غورو غوبيناث

بيرومانور غوبيناثان بيلاي ، المعروف باسم غورو غوبيناث (24 يونيو 1908 - 9 أكتوبر 1987)، كان ممثلاً وراقصاً هندياً شهيراً. يُعتبر من أبرز حماة تقاليد الرقص. وقد حاز على جائزة أكاديمية سانجيت ناتاك ، ^{[ 1 ]} وزمالة أكاديمية كيرالا سانجيتا ناتاكا ، [ ^{2 ] وجائزة} أكاديمية كيرالا سانجيتا ناتاكا . ^{[ 3 ]}

كان غورو غوبيناث متمرساً في الانضباط التقليدي، لكنه وسّع نطاق هذا التراث. وكان له دورٌ محوري في تعريف العالم الخارجي بفن الكاثاكالي، وهو فن الرقص الدرامي الشهير في ولاية كيرالا ، والذي كان مغموراً في طي النسيان.

يُعتبر أحد أبرز الشخصيات في عالم الرقص الهندي في القرن العشرين، مثل أوداي شانكار . وقد ابتكر أسلوباً معاصراً في الرقص، كلاسيكي الشكل ولكنه يتمتع بشعبية واسعة، مما ساهم في انتشار شهرة رقصة الكاثاكالي على نطاق واسع في بداية ثلاثينيات القرن العشرين.

أظهر كيف يمكن للرقص الهندي أن يتناول مواضيع أخرى غير تلك المستمدة من الأساطير الهندوسية . فالرقص الكلاسيكي الهندي هو لغة الإنسانية ، لغة عالمية. وقد ساهم في نشره من خلال تصميم رقصات وعروض باليه تتناول مواضيع دينية واجتماعية وسياسية معاصرة.

تم تدريبه على الطراز الجنوبي ( Kaplingadan ) والشمالي ( Kalluvazhi ) من أسلوب Kathakali. تمت دعوته للدراسات العليا عندما بدأ الشاعر فالاثول نارايانا مينون ولاية كيرالا كالاماندالام في مولامكوناثوكافو في ثريسور . تلقى تدريبًا على يد أساتذة في هذا المجال، مثل باتيكامثودي رافوني مينون ، وجورو كونتشو كوروب، وجورو كافالابارا نارايانان ناير . درس راسا أبهينايا على يد ناتياتشاريا بادما شري ماني مادهافا تشاكيار . كان فنان كاثاكالي الشهير كالاماندالام كريشنان ناير والراقصة أناندا شيفارام طلابًا في الدفعة الأولى من كالاماندالام.

كان شريكًا في الرقص مع راجيني ديفي ، واسمها السابق إستر لويلا شيرمان ، وهي راقصة أمريكية من مواليد ميشيغان . وقدّم غورو غوبيناث وراجيني ديفي أول عرض مسرحي لهما في مومباي في ديسمبر 1932.

شجعهم نجاح هذا العرض على تقديم المزيد من العروض المسرحية وجولة في جميع أنحاء الهند، حيث قدموا عروضًا ومحاضرات توضيحية عن الرقص الكلاسيكي الهندي . وهكذا انتشرت رقصة الكاثاكالي والرقص بشكل واسع، مما جعلها مفهومة وشاملة لكل من عامة الناس والخبراء على حد سواء.

عندما شاهد رابيندراناث طاغور أداء غوبيناث الشابة في أوائل الثلاثينيات من عمره، كتب مقالاً تقديرياً عن الراقصة:

السيد غوبيناث فنان حقيقي، وأنا على يقين من قلة من يستطيعون الوقوف إلى جانبه بحق، سواء في الهند أو خارجها. لقد أعاد إلى ذاكرتي لمحات من الماضي العريق حين كان الرقص من أثمن الفنون في الهند، لا مجرد وسيلة لإشباع شهية الأثرياء الكسالى كما هو الحال اليوم. كان وجوده بيننا درساً قيماً، والآن وقد عاد الرقص إلى رواج بيننا، ينبغي أن يكون أسلوبه دليلاً لنا، فنحن ما زلنا نتخبط في الظلام في غيابه.

حصل على Veera Srumkhala من Chithira Thirunal Balarama Varma ملك Travancore . تم منح حالة المعلم لاحقًا من قبل جمعية مسرح الشعب الهندي (IPTA). كرمته جامعة رابيندرا بهاراتي بالدكتوراه. نصب تمثاله في جامعة فيسوا بهاراتي. عرضه اللامع عن نافا راسا (المشاعر التسعة) معروض في المتاحف الكبرى في الولايات المتحدة وفرنسا وألمانيا وسويسرا .

