موسيقى رومانيا
تزخر رومانيا ببيئة موسيقية متعددة الثقافات، تشمل مشهداً موسيقياً عرقياً نشطاً. ولا تزال الموسيقى الشعبية الرومانية التقليدية تحظى بشعبية واسعة، وقد حقق بعض الموسيقيين الشعبيين شهرة على المستوى الوطني، بل وحتى على المستوى الدولي.
تاريخ
الموسيقى الشعبية هي أقدم أشكال الموسيقى الرومانية، وتتميز بحيويتها الكبيرة؛ فهي المصدر الرئيسي للموسيقى الفنية الرومانية، الدينية منها والدنيوية. وقد ساهم جمهورها الكبير والمستمر، بالإضافة إلى العديد من الفنانين الذين ساعدوا في الحفاظ على الموسيقى الشعبية الرومانية ونشرها، في صون هذا التراث. ومن هؤلاء الفنانين، جورج زامفير ، الذي يحظى اليوم بشهرة عالمية، والذي ساهم في نشر آلة موسيقية شعبية رومانية تقليدية، وهي مزمار الراعي .
شهدت الموسيقى الدينية الرومانية، التي تطورت تحت تأثير الموسيقى البيزنطية وتكيفت مع نغمات الموسيقى الشعبية المحلية، عصرًا ذهبيًا بين القرنين الخامس عشر والسابع عشر، حيث نشأت مدارس الموسيقى الليتورجية داخل الأديرة الرومانية . وفي القرن الثامن عشر، أدى التأثير الغربي إلى إدخال التعدد الصوتي في الموسيقى الدينية، واستمر عدد من الملحنين الرومانيين في تطوير هذا النوع الموسيقي حتى القرنين التاسع عشر والعشرين.
الموسيقى التقليدية
تعكس الموسيقى الرومانية التقليدية مزيجًا من الأصوات المشابهة للموسيقى التقليدية في أوروبا الوسطى (وخاصةً المجر ) ومنطقة البلقان . تتميز الموسيقى الشعبية الرومانية بأهمية اللحن، الذي غالبًا ما يُعزف على الكمان، أكثر من الإيقاع أو التناغم. وتُذكّر الألحان نفسها، وخاصةً الزخارف اللحنية، بموسيقى البلقان.
منطقة بانات
في بانات ، تُعدّ الكمان الآلة الشعبية الأكثر شيوعًا، وتُعزف الآن جنبًا إلى جنب مع آلات النفخ الخشبية المستوردة ؛ كما أن آلة التاراجوت مهمة أيضًا (والتي غالبًا ما يحل محلها الساكسفون الآن ) . وتُعتبر إفتا بوتوكا من أشهر عازفي الكمان في بانات.
منطقة بوكوفينا
بوكوفينا مقاطعة نائية، وتضم تقاليدها بعضًا من أقدم الآلات الموسيقية الرومانية، مثل آلة التْيلينكا وآلة الكوبزا . كما تُعزف فيها آلات النفخ (مزمار صغير يُسمى فلويراس وآلة أكبر تُسمى فلوير ماري )، وعادةً ما تُصاحبها آلة الكوبزا (أو الأكورديون في الآونة الأخيرة ) . وقد استُوردت آلات الكمان والآلات النحاسية في العصر الحديث.
منطقة كريشانا
تتمتع كريشانا بتقاليد عريقة في استخدام الكمان، غالباً في ثنائيات، وهي تقاليد أقدم من النمط المماثل الموجود في ترانسيلفانيا. وقد ساهمت بيتريكا باشكا مؤخراً في نشر موسيقى التاراجوت في المنطقة. كما تشتهر قرية روشيا بآلتين محليتين: هيديدي ، وهو نوع من الكمان بجرس البوق بدلاً من صندوق الصوت؛ ونوع من الطبول يُسمى دوبا .
شمال دوبروجا
تتميز موسيقى دوبروجا بإيقاعاتها وألحانها المستوحاة من البلقان وتركيا. ويتكون سكان دوبروجا من خليط عرقي، وتتميز موسيقاها بتأثيرات تركية وبلغارية وتتارية وأوكرانية أقوى من باقي أنحاء البلاد.
ماراموريش وأواش
تتألف الفرقة الموسيقية الشعبية النموذجية في ماراموريش من آلة الزونغورا [ 1 ] والكمان، وغالبًا ما تُصاحبها الطبول. ماراموريش مقاطعة نائية (مثل بوكوفينا )، وتضم تقاليدها بعضًا من أقدم الآلات الموسيقية الرومانية وموسيقى الفلاحين . تتشابه موسيقاها في العديد من السمات مع موسيقى بوكوفينا . تشمل آلات الناي التقليدية آلة التيلينكا وآلة فلويرول جيمانات (المشابهة لآلة الدفويانكا البلغارية ). وقد أُدخلت آلات التاراجوت والساكسفون والأكورديون مؤخرًا. ومن بين الأغاني التقليدية في هذه المنطقة أغنية الدوينا .
في أواش ، تُستخدم آلة الكمان المُعدّلة لإصدار صوت أكثر حدة، مصحوبةً بآلة الزونغورا. كما أن الغناء في هذه المنطقة فريد من نوعه، فهو حادّ ويحتوي على عناصر لحنية قديمة.
