تصميم الرقصات

فن تصميم الرقصات هو فن ابتكار تسلسلات من حركات الأجسام (أو تمثيلاتها) حيث يتم تحديد الحركة أو الشكل أو كليهما. وقد يشير مصطلح تصميم الرقصات أيضًا إلى التصميم نفسه. يقوم مصمم الرقصات بإنشاء تصميمات رقصات من خلال فن تصميم الرقصات، وهي عملية تُعرف باسم تصميم الرقصات . ويُشير هذا المصطلح في الغالب إلى تصميم رقصات الرقص . ^{[ 1 ]}

في الرقص، قد يشير مصطلح "الكوريغرافيا" إلى التصميم نفسه، والذي يُعبَّر عنه أحيانًا باستخدام رموز الرقص . تُسمى الكوريغرافيا أحيانًا " التأليف الراقص" . تشمل جوانبها استخدام الوحدة العضوية ، والتعبير الإيقاعي أو غير الإيقاعي، والموضوع والتنويع، والتكرار. قد تستخدم عملية الكوريغرافيا الارتجال لتطوير أفكار حركية مبتكرة. عمومًا، تُصمَّم الرقصات في الكوريغرافيا لتُؤدَّى كعروض راقصة .

يتضمن فن تصميم الرقصات تحديد حركة الإنسان وشكله من حيث المكان والشكل والزمان والطاقة، عادةً ضمن سياق عاطفي أو غير حرفي. وتُستمد لغة الحركة من تقنيات رقص الباليه ، والرقص المعاصر ، والجاز ، والهيب هوب ، والرقص الشعبي ، والتكنو ، والكيبوب ، والرقص الديني، وحركة المشاة، أو مزيج من هذه الأساليب.

كلمة "choreography " تعني حرفيًا "كتابة الرقص" ^{[ 2 ]،} وهي مشتقة من الكلمتين اليونانيتين "χορεία" (رقصة دائرية، انظر choreia ) و"γραφή" (كتابة). ظهرت الكلمة لأول مرة في قاموس اللغة الإنجليزية الأمريكية في خمسينيات القرن العشرين، ^{[ 3 ]} واستُخدم مصطلح "choreographer" لأول مرة كإشارة إلى جورج بالانشين في عرض برودواي " On Your Toes" عام 1936. ^{[ 4 ]} قبل ذلك، كانت شارات العمل في المسرح والسينما تستخدم عبارات مثل "مجموعات من إخراج" ^{[ 5 ]} ، أو "رقصات من إخراج" ^{[ 6 ]} ، أو ببساطة "رقصات من" للدلالة على مصمم الرقصات. ^{[ 4 ]}

في عصر النهضة الإيطالية ، ابتكر أساتذة الرقص حركات للرقصات الاجتماعية التي كانت تُدرَّس، كما تم ابتكار عروض الباليه المسرحية بطريقة مماثلة. وفي فرنسا خلال القرن السادس عشر، تطورت رقصات البلاط الفرنسي وفق نمط فني. وفي القرنين السابع عشر والثامن عشر، انفصلت الرقصات الاجتماعية تدريجيًا عن عروض الرقص المسرحية. وخلال هذه الفترة، أُطلق مصطلح " الكوريغرافيا" على التدوين الكتابي للرقصات، والذي عُرف لاحقًا باسم " تدوين الرقص" ، وتحول معنى الكوريغرافيا إلى استخدامه الحالي كتكوين لسلسلة من الحركات التي تُشكل عرضًا راقصًا. ^{[ 2 ]}

أصبح مدير الباليه أو مصمم الرقصات خلال هذه الفترة "مُنسق الرقص كفن مسرحي"، وكان من أبرز أساتذة الباليه في أواخر القرن الثامن عشر جان جورج نوفير ، وتبعه آخرون وطوروا تقنيات لأنواع محددة من الرقص، من بينهم غاسبارو أنجيوليني ، وجان دوبيرفال ، وشارل ديديلو ، وسلفاتوري فيغانو . وفي نهاية المطاف، طور الباليه مفرداته الخاصة في القرن التاسع عشر، ومن بين مصممي رقصات الباليه الرومانسيين كارلو بلاسيس ، وأوغست بورنونفيل ، وجول بيرو ، وماريوس بيتيبا . ^{[ 2 ]}

أدخل الرقص الحديث أسلوبًا جديدًا أكثر واقعية في تصميم الرقصات، من بينهم مصمم الرقصات الروسي ميشيل فوكين (1880-1942) ^{[ 2 ]} وإيزادورا دانكن (1878-1927) ^{[ 7 ]} . ومنذ ذلك الحين، تنوعت الأساليب بين التمثيل الواقعي والتجريد. كان كل من ميرس كانينغهام وجورج بالانشين والسير فريدريك أشتون من مصممي الرقصات المؤثرين في الرقص الكلاسيكي أو التجريدي؛ كما قدم بالانشين وأشتون، إلى جانب مارثا غراهام وليونيد ماسين وجيروم روبينز وغيرهم، أعمالًا تمثيلية. ^{[ 2 ]} فضلت إيزادورا دانكن الحركة الطبيعية والارتجال . شمل عمل ألفين أيلي (1931-1989)، الراقص ومصمم الرقصات والناشط الأمريكي من أصل أفريقي، العديد من أساليب الرقص، بما في ذلك الباليه والجاز والرقص الحديث والمسرح. ^{[ 7 ]}

