ساردانا

الساردانا ( تُلفظ باللغة الكاتالونية: [ səɾˈðanə ] ؛ جمعها ساردانات باللغة الكاتالونية ) هي نوع موسيقي كاتالوني نموذجي للثقافة الكاتالونية ، وتُؤدى رقصتها في دائرة باتباع مجموعة من الخطوات. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} نشأت الرقصة في الأصل في منطقة إمبوردا ، لكنها بدأت تكتسب شعبية في جميع أنحاء كاتالونيا من أواخر القرن التاسع عشر إلى بداية القرن العشرين ^{[ 4 ]} بعد التحديث الذي أجراه جوزيب ماريا فينتورا إي كاساس . ^{[ 1 ]}

يجتمع الرجال والنساء في دائرة متشابكين الأيدي، ويتجهون نحو الداخل، ليؤدوا رقصة السردانا كورتا التاريخية (التي تستغرق حوالي 5 دقائق) أو رقصة السردانا لارغا المعاصرة (التي تستغرق حوالي 12-13 دقيقة). ^{[ 3 ]} ومن رقصات السردانا الأخرى الأقل شيوعًا: سردانا دي لويمينت وساردانا ريفيسا . ^{[ 5 ]}

تُحسب الخطوات بدقة على شكل حركات ثنائية أو ثلاثية تُؤدى جانبيًا داخل الدائرة. ويتم تبديل اتجاه الخطوات. تبقى اليدان على مستوى الورك أو الكتف حسب بنية الخطوة. يتضمن نمط تصميم الرقص فواصل قفز تتغير مع الموسيقى. عادةً ما يكون هناك أكثر من دائرة واحدة بإيقاعات ومستويات مختلفة من معرفة الرقص. ^{[ 3 ]}

يُطلق على المشاركين اسم الساردانيين . ينظم الراقصون المحترفون أنفسهم في Colles Sardanistes ، وتعني مجموعة أو نادي. جميع الكليات متحدة تحت اتحاد ساردانيستا في كاتالونيا . ^{[ 3 ]}

تُؤدى رقصة السردانا بشكل رئيسي خلال الاحتفالات وفي عطلات نهاية الأسبوع. وتُسمى رقصات السردانا التي تُؤدى خلال المهرجانات "أبليكس" . أما الرقصات العامة القصيرة فتُعرف باسم "بالاد" . وتضم الفرقة الموسيقية المصاحبة، المكونة من 11 عازفًا وتُسمى " كوبلا "، 10 آلات نفخية وآلة باس. ويعزف أحد العازفين على الفلابيول ( الناي ) والتامبوري ( طبلة يدوية صغيرة ). ومنذ ثمانينيات القرن الماضي، سُمح للموسيقيات أيضًا بالانضمام إلى فرق الكوبلا . ^{[ 3 ]}

تتميز هذه الرقصة عن غيرها لأنها تتيح للناس الانضمام إلى حلقة رقص عامة في أي وقت، إذ يمكن لأي شخص من أي عمر وخلفية يعرف رقصة السردانا أن يضع معطفه وحقيبته في وسط الدائرة وينضم. ويؤكد ممارسو رقصة السردانا على أنها تخصص هذه الرقصة . ^{[ 3 ]}

أصل رقصة السردانا غير معروف. أقدم إشارة معروفة لكلمة "سردانا" تعود إلى عام 1552. ^{[ 6 ] [ 1 ]} من القرن السادس عشر إلى القرن التاسع عشر، انتشرت رقصة شعبية تُعرف باسم السردانا في أنحاء مقاطعة جيرونا الحالية . وكانت السردانا رقصة شائعة في إمبوردا وروسيلو وغاروتشا في منتصف القرن التاسع عشر. ^{[ 1 ] [ 3 ]} تتناسب رقصة السردانا الكبيرة مع نموذج التقاليد المُستحدثة الشائعة في الثورة الصناعية . ^{[ 1 ]} يُعتقد أن التقاليد المُستحدثة كانت وسيلة لترسيخ الركائز الثقافية في زمن التغيرات الاجتماعية والاقتصادية والسياسية السريعة. ^{[ 1 ]} نشأت رقصة الساردانا الحديثة في سياق عصر النهضة ، حيث سعى البعض إلى ربطها برقصات من أصول يونانية قديمة ، بهدف ربط العصور الكلاسيكية القديمة بإمبوريا القديمة، مستفيدين من الشعبية المتزايدة للساردانا الحديثة في إمبوردا. هذه الرواية المتخيلة هي الأصل الأسطوري للرقصة. ^{[ 6 ] [ 7 ]} وقد مثّل هذا الابتكار رمزًا للروح الكاتالونية المتميزة التي روجت لها القومية الكاتالونية الناشئة آنذاك . ^{[ 7 ] [ 6 ]} في الواقع، يُعرف الكاتالونيون اليوم بموهبتهم الموسيقية في جميع أنحاء إسبانيا ومعظم أنحاء أوروبا الغربية ؛ وقد برزت الساردانا كمصدر رئيسي للهوية الشخصية والاجتماعية. ^{[ 1 ]}