مولدوفا (مولدوفا)
انظر : موسيقى مولدوفا
يُعدّ الكمان والطبل الشكل الموسيقي الحديث الأكثر شيوعًا في موسيقى الرقص المولدافية . قبل القرن العشرين، كان الكمان يُصاحب عادةً بآلة الكوبزا ، التي لا تزال تُستخدم حتى اليوم، على الرغم من ندرتها. [ 2 ] وتوجد فرق موسيقية نحاسية الآن في وسط البلاد. كما تشتهر مولدافيا بفرق موسيقية نحاسية تُشبه تلك الموجودة في صربيا .
ترانسيلفانيا
لطالما ارتبطت ترانسيلفانيا تاريخياً وثقافياً بدول أوروبا الوسطى أكثر من ارتباطها بجنوب شرق أوروبا ، وتعكس موسيقاها هذه التأثيرات. وترتبط المقاطعة تاريخياً بالمناطق الغربية الأصغر حجماً، وهي ماراموريش وكريانا وبانات ، وغالباً ما يُشار إليها مجتمعةً باسم ترانسيلفانيا .
تُعدّ آلات الكمان والكونتراباس والكونترباس ، وأحيانًا السيمبالوم ، من أهمّ عناصر الفرقة الموسيقية . وتُستخدم جميع هذه الآلات لعزف مجموعة واسعة من الأغاني، بما في ذلك أنواع عديدة من أغاني حفلات الزفاف .
تتألف الفرقة الموسيقية النموذجية في ماراموريش من الطبول والغيتار والكمان ، كما يحظى عازفو الكمان الماهرون بشعبية كبيرة في المنطقة. وفي أواخر التسعينيات، نُظِّم مهرجان ماراموزيكال الموسيقي لتسليط الضوء على الموسيقى المحلية للمنطقة.
والاشيا
تُعدّ منطقة والاشيا ، التي تضم مونتينيا وأولتينيا ، موطنًا لفرق التراف ، التي تُعتبر ربما أشهر تعبير عن الثقافة الشعبية الرومانية. تشمل الرقصات المرتبطة بالتراف رقصات براو ، وجيامبارالي ، وساربا، وهورا . يقود الكمان الموسيقى، ويرافقه السيمبالوم والكونترباس . أما الكوبزا، التي كانت منتشرة على نطاق واسع في المنطقة، فقد حلّت محلها السيمبالوم إلى حد كبير. غالبًا ما تتناول كلمات الأغاني أبطالًا مثل الهايدوكس . تُعدّ فرقة تراف دي هايدوكس من أشهر فرق التراف، وقد حظيت بشهرة عالمية منذ ظهورها الأول عام 1988 مع شركة أوكورا . برز الهايدوكس في البداية كـ "لاوتاري" ، وهم فنانون تقليديون يُحيون حفلات الزفاف والمناسبات الاحتفالية الأخرى.
أولتينيا
تتشابه الموسيقى والرقص الشعبيان في أولتينيا مع نظيريهما في مونتينيا. تُستخدم آلات الكمان والمزمار، بالإضافة إلى الطبلة والغيتار، بدلاً من الكوبزا كإيقاع مصاحب للرقصات الشعبية. كما تحظى آلة السيمبوي (مزمار القربة) بشعبية واسعة في هذه المنطقة.
مونتينيا
تتميز موسيقى مونتينيا بتنوع آلاتها الموسيقية. فالناي ( فلوير بالرومانية) والكمان هما العنصر اللحني التقليدي، ولكن في الوقت الحاضر تُستخدم آلات الكلارينيت والأكورديون بشكل أكثر شيوعاً. ومن بين عازفي الأكورديون الفنانان فاسيل بانديليسكو وإيلي أوديلا .
دوينا
يُعدّ الدوينا الشكل الأكثر انتشارًا للموسيقى الشعبية الرومانية . وتشمل الأنماط الأخرى للموسيقى الشعبية البوسيت ("الرثاء") والكانتيك باترانيسك ( الأغاني الملحمية التقليدية ؛ وتعني حرفيًا "أغنية الشيوخ").
تتميز موسيقى الدوينا بطابعها الشعري والحزين في كثير من الأحيان، ولذلك تُقارن أحيانًا بموسيقى البلوز . تُعزف الدوينا عادةً بإيقاع بطيء وحر مصحوبًا بنمط موسيقي سريع بوتيرة ثابتة، مما يُضفي إحساسًا عامًا بالتوتر الإيقاعي. تتكرر الألحان أحيانًا في أغاني مختلفة، وعادةً ما تتبع نمطًا تنازليًا.
الأنماط الإقليمية للدوينا:
- Doină cu noduri - دوينا قديمة بتقنية المزمار "المعقودة" (Oltenia، Maramureş، Oaş، Lăpuş)
- Ca pe luncă - وجدت على طول نهر الدانوب الجنوبي
- دي كودرو - كودرو تعني "الغابة"
- Hore lungă - تعني "الرقصة الطويلة"، من منطقة ماراموريش ، ترانسيلفانيا
- موسيقى الكليزمر - التي كان يعزفها في الأصل موسيقيون يهود من بيسارابيا ومولدافيا
- Oltului - وجدت على طول نهر Olt
أنماط أخرى من الدوينا:
- Ca din tulnic - نوع فريد من نوعه حيث تحاكي اللحن نوعًا من البوق يسمى التولنيك
- Ciobanul - shepherd 's doina
- De Dragoste - شكل شعبي، عادة عن الحب؛ Dragoste يعني "الحب".
