كارلوس سانتانا

وُلد سانتانا في أوتلان دي نافارو بولاية خاليسكو في المكسيك، في 20 يوليو 1947. تعلّم العزف على الكمان في سن الخامسة وعلى الغيتار في سن الثامنة، على يد والده الذي كان موسيقيًا في فرقة مارياتشي . ^{[ 7 ]} أصبح شقيقه الأصغر، خورخي ، عازف غيتار محترفًا أيضًا.

انتقلت العائلة من أوتلان إلى تيخوانا ، على الحدود مع الولايات المتحدة. بدأت مسيرة كارلوس في موسيقى الروك أند رول في حديقة المدينة، ^باركي تينينتي غيريرو ، حيث اصطحبته والدته لمشاهدة فرقة لوس تي جيه ، ^وهي فرقة رائدة في موسيقى الروك أند رول في تيخوانا أسسها ^خافيير باتيز . أصبح كارلوس مساعدًا فنيًا للفرقة في سن الثانية عشرة، وانضم إليها لاحقًا كعازف غيتار باس، حيث كان باتيز يعزف على الغيتار. ثم غادر لاحقًا ليعزف على الغيتار في فرقة موسيقية أخرى. ^{[ 8 ]} عرّفت فرقة لوس تي جيه وباتيز كارلوس على موسيقى البلوز ، وخاصة موسيقى تي-بون ووكر ، ومادي ووترز ، وبي بي كينغ ، وتشاك بيري ، وهولين وولف ، وجيمس براون .

انتقلت عائلة سانتانا بعد ذلك إلى سان فرانسيسكو ، حيث كان والده يعمل عملاً ثابتاً. ^{[ 7 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]} في أكتوبر 1966، أسس سانتانا فرقة سانتانا بلوز . وبحلول عام 1968، بدأت الفرقة في دمج أنواع مختلفة من التأثيرات الموسيقية في موسيقى البلوز الكهربائية التي تقدمها. قال سانتانا لاحقاً: "لو دخلتُ غرفة أحدهم، لوجدته يستمع إلى سلاي ستون وجيمي هندريكس ؛ وآخر إلى رولينج ستونز والبيتلز . وآخر يستمع إلى تيتو بوينتي ومونغو سانتاماريا . وآخر يستمع إلى مايلز ديفيس وجون كولترين ... بالنسبة لي، كان الأمر أشبه بالتواجد في جامعة." ^{[ 12 ]} 

في سن الثامنة تقريبًا، تأثر سانتانا بفناني البلوز مثل بي بي كينغ ، وخافيير باتيز، وجون لي هوكر . كما أثرت أعمال غابور سابو في عزف الجيتار الجازي في منتصف الستينيات بشكل كبير على أسلوب سانتانا. في الواقع، استُخدمت مقطوعة سابو "Gypsy Queen" كجزء ثانٍ من معالجة سانتانا عام 1970 لمقطوعة بيتر غرين " Black Magic Woman "، حتى أن ألحان الجيتار كانت متطابقة تقريبًا . يتضمن ألبوم سانتانا الموسيقي " Shape Shifter " الصادر عام 2012 أغنية بعنوان "Mr. Szabo"، عُزفت تكريمًا له بأسلوب سابو. كما يُشير سانتانا إلى هندريكس، وبلومفيلد، وهانك مارفن ، وبيتر غرين كمؤثرات مهمة. اعتبر بلومفيلد مرشدًا مباشرًا له، وكتب عن لقاءٍ هامٍّ جمعه ببلومفيلد في سان فرانسيسكو في مقدمة سيرة بلومفيلد التي صدرت عام 2000 بعنوان " مايكل بلومفيلد: إذا كنت تحب موسيقى البلوز - تاريخ شفوي" . ^{[ 13 ]} بين سن العاشرة والثانية عشرة، تعرّض للاعتداء الجنسي من قِبَل رجل أمريكيّ أحضره عبر الحدود. ^{[ 14 ]} عاش سانتانا في حيّ ميشن ، وتخرّج من مدرسة جيمس ليك الإعدادية، وترك مدرسة ميشن الثانوية عام 1965. قُبِلَ في جامعة ولاية كاليفورنيا، نورثريدج ، وجامعة هومبولت الحكومية ، لكنّه اختار عدم الالتحاق بالجامعة. ^{[ 15 ]}

تأثر سانتانا بفنانين مشهورين في خمسينيات القرن العشرين، مثل بي بي كينغ ، وتي بون ووكر ، وخافيير باتيز، ^{[ 17 ]} وجون لي هوكر . ^{[ 18 ]} بعد فترة وجيزة من بدء عزفه على الغيتار، انضم إلى فرق محلية على طول "شارع تيخوانا"، حيث تمكن من تطوير أسلوبه الموسيقي الخاص. ^{[ 18 ]} كما تعرف على مجموعة متنوعة من التأثيرات الموسيقية الجديدة، بما في ذلك موسيقى الجاز والفولك ، وشهد نمو حركة الهيبيز التي تركزت في سان فرانسيسكو في ستينيات القرن العشرين. ^{[ 19 ] [ 20 ]} بعد عدة سنوات قضاها في العمل كغاسل أطباق في مطعم تيك توك درايف-إن رقم 2، والعزف في الشوارع لتوفير ثمن غيتار جيبسون إس جي ، ليحل محل غيتار جيبسون ميلودي ميكر الذي تضرر ، ^{[ 21 ]} قرر سانتانا أن يصبح موسيقيًا متفرغًا. في عام ١٩٦٦، اختير مع موسيقيين آخرين لتشكيل فرقة مؤقتة بديلة عن فرقة بول باترفيلد الذي كان ثملاً، وذلك لعزف فقرة موسيقية صباحية يوم الأحد في قاعة فيلمور التابعة لبيل غراهام . اختار غراهام البدلاء من بين موسيقيين يعرفهم بشكل أساسي من خلال علاقاته مع فرقة باترفيلد بلوز ، وفرقة غريتفول ديد ، وفرقة جيفرسون إيربلاين . لفت عزف سانتانا على الغيتار انتباه كل من الجمهور وغراهام. ^{[ ٢٢ ]}

وفي نفس العام، قام هو وزملاؤه من موسيقيي الشوارع ديفيد براون (غيتار البيس)، وماركوس مالون (إيقاع)، وغريغ رولي (غناء رئيسي، أورغ هاموند B3 )، بتشكيل فرقة سانتانا بلوز. ^{[ 23 ]}