بغض النظر عن الأسطورة، فإن نشأة رقصة ساردانا لارغا أو تطورها كان مدفوعًا بثلاثة أشخاص: أندرو تورون، وميغيل بارداس، وجوزيب ماريا فينتورا (بيب فينتورا). يُنسب إلى أندرو تورون إدخال نوع من آلة الأوبوا التينور المعروفة في كاتالونيا باسم التينور . حدث ذلك عام 1849 في بيربينيان . ^{[ 6 ]} بالتوازي، شملت التأثيرات على التأليف الموسيقي لرقصة ساردانا لارغا الأوبرات الإيطالية والألمانية الشعبية في ذلك الوقت ^{[ 1 ] [ 6 ] [ 7 ]} بالإضافة إلى رقصة كونتراباس، وهي رقصة كاتالونية كانت تسبق رقصة ساردانا كورتا في الاحتفالات الدينية . ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 8 ]} تطورت هذه التأثيرات إلى رقصات ساردانا (جمع ساردانا ) بأطوال مختلفة. ونتيجة لذلك، بدأ الناس في عد الخطوات لإنهاء الرقصة في نفس الوقت. كان من الممكن استيعاب تصميمات رقص أقصر ضمن ألحان أطول. وقد تطلبت الألحان الجديدة، التي شاعت تدريجيًا، آلات موسيقية جديدة، مما زاد من حجم فرقة الكوبلا . ^{[ 6 ]} ومثلما حدث مع اللغة الكاتالونية عندما نشر بومبيو فابرا قواعدها عام 1891، تم توحيد رقصات السردان المختلفة فيما يُعرف اليوم باسم سردانا لارغا . وتم تحديث تصميم الرقص مع اختلافات طفيفة عن رقصة شمال كاتالونيا الأصلية . ويُنسب الفضل إلى بيب فينتورا في تثبيت المتغيرات المختلفة حول إيقاع واضح ^6/8 _، وجعل الفرقة الموسيقية ذات حجم ثابت. وقد أضاف الخطوات الطويلة القياسية الحالية ( إلس لارغس ) وفرقة الكوبلا المكونة من أحد عشر عازفًا . ^{[ 1 ]} وعلى الرغم من أن بعض رقصات الدائرة الأيبيرية والمتوسطية تتبع أنماطًا مماثلة، إلا أن الموسيقى الآلية للساردانا قد بلغت مستوىً من التعقيد خاصًا بها.

في عام 1850، نشر ميكيل بارداس Método per aprender á ballar sardanas llargas ("طريقة تعلم كيفية رقص sardana llarga " ). ^{[ 6 ]}

بحلول عام ١٨٦٠، كانت رقصة السردانا رائجة في برشلونة، ومنها انتشرت في مدن وقرى كاتالونيا. ^{[ ١ ]} وبين عامي ١٨٤٠ و١٨٦٠، رسخت السردانا مكانتها كـ"رقصة الكاتالونيين". ^{[ ١ ]} وامتد تأثيرها طوال القرن العشرين بفضل فرقة الرقص "أوبرا ديل باليه بوبولار" ، التي نظمت حفلات رقص "أبليكس " وغيرها من فعاليات السردانا في مجتمعات لم تكن تعرفها من قبل. ^{[ ١ ]}

في عام ١٩٢٤، خلال فترة حكم ميغيل بريمو دي ريفيرا الديكتاتورية، حظر الحاكم المدني لبرشلونة فرقة السردانا الوطنية "لا سانتا إسبينيا" ، التي اعتُبرت ذات توجه كاتالوني . ^{[ ٦ ] [ ٩ ]} وقد زاد هذا الأمر من ارتباط السردانا بالحركة الكاتالونية. ^{[ ٦ ]} وازداد إنشاء الجمعيات والفرق بشكل ملحوظ نتيجة للهجوم المستمر من قبل المؤسسة الحاكمة وحركة ليرو . ^{[ ٦ ]}