- De jale - يانع، حزين دوينا؛ جيل يعني "الحزن".
- دي ليجان - تهويدة ؛ ليجان تعني "المهد".
- دي باهار - أغنية الشرب؛ باهار تعني "كأس الشرب".
- Foaie verde - شكل كلاسيكي؛ حرفيًا "الأوراق الخضراء".
قصائد موسيقية
يوجد نوع أدبي توفيقي عند تقاطع البنية السردية والتعبير الموسيقي والوظيفة الطقسية والتطور الدرامي. ومن أشهر الأمثلة على ذلك القصيدة الرعوية القديمة " عندما فقد الراعي غنمه" .
الموسيقى الكلاسيكية
من أبرز الملحنين الرومانيين في القرنين التاسع عشر والعشرين: سيبريان بورومبيسكو ، وأنتون بان ، وإدوارد كوديلا ، وميخائيل جورا ، ودينو ليباتي ، وخاصة جورج إينيسكو . كما اشتهر سيرجيو سيليبيداتشي وفلاديمير كوزما ، وكلاهما معروفان بتأليف الموسيقى وقيادة الأوركسترا.
قام الملحن الأسترالي جوليان كوكران بتأليف مجموعة من الرقصات الرومانية للبيانو والكمان، ومجموعة أخرى للأوركسترا الحجرة، مما يجسد التقارب بين الملحنين الكلاسيكيين وتقاليد الموسيقى الشعبية الرومانية خارج رومانيا . [ 3 ]
ومن النصف الثاني من القرن العشرين على يد المدرسة الطيفية الرومانية : شتيفان نيكوليسكو ، هوراشيو رودوليسكو ، إيانكو دوميتريسكو ، أوكتافيان نيميسكو ، آنا ماريا أفرام وآخرون.
موسيقى الجاز
دخلت موسيقى الجاز إلى رومانيا في فترة ما بين الحربين العالميتين، بفضل موسيقيين مثل سيرجيو مالاغامبا . [ 4 ] إلا أن موسيقى الجاز مُنعت بعد الحرب العالمية الثانية، مع وصول النظام الشيوعي إلى السلطة. رُفع الحظر عام 1964.
ساهم موسيقيو الجاز وغيرهم، مثل يوجين سيسيو ، في ترسيخ هذا النوع الموسيقي في رومانيا، والذي رُوِّج له في البداية جنبًا إلى جنب مع "الموسيقى السهلة"، وذلك بفضل جهود كورنيل تشيرياك، على سبيل المثال لا الحصر . وقد أحيت المغنية أورا أورزيسينو حفلاً في مدينة نيويورك عام 1972، وقامت بجولات فنية واسعة النطاق تحت اسم أورا رولي.
على الرغم من تحفظها، لا تزال موسيقى الجاز بعد عام ١٩٨٩ تحظى بشعبية واسعة، مع عدد من المهرجانات مثل مهرجان غارانا الدولي للجاز. ومن بين مغني الجاز المعاصرين جوني رادوكانو وأنكا بارغيل وغيرهما. وفي السنوات الأخيرة، ظهرت بعض الفرق التي تستخدم عناصر من موسيقى النيو جاز والتريب هوب والموسيقى الإلكترونية، مثل: أيفيا ، وجازاديز ، ونورزياتيك وخيدجا، وغيرهم.
الموسيقى الشعبية
صخر
تتمتع موسيقى الروك الرومانية بتاريخ عريق وتأثرت بالعديد من الأنواع الموسيقية. خلال ثمانينيات القرن الماضي، حققت فرق مثل Iris و Phoenix و Celelalte Cuvinte و Compact و Holograf و Cargo شهرة واسعة بأغانيها التي تتناول الحب والصداقة. ومن بين فرق الروك الرومانية المعاصرة الشهيرة: Vița de Vie و Robin and the Backstabbers وComa وAlternosfera و Vama و Luna Amară و The Kryptonite Sparks و Grimus .
Muzică uşoară românească
يمكن ترجمة المصطلح حرفيًا إلى "الموسيقى الرومانية السهلة"، وفي المعنى الأكثر شيوعًا، تُعتبر هذه الموسيقى مرادفة لـ"موسيقى سترادا" (من الفرنسية "estrade" التي تعني "منصة")، وهي فرع من موسيقى البوب تطور في رومانيا بعد الحرب العالمية الثانية ، ويظهر عادةً في شكل أغانٍ راقصة سهلة، مُؤلَّفة بتوزيعات موسيقية، وتؤديها فرق أوركسترا (ومؤخرًا فرق بوب)، متأثرةً بمزيج من موسيقى البوب السوفيتية والغربية. يُظهر هذا الشكل الموسيقي العديد من أوجه التشابه مع موسيقى البوب الغربية، حيث يمكن تعريف معظم الأغاني على أنها نوع من موسيقى الشلاغر . وقد تأثرت هذه الموسيقى بأنماط لحنية أخرى مماثلة، مثل موسيقى ليغيرا إيطاليانا (من إيطاليا) وكانسيون ميلوديكا (من إسبانيا). انتشر هذا النمط من الموسيقى الرومانية في الخارج من خلال مهرجان Golden Stag الدولي ، الذي أقيم في براشوف ، منذ عام 1968. المطربون الأكثر تمثيلاً في تلك الحقبة هم من الثمانينيات والسبعينيات ونادرًا الستينيات: أوريليان أندريسكو، إيلينا كارستيا، كورينا شيرياك ، ميرابيلا داوير، ستيلا إيناتشي، لويجي إيونيسكو، هوريا. موكيوليسكو، مارجريتا باسلارو ، أنجيلا سيميليا، دان سباتارو وأورا أورزيسيانو.
