ليو مكاري

توماس ليو مكاري (3 أكتوبر 1898 - 5 يوليو 1969) كان مخرجًا سينمائيًا وكاتب سيناريو ومنتجًا أمريكيًا. شارك في ما يقرب من 200 فيلم، بما في ذلك الأفلام التي نالت استحسان النقاد مثل " حساء البط" ، و " أفسحوا الطريق للغد" ، و" الحقيقة المُرّة" ، و" في طريقي" ، و "أجراس سانت ماري" ، و "ابني جون" ، و" قصة لا تُنسى" . ^{[ 1 ]}

بينما ركز مكاري بشكل أساسي على الكوميديا ​​الساخرة خلال ثلاثينيات القرن العشرين، اتجه نحو إنتاج أفلام ذات طابع اجتماعي وديني واضح خلال أربعينيات القرن نفسه، ليحقق في نهاية المطاف نجاحًا وشهرة في كلا النوعين. كان مكاري أحد أشهر وأبرز مخرجي الكوميديا ​​في حقبة ما قبل الحرب العالمية الثانية.

وُلد ليو مكاري في لوس أنجلوس، كاليفورنيا ، والتحق بمدرسة سانت جوزيف الكاثوليكية ومدرسة لوس أنجلوس الثانوية. ^{[ 2 ]} كان والده توماس ج. مكاري ، الذي وصفته صحيفة لوس أنجلوس تايمز بأنه "أعظم مُروّج للملاكمة في العالم". وقد أخرج ليو مكاري لاحقًا فيلمًا كوميديًا عن الملاكمة مع هارولد لويد بعنوان " درب التبانة " (1936). ^{[ 3 ]}

تخرج مكاري من كلية الحقوق بجامعة جنوب كاليفورنيا ^{[ 4 ]} ، وإلى جانب دراسة القانون، جرب العمل في التعدين والملاكمة وكتابة الأغاني ^{[ 5 ]} قبل أن يصبح مساعد مخرج لتود براونينغ عام 1919. ^{[ 2 ]} وكان صديق طفولة مكاري، الممثل والمخرج المستقبلي ديفيد بتلر ، هو من رشحه لبراونينغ. ^{[ 6 ]} أقنع براونينغ مكاري، على الرغم من وسامته، بالعمل في الجانب الإبداعي ككاتب بدلاً من ممثل. ثم صقل مكاري مهاراته في استوديوهات هال روتش . وكان روتش قد وظفه ككاتب نصوص كوميدية عام 1923، بعد أن أبهر مكاري روتش بحسه الفكاهي عقب مباراة كرة يد في نادٍ رياضي.

بدأ مكاري بكتابة النكات لسلسلة "عصابتنا" ونجوم الاستوديوهات الآخرين، ثم أنتج وأخرج أفلامًا قصيرة، من بينها أفلام قصيرة من جزأين مع تشارلي تشيس . وأصبح تشيس، في الواقع، مرشدًا لمكاري. وعند وفاة الممثل الكوميدي عام 1940، نُقل عن مكاري قوله: "أي نجاح حققته أو قد أحققه، أدين به لمساعدته لأنه علمني كل ما أعرفه". وكان الرجلان متوافقين بشكل خاص، إذ كان كلاهما يستمتع بهواية كتابة الأغاني الشعبية.

أثناء عمله في استوديوهات روتش، قام مكاري، وفقًا لمقابلات لاحقة، باختيار ستان لوريل وأوليفر هاردي معًا ^{[ 7 ]} ووجّه تطوير شخصياتهما على الشاشة، مُشكّلًا بذلك أحد أكثر ثنائيات الكوميديا ​​استمراريةً على مرّ العصور. لم يظهر رسميًا كمخرج إلا لأفلامهما القصيرة " We Faw Down " (1928)، و "Liberty" (1929)، و "Wrong Again " (1929)، لكنه كتب العديد من السيناريوهات وأشرف على إخراج أفلام أخرى. وبحلول عام 1929، أصبح نائب رئيس الإنتاج في الاستوديو. ومن بين الأفلام الأقل شهرةً من هذه الفترة، تلك الأفلام القصيرة التي أخرجها مع ماكس ديفيدسون، عندما جمع روتش بين مكاري، الأمريكي من أصل إيرلندي، والممثل الأمريكي من أصل يهودي، في سلسلة من "الكوميديا ​​اللهجية". وقد أُعيد اكتشاف هذه الأفلام في السنوات الأخيرة بعد عرضها عام 1994 في مهرجان " Giornate del Cinema Muto" في بوردينوني بإيطاليا.