مُنعت رقصة السردانا مؤقتًا في أربعينيات القرن العشرين في إسبانيا الفرانكوية، لاعتقادهم أنها تُثير مشاعر زائفة بالفخر والتفوق لدى الكاتالونيين. وشمل الحظر مناطق مُحددة في برشلونة وما حولها. ومع ذلك، اعتُبرت السردانا غير ضارة نسبيًا في إسبانيا، مما سمح باستخدامها كاحتجاج سلمي ضد الحملة الأكثر فعالية وقمعًا للقضاء على استخدام اللغة الكاتالونية في الأماكن العامة. بل إن الكاتالونيين المؤيدين لفرانكو استمروا في رقص السردانا طوال فترة حكمه. ^{[ 1 ] [ 3 ]}

منذ ستينيات القرن العشرين، تجوب فرقة " أوبرا دي باليه بوبولار" المدن حاملةً " فلاما دي لا ساردانا " (النور الأبدي للساردانا). وتُسمى كل مدينة "وريثة الساردانا" في السنة التي تحافظ فيها على النور الأبدي. ^{[ 1 ]}

في عام 2010، أضافت حكومة كاتالونيا الساردانا إلى Catàleg del Patrimoni Festiu de Catalunya ("كتالوج تراث الاحتفالات في كاتالونيا") وأعلنت أنه احتفال للمصلحة الوطنية. ^{[ 3 ] [ 10 ]}

في عام 2015، وافق البرلمان الإسباني بالإجماع على مبادرة حزب الشعب الإسباني لحث الحكومة الإسبانية على تشجيع إدراج السردانا ضمن قائمة التراث الثقافي غير المادي لليونسكو . ^{[ 11 ] [ 12 ]} وقد أُجري التصويت نفسه في مجلس الشيوخ الإسباني عام 2002 ، إلا أنه رُفض بسبب تصويت حزب الشعب الإسباني ضده. ^{[ 12 ] [ 13 ]}

أصبحت رقصة الساردانا رمزًا وطنيًا لارتباطها الوثيق بالقيم الكاتالونية الأساسية ، بما في ذلك الوئام والأخوة والديمقراطية . ^{[ 1 ] [ 3 ]} ويُشجع الناس من جميع الطبقات والأعمار والأنواع والأصول على رقص الساردانا معًا. من الصعب تصديق أن هذه الرقصة قد ظهرت دون أن تُعبّر عن صفات يُقدّرها الكاتالونيون. [ ^{1 ] يعتبر} الكاتالونيون الساردانا أحد أبرز عناصر ثقافتهم، ويستحقون الدفاع عنها ضد أي تهديدات خارجية. وقد تعزز هذا الرأي بشكل كبير مع قمع كنيسة سانتا إسبينيا عام 1924 ^{[ 6 ] [ 9 ]} وحظر الساردانا في إسبانيا الفرانكوية في أربعينيات القرن العشرين، واستخدامها كآلية احتجاج. ^{[ 1 ]} يُعدّ الخوف من فقدان الثقافة أمرًا بارزًا بين الكاتالونيين، لأنهم يُعرّفون أنفسهم من خلال ثقافتهم، لذا فإن قمع ثقافتهم يُعتبر بمثابة إبادة جماعية. يُثير هذا الأمر استغرابًا وحيرةً لدى القشتاليين وغيرهم من الإسبان، الذين يرون أن مكان الميلاد والنسب يُحددان الهوية الوطنية في المقام الأول. أما لدى الكتالونيين ، فالتقاليد تُؤمن بأن البيولوجيا والثقافة منفصلتان. يُمكن اكتساب الهوية العرقية الكتالونية بالتعلم، فهم لا يعتبرونها مسألة بيولوجية أو عرقية. مع ذلك، يُمثل هذا المفهوم للثقافة المكتسبة أيضًا خوفًا من الذوبان في الثقافة القشتالية السائدة. في رقصة السردانا، يُشكل صرامة قواعد الرقص وحصر المجموعة على من يتبعون القواعد التفصيلية عائقًا أمام الاندماج. في السردانا، يُستبعد الراقصون الذين لا يتبعون القواعد من مجموعتهم حتى يُتقنوا الجوانب الفنية. ^{[ 1 ]}

