مضخم صوت جيتار

طُوّرت مضخمات الصوت عالية الطاقة في البداية لاستخدامها كأنظمة صوتية عامة وفي دور السينما . ورغم ضخامتها وارتفاع تكلفتها في البداية، إلا أن التطورات التكنولوجية في عشرينيات القرن الماضي أتاحت إنتاج نماذج أصغر حجمًا وأكثر سهولة في الحمل، والتي لاقت رواجًا بين الموسيقيين الذين يعزفون على آلات موسيقية متنوعة، وخاصة غيتارات لاب ستيل . ^{[ 1 ]} أُصدرت أولى مضخمات الغيتار المتاحة تجاريًا عام 1928 من قِبل شركتي سترومبرغ-فوازينيه وفيغا ، مع أنه لم يكن هناك فرق يُذكر آنذاك بين هذه المضخمات المبكرة وأنظمة الصوت المحمولة. استخدمت النماذج التي طُرحت حتى منتصف ثلاثينيات القرن الماضي عادةً هيكلًا خشبيًا رقيقًا، وهيكلًا معدنيًا بدون لوحة تحكم، ومفتاحًا واحدًا للتحكم في مستوى الصوت، ومدخلًا واحدًا أو اثنين. استخدمت أقسام مضخمات الطاقة عادةً محولات خرج مدمجة في مكبرات الصوت ذات الملفات المغناطيسية، وكانت تولد طاقة أقل من 10 واط، بينما كانت مكبرات الصوت صغيرة، عادةً أقل من 10 بوصات. ^{[ 1 ]} أصدرت شركة Electro String Instruments أول مضخم صوت لها عام 1932. وكان تصميمها - الذي يعتمد على صندوق خشبي صغير مستطيل الشكل مزود بفتحة للسماعة ومقبض في الأعلى - بمثابة نموذج أولي لنماذج أخرى سبقت الحرب العالمية الثانية . استخدم ألفينو ري ، أحد رواد الغيتار الكهربائي ، مضخم Electro الخاص به في مئات الحفلات الموسيقية والتسجيلات في ذلك الوقت. في عام 1933، أصدرت شركة Dobro نموذجها الخاص من مضخمات الصوت لمنافسة مضخم Electro، الذي تم تحديثه لاحقًا بزوايا معدنية وغطاء شبكي مختلف، وأُصدر عام 1934 تحت علامة Rickenbacker . ^{[ 1 ]} في عام 1935، باعت شركة Electro/Rickenbacker من مضخمات الصوت والغيتارات الكهربائية أكثر من جميع مضخمات الصوت والغيتارات الكهربائية أو المُكهربة التي صُنعت من عام 1928 حتى نهاية عام 1934. كما طورت شركة Gibson نماذج أولية لمضخمات الصوت في ذلك الوقت تقريبًا، لكنها لم تُصدرها أبدًا. ^{[ 1 ]}

في منتصف أربعينيات القرن العشرين، أطلقت شركة K&F Manufacturing أولى مضخماتها الصوتية، وهي مضخمات كومبو منخفضة الطاقة ذات هياكل فولاذية بدون غطاء. إلا أن شراكة K&F لم تدم طويلاً، إذ أسس الشريك المؤسس ليو فيندر علامته التجارية الخاصة التي تحمل اسمه، فيندر ، لمواصلة إنتاج المضخمات الصوتية، بالإضافة إلى الغيتارات الكهربائية وآلات البيس. تميزت مضخمات فيندر الأولى بهياكل خشبية ولوحات تحكم عريضة جعلتها تُشبه أجهزة التلفاز في ذلك الوقت. ^{[ 2 ]} ومثل نماذج اللاقطات الصوتية في تلك الحقبة، لم تكن هذه المضخمات المبكرة عالية الصوت بما يكفي للاستخدام على المسرح: فعندما يرفع العازفون مستوى صوت مضخماتهم إلى أقصى حد، يحدث تشويش في الإشارة ، حيث تفقد الترددات العالية والمنخفضة، ولكنها تكتسب ضغطًا وتوافقيات و " نوعًا موسيقيًا من التشويش". ورغم أن هذا كان عيبًا تقنيًا غير مقصود، إلا أن العازفين تقبلوه، وأصبح تشويش المضخمات مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالغيتار الكهربائي. ^{[ 3 ]} أحد هذه المضخمات المعروفة بتشويه الصوت عند مستويات الصوت العالية، وهو مضخم Fender Deluxe لعام 1948، أصبح يُعتبر من أوائل تصميمات المضخمات التي حققت مكانة أيقونية. ^{[ 4 ]} ومثل طرازات مضخمات Fender الأخرى في أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين، جاء مضخم Deluxe بهيكل مغطى بقماش التويد .