الرومانسية
الرومانتا (جمعها: رومانتي) هي مقطوعة موسيقية صوتية أو آلية، تُؤدى بأسلوب شعري وعاطفي. تظهر كلحن سهل الفهم ومعبر، على خلفية توزيعات أوركسترالية للبيانو والغيتار. وهي تشبه إلى حد كبير أسلوب الموسيقى البريطانية "إيزي ميوزيك". يعود تاريخ الرومانتا الرومانية إلى فترة ما بين الحربين العالميتين ، حيث اشتهرت بفضل أشهر مغني روماني في ذلك الوقت، مارين تيودوريسكو، المعروف باسم زافيدوك . بعد الحرب العالمية الثانية ، أضاف مغنون مثل جيكا بيتريسكو إلى هذا النوع من الموسيقى عناصر أوركسترالية خاصة بأسلوب التانغو نويفو الأرجنتيني.
فولكلور سابربان
مانيل
كان لدى أنطون بان أولى التدوينات الموسيقية لنمط جديد ظهر في ضواحي بوخارست في القرن التاسع عشر. ازدهر هذا النمط وانتشر بفضل موسيقيين عاديين كانوا يعزفون في أحياء تُعرف باسم "المحلة" . جمع هذا النمط الموسيقي بين أنماط البلقان (التي تضم العديد من الأنواع الفلكلورية التقليدية، بما في ذلك التركية) والغجرية، ليُشكّل نمطًا جديدًا يُعرف باسم "مانيل" . بعد الثورة الرومانية عام 1990، شهد هذا النوع الموسيقي ازدهارًا كبيرًا. ومن بين الفرق الموسيقية المعاصرة التي روجت لهذا النمط:
- أزور (المغني: نيلو فلاد) - أول فرقة تستخدم الإيقاعات الإلكترونية
- الباتروس (المنشد: يولاندا كريستيا المعروف أيضًا باسم Naste din Berceni)
- عام (المغني: دان سيوتوي)
- ميراكول سي (المغني: سيزار دوتو المعروف أيضًا باسم سيزاريكا)
- أوديون (المغني: كوستل جيمباشو)
- Real B (المغني: كريستيان ريزسكو)
- توميس جونيور (من غالاتي)
من بين مغني المانيلي المعاصرين:
- غوتا
- فلورين سلام
- فالي فيجيلي
إثنو
موسيقى الإثنو نمط روماني شهير، يحافظ على الطابع العرقي المميز للموسيقى الشعبية الرومانية التقليدية. وقد تم تكييفها مع الموسيقى الحديثة، حيث تستخدم آلات المزج الإلكترونية بكثرة إلى جانب الآلات التقليدية. ظهرت موسيقى الإثنو في أوائل التسعينيات كإحياء للموسيقى الشعبية الرومانية التقليدية، وحافظت على شعبيتها حتى يومنا هذا. وتحظى بأكبر جمهور من محبي الموسيقى الشعبية الرومانية، كما يتم الترويج لها، إلى جانب الموسيقى الشعبية الرومانية، من خلال قناة "إثنو تي في"، وهي قناة تلفزيونية رومانية متخصصة في الموسيقى الشعبية الرومانية، وخاصةً جانبها الحديث.
الفلكلور الروماني المعاصر
نمط موسيقي روماني أكوستيكي، مستوحى من الموسيقى الشعبية الأمريكية، يتميز بكلماته العذبة وعزفه شبه الحصري على الغيتار. يُضفي هذا النمط عمومًا جوًا شعريًا حزينًا. ظهر في أوائل الستينيات، بالتزامن مع الإصدارات الأولى لفرقة فينيكس. وانتشر لاحقًا عبر حركة " سيناكلول فلاكارا" ، وهي ظاهرة ثقافية ظهرت في السبعينيات والنصف الأول من الثمانينيات، أسسها الشاعر الروماني أدريان باونيسكو. وقد حظي العديد من الفنانين الشعبيين الرومانيين بالتقدير من خلال حركة "سيناكلول فلاكارا"، ومنهم: ميرتشا فينتيلا، وفاسيل شيكارو ، وفلوريان بيتيش ، وفاليريو ستيريان ، ونيكو أليفانتيس ، وألكسندرو زارنيسكو، وفيكتور سوكاسيو، وفاسيل مارداري.
