نظام النجوم (صناعة الأفلام)
كان نظام النجوم هو الأسلوب المستخدم في خلق وترويج واستغلال النجوم في أفلام هوليوود منذ عشرينيات القرن العشرين وحتى ستينياته. كانت استوديوهات الأفلام تختار الممثلين الشباب الواعدين وتضفي عليهم بريقًا وتخلق لهم شخصيات ، وغالبًا ما كانت تخترع أسماء جديدة وحتى خلفيات جديدة. ومن الأمثلة على النجوم الذين مروا بنظام النجوم كاري جرانت (المولود باسم أرشيبالد ليتش)، وجوان كروفورد (المولودة باسم لوسيل فاي لوسور)، وروك هدسون (المولود باسم روي هارولد شيرر الابن).
كان نظام النجوم يركز على الصورة وليس التمثيل، على الرغم من أن التمثيل والصوت ودروس الرقص كانت جزءًا شائعًا من النظام. كان من المتوقع أن تتصرف النساء مثل السيدات، ولا يُسمح لهن أبدًا بمغادرة المنزل دون مكياج وملابس أنيقة. كان من المتوقع أن يُنظر إلى الرجال في الأماكن العامة على أنهم سادة. كانت البنود الأخلاقية جزءًا شائعًا من عقود استوديو الممثلين.
عمل مديرو الاستوديو وموظفو العلاقات العامة والوكلاء مع الممثل لخلق شخصية نجم والتستر على الحوادث أو أنماط الحياة التي من شأنها الإضرار بالصورة العامة للنجم. كان من الشائع، على سبيل المثال، ترتيب مواعيد وهمية بين النجوم العزاب (الذكور) والنجمات من أجل توليد الدعاية. تم إخطار الصحف الشعبية وكتاب أعمدة القيل والقال ، وبدا أن المصورين يلتقطون اللحظة الرومانسية. أفادت الصحف الشعبية عن تعاطي النجوم للمخدرات أو مشاكل الشرب أو الطلاق أو الزنا .
البدايات
في السنوات الأولى للسينما (من تسعينيات القرن التاسع عشر إلى القرن العشرين)، لم يكن الممثلون معروفين في الأفلام. وهناك سببان رئيسيان لذلك. أولاً، من وجهة نظر الممثلين الذين تدربوا في المسرح، كانوا يشعرون بالحرج من العمل في الأفلام ويخشون أن يؤدي ذلك إلى تدمير سمعتهم. كان يُنظر إلى الأفلام الصامتة على أنها مجرد تمثيلية صامتة، وكانت إحدى المهارات الرئيسية لممثلي المسرح هي التحكم في أصواتهم.
أجبر توماس إديسون وشركة براءات اختراع الأفلام السينمائية ( MPPC ) صناع الأفلام على استخدام معداتهم واتباع قواعدهم، حيث كانت تمتلك براءات اختراع معظم معدات الأفلام السينمائية. كانت شركة براءات اختراع الأفلام السينمائية ترفض الترويج للنجوم، على الرغم من أن شركة براءات اختراع الأفلام السينمائية قامت بالفعل بالترويج لبعض النجوم في ذلك الوقت، وفقًا لبحث أجرته جانيت ستايجر .
كان المحفز الرئيسي للتغيير هو رغبة الجمهور في معرفة أسماء الممثلين. كان جمهور السينما يتعرف مرارًا وتكرارًا على ممثلين معينين في الأفلام التي يحبونها. ولأنهم لم يعرفوا أسماء الممثلين، فقد أطلقوا عليهم ألقابًا (مثل "فتاة بيوغراف"، فلورنس لورانس ، التي ظهرت في أفلام بيوغراف ). بدأ الجمهور يريد نجوم السينما . [1]
قام المنتج كارل ليملي بالترويج لبعض نجوم السينما ، [2] وكان مستقلاً عن MPPC واستخدم الترويج للنجوم لمحاربة سيطرة MPPC. استحوذ ليملي على لورانس من Biograph. نشر شائعة بأنها قُتلت في حادث ترام . ثم حارب هذه الشائعة قائلاً إنها بخير وستشارك في بطولة فيلم قادم من إنتاج شركته، شركة Independent Moving Pictures Company (IMP).
