ويليام روبرتس (رسام)

كان ويليام باتريك روبرتس (5 يونيو 1895 - 20 يناير 1980) رسامًا بريطانيًا. ^{[ 1 ]}

في السنوات التي سبقت الحرب العالمية الأولى، كان روبرتس رائدًا بين الفنانين الإنجليز في استخدام الصور التجريدية. وفي سنوات لاحقة، وصف أسلوبه بأنه أسلوب "التكعيبية الإنجليزية". خلال الحرب العالمية الأولى، خدم كمدفعي على الجبهة الغربية ، وفي عام ١٩١٨ أصبح فنانًا حربيًا رسميًا . أقام روبرتس أول معرض فردي له في معرض شينيل بلندن عام ١٩٢٣، واشترت جمعية الفن المعاصر عددًا من لوحاته التي رسمها في عشرينيات القرن الماضي لعرضها في معارض فنية محلية في المملكة المتحدة. في ثلاثينيات القرن العشرين، يمكن القول إن روبرتس كان في أوج عطائه الفني؛ ولكن على الرغم من عرض أعماله بانتظام في لندن، وبشكل متزايد على الصعيد الدولي، إلا أنه عانى دائمًا من ضائقة مالية. تفاقم هذا الوضع خلال الحرب العالمية الثانية ، على الرغم من أن روبرتس نفذ بعض الأعمال الفنية بتكليف من فنان حربي.

ربما يُذكر روبرتس بشكل خاص بلوحاته الكبيرة والمعقدة والملونة التي كان يعرضها سنويًا في المعرض الصيفي للأكاديمية الملكية منذ خمسينيات القرن الماضي وحتى وفاته. أُقيم له معرض استعادي كبير في معرض تيت عام 1965، وانتُخب عضوًا كامل العضوية في الأكاديمية الملكية عام 1966. وقد شهدت أعمال هذا الفنان، الذي لطالما عمل خارج التيار السائد، انتعاشًا في الآونة الأخيرة.

وُلد روبرتس في 5 يونيو 1895 في هاكني ، لندن، لأبٍ يعمل نجارًا يُدعى إدوارد روبرتس، وأمٍ تُدعى إيما روبرتس ( اسمها قبل الزواج  كولينز ). ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} كان روبرتس الثالث بين أربعة أطفال، وكانت جدته لأمه من كورك، بينما يُحتمل أن تكون والدته من أصل أيرلندي. ^{[ أ ] [ 1 ] [ 5 ]}

أظهر روبرتس منذ صغره موهبةً فذةً في الرسم، وقد شجعه والداه ومعلموه في المدرسة على ذلك. ترك المدرسة في سن الرابعة عشرة والتحق بتدريب مهني في شركة الإعلانات "سير جوزيف كاوستون المحدودة"، عازماً على أن يصبح مصمم ملصقات. حضر دروساً مسائية في مدرسة سانت مارتن للفنون في لندن، وحصل على منحة دراسية من مجلس مقاطعة لندن للدراسة في مدرسة سليد للفنون ، مما أعفاه من التزامات تدريبه المهني. انضم إلى سليد عام ١٩١١، ودرس على يد هنري تونكس وويلسون ستير . ^{[ ٦ ]} كان من بين زملائه في سليد عدد من الطلاب الشباب اللامعين، من بينهم دورا كارينغتون ، ومارك غيرتلر ، وبول ناش ، وكريستوفر نيفينسون ، وستانلي سبنسر ، وديفيد بومبيرغ، وبرنارد مينينسكي . ^{[ ٧ ]} وقد أثر تركيز سليد على أهمية الرسم والبنية السليمة للتكوين على أعمال روبرتس اللاحقة. في عام 1912 فاز بجائزة ميلفيل نيتلشيب من كلية سليد لتكوين الشخصيات. ^{[ 8 ]} ثم أمضى الصيف في بورتون، بالقرب من شريفينهام، كضيف لدى سيريل كيندال بتلر، عضو لجنة جمعية الفن المعاصر ، ^{[ 9 ]} الذي كان يستضيف بانتظام، وفي كثير من الأحيان يشتري أعمال العديد من أساتذة روبرتس في كلية سليد، مثل ستير وتونكس.