وقّعت فرقة سانتانا عقدًا مع شركة كولومبيا ريكوردز ، التي اختصرت اسمها إلى " سانتانا " فقط. ^{[ 24 ]} دخلت الفرقة الاستوديو لتسجيل ألبومها الأول في يناير 1969، وأنهت تسجيل الأغاني في مايو، لتُصبح فيما بعد ألبومها الأول. لم يكن أعضاء الفرقة راضين عن الإصدار، فاستغنوا عن عازف الطبول بوب ليفينغستون، وانضم إليهم مايك شريف ، الذي كان يتمتع بخبرة واسعة في موسيقى الجاز والروك. ثم فقدت الفرقة عازف الإيقاع ماركوس مالون ، الذي وُجهت إليه تهمة القتل غير العمد. أُعيد ضم مايكل كارابيلو مكانه، مُصطحبًا معه عازف الإيقاع النيكاراغوي المخضرم خوسيه تشيبتو أرياس .

قام بيل غراهام ، أحد أبرز منظمي حفلات موسيقى الروك ، وهو من عشاق الموسيقى اللاتينية ومعجب بفرقة سانتانا منذ بدايتها، بترتيب ظهور الفرقة في مهرجان وودستوك للموسيقى والفنون في 16 أغسطس 1969، حتى قبل إصدار ألبومها الأول. وكانت فقرتها من مفاجآت المهرجان، حيث برزت بأداءٍ مذهلٍ استمر إحدى عشرة دقيقة لمقطوعة موسيقية حماسية بعنوان " Soul Sacrifice ". وقد ساهم إدراجها في فيلم وودستوك وألبوم الموسيقى التصويرية في زيادة شعبية الفرقة بشكل كبير. كما اقترح غراهام على سانتانا تسجيل أغنية ويلي بوبو " Evil Ways "، لاعتقاده أنها ستحظى ببث إذاعي. صدر ألبوم الفرقة الأول، الذي يحمل اسمها ، في 22 أغسطس 1969، وحقق نجاحًا كبيرًا، حيث وصل إلى المركز الرابع في قائمة بيلبورد 200 الأمريكية . ^{[ 25 ]}

قدّم أداء الفرقة في مهرجان وودستوك، بالإضافة إلى الألبوم الموسيقي والفيلم المصاحبين له، الفرقة لجمهور عالمي وحصدت إشادة نقدية واسعة. وضع هذا النجاح المفاجئ ضغطًا على الفرقة، مُسلطًا الضوء على التوجهات الموسيقية المختلفة التي بدأ رولي وسانتانا في اتباعها. أراد رولي، إلى جانب بعض أعضاء الفرقة الآخرين، التركيز على صوت موسيقى الروك الصاخبة الذي كان عنصرًا أساسيًا في تأسيس الفرقة منذ البداية. أما سانتانا، فقد ازداد اهتمامه بتجاوز حبه لموسيقى البلوز والروك، ورغب في إضافة عناصر جازية وروحانية إلى موسيقاه. أصبح مفتونًا بجابور سابو ، ومايلز ديفيس ، وفاروه ساندرز ، وجون كولترين ، كما نما لديه اهتمام متزايد بالروحانية . على الرغم من أن ديفيس وسانتانا كانا صديقين حميمين لفترة طويلة، إلا أنهما لم يسجلا معًا إلا مرة واحدة، عام 1990 لصالح شركة روستيكيلي. كما ضمت فرقة سانتانا العديد من الموسيقيين الذين عزفوا أيضًا مع ديفيس. ^{[ 26 ]} في الوقت نفسه، أُصيب تشيبتو أرياس بنزيف دماغي كاد أن يودي بحياته ، وأمل سانتانا في الاستمرار بإيجاد بديل مؤقت (أولاً ويلي بوبو ، ثم كوك إسكوفيدو )، بينما شعر آخرون في الفرقة، وخاصة مايكل كارابيلو، أنه من الخطأ تقديم عروض علنية بدون أرياس. تشكلت جماعات متنافسة وبدأت الفرقة بالتفكك.

بعد النجاح الكبير الذي حققه ألبومهم الأول، وأدائهم الحيّ المذهل في مهرجان وودستوك في أغسطس 1969، أصدرت الفرقة ألبومها الثاني " أبراكساس " في سبتمبر 1970. لاقى الألبوم، بمزيجه الفريد من موسيقى الروك والبلوز والجاز والسالسا وغيرها من التأثيرات الموسيقية، استحسانًا واسعًا، مُظهرًا نضجًا موسيقيًا ملحوظًا عن ألبومهم الأول، ومُحسّنًا من أسلوبهم الموسيقي المبكر. ضمّ "أبراكساس" اثنتين من أشهر أغاني سانتانا وأكثرها رسوخًا في الذاكرة، وهما " أوي كومو فا " و" بلاك ماجيك وومان/جيبسي كوين ". تصدّر "أبراكساس " قائمة بيلبورد لمدة ستة أسابيع في نهاية عام 1970. ^{[ 27 ]} وبقي الألبوم ضمن قوائم الأغاني الأكثر مبيعًا لمدة 88 أسبوعًا، وحصل على شهادة البلاتين أربع مرات في عام 1986. ^{[ 28 ]} وفي عام 2003، احتل الألبوم المرتبة 205 في قائمة مجلة رولينج ستون لأعظم 500 ألبوم على مرّ التاريخ. ^{[ 29 ]}

انضم نيل شون، عازف الغيتار الموهوب من منطقة خليج سان فرانسيسكو، إلى فرقة سانتانا عام ١٩٧١، في الوقت المناسب لإكمال ألبومهم الثالث، سانتانا ٣. تميزت الفرقة آنذاك بأداء قوي لعازفي غيتار رئيسيين، مما أضفى على الألبوم طابعًا موسيقيًا أكثر قوة. كما ساهم في تعزيز صوت الفرقة عودة تشيبتو أرياس بعد تعافيه، وانضمام كوك إسكوفيدو إلى قسم الإيقاع. وزاد من قوة صوت الفرقة دعم قسم آلات النفخ في فرقة تاور أوف باور الشهيرة من منطقة الخليج ، ولويس جاسكا من فرقة مالو ، بالإضافة إلى موسيقيين آخرين أضافوا إلى كل من الإيقاع والغناء، مما ضخ المزيد من الحيوية في الأداء. حقق ألبوم سانتانا ٣ نجاحًا باهرًا، حيث تصدر قوائم الألبومات، وباع مليوني نسخة، وأنتج الأغنية الشهيرة " لا أحد يعتمد عليه ".

