سيمفونية المزامير

سيمفونية المزامير هي سيمفونية كورالية من ثلاثة أجزاء ، ألفها إيغور سترافينسكي عام ١٩٣٠ خلال مرحلته الكلاسيكية الجديدة . وقد كُلِّف بتأليفها من قِبَل سيرجي كوسيفيتسكي احتفالاً بالذكرى الخمسين لتأسيس أوركسترا بوسطن السيمفونية . وتستمد السيمفونية اسمها من استخدام نصوص المزامير في الأجزاء الكورالية.

تاريخ

بحسب سترافينسكي، جاءت فكرة تأليف هذه السيمفونية من "اقتراح روتيني" من كوسيفيتسكي، ناشر سترافينسكي، بأن يكتب عملاً "شعبياً" للأوركسترا بدون جوقة. إلا أن سترافينسكي أصرّ على فكرة سيمفونية المزامير، التي كانت تراوده منذ فترة. ويعود اختيار المزمور 150 جزئياً إلى شهرة هذا النص. كُتبت السيمفونية في نيس وإيشارفين بالقرب من تالوار ، التي كانت مصيف سترافينسكي في تلك السنوات. [ 1 ] تُؤدى الحركات الثلاث دون انقطاع، والنصوص التي تُغنيها الجوقة مأخوذة من النسخ اللاتينية ( الفولغاتا ). وعلى عكس العديد من المقطوعات الموسيقية المُؤلَّفة للجوقة والأوركسترا، قال سترافينسكي إنها ليست "سيمفونية أضفتُ إليها مزامير للغناء". بل على العكس، "إنني أُلحِّن غناء المزامير". [ 2 ]

على الرغم من أن المقطوعة كُتبت لأوركسترا بوسطن السيمفونية، إلا أن العرض العالمي الأول كان في بروكسل، حيث قدمته جمعية بروكسل الفيلهارمونية في 13 ديسمبر 1930، بقيادة إرنست أنسرميه . وقُدِّم العرض الأمريكي الأول للمقطوعة بعد ذلك بوقت قصير من قِبَل كوسيفيتسكي وأوركسترا بوسطن السيمفونية، بمشاركة جوقة جمعية سيسيليا (التي دربها آرثر فيدلر ) في 19 ديسمبر 1930. [ 3 ] أما التسجيل الأول فقد قام به سترافينسكي نفسه مع أوركسترا حفلات سترارام وجوقة أليكسيس فلاسوف في مسرح الشانزليزيه في باريس يومي 17 و18 فبراير 1931. [ 4 ] وكتب أحد النقاد: "الجوقة، بصوتها العميق والقوي، وعاطفتها الداخلية الجياشة، تُغني بإيمان ديني وعمق في أداء لا يُنسى." [ 5 ]

تحليل عام

على غرار العديد من أعمال سترافينسكي الأخرى، بما في ذلك بتروشكا وطقوس الربيع ، تستخدم سيمفونية المزامير أحيانًا السلم الثماني (الذي يتناوب بين النغمات الكاملة وأنصاف النغمات )، وأطول امتداد له هو أحد عشر مقياسًا بين رقمي التدريب 4 و6 في الحركة الأولى. [ 6 ] صرّح سترافينسكي بأن أساس السيمفونية بأكملها هو "تسلسل ثلثين صغيرين متصلين بثلث كبير ... مستوحى من دافع البوق والقيثارة في بداية حركة الأليغرو في المزمور 150". [ 7 ]

يُجسّد سترافينسكي الطابع الديني للنص من خلال أساليبه التأليفية. فقد كتب أجزاءً كبيرة من المقطوعة بأسلوب التناغم الفوجي ، الذي كان شائع الاستخدام في الكنيسة خلال عصر النهضة والعصر الباروكي . كما وظّف الجوقة الكبيرة لخلق جوٍّ طقسيٍّ يُحاكي أجواء الكنيسة.

الأجهزة

تم تدوين العمل الموسيقي للآلات التالية:

في مقدمة النوتة الموسيقية، ذكر سترافينسكي تفضيله لجوقة أطفال لأداء الجزأين الكوراليين العلويين.

والجدير بالذكر أن النوتة الموسيقية تحذف آلات الكلارينيت والكمان والفيولا .