في عام ١٩٥٠، أطلقت شركة فندر أولى غيتاراتها الكهربائية ذات الجسم الصلب، إسكواير وتيليكاستر (التي كانت تُعرف آنذاك باسم برودكاستر)، والتي تم إنتاجها بكميات كبيرة. وقد ساهم تصميم الجسم الصلب في التخلص من التغذية الراجعة غير المرغوب فيها الناتجة عن لاقطات غيتارات الجاز الصوتية عند تضخيمها. ^{[ ٣ ]} أصدرت فندر جهاز توين في عام ١٩٥٠، وأتبعته في عام ١٩٥٢ بجهاز باس مان المُصمم خصيصًا لعازفي غيتار البيس . وبينما برع توين في إنتاج نغمات نقية، أصبح تشويه باس مان عند مستويات الصوت العالية شائعًا بين عازفي غيتار البيس والغيتار الكهربائي على حد سواء. وقد شكل باس مان لاحقًا مصدر إلهام لأول نموذج مضخم صوت من مارشال ، وهو JTM45 . ^{[ ٢ ]} أصدرت فوكس جهاز AC30 كومبو في عام ١٩٥٩، ثم قامت بتحديثه في عام ١٩٦٠ ليصبح نموذجًا ثلاثي القنوات، اشتهر بنغمته الرنانة وانتشاره الواسع خلال فترة الغزو البريطاني . ^{[ 4 ]} استجابةً لرغبة عازفين مثل بيت تاونشيند من فرقة ذا هو في الحصول على قوة أكبر، أصدرت مارشال مضخم الصوت سوبر ليد بقوة 100 واط عام 1959 في عام 1965. كان كل من JTM45 وسوبر ليد عبارة عن رؤوس مضخمات تجمع بين مضخم الصوت الأولي ومضخم الطاقة في صندوق مخصص، يتم توصيله بخزانة مكبر صوت خارجية. عُرفت عملية توصيل سوبر ليد بخزانة مكبر صوت واحدة أو أكثر من نوع 4x12 باسم "مجموعة مارشال". وقد استخدم هذا المزيج العديد من عازفي الغيتار البارزين في تلك الحقبة، ولعب دورًا رئيسيًا في تشكيل صوت موسيقى الروك أند رول . ^{[ 4 ]}

خلال ستينيات القرن العشرين، واصلت شركة فيندر تحديث دوائر ومظهر مضخماتها. وأصبح مضخم فيندر توين ريفيرب، الذي طُرح في منتصف الستينيات، نموذجًا قياسيًا لإنتاج نغمات نقية غير مشوهة. ^{[ 2 ]} وبالمثل، حظي مضخم هاي وات DR103 بتقدير كبير كمضخم قوي ونقي، وكثيرًا ما ارتبط اسمه بديفيد غيلمور . ^{[ 4 ]} في عام 1965، أصدرت شركة بيفي أولى نماذج مضخماتها التي استخدمت الترانزستورات بدلًا من الصمامات المفرغة التقليدية، التي حلت محلها تقنية الحالة الصلبة في معظم الصناعات بعد الحرب العالمية الثانية. وبحلول سبعينيات القرن العشرين، أصدرت شركات فيندر وفوكس ومارشال وغيرها مضخمات تعتمد على الترانزستورات، وكان أنجحها مضخم رولاند جاز كورس ، الذي أصبح بديلًا شائعًا لمضخم فيندر توين للحصول على نغمات نقية. ^{[ 5 ]}

مع تطور موسيقى الروك، ازدادت حاجة عازفي الغيتار إلى مستويات أعلى من التشويش. كانت مضخمات الصوت مثل مارشال سوبر ليد قادرة على إنتاج التشويش، ولكن ذلك كان يتطلب من العازف رفع مستوى قسم الطاقة إلى حد التشبع عن طريق تشغيله بمستويات صوت عالية لم تكن عملية دائمًا. ^{[ 6 ]} لجأ العديد من العازفين إلى دواسات المؤثرات الصوتية مثل مايسترو فاز-تون وأربيتر فاز فيس كحل، وقد استخدم كيث ريتشاردز الأولى بشكل خاص في أغنية رولينج ستونز الشهيرة " (I Can't Get No) Satisfaction ". ^{[ 7 ]}

بحلول أوائل سبعينيات القرن العشرين، شاع بين الفنيين تعديل مضخمات صوت فيندر لزيادة التشويش عبر طرق مثل إضافة دائرة "مستوى الصوت الرئيسي" ^{[ 8 ]} ، والتي تستخدم مفتاحين للتحكم في مستوى الصوت، أحدهما للتحكم في مقدار التشويش الناتج عن أنابيب المضخم الأولي، والآخر للتحكم في مستوى الإخراج الكلي. ^{[ 9 ]} كان راندال سميث، مؤسس ميسا/بوغي ، أحد هؤلاء الفنيين ، حيث تطورت مضخمات فيندر المعدلة التي ابتكرها إلى سلسلة مارك ، والتي استخدمت سلسلة من مراحل التضخيم المتغيرة المتتالية لإنتاج تشويش يفوق أي مضخم سابق. ^{[ 8 ]} وبذلك، كان سميث رائدًا في مجال مضخمات "التضخيم العالي". ^{[ 10 ]} استخدم هوارد دمبل تصميمًا مشابهًا للتضخيم المتتالي في مضخم أوفر درايف سبيشال ، والذي منح العازفين وضع "العزف المنفرد" القابل للتشغيل بدواسة القدم مع مراحل تضخيم إضافية. ^{[ 11 ]}

