لعب العبيد
| لعب العبيد | |
|---|---|
ملصق ترويجي لبرودواي | |
| كتبه | جيريمي أو هاريس |
| الشخصيات |
|
| تاريخ العرض الأول | 19 نوفمبر 2018 |
| المكان الذي تم عرضه لأول مرة | ورشة عمل مسرحية في نيويورك |
| اللغة الأصلية | إنجليزي |
| موضوع | العنصرية، والجنس، وعلاقات القوة، والصدمات، والعلاقات بين الأعراق |
| الموقع الرسمي | |
مسرحية العبيد هي مسرحية من ثلاثة فصول كتبها جيريمي أو هاريس [1] عن العرق والجنس والعلاقات القوية والصدمات والعلاقات بين الأعراق . [2] [3] تتبع ثلاثة أزواج من أعراق مختلفة يخضعون "لعلاج الأداء الجنسي قبل الحرب الأهلية" لأن الشركاء السود بدأوا يكافحون من أجل الشعور بالإثارة أو المتعة عند الانخراط الجنسي مع شركائهم البيض. يشير العنوان إلى تاريخ العبودية في الولايات المتحدة ولعب دور العبودية الجنسية .
كتب هاريس المسرحية في الأصل في عامه الأول في مدرسة ييل للدراما ، [4] [5] وظهرت لأول مرة على خشبة المسرح الرئيسية في 19 نوفمبر 2018، في ورشة عمل مسرحية خارج برودواي في نيويورك بإخراج روبرت أوهارا . وافتتحت على برودواي في مسرح جون جولدن في 6 أكتوبر 2019. في عام 2019، تم ترشيح Slave Play لأفضل مسرحية في جوائز لوسيل لورتيل ، [6] وفازت كلير واردن بجائزة Outstanding Fight Choreography Drama Desk Award عن عملها في المسرحية. [7] كانت المسرحية مركزًا للجدل بسبب موضوعاتها ومحتواها. [8] في حفل توزيع جوائز توني الرابع والسبعين ، تلقت Slave Play 12 ترشيحًا، محطمة الرقم القياسي الذي سجلته إحياء Angels in America عام 2018 لمعظم الترشيحات لمسرحية غير موسيقية، على الرغم من أنها لم تتلق أي جوائز. تم كسر الرقم القياسي في عام 2024 عندما تلقت Stereophonic 13 ترشيحًا. [9]
الشخصيات
- كانيشا – امرأة سوداء تبلغ من العمر 28 عامًا وهي على علاقة بجيم. تلعب دور عبدة في الفصل الأول ولديها شعور بعدم المتعة . تتحدث بلهجة جنوبية طبيعية طوال الوقت.
- جيم – رجل أبيض ثري يبلغ من العمر 35 عامًا ويقيم علاقة مع كانيشا. يلعب جيم دور مشرف العبيد في الفصل الأول، ويتحدث بلكنة بريطانية في الفصول التالية.
- فيليب – رجل مختلط العرق يبلغ من العمر 30 عامًا ويقيم علاقة مع آلانا. يلعب دور خادم مولاتو في الفصل الأول وهو يعاني من انعدام المتعة.
- آلانا – امرأة بيضاء تبلغ من العمر 36 عامًا وتقيم علاقة مع فيليب. تلعب دور عشيقة في الفصل الأول.
- داستن – رجل لاتيني مثلي الجنس يبلغ من العمر 28 عامًا ويقيم علاقة مع جاري. يُطلق عليه لقب "الرجل الأبيض ولكنه من أدنى أنواع البيض - قذر وذو بشرة بيضاء" على الرغم من كونه من عرق آخر. يلعب دور خادم متعاقد في الفصل الأول.
- غاري – رجل أسود مثلي الجنس يبلغ من العمر 27 عامًا ويقيم علاقة مع داستن. يلعب دور مشرف أسود في الفصل الأول وهو يعاني من فقدان المتعة.
- تيا – امرأة سوداء ذات بشرة فاتحة تبلغ من العمر 26 عامًا وهي على علاقة بباتريشيا. تدرس النسوية السوداء ونظرية المثلية الجنسية ، وتجري دراسة حول اضطراب التثبيط العنصري لدى الأزواج من أعراق مختلفة مع باتريشيا.