موسيقى الروك
منذ السنوات الأولى للنظام الشيوعي (الستينيات)، شهدت رومانيا حركة موسيقى الروك نشطة. ونظرًا لتوجههم الحر الذي ارتبط بالثقافة الغربية والمجتمع الرأسمالي، فرض النظام الشيوعي رقابة مشددة على موسيقيي الروك قدر الإمكان. [ 5 ] ومنذ البداية، وُضعوا في موقف اجتماعي منبوذ. واعتُبرت رموز الحركة، كالشعر الطويل والجينز وأسلوب الأداء على المسرح، من مظاهر الانحطاط. وعملت الفرق تحت مسمى "فرقة موسيقية غنائية آلية" لتجنب مصطلح "روك"، الذي اعتُبر تخريبيًا. [ 6 ] ورغم ذلك، قاومت حركة الروك بقوة في نوع من "الحركة السرية الرسمية" قبل ثورة 1989. [ 7 ]
حافظ رواد هذا النوع الموسيقي على روح الروك حيةً في ظل ظروف تقييدية صعبة. [ ٨ ] وكانت الصلة بـ"الأخبار" الغربية تتم عبر محطات إذاعية مثل " أوروبا الحرة "، التي مُنعت من البث. في تلك الأوقات العصيبة، كان الروك بالنسبة لمؤيديه الرومانيين أكثر من مجرد موسيقى، بل كان موقفًا رافضًا لغياب الحرية. [ 9 ] الأسماء ذات الصدى التاريخي لحركة الروك الرومانية تشمل فينيكس ، Sfinx ، Rořu ti Negru ، Mondial ، Sincron ، Sideral ، Semnal M ، Metropol ، FFN ، Progresiv TM ، Pro Musica ، Catena ، Iris ، Compact ، Holograf ، Timpuri Noi ، Krypton ، Cargo ، سيليلالتي كوفينتي ، بوست سكريبتوم ، فلوريان بيتيتش ، كورنيل شيرياك ، دان أندريه ألديا ، أوكتاف أوكتافيان تيودوريسكو ، سورين تشيفيريوك ، نيكو كوفاتشي ، فاليريو ستريان ، ميرسيا بانيتشيو ، أوفيديو ليبان ، إيلي ستيبان ، ليفيو تودان ، ميرسيا فلوريان ، دورين ليفيو زاهاريا. تيو بيتر فلورين أوشيسكو كريستي مينكوليسكو ، دان بيتمان .
شكّلت الحرية السياسية والانفتاح الثقافي اللذان تحققا بعد ثورة 1989 بداية عهد جديد لموسيقى الروك في رومانيا. يشهد المشهد الموسيقي اليوم نشاطاً ملحوظاً، على الرغم من أن موسيقى الروك ليست من بين المواضيع الرئيسية في وسائل الإعلام الرومانية. وتزخر نوادي الروك بقائمة حفلات موسيقية متنوعة، كما تُقام سنوياً مهرجانات روك ضخمة ذات طابع وطني ودولي. [ 10 ]
التيار السائد
في التسعينيات وأوائل الألفية الثانية، ومع ظهور محطات التلفزيون والإذاعة المستقلة، تم استبدال مصطلح الموسيقى السهلة بمصطلح موسيقى البوب. يتم تقاسم النجاح السائد بين فرق البوب الراقصة المبكرة مثل ASIA ، أو Animal X ، أو Blondy، أو Body & Soul ، أو LA، أو 3rei Sud Est أو Akcent ، ومغني البوب روك وفرق مثل tefan Bănică Jr. ، Holograf ، Bosquito ، Voltaj أو VH2 ، أزياء الهيب هوب مثل BUG Mafia ، La Familia ، Parazitii أو Ca$$a Loco ، المطربين اللاتينيين ( بيبي ) وآخرين (الفرقة الإلكترونية Řuie Paparude وفرق الروك البديلة مثل Vama Veche ، Bere Gratis ، Sarmalele Reci ، OCS ، Spitalul de Urgenă، Zdob ti Zdub أو Luna Amară التي لا تزال تحظى بشعبية خاصة تحت الأرض).
موسيقى البوب الرومانية
باستثناء فرقة O-Zone المولدوفية ، لم يحقق موسيقى البوب الأوروبية الرومانية صدىً واسعاً خارج حدود البلاد حتى عام 2005، حين حققت فرقة موراندي نجاحاً بأغانٍ مكتوبة بالإنجليزية والبرتغالية البرازيلية ولغات أخرى. ويُمثل أسلوب موراندي، ودي جي بروجكت ، وفلاي بروجكت ، وعدد قليل من الفرق الأخرى، المرحلة الانتقالية نحو موسيقى البوب الراقصة الرومانية في أواخر العقد الأول من الألفية الثانية وبداية العقد الثاني.