الحركات

الحركة الأولى

تم وضع علامة "Tempo = 92" على الحركة الأولى من سيمفونية المزاميرالنغمة الربعية موسيقى وتستخدم النص من المزمور 38 ، الآيات 13 و 14. تم الانتهاء من هذه الحركة في 15 أغسطس 1930، وهو عيد انتقال العذراء في الكنيسة الكاثوليكية، وقد كُتبت كمقدمة للحركة الثانية، وهي عبارة عن لحن مزدوج .

تتألف الحركة من مقاطع أوستيناتو متدفقة تتخللها أوتار كتلة E-minor ، في توزيع صوتي يُعرف باسم " وتر المزامير "، والذي يوقف الحركة المستمرة.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f { \new PianoStaff << \new Staff { \clef treble <g' e'' g'' b''>-.\mf } \new Staff { \clef bass <e, g, b, g>-. } >> } }

قد يتألف المقطع التكراري الأول في المقياس الثاني، والذي يُعزف على آلتي الأوبوا والفاجوت، من ست نغمات من السلم الثماني الذي يبدأ بـ دو دييز - ري - مي - فا، إلخ، إلا أن مجموعات غير مكتملة كهذه تُظهر الطبيعة الجدلية لمدى استخدامها. [ 8 ] اعتبر سترافينسكي نفسه هذا التكرار "الفكرة الأساسية للسمفونية بأكملها"، وهو عبارة عن مجموعة من أربع نغمات تتكون من تسلسل "ثلثين صغيرين متصلين بثُلث كبير"، وذكر أنه يبدأ في دافع البوق والقيثارة في بداية قسم الأليغرو من الحركة الثالثة، التي لُحّنت أولاً. [ 7 ]

\relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"oboe" \clef treble \time 3/4 \tempo 4 = 92 bes16\p( df aes gfdb aes' gdb | \time 2/4 bes df aes gfdb) }

إذا تم إنتاج طابع طقسي من خلال استخدام السلالم الموسيقية حتى قبل دخول الجوقة (في المقياسين 12-13، يعزف البيانو سلم فا دوريان وفي المقياسين 15-16، يعزف البيانو في وضع مي فريجيان )، فلم يكن ذلك قرارًا واعيًا:

لم أكن على دراية بـ "الأنماط الفريجية" أو " التراتيل الغريغورية " أو " الأساليب البيزنطية " أو أي شيء آخر من هذا القبيل أثناء تأليف هذه الموسيقى، على الرغم من أنه من المحتمل جدًا أن تكون التأثيرات التي يُقال إنها مُشار إليها في ملصقات أمتعة هؤلاء الكُتّاب قد كانت فعّالة. [ 7 ]

يُستخدم وجود الجوقة لخلق جوٍّ كنسيٍّ في هذه المقطوعة، ولتلحين المزمور بشكلٍ ملائم. تبدأ الجوقة بنمطٍ موسيقيٍّ من الدرجة الثانية الصغرى ، يُستخدم للتأكيد على السلم الثماني دو دييز /ري، ولترسيخ النصّ المؤثر. ويستمرّ هذا النمط الموسيقيّ في الجوقة طوال الحركة. يطغى استخدام السلم الثماني والأنماط الكنسية على صوت الحركة، مما يُضفي عليها طابعًا طقسيًّا، ويُعزّز من رقة النصّ.

\relative c' { \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \clef treble \numericTimeSignature \time 4/4 e4(\mf f) f2 | e2~ e4~ e8 r } \addlyrics { E- xau- di }

توجد طرقٌ عديدة لتحليل البنية النغمية للحركة الأولى. التحليل الأكثر شيوعًا هو اعتبار الحركة في سلم مي الصغير، حيث يبرز الوتر الافتتاحي. [ 9 ] تعمل الأربيجيات التالية على سي بيمول 7 وصول 7 كنغمات مهيمنة للمراكز النغمية الأخرى في الحركتين التاليتين، مي بيمول ودو على التوالي. مع ذلك، يشير الحضور القوي لوتر صول في الحركة أيضًا إلى مركز نغمي آخر. تم توزيع الوتر الافتتاحي بطريقة تُبرز الدرجة الثالثة من سلم مي الصغير، وهي صول. علاوة على ذلك، تختتم الحركة بوتر صول كبير قوي، والذي يصبح النغمة المهيمنة لسلم دو الصغير في بداية الحركة الثانية. [ 10 ]

النص: المزمور 38 الآيات 13 و 14 ( المزمور 39 الآيات 12 و 13 في الكتاب المقدس العبري)
اللاتينية ( الفولغاتا )الإنجليزية ( دويه-رايمز )

Exaudi orationem meam، Domine، et deprecationem meam؛ أوريبوس بيرسيبي لاكريماس مياس. لا sileas، quoniam advena ego sum apud te، et peregrinus sicut omnes patres mei. Remitte mihi, ut refrigerer prius quam abeam et amplius Non ero.