مع ذلك، استمر التوتر بين أعضاء الفرقة. فإلى جانب الخلافات الموسيقية، أصبح تعاطي المخدرات مشكلة، وكان سانتانا قلقًا للغاية من تأثيرها على أداء الفرقة. شجع كوك إسكوفيدو سانتانا على تولي زمام المبادرة في التوجه الموسيقي للفرقة، الأمر الذي أثار استياء بعض الأعضاء الآخرين الذين اعتقدوا أن الفرقة وصوتها جهد جماعي. كما تم الكشف عن مخالفات مالية أثناء إدارة ستان ماركوم، الذي انتقده بيل غراهام لعدم كفاءته. وأدى تزايد الاستياء بين سانتانا ومايكل كارابيلو بسبب مشاكل تتعلق بنمط الحياة إلى رحيله في ظروف سيئة. تم تعيين جيمس مينغو لويس في اللحظة الأخيرة كبديل في حفل موسيقي في مدينة نيويورك. غادر ديفيد براون لاحقًا بسبب مشاكل تعاطي المخدرات. تم اختصار جولة في أمريكا الجنوبية في ليما، بيرو، بسبب جماهير مشاغبة واحتجاجات طلابية ضد سياسات الحكومة الأمريكية.

في يناير 1972، انضم سانتانا وشون وإسكوبيدو ولويس إلى عازف الطبول السابق في فرقة باند أوف جيبسيز، بادي مايلز، في حفل موسيقي في فوهة دايموند هيد في هاواي ، والذي تم تسجيله لألبوم كارلوس سانتانا وبادي مايلز! لايف!، والذي أصبح أسطوانة ذهبية.

في أوائل عام ١٩٧٢، بدأ سانتانا وبقية أعضاء الفرقة العمل على ألبومهم الرابع، " كارافانسراي" . خلال جلسات التسجيل، استعان سانتانا ومايكل شريف بموسيقيين آخرين: عازفا الإيقاع جيمس مينغو لويس وأرماندو بيرازا ، المخضرم في موسيقى الجاز اللاتينية، ليحلا محل مايكل كارابيلو، وعازفا الباس توم روتلي ودوغ راوخ ليحلا محل ديفيد براون . كما ساهم كل من ويندي هاس وتوم كوستر بالعزف على آلات المفاتيح . مع هذا التدفق المقلق للموسيقيين الجدد إلى الاستوديو، قرر غريغ رولي ونيل شون المغادرة بعد إتمام الألبوم، على الرغم من مساهمتهما في جلسة التسجيل. عاد رولي إلى منزله في سياتل، وانضم لاحقًا هو وشون إلى الأعضاء المؤسسين لفرقة "جيرني" .

عندما صدر ألبوم "كارافانسراي " عام ١٩٧٢، شكّل تحولاً جذرياً في التوجه الموسيقي نحو موسيقى الجاز فيوجن . لاقى الألبوم استحسان النقاد، لكن كلايف ديفيس، المدير التنفيذي لشركة سي بي إس، حذّر سانتانا وفرقته من أن ذلك سيؤثر سلباً على مكانة الفرقة ضمن قائمة أفضل ٤٠ أغنية. مع ذلك، حقق الألبوم على مر السنين مبيعات بلاتينية. وقد وثّق بن فونغ توريس الصعوبات التي واجهها سانتانا وفرقته خلال تلك الفترة في مقالته الرئيسية على غلاف مجلة رولينج ستون عام ١٩٧٢ بعنوان "قيامة كارلوس سانتانا".

في عام ١٩٧٢، أبدى سانتانا اهتمامًا بفرقة ماهافيشنو أوركسترا الرائدة في موسيقى الفيوجن ، وعازف غيتارها جون ماكلولين . وإدراكًا منه لاهتمام سانتانا بالتأمل، عرّف ماكلولين سانتانا وزوجته ديبورا على معلمه الروحي سري تشينموي . وقبلهما تشينموي كتلميذين له في عام ١٩٧٣. وأُطلق على سانتانا اسم ديفاديب ، والذي يعني "مصباح الله ونوره وعينه". سجّل سانتانا وماكلولين ألبومًا مشتركًا بعنوان " الحب، الإخلاص، الاستسلام " (١٩٧٣) بمشاركة أعضاء من سانتانا وماهافيشنو أوركسترا، بالإضافة إلى عازف الإيقاع دون ألياس وعازف الأورغن لاري يونغ ، وكلاهما شاركا، إلى جانب ماكلولين، في ألبوم مايلز ديفيس الكلاسيكي " Bitches Brew" الصادر عام ١٩٧٠ .

في عام ١٩٧٣، وبعد حصول سانتانا على الحقوق القانونية لاسم الفرقة ، شكّل نسخة جديدة منها مع أرماندو بيرازا وشيبتو أرياس على الإيقاع، ودوغ راوخ على غيتار البيس، ومايكل شريف على الطبول، وتوم كوستر وريتشارد كيرمود على آلات المفاتيح. لاحقًا، تمكّن سانتانا من ضمّ مغني الجاز ليون توماس لجولة دعم فرقة كارافانسراي في اليابان يومي ٣ و٤ يوليو ١٩٧٣، والتي سُجّلت لألبوم لوتس الحيّ والضخم والمليء بالحيوية، والذي صدر عام ١٩٧٤ على ثلاثة أسطوانات فينيل . رفضت شركة سي بي إس للتسجيلات السماح بإصداره إلا بعد اختصار محتواه، وهو ما رفضه سانتانا، ولذا لم يُطرح ألبوم لوتس في الولايات المتحدة إلا كمجموعة ثلاثية الأسطوانات باهظة الثمن ومستوردة. بعد ذلك، دخلت الفرقة الاستوديو وسجّلت ألبوم ويلكم (١٩٧٣)، الذي عكس اهتمام سانتانا بموسيقى الجاز فيوجن والتزامه المتزايد بالحياة الروحية لسري تشينموي.