بينما لاقت مكبرات الصوت من طرازَي ميسا ودومبل رواجًا بين عازفي الغيتار مثل كارلوس سانتانا ، ألهمت نغمات غيتار توني إيومي، عازف فرقة بلاك ساباث ، الأكثر قوةً ، باستخدام مضخم صوت لاني سوبرغروب ومُعزز ترددات دالاس رانجماستر المُعدَّل، عازفي موسيقى الهيفي ميتال المتنامية للسعي وراء نغمات أكثر حدة. ^{[ 6 ]} سعت مارشال لتلبية هذا الطلب بإصدارها مكبر الصوت JCM800 2203 عام 1981، والذي كان في البداية نسخةً مُصغَّرةً من أول مكبر صوت من العلامة التجارية مزود بمفتاح تحكم رئيسي في مستوى الصوت، وهو JMP 2203، الذي صدر عام 1975، ولكنه خضع لعدة تغييرات في الدائرة الكهربائية خلال السنوات القليلة التالية. ^{[ 12 ]} طوال ثمانينيات القرن العشرين، واصلت ميسا/بوغي تطوير سلسلة مارك، مُبتكرةً ميزات جديدة مع إصدارات مارك II مثل تبديل القنوات وحلقات المؤثرات . أما أهم تطويرات سميث وشركته فقد أنتجت إصدار مارك IIC+ ، الذي تميز بنغمة أكثر حدةً وقوةً، اشتهرت بفضل فرقة ميتاليكا . ^{[ 6 ]} مثّلت سلسلة JCM800 و Mark انتقالاً من مكبرات الصوت ذات الطراز "القديم" إلى التصاميم الحديثة. ^{[ 6 ]}

واصل الفنيون في ثمانينيات القرن الماضي تطوير مضخمات الصوت المعدلة لزيادة كسبها، وحقق بعضهم نجاحًا كافيًا لتأسيس شركاتهم الخاصة، مثل سولدانو وبوغنر وريفيرا . ساهم مضخم الصوت SLO-100 من سولدانو في ترسيخ سوق مضخمات الصوت عالية الجودة وذات الكسب العالي، وألهم لاحقًا علامات تجارية ألمانية مثل إنجل وهيوز آند كيتنر وديزل . ^{[ 6 ]} مع نهاية العقد، اعتمد العديد من عازفي الغيتار المحترفين أنظمة معقدة تُركّب في رفوف ، غالبًا ما تتكون من مضخمات أولية متعددة ومضخمات طاقة ومؤثرات صوتية بجودة الاستوديو، وكلها تُشغّل بواسطة وحدة تحكم دواسة مخصصة. من بين المضخمات الأولية الشائعة التي تُركّب في رفوف: A/DA MP-1، وميسا/بوغي تراياكسيس، ومارشال JMP-1، وسولدانو X88-R. ^{[ 13 ]}

رغم شيوع استخدام أنظمة الرفوف بين المحترفين، إلا أنها كانت باهظة الثمن، وبحلول الوقت الذي ظهرت فيه خيارات الرفوف بأسعار معقولة في أوائل التسعينيات، ألهمت موسيقى الجرونج العودة إلى مضخمات الصوت المستقلة، ودواسات المؤثرات الصوتية ذات الطراز القديم، والصوت الأقل معالجة. ^{[ 13 ] [ 14 ]} شهدت التسعينيات أيضًا موجة جديدة من مصنعي مضخمات الصوت المتخصصة . كانت مضخمات Fender وMarshall القديمة التي عدّلها الفنيون السابقون قيّمة للغاية بحيث لا يمكن تعديلها، لذلك أسس الكثيرون شركات تصنع مضخمات جديدة مستوحاة من التصاميم القديمة. ومن الأمثلة البارزة على ذلك شركة Matchless ومضخمها DC-30 المستوحى من Vox AC30. ^{[ 14 ]} واصلت شركات أخرى توسيع آفاق التضخيم العالي، حيث أصبح مضخم Dual Rectifier من Mesa/Boogie المضخم الأمثل للتضخيم العالي في ذلك العقد. ^{[ 6 ]} أصبح مكبر الصوت Peavey's 5150 ، الذي تم تصميمه بالاشتراك مع إيدي فان هيلين ، مكبر صوت آخر شائع الاستخدام بين عازفي غيتار الميتال. ^{[ 4 ]}

شهدت تقنية النمذجة تطورًا ملحوظًا خلال هذه الفترة. فقد أطلقت شركة Tech 21 جهاز محاكاة مضخم الصوت التناظري SansAmp عام 1989، لكنه اكتسب شعبية واسعة في التسعينيات كحل للتسجيل المباشر. ^{[ 14 ]} وفي عام 1996، أطلقت شركة Line 6 أول مضخم صوت رقمي بتقنية النمذجة، وهو AxSys، تبعه معالج POD المكتبي ذو الشكل البيضاوي بعد عامين. كانت أجهزة النمذجة المبكرة تُعتبر أدوات للتدريب المنزلي ^{[ 6 ]} حتى ظهور جهاز Axe-FX من شركة Fractal Audio عام 2006 ، والذي كان أول جهاز نمذجة يُعتبر كافيًا للاستخدام الاحترافي. ^{[ 15 ]} ثم ظهر جهاز Kemper Profiler عام 2011، رائدًا في مجال "النمذجة"، المعروفة أيضًا باسم "التقاط الصوت"، وهي تقنية تُمكّن المستخدمين من إنشاء واستخدام نسخ رقمية من أجهزتهم المادية. ^{[ 16 ]} وقد أدى نجاح النمذجة الرقمية في بيئة تناظرية إلى جدل طويل الأمد حول مزايا مضخمات الصمامات مقارنةً بأجهزة النمذجة. ^{[ 17 ]} غالبًا ما يُقدّر عازفو مضخمات الصمامات الحنين إلى الماضي الذي تُضفيه هذه التقنية، ويُجادلون بأن للمضخمات والخزائن التناظرية "روحًا" لا يُمكن استنساخها؛ بينما يُقدّر مستخدمو أجهزة المحاكاة سهولة حملها وثباتها وموثوقيتها. ^{[ 17 ]}