قدّم فنانون مثل إدوارد مايا ، وفيكا جيجولينا ، وألكسندرا ستان ، وأندريا بانيكا ، وسمايلي ، وإينا ، وأندريا بالان ، وأنتونيا ، وديفيد دي جاي ، وبلاي آند وين ، وراديو كيلر، نمطًا موسيقيًا جديدًا حقق نجاحًا تجاريًا خارج رومانيا، وسيطر على قوائم الأغاني الأكثر استماعًا على التلفزيون والإذاعة الوطنية. يتميز هذا النمط الجديد، الذي أطلق عليه البعض اسم " بوب كورن " [ 11 ] نسبةً إلى أحد آلات المزج الإلكترونية المميزة له، بألحان راقصة جذابة، ومقاطع موسيقية تعتمد أحيانًا على الأكورديون المُصنّع إلكترونيًا [ 12 ] ، وكلمات بسيطة تُكتب غالبًا باللغة الإنجليزية، مصحوبة بمقاطع فيديو تظهر فيها شابات في كثير من الأحيان. وقد وُجهت انتقادات لنمط "بوب كورن" من قِبل البعض، ووُصف بأنه سطحي (بل وقورن أحيانًا بنمط مانيل )، وتجاري بشكل مفرط، ومتكرر، ومزعج بسهولة، نظرًا لتبني عدد كبير من المنتجين والفنانين لهذا النمط في فترة وجيزة. ومع ذلك، بما أن الموسيقى الطيفية الرومانية غير معروفة تقريبًا خارج مجتمع الموسيقى الطليعية ، فقد يُعتبر "الفشار" أول حركة في تاريخ الموسيقى الرومانية تكتسب زخمًا.
موسيقى الهاوس
كان لموسيقى الهاوس تأثيرٌ كبيرٌ على موسيقى البوب الراقصة الرومانية ، إذ حظيت بشعبيةٍ واسعةٍ في النوادي الليلية، حتى وصلت إلى مكانةٍ جماهيريةٍ بفضل محطات إذاعية مثل برو إف إم. وقد أنتج منسقو الأغاني مثل بيتري إنسبيريسكو موسيقى الهاوس البسيطة على غرار ريكاردو فيلالوبوس ، ولا يزالون ينتجونها، إلا أن موسيقى الهاوس التي تعتمد على الغناء لا تزال تحظى بنجاحٍ أكبر. وفي الآونة الأخيرة، ظهرت موسيقى الدابستيب إلى جانب موسيقى الهاوس، وإن كانت لا تزال في طور الانتشار غير الرسمي.
موسيقى الأندرجراوند
تشمل الفرق الموسيقية تحت الأرض قبل عام 1989 فرقة الموجة الجديدة Rodion GA إلى جانب فرق الروك القديمة مثل Celelalte Cuvinte و Semnal M. أما أولى محاولات الموسيقى الإلكترونية فتعود إلى الملحن أدريان إينيسكو .
بدأت موسيقى الهيب هوب بظهور فرق مثل Vorbire Directă و RACLA ، وسرعان ما حققت نجاحًا جماهيريًا واسعًا مع فرق مثل BUG Mafia و La Familia و Paraziții ، على الرغم من الانتقادات الموجهة إليها لاستخدامها لغةً ومواضيع صريحة. وينقسم المشهد الموسيقي حاليًا بين مغني الراب المشهورين (مثل Puya و Guess Who ) ومغني الراب المستقلين ( مثل Vexxatu Vexx و CTC وHaarp Cord). ومن بين شركات الإنتاج المتخصصة في موسيقى الهيب هوب: Hades Records و20 CM Records و Facem Records (أول شركة إنتاج مستقلة لموسيقى الهيب هوب في رومانيا).
ينقسم مشهد موسيقى الروك حاليًا بين فرق الميتال (مثل نيغورا بونجيت وتروبر)، وفرق الروك التقدمي والإيندي ( بايرون ، كوم، روبن آند ذا باكستابرز ). كما توجد أيضًا أنواع أخرى متخصصة مثل البانك روك (إميل هاوس، تيرور آرت) أو البوست روك (فاليرين).
ظل مشهد الموسيقى الإلكترونية البديلة موحدًا إلى حد ما حتى عام 2010 بفضل مهرجان TMBase الذي يُقام في تيميشوارا ، والذي جمع منسقي الأغاني والمنتجين من مختلف الأنواع الموسيقية مثل الدرام آند بيس ، والبريك بيت ، والداب تكنو ، والروك الإلكتروني ، وغيرها. ومن ثمار تعاون TMBase فرقة ماكونوتشي بينتو ، التي حظيت ببعض الاهتمام بفضل أعمالها المنشورة على منصة باندكامب . [ 13 ] كما تجدر الإشارة إلى شركة الإنتاج الموسيقي لا سترادا ميوزيك، التي ضمت أسماءً لامعة مثل سايلنت سترايك (الذي نال شهرة واسعة على الإنترنت وبعض محطات الراديو بأغنيته المنفردة أستيني التي شاركت فيها آدا ميليا )، وإيڤات (منتج غزير الإنتاج لموسيقى IDM من أصل بلجيكي ، ومقيم في بوخارست)، وإلكتريك براذر ، وفرقة نيو جاز أييفيا، وغيرهم.
أثرت موسيقى تريب هوب وما بعد الروك على بعض الفرق مثل مارجينتو ، لكن موسيقى دريم بوب وشوجيز وغيرها من الأنواع المتخصصة لا تحظى بتمثيل كافٍ. وتُعرف موسيقى فريك فولك جزئيًا بفضل نجاح المغنية وكاتبة الأغاني آدا ميليا ، لكنها لا تُمارس إلا من قبل عدد قليل من الفرق الأخرى مثل نو وأبا نياغرا. وقد حاول المنتج ماينس تقديم موسيقى بيت بوب ، ومؤخرًا موسيقى تشيلويف .