- باتريشيا - امرأة لاتينية مختلطة الأعراق تبلغ من العمر 30 عامًا وهي على علاقة مع تيا. تدرس علم النفس الإدراكي ، وتجري دراسة حول اضطراب التثبيط العنصري لدى الأزواج من أعراق مختلفة مع تيا. [10]
حبكة
الفصل الأول: "العمل"
في مزرعة ماكجريجور، وهي مزرعة قطن جنوبية في ولاية فرجينيا قبل الحرب الأهلية ، [11] تُعزف أغنية " العمل " لريهانا في كوخ المشرف. [12] تبدأ كانيشا، العبدة، في الرقص على أنغام الأغنية عندما يدخل جيم، مالك العبيد البيض، حاملاً سوطًا. يشعر جيم بعدم الارتياح بشكل متكرر عندما تناديه كانيشا "سيدتي"، لكنه يوبخها لعدم تنظيف الغرفة بشكل أفضل ويلقي بشمام على الأرض ويطلب من كانيشا أن تأكله. بينما تأكل كانيشا الشمام، تبدأ في الرقص مرة أخرى، مما يربك جيم ويثيره. [12] ثم يبدأ المشرف ممارسة الجنس مع كانيشا. [13] عندما تطلب أن يُنادى عليها بـ " زنجية سيئة وكسولة "، يشرع بدلاً من ذلك في ممارسة الجنس الفموي . [12]
في غرفة نومها، تستدعي السيدة ماكجريجور، زوجة السيد ماكجريجور، أو آلانا، فيليب، خادمها المولاتي ، وتطلب منه العزف على الكمان. يبدأ فيليب في عزف مقطوعة بيتهوفن رقم 132. توقفه آلانا، وتصف الموسيقى الأوروبية بالمملة، وتطلب منه عزف موسيقى "زنجية". يعزف فيليب أغنية "بوني" لجينووين وترقص آلانا، ثم تبدأ ممارسة الجنس، قائلة إنها تحت تأثير تعويذة فيليب المولاتي. [12] ثم تستخدم قضيبًا اصطناعيًا لاختراقه، وتسأله عما إذا كان يحب أن يكون في وضع المرأة. [14] يرد فيليب بأنه غير متأكد. [12]
في حظيرة ماكجريجور، غاري، العبد الأسود، مسؤول عن داستن، الخادم الأبيض المتعاقد معه . يسخر غاري من داستن، ويجد توزيعهما للسلطة مسليًا. يركل غاري داستن، ويصفه بأنه أقل من غيره من البيض. [12] تبدأ أغنية " Multi-Love " لفرقة Unknown Mortal Orchestra في العزف. يتقاتل الاثنان قبل أن ينخرطا في علاقة حميمة جنسية. [2] يجعل غاري داستن يلعق حذاء غاري حتى يصبح نظيفًا؛ يتسبب هذا في وصول غاري إلى النشوة الجنسية. يبدأ في البكاء ولا يستطيع داستن مواساته. [12]
في هذه الأثناء، يواصل فيليب تشغيل موسيقى لا تحبها آلانا على كمانه، وينخرط كانيشا وجيم في ممارسة الجنس. تطلب كانيشا مرة أخرى أن يُنادى بـ "زنجية". حتى عندما تقترب كانيشا من النشوة الجنسية، يتوقف جيم عن المشاركة عندما تناديه كانيشا "ماستا جيم". ثم يتحول جيم إلى التحدث بلكنة بريطانية ويخبر كانيشا أنه غير مرتاح للموقف. [12] يستخدم جيم كلمة الأمان الخاصة به ، [13] " ستاربكس "، لإنهاء اللقاء. [12]
ثم تأتي شخصيات جديدة ترتدي ملابس عصرية، باتريشيا وتيا (زوجان من أعراق مختلفة أيضًا [14] ) إلى الغرفة. ويوصون الأزواج الثلاثة بالالتقاء مرة أخرى في المنزل الرئيسي قريبًا. [12] ويتبين أن الشخصيات في الواقع هي أزواج عصريون يشاركون في تمرين لعب الأدوار يهدف إلى تحسين العلاقة الحميمة بين الشركاء البيض والسود. [13]
الفصل الثاني: "العملية"
توجد جلسة علاج جماعي معاصرة بين الأزواج الثلاثة لعلاج عدم قدرتهم على تجربة المتعة الجنسية. [11] تتحدث المعالجتان باتريشيا وتيا من خلال التأكيدات والمصطلحات الأكاديمية لمعظم الجلسة. [15] وهما في اليوم الرابع من العلاج، والذي يركز على اللعب الخيالي .
يبدأ داستن بالإشارة إلى أن جاري جاء، وهو ما لم يكن قادرًا على فعله من قبل، لكن جاري يرد بأن داستن كان غير مرتاح في جعل بياضه مرئيًا بشكل مفرط. استمتعت آلانا بإطلاق الخيال وسألت فيليب عما إذا كان قد استمتع به أيضًا، مشيرة إلى أنه انتصب عندما واجه مشكلة من قبل. [15] يستمر جيم في مقاطعة المتحدثين بالضحك؛ تطلب منه تيا المشاركة، خاصة أنه كان هو من قال كلمة الأمان. جيم مرتبك ومُثقل بالعلاج. توضح تيا أن العلاج، المسمى علاج الأداء الجنسي قبل الحرب ، صُمم لمساعدة الشركاء السود على الشعور بالمتعة مرة أخرى مع شركائهم البيض. جيم غير مرتاح في لعب دور مشرف العبيد وإذلال زوجته، ويعتقد أن التجربة مؤلمة وتدمر علاقته مع كانيشا. تشعر كانيشا بالإحباط والخيانة لأن جيم لم يقدم لها ما طلبته منه. [15]
بعد أن قرأت باتريشيا وتيا للمجموعة ما قالوه، أشارت آلانا إلى أن أغلب المتحدثين هم من الرجال البيض. أصر داستن على أنه ليس أبيض. عاد داستن وجاري إلى جدال قديم حول رغبة داستن في الانتقال إلى حي أكثر رقيًا . رفض داستن أن يصنف نفسه على أنه أبيض، وشعر جاري أنه من خلال هذا يمحو هوية جاري. [15] يقول فيليب، الذي لم يتحدث كثيرًا، إن العلاج يبدو مزيفًا بالنسبة له. تتحدث آلانا فوقه، ولا تزال منزعجة من قول جيم لكلمة الأمان. [15]