استجاب العديد من مصنعي مضخمات الصمامات بتضمين التكنولوجيا الرقمية في منتجاتهم، وخاصةً تقنية الاستجابات النبضية (IRs)، وهي محاكاة رقمية لخزائن مكبرات الصوت والميكروفونات. تُسهّل هذه التقنية عملية التسجيل المنزلي، مما يسمح للعازفين بتجاوز استخدام تجهيزات الخزائن المادية مع الاستمرار في استخدام مضخم الصمامات. ^{[ 6 ]} بالتزامن مع تطوير أجهزة المحاكاة، اكتسبت مضخمات "لانش بوكس" الأصغر حجمًا - وهي رؤوس مضخمات تستخدم هياكل معدنية ومرحلة طاقة منخفضة الإخراج - شعبيةً واسعةً بعد نجاح مضخم Orange Tiny Terror بقوة 15 واط، الذي صدر عام 2006. ^{[ 18 ]} أطلقت شركة Boss خط إنتاجها Katana من المضخمات الهجينة التناظرية- الرقمية عام 2016، وسرعان ما أصبح خط الإنتاج الأكثر مبيعًا في هذا المجال. ^{[ 19 ]}

مع تطور تقنية معالجة الإشارات الرقمية، أصبحت أجهزة المحاكاة أكثر صغرًا وأقل تكلفة، مع توفر خيارات اقتصادية من علامات تجارية مثل Mooer وNUX وJoyo. تُدمج العديد من العلامات التجارية الآن الذكاء الاصطناعي والتعلم الآلي في منتجاتها وعمليات التصميم. ^{[ 17 ]} إحدى هذه الشركات، Neural DSP ، رسّخت مكانتها من خلال إضافات صوتية تُنشئ برامج محاكاة افتراضية للمضخمات والمؤثرات الصوتية باستخدام الحاسوب. أصدرت Neural أول جهاز لها، Quad Cortex، في عام 2020. ^{[ 20 ]}

تعمل مضخمات الغيتار بشكل أساسي عن طريق استقبال الإشارة الناتجة عن لاقطات الغيتار الكهربائي، وتمريرها عبر دائرة إلكترونية يتم فيها تشكيل النغمة وتضخيمها قبل إرسالها عبر مكبر صوت واحد أو أكثر. ^{[ 21 ]} يُطلق على المضخم الذي تتم فيه هذه العملية بالكامل داخل وحدة واحدة اسم " كومبو" . أما عندما تتم عملية تشكيل النغمة والتضخيم داخل وحدة منفصلة تتطلب صندوق مكبر صوت خاص بها ، فيُطلق عليها اسم " هيد" . ^{[ 21 ]} تستخدم معظم المضخمات دائرة تحكم في النغمة تتكون من عناصر تحكم لضبط مستويات ترددات الصوت الجهير والمتوسط ​​والعالي بشكل منفصل. ويُعد صدى الصوت (Reverb) من المؤثرات الشائعة. بالنسبة للموديلات التي تستخدم الصمامات المفرغة ، فإن نوع الصمامات المستخدمة وعددها يؤثر بشكل كبير على نغمة المضخم وقدرته على توليد التشويش . [ ^{21 ] صُممت} العديد من المضخمات بقناتين أو أكثر قابلة للاختيار، مما يسمح بإعدادات مختلفة لمستوى الصوت والتشويش ومعادلة الصوت.

توجد مقابض وأزرار التحكم عادةً في الجزء الأمامي من هيكل مضخم الصوت. تشمل عناصر التحكم الشائعة في اللوحة الأمامية: مستوى صوت مضخم الصوت الأولي أو مستوى التضخيم؛ وتعديلات ترددات الصوت الجهير والمتوسط ​​والعالي؛ ومستوى الصوت الرئيسي. قد تتضمن مضخمات الصوت ذات الميزات الأكثر تعقيدًا عناصر تحكم في الحضور والرنين، أو حتى معادلًا رسوميًا ، كما هو الحال في سلسلة Mesa/Boogie Mark . يمكن أن تكون عناصر التحكم في النغمة "سلبية" أو "فعالة". تستخدم عناصر التحكم السلبية في النغمة مكونات مثل المقاومات والمكثفات التي لا تتطلب طاقة كهربائية إضافية، ويمكنها فقط خفض ترددات محددة. أما عناصر التحكم الفعالة في النغمة، فيمكنها خفض أو رفع الترددات، ولكنها تستخدم مكونات مثل الترانزستورات ومضخمات العمليات التي تتطلب طاقة خارجية للتشغيل. ^{[ 22 ]} يتم توصيل الغيتارات بمضخم الصوت عبر مقبس واحد أو أكثر من مقابس 1/4 بوصة.