أُعجب روبرتس بالانطباعية الجديدة والتكعيبية ، وهو اهتمامٌ غذّته صداقاته في كلية سليد للفنون (وخاصةً مع بومبيرغ)، بالإضافة إلى أسفاره إلى فرنسا وإيطاليا بعد مغادرته الكلية عام ١٩١٣. وفي وقت لاحق من العام نفسه، انضم إلى ورش أوميغا التابعة لروجر فراي لثلاثة صباحات أسبوعيًا. وقد مكّنه المبلغ الذي دفعته له أوميغا، وهو عشرة شلنات في كل مرة، من ابتكار لوحاتٍ جريئة بأسلوب التكعيبية، مثل لوحة " عودة أوليس" ^{[ ١٠ ]} (المملوكة الآن لمتحف ومعرض قلعة نوتنغهام للفنون). بعد مغادرته أوميغا، تبنّاه ويندهام لويس ، الذي كان يُشكّل بديلًا بريطانيًا للمستقبلية . وكان عزرا باوند قد اقترح اسم "الفورتيسية" ، ونُشرت أعمال روبرتس في كلا عددي مجلة "بلاست" الأدبية التابعة للفورتيسية . وكان روبرتس من الموقعين على بيان الفورتيسية الذي ظهر في العدد الأول من المجلة. فضّل روبرتس نفسه وصف أعماله في هذه الفترة بأنها "تكعيبية". ^{[ 11 ]} فُقدت لاحقًا لوحتان زيتيتان كبيرتان عُرضتا في معرض "نادي البطريق" للحركة الدوامية عام 1917 في نيويورك، واشتراهما جون كوين ، ^{[ 12 ]} لكن الطبيعة الراديكالية لأسلوب روبرتس "التكعيبي" تتجلى في لوحة "راقصة أصابع القدم " (المملوكة لمتحف فيكتوريا وألبرت ) ^{[ 13 ]} ولوحة "الملاكمون" التي أُعيد اكتشافها مؤخرًا ^{[ 14 ]} - وكلاهما عُرض مع مجموعة لندن عام 1915. ^{[ 15 ]}

في عام ١٩١٦، انضم روبرتس إلى فوج المدفعية الملكي كمدفعي، وخدم على الجبهة الغربية في قطاع إيبر، شمال طريق مينين، وفي أراس. بعد أن أمضى ما يقارب عامين في الخدمة الفعلية، تقدم بنجاح إلى مكتب سجلات الحرب الكندي للحصول على تكليف برسم لوحة كبيرة الحجم عن الحرب. في أبريل ١٩١٨، عاد إلى لندن كفنان حرب رسمي، بشرط ألا يكون العمل بأسلوب التكعيبية. ^{[ ١٦ ]} كانت نتيجة هذا التكليف لوحة "أول هجوم بالغاز الألماني على إيبر" ، وهي عمل تعبيري قوي معروض بشكل دائم في المتحف الحربي الكندي في أوتاوا. بعد ذلك، كلفت وزارة الإعلام البريطانية روبرتس برسم لوحة " مخزن قذائف، فرنسا " (١٩١٨-١٩١٩)، وهي الآن ضمن مجموعة متحف الحرب الإمبراطوري ، إلى جانب اثنتي عشرة لوحة مائية توثق تجاربه على الجبهة. تُضاهي هذه اللوحات مرارة وواقعية الفنانين الألمانيين أوتو ديكس وجورج غروس الاجتماعية . ^{[ 17 ]} في عام 1978، نشر روبرتس مذكرات عن تجاربه على الجبهة بعنوان: مدفعي هاوتزر 4.5 RFA: ذكريات الحرب لإنهاء الحرب 1914-1918 . ^{[ 18 ]}

تعرّف روبرتس على سارة كرامر (1900-1992) عام 1915 عن طريق شقيقها جاكوب كرامر ، الذي درس هو الآخر في كلية سليد للفنون. كان روبرتس يراسل سارة من الجبهة، وبعد انتهاء الحرب بفترة وجيزة، استقرا معًا ورُزقا بابنٍ أسمياه جون ديفيد روبرتس (1919-1995). انتقلا إلى غرفٍ مستأجرة في فيتزروفيا وتزوجا عام 1922. ^{[ 19 ]} عرض روبرتس أعماله مع المجموعة العاشرة التابعة لويندام لويس ، وكان أوزبرت سيتويل من أوائل رعاته.