تشرح باتريشيا وتيا أصول العلاج بالأداء الجنسي قبل الحرب الأهلية في علاج انعدام المتعة، حيث تتحدث باتريشيا بدلاً من تيا. صاغ الزوجان ذلك باعتباره أطروحتهما معًا في سميث ثم ييل . وهما يضعان الدراسة في المقدمة من خلال تجاربهما في علاقتهما الخاصة وخلفيتهما الأكاديمية. ويذكران أن انعدام المتعة ناتج عن صدمة عنصرية انتقلت عبر التاريخ: قد لا يتمكن الشركاء السود من الاستمتاع بالجنس مع شركائهم البيض بسبب "اضطراب التثبيط العنصري". عانت تيا سابقًا من انعدام المتعة مع باتريشيا، ومن خلال اللعب الخيالي تمكنت من التغلب على صدمتها العنصرية. تشمل الأعراض المرتبطة باضطراب التثبيط العنصري القلق واضطراب الوسواس القهري و"اضطراب الهوس الموسيقي". [15]
يقول فيليب إن أيًا من شركائه لا يستطيع رؤيته على أنه أسود ويكافح لكونه مختلط العرق. يدرك غاري أن الأغنية التي يسمعها غالبًا، "Multi-Love"، كانت متخيلة بسبب "اضطراب الهوس الموسيقي". تقول كانيشا إنها شعرت بالسيطرة أثناء مسرحية الخيال، لكن جيم أخذ ذلك منها باستخدام كلمة الأمان؛ يوافق غاري لكن فيليب لا يوافق. تم الكشف عن أن فيليب وألانا التقيا لأن زوجها السابق كان لديه ولع بالخيانة الزوجية ، وعندما كان فيليب معها تحت هذه الذرائع، شعر بالإثارة الجنسية لأنه كان يُنظر إليه على أنه أسود من قبل زوجها، وبالتالي أكد على شعور بالهوية الجنسية المصنفة بخلاف مجرد "فيليب" بعد حياة من الشعور بأنه لا ينتمي إلى "أسود" أو "أبيض". تصر آلانا على أنه لا علاقة له بالعرق، والآن بعد أن أصبحا في علاقة ملتزمة، تنظر إليه آلانا كشخص معقد. تنهار آلانا. يواجه غاري داستن، ويسأله لماذا يقول دائمًا إنه ليس أبيض. يتساءل غاري عن سبب بقاءهما معًا، ويكاد هو ودوستن يتشاجران قبل أن تفض باتريشيا وتيا الشجار. [15]
يبدأ جيم في قراءة شيء كتبه على هاتفه. إنه لا يفهم سبب نظرات كانيشا إليه باشمئزاز، وكأنه "فيروس"، ولا يعرف ما يفترض أن يفعله. تدرك كانيشا أن "الفيروس" هو الوصف الذي كانت تبحث عنه، في إشارة إلى الأمراض التي أدخلها الأوروبيون والتي قضت على الشعوب الأصلية في الأمريكتين . [2] تقول إنها تعرف الآن أنها لا تستطيع تجربة المتعة لأنها لا تستطيع أن تنسى اشمئزازها من عرق جيم. [15] تواجه باتريشيا وتيا، قائلة إنهما مخطئان: المشكلة تكمن في الشركاء البيض، وليس اضطرابًا داخل الشركاء السود. [15] تشعر كانيشا بالارتباك عندما تبدأ أغنية "Work" لريهانا في اللعب مرة أخرى. [15]
الفصل الثالث: "طرد الأرواح الشريرة"[11]
تبدأ المسرحية عندما تحزم كانيشا أمتعتها في غرفة ويدخل جيم. تقول كانيشا إنها لا تحتاج إلى تواصل أفضل، بل تحتاج إلى أن يستمع جيم ببساطة. يظل جيم صامتًا بينما تروي كانيشا كيف التقيا، ثم أوقات طفولتها عندما اضطرت إلى زيارة المزارع في الرحلات المدرسية. وباعتبارها الفتاة السوداء الوحيدة، شعرت بالحاجة إلى التصرف بفخر لأن "كبار السن" يراقبونها. تقول إنها وقعت في حب جيم، الرجل الأبيض، لأنه لم يكن أمريكيًا. [16] يبدأ جيم في بدء المداعبة وترتفع الموسيقى بينما تستمر كانيشا في القول إن العلاقة انحدرت منذ ثلاث سنوات، عندما توقفت عن الشعور بالمتعة الجنسية لأنها بدأت تراه غريبًا ومخيفًا. لقد رأت بياض جيم وقوته، وأنه أيضًا لديه "الفيروس"، لأنه على الرغم من أنه ليس أمريكيًا، إلا أنه يستفيد من كونه أبيض بينما يجهل الامتياز الذي يمنحه إياه البياض. تقول إن العلاج بالأداء الجنسي قبل الحرب الأهلية والمسرحية الخيالية أعطاها شعورًا بالسلام لأنها تشعر بأن كبار السن يراقبونها مرة أخرى؛ لا يهتم الشيوخ بأنها مع "شيطان / يعتقد أنه قديس"، لكنهم يريدون ببساطة أن يعرف الاثنان أنه شيطان. [16]
يصف جيم كانيشا بأنها "زنجية" ويخنقها؛ تتوقف الموسيقى. يعود جيم إلى أداء دور مالك العبيد، فيسيطر على كانيشا ويهينها. توافق بصمت على الاستمرار، ولكن عندما يبدأ جيم ممارسة الجنس بالقوة، تكافح لتحرير نفسها وتصرخ بكلمة الأمان. تبدأ في البكاء، ثم تضحك، ويبكي جيم أيضًا بينما يواسيان بعضهما البعض. تقف كانيشا وتشكر جيم على الاستماع. [17]
المواضيع