أدخلت الهجرة الأندلسية في القرن العشرين مهرجان أبريل الأندلسي ورقصة الفلامنكو . ورأى البعض في هذه الرقصة وسيلةً من الدولة الإسبانية للهيمنة الثقافية. واعتُبر ضمان استمرار رقصة السردانا أمرًا حيويًا لبقاء الثقافة الكاتالونية. بل إن تعلم السردانا يُمكن اعتباره تعبيرًا عن التضامن مع الكاتالونيين. يقول اقتباس من رواية مونتسيرات رويج " Molta roba i poc sabó ... i tan neta que la volen ": ^{[ 1 ]}

أعرف أشخاصًا في الحكومة يتمتعون بنوايا حسنة للغاية وقادرين على المشاركة في أسلوب حياتنا  ... إنهم أناس ذوو نوايا حسنة رقصوا على أنغام ماراغال [شاعر كتالوني عظيم]، ويفهمون لغتنا، ويرسلون أطفالهم لقضاء الصيف على شواطئ جيرونا.

يقول بطل الرواية هذا الكلام دفاعًا عن القشتاليين الذين يدعمون الثقافة الكاتالونية. فالسردانا جزء لا يتجزأ من الثقافة الكاتالونية، ولذا يجب حمايتها من أي غزو محتمل من الثقافة القشتالية المهيمنة. وقد يؤدي عدم تبني الثقافة الكاتالونية إلى زوالها، ما قد يُفضي فعليًا إلى إبادة الشعب الكاتالوني. ^{[ 1 ]}

تُثير مسألة أخرى أثارتها القومية الإسبانية مؤخرًا مسألة أصول جوزيب ماريا فينتورا إي كاساس ، مُبتكر السردانا الحديثة ( sardana llarga ) . وُلد فينتورا عام 1817 في الأندلس لأبوين كتالونيين، وانتقل إلى كتالونيا مع والده وهو في الثانية من عمره. ويُعرّف العرف القشتالي بيب فينتورا بأنه أندلسي نظرًا لمسقط رأسه. ^{[ 1 ]} وينعكس إنكار هويته الكتالونية المزعومة في بعض الصحف الإسبانية، مثل صحيفة " إل إسبانيول " الرقمية . ^{[ 14 ]} ويُشير المؤرخون وعلماء الموسيقى العرقية عمومًا إلى بيب فينتورا على أنه كتالوني نظرًا لأصله (فوالداه من منطقة إمبوردا الكتالونية ) ، ولغته الأم (الكتالونية)، ومحل إقامته المعتاد. فالسمات والقيم التي يتحلى بها الشعب الكتالوني تجعل من السردانا ذات طابع كتالوني، وهي تُعبّر عن الصفات الكتالونية. ونتيجة لذلك، أصبح كل من سردانا لارجا وبيب فينتورا رمزًا للمقاومة الوطنية ضد سلطة قشتالة. ^{[ 1 ]}

يُعتبر رقص السردانا اليوم جامداً ومحافظاً للغاية. ولا يهتم بتعلمه سوى عدد قليل من الراقصين الشباب. ومع ذلك، تواصل حكومة كاتالونيا الاستثمار في مدارس الرقص والتدريب. وقد تراجعت أهميته الاجتماعية والسياسية ، لكنه لا يزال يحتفظ بقيمته الرمزية. ^{[ 3 ]}

تُعزف موسيقى السردانا بواسطة فرقة كوبلا ، وهي فرقة موسيقية تتألف من عشر آلات نفخية، وكونترباس، وطبل صغير ( تامبوري )، ويعزف عليها أحد عشر عازفًا. تضم الكوبلا خمس آلات نفخية خشبية: الفلابيول ، وهو مزمار صغير ذو نفخة، والتينورا والتيبلي ( اثنتان من كل نوع ) اللتان تنتميان إلى عائلة الأوبوا. هذه الآلات، بالإضافة إلى التامبوري، هي آلات كاتالونية تقليدية. أما الآلات النحاسية فهي: بوقان ، وفيسكورنان ، وترومبون ( عادةً ما يكون ترومبونًا بصمام). كان الكونترباس تقليديًا ثلاثي الأوتار، ولكن الآن يُكتب الجزء الموسيقي الخاص به ويُعزف عادةً على الآلة الحديثة رباعية الأوتار. ^{[ 15 ]}

يوجد في كاتالونيا حوالي مئة وثلاثين فرقة موسيقية نشطة، معظمها فرق هواة. أما خارج كاتالونيا، فتوجد فرقة أخرى على الأقل: فرقة "كوبلا لا برينسيبال دامستردام".