إلى جانب أعماله التكعيبية المؤثرة، كان روبرتس رسام بورتريه موهوبًا. صقل مهاراته برسم بورتريهات لسارة، التي كانت نموذجه وملهمته على مدى الستين عامًا التالية. ^{[ 20 ]} في عام 1923، بينما كان روبرتس يستعد لمعرضه الفردي في معرض شينيل في تشيلسي، عرّفه الفنان كولين جيل على تي إي لورانس ، الذي كلفه برسم سلسلة من البورتريهات لكتابه " أعمدة الحكمة السبعة" . بعد أن تخلص أخيرًا من ارتباطه بويندهام لويس، طور روبرتس أسلوبًا فريدًا ومميزًا يُعرف باسم "التكعيبية الإنجليزية". اتجهت مواضيعه نحو الحياة الحضرية في لندن، فرسم لوحات مثل " عطلة رسمية في الحديقة ^{" [ 21 ]} و " في ميدان سباق الخيل" ^{[ 22 ]} ، والتي عُرضت مع مجموعة لندن ، ولوحة "السينما" ^{[ 23 ]} التي اقتناها لاحقًا معرض تيت. ^{[ ٢٤ ]} في هذه المرحلة، كان إنتاجه الفني واسع النطاق، وشمل مشاهد من "الأساطير اليونانية والأساطير المسيحية"، كما وصفها. ^{[ ٢٥ ]} كلف لورانس روبرتس برسم المزيد من الرسوم التوضيحية والزخارف لكتاب " أعمدة الحكمة السبعة" ، كما كُلِّف برسم صور شخصية أدبية وتصميم أغلفة لمطابع خاصة، مثل صورة إتش إي بيتس لمجلة "نيو كوتيري" عام ١٩٢٧. وكان شراء جمعية الفن المعاصر لعدد من لوحاته لعرضها في معارض فنية إقليمية كبرى هو ما ساعد روبرتس على الاستمرار ماليًا. وقد عزز دخله بتدريس فصل رسم من الطبيعة مع برنارد مينينسكي في المدرسة المركزية للفنون ليوم واحد أسبوعيًا ابتداءً من عام ١٩٢٥، وهو المنصب الذي شغله حتى عام ١٩٦٠. ومع اقتراب نهاية عشرينيات القرن الماضي، أصبحت أعماله أقل كآبة. على سبيل المثال، تقدم لوحة حديقة الشاي (1928) ^{[ 26 ]} ولوحة لاعبي الشطرنج (1929) ^{[ 27 ]} نظرة خفيفة على التفاعل الاجتماعي وكانت متناغمة تمامًا مع أسلوب آرت ديكو العصري .

في ثلاثينيات القرن العشرين، استُبدل الأسلوب الزاوي لأعمال روبرتس السابقة بأسلوب أكثر استدارةً وأقرب إلى النحت. ويتجلى هذا التغيير في الأسلوب، على سبيل المثال، في اللوحة المزدوجة لجون ماينارد كينز وليديا لوبوكوفا في المعرض الوطني للصور الشخصية في لندن . ^{[ 28 ]} أصبح كينز راعيًا مهمًا لروبرتس من خلال جمعية فناني لندن، ^{[ 29 ]} واللوحات التي اشتراها كينز موجودة الآن في مجموعة كلية كينجز، كامبريدج . ^{[ 30 ]} وبينما انتقد روبرتس الدعم المالي الذي تلقاه من جمعية فناني لندن، ^{[ 31 ]} فمن الصعب تصور كيف كانت ستنجو العائلة لولا هذا الدعم. وفي وقت لاحق، وصف روبرتس الثلاثينيات بأنها "سنوات الكفاح الاقتصادي". ^{[ 32 ]} أنجزت روبرتس عددًا من اللوحات الكبيرة اللافتة للنظر في أوائل الثلاثينيات، مثل "الأقنعة" (1934) ^{[ 33 ]} و "الملعب (المجرى المائي)" (1934-1935) ^{[ 34 ]} ، وقد عُرضت كلتاهما في معهد كارنيجي في بيتسبرغ، وفي نيويورك. وعلى الرغم من وضعهم المالي، كانت العائلة تسافر في إجازات بين الحين والآخر: فقد سافروا إلى إسبانيا لأول مرة في أوائل الثلاثينيات، وقاموا برحلة بالدراجات إلى برايتون، والتي يبدو أنها ألهمت لوحة " Les Routiers " . ^{[ 35 ]} ويشير أندرو هيرد إلى أن روبرتس ربما استخدمت عنوانًا فرنسيًا لهذا العمل كإشارة إلى أعمال فرناند ليجيه ، الذي تتشابه أشكاله "الأنبوبية" إلى حد ما مع أشكال روبرتس. ^{[ 36 ]}

