اليكس كاتز

اليكس كاتز
كاتز في عام 2006
وُلِدّ	( 1927-07-24 )24 يوليو 1927 (97 سنة) مدينة نيويورك، الولايات المتحدة
تعليم	اتحاد كوبر ، مدرسة سكوهيجان للرسم والنحت
معروف بـ	النحت والرسم والطباعة​​
حركة	الرسم التصويري للساحل الشرقي ، الواقعية الجديدة ، فن البوب

أليكس كاتز (من مواليد 24 يوليو 1927) هو فنان تشكيلي أمريكي معروف بلوحاته ومنحوتاته ومطبوعاته . منذ عام 1951، كانت أعمال كاتز موضوعًا لأكثر من 200 معرض فردي ونحو 500 معرض جماعي في جميع أنحاء الولايات المتحدة وعلى الصعيد الدولي. وهو معروف بلوحاته الكبيرة، التي تعتبر بساطتها الجريئة وألوانها المرتفعة بمثابة مقدمة لفن البوب .

وُلِد أليكس كاتز في 24 يوليو 1927 لعائلة يهودية [ ^1] في بروكلين ، نيويورك ، باعتباره ابنًا لمهاجر فقد مصنعًا كان يملكه في روسيا بسبب الثورة السوفيتية. ^[2] في عام 1928، انتقلت العائلة إلى سانت ألبانز، كوينز ، حيث نشأ كاتز. ^[3]

من عام 1946 إلى عام 1949 درس كاتز في كوبر يونيون في نيويورك، ومن عام 1949 إلى عام 1950 درس في مدرسة سكوهيجان للرسم والنحت في ولاية ماين . عرضته سكوهيجان للرسم من الحياة، والذي أثبت أنه محوري في تطوره كرسام ويظل عنصرًا أساسيًا في ممارساته اليوم. يوضح كاتز أن الرسم في الهواء الطلق لسكوهيجان أعطاه "سببًا لتكريس حياتي للرسم". ^[4] كل عام من أوائل يونيو إلى منتصف سبتمبر، ينتقل كاتز من علية سوهو إلى مزرعة من الألواح الخشبية تعود للقرن التاسع عشر في لينكولنفيل بولاية ماين . ^[5] كمقيم صيفي في لينكولنفيل منذ عام 1954، طور علاقة وثيقة مع كلية كولبي المحلية . ^{[ بحاجة لمصدر ]} من عام 1954 إلى عام 1960، صنع عددًا من الكولاجات الصغيرة من الطبيعة الصامتة والمناظر الطبيعية في ولاية ماين والأشكال الصغيرة. ^[6] التقى آدا ديل مورو ، التي درست علم الأحياء في جامعة نيويورك ، في افتتاح معرض عام 1957. ^[2] في عام 1960، رزق كاتز بابنه الأول (والوحيد)، فينسنت كاتز. كان لدى فينسنت كاتز ولدان، إسحاق وأوليفر، وكانا موضوعي لوحات كاتز.

اعترف كاتز بتدمير ألف لوحة خلال السنوات العشر الأولى من حياته كرسام من أجل العثور على أسلوبه. منذ الخمسينيات، عمل على خلق الفن بحرية أكبر بمعنى أنه حاول الرسم "بسرعة أكبر مما يستطيع التفكير". ^[7] تبدو أعماله بسيطة، ولكن وفقًا لكاتز فهي أكثر اختزالًا، وهو ما يناسب شخصيته. ^[8] "الشيء الوحيد الذي لا أريد القيام به هو الأشياء التي تم إنجازها بالفعل. أما بالنسبة للموضوعات المحددة، فأنا لا أحب السرد، بشكل أساسي". ^[9]

حقق كاتز شهرة عامة كبيرة في الثمانينيات. ^[10] وهو معروف بلوحاته الكبيرة، التي تعتبر بساطتها الجريئة وألوانها المرتفعة الآن بمثابة مقدمة لفن البوب . ^[11]