بعد ذلك، تعاون سانتانا مع أليس كولترين ، أرملة جون كولترين ، في ألبوم "Illuminations " (1974). تعمّق الألبوم في موسيقى الجاز الطليعية والباطنية ، متأثرًا بالموسيقى الهندية الشرقية والكلاسيكية، بمشاركة عازفي مايلز ديفيس السابقين، جاك ديجونيت وديف هولاند . بعد ذلك بوقت قصير، استبدل سانتانا أعضاء فرقته مرة أخرى. هذه المرة، غادر كيرمود وتوماس وراوخ الفرقة، وحلّ محلهم المغني ليون باتيلو (الذي أصبح لاحقًا فنانًا مسيحيًا معاصرًا ناجحًا ) وعازف الباس ديفيد براون. كما ضمّ عازف الساكسفون السوبرانو جول بروسارد إلى التشكيلة. سجّلت الفرقة ألبومًا استوديو واحدًا بعنوان "Borboletta" ، والذي صدر عام 1974. انضم عازف الطبول ليون "ندوجو" تشانكلر لاحقًا إلى الفرقة ليحل محل مايكل شريف ، الذي غادر لمتابعة مسيرته الفردية.

في ذلك الوقت، تولت شركة إدارة بيل غراهام مسؤولية شؤون الفرقة. انتقد غراهام توجه سانتانا نحو موسيقى الجاز، ورأى أنه بحاجة للتركيز على إعادة سانتانا إلى قوائم الأغاني الأكثر استماعًا بصوته الجريء والحيوي الذي اشتهر به. أدرك سانتانا نفسه أن توجه الفرقة ينفر الكثير من المعجبين. ورغم أن الألبومات والعروض حظيت بتقييمات جيدة من نقاد موسيقى الجاز وموسيقى الجاز المدمجة ، إلا أن المبيعات تراجعت بشكل حاد.

شكّل سانتانا، برفقة توم كوستر والمنتج ديفيد روبنسون وتشانكلر، نسخةً أخرى من فرقة سانتانا ، مضيفًا إليها المغني جريج ووكر. تميّز ألبوم " أميغوس" الصادر عام 1976 ، والذي ضمّ أغنيتي "دانس، سيستر، دانس" و"ليت إت شاين"، بمزيج قوي من موسيقى الفانك واللاتينية. حظي الألبوم ببثّ واسع على محطات الراديو المتخصصة في موسيقى الروك ، لا سيما المقطوعة الموسيقية " يوروبا (إيرثز كراي هيفنز سمايل) "، مما أعاد سانتانا إلى قوائم الأغاني الأكثر استماعًا. في عام 1976، نشرت مجلة رولينج ستون غلافًا ثانيًا عن سانتانا بعنوان "سانتانا يعود إلى الوطن". في فبراير من العام نفسه، مُنح سانتانا خمس عشرة أسطوانة ذهبية في أستراليا، ما يُمثّل مبيعات تجاوزت 244,000 نسخة. ^{[ 30 ]}

اتبعت الألبومات التي تم إنتاجها حتى أواخر السبعينيات نفس الأسلوب، على الرغم من بعض التغييرات في تشكيلة الفرقة. وكان من بين الأعضاء الجدد عازف الإيقاع الحالي راؤول ريكو، الذي انضم في أوائل عام 1977. وكان أبرز ما قدمته الفرقة من أعمال تجارية في تلك الحقبة هو نسخة من أغنية " She's Not There " الشهيرة لفرقة Zombies في الستينيات، والتي صدرت ضمن الألبوم المزدوج Moonflower عام 1977 .

سجل سانتانا مشروعين منفردين في هذه الفترة: Oneness: Silver Dreams – Golden Reality في عام 1979 و The Swing of Delight في عام 1980، والذي شارك فيه هيربي هانكوك ، وواين شورتر ، ورون كارتر ، وتوني ويليامز .

تعارضت ضغوطات وإغراءات الشهرة كموسيقي روك بارز مع متطلبات الحياة الروحية التي فرضها المعلم الروحي سري تشينموي وأتباعه، مما أدى إلى ضغوط كبيرة على حياة سانتانا وزواجه. ازداد شعوره بخيبة الأمل مما اعتبره قواعد غير منطقية فرضها تشينموي على حياته، وخاصة رفضه السماح له ولزوجته ديبورا بتكوين أسرة. كما شعر أن شهرته تُستغل لزيادة ظهور المعلم الروحي. وفي النهاية، أنهى سانتانا وديبورا علاقتهما بتشينموي عام ١٩٨٢.

توالت الأغاني المنفردة التي لاقت رواجًا إذاعيًا من سانتانا وفرقته. وصلت أغنيتا "Winning" عام 1981 (من ألبوم Zebop! ) و"Hold On" (إعادة إنتاج لأغنية الفنان الكندي إيان توماس ) عام 1982 إلى قائمة أفضل عشرين أغنية. بعد انفصاله عن سري تشينموي، دخل سانتانا الاستوديو لتسجيل ألبوم منفرد آخر مع كيث أولسون ومنتج موسيقى الريذم أند بلوز الأسطوري جيري ويكسلر . أعاد ألبوم "Havana Moon" الصادر عام 1983 إحياء تجارب سانتانا الموسيقية المبكرة في تيخوانا، من خلال أغنية " Who Do You Love " لبو ديدلي والأغنية الرئيسية "Havana Moon" لتشاك بيري . ضمّ الألبوم ضيوفًا من بينهم بوكر تي جونز ، وفرقة فابولوس ثندربيردز ، وويلي نيلسون ، وحتى فرقة مارياتشي والد سانتانا . وقد كرّم سانتانا مرة أخرى جذوره المبكرة في موسيقى الروك من خلال تأليف الموسيقى التصويرية لفيلم La Bamba ، الذي استند إلى حياة أسطورة الروك أند رول ريتشي فالينز وقام ببطولته لو دايموند فيليبس .

عادت فرقة سانتانا عام ١٩٨٥ بألبوم جديد بعنوان " Beyond Appearances" ، وبعد عامين بألبوم "Freedom" . يُعدّ "Freedom" الألبوم الاستوديو الخامس عشر لسانتانا. عند تسجيل هذا الألبوم، كان عدد أعضاء سانتانا تسعة، بعضهم عادوا بعد مشاركتهم مع الفرقة في نسخ سابقة، بمن فيهم المغني الرئيسي في الألبوم، بادي مايلز. ابتعد ألبوم "Freedom" عن النمط الموسيقي الأكثر شعبية لألبوم " Beyond Appearances " السابق ، وعاد إلى موسيقى الروك اللاتينية الأصلية للفرقة.