بعد اندلاع الحرب العالمية الثانية بفترة وجيزة، في سبتمبر 1939، غادر ويليام وسارة لندن متوجهين إلى أكسفورد. كان روبرتس متقدمًا في السن على الخدمة القتالية، لكنه استفسر عن إمكانية الحصول على "بعض الأعمال الدعائية المصورة". ^{[ 37 ]} شعر بالإحباط لتلقيه عروضًا لمهام بسيطة فقط من اللجنة الاستشارية لفناني الحرب . ^{[ 38 ]} مع ذلك، أنجز عملين فنيين يوثقان الحياة على الجبهة الداخلية - مصنع الذخائر (1940) ^{[ 39 ]} وغرفة التحكم، مقر الدفاع المدني (1942) ^{[ 40 ]} - وكلاهما معروض الآن في معرض سالفورد للفنون. أمضى ويليام وسارة معظم سنوات الحرب في شقة في مارستون على مشارف أكسفورد. تمكن روبرتس من الحصول على وظيفة تدريس ليوم واحد في الأسبوع في كلية أكسفورد التقنية. طوال حياته، استلهم روبرتس من محيطه، وتُظهر العديد من رسومات الألوان المائية من هذه الفترة مشاهد ريفية على نهر تشيرويل ومخيم غجري قريب. ^{[ 41 ]}

في عام ١٩٤٦، عاد هو وسارة إلى لندن واستأجرا غرفة في المنزل رقم ١٤ بشارع سانت مارك كريسنت، وهو منزل متعدد الوحدات السكنية يطل على قناة ريجنت بالقرب من بريمروز هيل . عندما غادر المستأجرون الآخرون، استأجر آل روبرتس غرفًا إضافية، وفي النهاية، وبمساعدة مالية من صديقة لسارة، تمكنوا من شراء المنزل بأكمله. ظل هذا المنزل مسكنهم لبقية حياتهم، وشكّل الحي مصدر إلهام لروبرتس في أعماله الفنية. ^{[ ٤٢ ]} انضم إليهم ابن روبرتس، جون، الذي درس الفيزياء في جامعة لندن، وأصبح شاعرًا وباحثًا في العزف على الغيتار. ^{[ ٤٣ ]} في عام ١٩٤٨، عرض روبرتس أعماله لأول مرة في المعرض الصيفي للأكاديمية الملكية - صورة شخصية وصورة لسارة وهي ترتدي غطاء رأس بعنوان " الغجرية" ^{[ ٤٤ ]} - واستمر في عرض أعماله هناك في كل عام لاحق حتى وفاته.

في خمسينيات القرن العشرين، حين كان الفن البريطاني الرائد يتسم بالتجريد، بدا عمل روبرتس وكأنه مُعرّض للتقادم. أعاد روبرتس تقييم الأكاديمية الملكية كفرصة لعرض أعماله، إذ كانت تجذب حشودًا كبيرة ومتنوعة، تميل عمومًا إلى الفن الواقعي أكثر من الفن التجريدي، فضلًا عن التغطية الصحفية. ومنذ ذلك الحين، أصبحت مشاركة روبرتس السنوية مثيرة للجدل بشكل متزايد، مذهلة في حجمها، وفي استخدامها للألوان، وفي موضوعاتها الدرامية. هيمنت لوحات "إغواء القديس أنطوني" (1951)، ^{[ 45 ]} و "الثورة في الصحراء" (1952)، ^{[ 46 ]} و "ولادة فينوس" (1954)، ^{[ 47 ]} على جدران الأكاديمية الملكية، وأصبحت حديث الصحافة والجمهور. ^{[ 48 ]} أصبح لروبرتس راعٍ جديد، هو إرنست كوبر، الذي كان يدير سلسلة متاجر للأغذية الصحية تحت اسم " مركز لندن الصحي" . إلى جانب شراء عدد كبير من لوحات الأكاديمية الملكية هذه، كلف كوبر روبرتس بتصميم رسوم توضيحية لكتالوجات الطلبات البريدية والكتيبات التعليمية الخاصة به. ^{[ 49 ]}