تنقسم لوحات كاتز بالتساوي تقريبًا إلى نوعي التصوير الفوتوغرافي والمناظر الطبيعية. منذ ستينيات القرن العشرين، رسم مناظر لمدينة نيويورك (خاصة محيطه المباشر في سوهو) ومناظر طبيعية لولاية ماين، حيث يقضي عدة أشهر كل عام، بالإضافة إلى صور لأفراد الأسرة والفنانين والكتاب وأبطال مجتمع نيويورك. ^[12] تتميز لوحاته بمسطحية اللون والشكل، واقتصاد الخط، والانفصال العاطفي الهادئ ولكن المغري. ^[13] أحد المصادر الرئيسية للإلهام هو النقوش الخشبية التي أنتجها الفنان الياباني كيتاغاوا أوتامارو . ^[14]

في أوائل الستينيات، متأثرًا بالأفلام والتلفزيون والإعلانات على اللوحات الإعلانية، بدأ كاتز في رسم لوحات كبيرة الحجم، غالبًا بوجوه مقطوعة بشكل كبير. كانت آدا كاتز ، التي تزوجها في عام 1958، موضوعًا لأكثر من 250 ^[15] صورة طوال حياته المهنية. ^[16] لعمل أحد أعماله الكبيرة، يرسم كاتز رسمًا زيتيًا صغيرًا لموضوع على لوح من الماسونيت ؛ قد تستغرق الجلسة ساعة ونصف. ثم يرسم رسمًا صغيرًا ومفصلاً بالقلم الرصاص أو الفحم، مع عودة الموضوع، ربما، للفنان لإجراء التصحيحات. بعد ذلك، يضخم كاتز الرسم إلى "رسم كاريكاتوري"، باستخدام جهاز عرض علوي في بعض الأحيان، وينقله إلى قماش ضخم عبر " النقر " - وهي تقنية يستخدمها فنانو عصر النهضة، وتتضمن صبغًا مسحوقًا يتم دفعه من خلال ثقوب صغيرة مثقوبة في الكارتون لإعادة إنشاء التركيبة على السطح المراد رسمه. يخلط كاتز مسبقًا جميع ألوانه ويجهز فرشاته. ثم يغوص في الرسم ويرسم اللوحة القماشية - 12 قدمًا (3.7 مترًا) عرضًا و7 أقدام (2.1 مترًا) ارتفاعًا أو حتى أكبر - في جلسة تستغرق ست أو سبع ساعات.

بدءًا من أواخر الخمسينيات، طور كاتز تقنية الرسم على الألواح المقطوعة، أولاً من الخشب، ثم من الألومنيوم، وأطلق عليها اسم "القطع المقطوعة". تشغل هذه الأعمال مساحة مثل المنحوتات، لكن جسدها مضغوط في مستويات، كما هو الحال مع اللوحات. ^[17] في الأعمال اللاحقة، يتم تثبيت القطع المقطوعة على حوامل ألومنيوم عريضة على شكل حرف U، مع وجود سينمائي متلألئ يعززه الأضواء الكاشفة الدافئة. معظمها لقطات مقربة، تُظهر إما منظرًا أماميًا وخلفيًا لنفس الرأس أو شخصيات تنظر إلى بعضها البعض من حواف متقابلة للحامل. ^[18]

بعد عام 1964، بدأ كاتز في تصوير مجموعات من الشخصيات بشكل متزايد. واستمر في رسم هذه المجموعات المعقدة حتى سبعينيات القرن العشرين، حيث صور العالم الاجتماعي للرسامين والشعراء والنقاد وغيرهم من الزملاء الذين أحاطوا به. وبدأ في تصميم مجموعات وأزياء لمصمم الرقصات بول تايلور في أوائل الستينيات، ورسم العديد من صور الراقصين على مر السنين. تتكون لوحة One Flight Up (1968) من أكثر من 30 صورة لبعض من أبرز الشخصيات المثقفة في نيويورك خلال أواخر الستينيات، مثل الشاعر جون آشبيري ، والناقد الفني إيرفينج ساندلر ، والمُنسّق هنري جيلدزالر ، الذي دافع عن آندي وارهول . تم رسم كل صورة باستخدام الزيوت على جانبي شريحة من الألومنيوم تم قطعها بعد ذلك على شكل رأس وكتفي الشخص. يتم ترتيب الصور الظلية بشكل أساسي في أربعة صفوف طويلة على طاولة معدنية عادية. ^[19]