أدى تطور مجلات محبي الأفلام إلى منحهم معرفة بالممثلين خارج أدوارهم السينمائية. ركزت مجلة Motion Picture Story Magazine (1911–1977) و Photoplay في البداية على قصص الأفلام، لكن سرعان ما وجدت أن المزيد من النسخ يمكن بيعها إذا ركزت على الممثلين.
كما شجعت السوابق التي أرستها المسرحيات الشرعية السينما على محاكاة نظام النجوم على مسرح برودواي. فقد عومل نجوم برودواي في أواخر القرن التاسع عشر بنفس الطريقة التي عومل بها نجوم السينما بحلول منتصف القرن العشرين. وكان الممارس الرئيسي لنظام النجوم على برودواي هو تشارلز فرومان ، وهو الرجل الذي قلده زوكور ولاسكي وجولدوين ولايملي وماير وفوكس ووارنر براذرز والذي لقي حتفه فيما بعد في غرق لوزيتانيا .
علاوة على ذلك، كان نظام النجوم موجودًا في أشكال الترفيه قبل السينما ويمكن إرجاعه على الأقل إلى PT Barnum في منتصف القرن التاسع عشر، الذي طور نظامًا للترويج لـ "متحف النزوات" الخاص به ولاحقًا أعظم عرض على الأرض للسيرك. كان أكبر نجوم بارنوم هم جيني ليند وتوم ثامب وجامبو . [ بحاجة لمصدر ] . وفقًا لمؤرخ الفيلم الدنماركي كاسبر تيبيرج، كان فالديمار بسيلاندر أحد أوائل وأكبر نجوم السينما في العالم. [3]
انحدار النظام النجمي
من ثلاثينيات القرن العشرين إلى ستينياته، كان من الممارسات الشائعة أن تقوم الاستوديوهات بترتيب التبادل التعاقدي للمواهب (المخرجين والممثلين) مقابل أفلام مرموقة. وجد نظام النجوم نجومًا جددًا مثل مارلين مونرو ومارلون براندو وجيمس دين . [4] كان النجوم يسعون أحيانًا إلى هذه المبادلات بأنفسهم. أصبح النجوم انتقائيين. على الرغم من معاقبتهم وعبوسهم من قبل رؤساء الاستوديو، إلا أن العديد من النجوم ذوي الإرادة القوية تلقوا انتقادات الاستوديو والدعاية لرفضهم أجزاء معينة، على اعتقادهم أنهم يعرفون أفضل من رؤساء الاستوديو عن الأجزاء المناسبة لهم. في إحدى الحالات، تفاوضت جين جرير على عقدها من يد هوارد هوكس بشأن الأدوار التي شعرت أنها غير مناسبة لها. [ بحاجة لمصدر ] رفعت كل من أوليفيا دي هافيلاند وبيتي ديفيس دعوى قضائية ضد استوديوهاتهما لتحريرهما من أوامر حظر النشر (خسرت ديفيس وفازت دي هافيلاند). [5] [6] لقد عززت الدعاية المصاحبة لهذه الحوادث من الشكوك المتزايدة بين الممثلين بأن النظام الذي يشبه الوكيل الحر سيكون أكثر فائدة لهم شخصيًا من نظام النجوم الخانق. في عام 1959، رفعت شيرلي ماكلين دعوى قضائية ضد المنتج الشهير هال واليس بشأن نزاع تعاقدي، مما ساهم في زوال نظام النجوم. [7] بحلول الستينيات، كان نظام النجوم في انحدار.
