كارل فيليب إيمانويل باخ

وُلد كارل فيليب إيمانويل باخ في 8 مارس 1714 في فايمار، لأبويه يوهان سيباستيان باخ وزوجته الأولى ماريا باربرا. ^{[ 2 ]} كان خامس أبنائهما وثالث أبنائهما. ^{[ 1 ]} وكان الملحن تيليمان عرابه. ^{[ 10 ]} عندما بلغ العاشرة من عمره، التحق بمدرسة سانت توماس في لايبزيغ ، ^{[ 2 ]} التي كان والده مديرًا لها بصفته قائدًا للجوقة منذ عام 1723. ^{[ 1 ]} كان باخ واحدًا من أربعة أبناء لعائلة باخ أصبحوا موسيقيين محترفين؛ وقد تلقى جميعهم تدريبهم الموسيقي بشكل شبه كامل على يد والدهم. في عصر الرعاية الملكية، أدرك كل من الأب والابن أن التعليم الجامعي يُسهم في حماية الموسيقي المحترف من أن يُعامل كخادم. تابع كارل، مثل إخوته، دراسات متقدمة في القانون في جامعة لايبزيغ عام 1731 ^{[ 2 ]} وفي فرانكفورت أن دير أودر عام 1735. ^{[ 1 ]} وفي عام 1738، في سن الرابعة والعشرين، حصل على شهادته ولكنه لم يمارس المحاماة قط، ^{[ 1 ]} بل وجه اهتمامه مباشرة إلى الموسيقى. ^{[ 11 ]}

بعد بضعة أشهر من تخرجه، وبفضل توصية من الأخوين غراون ( يوهان غوتليب وكارل هاينريش ) وسيلفيوس ليوبولد فايس ، ^{[ 12 ]} حصل باخ على وظيفة في برلين ^{[ 2 ]} في خدمة ولي عهد بروسيا، الأمير فريدريك، الذي أصبح فيما بعد فريدريك العظيم. وبعد تولي فريدريك العرش عام 1740، انضم باخ إلى الأوركسترا الملكية. ^{[ 1 ]} وكان في ذلك الوقت من أبرز عازفي الكلافيكورد في أوروبا، وتضمنت مؤلفاته، التي يعود تاريخها إلى عام 1731، حوالي ثلاثين سوناتا ومقطوعة موسيقية للهاربسيكورد والكلافيكورد . ^{[ 1 ]} وخلال فترة إقامته هناك، كانت برلين بيئة فنية ثرية، حيث اختلط باخ بالعديد من الموسيقيين الموهوبين ، بمن فيهم عدد من طلاب والده السابقين البارزين، وشخصيات أدبية مهمة، مثل غوتهولد إفرايم ليسينغ ، الذي أصبح صديقًا مقربًا له.

في برلين، واصل باخ تأليف العديد من المقطوعات الموسيقية للبيانو المنفرد، بما في ذلك سلسلة من المقطوعات ذات الطابع الشخصي، والمعروفة باسم "بورتريهات برلين"، ومنها " لا كارولين ". وترسخت شهرته من خلال مجموعتي السوناتات اللتين نشرهما مع إهداءات إلى فريدريك العظيم (1742) وتشارلز يوجين، دوق فورتمبيرغ (1744). ^{[ 1 ]} في عام 1746، رُقّي إلى منصب عازف موسيقى الحجرة ( Kammermusikus ) وخدم الملك إلى جانب زملاء مثل كارل هاينريش غراون ، ويوهان يواكيم كوانتز ، وفرانز بيندا . ^{[ 1 ]}

كان والده بلا شكّ الملحن الذي أثّر بشكلٍ كبير على أسلوب باخ في مراحل نضجه. استلهم باخ إبداعه من عرّابه جورج فيليب تيليمان، الذي كان يعمل آنذاك في هامبورغ، ومن معاصريه مثل جورج فريدريك هاندل ، وكارل هاينريش غراون، وهايدن، وموزارت لاحقًا. أدّى اهتمام باخ بمختلف أنواع الفنون إلى تأثّره بشعراء وكتّاب مسرحيين وفلاسفة مثل فريدريش غوتليب كلوبشتوك ، وموسى مندلسون، وليسينغ . كما أثّرت أعمال باخ نفسها على أعمال هايدن، وموزارت، وبيتهوفن، وفيليكس مندلسون ، وغيرهم .