في عام ١٩٥٦، أقام معرض تيت معرضًا بعنوان " ويندهام لويس والفورتيسية" ، ضمّ ١٥٠ عملًا للويس ومجموعة مختارة من أعمال فنانين آخرين، بهدف "إعطاء لمحة عن تأثيره المباشر على معاصريه". استاء روبرتس من أن الكتالوج "سيدفع غير المطلعين إلى الاعتقاد بأن الفنانين المصنفين ضمن 'الفورتيسيين الآخرين' تابعون للويس بطريقة أو بأخرى"، ^{[ ٥٠ ]} ونشر سلسلة من "كتيبات الفورتيسية"، ^{[ ٥١ ]} انتقد فيها المعرض والكتالوج والتغطية الصحفية، فضلًا عن سرد مسيرته المهنية في كتاب " الرسامون الإنجليز المعاصرون" لمدير تيت، جون روثنشتاين ، الذي صدر في نفس الفترة تقريبًا. وكان من بين أهداف السخرية البصرية السابقة والتر سيكرت وروجر فراي . ولنشر أعماله الخاصة، قام أيضًا بنشر كتاب "بعض الأعمال التجريدية والتكعيبية المبكرة 1913-1920" (لندن، 1957)، وهو أول كتاب من سلسلة مجموعات من نسخ لوحاته، مع مقدمات جدلية إلى حد ما.

في عام ١٩٥٨، انتُخب روبرتس عضوًا مشاركًا في الأكاديمية الملكية، وبعد عامين، عندما بلغ الخامسة والستين من عمره، تقاعد من وظيفته التدريسية التي كان يؤديها يومًا واحدًا في الأسبوع في المدرسة المركزية. ومع ذلك، ظل إنتاجه الفني غزيرًا على مدى الخمسة عشر عامًا التالية. في عام ١٩٦١، مُنح جائزة من مؤسسة كالوست غولبنكيان "تقديرًا لإنجازاته الفنية وخدماته المتميزة للرسم البريطاني". ^{[ ٥٢ ]} في العام نفسه، بدأ برسم لوحة "الفورتيسيون في مطعم برج إيفل، ربيع ١٩١٥" (أُنجزت عام ١٩٦٢؛ وهي معروضة الآن في معرض تيت)، وهي استحضار حنيني لتجمع صاخب للفورتيسيين عام ١٩١٥، ويمكن قراءتها كمحاولة من روبرتس لمد جسور التواصل بعد فشل "كتيبات الدوامة". أُقيم معرض استعادي كبير لأعماله، بتنظيم من مجلس الفنون في بريطانيا العظمى وبإشراف رونالد آلي ، في معرض تيت عام ١٩٦٥، كما عُرضت نسخة مصغرة منه في نيوكاسل ومانشستر . وفي العام نفسه ، عُرض على روبرتس وسام الإمبراطورية البريطانية (OBE) لكنه رفضه . ^{[ ٥٣ ]} ومع ذلك، فقد سُرّ بانتخابه عضوًا كامل العضوية في الأكاديمية الملكية عام ١٩٦٦. ^{[ ٥٤ ]} وبينما كان لا يزال يتناول مواضيع متنوعة، أصبح روبرتس مهووسًا إلى حد ما بالصورة الذاتية، وعُرض عدد من لوحاته الذاتية في المعرض الوطني للصور عام ١٩٨٤. ^{[ ٥٥ ]}

كان روبرتس يُوصف غالبًا بأنه انطوائي، وكان شديد الحذر من المُحاورين، لا سيما بعد أن نشر صحفي من صحيفة "ذي أوبزرفر " زاره مقالًا شعر روبرتس أنه يُركز على أسلوب حياته البسيط أكثر من تركيزه على أعماله. ^{[ 56 ]} وتساءل: "أي نوع من نقاد الفن هذا الذي يُريد انتقاد لوحاتي، ولكنه ينتقد موقد الغاز وطاولة المطبخ بدلًا منها؟" ^{[ 57 ]}

في عام 1974، أقر معرض مجلس الفنون "الدوامية وحلفاؤها"، الذي أشرف عليه ريتشارد كورك ، بالدور المهم الذي لعبه روبرتس داخل المجموعة؛ ومع ذلك، عندما تواصل معه كورك لإجراء مقابلة، كان روبرتس غير متعاون. ^{[ 58 ]}