بعد أن سئم سانتانا من محاولة إرضاء مديري شركات التسجيلات بأغانٍ ناجحة نمطية، وجد متعة كبيرة في العزف الارتجالي والظهور كضيف شرف مع شخصيات بارزة مثل فرقة الجاز فيوجن "ويذر ريبورت" ، وعازف البيانو الجاز ماكوي تاينر ، وأسطورة البلوز جون لي هوكر ، وفرانك فرانكلين، وعازف غيتار فرقة "ليفينغ كولور" فيرنون ريد ، والمغني من غرب أفريقيا ساليف كيتا . لاحقًا، سجّل هو وميكي هارت من فرقة " غريتفول ديد" وعزفا مع عازف الطبول النيجيري باباتوندي أولاتونجي ، الذي ابتكر إحدى أشهر مقطوعات سانتانا الارتجالية على الطبول في الستينيات، " جينغو ". في عام 1988، نظّم سانتانا لمّ شمل مع أعضاء سابقين من فرقته لإحياء سلسلة من الحفلات الموسيقية . أصدرت شركة "سي بي إس" للتسجيلات ألبومًا مزدوجًا بعنوان "فيفا سانتانا!" ، وهو عبارة عن مجموعة من أعمال الفرقة على مدى 20 عامًا . في العام نفسه، شكّل سانتانا فرقة موسيقية تضمّ أسطورة الجاز واين شورتر على الساكسفون التينور والسوبرانو. كما ضمّت الفرقة باتريس روشين على آلات المفاتيح، وألفونسو جونسون على آلة الباس، وأرماندو بيرازا وشيبتو أرياس على آلات الإيقاع، وليون "ندوجو" تشانكلر على الطبول. قاموا بجولة قصيرة وحظوا بإشادة واسعة من النقاد الموسيقيين، الذين قارنوا هذا العمل بفترة ألبوم "كارافانسراي" (1972). أصدر سانتانا ألبومًا منفردًا آخر بعنوان "بلوز فور سلفادور " (1987)، والذي فاز بجائزة غرامي لأفضل أداء موسيقي روك آلي .

في عام ١٩٩٠، غادر سانتانا شركة كولومبيا ريكوردز بعد ٢٢ عامًا ووقع عقدًا مع شركة بوليغرام . وفي العام التالي، شارك كضيف شرف في ألبوم أوتمر ليبرت ، سولو بارا تي (١٩٩١)، في أغنيتي "ريتشينغ آوت تو يو" و"سامبا با تي" (نسخة مُعاد غناؤها من أغنيته). في عام ١٩٩٢، استعان سانتانا بفرقة فيش الموسيقية كفرقة افتتاحية لحفلاته. ^{[ ٣١ ]} وخلال جولته في عام ١٩٩٢، كان سانتانا يدعو بانتظام بعضًا من أعضاء فيش أو جميعهم للعزف مع فرقته خلال حفلاته الرئيسية. ^{[ ٣٢ ] [ ٣٣ ]} كما قامت فرقة فيش بجولة مع سانتانا في أوروبا عام ١٩٩٦. ^{[ ٣٣ ]}

بدأ سانتانا عقد التسعينيات بألبوم جديد بعنوان "Spirits Dancing in the Flesh" عام ١٩٩٠. تبعه ألبوم "Milagro" عام ١٩٩٢، ثم ألبوم مباشر بعنوان "Sacred Fire" عام ١٩٩٣، وألبوم "Brothers" (بالتعاون مع شقيقه خورخي وابن أخيه كارلوس هيرنانديز) عام ١٩٩٤، إلا أن مبيعات الألبومات كانت ضعيفة نسبياً. قام سانتانا بجولات موسيقية واسعة النطاق خلال السنوات القليلة التالية، لكن لم يصدر أي ألبوم جديد، حتى أنه لم يكن لديه عقد تسجيل. مع ذلك، قام كلايف ديفيس من شركة "Arista Records " ، الذي سبق له العمل مع سانتانا في شركة "Columbia Records" ، بتوقيع عقد معه وشجعه على تسجيل ألبوم يضم نخبة من الفنانين، معظمهم من الفنانين الشباب. وكانت النتيجة ألبوم Supernatural عام 1999 ، والذي تضمن تعاونات مع إيفرلاست ، وروب توماس من فرقة ماتشبوكس توينتي ، وإريك كلابتون ، ولورين هيل ، وويكليف جان ، وسيلو غرين ، ومانا ، وديف ماثيوز ، وكي سي بورتر ، وجي بي إيكل ، وغيرهم.

حققت أغنية " Smooth "، وهي الأغنية الرئيسية في الألبوم ، نجاحًا سريعًا، حيث تبنتها العديد من محطات الراديو، وحققت نجاحًا تجاريًا كبيرًا، إذ تصدرت قائمة بيلبورد هوت 100 لمدة اثني عشر أسبوعًا، لتصبح بذلك آخر أغنية تصل إلى المركز الأول في التسعينيات. كما حظي الفيديو الموسيقي، الذي صُوّر في أحد شوارع الأحياء الشعبية ، ببث مكثف. وصل ألبوم "Supernatural" إلى المركز الأول في قوائم الألبومات الأمريكية، كما حققت الأغنية التالية " Maria Maria "، التي شارك فيها ثنائي موسيقى الريذم أند بلوز " The Product G&B " ، المركز الأول أيضًا، وبقيت فيه لمدة عشرة أسابيع في ربيع عام 2000. في النهاية، بيع من ألبوم "Supernatural " أكثر من 15 مليون نسخة في الولايات المتحدة، وفاز بثماني جوائز غرامي ، بما في ذلك جائزة ألبوم العام، ليصبح بذلك أنجح ألبومات سانتانا.

انضم كارلوس سانتانا، إلى جانب التشكيلة الكلاسيكية لفرقة سانتانا التي قدمت ألبوميها الأولين، إلى قاعة مشاهير الروك أند رول كفرد عام 1998. وخلال الحفل، قدم أغنية "Black Magic Woman" مع كاتب الأغنية، بيتر غرين ، مؤسس فرقة فليتوود ماك . وقد انضم غرين إلى قاعة المشاهير في الليلة نفسها.