خلال إقامته في برلين، ألّف باخ ترنيمة Magnificat (1749)، التي أظهر فيها تأثراً واضحاً بوالده؛ ^{[ 1 ]} وترنيمة عيد الفصح (1756)؛ والعديد من السيمفونيات والأعمال الموسيقية للحفلات؛ وثلاثة مجلدات على الأقل من الأغاني، بما في ذلك أغاني جيليرت الشهيرة ؛ وعدد قليل من الكانتاتات الدنيوية وقطع موسيقية أخرى للمناسبات. ^{[ 1 ]} لكنّ عمله الرئيسي انصبّ على آلة الكلافير، حيث ألّف لها في ذلك الوقت ما يقارب مئتي سوناتا ومقطوعات منفردة أخرى، بما في ذلك مجموعة Mit veränderten Reprisen ( مع إعادة عزف متنوعة ، 1760-1768). ^{[ 1 ]}

أثناء إقامته في برلين، رسّخ باخ مكانته في طليعة الموسيقى الأوروبية من خلال أطروحته " Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen " ( مقال في الفن الحقيقي لعزف آلات المفاتيح )، والتي اعتُبرت فورًا مرجعًا أساسيًا في تقنيات العزف على آلات المفاتيح. "وقد أشاد بها كلٌّ من هايدن وبيتهوفن." ^{[ 9 ]} وبحلول عام 1780، صدرت الطبعة الثالثة من الكتاب، ووضعت الأساس لأساليب كليمنتي وكريمر في العزف على آلات المفاتيح . ^{[ 1 ]} يشرح المقال كيفية وضع الأصابع لكل وتر وبعض متواليات الأوتار. ولا تزال تقنيات باخ تُستخدم حتى اليوم. يحتوي الجزء الأول من المقال على فصل يشرح الزخارف المختلفة في أعمال تلك الفترة، مثل التريلات والتحولات والزخارف وما إلى ذلك. أما الجزء الثاني فيقدم أفكار باخ حول فن الباس المرقم والكونتربوينت ، بالإضافة إلى اقتراحات الأداء وقسم موجز عن الارتجال ، مع التركيز بشكل أساسي على الفانتازيا .

استخدم باخ في عروضه آلات موسيقية (الكلافيكورد والفورتيبانو) من صنع غوتفريد سيلبرمان ، ^{[ 13 ]} الذي كان آنذاك صانعًا مشهورًا للآلات الموسيقية ذات المفاتيح. ^{[ 14 ]} وفي السنوات الأخيرة، استُخدم أحد نماذج البيانو التي كان باخ يعزف عليها، وهو بيانو غوتفريد سيلبرمان 1749، كنموذج لصنع نسخ حديثة من البيانو. ^{[ 15 ]}

في عام ١٧٦٨، ^{[ ١ ]} وبعد مفاوضات مطولة، ^{[ ٢ ]} سُمح لباخ بالتخلي عن منصبه ليخلف عرابه تيليمان كمدير للموسيقى ( كابيلمايستر ) ^{[ ١ ]} في هامبورغ. بعد انتهاء خدمته في البلاط، عُيّن ملحنًا للبلاط لشقيقة فريدريك، الأميرة آنا أماليا . كان اللقب فخريًا، لكن ربما كان لرعايتها واهتمامها بفن الأوراتوريو دور في رعاية الأعمال الكورالية الطموحة التي تلت ذلك. ^{[ ١٦ ]}