بعد معرضه في ويتني عام 1974، ركز كاتز على المناظر الطبيعية ، قائلًا: "أردت أن أصنع منظرًا بيئيًا، حيث تكون أنت بداخله". ^[20] في أواخر الثمانينيات، تناول كاتز موضوعًا جديدًا في عمله: عارضات الأزياء في ملابس مصممة، بما في ذلك كيت موس وكريستي تورلينجتون . ^[4] قال: "لطالما كنت مهتمًا بالموضة لأنها عابرة". ^[21]

في عام 1965، شرع كاتز أيضًا في مهنة غزيرة الإنتاج في مجال الطباعة . واصل كاتز إنتاج العديد من الإصدارات في الطباعة الحجرية والحفر والطباعة الحريرية والنقش على الخشب والنقش على مشمع الأرضيات، حيث أنتج أكثر من 400 إصدار مطبوع في حياته. يحتوي متحف ألبرتينا في فيينا ومتحف الفنون الجميلة في بوسطن على مجموعات كاملة من أعمال كاتز المطبوعة. ومن المقرر أن يصدر متحف ألبرتينا كتالوج مطبوعات خاص به في خريف عام 2011.

خلال فترة عمله كفنان زائر في جامعة بنسلفانيا ، اتصل كاتز بالفنان الياباني وصانع المطبوعات، هيتوشي ناكازاتو ، الذي كان أستاذًا مشاركًا في كلية الدراسات العليا للفنون الجميلة، لصنع سلسلة من المطبوعات. ^[22]

في عام 1977، طُلب من كاتز إنشاء عمل ليتم إنتاجه بتنسيق لوحة إعلانية فوق ميدان تايمز سكوير ، مدينة نيويورك. يتكون العمل، الذي كان يقع في شارع 42 والشارع السابع، من إفريز مكون من 23 رأس بورتريه لنساء. يبلغ ارتفاع كل صورة 20 قدمًا (6.1 مترًا)، وكانت تستند إلى دراسة أجراها كاتز من الحياة. امتدت اللوحة الإعلانية 247 قدمًا (75 مترًا) على طول جانبين من مبنى RKO General وملفوفة في ثلاث طبقات أعلاه على برج يبلغ ارتفاعه 60 قدمًا (18 مترًا). تم تكليف كاتز في عام 1980 من قبل برنامج الفن في الهندسة المعمارية التابع لإدارة الخدمات العامة الأمريكية لإنشاء جدارية زيتية على قماش في مبنى المدعي العام للولايات المتحدة الجديد في فولي سكوير ، مدينة نيويورك. يبلغ ارتفاع الجدارية، داخل مبنى سيلفيو في مولو في كاردينال هايز بليس وبارك رو، 20 قدمًا (6.1 مترًا) وعرضها 20 قدمًا. ^[23] في عام 2005، شارك كاتز في مشروع فني عام بعنوان "Paint in the City"، بتكليف من شركة United Technologies Corporation ونظمته شركة Creative Time . وصل ارتفاع عمل كاتز بعنوان Give Me Tomorrow إلى 28 قدمًا (8.5 مترًا) وطوله 53 قدمًا (16 مترًا) على لوحة إعلانية فوق بار Bowery. يقع العمل على زاوية شارع Bowery وشارع East Fourth في East Village ، وقد تم رسمه يدويًا بواسطة رسامي اللافتات وتم تركيبه خلال صيف عام 2005. ^[24]