في عام 2000، حصد ألبوم "Supernatural" تسع جوائز غرامي (ثماني منها لسانتانا شخصيًا)، بما في ذلك جائزة ألبوم العام ، وجائزة تسجيل العام عن أغنية "Smooth"، وجائزة أغنية العام لمؤلفيها توماس وإيتال شور . وصف سانتانا في خطابات قبوله للجوائز مشاعره تجاه مكانة الموسيقى في الوجود الروحي للفرد. وفي وقت لاحق من العام نفسه، فاز بثلاث جوائز في حفل توزيع جوائز غرامي اللاتينية ، من بينها جائزة تسجيل العام . وفي عام 2001، برزت مهارات سانتانا في العزف على الغيتار في أغنية مايكل جاكسون "Whatever Happens" من ألبوم " Invincible ".

في عام ٢٠٠٢، أصدر سانتانا ألبوم "شامان" ، مُعيدًا بذلك أسلوب ألبوم " سوبرناتشورال " الذي استضاف فنانين ضيوفًا مثل سيتيزن كوب ، وبود ، وسيل . ورغم أن الألبوم لم يحقق النجاح الباهر الذي حققه سابقه، إلا أنه ضم أغنيتين لاقتا رواجًا إذاعيًا واسعًا. فقد وصلت أغنية " ذا غيم أوف لوف " التي شاركت فيها ميشيل برانش إلى المركز الخامس في قائمة بيلبورد هوت ١٠٠، وبقيت لأسابيع عديدة في صدارة قائمة بيلبورد للأغاني المعاصرة للكبار. أما أغنية " واي دونت يو آند آي "، التي كتبها وشارك فيها تشاد كروجر من فرقة نيكلباك (حيث تم دمج النسخة الأصلية مع نسخة ريمكس مع أليكس باند من فرقة ذا كولينغ لتحقيق هذا الأداء)، فقد وصلت إلى المركز الثامن في قائمة بيلبورد هوت ١٠٠. وفازت أغنية "ذا غيم أوف لوف" بجائزة غرامي لأفضل تعاون بوب غنائي . وفي العام نفسه، تم إدخاله إلى قاعة مشاهير الموسيقى اللاتينية العالمية . ^{[ ٣٤ ]}

في أوائل أغسطس 2003، احتل سانتانا المرتبة الخامسة عشرة في قائمة مجلة رولينج ستون لأعظم 100 عازف غيتار على مر العصور. وفي عام 2004، كُرِّم سانتانا كشخصية العام من قِبَل الأكاديمية اللاتينية للتسجيلات . ^{[ 35 ]}

في 21 أبريل 2005، كُرِّم سانتانا كأحد رموز BMI في حفل توزيع جوائز BMI اللاتينية السنوي الثاني عشر. وكان سانتانا أول كاتب أغاني يُمنح هذا اللقب في حفل توزيع جوائز الشركة اللاتينية. ويُمنح هذا التكريم لمبدع كان له "تأثير فريد لا يُمحى على أجيال من الموسيقيين". ^{[ 36 ]}

في عام ٢٠٠٥، تواصل هيربي هانكوك مع سانتانا للتعاون مجددًا في ألبوم باستخدام أسلوب ألبوم Supernatural . صدر ألبوم Possibilities في ٣٠ أغسطس ٢٠٠٥، وشارك فيه كارلوس سانتانا وأنجليك كيدجو في أغنية "Safiatou". وفي العام نفسه، دعت نجمة الموسيقى اللاتينية شاكيرا سانتانا لعزف أغنية " Illegal " الهادئة ذات الطابع الروك على الغيتار في ألبومها الثاني باللغة الإنجليزية Oral Fixation, Vol. 2 .

يتألف ألبوم سانتانا " All That I Am" الصادر عام 2005 بشكل أساسي من تعاونات مع فنانين آخرين. وكانت أول أغنية منفردة منه، " I'm Feeling You " المفعمة بالحيوية، من أداء ميشيل برانش وفرقتها "ذا ريكرز ". ومن بين الموسيقيين الآخرين الذين شاركوا هذه المرة : ستيفن تايلر من فرقة إيروسميث ، وكيرك هاميت من فرقة ميتاليكا ، وفنان الهيب هوب وكاتب الأغاني والمنتج ويل.آي.أم ، وعازف الغيتار وكاتب الأغاني والمنتج جورج باجون ، ونجم الهيب هوب والريغي شون بول ، ومغنية الآر أند بي جوس ستون . وفي أبريل ومايو 2006، قام سانتانا بجولة في أوروبا، حيث روّج لفرقة ابنه سلفادور سانتانا كفرقة افتتاحية لحفلاته.

في عام ٢٠٠٧، شارك سانتانا، إلى جانب شيلا إي وخوسيه فيليسيانو ، في ألبوم غلوريا إستيفان " ٩٠ ميلاس " ، في أغنية " نو لوريس ". كما تعاون مجددًا مع تشاد كروجر في الأغنية الناجحة " إنتو ذا نايت ". وعزف أيضًا على الغيتار في أغنية إيروس رامازوتي الناجحة "فوكو نيل فوكو" من ألبوم "إي²" .

في عام ٢٠٠٨، أفادت التقارير أن سانتانا كان يعمل مع صديقه القديم، مارسيلو فييرا، على ألبومه المنفرد "Acoustic Demos "، الذي صدر في نهاية العام. يضم الألبوم مقطوعات مثل "For Flavia" و"Across the Grave"، ويُقال إن الأخيرة تتميز بمقاطع موسيقية لحنية قوية من تأليف سانتانا.

أحيا سانتانا حفلاً في نهائي برنامج "أمريكان آيدول" عام 2009 مع أفضل 13 متسابقاً، والذي شارك فيه العديد من الفنانين العالميين مثل كيس، وكوين، ورود ستيوارت. وفي 8 يوليو/تموز 2009، أحيا سانتانا حفلاً في ملعب أثينا الأولمبي مع فرقته الموسيقية المكونة من 10 عازفين، وذلك ضمن جولته الأوروبية "سوبرناتشورال سانتانا - رحلة عبر أشهر أغانيه". وفي 10 يوليو/تموز 2009، أحيا حفلاً آخر في ملعب فيليب الثاني في سكوبيه ، حيث قدم حفلاً استمر ساعتين ونصف أمام 20 ألف شخص، وكان هذا أول ظهور لسانتانا في تلك المنطقة. واستمر عرض "سوبرناتشورال سانتانا - رحلة عبر أشهر أغانيه" حتى عام 2011 في فندق هارد روك في لاس فيغاس.