تتضمن ميزات اللوحة الخلفية منافذ توصيل لخزائن مكبرات الصوت الخارجية وميزات اختيارية مثل حلقة المؤثرات ، وتخفيف الطاقة، واستخدام سماعات الرأس، والتسجيل المباشر .

يمكن تقسيم الدائرة الإلكترونية لمضخم صوت الجيتار إلى قسمين. يستقبل مضخم الصوت الأولي ( preamp ) إشارة الإدخال الأولية من الجيتار، وهو المسؤول عن ضبط نغمة المضخم ومعادلتها . ^{[ 23 ]} يؤثر مقدار التضخيم المطبق على الإشارة الواردة، والمعروف باسم الكسب ، على مستوى صوت المضخم، ولكنه يؤثر بشكل أكبر على تشويه مضخم الصوت الأولي. ثم يستقبل مضخم الطاقة (poweramp) الإشارة المعالجة ويضخمها إلى مستوى الإخراج المطلوب للعازف عبر مكبرات الصوت. تُستخدم القدرة الكهربائية (بالواط) كمقياس لمقدار الطاقة التي يمكن أن ينتجها المضخم. ^{[ 23 ]}

خلال العقود الأولى من استخدامها، اعتمدت مضخمات الغيتار بشكل شبه حصري على الصمامات المفرغة في كلٍ من قسمي المضخم الأولي ومضخم الطاقة. يُعد صمام 12AX7 الأكثر شيوعًا في المضخم الأولي، بينما تستخدم مضخمات الطاقة صمامات EL34 و EL84 و 6L6 و 6V6 ، وغيرها. كما تُستخدم الصمامات أحيانًا في عملية التقويم ، التي تحول التيار المتردد إلى تيار مستمر وتُضفي طابعًا صوتيًا مميزًا. أما مضخمات الحالة الصلبة ، فتستبدل هذه الصمامات بالثنائيات والترانزستورات . ^{[ 23 ]}

تشويه

يُعدّ التشويش (أو "التضخيم الزائد") سمةً بارزةً في معظم مضخمات الغيتار. ويمكن إنتاج التشويش إما في مضخم ما قبل التضخيم أو مضخم الطاقة، أو كليهما. استخدمت المضخمات القديمة، مثل مضخم مارشال سوبر ليد بقوة 100 واط ، مفتاح تحكم واحد في مستوى الصوت للتحكم في مستوى الصوت الإجمالي للمضخم. وكان التشويش يُنتج عن طريق زيادة مستوى الصوت هذا لتحميل أنابيب مضخم الطاقة بشكل زائد، الأمر الذي كان يتطلب غالبًا مستويات صوت عالية للغاية - فكلما زاد مستوى الصوت، زاد التشويش. وبشكل عام، يرتبط التشويش أكثر بمضخمات الأنابيب، التي تتميز بنطاق ديناميكي أقل من مضخمات الترانزستور، ويُعتقد أنها تتمتع بطابع تضخيم زائد أكثر جاذبية. ^{[ 24 ]}

تستخدم معظم مضخمات الصوت الحديثة مفتاحين للتحكم في مستوى الصوت: مفتاح تحكم أولي (يُسمى غالبًا "مضخم أولي" أو "كسب") يؤثر على مستوى إشارة الإدخال، ومفتاح تحكم رئيسي في مستوى الصوت يُوضع في نهاية الدائرة (بعد صمامات مضخم الطاقة)، ​​مما يسمح بتخفيف مستوى الصوت قبل إرسال الإشارة إلى مكبرات الصوت. يسمح مفتاح التحكم الرئيسي في مستوى الصوت بإنتاج تشويه عن طريق دفع المضخم الأولي و/أو مضخم الطاقة إلى مستوى التشويه قبل ضبط مستوى الإخراج على مستوى الصوت الإجمالي المطلوب. في المقابل، تُنتج مضخمات مثل Soldano SLO-100 التشويه في مضخمها الأولي فقط، مما يسمح بمستويات تشويه عالية عند أي مستوى صوت. ^{[ 25 ]} غالبًا ما يُفضل استخدام كسب المضخم الأولي لما يوفره من ضغط إضافي ونغمات توافقية. ^{[ 24 ]}

كسب عالٍ

غالبًا ما يُشار إلى مضخمات الصوت المصممة لإنتاج مستويات عالية من التشويش، والتي تُستخدم في أنواع موسيقية مثل الهارد روك والميتال، باسم مضخمات الصوت عالية الكسب . كانت المضخمات المبكرة، مثل Super Lead، قادرة على إنتاج التشويش والتشبع، لكنها لم تكن مُرضية مع ازدياد حدة موسيقى الروك في ثمانينيات القرن العشرين وما بعدها. كان التحكم في مستوى الصوت الرئيسي عاملًا مهمًا في تطوير نغمات الكسب العالي، وكذلك ريادة Mesa/Boogie في تصميمات مضخمات الصوت الأولية "المتتالية"، حيث تنتقل مراحل الكسب المتعددة، المرتبة على التوالي، من مرحلة إلى أخرى مع زيادة مستوى التحكم في الكسب، مما يسمح بإنتاج مستويات غير مسبوقة من التشويش. ^{[ 26 ]} تُعتبر قدرات الكسب العالي الآن سمة أساسية لمضخمات الصوت الحديثة. ^{[ 6 ]}