في عصر السينما الناطقة، ركز مكاري على إخراج الأفلام الروائية، متعاونًا مع العديد من ألمع نجوم تلك الحقبة، بمن فيهم غلوريا سوانسون ( فيلم " غير متحفظ" ، 1931 )، وإيدي كانتور ( فيلم "الطفل من إسبانيا" ، 1932 )، والأخوة ماركس ( فيلم "حساء البط" ، 1933 ) ، و دبليو سي فيلدز ( فيلم " ستة من نوع واحد " ، 1934 )، وماي ويست ( فيلم "جميلة التسعينيات" ، 1934). توقفت سلسلة أفلامه الستة في باراماونت فجأةً مع إنتاجه فيلم " أفسحوا الطريق للغد" عام 1937. ورغم أن قصة الزوجين المسنين اللذين اضطرا إلى الانفصال لأسباب اقتصادية وعائلية خلال فترة الكساد الكبير لم تخلُ من الفكاهة، إلا أن الفيلم لم يحقق نجاحًا جماهيريًا، ما أدى إلى الاستغناء عن المخرج. ومع ذلك، حظي الفيلم بتقدير مبكر لأهميته، حيث تم اختياره ضمن المجموعة الدائمة لمتحف الفن الحديث الذي تأسس حديثًا في مدينة نيويورك. وفي السنوات اللاحقة أصبح هذا العمل مرجعاً أساسياً، بل واعتبره البعض تحفة ماكاري، وذلك بفضل أنصاره ذوي البصيرة مثل برتراند تافيرنييه وتشارلز سيلفر وروبن وود .

بعد دعوته إلى كولومبيا في وقت لاحق من عام 1937، حاز مكاري على أول جائزة أوسكار له كأفضل مخرج عن فيلم "الحقيقة المُرّة" ، من بطولة إيرين دان وكاري غرانت . كان الفيلم كوميديا ​​ساخرة أطلقت شخصية غرانت السينمائية الفريدة، والتي ابتكرها مكاري إلى حد كبير (حيث قلد غرانت العديد من حركات مكاري). إلى جانب تشابه اسميهما، تشابه مكاري وكاري غرانت جسديًا، مما سهّل على غرانت تقليد نبرة صوت مكاري وتعبيراته. وكما يشير الكاتب والمخرج بيتر بوغدانوفيتش ، "بعد فيلم "الحقيقة المُرّة "، عندما يتعلق الأمر بالكوميديا ​​الخفيفة، كان كاري غرانت هو النجم الأبرز، أما البقية فكانوا في المرتبة الثانية".

بعد نجاح فيلم "الحقيقة المُرّة" ، كان بإمكان مكاري أن يصبح مخرجًا متعاقدًا مع شركة كولومبيا يتمتع بقدر من الاستقلالية، مثل فرانك كابرا . لكنه اختار طريقًا مختلفًا، فباع قصة فيلم " الراعي والسيدة" لسام غولدوين ، ثم انتقل إلى شركة آر كي أو لإخراج ثلاثة أفلام. حال حادث سيارة عام 1940 دون إخراجه فيلم " زوجتي المفضلة"، الذي كان بمثابة تكملة لفيلم " الحقيقة المُرّة" من بطولة النجمين نفسيهما، فأُسندت المهمة إلى غارسون كانين ، مع أن مكاري شارك في بعض أعمال المونتاج. ^{[ 8 ]} كما أُسند مشروع آخر لمكاري مع شركة آر كي أو، وهو فيلم "كانوا يعرفون ما يريدون" ، إلى كانين أيضًا. ^{[ 9 ]}

كان مكاري كاثوليكيًا متدينًا ، وكان مهتمًا بشدة بالقضايا الاجتماعية. خلال أربعينيات القرن العشرين، أصبح عمله أكثر جدية، وتوجهاته السياسية أكثر محافظة. في عام ١٩٤٤، أخرج فيلم " Going My Way" ، الذي يحكي قصة كاهن طموح، الأب الشاب تشاك أومالي، الذي جسّد دوره بينغ كروسبي ، والذي فاز عنه بجائزة الأوسكار الثانية لأفضل مخرج، بينما فاز كروسبي بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل. حقق مكاري أعلى دخل مُعلن عنه في الولايات المتحدة عام ١٩٤٤ بفضل حصته من أرباح هذا الفيلم الناجح، وكان فيلمه التالي " The Bells of St. Mary's " (١٩٤٥)، الذي جمع كروسبي مع إنغريد بيرغمان ، والذي أنتجته شركة الإنتاج التي أسسها مكاري حديثًا، ناجحًا بنفس القدر. ووفقًا لبول هاريل في كتابه "Great Directors" ، أقر مكاري بأن الفيلم مستوحى إلى حد كبير من قصة عمته، الأخت ماري بنديكت، التي توفيت بمرض التيفوئيد. ^{[ 2 ]} أدلى مكاري بشهادته كشاهد صديق في وقت مبكر من جلسات استماع لجنة الأنشطة غير الأمريكية التي كانت تحقق في النشاط الشيوعي في هوليوود.