بدأ منسقو موسيقى الدابستيب بالظهور، على الرغم من أن هذا النوع الموسيقي ارتبط أيضًا بفرقة ROA ، التي حققت بعض النجاح الجماهيري بفضل قائدها Junkyard، المغني السابق في فرقة Șuie Paparude .
المهرجانات الموسيقية
مهرجانات الجاز
- مهرجان بوخارست لأساتذة موسيقى الجاز - بوخارست [ 14 ]
- مهرجان يوروبا، بوخارست - مهرجان دولي - موسيقى البلوز، والجاز، والبوب، والكلاسيكية [ 15 ]
- مهرجان جارانا لموسيقى الجاز - جارانا، كاراش سيفيرين [ 16 ]
- مهرجان الربيع الجازي في بوخارست ، بوخارست
- جاز وأكثر، سيبيو [ 17 ]
- مهرجان سيبيو للجاز - سيبيو [ 18 ]
- المهرجان الدولي "ريتشارد أوشانيتسكي"، ياش
- مهرجان تيميشوارا للجاز - تيميشوارا [ 19 ]
- مهرجان ترانسيلفانيا لموسيقى الجاز - كلوج نابوكا [ 20 ]
- موسيقى الجاز في الحديقة - براشوف [ 21 ]
الموسيقى الإلكترونية
- مهرجان لا يوصف - كلوج نابوكا ، مهرجان لا يوصف
- القلعة الكهربائية - كلوج نابوكا
- مهرجان AWAKE [ 22 ]
- مهرجان نيفرسي [ 23 ]
- مهرجان الأيل الذهبي - براشوف - موسيقى هادئة
- مهرجان أرتمانيا - سيبيو - مهرجان ترانسيلفانيا للموسيقى والفنون - موسيقى الروك بشكل رئيسي [ 24 ]
- مهرجان شبه الجزيرة - تارغو موريش - موسيقى الروك والميتال والبوب والكهرباء
- مهرجان ترانسيلفانيا الدولي للغيتار - كلوج نابوكا
- ستيوا دي كريستال - جورا هومورولوي - المهرجان الدولي لموسيقى البوب للأطفال والشباب "كريستال ستار" [ 25 ] [ 26 ]
- مهرجان جورج إنيسكو الدولي
- مهرجان تيرا سيكولوروم الدولي للجيتار الكلاسيكي (يقام كل عام في منتصف شهر أبريل) [ 27 ]
- مهرجان هارمونيا كوردس الدولي للجيتار الكلاسيكي (كل عام في نهاية شهر أغسطس أو بداية شهر سبتمبر) [ 27 ]
- مهرجان ABC - أراد - موسيقى إلكترونية
- مهرجان سنويفز - مامايا
انظر أيضاً
فهرس
- بروتون، سيمون. "تقاليد تراف". 2000. في بروتون، سيمون وإلينغهام، مارك مع ماكوناتشي، جيمس ودوان، أورلا (محررين)، موسيقى العالم، المجلد 1: أفريقيا وأوروبا والشرق الأوسط ، الصفحات 237-247. دار نشر راف غايدز المحدودة، كتب بنجوين. ISBN 1-85828-636-0
- باسكو، جورج وبوتوكان، ميلانيا. "Carte de istorie a muzicii"، الموسيقى المعاصرة، الصفحات من 547 إلى 625. منشورات فاسيليانا ’98، 2011.
مراجع
- ↑ "مناطق الغيتار والزونغورا في رومانيا" .
- ↑ "Festivalul tarafurilor "CONSTANTIN LUPU" – التعديل الأول -" . www.centrulcreatieibt.ro . تم الاسترجاع في 3 أبريل 2018 .
- ↑ ستيفن بليسكون (2012). تاريخ زمني للملحنين الأستراليين ومؤلفاتهم - المجلد 4. مؤسسة إكسليبريس.
- ↑ "سيرجيو مالاغامبا - www.CentruIstoric.ro" . www.centruistoric.ro . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 فبراير 2022 .