يظهر سانتانا كشخصية قابلة للعب في لعبة الفيديو الموسيقية Guitar Hero 5. تتضمن اللعبة، التي صدرت في 1 سبتمبر 2009، تسجيلًا حيًا لأغنيته "No One to Depend On". ^{[ 37 ]} وفي عام 2011، أُتيحت ثلاث أغنيات لسانتانا كمحتوى قابل للتنزيل (DLC) لبرنامج تعليم الجيتار Rocksmith : "Oye Como Va" و"Smooth" و"Black Magic Woman/Gypsy Queen". وفي العام نفسه، حصل سانتانا على جائزة Billboard Latin Music Lifetime Achievement Award . ^{[ 38 ]}

في عام ٢٠٠٧، افتتح سانتانا، بالتعاون مع الشيف روبرتو سانتيبانيز، سلسلة مطاعم مكسيكية فاخرة تحمل اسم "ماريا ماريا". كانت المطاعم تقع في تيمبي، أريزونا ، وميل فالي ، ووالنت كريك ، ودانفيل ، وسان دييغو، وأوستن، تكساس ، وبوكا راتون، فلوريدا . ^{[ ٣٩ ]} وحتى عام ٢٠٢١، كان الفرع الوحيد المفتوح هو فرع والنت كريك. ^{[ ٤٠ ]}

في عام ٢٠١٢، أصدر سانتانا ألبومًا بعنوان Shape Shifter يتألف في معظمه من مقطوعات موسيقية. وفي ٢٣ فبراير ٢٠١٣، نُشر إعلانٌ على موقع ultimateclassicrock.com يُفيد بلم شمل الأعضاء الباقين على قيد الحياة (باستثناء خوسيه "تشيبتو" أرياس) من فرقة سانتانا التي سجلت ألبوم Santana III عام ١٩٧١. حمل الألبوم التالي عنوان Santana IV . وفي ٦ مايو ٢٠١٤، صدر أول ألبوم له باللغة ^{الإسبانية بعنوان Corazón} .

في 12 سبتمبر 2015، ظهر سانتانا كعضو في فرقة فيل ليش وأصدقائه ، عازف غيتار البيس في فرقة غريتفول ديد، في مهرجان لوكن السنوي الثالث . وقد واصل دوره كمرشد لجيل أصغر من موسيقيي الجاز، مثل ديريك تراكس وروبرت راندولف . ^{[ 42 ]}

في عام ٢٠١٦، اجتمع كارلوس سانتانا مجددًا مع أعضاء فرقته السابقين: جريج رولي، ومايكل كارابيلو، ومايكل شريف، ونيل شون، وأصدروا ألبوم " سانتانا ٤" وانطلقوا مع الفرقة في جولة قصيرة. تم تصوير عرض كامل لهذه التشكيلة في "هاوس أوف بلوز" في لاس فيغاس، وصدر كألبوم مباشر وقرص DVD بعنوان " لايف آت ذا هاوس أوف بلوز لاس فيغاس" .

في عام 2017، تعاون سانتانا مع الإخوة إيسلي لإصدار ألبوم The Power of Peace في 28 يوليو 2017.

في ديسمبر 2018، نشر سانتانا درسًا في العزف على الغيتار على موقع يوتيوب كجزء من سلسلة التعليم عبر الإنترنت MasterClass. ^{[ 43 ]}

في أكتوبر 2019، شاركت سانتانا في أغنية "Mamacita" للمغني الأمريكي تايغا، إلى جانب مغني الراب الأمريكي واي جي . وعُرض الفيديو الموسيقي للأغنية لأول مرة على يوتيوب في 25 أكتوبر.

في مارس 2020، تم إلغاء جولة سانتانا العالمية "Miraculous World Tour" بسبب جائحة كوفيد-19 . ^{[ 44 ]}

في أغسطس 2021، وقّع سانتانا عقدًا عالميًا جديدًا مع شركة BMG لإصدار ألبومه الاستوديو الجديد Blessings and Miracles . ^{[ 45 ]} وفي الشهر نفسه، أحيا حفلاً في سنترال بارك بنيويورك برفقة روب توماس وويكليف جان . ^{[ 46 ]}

في مارس 2025، أصدر سانتانا وفرقته ألبومًا تجميعيًا بعنوان "Sentient" ، ضمّ أعمالًا تعاونية سابقة له مع مايكل جاكسون ، وسموكي روبنسون ، ومايلز ديفيس ، وباولو روستيكيلي ، وداريل "DMC" ماكدانييلز ، وزوجته سيندي بلاكمان سانتانا . ^{[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]} كما احتوى الألبوم على ثلاث أغنيات لم تُصدر سابقًا. ^{[ 47 ] [ 50 ]}

عزف سانتانا على غيتار جيبسون إس جي سبيشال أحمر اللون مزود بميكروفونات P-90 في مهرجان وودستوك (1969). خلال الفترة من 1970 إلى 1972، بين إصدار ألبومَي " أبراكساس " (1970) و "سانتانا 3" (1971)، استخدم أنواعًا مختلفة من غيتارات جيبسون ليس بول ، بالإضافة إلى غيتار جيبسون إس جي سبيشال أسود اللون . في عام 1974، عزف على غيتار جيبسون إل 6-إس كاستم ، وقام بالترويج له . ويمكن سماع ذلك في ألبوم "بوربوليتا" (1974). من عام 1976 حتى عام 1982، كان غيتاره الرئيسي هو ياماها إس جي 175 بي وفندر ستراتوكاستر ، وأحيانًا غيتار جيبسون إس جي كاستم أبيض اللون مزود بثلاثة ميكروفونات مفتوحة الملف. في عام 1982، بدأ باستخدام غيتار بي آر إس كاستم 24 المصمم خصيصًا له. في عام 1988، بدأت شركة بي آر إس غيتارز بتصنيع غيتارات تحمل توقيع سانتانا، والتي عزف عليها سانتانا في مختلف إصداراتها منذ ذلك الحين (انظر أدناه).