يتم تصميم الرقصات من خلال تطبيق إحدى أو كلتا الطريقتين الكوريغرافيتين الأساسيتين التاليتين:

• الارتجال هو أسلوبٌ يُقدّم فيه مصمم الرقصات للراقصين توجيهاتٍ عامة (أي تعليماتٍ عامة) تُشكّل إرشاداتٍ للحركة والشكل المرتجلين. على سبيل المثال، قد تُوجّه التوجيهات أحد الراقصين إلى الابتعاد عن راقصٍ آخر، والذي بدوره يُوجّه إلى تجنّب هذا الابتعاد، أو قد تُحدّد سلسلةً من الحركات التي تُنفّذ بشكلٍ مرتجل خلال مقطعٍ موسيقي، كما هو الحال في رقصة الكونترا . عادةً ما تُتيح التوجيهات الارتجالية مجالاً واسعاً للتفسير الشخصي من قِبل الراقص.
• التصميم الراقص المخطط له ، حيث يملي مصمم الرقصات الحركة والشكل بالتفصيل، مما يترك فرصة ضئيلة أو معدومة للراقص لممارسة تفسيره الشخصي. ^{[ 8 ]}

تُستخدم عدة تقنيات أساسية بشكل شائع في تصميم الرقصات لراقصين اثنين أو أكثر:

• المحاكاة - مواجهة بعضهما البعض والقيام بنفس الشيء
• التراجع - تنفيذ سلسلة من الحركات بترتيب عكسي
• كانون - أشخاص يؤدون نفس الحركة واحداً تلو الآخر
• المستويات - أشخاص أعلى وأدنى في الرقص
• التقليد - الوقوف خلف بعضهما البعض وأداء نفس الحركات
• التناغم - شخصان أو أكثر يقومان بمجموعة من الحركات في نفس الوقت

قد تتميز الحركات بديناميكيات مثل السرعة والبطء والصلابة واللين والطول والقصر.

اليوم، يجب أن تفرض فنون تصميم الرقصات نوعاً من النظام على الأداء، ضمن الأبعاد الثلاثة للمكان، والبعد الرابع للزمن، وقدرات الجسم البشري. ^{[ 2 ]}

في فنون الأداء ، يُعنى فن تصميم الرقصات بحركة الإنسان وشكله. وفي الرقص ، يُعرف أيضًا باسم تصميم الرقصات أو تأليف الرقص. ويُستخدم تصميم الرقصات في مجالات أخرى، منها الأوبرا ، والتشجيع الرياضي ، والمسرح ، والفرق الموسيقية العسكرية ^، والسباحة المتزامنة ، والتصوير السينمائي ، والتزلج ^على الجليد ، ^{والجمباز} ، وعروض ^{الأزياء} ، وفرق الغناء الاستعراضية ، وفن الورق ^{، وإنتاج} ألعاب الفيديو ، وفن الرسوم المتحركة .

تُعدّ مسابقة هانوفر الدولية لتصميم الرقصات، التي تُقام في مدينة هانوفر بألمانيا، أقدم مسابقة لتصميم الرقصات في العالم (بدأت حوالي عام 1982 )، وهي من تنظيم جمعية باليه هانوفر ^{[ 10 ]} . أُقيمت المسابقة عبر الإنترنت خلال جائحة كوفيد-19 في عامي 2020 و2021، ثم عادت إلى خشبة مسرح " آم إيجي" في عام 2022. عُيّن غريغور زوليغ، كبير مصممي الرقصات في مسرح براونشفايغ الحكومي، مديرًا فنيًا للمسابقة في عام 2020. من أهم شروط المشاركة أن يكون عمر المتسابقين أقل من 40 عامًا وأن يكونوا حاصلين على تدريب احترافي. ^{[ 11 ]} تُقام المسابقة بالتعاون مع مؤسسة تانيا ليدتكه منذ وفاتها عام 2008، ومنذ عام 2021، تُمنح المؤسسة جائزة إنتاجية جديدة تُضاف إلى الجوائز الإنتاجية الخمس الأخرى. قام ماركو غويكه ، مدير الباليه آنذاك في مسرح هانوفر الحكومي ، بتقديم جوائز عامي 2021 و2022 . ^{[ 12 ] [ 13 ]}

توجد العديد من مسابقات تصميم الرقصات الدولية الأخرى، والتي تركز في الغالب على الرقص الحديث. وتشمل هذه: ^{[ 14 ]}