الموسيقى المُؤلَّفة لهذه الرقصة هي سردانا (جمعها سردانيات )، وتتألف عادةً من قسمين ( تيرادات )، يُطلق عليهما كورتس ولارج ، ويمكن تكرار كل منهما بطرق مختلفة لتشكيل نمط الرقصة الكاملة. يقود الدائرة عادةً راقصٌ متمرس . يمسك الراقصون بأيدي بعضهم طوال الرقصة: أذرعهم مُنزلة أثناء الكورتس، ومرفوعة إلى مستوى الكتفين أثناء اللارجس .

• المقدمة عبارة عن بضع نغمات تمهيدية يعزفها عازف الفلابيولي بحرية، وتنتهي عادةً بسلم موسيقي تصاعدي ونقرة على التامبوري ، مما يشير إلى اللاعبين والراقصين الآخرين لبدء الرقصات القصيرة .
• _تُعزف التيرادا الأولى التي تُقدمها الفرقة، والتي تُسمى تيرادا دي كورتس ("الخطوات القصيرة")، بطول يتراوح بين 20 و50 مقياسًا، وتتكون من نمط من مقياسين. يبلغ إيقاعها عادةً حوالي 112 إلى 120 نبضة في الدقيقة، _{بنمط 2/4 أو 6/8} ^. تُؤدى ^هذه الرقصة مع إنزال الذراعين: (إشارة - خطوة - خطوة - تقاطع) إلى اليمين، ثم (إشارة - خطوة - خطوة - تقاطع) إلى اليسار. عادةً ما تُكرر خطوات الكورتس في المرة الأولى التي تُعزف فيها.
• تتألف رقصة " تيرادا دي لارغز " (الخطوات الطويلة) من 50 إلى 100 ميزان موسيقي، وتتكون من نمط رباعي الميزان. تُؤدى هذه الرقصة مع رفع الذراعين إلى مستوى الكتفين، وهي أكثر حيوية من رقصات "كورتس" . ومع ذلك، فإن إيقاعها عادةً ما يكون أبطأ من إيقاع " كورتس" ، حوالي 100 إلى 108 إيقاعًا في الدقيقة، مع ألحان غنائية طويلة مصحوبة بتنويعات من إيقاع "داكتيل" . وعادةً ما تُكرر رقصة "لارغز" في المرة الأولى التي تُعزف فيها.
• يعزف الكونترابونت بواسطة عازف الفلابيوليست، وهو عبارة عن فاصل من مقياسين يشير إلى التكرار الأخير للـ llargs .
• يختتم الشرطي الأخير ("الضربة الأخيرة") الرقصة بحركة موحدة من جميع الراقصين، وهم لا يزالون يمسكون بأيدي بعضهم البعض.
• تتميز رقصة السردانا الحديثة بالنمط النموذجي التالي ، والذي يُظهر جميع تكرارات حركات الكورت واللارج :

1. مقدمة
2. 1st tirada : curts
3. تيرادا الثانية : كريتس
4. تيرادا الثالثة : لارجس
5. تيرادا الرابعة : لارغز
6. التيرادا الخامسة : كريتس
7. تيرادا السادسة : لارغز
8. التناقض
9. تيرادا السابعة : لارغز
10. الشرطي النهائي

عدد الخطوات في الكورتس واللارج ، والتي تسمى تيراتجي أو "الركض"، مهمة للعازفين، ويمكن الإشارة إليها قبل بدء الرقصة (على سبيل المثال، يشير "الركض" الموضح على شكل 25x79 إلى 25 خطوة من الكورتس و 79 خطوة من اللارج ) من أجل إنهاء التيرادا بشكل صحيح بالقدم الصحيحة، على الرغم من أن الطريقة الشائعة الاستخدام هي حساب الخطوات في التيرادا الأولى وعدم الرقص حتى تبدأ الثانية.

يُطلق على الراقص اسم ساردانيستا (جمع: ساردانيست ).