في الثقافة الشعبية

تُرقّم مستويات الصوت عادةً من صفر إلى عشرة. في فيلم " This Is Spinal Tap" عام ١٩٨٤ ، يُظهر عازف الغيتار نايجل تافنيل مضخم صوت بمقابض تحكم في مستوى الصوت مُرقّمة من صفر إلى أحد عشر، معتقدًا أن هذا الترقيم يزيد من أعلى مستوى صوت للمضخم. يقول: "إنه أعلى بمقدار درجة واحدة، أليس كذلك؟". أدى هذا الفهم الخاطئ لمبادئ التشغيل الأساسية إلى ظهور التعبير الشائع " حتى أحد عشر "، والذي يُقال أيضًا "هذه تصل إلى أحد عشر". ونتيجةً للفيلم، بدأت الفرق الموسيقية والموسيقيون الحقيقيون بشراء معدات بمقابض تحكم تصل إلى أحد عشر أو اثني عشر.

تتوفر مكبرات الصوت المدمجة وخزائن السماعات الخارجية اللازمة لاستخدامها مع رؤوس المضخمات بتكوينات متنوعة. غالبًا ما تستخدم مكبرات الصوت المدمجة سماعة واحدة أو اثنتين مقاس 12 بوصة، أو ما بين سماعة واحدة وأربع سماعات مقاس 10 بوصات. أما مكبرات الصوت الصغيرة المخصصة للتدريب، فتستخدم عادةً سماعات أصغر حجمًا. بينما تستخدم الخزائن المستقلة المقترنة برؤوس المضخمات عادةً ما يصل إلى أربع سماعات مقاس 10 أو 12 بوصة.

يمكن استخدام عدة تصاميم مختلفة، بما في ذلك تصميم "الظهر المفتوح"، وتصميم "الظهر المغلق" (وهو عبارة عن صندوق محكم الإغلاق)، وتصميم انعكاس الصوت الجهير الأقل شيوعًا ، والذي يستخدم ظهرًا مغلقًا مع فتحة تهوية أو منفذ في الهيكل. ^{[ 27 ]} في مضخمات الغيتار، لا تكون معظم هياكل المضخمات ذات الظهر المفتوح مفتوحة بالكامل؛ بل يكون جزء من الظهر مغلقًا بألواح. عادةً ما تُصنع هياكل مضخمات الكومبو وهياكل مكبرات الصوت المستقلة من الخشب الرقائقي . بعضها مصنوع من ألواح MDF أو ألواح حبيبية - خاصة في الطرازات منخفضة التكلفة. ^{[ 27 ]} يؤثر حجم الهيكل وعمقه، وأنواع المواد، وطرق التجميع، ونوع وسماكة مادة الحاجز (اللوحة الخشبية التي تحمل مكبر الصوت)، وطريقة تثبيت الحاجز بالهيكل، جميعها على جودة الصوت. ^{[ 27 ]}

عند استخدام مكبرَي صوت أو أكثر في نفس الصندوق، أو عند استخدام صندوقين معًا، يمكن توصيل مكبرات الصوت بالتوازي أو بالتوالي، أو بمزيج من الاثنين (على سبيل المثال، يمكن توصيل صندوقين بحجم 2x10 بوصة، مع توصيل مكبرَي الصوت بالتوالي، معًا بالتوازي). يؤثر توصيل مكبرات الصوت بالتوازي أو بالتوالي على مقاومة النظام. مكبرَي صوت 8 أوم موصلان بالتوازي تكون مقاومتهما 4 أوم. يجب على عازفي الجيتار الذين يوصلون عدة صناديق بمضخم صوت مراعاة الحد الأدنى لمقاومة المضخم. يؤثر التوصيل بالتوازي أو بالتوالي أيضًا على النغمة والصوت. مكبرات الصوت الموصولة بالتوازي تُخفف من حدة الصوت وتُقيده قليلًا، مما يُعطي ما يصفه البعض باستجابة أكثر دقة وتشويشًا أكثر سلاسة . يصف البعض مكبرات الصوت الموصولة بالتوالي (عادةً لا يزيد عددها عن اثنين) بأنها تُصدر صوتًا "...أكثر مرونة، مما يُعطي صوتًا أكثر خشونة وانفتاحًا وحِدّة." ^{[ 27 ]}

أكوام

عند وضع رأس مضخم صوت فوق صندوق مكبر صوت، يُطلق عليه أحيانًا اسم " مجموعة مكبرات صوت ". أما وضع رأس مضخم صوت فوق صندوق مكبر صوت واحد فيُسمى " نصف مجموعة مكبرات صوت "؛ وعند استخدام صندوقي مكبر صوت، يُعرف باسم " مجموعة مكبرات صوت كاملة ". في حالة المجموعات الكاملة، غالبًا ما يكون للصندوق العلوي واجهة أمامية مائلة جزئيًا، بينما يكون للصندوق السفلي واجهة أمامية مستقيمة.

انتشرت تقنية Stacks بفضل شركة Marshall في الستينيات. في البداية، قامت العلامة التجارية بربط رؤوس مكبرات الصوت الخاصة بها بخزانة واحدة تتكون من ثمانية مكبرات صوت مقاس 12 بوصة، ولكن هذه كانت ضخمة وتم استبدالها بسرعة بخزانتين، تستخدم كل منهما أربعة مكبرات صوت مقاس 12 بوصة ويتم وضعها - أو تكديسها - فوق بعضها البعض.