بعد الحرب العالمية الثانية ، لم تلقَ بعض أفلامه استحسان الجمهور ؛ فعلى سبيل المثال، فشل فيلمه المناهض للشيوعية " ابني جون" (1952) في شباك التذاكر. لكن بعد خمس سنوات، شارك في كتابة وإنتاج وإخراج فيلم "قصة حب لا تُنسى" . الفيلم، من بطولة كاري غرانت وديبورا كير ، كان إعادة إنتاج (بنفس السيناريو تمامًا) لفيلمه "قصة حب" (1939) من بطولة إيرين دان وتشارلز بوير . ^{[ 10 ]} في عام 1993، قدّم الفيلم الكوميدي الرومانسي الشهير " سهر في سياتل" للمخرجة نورا إيفرون إشارات متكررة إلى فيلم "قصة حب لا تُنسى" ، مما أعاد للفيلم القديم بريقه من خلال إعادة عرضه، وبثه على قنوات الكابل، وأشرطة الفيديو، ليصبح بذلك على الأرجح أشهر أفلام مكاري وأكثرها سهولة في الوصول إليها اليوم. بعد هذا النجاح، أخرج فيلم "هيا بنا نلتف حول العلم يا رفاق!" (1958)، وهو فيلم كوميدي من بطولة بول نيومان وجوان وودوارد . كان آخر أفلامه فيلم "الشيطان لا ينام أبداً " (1962) الذي لم يلقَ استحساناً كبيراً، والذي كان، مثل فيلم "ابني جون" ، نقداً لاذعاً للشيوعية .

قال الناقد السينمائي أندرو ساريس، المتخصص في أدب المؤلف، إن مكاري "يمثل مبدأ الارتجال في تاريخ السينما الأمريكية". ^{[ 11 ]} طوال معظم مسيرته المهنية، اعتمد مكاري في أسلوبه التصويري، المتجذر في الأفلام الصامتة، على تغيير جذري في أفكار القصة، وبعض المشاهد، والحوار في النصوص التي كانت تُقدم سابقًا للاستوديوهات والممثلين. وكان يجلس عادةً أمام البيانو ويعزف موسيقى ارتجالية بينما ينتظر طاقم العمل، الذي كان أحيانًا يشعر بالإحباط، الإلهام. وكما قال بينغ كروسبي عن فيلم "Going My Way ": "أعتقد أن حوالي 75% من تصوير كل يوم كان من تأليف ليو في موقع التصوير". ^{[ 12 ]}

رغم أن هذه التقنية تسببت في بعض الحرج وبعض العيوب في الأعمال النهائية، إلا أن العديد من مشاهد مكاري تميزت بنضارة وعفوية افتقرت إليها أفلام هوليوود السائدة. لم يكن مكاري المخرج الوحيد في عصره الذي عمل بهذه الطريقة، فقد عُرف مخرجو الكوميديا ​​الآخرون، مثل غريغوري لا كافا وهوارد هوكس وجورج ستيفنز (وهو أيضاً خريج معهد روتش)، باستخدامهم للارتجال في موقع التصوير.

أشاد المخرج الفرنسي جان رينوار ذات مرة بالقول إن "ليو مكاري كان يفهم الناس أفضل من أي مخرج آخر في هوليوود ". ^{[ 13 ]}

توفي ليو مكاري في 5 يوليو 1969، عن عمر يناهز 70 عامًا، إثر إصابته بمرض انتفاخ الرئة . ^{[ 1 ] [ 14 ]} ودُفن في مقبرة الصليب المقدس في مدينة كولفر سيتي بولاية كاليفورنيا . وكان شقيقه الأصغر، المخرج راي مكاري ، قد توفي قبل ذلك بـ 21 عامًا. وفي عام 1978، تبرع ليو مكاري بسجلات إنتاجه، بما في ذلك النصوص والميزانيات والمراسلات، إلى مكتبة تشارلز فيلدمان في معهد الفيلم الأمريكي في بيفرلي هيلز. ^{[ 15 ]}

عدد مرات الفوز ^{[ 16 ]}

• جائزة أفضل مخرج لعام 1937 : الحقيقة المُرّة
• جائزة أفضل مخرج لعام 1944: فيلم " Going My Way"
• أفضل فيلم لعام 1944 : في طريقي
• أفضل كتابة لعام 1944 (قصة أصلية) : في طريقي

الترشيحات

• أفضل كتابة لعام 1939 (قصة أصلية): قصة حب
• أفضل كتابة لعام 1940 (قصة أصلية): زوجتي المفضلة
• جائزة أفضل مخرج لعام 1945: أجراس سانت ماري
• أفضل سيناريو لعام 1952 (قصة فيلم): ابني جون
• أفضل أغنية موسيقية لعام 1957 : "قصة حب لا تُنسى" من فيلم "قصة حب لا تُنسى "

• ليو مكاري على موقع IMDb
• يمكنكم الاطلاع على قائمة أفلام ليو مكاري الكاملة على موقع The Lucky Corner Our Gang الإلكتروني.
• ليو مكاري: مؤلف هوليوودي، متمرد هوليوودي
• ليو مكاري في موقع Find a Grave
• خبر عن مزاد بيع تمثال أوسكار مزيف زعم مالكه أنه تمثال ماكاري
• الأدبيات المتعلقة بليو مكاري
• رالف بيلامي يتحدث عن أسلوب ليو مكاري في الإخراج