بدأ باخ في منصبه الجديد بتوجيه المزيد من طاقته نحو الموسيقى الكنسية والكورالية. تطلّب العمل إنتاجًا موسيقيًا منتظمًا للقداسات البروتستانتية في كنيسة القديس ميخائيل ( Michaeliskirche ) وأماكن أخرى في هامبورغ. في العام التالي، أنتج عمله الأكثر طموحًا، ^{[ 2 ]} وهو أوراتوريو "الإسرائيليون في الصحراء" ( Die Israelten in der Wüste )، وهي مقطوعة موسيقية رائعة ليس فقط لجمالها الأخّاذ، بل أيضًا لتشابه تصميمها مع تصميم أوراتوريو " إيليا " لمندلسون . ^{[ 1 ]} بين عامي 1768 و1788، ألّف باخ واحدًا وعشرين لحنًا من آلام المسيح ، ونحو سبعين كانتاتا، وليتانيات ، وموتيتات ، وغيرها من المقطوعات الليتورجية. ^{[ 1 ]} في عام 1773، كتب باخ سيرته الذاتية، وكان من أوائل الملحنين الذين كتبوا مثل هذا السرد لحياتهم. ^{[ ١٧ ]} في هامبورغ، قدّم أيضًا عددًا من أعمال معاصريه، بمن فيهم والده، وتيليمان، وغراون، وهاندل، وهايدن، وموزارت، وسالييري ، ويوهان ديفيد هولاند (١٧٤٦-١٨٢٧). ^{[ ١٨ ]} بلغ إنتاج باخ الكورالي ذروته في عملين: الكورس المزدوج "هايليغ " ( المقدس ) عام ١٧٧٦، وهو لحن لأغنية السيراف من مشهد العرش في سفر إشعياء ، وأوراتوريو يُعرف باسم "دي أوفيرستهونغ أوند هيميلفارت جيسو " ( قيامة وصعود يسوع ) من ١٧٧٤-١٧٨٢، والذي يمزج بين تناغم شعري للإنجيل من تأليف الشاعر كارل فيلهلم راملر . أدى الإعجاب الواسع النطاق بـ "أوفيرستهونغ" إلى تقديم ثلاثة عروض في فيينا عام ١٧٨٨ برعاية البارون غوتفريد فان سويتن وقيادة موزارت. ^{[ ١٩ ]}

تزوج باخ من يوهانا ماريا دانيمان (1724-1795) عام 1744. لم يبلغ سن الرشد سوى ثلاثة من أبنائهما: يوهان آدم (1745-1789)، وآنا كارولينا فيليبينا (1747-1804)، ويوهان سيباستيان "الأصغر" (1748-1778). لم يصبح أي منهم موسيقيًا، وتوفي يوهان سيباستيان، الرسام الواعد، عن عمر يناهز 29 عامًا خلال رحلة إلى إيطاليا عام 1778. ^{[ 20 ]} توفي إيمانويل باخ في هامبورغ في 14 ديسمبر 1788. ^{[ 1 ]} ودُفن في كنيسة ميخائيل في هامبورغ.

الأعمال التي كتبها سي بي إي باخ في دفتر الملاحظات الخاص بآنا ماغدالينا باخ هي: مارش في مقام ري الكبير، BWV Anh. 122؛ بولونيز في مقام صول الصغير، BWV Anh. 123؛ مارش في مقام صول الكبير، BWV Anh. 124؛ بولونيز في مقام صول الصغير، BWV Anh. 125؛ و"سولو بير إيل سيمبالو"، BWV Anh. 129.

تُعدّ سيمفونيات باخ من أشهر أعماله وأكثرها تسجيلاً. ^{[ 21 ]} وخلال إقامته في برلين، ألّف العديد من سيمفونيات الآلات الوترية ( Wq. 173–181)، والتي نُقّح معظمها لاحقاً لإضافة أجزاء للآلات النفخية. ومن بين هذه السيمفونيات، حظيت سيمفونية مقام مي الصغير، Wq. 178، بشعبية خاصة.

في هامبورغ، كتب باخ مجموعة رئيسية من ست سيمفونيات وترية لغوتفريد فان سويتن، Wq. 182 لعام 1773. لم تُنشر هذه الأعمال في حياته (فان سويتن، الذي كلف بكتابتها بأسلوب أكثر "صعوبة"، فضل الاحتفاظ بها للاستخدام الخاص)، ^{[ 22 ]} ولكن منذ إعادة اكتشافها، أصبحت تحظى بشعبية متزايدة.