كان أسلوب رقص وتدريب الكاثاكالي حكرًا على الرجال. وقد قام المعلم جوبيناث بالتجربة وأثبت أن النساء قادرات على أداء الكاثاكالي. عُيّن راقصًا في القصر ومديرًا لمعهد الرقص الذي تديره العائلة المالكة. ومن بين المؤسسات التي أسسها: ناتانانيكيتان في تشيناي، وفيشوا كالا كيندرا في تريفاندروم، والمركز الدولي للكاثاكالي في دلهي .

يُذكر تاريخ السينما المالايالامية أن غورو غوبيناث كان من بين أبرز ممثلي السنوات الأولى. وقد مثّل في فيلم "براهلادا" بدور هيرانياكاسيبو. وكان هذا الفيلم سادس أفلامه المالايالامية، وثالثها الذي يتضمن موسيقى تصويرية.

لقد ظهر كضيف في دور يسوع المسيح في Jeevithanauka و Poothana في Bhakathakuchela.

كان غورو غوبيناث أحد هؤلاء الفنانين الذين استطاعوا إظهار المشاعر التسعة في رقصة كاتاكالي، بالإضافة إلى مشاعر مختلفة على كل نصف من وجهه في نفس الوقت.

توفي على خشبة المسرح، كما تمنى، وهو يرتدي المكياج والملابس والأساور أثناء تأديته دور الملك داشاراثا في باليه رامايانا الشهير في 9 أكتوبر 1987 في قاعة الفنون الجميلة في إرناكولام .

أنشأت حكومة ولاية كيرالا قرية للرقص تحمل اسم " غورو غوبيناث ناتاناغرامام" في تريفاندروم . ويضم متحف ناتاناغرامام متحفاً للرقص مكوناً من ثلاثة طوابق مخصصاً له.

سافر المعلم جوبيناث وقدّم عروضًا في أنحاء كثيرة من العالم، بما في ذلك الولايات المتحدة والاتحاد السوفيتي سابقًا وسريلانكا . وكان عضوًا في أول وفد ثقافي للهند المستقلة إلى الاتحاد السوفيتي عام ١٩٥٤، والذي ضمّ الراقصة الهندية العظيمة تارا تشودري، وهي الراقصة الوحيدة المولودة في شمال الهند التي تؤدي رقصات من الجنوب. دُعي جوبيناث كحكم في مسابقة الرقص الكلاسيكي ضمن فعاليات مهرجان الشباب العالمي الثامن الذي أقيم في هلسنكي ، فنلندا ، عام ١٩٦١.

تتمتع عائلة غورو غوبيناث، المعروفة باسم "بيرومانور ثارافاد"، بتقاليد عريقة في فن الكاثاكالي تمتد لمئتي عام. وكان شقيقه الأكبر فنان الكاثاكالي شامباكولام باتشو بيلاي، الذي اشتهر بأدائه لأدوار "ثادي" و"كاثي" في هذا الفن. أما جده لأمه، بهيمان بارامو بيلاي، المعروف أيضًا باسم أوندا بارامو بيلاي، فكان راقصًا في بلاط ترافانكور (في فن الكاثاكالي).

ولد في 24 يونيو 1908، وهو الابن الثاني لمادهافي أما وكايبيلي سانكارا بيلاي، في تشامباكولام ، كوتاناد ( الآن في منطقة ألابوزا في ولاية كيرالا). كان هناك العديد من دعاة أسلوب Kaplingadan لـ "Kathakali" في هذه العائلة مثل Champakkulam Paramu Pillai وChampakkulam Shanku Pillai. يرتبط سيد الكاثاكالي العظيم جورو كونتشو كوروب بهذه العائلة.

كان دخوله إلى عالم رقص الكاثاكالي (أرانغو) محض صدفة. ففي طفولته، ذهب مع عمه لحضور عرض كاتاكالي لفرقته. وبينما كان العرض جارياً، عند منتصف الليل، أتى العم فجأة إلى الصبي النائم ووضع عليه بعض المكياج البسيط ليبدو كزاهد، ثم طلب منه الجلوس على كرسي على المسرح. وأمره بتسليم الأقواس والسهام عندما يأتي رجل يرتدي غطاء رأس لامعاً ويمنحها له. فعل الصبي ما طلبه عمه تماماً. كان ذلك أول ظهور لغورو غوبيناث في عرض كاتاكالي.

كان أساتذة Kathakali العظماء مثل Champakkulam Paramu Pillai و Mathoor Kunjupilla Panicker و Thakazhi Kesava Panicker في Champakkulam هم معلموه في السنوات الأولى، حيث خضع لتدريب على النمط الجنوبي للتمثيل في kathakali، مما يعطي أهمية لأبينايا.