• مسابقة بكين الدولية للباليه وتصميم الرقصات، بكين ، الصين
• منصة الرقص المعاصر، قبرص ، اليونان
• مسابقة كوبنهاغن الدولية لتصميم الرقصات، كوبنهاغن ، الدنمارك (CICC)، تأسست عام 2008، سنوية ^{[ 15 ]}
• مسابقة هلسنكي للباليه، جائزة تصميم الرقصات، هلسنكي ، فنلندا
• المسابقة الدولية لتصميم الرقصات، روما ، إيطاليا
• مسابقة باليه موسكو ومسابقة مصممي الرقصات، موسكو ، روسيا
• جائزة مصمم الرقصات للمغامرات الجديدة، لندن ، المملكة المتحدة
• جائزة الرقص في مونتريال، مونتريال ، كندا
• مسابقة فالنتينا كوزلوفا الدولية للباليه، بروكسل ، بلجيكا
• مسابقة فارنا الدولية للباليه، جائزة تصميم الرقصات، فارنا، بلغاريا

تم إطلاق مسابقة الرقص الدولية عبر الإنترنت (IODC) في عام 2020 استجابة لجائحة كوفيد-19، مع جائزة كبرى بقيمة 1000 دولار أمريكي . ^{[ 16 ]}

يحمي البند 102(أ)(4) من قانون حقوق التأليف والنشر "الأعمال الكوريغرافية" التي أُنشئت بعد 1 يناير 1978، والمثبتة في وسيط مادي للتعبير. ^{[ 17 ]} وبموجب قانون حقوق التأليف والنشر، يُعرَّف الكوريغرافيا بأنها "تأليف وترتيب سلسلة مترابطة من حركات وأنماط الرقص المنظمة في وحدة متماسكة". ^{[ 18 ]} وقد لا تتمتع الكوريغرافيا التي تتكون من أنشطة حركية عادية، أو رقصات اجتماعية، أو حركات أو إيماءات شائعة، أو حركات رياضية، بالقدر الكافي من حقوق التأليف والتأليف لتستحق الحماية بموجب حقوق التأليف والنشر. ^{[ 19 ]}

رفع الراقص ومصمم الرقصات المحترف كايل هاناغامي دعوى قضائية مؤخرًا ضد شركة إيبك غيمز، مدعيًا أن الشركة المطورة لألعاب الفيديو قد نسخت جزءًا من حركات رقص هاناغامي المحمية بحقوق الطبع والنشر في لعبة فورتنايت الشهيرة. ^{[ 20 ]} نشر هاناغامي مقطع فيديو على يوتيوب عام 2017 يعرض فيه رقصة من تصميمه على أنغام أغنية "How Long" لتشارلي بوث، وادعى أن رقصة "It's Complicated" في فورتنايت قد نسخت جزءًا من رقصته "How High". ^{[ 20 ]} وطالب هاناغامي بانتهاك حقوق الطبع والنشر بشكل مباشر وغير مباشر، بالإضافة إلى المنافسة غير المشروعة. ^{[ 21 ]} وفي نهاية المطاف، فازت شركة إيبك غيمز، مطورة فورتنايت، برفض دعوى انتهاك حقوق الطبع والنشر بعد أن خلصت المحكمة الابتدائية إلى أن تسلسل خطوات الرقص الذي ابتكره، والذي يتكون من ثانيتين وأربع إيقاعات، لا يخضع للحماية بموجب قانون حقوق الطبع والنشر. ^{[ 21 ]}

• معلم الباليه
• تدوين بوشامب-فوييه
• الارتجال التلامسي
• ارتجال الرقص
• مونتاج الأفلام
• قائمة مصممي الرقصات
• قائمة جوائز الرقص# تصميم الرقصات
• مدير الحركة
• فيديو موسيقي
• تصميم الرقصات الاجتماعية
• جمعية مخرجي المسرح ومصممي الرقصات

القوائم والفئات

• التصنيف: مصممو رقصات الباليه
• قائمة مصممي الرقصات

• بلوم، ل. أ. وتارين تشابلن، ل. (1989) الفعل الحميم لتصميم الرقصات . كتب الرقص. ISBN 0-8229-5342-0.
• إلفيلدت، ل. (1998) مدخل أساسي لمصممي الرقصات . دار نشر ويفلاند. رقم ISBN 0-88133-350-6.
• مينتون، إس. سي. (1997) تصميم الرقصات: منهج أساسي باستخدام الارتجال . هيومان كينيتكس. ISBN 0-88011-529-7.
• تافنيل، م. وفون، د. (1999) صورة الفضاء الجسدي  : ملاحظات نحو الارتجال والأداء . دار برينستون للنشر. رقم ISBN 1-85273-041-2.
• سميث-أوتارد، ج. م. (2000) تأليف الرقص . روتليدج. ISBN 0-87830-118-6.

• الوسائط المتعلقة بتصميم الرقصات على ويكيميديا ​​كومنز