مع ذلك، فإن أفضل أعمال باخ في هذا الشكل (بحسب تقديره) ^{[ 23 ]} هي بلا شك سيمفونيات الأوركسترا الأربع ذات الأصوات الإلزامية الاثنتي عشرة ، Wq. 183، والتي، كما يوحي عنوانها، كُتبت بأجزاء نفخية إلزامية تُشكل جزءًا لا يتجزأ من النسيج الموسيقي، بدلًا من إضافتها إلى سيمفونية وترية أقدم. وقد حظيت السيمفونية الأولى (في سلم ري الكبير) في هذه المجموعة بشعبية خاصة، إذ شهدت استمرارًا في الأداء والنشر طوال القرن التاسع عشر، مما يجعلها أقدم سيمفونية من هذا النوع. ^{[ 23 ]} وقد اعتُبرت بعض سماتها غير المألوفة سمة مميزة لأسلوب باخ: ^{[ 24 ]} فالعمل، على الرغم من كونه في سلم ري الكبير، يبدأ بوتر ري الكبير، الذي يتحول بعد ذلك إلى وتر ري السابع المهيمن، مُحددًا سلم صول الكبير. في الواقع، لا يوجد إيقاع على مقام ري الكبير (لم يتم "تأكيد" مقام ري الكبير كمفتاح للقطعة) حتى بداية إعادة العرض ، في وقت متأخر جدًا من القطعة.

كان باخ مؤلفًا غزير الإنتاج للكونشرتات، وخاصةً للآلات ذات المفاتيح. ومثل والده، كان غالبًا ما يُعيد كتابة الكونشرتات لآلات موسيقية مختلفة، مما أدى إلى صعوبة تحديد أيها كُتب أولًا. فعلى سبيل المثال، لطالما اعتُبرت كونشرتات التشيلو الثلاث (Wq. 170–172)، التي تُعدّ من أهمّ ركائز ذخيرة هذه الآلة، نسخًا مُعاد كتابتها من نسخ الهاربسكورد، لكنّ الأبحاث الحديثة أشارت إلى أنّها قد تكون في الأصل للتشيلو. ^{[ 25 ]}

بحسب باخ، فإنّ أفضل كونشرتاته للآلات المفاتيحية هي كونشرتات "Sei concerti per il cembalo concertato" (Wq. 43)، والتي كُتبت لتكون أكثر جاذبية وأسهل عزفًا. ^{[ 26 ]} أما كونشرتاته الأخرى فقد كُتبت للأوبوا والفلوت والأرغن. كما ألّف باخ مقطوعات موسيقية لتركيبات غير مألوفة، منها كونشرتو بمقام مي بيمول كبير للهاربسيكورد والبيانو . إضافةً إلى ذلك، ألّف العديد من السوناتينات لآلة مفاتيح واحدة أو أكثر وأوركسترا.

تُشكّل موسيقى الحجرة لباخ جسراً بين الأشكال الباروكية والكلاسيكية النمطية. فمن جهة، ألّف سوناتات ثلاثية وسوناتات منفردة مع مصاحبة صوتية (بما في ذلك سوناتات للقيثارة والفيولا دا غامبا)؛ ومن جهة أخرى، ألّف العديد من السوناتات المصاحبة للبيانو والكمان والتشيلو، والتي تُعتبر إلى حد كبير ثلاثيات بيانو مبكرة ، وثلاث رباعيات شهيرة للبيانو والفلوت والفيولا. كما ألّف باخ إحدى أقدم المقطوعات للفلوت المنفرد، وهي سوناتا متأثرة بشكل واضح ببارتيتا والده في مقام لا الصغير للفلوت المنفرد ، BWV 1013.

كان باخ مؤلفًا غزير الإنتاج لسوناتات الآلات الوترية، وقد كُتب العديد منها لآلته المفضلة، الكلافيكورد. خلال حياته، نشر مجموعات من موسيقى الآلات الوترية أكثر من أي شيء آخر، وذلك في المجموعات التالية:

• Sei sonate per cembalo che all' augusta maestà di Federico II، re di Prussia ، 1742 ("السوناتات البروسية")، Wq. 48.
• Sei sonate per cembalo، أهدي كل' altezza serenissima di Carlo Eugenio، duca di Wirtemberg ، 1744 ("Württemberg" sonatas)، Wq. 49.
• Achtzehn Probe-Stücke in Sechs Sonaten ، 1753 (سوناتا "Probestücke")، Wq. 63.
• Sechs Sonaten fürs Clavier mit veränderten Reprisen ، 1760 ("Reprisen" sonatas)، Wq. 50.
• Fortsetzung von Sechs Sonaten fürs Clavier ، 1761 (سوناتا "Fortsetzung")، Wq. 51.
• Zweite Fortsetzung von Sechs Sonaten fürs Clavier ، 1763 ("Zweite Fortsetzung" sonatas)، Wq. 52.
• Sechs Leichte Clavier Sonatan ، 1766 (سوناتا "Leichte")، Wq. 53.
• ستة Sonates pour le Clavecin à l'usage des Dames ، 1770 ("Damen" sonatas)، Wq. 54.
• ست مجموعات من Clavier Sonaten für Kenner und Liebhaber ، 1779–87 ("سوناتات Kenner und Liebhaber")، Wq. 55-59، 61.