كان كافالابارا نارايانان ناير معلمه الرئيسي في "كيرالا كالاماندالام"، حيث طُلب منه الانضمام كطالب خاص لمتابعة دراساته العليا في أسلوب الرقص الشمالي، الذي يُولي أهمية كبيرة للإيماءات والحركات وخطوات القدم. وتلقى دروسًا في فن الأبهينايا (التمثيل) من المعلم كونشو كورب. لاحقًا، ذهب وأقام مع تشينغانور رامان بيلاي، الخبير في أسلوب الرقص الجنوبي، ليتعلم المزيد عن الكاثاكالي.

كان غورو غوبيناث متزوجًا من مولاكال ثانكاماني أما ، راقصة موهينياتام بارعة ومُتقنة لفن كيرالا ناتانام. كانت أول طالبة في موهينياتام في كيرالا كالاماندالام في أوائل الثلاثينيات، عندما بدأ الشاعر فالاثول نارايانا مينون وماناكولام موكوندا راجا دورة لإحياء هذا الفن العريق. بعد زواجها، أصبحت شريكة غوبيناث في الرقص، وكان دعمها المتواصل لزوجها عاملاً هامًا في نجاحه.

أنجبا أربعة أبناء. ابنتهما الكبرى فاسانتي جايسوال ، راقصة وناشطة اجتماعية، متخصصة في رقصات كيرالا ناتانام وبهاراتاناتيام ، وتُدرّس الفنون الجميلة في الولايات المتحدة الأمريكية. ابنتهما الثانية فيلاسيني راماتشاندران، ضابطة رفيعة المستوى في الخدمة المدنية الهندية في ولاية غوجارات (توفيت في 5 مارس 2015). أما ابنتهما الصغرى فينوديني ساسيموهان، فقد كانت ممثلة طفلة في أفلام مالايالامية في الستينيات، وتشغل حاليًا منصب الرئيسة التنفيذية لمركز فيشوا كالا كيندرا في تريفاندروم . جي. فينوجوبال هو ابنه الوحيد.

لقد جعل رقصة "الكاثاكالي" أكثر سهولة للمعلمين والطلاب والجمهور. أدخل بعض التغييرات المبتكرة ليخلق أسلوبًا جديدًا من الرقص من هذا الشكل الراقص القديم المعروف باسم "الرقص الشرقي"، وهو "كاثاكالي ناتانام" ولاحقًا " كيرالا ناتانام " (كيرالاناتانام)، دون التضحية بجوهره وكلاسيكيته.

يمكن اعتبار كيرالا ناتانام شكلاً مُنمّقاً من الكاتاكالي. طوّر المعلم جوبيناث أسلوبه الخاص الذي لاقى استحسان الجماهير التي كانت آنذاك تفتقر إلى الفن والرقص، دون المساس بجذوره الكلاسيكية. لم يُحاول قطّ إصلاح الكاتاكالي أو المساس بأصالتها ونقائها.

كان له دور فعال في إخراج رقصة الكاثاكالي من ساحات البراهمة والناير من الطبقة العليا والراجات وغرف الرقص في المعابد إلى عامة الناس. أحدثت عروضه موجة رقص في ولاية كيرالا، والتي تم تقليدها في جميع أنحاء الهند في الثلاثينيات والأربعينيات.

لم يبدأ عامة الناس في الهند، الذين لم تكن لديهم معرفة تدريبية في فهم الرقص الكلاسيكي، بالاستمتاع به وتقديره إلا بعد أن أتيحت لهم فرصة مشاهدة غوبيناث وهو يؤدي.

كان غورو غوبيناث خبيرًا في مختلف أنماط الرقص الهندي. وقد صمم وأخرج رقصة "رام ليلا" الشهيرة في دلهي. أما رقصته الأخيرة "رامايانا" فكانت الأكثر شعبية، حيث عُرضت أكثر من 1500 مرة في أنحاء متفرقة من ولاية كيرالا.

ألّف غورو غوبيناث كتباً باللغتين المالايالامية والإنجليزية، تشرح نظرية وممارسة الرقصات الهندية ورقصات ولاية كيرالا. يوجد كتابان باللغة الإنجليزية: " وضعيات الرقص الكلاسيكي في الهند" و "أبينايا براكاشيكا " (مع أبيات سنسكريتية).

ومن الكتب الأخرى:

• كاثاكالي ناتانام (رقص كاثاكالي)
• ناتاناكايرالي (رقصة كيرالا)
• ثلافوم ناتانافوم (الإيقاع والرقص)
• أبهينايامكورام (بداية التمثيل)
• أبهينايا براكاشيكا (تعابير التمثيل)