لم يكن من المستغرب أن تتدهور مهارات روبرتس في الرسم في الثمانينيات من عمره، لكنه استمر في العمل حتى النهاية - فقد عُلّقت لوحة " ركوب الحمير " ^{[ 59 ]} على لوحة الرسم الخاصة به في اليوم الذي توفي فيه [20 يناير 1980]. ^{[ 60 ]}

توفيت سارة روبرتس عام ١٩٩٢، وتوفي ابنها جون، الذي أنجبته من ويليام، بعد عامين ونصف دون وصية. كان جون قد حوّل منزل العائلة، الكائن في ١٤ شارع سانت مارك كريسنت، إلى "متحف منزلي" يعرض فيه مجموعة متغيرة من لوحات والده للأصدقاء. قُدّر عدد اللوحات والرسومات في المنزل بنحو ٤٧٥ ​​لوحة وقت وفاته، ^{[ ٦١ ]} ووافقت مؤسسة تيت غاليري على حفظها. أثار مصير هذه الأعمال قلقًا بالغًا عندما كشفت صحيفة الغارديان عام ٢٠٠٤ أن المستشار القانوني لوزارة الخزانة ، المسؤول عن تركة جون، رفض إعارتها لمعرض روبرتس الاستعادي الكبير، الذي أشرف عليه أندرو هيرد، في معرض هاتون في نيوكاسل أبون تاين ومعرض غريفز للفنون في شيفيلد. ^{[ 62 ]} ومنذ ذلك الحين، تم الحفاظ على المجموعة، حيث خُصص 117 عملاً منها لمتحف تيت بدلاً من ضريبة الميراث ، ويستمر متحف تيت في الاحتفاظ بالباقي حتى انقضاء فترة المطالبات المتعلقة بالتركة، وعندها ستنضم هي الأخرى إلى مجموعة تيت. ^{[ 63 ]} عُرض عدد من الرسومات المخصصة لمتحف تيت في متحف تيت بريطانيا في الفترة 2012-2013. وفي عام 2004، نُشر كتاب "ويليام روبرتس: فنان تكعيبي إنجليزي" لأندرو جيبون ويليامز، وهو الدراسة المرجعية الأساسية عن هذا الرسام. ^{[ 64 ]}

بين عامي 1998 و2015، عملت جمعية ويليام روبرتس على تعزيز تقدير أعمال روبرتس والترويج لها، حيث تم تأسيسها كجمعية خيرية مسجلة في عام 2002، وكانت تنشر رسائل إخبارية منتظمة وكتيبات بين الحين والآخر. ^{[ 65 ]}

كشفت هيئة التراث الإنجليزي عن لوحة زرقاء في 14 شارع سانت مارك كريسنت عام 2003. ويمكن مشاهدة فيلم قصير بعنوان "ويليام روبرتس: منزل فنان" على موقع يوتيوب. ^{[ 66 ]} وفي عام 2007، أقام معرض بالانت هاوس معرضًا بعنوان "ويليام روبرتس: إنجلترا في أوقات المرح" ، برعاية سيمون مارتن. وشهد بيع مجموعة إيفيل/فروست ^{[ 67 ]} في مزاد سوذبيز بلندن عام 2011 أسعارًا مرتفعة غير مسبوقة لأعمال روبرتس، وفي العام التالي، بيعت لوحة "لاعبو الشطرنج" (1929-1930) ^{[ 68 ]} بأكثر من مليون جنيه إسترليني، أيضًا في مزاد سوذبيز.

• معرض ومتحف بن أوري (2003) السلحفاة والأرنب - جاكوب كرامر وويليام روبرتس

• 77 عملاً فنياً من إبداع أو مستوحاة من أعمال ويليام روبرتس على موقع Art UK
• أعمال روبرتس في مجموعة تيت
• أعمال روبرتس في متحف الحرب الإمبراطوري
• فنان تكعيبي إنجليزي: ويليام روبرتس، 1895-1980 ، يتضمن فهرسًا شاملاً لأعماله، ونصوصًا لكتابات روبرتس، وقائمة ببليوغرافية، وصورًا لأعماله.
• الفنانون الدواميون في مطعم برج إيفل، ربيع عام 1915