تتناول مسرحية العبيد موضوعات العرق والجنس وعلاقات القوة والصدمات والعلاقات بين الأعراق . [2] [3] كتب لاباكازو ساندوفال أن المسرحية تقدم نظرة حقيقية على العنصرية في أمريكا، وخاصة في كيفية استمرار العنصرية حتى بعد إلغاء العبودية. [3] تحاول المسرحية الكشف عن العنصرية الحالية والاعتداءات الدقيقة من خلال عدسة العبودية. [3] قالت عائشة هاريس، الكاتبة لصحيفة نيويورك تايمز ، إن المسرحية "تواجه بصراحة الصدمات المستمرة للعبودية على الأمريكيين السود". [18] من خلال موضوع التحليل النفسي المتكرر، يفحص جيريمي أو. هاريس كيف لا تزال العبودية تؤثر على كل من الحالات العقلية والعلاقات بين السود في الوقت الحاضر. [18]
من خلال عرض محادثة بين العبودية والحاضر، تستخدم المسرحية موضوع الزمن والتاريخ لتصوير كيفية استمرار صدمة العبودية. [18] وكما كتبت تانيا بينكينز ، فإن العنصرية ليس لها كلمة آمنة في المسرحية، وطوال السرد، تُجبر الشخصيات البيضاء على التعرف على مواقعها التاريخية والاجتماعية فيما يتعلق بشركائها. [8] تتناول المسرحية تأثير محو السود في العلاقات بين الأعراق. [11] طوال السرد، يكون الشركاء البيض غير قادرين على التعرف على عرق شريكهم أو تسميته، بل يكون ذلك بسبب الشعور بالذنب، أو لأنهم يتخذون موقفًا دفاعيًا. [11] تستكشف المسرحية أيضًا تقاطع الجنس والعرق في سياق أنواع العلاقات المختلفة (المرأة السوداء والرجل الأبيض، المرأة البيضاء والرجل من عرق مختلط، الرجل الأسود والرجل الأبيض، المرأة من عرق مختلط والمرأة البنية)، وبالتالي تعقيد المفاهيم الفردية للشخصيات للهوية والقوة والاتصال والمتعة. من خلال وضع الديناميكيات الجنسية والعرقية في كل من التقابل والتداخل من خلال العلاج بالأداء الجنسي قبل الحرب الأهلية، تجعل المسرحية البياض والامتياز الأبيض واضحين للغاية في العلاقات بين الأعراق. [11] تشير سورايا ناديا ماكدونالد إلى أن المسرحية تعمل على الكشف عن البراءة العرقية. [14] البراءة العرقية هي مفهوم أن البيض أبرياء من العرق، وبالتالي فهم محايدون عرقيًا. [19] من خلال وضع الشخصيات البيضاء في موقف السيد أو العشيقة أو الخادم المتعاقد، تجعل المسرحية البياض مرئيًا للشخصيات البيضاء. [14]
خلفية


قال المؤلف جيريمي أو هاريس إنه كتب مسرحية العبيد خلال عامه الأول في مدرسة ييل للدراما ، [5] والتي تخرج منها عام 2019. [20] في أكتوبر 2017، تم تقديم إنتاج مسرحية العبيد في مدرسة ييل للدراما كجزء من مهرجان لانجستون هيوز السنوي. [21] [22] تم إخراج أول إنتاج ورشة عمل بواسطة إيم وينشتاين . [23]
تاريخ الإنتاج
خارج برودواي (2018)
تم الإعلان عن المسرحية لموسم 2018-2019 من ورشة عمل مسرح نيويورك (NYTW) [24] وتم إدخالها في برنامج تطوير مؤتمر الكتاب المسرحيين الوطنيين في مركز مسرح يوجين أونيل . [25] [26] في وقت لاحق من ذلك الشهر، تم الإعلان عن روبرت أوهارا ، [27] الذي عرف هاريس منذ دراسته القصيرة في جامعة دي بول وكان أحد معلميه في جامعة ييل، [28] كمخرج. [29] في نهاية يوليو 2018، أقيمت أول قراءة عامة للعمل في المؤتمر. [30]
بدأت معاينات الإنتاج في نيويورك تايمز وورلد، تحت رعاية شركة الإنتاج سي فيو برودكشنز، في 19 نوفمبر 2018. [31] ونظرًا للطلب المرتفع، تم تمديد مدة عرض العرض قبل العرض الأول الرسمي في 9 ديسمبر، مع تأجيل العرض النهائي من تاريخ الإغلاق الأصلي في 30 ديسمبر 2018 إلى 13 يناير 2019. [32] وعلى مدار الأسبوعين التاليين، بيعت تذاكر جميع العروض. [33] [34]
برودواي (2019)
في 18 سبتمبر 2019، عُرضت المسرحية واستضافها حفل برودواي بلاك أوت حيث كان الجمهور يتألف من فنانين أو كتاب أو طلاب من ذوي البشرة السوداء فقط. [35] بدأت المسرحية عرضها على برودواي في مسرح جون جولدن في أكتوبر 2019. [36] [37] افتتحت المسرحية مشاركتها المحدودة على برودواي لمدة 17 أسبوعًا في 6 أكتوبر 2019، وأغلقت كما هو مقرر في 19 يناير 2020. [37] [38] وعد هاريس وفريقه ببيع 10000 تذكرة بسعر 39 دولارًا في محاولة لتنويع الحشد. [39]
في يونيو 2020، قدم المنتجون والفريق الإبداعي لفيلم Slave Play تبرعًا بقيمة 10000 دولار (حوالي 11599 دولارًا في عام 2023) لصندوق الإنقاذ الوطني وأصدروا بيانًا لدعم حركة Black Lives Matter . [40]
إعادة إنتاج برودواي (2021)