تعاون كاتز مع الشعراء والكتاب منذ الستينيات، وأنتج العديد من الإصدارات البارزة مثل "وجه الشاعر" ^[25] الذي يجمع بين صوره والشعر من دائرته، مثل تيد بيريجان ، وآنا لوترباخ ، وكارتر راتكليف ، وجيرارد مالانجا . كما عمل مع الشاعر جون آشبيري ، وأنشأ منشورات بعنوان "شظية" ^[26] في عام 1966 و"غيبوبة بيرينيس". ^[27] في عام 2005. كما عمل مع فينسينت كاتز في "ارتعاش في الصباح" ^[28] و"السباحة إلى المنزل". ^[29] كما صنع كاتز 25 نقشًا لطبعة أريون برس من جلوريا مع 28 قصيدة لبيل بيركسون . ومن بين المتعاونين الآخرين روبرت كريلي ، الذي أنتج معه "Edges" ^[30] و"Legeia: A Libretto"، ^[31] وكينيث كوتش ، الذي أنتج "Interlocking Lives". ^[32] في عام 1962، أدرجت مجلة هاربر بازار العديد من القصاصات الخشبية التي صممها كاتز في مجلة أزياء صيفية مكونة من أربع صفحات.

توضح العديد من المنشورات الجوانب العديدة لمسيرة كاتز المهنية: من أليكس كاتز في ولاية ماين ^[33] التي نشرها متحف فارنسورث للفنون إلى كتالوج أليكس كاتز نيويورك ، ^[34] الذي نشره المتحف الأيرلندي للفن الحديث . يصف كتاب أليكس كاتز رؤية الرسم والصنع ، ^[35] الذي نُشر عام 2008، عملية كاتز متعددة المراحل لإنتاج رسومات الفحم أولاً، ودراسات الزيت الصغيرة، والرسوم المتحركة الكبيرة لوضع الصورة على القماش واللوحة النهائية للوحة القماشية. في عام 2005، نشرت دار فايدون للنشر دراسة استقصائية مصورة، أليكس كاتز ، بقلم كارتر راتكليف وروبرت ستور وإيوونا بلازويك . في عام 1989، تم تخصيص طبعة خاصة من مجلة باركيت لكاتز، مما يدل على أنه يُعتبر الآن مرجعًا رئيسيًا للرسامين والفنانين الأصغر سنًا. ^[36] على مر السنين، كتب فرانشيسكو كليمنتي ، وإينزو كوكشي ، وليام جيليك ، وبيتر هالي ، وديفيد سال ، وريتشارد برينس مقالات عن أعماله أو أجروا مقابلات معه. ^[37]

منذ عام 1951، كان عمل كاتز موضوعًا لأكثر من 200 معرض فردي وحوالي 500 معرض جماعي في جميع أنحاء الولايات المتحدة وعلى الصعيد الدولي. ^[3] كان أول عرض فردي لكاتز هو معرض للوحات في معرض روكو في نيويورك عام 1954. في عام 1974، عرض متحف ويتني للفن الأمريكي مطبوعات أليكس كاتز، تلاه معرض استعادي متنقل للوحات والقصاصات بعنوان أليكس كاتز في عام 1986. موضوع أكثر من 200 معرض فردي وحوالي 500 عرض جماعي دوليًا، تم تكريم كاتز منذ ذلك الحين بالعديد من المعارض الاستعادية في المتاحف بما في ذلك متحف ويتني للفن الأمريكي، نيويورك؛ متحف بروكلين ، نيويورك؛ المتحف اليهودي ، نيويورك؛ المتحف الأيرلندي للفن الحديث ، دبلن؛ متحف كولبي كوليدج للفنون ، مين؛ قاعة الفنون الوطنية، بادن بادن؛ مؤسسة بيفيلاكوا لا ماسا، البندقية؛ مركز الفن المعاصر في مالقة؛ ومعرض ساتشي ، لندن (1998). ^[38] في عام 1998، عُرضت مجموعة من لوحات المناظر الطبيعية التي رسمها كاتز في مركز PS 1 للفن المعاصر ، وتضمنت ما يقرب من 40 لوحة مختصرة من الزخارف الحضرية أو الرعوية. ^[39]

يمثل كاتز معرض جلادستون في نيويورك، ومعرض تيموثي تايلور في لندن، ومعرض ثاديوس روباك في باريس/سالزبورغ. وقبل عرض أعماله مع براون، كان كاتز ممثلاً في معرض بيس لمدة 10 سنوات ومعرض مارلبورو لمدة 30 عامًا. ^[40]

يتم توزيع مطبوعات أليكس كاتز في أوروبا بواسطة Galerie Frank Fluegel في نورمبرج . يُعرض حاليًا معرض استعادي لأعماله (يونيو - أكتوبر 2022) في متحف تيسن الوطني في إسبانيا، وهي المرة الأولى التي يتم فيها عرض أعمال كاتز في ذلك البلد.