كرّس باخ جزءًا كبيرًا من طاقته خلال سنواته الأخيرة لنشر مجموعات "Kenner und Liebhaber" (التي تشمل أيضًا الفانتازيا والروندو، انظر أدناه). ^{[ 27 ]}

Wq. 64:1–6 عبارة عن ست سوناتينات للوحة المفاتيح، وWq. 65:1–50 عبارة عن خمسين سوناتا أخرى للوحة المفاتيح. سوناتا مي بيمول كبير، Wq.  65:7، مبنية على Solo per il cembalo ، BWV Anh. III 129 ، رقم 27 في الدفتر الثاني لأنا ماغدالينا باخ . ^{[ 28 ]}

أشهر أعمال باخ هي مقطوعة سولفيجيتو ، Wq. 117/2، لدرجة أن مقدمة كتاب "مختارات كارل فيليب إيمانويل باخ " تحمل عنوانًا فرعيًا "ما وراء السولفيجيو في سلم دو الصغير". ^{[ 29 ]} اكتسبت العديد من أعمال باخ الأخرى المتنوعة للآلات المفاتيحية شهرة واسعة، بما في ذلك مقطوعة " لا كارولين" وفانتازيا فا دييز الصغير، Wq. 67. وتُعتبر فانتازيات باخ، على وجه الخصوص، من أبرز سماته المميزة: فهي زاخرة بالصمت الدرامي، والمفاجآت التوافقية، والتنويعات الموسيقية المتواصلة.

نشر باخ ثلاث مجموعات رئيسية من أعمال لوحة المفاتيح المتنوعة خلال حياته: Clavierstücke verschiedener Art ، Wq. 112 لعام 1765، ومجموعات Kurze und Leichte Clavierstücke ، Wq. 113–114 لعام 1766. تتضمن المجموعة الأولى أغاني، وخيالات، ورقصات، وسوناتات، وفوجات، وحتى سيمفونية وكونشرتو للبيانو المنفرد (نشر باخ لاحقًا مجموعة كاملة من نسخ لوحة المفاتيح لسيمفونياته).

كما قام بتأليف مجموعة من ست سوناتات لآلة الأرغن الخاصة بأخته آنا أماليا، شقيقة فريدريك العظيم.

كانت الآلات الميكانيكية مثل صندوق الموسيقى والساعة الموسيقية شائعة في البلاط البروسي، وقد ألف كارل فيليب إيمانويل باخ ثلاثين مقطوعة موسيقية أصلية لهذه الآلات، جُمعت تحت اسم Wq. 193. ^{[ 30 ] [ 31 ]} في ذلك الوقت، كان باخ موسيقي البلاط للملك فريدريك العظيم في بوتسدام؛ وقد كان الملك مفتونًا بالموسيقى المُعاد إنتاجها ميكانيكيًا، فأمر ببناء ساعات أورغن ميكانيكية لقلعة مدينة بوتسدام وللقصر الجديد . ^{[ 32 ]}

عمل باخ طوال حياته على ترنيمة Magnificat في مقام ري الكبير ، Wq. 215. كان يوهان سيباستيان باخ على قيد الحياة ليسمعها في عام 1749، واستمر كارل فيليب إيمانويل في تنقيحها وأدائها حتى عام 1786. يُظهر العمل بوضوح تأثير ترنيمة Magnificat الخاصة بيوهان سيباستيان باخ ، بما في ذلك التشابه اللافت للنظر في حركات Deposuit في كلا العملين.

تشمل أعماله الكورالية المهمة الأخرى Heilig (German Sanctus)، Wq. 217، الذي أداه مع العقيدة من قداس والده في B الصغرى ، الخطابة يموت إسرائيليتن في دير Wüste ، Wq. 238 و Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu , Wq. 240 و 21 عواطف .