باعتبارها رقصة بطيئة نسبياً وغير استعراضية، لا تتطلب السردانا لياقة بدنية خاصة. يمكن أن تتسع دائرة الرقص لعدد كبير من الراقصين. عند الرقص في الشوارع والساحات العامة، تتشكل دوائر صغيرة من الراقصين وتكبر: هذه دوائر مفتوحة تُسمى " روتلانيس أوبيرتيس" ، ويمكن للمارة الانضمام إليها، تاركين حقائبهم في وسطها. عندما تكبر دائرة الرقص، قد تنقسم إلى دوائر أصغر. يتناوب الراقصون بين الرجال والنساء - مع وجود شريكة الرجل على يمينه - ويجب على المنضمين الجدد توخي الحذر حتى لا يفصلوا بين الشريكين. قد يتشكل نوع آخر من الدوائر من قبل أعضاء نوادي السردانا المنظمة التي تُسمى " كوليس" ، وقد ترتدي كل "كوليس" زيها الخاص.

لكي يرقص راقصو السردانية رقصة مريحة، يجب أن يكون الحذاء مرنًا بما يكفي ليسمح لهم بالقفز قليلًا عند إيقاع حركات "لارغ ". تقليديًا، كان راقصو السردانية يرتدون أحذية رقص خاصة تُسمى "إسباردينيس"، مصنوعة من قماش نبات الإسبارتو، ومزودة بشريطين طويلين من القماش لربطها حول الكاحل. أما اليوم، فقد استبدل معظم الناس هذه الأحذية بأحذية رياضية عادية.

توجد نسخ غنائية للعديد من مقطوعات السردان، لكن تُستخدم النسخ الموسيقية في الغالب للرقص. عادةً ما تتضمن تسجيلات السردان، أو مقطوعات السردان التي تُعزف في الحفلات الموسيقية ، المقدمة ، ومقطعين قصيرين ، ومقطعين طويلين . يمكن تسجيل مقطوعات السردان للرقص، مع ترتيب جميع المقاطع الافتتاحية . غالبًا ما تُكتب مقطوعات السردان للمناسبات الخاصة أو لإحياء ذكرى أشخاص.

• جوزيب ماريا "بيب" فينتورا (1819–1875)
• إنريك موريرا إي فيورا (1865–1942)، مؤلف أشهر ساردانا لا سانتا إسبينا
• جوان لاموت دي جرينيون إي بوكيه (1872–1949)
• جوزيب سيرا وبونال (1874–1939)
• جولي جاريتا وأربويكس (1875–1925)
• فيسينس بو إي جيلي (1885–1962)
• إدوارد تولدرا إي سولير (1895–1962)
• روبرتو جيرهارد (1896–1970)
• ريكارد لاموت دي جرينيون إي ريباس (1899–1962)، ابن جوان لاموت دي جرينيون
• فرانسيسك ماس إي روس (1901–1985)
• يواكيم سيرا إي كوروميناس (1907–1957)، ابن جوزيب سيرا إي بونال
• بيري بوكسو إي دومينيك (من مواليد عامر، جيرونا ، 13 نوفمبر 1916 - توفي جيرونا، 30 ديسمبر 1998) 
• جوزيب ماريا ميستري ميريت (1918–2002)، حائز على جائزتي ساردانا
• Pepita Llunell i Sanahuja (1926-2015)، مغنية وممثلة، حائزة على جائزة Creu de Sant Jordi
• جوان جيبرت كانياديل (جوان جيبرت كانياديل، مواليد 1941)
• جوان لويس موراليدا إي بيركساكس (مواليد 1943)

• الرقص الأرمني
• الرقص الشعبي الآشوري
• بالو توندو
• عزف الشاوم الكاتالوني ، ومناقشة التينورا والتيبلي
• لا ساردانا دي لالكالدي
• الرقص الفاروي
• الرقص الكردي
• الرقص التركي

• بوابة ساردانيستا
• نوتات موسيقية مجانية مصنفة ضمن فئة السردانات في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية (IMSLP)
• El testament d'Amèlia ( Joan Lamote de Grignon ) فيديو لأداء الكوبلا "Comtat d'Empúries" في Castelló d'Empúries .
• La Santa Espina عرض مئوي لـ "Dansaires del Penedès" في تاراغونا.
• فيديو مدته 45 ثانية لرقصة وموسيقى السردانا على موقع ويكيميديا ​​كومنز
• أنا والساردانا بقلم كوبي لوبلينر
• الرقص الكاتالوني في برشلونة، رقصة السردانا
• فيديو ساردانا
• El bloc sardanista dels Botet عمل مكثف مع صور وتعليقات وتوثيق لجميع الأنشطة المتنوعة المتعلقة بعالم السردانيين التي اهتمت بها عائلة بوتيت منذ عام 2001. تحضر عائلة بوتيت مجموعة متنوعة من التجمعات والرقصات والحفلات الموسيقية.