توجد أعمال كاتز في مجموعات أكثر من 100 مؤسسة عامة حول العالم، بما في ذلك متحف هونولولو للفنون ؛ ومتحف الفن الحديث ، نيويورك؛ ومتحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك؛ ومتحف ويتني للفن الأمريكي ، نيويورك ؛ ومؤسسة سميثسونيان ، واشنطن العاصمة؛ ومتحف كارنيجي للفنون ، بيتسبرغ؛ ومعهد شيكاغو للفنون؛ ومتحف كليفلاند للفنون ؛ ومعرض تيت ، لندن؛ ومركز جورج بومبيدو ، باريس؛ ومتحف سنترو دي أرتي رينا صوفيا الوطني للفنون ، مدريد؛ ومتحف متروبوليتان للفنون، طوكيو؛ والمعرض الوطني ، برلين؛ ومتحف براندهورست ، ميونيخ. ^[41] في عام 2010، تبرع أنتوني دي أوفاي بمجموعة من أعمال كاتز للمعارض الوطنية في اسكتلندا وتيت؛ وهي معروضة كجزء من برنامج الجولات الوطنية، غرف الفنانين . ^{[42] [43]} في عام 2011، تبرع كاتز بـ Rush (1971)، وهي سلسلة من 37 رأسًا مقطوعًا بالحجم الطبيعي مطلية على الألومنيوم، إلى متحف الفنون الجميلة في بوسطن ؛ تم تركيب القطعة، على شكل إفريز، في مساحتها الخاصة. ^[44]

طوال حياته المهنية، حصل كاتز على العديد من الجوائز، بما في ذلك زمالة جون سيمون جوجنهايم التذكارية للرسم في عام 1972، وفي عام 1987، حصل على جائزة ماري باكلي للإنجاز من معهد برات وجائزة متحف كوينز للفنون للإنجاز مدى الحياة. كرمت نقابة المحامين في شيكاغو كاتز بجائزة الفن في الأماكن العامة في عام 1985. في عام 1978، تلقى كاتز منحة من الحكومة الأمريكية للمشاركة في تبادل تعليمي وثقافي مع الاتحاد السوفيتي. ^[45] حصل كاتز على زمالة جون سيمون جوجنهايم للرسم في عام 1972. تم تجنيد كاتز من قبل الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب في عام 1988، وتم الاعتراف به بدكتوراه فخرية من كلية كولبي ، مين (1984)، وجامعة كولجيت ، هاميلتون، نيويورك (2005). في عام 1990 تم انتخابه في الأكاديمية الوطنية للتصميم كعضو مشارك، وأصبح أكاديميًا كاملًا في عام 1994. تم تسميته فنان فيليب موريس المتميز في الأكاديمية الأمريكية في برلين في عام 2001 وحصل على جائزة فنان المدينة السنوية من كوبر يونيون في عام 2000. بالإضافة إلى هذا التكريم، أنشأت مدرسة كوبر يونيون للفنون في عام 1994 كرسي أليكس كاتز الزائر في الرسم بهبة مقدمة من بيع عشر لوحات تبرع بها الفنان، وهو المنصب الذي شغله لأول مرة الرسام والناقد الفني ميرلين جيمس . ^[46] في عام 2005، كان كاتز الفنان المكرم في سلسلة ريتشارد جراي السنوية للفنون البصرية الافتتاحية لمهرجان شيكاغو للعلوم الإنسانية . في عام 2007، تم تكريمه بجائزة الإنجاز مدى الحياة من الأكاديمية الوطنية للتصميم ، نيويورك. ^[38]