استجب دعائي يا رب، وتضرعي، وأنصت إلى دموعي. لا تسكت، فأنا غريبٌ عندك، ومقيمٌ كما كان آبائي. اغفر لي يا رب، لأرتاح قبل أن أرحل من هنا، وأفارقك.

الحركة الثانية

الحركة الثانية عبارة عن فوغا مزدوجة في سلم دو الصغير ، [ 11 ] وتستخدم كنص المزمور 39 ، الآيات 2 و3 و4. يعتمد موضوع الفوغا الأول على نفس الخلية المكونة من أربع نغمات المستخدمة في الحركة الأولى، [ 11 ] ويبدأ في آلة الأوبوا في المقياس الأول:

\relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"oboe" \clef treble \key c \minor \time 4/8 \tempo 8 = 60 c8--[\mf \breathe ees--] \breathe b'--[ \breathe d,--~] | d16[ \breathe c(-- ees-.) b'->~] b[ d,( c') ees,(] | b'8) d,16-- rc( ees b') d,( | c') des,( a') c,( bes'8) b,16-- r | r g' bes,( aes') a,( f') aes,( fis') }

يبدأ الظهور الأول للموضوع الثاني في المقياس 29 في طبقة السوبرانو، يليه ظهور في طبقة الألتو في المقياس 33 على بعد ربع درجة لأسفل:

\relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \clef treble \key c \minor \time 4/8 \tempo 8 = 60 \autoBeamOff ees->\mf bes->~ | bes8 bes bes a | aes!4~ aes16[ bes] ces8 | bes ges' f4~ | f8 } \addlyrics { Ex- pec- tans ex- pec- ta- vi DO- MI- NUM, }

المدخلان الثالث والرابع هما في التينور في المقياس 39 وفي الباص في المقياس 43. في الوقت نفسه، يمكن سماع لحن الفوجة الأول في آلات الباص عند دخول السوبرانو في المقياس 29. ويُسمع ستريتو في المقياس 52 بناءً على لحن الفوجة الثاني.

في المقياس 71، تُغني الأصوات بتناغمٍ تام على عبارة "وضع في فمي ترنيمة جديدة". وفي المصاحبة الموسيقية ، يُعزف تنويعٌ على لحن الفوجة الأول بإيقاعٍ متقطع. وأخيرًا، يُسمع صوتٌ موحد في الأصوات في المقياس 84 على عبارة "ويضعون ثقتهم في الرب". وبهذا يكتمل التدرج في توضيح النسيج الموسيقي من التناغم المتعدد إلى التناغم التام.

تختتم المقطوعة الموسيقية بـ مي بيمول كمركز نغمي. [ 12 ] تفسر بعض التحليلات مي بيمول على أنها جزء من وتر دو صغير معكوس ، مما يخلق انتقالًا مناسبًا إلى الحركة الثالثة في دو. [ 13 ]

النص: المزمور 39 الآيات 2 و3 و4 ( المزمور 40 الآيات 1 و2 و3 في الكتاب المقدس العبري)
اللاتينية (الفولغاتا)الإنجليزية (دويه-رايمز)

المتوقعون يتوقعون السيادة، ويعتزمون ذلك. Et exaudivit preces meas, et eduxit me de lacu Miseriae et de luto faecis. وتمثال سوبر بيترام يمشي أكثر، ويخرج أكثر من ذلك. وهو غير موجود في أغنيتي الجديدة، كارمن ديو نسترو. Videbunt multi وtimebunt وsperabunt في Domino.

انتظرتُ الربّ بشوقٍ، فأنصتَ إليّ. وسمع دعائي، وأخرجني من هاوية البؤس وطين الوحل. وثبّت قدميّ على صخرة، وهدى خطواتي. ووضع في فمي ترنيمةً جديدةً، أغنيةً لإلهنا. سيرى كثيرون فيخافون، ويرجون الربّ.