في نهاية المطاف، بدأ الجانب التآمري لنظام النجوم الذي يتلاعب بالصور والواقع في التدهور. وبحلول الستينيات والسبعينيات، بدأ أسلوب أكثر طبيعية في التمثيل، وهو " طريقة ستانيسلافسكي ". ومع المنافسة من التلفزيون، وتغيير ملكية استوديوهات بأكملها، تعثر نظام النجوم ولم يتعاف. لم يعد نظام الاستوديو قادرًا على مقاومة التغييرات التي حدثت في الترفيه والثقافة والعمل والأخبار، وبحلول عام 1970 اختفى نظام النجوم.
النجومية المعاصرة
ظلت ظاهرة النجومية تشكل أهمية بالغة بالنسبة لهوليوود بسبب قدرتها على جذب المشاهدين إلى دور العرض. وبعد زوال نظام الاستوديوهات في الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، أصبح نظام النجوم السمة الأكثر أهمية في استقرار صناعة السينما. وذلك لأن النجوم يوفرون لصناع الأفلام جمهورًا داخليًا يشاهد بانتظام الأفلام التي يظهر فيها ممثلوهم وممثلاتهم المفضلون. [8]
يجب الآن ترخيص وكالات المواهب المعاصرة في هوليوود بموجب قانون العمل في كاليفورنيا ، والذي يعرّف الوكيل بأنه أي "شخص أو شركة تعمل في مهنة الحصول على أو تقديم أو الوعد أو محاولة الحصول على عمل لفنان أو فنانين". [9] : 167 بدأت وكالات المواهب مثل وكالة ويليام موريس (WMA) والإدارة الإبداعية الدولية (ICM) ووكالة الفنانين المبدعين (CAA) والعديد غيرها في الظهور في منتصف السبعينيات. ابتكرت CAA طرقًا جديدة لتسويق المواهب من خلال تغليف الممثلين، والوكالات قادرة على التأثير على جداول الإنتاج وميزانية الفيلم والموهبة التي ستلعب كل شخصية معينة. اكتسب التغليف شهرة في الثمانينيات والتسعينيات بأفلام مثل Ghostbusters و Tootsie و Stripes و A League of Their Own (اثنان منها من بطولة بيل موراي ). لا تزال هذه الممارسة بارزة في الأفلام اليوم مثل Big Daddy و Happy Gilmore و The Waterboy و Billy Madison (جميعها من بطولة آدم ساندلر ). إن سهولة بيع مجموعة من الممثلين لفيلم معين تضمن أن مجموعات معينة من المعجبين سوف تشاهد هذا الفيلم، مما يقلل من خطر الفشل ويزيد الأرباح. [9] : 167–180
انظر أيضا
مراجع
- ^ باسنجر، جانين (2007). آلة النجوم . نيويورك: ألفريد أ. كنوبف. ص. 18. رقم ISBN 978-1-4000-4130-5.
- ^ Stanca Mustea, Cristina. "Carl Laemmle." C Laemmle In Immigrant Entrepreneurship: German-American Business Biographies, 1720 to the Present , vol. 4, edited by Jeffrey Fear. German Historical Institute. تم الاسترجاع في 21 يوليو 2021
- ^ "من أطلق النار على Psilander؟" . تم الاسترجاع في 2024-06-13 .
- ^ تم استرجاع نظام النجوم في 20 يوليو 2021
- ^ ""Feud"" يثبت أن بيت ديفيس قادرة على التمكين بشكل كبير". Romper . تم الاسترجاع في 2022-03-09 .
- ^ Lang, Brent (2020-07-27). "كيف تعاملت أوليفيا دي هافيلاند مع نظام الاستوديو وفازت به". Variety . تم الاسترجاع في 2022-03-09 .
- ^ هانريهان ضد باركر ، 19 Misc. 2d 467, 469 (NY Misc. 1959)
- ^ بلتون، جون (2008-11-10). السينما الأمريكية/الثقافة الأمريكية. ماكجرو هيل. ص. 120. ISBN 978-0-07-338615-7.
- ^ ماكدونالد، بول، وجانيت واسكو. صناعة الأفلام المعاصرة في هوليوود . مالدين، ماساتشوستس: دار بلاكويل للنشر، 2008. نسخة مطبوعة.