{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link ) - ↑ آرتا سونيتيلور - مجلة - 25-01-2009 مقال: مقابلة مع فلورين أوشيسكو (المراسل: سورين لوباسكو)
- نعم! كان هناك موسيقى روك رومانية قبل الثمانينيات! هناك العديد من التفسيرات لقلة التسجيلات... بما في ذلك حقيقة أن الرقابة خلال تلك الفترة كانت متذبذبة... فكانت أشدّ كلما اتسعت رقعتها، وأعتقد أن هذه كانت سياسة للحفاظ على السيطرة الثقافية في ذلك الوقت. (بالرومانية)
- ↑ المتحف الوطني للتاريخ في رومانيا - مشروع "الشيوعية في رومانيا" - مقال: شبابنا - موسيقى السبعينيات والثمانينيات
- إلى جانب الموسيقى والكلمات، تميزت ملابس موسيقيي الروك وقصات شعرهم عن بقية السكان. ومن خلال ذلك، عبّر الشباب علنًا عن موقفهم ضد النظام. في المقابل، لم تسمح الرقابة في الصحافة إلا بنشر الأخبار السلبية عن موسيقى الروك (تعاطي المخدرات، والانحلال الأخلاقي، والعنف). لذا، إذا أراد أحدهم الظهور على التلفزيون أو في حفل موسيقي، كان عليه قص شعره، وعدم التباهي به، والأهم من ذلك، الالتزام بقواعد اللباس: كان الزي الرسمي للفرقة عبارة عن قميص أو بدلة. على أي حال، لم يكن مسموحًا له الظهور مرتديًا بنطال جينز وقميصًا. إذا اجتز اختبار "البدلة"، كان عليه بعد ذلك مناقشة برنامج الأغاني، إذ لم يكن مسموحًا له الغناء بلغات أجنبية أو مقاطع لا تروق للرقابة. وقد سُجلت حالات طلبت فيها الرقابة صراحةً تعديل كلمات بعض الأغاني. (بالرومانية)
- ↑ مجلة Formula As – مقال عام 2004: مقابلة مع يوليان فرابيتي (المراسل: كورينا بافيل)
- نادرًا ما كنا نظهر على التلفزيون، لأن شعرنا كان طويلًا وكنا نضطر إلى رفعه بمشابك لإخفائه. لكن حفلاتنا كانت استثنائية، وأحبنا العالم حبًا لا مشروطًا. ربما في حال عدم وجود عروض أخرى. (بالرومانية)
- ↑ Adevărul - جريدة - 14-06-2012 مقابلة مع المغنية كريستي مينكوليسكو (المراسل: لورينتيو أونغوريانو)
- كان الأمر، حتى عام 1990، صراعاً ومعاناةً مستمرة. مع تلك الملاحقات، ومع الرقابة. لكن لا يمكننا أن ننسب لأنفسنا الفضل في ذلك الوقت لأننا لم نكن الوحيدين الذين عانوا من تلك الظروف. (بالرومانية)
- ↑ Contributors.ro - مشروع جمعية "المجتمع على الإنترنت" - 10 مايو 2012 - مقال: في ذكرى كورنيل شيرياك، جندي الحرية الذي لا يُنسى (المؤلف: فلاديمير تيسمانيانو)
- كورنيل تشيرياك، الذي أثبت، أولاً في "إذاعة رومانيا" ثم في "إذاعة أوروبا الحرة"، أن موسيقى الروك قادرة على تقويض النظام المتحجر، وأنها شكل فعال لمقاومة الشمولية واستعادة الكرامة. كان أحد أبرز الصحفيين الإذاعيين لدى المذيع الأسطوري برنارد نويل. لم يقتصر دوره على تقديم برامج موسيقية استثنائية، بل أسس منابر حقيقية للحرية. (بالرومانية)
- ^ "حفلة موسيقية / حدث" . تم الاسترجاع 4 يوليو 2015 .
- ↑ "هل هو زوجك من أسلوب الفشار؟" . منتدى البرمجيات . تم الاسترجاع 4 يوليو 2015 .
- ↑ "موسيقى البوب الراقصة الرومانية (المعروفة أيضًا باسم البوب كورن، أو البوب كورن الروماني، أو موسيقى الرقص الرومانية) - أنواع الموسيقى - قيّم موسيقاك" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 يوليو 2015 .
- ↑ "ماكونوتشي بينتو" . 29 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 4 يوليو 2015 .
- ↑ "مهرجان رواد موسيقى الجاز - إصدار 2009" . 21 يونيو 2015. مؤرشف من الأصل بتاريخ 21-06-2015.
- ↑ "فعاليات 2010" . jmEvents.ro . 7 فبراير 2010. مؤرشف من الأصل بتاريخ 7 فبراير 2010.
- ↑ "Garana" .
- ↑ "Festivalul "JAZZ AND MORE" | سيبيو 03-05 أكتوبر 2014 | موسيقى الجاز، الموسيقى المرتجلة، الموسيقى المعاصرة، الموسيقى الإبداعية، موسيقى الروك الفنية، الموسيقى الإلكترونية..." www.jazzandmore.ro .
- ↑ "مهرجان سيبيو للجاز" . 7 يناير 2013. مؤرشف من الأصل في 2013-01-07.
- ↑ "الصفحة الرئيسية" . www.timisoara-jazz.ro .
- ↑ "الموقع الإلكتروني معطل" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 16-11-2013 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10-05-2020 .
- ↑ "نسخة مؤرشفة" . jazzinthepark.ro . مؤرشفة من الأصل بتاريخ 30 مارس 2016. تم الاطلاع عليها بتاريخ 15 يناير 2022 .
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title ( link ) - ↑ "مهرجان أويك 2020" . awakefestival.ro .
- ^ "مهرجان نيفيرسي" . Neversea.com .
- ^ الوصول إلى 2 مهرجان ZILE LA. "Cumpara online bilete Festivalul ARTmania" . Artmaniafestival.ro . تم الاسترجاع 2020-05-10 .
{{cite web}}: صيانة CS1: الأسماء الرقمية: قائمة المؤلفين ( رابط ) - ↑ "مهرجان موسيقى البوب الدولي للأطفال والشباب" . 20 مايو 2012. مؤرشف من الأصل في 20-05-2012.
- ↑ كلايسون، نانسي (17 مارس 2012). "مهرجان كريستال ستار الدولي لموسيقى البوب يبدأ التسجيل عبر الإنترنت!" . بيل نيوز . تم الاطلاع عليه في 9 يونيو 2012 .
- 1 2 "هارمونيا كورديس »" . Harmoniacordis.org .
- موسيقى رومانيا