الحركة الثالثة

تتناوب الحركة الثالثة من سيمفونية المزامير بين "الإيقاع النغمة الربعية موسيقى= 48" و"الإيقاع نصف نوتة موسيقية= 80"، وتستخدم النص الكامل تقريبًا للمزمور 150. كتب سترافينسكي:

استُلهمت مقطوعة الأليغرو في المزمور 150 من رؤية مركبة إيليا وهي تصعد إلى السماء؛ لم يسبق لي أن كتبت شيئًا حرفيًا تمامًا مثل الثلاثيات للأبواق والبيانو للإشارة إلى الخيول والمركبة. [ 14 ]

مرور التوائم الثلاثة هو:

\relative c' { \set Staff.midiInstrument = #"french horn" \clef treble \numericTimeSignature \time 4/4 \tempo 2 = 80 \partial 4*2 \times 2/3 { r8 ees\fg } bes4~ | \times 2/3 { bes4 g8 } ees'4~ \times 2/3 { ees4 bes8 } g4~ | \times 2/3 { g8 ees g } \times 2/3 { c->( bes-.) r } aes4~ \times 2/3 { aes8 g ges } | f4~ \times 2/3 { f8 e ees } \times 2/3 { d des c } \times 2/3 { brr } }

ويتابع سترافينسكي قائلاً:

يجب أن يُنظر إلى ترنيمة التسبيح الختامية على أنها صادرة من السماء؛ فالاضطراب يتبعه هدوء التسبيح. عند تلحين كلمات هذه الترنيمة الختامية، لم أهتم إلا بأصوات المقاطع، وقد انغمست إلى أقصى حد في متعتي الدائمة بتنظيم العروض على طريقتي الخاصة. [ 15 ]

الجزء الثاني من المقدمة الافتتاحية البطيئة، الذي يعزف عبارة "Laudate Dominum"، كان في الأصل مؤلفاً على الكلمات السلافية القديمة "Gospodi Pomiluy"، واعتبر سترافينسكي هذا بمثابة صلاته الشخصية إلى الصورة المسكونية الروسية للمسيح الطفل مع الصولجان والكرة الأرضية. [ 15 ]

\relative c { \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \clef bass \numericTimeSignature \time 4/4 \tempo 4 = 48 d4 ees2 bes4 } \addlyrics { Lau- da- te, }
النص: المزمور 150
اللاتينية (الفولغاتا)الإنجليزية (دويه-رايمز)

هلليلويا. Laudate Dominum in saintis ejus؛ نشيد eum في ثبات Virtutis ejus. نشيد eum في Virtutibus ejus؛ نشيد بيوم ثانٍ متعدد الأوجه. Laudate eum in sono tubae... امدح eum in tympano et choro؛ نشيد الاتحاد الأوروبي في Chordis et Organic. Laudate eum in cymbalis benesonantibus؛ نشيد eum في cymbalis jubilationis. Omnis Spiritus laude Dominum! هلليلويا.

هللويا. سبّحوا الرب في قدسه، سبّحوه في فلك قوته. سبّحوه على أعماله الجبارة، سبّحوه بحسب عظمته الكثيرة. سبّحوه بصوت البوق... سبّحوه بالدف والجوقة، سبّحوه بالأوتار والأرغن. سبّحوه بالصنوج الرنانة، سبّحوه بصنوج الفرح، فلتسبّح كل روح الرب. هللويا.

استخدام سيرجي بروكوفييف للنص في ألكسندر نيفسكي

عند تأليف موسيقى فيلم سيرجي آيزنشتاين " ألكسندر نيفسكي" ، احتاج بروكوفييف إلى نص لاتيني لوصف فرسان التيوتون الغزاة. يظهر النص غير المنطقي، peregrinus expectavi pedes meos in cymbalis ، في كانتاتا بروكوفييف ، المستوحاة من موسيقى الفيلم، في حركتي "الصليبيون في بسكوف" و"معركة الجليد". يقترح كير أن بروكوفييف اقتبس هذه الكلمات من سيمفونية المزامير - "peregrinus" من الحركة الأولى لسترافينسكي، و"expectavi" و"pedes meos" من الثانية، و"in cymbalis" من الثالثة - كنوع من السخرية من سترافينسكي. [ 16 ]

ملحوظات

مصادر

للمزيد من القراءة