استخدمت بعض فرق موسيقى الميتال والروك الجوالة مجموعات كبيرة من مكبرات صوت الغيتار لخلق مظهرٍ مثير للإعجاب. تتضمن بعض هذه الترتيبات واجهات مكبرات الصوت فقط مثبتة على إطار كبير. ^{[ 28 ]}

كانت الصمامات المفرغة (المعروفة أيضًا باسم الصمامات الكهربائية) المكونات الإلكترونية النشطة المهيمنة في معظم تطبيقات مضخمات الأجهزة حتى سبعينيات القرن الماضي، حين بدأت أشباه الموصلات الصلبة ( الترانزستورات ) بالظهور. تتميز مضخمات الترانزستور بانخفاض تكلفة تصنيعها وصيانتها، وتقليل وزنها وحرارتها، فضلًا عن كونها أكثر موثوقية ومقاومة للصدمات. أما الصمامات المفرغة فهي حساسة، ويجب استبدالها وصيانتها دوريًا. كما أن أي عطل خطير فيها قد يُعطل المضخم تمامًا حتى يتم إصلاحه.

رغم أن الدوائر الإلكترونية التي تعتمد على الصمامات الإلكترونية قديمة من الناحية التقنية، إلا أن مضخمات الصوت التي تعمل بهذه الصمامات لا تزال تحظى بشعبية كبيرة لأن العديد من عازفي الغيتار يفضلون صوتها. ^{[ 29 ]} ويعتقد عشاق الصمامات الإلكترونية أن مضخمات الصوت التي تعمل بهذه الصمامات تنتج صوتًا أكثر دفئًا وصوت "أوفر درايف" طبيعيًا أكثر .

تعتمد معظم مضخمات الغيتار الرخيصة والمتوسطة السعر على دوائر الترانزستور أو أشباه الموصلات (الحالة الصلبة)، وهي أرخص في الإنتاج وأكثر موثوقية، وعادةً ما تكون أخف وزنًا بكثير من مضخمات الصمامات. ^{[ 29 ]} مضخمات الحالة الصلبة أقل عرضة للتلف من مضخمات الصمامات.

تُعدّ مضخمات الصوت عالية الجودة ذات الحالة الصلبة أقل شيوعًا، نظرًا لأن العديد من عازفي الغيتار المحترفين يفضلون مضخمات الصمامات المفرغة. كما يفضل بعض عازفي غيتار الجاز الصوت الأنقى لمضخمات الحالة الصلبة. ولا تحظى سوى قلة من مضخمات الحالة الصلبة بجاذبية دائمة، مثل مضخم رولاند جاز كوروس . ^{[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]} وتتفاوت مضخمات الحالة الصلبة في قدرة الخرج، والوظائف، والحجم، والسعر، وجودة الصوت ضمن نطاق واسع، بدءًا من مضخمات التدريب وصولًا إلى المضخمات المدمجة المناسبة للعزف الحي، وانتهاءً بالنماذج الاحترافية المخصصة لعازفي الجلسات الذين يعملون في تسجيلات الاستوديو .

يشتمل المضخم الهجين على أحد نوعين من تركيبات التضخيم باستخدام الصمامات الإلكترونية والترانزستورات. قد يحتوي على مضخم طاقة يعمل بالصمامات الإلكترونية ويتغذى من دائرة مضخم أولي تعمل بالترانزستورات، كما هو الحال في معظم مضخمات MusicMan الأصلية .

بدلاً من ذلك، يمكن لمضخم أولي أنبوبي تغذية مرحلة إخراج الحالة الصلبة، كما هو الحال في نماذج من Kustom و Hartke و SWR و Vox . يُغني هذا الأسلوب عن الحاجة إلى محول خرج، ويُسهّل الوصول إلى مستويات الطاقة الحديثة. ^{[ 29 ]}

صُممت مكبرات الصوت الصوتية خصيصًا للغيتارات الصوتية وغيرها من الآلات الصوتية، لا سيما لاستخدامها في أنواع الموسيقى الهادئة نسبيًا مثل الفولك والبلوزغراس . وهي تُشبه مكبرات صوت لوحات المفاتيح، إذ تتميز باستجابة ترددية مسطحة نسبيًا مع تشويه طفيف. ولإنتاج هذا الصوت النقي نسبيًا، غالبًا ما تحتوي هذه المكبرات على مضخمات قوية (تصل قدرتها إلى 800 واط RMS)، لتوفير نطاق ديناميكي إضافي ومنع التشويش غير المرغوب فيه. ونظرًا لثقل وزن مكبر الصوت ذي قدرة 800 واط المصمم بتقنية الفئة AB القياسية ، يستخدم بعض مصنعي مكبرات الصوت الصوتية مضخمات خفيفة الوزن من الفئة D ، والتي تُعرف أيضًا باسم مضخمات التبديل.