في سبتمبر 2021، أُعلن عن عرض جديد للمسرحية سيُعرض في مسرح أغسطس ويلسون من 23 نوفمبر 2021 إلى 23 يناير 2022، مع خطط للانتقال بعد ذلك إلى لوس أنجلوس. عاد معظم الممثلين، باستثناء جواكينا كالوكانجو، بسبب التزام سابق بعرض ما قبل برودواي لمسرحية بارادايس سكوير ؛ تم استبدالها بأنطوانيت كرو ليجاسي ، التي ابتكرت دور كانيشا في مدرسة ييل للدراما. قال المنتجون إنهم يعتزمون تكرار جهودهم السابقة لبيع 10000 تذكرة مقابل 39 دولارًا لكل تذكرة. [41] انتقل الإنتاج لاحقًا إلى منتدى مارك تيبر التابع لمجموعة مسرح سنتر في لوس أنجلوس من 9 فبراير إلى 13 مارس 2022، بعد تأخير خطط عرضه في عام 2020 بسبب جائحة كوفيد-19 . [42]
ويست إند (2024)
في فبراير 2024، أُعلن أن الإنتاج سينتقل إلى ويست إند بلندن لمدة محدودة. بدأ العرض في 29 يونيو 2024 في مسرح نويل كوارد ومن المقرر أن يستمر حتى 21 سبتمبر 2024. يظهر في فريق التمثيل فيسايو أكينادي وكيت هارينجتون وآرون هيفيرنان وأوليفيا واشنطن ، إلى جانب جيمس كوساتي موير وتشاليا لا تور وآني ماكنمارا وإيرين صوفيا لوسيو الذين يعيدون تمثيل أدوارهم من إنتاج برودواي الأصلي. [43] [44] تعود ليالي "Black Out" في هذا العرض، حيث سيكون عرضان متاحين حصريًا لأعضاء الجمهور من ذوي الهوية السوداء، بتيسير من خلال الشراكات مع منظمات خارجية. [45] [46] بالإضافة إلى ذلك، سيتم حجز عدد محدد من التذاكر لكل عرض على أساس الدفع حسب القدرة، إلى جانب مجموعة إضافية من تذاكر بقيمة 20 جنيهًا إسترلينيًا يتم إصدارها في كل يوم عرض. [47]
الأدوار والممثلين الرئيسيين
| شخصية | خارج برودواي | برودواي | إعادة تصوير برودواي | لوس أنجلوس | ويست إند |
|---|---|---|---|---|---|
| 2018 | 2019 | 2021 | 2022 | 2024 | |
| كانيشا | تيونا باريس | جواكينا كالوكانجو | أنطوانيت كرو-إرث | أوليفيا واشنطن | |
| جيم | بول الكسندر نولان | كيت هارينجتون | |||
| فيليب | سوليفان جونز | جوناثان هيجينبوثام | آرون هيفرنان | ||
| آلانا | آني ماكنمارا | إليزابيث ستالمان | آني ماكنمارا | ||
| داستن | جيمس كوساتي موير | ديفين كاواوكا | جيمس كوساتي موير | ||
| غاري | أتو بلانكسون وود | جيكيم دانتي باول | فيسايو أكينادي | ||
| شاي | شاليا لا تور | ||||
| باتريشيا | ايرين صوفيا لوسيو | ||||
استقبال
كان الاستقبال النقدي لمسرحية Slave Play مستقطبًا. [3] [8] نظرًا للموضوعات التي تدور حول الجنس والعبودية، دافع النقاد عن المسرحية أو انتقدوها. [48] على وجه الخصوص، يعتقد هاريس أن جعل المسرحية مقبولة من شأنه أن يشتري سياسة الاحترام ، وقد لاحظ مراجعون مثل تيم تيمان وسورايا ناديا ماكدونالد كيف يتم استخدام المحتوى الصريح لمسرحية Slave Play لانتقاد العنصرية في الولايات المتحدة. [11] [14] [48]
كانت هناك عرائض لإغلاق Slave Play بسبب موضوعاتها. [49] على وجه الخصوص، انتقد أعضاء الجمهور والكتاب المسرحية بسبب معاملتها لشخصيات النساء السود، وأعربوا عن عدم احترامها للتاريخ العنيف للاغتصاب في العبودية. [49] في عام 2018، تم البدء في عريضة بعنوان "Shutdown Slave Play "، حيث وصف الملتمس المسرحية بأنها صادمة واستغلالية للفظائع البشرية. [49] لاحظت الناقدة إليزابيث فينسنتيلي أوجه التشابه بين موضوعات وأسلوب Slave Play وتلك الموجودة في مسرحيات An Octoroon (2014) و Underground Railroad Game (2016). [50] [51]
على الرغم من الجدل، استقبل العديد من النقاد المسرحية بإشادة. [8] يصف بيتر ماركس المسرحية بأنها مضحكة ولاذعة، بينما كتبت سارة هولدن أن هاريس تمكن من جعل كل شخصية نموذجًا أصليًا وفي نفس الوقت منحها العمق. [52] [13] تبشر المراجعات الإيجابية للمسرحية بأن Slave Play تواجه العنصرية وتكشف الفروق الدقيقة للعلاقات بين الأعراق، وتصفها بأنها كوميدية ومسلية. [52] [13] كتبت عائشة هاريس عن تجربة رؤية Slave Play كامرأة سوداء، مشيرة إلى أن السرد غير المريح للمسرحية يسمح بالتفكير المثمر. [18]
وقد قام مراجعون آخرون بمراجعة المسرحية بشكل سلبي. فقد قام توم جايير بمراجعة المسرحية باعتبارها مصممة بشكل مقصود للاستفزاز، ووصف المسرحية بأنها غير متوازنة. [2] كما قام خوان مايكل بورتر الثاني، وهو كاتب مسرحي أسود، بمراجعة المسرحية باعتبارها تتكون من اعترافات مبسطة للغاية تهدف إلى إثارة حماس الجمهور. [53]
عروض التعتيم