يستخدم سانتانا حاليًا غيتارًا من طراز سانتانا II مزودًا بميكروفونات PRS Santana III مطلية بالنيكل، وذراع اهتزاز، وأوتار D'Addario بقياس 0.009-0.042 . كما يعزف أيضًا على غيتار PRS Santana MD "The Multidimensional". ^{[ 51 ]} تتميز غيتارات سانتانا برقاب مصنوعة من قطعة واحدة من خشب الماهوجني مغطاة بلوحة أصابع من خشب الورد؛ وبعضها مصنوع من خشب الورد البرازيلي المرغوب فيه للغاية . ^{[ 52 ]}

موديلات سانتانا سيجنتشر:

• جيتار PRS Santana I "The Yellow" (1988)
• جيتار PRS Santana II "Supernatural" (1999)
• جيتار PRS Santana III (2001)
• جيتار PRS Santana SE (2001)
• جيتار PRS Santana SE II (2003)
• جيتار PRS Santana Shaman SE-Limited Edition (2003)
• جيتار PRS Santana MD "The Multidimensional" (2008)
• جيتار PRS Santana بمناسبة الذكرى السنوية الخامسة والعشرين (2009)
• جيتار PRS Santana Abraxas SE-Limited Edition (2009)
• جيتار PRS Santana SE "The Multidimensional" (2011)
• جيتار PRS Santana Retro (2017)
• جيتار PRS Santana Yellow SE (2017)

يستخدم سانتانا أيضًا غيتارًا كلاسيكيًا، وهو Alvarez Yairi CY127CE المزود بأوتار نايلون مشدودة من Alvarez، ^{[ 53 ]} وفي السنوات الأخيرة (منذ عام 2009) يستخدم غيتارًا كهربائيًا من النايلون من طراز "Model-T" من صنع Toru Nittono، وهو غيتار جاز مصنوع خصيصًا وشبه مجوف. ^{[ 54 ]}

لا يستخدم سانتانا الكثير من ^دواسات المؤثرات . يتم توصيل غيتاره من نوع PRS بدواسة Mu-Tron Wah-wah (أو، في الآونة الأخيرة، دواسة Dunlop 535Q wah ^{[ 55 ]} ودواسة تأخير T-Rex Replica [ ^{55 ] [ 56 ]} ثم من خلال مفتاح تبديل مضخم صوت Jim Dunlop مخصص والذي بدوره متصل بمضخمات الصوت أو الخزائن المختلفة.

تتضمن تجهيزاته السابقة استخدام دواسة Ibanez Tube Screamer ^{[ 57 ]} مباشرةً بعد الغيتار. ومن المعروف أيضًا استخدامه دواسة Electro-Harmonix Big Muff لتشويه الصوت، مما يُضفي على صوته المميز رنينًا متواصلًا. في أغنية "Stand Up" من ألبوم Marathon (1979)، يستخدم سانتانا جهاز Heil talk box في عزف منفرد على الغيتار. كما استخدم جهاز Audiotech Guitar Products 1x6 Rack Mount Audio Switcher في بروفات جولة "Live Your Light" عام 2008.

يستخدم سانتانا نوعين مختلفين من ريش الجيتار: ريشة دنلوب المثلثة الكبيرة التي استخدمها لسنوات عديدة، وريشة V-Pick المستديرة الكبيرة بشكل غريب.

استخدمت فرقة وين معدات سانتانا بشكل غير قانوني لتسجيل عزف الجيتار المنفرد الخاص بهم لألبوم Transdermal Celebration ، بينما كانت معدات سانتانا تُشحن لجولة في منطقة نيويورك. ^{[ 58 ]}

يُنتج صوت غيتار سانتانا المميز من خلال غيتارات PRS Santana الخاصة به، الموصولة بمضخمات صوت متعددة. تتضمن هذه المضخمات Mesa Boogie Mark I، وDumble Overdrive Reverb، ومؤخرًا مضخم Bludotone. يُشبه سانتانا خصائص صوت كل مضخم بصوت مغنٍ يُصدر نغمات رأسية/أنفية، ونغمات صدرية، ونغمات بطنية. يستخدم كارلوس مفتاح تبديل ثلاثي الاتجاهات على لوحة دواساته لتمكينه من التبديل بين المضخمات. غالبًا ما تُدمج النغمات الفريدة لكل مضخم معًا، لتُكمل بعضها البعض وتُنتج نغمة أكثر ثراءً.

كما أنه هو من أطلق اسم "بوغي" على مضخم الصوت "ميسا بوغي". يُنسب إلى سانتانا ابتكار هذا الاسم الشهير لمضخم الصوت "ميسا" عندما جربه وقال: "هذا الشيء الصغير يُصدر صوت بوغي رائع!" ^{[ 59 ]}

يستخدم سانتانا تحديدًا مضخم صوت Mesa/Boogie Mark I موصولًا بخزانة مكبر صوت Boogie مزودة بمكبرات صوت Altec 417-8H (أو JBL E120s مؤخرًا)، بالإضافة إلى مضخم صوت Dumble Overdrive Reverb و/أو Dumble Overdrive Special موصولًا بخزانة مكبر صوت Brown أو Marshall 4x12 مزودة بمكبرات صوت Celestion G12M "Greenback"، وذلك حسب الصوت المطلوب. ويستخدم ميكروفون Shure KSM-32 لالتقاط الصوت وإرساله إلى نظام الصوت الرئيسي . كما يستخدم في المنزل غالبًا مضخم صوت Fender Cyber-Twin.

في بدايات مسيرته الفنية، استخدم سانتانا مجموعة مكبرات صوت ترانزستورية من طراز GMT ومكبر صوت Fender Twin ذي الواجهة الفضية . استُخدمت مجموعة GMT 226A في حفل وودستوك، وكذلك أثناء تسجيل ألبوم سانتانا الأول. في تلك الفترة، بدأ سانتانا أيضًا باستخدام مكبر صوت Fender Twin، الذي استُخدم كذلك في ألبومه الأول، ولاحقًا في جلسات تسجيل ألبوم Abraxas.

• الحب والإخلاص والاستسلام (1973)
• إضاءات (1974)
• الوحدة – أحلام فضية وواقع ذهبي (1979)
• أرجوحة البهجة (1980)
• قمر هافانا (1983)
• بلوز لسلفادور (1987)
• سانتانا براذرز (1993)