تُنتج مضخمات الصوت صوتًا طبيعيًا نقيًا عند استخدامها مع الآلات الصوتية المزودة بمحولات طاقة أو لاقطات أو ميكروفونات مدمجة. غالبًا ما تأتي هذه المضخمات مزودة بخلاط بسيط، يسمح بمزج الإشارات من اللاقط والميكروفون المكثف. منذ أوائل الألفية الثانية، أصبح من الشائع بشكل متزايد أن توفر مضخمات الصوت مجموعة من المؤثرات الرقمية، مثل الصدى والضغط . كما تحتوي هذه المضخمات عادةً على أجهزة لكبح التغذية الراجعة ، مثل مرشحات الحذف أو معادلات الصوت البارامترية .

تتيح تقنية المعالجات الدقيقة استخدام المؤثرات الرقمية المدمجة في مضخمات الغيتار لإنتاج العديد من الأصوات والنغمات المختلفة التي تحاكي صوت مجموعة متنوعة من مضخمات الصمامات ومكبرات الصوت ذات الأحجام المختلفة، وذلك باستخدام نفس المضخم ومكبر الصوت. تُعرف هذه المضخمات باسم مضخمات النمذجة، ويمكن برمجتها بمحاكاة نغمات مميزة لنماذج مضخمات مختلفة موجودة (ومكبرات صوت - حتى نوع الميكروفون أو موضعه)، أو ضبطها حسب ذوق المستخدم. كما يمكن برمجة العديد من هذه المضخمات عبر منفذ USB متصل بجهاز كمبيوتر منزلي أو محمول. ^{[ 29 ]} يُنسب الفضل عمومًا لشركة Line 6 في طرح تقنية مضخمات النمذجة في السوق. ^{[ 32 ] [ 33 ]} توفر مضخمات النمذجة ودواسات المؤثرات الصوتية ، ووحدات التثبيت في الرف، والبرامج التي تحاكي مضخمات ومكبرات صوت وميكروفونات محددة، عددًا كبيرًا من الأصوات والنغمات. يمكن للاعبين الحصول على نسخة معقولة من صوت مكبرات الصوت الأنبوبية، ومكبرات الصوت المركبة القديمة، ومجموعات مكبرات الصوت الضخمة 8x10 بوصة دون الحاجة إلى إحضار كل تلك المعدات الثقيلة إلى الاستوديو أو المسرح.

حظي استخدام أنظمة تضخيم الصوت ذات الاستجابة المسطحة كاملة النطاق (FRFR) من قبل عازفي الغيتار الكهربائي بدفعة إضافية بفضل مضخمات الصوت الرقمية. قبل انتشار هذه التقنية، لم يكن عازفو الغيتار يوصلون غيتاراتهم الكهربائية مباشرةً بأنظمة الصوت العامة أو مكبرات الصوت المزودة بمضخمات طاقة، لأن معظم الأنواع الموسيقية كانت تعتمد على التلوين الصوتي لإعداد مضخم غيتار تقليدي - بدءًا من المضخم الأولي ، ومرشحات معادلة الصوت ، ومضخم الطاقة ، ومكبرات صوت الغيتار ، وتصميم صندوق السماعة. يفترض نهج FRFR أن النغمة تتشكل بواسطة معالجات الصوت في سلسلة الإشارة قبل مرحلة المضخم ومكبر الصوت، لذا فهو يسعى إلى عدم إضافة أي تلوين صوتي إضافي ^{[ 34 ]} أو مضخمات صوت مخصصة من نوع كومبو ذات نطاق تردد واسع. ^{[ 35 ]} يمكن أن تكون هذه المعالجات عبارة عن مؤثرات غيتار تقليدية، أو مضخم صوت رقمي (بدون مضخم طاقة)، ​​أو جهاز كمبيوتر يعمل ببرنامج لتشكيل النغمة. ^{[ 34 ]} باستخدام مضخم صوت رقمي أو دواسة مؤثرات متعددة مع مخرج مستوى خطي، يمكن لعازف الغيتار توصيل الغيتار بمدخل ميكروفون ذي استجابة مسطحة أو بمضخم لوحة مفاتيح .

مضخم الدواسة هو مضخم صوت صغير الحجم يوضع عند قدمي العازف، وغالبًا ما يكون جزءًا من لوحة الدواسات أو يُستخدم معها . مضخمات الدواسة هي في الواقع رؤوس مضخمات صوتية بتصميم دواسة، إذ تحتوي على دوائر مضخم أولي ومضخم طاقة، ولكنها لا تحتوي على مكبرات صوت. ^{[ 36 ]} انتشرت مضخمات الدواسة في العقد الثالث من القرن الحادي والعشرين مع استمرار تصغير حجم تقنية التضخيم، حيث أثبتت أنها خيار مثالي لأنظمة صغيرة محمولة أو كنسخة احتياطية في حالات الطوارئ لمضخم صوت تقليدي. ^{[ 36 ]} تستخدم مضخمات الدواسة عمومًا تقنية الحالة الصلبة، ولكن بعض الطرازات تتضمن مضخمات أولية أنبوبية في تصميم هجين. غالبًا ما تأتي أجهزة المحاكاة الرقمية بتصميم مضخم دواسة، ولكنها تفتقر إلى وظيفة مضخم الطاقة. في مثل هذه الحالات، تتضمن مضخمات الدواسة التي تحتوي على مضخم أولي فقط عادةً محاكاة لمكبر الصوت لتقليد صوت إعداد مضخم صوت كامل وإرساله إلى مكبر صوت مزود بمضخم طاقة، أو نظام صوتي عام، أو نظام تسجيل. ^{[ 36 ]}