نشأ مفهوم عرض التعتيم أثناء العرض الأولي لمسرحية Slave Play على مسرح برودواي . [54] كانت العروض تستهدف الجمهور الأسود أو الذي يحدد هويته، بما في ذلك الأشخاص من أعراق مختلطة. [55] تم تكرار عروض التعتيم في عرض المسرحية في لندن مما أدى إلى انتقادات من قبل المتحدث باسم رئيس الوزراء البريطاني ريشي سوناك بأنها "خاطئة ومثيرة للانقسام". دافع هاريس عن الفكرة في برنامج The World At One على راديو بي بي سي 4 ، قائلاً: "فكرة ليلة التعتيم هي القول: هذه ليلة ندعو فيها السود على وجه التحديد لملء المساحة، والشعور بالأمان مع الكثير من السود الآخرين في مكان لا يشعرون فيه بالأمان غالبًا. أعتقد أن أحد الأشياء التي يجب أن نتذكرها هو أنه يجب دعوة الناس بشكل جذري إلى مساحة لمعرفة أنهم ينتمون إليها. في معظم الأماكن في الغرب، قيل للفقراء والسود أنهم لا ينتمون إلى داخل المسرح ". [56]
الجوائز والترشيحات
إنتاج أصلي خارج برودواي
| سنة | جائزة | فئة | المرشح | نتيجة |
|---|---|---|---|---|
| 2019 | جوائز لوسيل لورتيل [6] | أفضل لعب | مُرشح | |
| أفضل ممثل مميز في مسرحية | أتو بلانكسون وود | مُرشح | ||
| جائزة دراما ديسك [7] | تصميم إضاءة رائع للعب | جييون تشانغ | مُرشح | |
| أفضل تصميم قتالي | كلير وارد | فاز | ||
| جائزة دائرة النقاد الخارجيين [57] | جائزة جون جاسنر | جيريمي أو هاريس | مُرشح | |
إنتاج برودواي الأصلي
| سنة | جائزة | فئة | المرشح | نتيجة |
|---|---|---|---|---|
| 2020 | جوائز توني [58] | أفضل لعب | مُرشح | |
| أفضل ممثلة رئيسية في مسرحية | جواكينا كالوكانجو | مُرشح | ||
| أفضل ممثل مميز في مسرحية | أتو بلانكسون وود | مُرشح | ||
| جيمس كوساتي موير | مُرشح | |||
| أفضل ممثلة مميزة في مسرحية | شاليا لا تور | مُرشح | ||
| آني ماكنمارا | مُرشح | |||
| أفضل إخراج لمسرحية | روبرت أوهارا | مُرشح | ||
| أفضل موسيقى تصويرية أصلية | ليندسي جونز | مُرشح | ||
| أفضل تصميم للمناظر الطبيعية لمسرحية | كلينت راموس | مُرشح | ||
| أفضل تصميم أزياء لمسرحية | ديدي أيتي | مُرشح | ||
| أفضل تصميم إضاءة لمسرحية | جييون تشانغ | مُرشح | ||
| أفضل تصميم صوتي لمسرحية | ليندسي جونز | مُرشح | ||
| جوائز رابطة الدراما [59] | إنتاج مسرحي متميز | مُرشح | ||
| جائزة الأداء المتميز | أتو بلانكسون وود | مُرشح | ||
| جائزة دائرة النقاد الخارجيين [60] | ممثلة بارزة في مسرحية | جواكينا كالوكانجو | المكرم | |
| جائزة GLAAD الإعلامية [61] | إنتاج برودواي المتميز | مُرشح | ||
مراجع
- ^ ميجاري، دانييل. "جيريمي أو. هاريس". جاي تايمز (09506101) ، مارس 2019، ص 32-35.
- ^ abcde Geier, Thom (9 ديسمبر 2018). "مراجعة مسرحية 'Slave Play': مسرحية ملتوية تحتوي على تحذير واحد ضخم". The Wrap . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ abcde Lapacazo Sandoval، كاتب مساهم. " مسرحية العبيد" لجيريمي أو. هاريس نظرة حقيقية على العنصرية في أمريكا - الافتتاح على برودواي، أكتوبر-أكتوبر 6." لوس أنجلوس سنتينل (كاليفورنيا)، 9 أكتوبر 2019.
- ^ دانييلز، كارو ف. (7 يناير 2019). "الكاتب المسرحي الصاعد جيريمي أو هاريس يوجه انتقادات شديدة لمسرحية العبيد المثيرة للجدل". The Root . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ ab Cuby, Michael (March 8, 2019). "بالنسبة لجيريمي أو هاريس، الكتابة المسرحية هي مجرد البداية". كوندي ناست . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ ab Gans, Andrew (April 3, 2019). "إعلان ترشيحات جوائز لوسيل لورتيل السنوية الرابعة والثلاثين؛ كارمن جونز وراجز باركلاند تغني أغاني المستقبل في المقدمة". برنامج مسرحي . تم استرجاعه في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ بواسطة Fierberg, Ruthie (2 يوليو 2019). "Tootsie, Hadestown, and The Ferryman Lead 2019 Drama Desk Award Winners". برنامج مسرحي . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ abcd PINKINS, TONYA. "العنصرية ليس لها كلمة آمنة". المسرح الأمريكي ، المجلد 36، العدد 6، يوليو 2019، ص 40-41.
- ^ ""Hell's Kitchen"" و""Stereophonic"" يتصدران جوائز توني بـ 13 ترشيحًا لكل منهما". NPR . تم الاسترجاع في 30 أبريل 2024 .
- ^ هاريس، جيريمي أو. "مسرحية العبيد". المسرح الأمريكي ، العدد 6، 2019، ص 39-67.