في أكتوبر 1996، افتتح متحف كولبي كوليدج للفنون جناحًا بمساحة 10000 قدم مربع (930 مترًا ^مربعًا ) مخصصًا لكاتز والذي يضم أكثر من 400 لوحة زيتية وملصقات ومطبوعات تبرع بها الفنان. ^[47] بالإضافة إلى ذلك، فقد اشترى العديد من القطع للمتحف من قبل فنانين مثل جينيفر بارتليت وتشاك كلوز وفرانشيسكو كليمنتي وإليزابيث موراي . في عام 2004، قام بتنظيم عرض في كولبي للرسامين الأصغر سنًا إليزابيث بيتون وبيتر دويج وميرلين جيمس ، الذين يعملون في نفس المنطقة التصويرية التي حددها كاتز. ^[2]

في عام 1996، أنتج فينسنت كاتز وفيفيان بيتنكورت فيديو بعنوان أليكس كاتز: خمس ساعات ، يوثق إنتاج لوحته 3 يناير ، ^[48] وفي عام 2008 كان موضوع فيلم وثائقي من إخراج هاينز بيتر شويرفيل بعنوان ماذا عن الأسلوب؟ أليكس كاتز: رسام الرسام.

يقال إن أعمال كاتز أثرت على العديد من الرسامين، مثل ديفيد سال وهيلينا وورزيل وبيتر هالي وريتشارد برينس ، ^[13] بالإضافة إلى فنانين أصغر سناً مثل بيتر دويج وجوليان أوبي وليام جيليك وإليزابيث بيتون وبارب جانوسكيويكز ويوهان أندرسون ، ^[19] وبريان ألفريد . ^[15] علاوة على ذلك، أصبحت منتشرة في كل مكان في الإعلانات والتصميم الجرافيكي. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

• كارتر راتكليف ، روبرت ستور ، إيونا بلازويك ، باري شوابسكي ، أليكس كاتز، مطبعة فايدون ، 2014، ISBN 978-0-7148-6740-3 
• مارك رابولت، أليكس كاتز: واجه الموسيقى، غاليري ثاديوس روباك، 2011، ISBN 978-3-901935-44-2 
• كلاوس ألبرخت شرود، أليكس كاتز: المطبوعات، هاتجي كانتز، 2010، ISBN 978-3-7757-2585-9 
• رولاند مونج، جاي توساتو، تيمو فالجاكا، إريك دي تشاسي، أليكس كاتز: طريقة أمريكية للرؤية، 2010، ISBN 978-3-86678-263-1 
• ديفيد أ. موس، أليكس كاتز: الرؤية والرسم والصنع، دار وندسور للنشر، 2008، رقم ISBN 978-0-9746116-4-8 
• لوكا سيريزا، أليكس كاتز: الوجوه والأسماء، جيه آر بي|رينجير، 2008، رقم ISBN 978-3-905770-79-7 
• إنريكي جونكوسا، خوان مانويل بونيت، راشيل توماس، أليكس كاتز: نيويورك، شارتا / المتحف الأيرلندي للفن الحديث، 2007، ISBN 978-88-8158-634-9 
• باري شوابسكي، أليكس كاتز: الستينيات، تشارتا، 2006، ISBN 978-88-8158-593-9 
• ديفيد كوهين، شارون كوروين، أليكس كاتز: الكولاجات، متحف كولبي كوليدج للفنون، واترفيل، مين، 2006، ISBN 978-0-9728484-5-9 
• كارتر راتكليف ، روبرت ستور ، إيونا بلازويك ، أليكس كاتز، فايدون، 2006، ISBN 978-0-7148-4407-7 

• الموقع الرسمي
• أليكس كاتز يجري مقابلة مع ريتشارد برينس
• 42 عملاً فنيًا من إبداع الفنان أليكس كاتز أو بعده في موقع Art UK
• مجموعة أليكس كاتز في متحف كولبي كوليدج للفنون
• مجموعة أليكس كاتز في ألبرتينا
• السيرة الذاتية على موقع Magical-Secrets.com
• الفنان أليكس كاتز يظهر في كتالوج J.Crew
• لوحة "آدا مع النظارات الشمسية" من تصميم أليكس كاتز
• أليكس كاتز في حوار مع فونج بوي (مايو 2009)
• أليكس كاتز في حوار مع ديفيد سال (مارس 2013)