- ^ abcdefg Teeman, Tim (12 سبتمبر 2018). "ما الذي يجعل مسرحية "Slave Play" لجيريمي أو هاريس مسرحية قوية عن العنصرية". The Daily Beast . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ abcdefghij هاريس، جيريمي أو. "مسرحية العبيد". المسرح الأمريكي ، العدد 6، 2019، ص 42-50
- ^ abcde Holdren, Sara (10 ديسمبر 2018). "مراجعة مسرحية: مسرحية العبيد تمزج بين الرعب والإثارة". Vulture . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ abcde McDonald, Soraya Nadia (14 ديسمبر 2018). "The subversive 'Slave Play' peels back the veneer of racial innocence in Northern whites". Andscape . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ abcdefghij هاريس، جيريمي أو. "مسرحية العبيد". المسرح الأمريكي ، العدد 6، 2019، ص 50-64
- ^ ab Harris, Jeremy O. "Slave Play." American Theatre ، العدد 6، 2019، ص 64-67
- ^ جونغ، إي. أليكس (6 مارس 2019). "كيف تتعامل مع تفوق العرق الأبيض". Vulture . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ abcd هاريس، عائشة (7 أكتوبر 2019). "كيف يبدو أن تشاهد فيلم "Slave Play" كشخص أسود". نيويورك تايمز .
- ^ بيرنشتاين، روبن. البراءة العنصرية .
- ^ مورفي، تيم (19 أغسطس 2019). "هؤلاء الكتاب المسرحيون الذين يتحدون الحدود يتحدثون عن المسرح والنشاط الإبداعي وتحويل الصدمة إلى فن رفيع المستوى". المغادرون . تايم إنك . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2019. تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2019 .
- ^ كافادار، إيرين (27 أكتوبر 2017). "مهرجان لانغستون هيوز: إعطاء صوت للكتاب المسرحيين الجدد". Yale Daily News . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2019 .
- ^ "الجمعة 27 أكتوبر 2017". تقويم فعاليات جامعة ييل . جامعة ييل . 27 أكتوبر 2017. تم الاسترجاع في 2 أكتوبر 2019 .
- ^ هانكينسون، بوبي (12 مارس 2021). "إم وينشتاين، شكرًا لك على الخروج (أثناء البقاء في المنزل) - أخبار مدينة المثليين". gaycitynews.com . تم الاسترجاع في 2 يوليو 2023 .
- ^ كليمنت، أوليفيا (4 أبريل 2018). "ورشة مسرح نيويورك تكشف عن موسم 2018-2019". برنامج مسرحي . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2019 .
- ^ كوكس، جوردون (17 أبريل 2018). "بيث هينلي، وجيه تي روجرز، وسارة دي لابي يستعدون لمؤتمر أونيل للكتاب المسرحيين لعام 2018". فارايتي . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2019 .
- ^ جولدبرج، ويندي سي. "المؤتمر الوطني للكتاب المسرحيين - NPC '18". مركز مسرح يوجين أونيل . مؤرشف من الأصل في 8 يونيو 2019. تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2019 .
- ^ كليمنت، أوليفيا (27 أبريل 2018). "روبرت أوهارا سيخرج العرض الأول لمسرحية العبيد لجيريمي أو هاريس". برنامج مسرحي . تم استرجاعه في 2 أكتوبر 2019 .
- ^ سيمبسون، جانيس سي. (16 يوليو 2019). "في محادثة مع جيريمي أو هاريس وروبرت أوهارا حول مسرحية العبيد". برودواي دايركت . منظمة نيدرلاند . تم الاسترجاع في 10 أكتوبر 2019 .
- ^ "جيريمي أو. هاريس يتحدث عن مسرحية "Slave Play" لورشة مسرح نيويورك". سلسلة BUILD . يوتيوب . 6 ديسمبر 2018. تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2019 .
- ^ "منذ عام واحد في مثل هذا اليوم، أقيمت أول قراءة عامة لمسرحية SLAVE PLAY للكاتب جيريمي أو. هاريس (NPC '18) في حرمنا الجامعي". مركز يوجين أونيل المسرحي . تويتر . 25 يوليو 2019. تم الاسترجاع في 2 أكتوبر 2019 .
- ^ ماكنيرني، بيم (31 يوليو 2019). "من المخبوزات إلى إنتاجات برودواي: ثلاثي شورلاين يتناول واحدة من أكثر المسرحيات سخونة في الموسم". Zip06 . Shore Publishing . تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2019 .
- ^ كليمنت، أوليفيا (7 ديسمبر 2018). "مسرحية العبيد تمتد لأسبوعين آخرين في نيويورك تايمز". برنامج مسرحي . تم استرجاعه في 8 أكتوبر 2019 .
- ^ هاريس، جيريمي أو. (21 ديسمبر 2018). "نيويورك تايمز تجعلني أحب السيد نافين كومار أكثر مما فعلت الشهر الماضي مع هذه المسرحية الجميلة #tbt. بيعت تذاكر مسرحية Slave Play بالكامل ولكن احصل على عضوية @vineyardtheatre لضمان تذكرة "Daddy"!". تويتر . تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2019 .
- ^ بيتزمان، لويس (21 ديسمبر 2018). "أفضل المسرحيات والمسرحيات الموسيقية لعام 2018". BuzzFeed News . تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2019 .
- ^ سميث، كايل (18 سبتمبر 2019). ""انقطاع التيار الكهربائي في برودواي"". مجلة ناشيونال ريفيو . تم استرجاعه في 5 نوفمبر 2019.
- ^ ريدل، مايكل. "تذكرة ساخنة لجمهور أسير؟ أثبتت مسرحية "العبيد" الاستفزازية في وسط المدينة أنها عملية بيع صعبة على B'way." نيويورك بوست (نيويورك، نيويورك) ، 2019.
- ^ من تأليف لاباكازو ساندوفال. "مسرحية العبيد" لجيريمي أو هاريس نظرة حقيقية على العنصرية في أمريكا - افتتاح على برودواي، 6 أكتوبر." لوس أنجلوس سنتينل (كاليفورنيا) ، 9 أكتوبر 2019.
- ^ ويتمور، بريندان (21 يناير 2020). "مسرحية العبيد غيرت إمكانية الوصول إلى برودواي إلى الأبد". ورقة بحثية . تم استرجاعها في 5 يونيو 2020 .
- ^ فيربيرج، روثي (30 أكتوبر 2019). "لماذا ترتبط مسرحية العبيد لجيريمي أو. هاريس ارتباطًا وثيقًا بريانا: يتحدث الكاتب المسرحي عن تأثير ريانا على مسرحية برودواي، والرسائل النصية في المسرح، وسعر تذاكر المسرح، والمزيد". برنامج مسرحي .
- ^ إيفانز، جريج (4 يونيو 2020). "فريق مسرحية العبيد يتعهد بتقديم 10 آلاف دولار لصندوق الإنقاذ الوطني، ويشكل تحديًا لمجتمع برودواي". الموعد النهائي . تم الاسترجاع في 5 يونيو 2020 .
- ^ بولسون، مايكل (27 سبتمبر 2021). "تم استبعاد مسرحية "Slave Play" في حفل توزيع جوائز توني. لكنها ستعود إلى برودواي". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 27 سبتمبر 2021 .
- ^ إيفانز، جريج (13 أكتوبر 2021). "عودة مسرحية "Slave Play" إلى المسار الصحيح في لوس أنجلوس بعد تعهد المكان بالالتزام بمعالجة اختلال التوازن بين الجنسين". الموعد النهائي . تم الاسترجاع في 19 فبراير 2024 .
- ^ وود، أليكس (26 فبراير 2024). "مسرحية العبيد ستُعرض في ويست إند – مع فريق عمل يضم فيسايو أكينادي، وكيت هارينجتون، وأوليفيا واشنطن، والمزيد".
- ^ Rosky, Nicole (11 يوليو 2024). "Review Roundup: SLAVE PLAY Arrives in London". BroadwayWorld . تم الاسترجاع في 11 يوليو 2024 .
- ^ سيمبسون، كريج (28 فبراير 2024). "مسرحيات ويست إند تقدم عروضًا لجمهور من السود فقط "خالية من النظرة البيضاء". التلغراف . ISSN 0307-1235 . تم الاسترجاع في 28 فبراير 2024 .
- ^ "انقطاع التيار الكهربائي". blackoutnite . تم الاسترجاع في 29 فبراير 2024 .
- ^ Culwell-Block, Logan (26 فبراير 2024). "مسرحية العبيد لجيريمي أو هاريس ستُعرض في ويست إند". برنامج مسرحي . تم استرجاعه في 29 فبراير 2024 .
- ^ ab Street, Mikelle. "No Intermission." Out ، المجلد 27، العدد 4، نوفمبر 2018، ص 80-83.
- ^ abc B، أشلي. "إيقاف تشغيل مسرحية العبيد". change.org .
- ^ فينسنتيلي، إليزابيث (15 ديسمبر 2018). "لقد رأيته. ورأيت أيضًا المسرحيات التي اقتبسها، وهي An Octoroon وUnderground Railroad Game". تويتر . تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2019 .
- ^ فينسنتيلي، إليزابيث (17 ديسمبر 2018). "سأعيد صياغة ما قلته: تتناول المسرحية أسسًا موضوعية وجمالية مشابهة جدًا لتلك التي تناولتها المسرحيات السابقة، ولكن ليس بنفس الخيال أو المهارة". تويتر . تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2019 .
- ^ أ ب ماركس، بيتر (6 أكتوبر 2019). "مسرحية العبيد هي مسيرة مضحكة وحارقة على طول الحدود بين السود والبيض في أمريكا". واشنطن بوست .
- ^ بورتر الثاني، خوان مايكل (15 أكتوبر 2019). "على الرغم من الضجيج، كنت أكره 'لعب العبيد' [مقال رأي]". COLORLINES .
- ^ بيك، باتريس (3 ديسمبر 2019). "في عروض "Black Out"، قوة الشفاء من خلال المجتمع". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 3 مارس 2024 .
- ^ لوكوفسكي، أندريه (29 فبراير 2024). "لماذا تتسبب ليالي المسرح في لندن المخصصة للجمهور الأسود فقط في فضيحة؟". تايم أوت . تم الاسترجاع في 3 مارس 2024 .
- ^ Chi-Santorelli, Leisha (1 مارس 2024). "Slave Play: No 10 criticises black-only audiences plan". BBC News . تم الاسترجاع في 4 مارس 2024 .
- ^ آندي ليفكويتز. "Hadestown تتصدر قائمة الفائزين بجوائز Outer Critics' Circle لعام 2019". Broadwaybuzz.com . تم الاسترجاع في 10 يونيو 2020 .
- ^ ليبي، بيتر (15 أكتوبر 2020). "القائمة الكاملة للمرشحين لجائزة توني 2020". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2020 .
- ^ "مرشحو جائزة دراما ليج 2020". dramaleague.org . تم الاسترجاع في 10 يونيو 2020 .
- ^ كايتلين هيوستن (11 مايو 2020). "دائرة النقاد الخارجيين تعلن أسماء المكرمين لعامي 2019-2020". برودواي نيوز . تم الاسترجاع في 10 يونيو 2020 .
- ^ "ترشيحات جوائز GLAAD السنوية الحادية والثلاثين". glaad.com . 8 يناير 2020. تم الاسترجاع في 10 يونيو 2020 .
روابط خارجية
- الموقع الرسمي لإنتاج برودواي
- مسرحية Slave Play في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
- مسرحية Slave Play في قاعدة بيانات الإنترنت Off-Broadway
