إميل نولده

إميل نولده (وُلد باسم هانز إميل هانسن ؛ 7 أغسطس 1867 - 13 أبريل 1956) رسام ونقاش ألماني . كان من أوائل التعبيريين ، وعضوًا في جماعة "دي بروكه" ، ومن أوائل رسامي الألوان الزيتية والمائية في أوائل القرن العشرين الذين استكشفوا عالم الألوان . اشتهر بأسلوبه المميز في استخدام الفرشاة واختياره المعبر للألوان. تظهر درجات الأصفر الذهبي والأحمر الداكن بكثرة في أعماله، مما يضفي عليها بريقًا مميزًا. تتضمن لوحاته المائية مناظر طبيعية عاصفة نابضة بالحياة، وأخرى زهرية رائعة.

انعكس اهتمام نولده الشديد بموضوع الزهور على اهتمامه بفن فنسنت فان جوخ .

على الرغم من أن أعماله الفنية قد تم تضمينها في معرض Entartete Kunst عام 1937، إلا أن نولده كان عضواً في الحزب النازي ، وكان يحمل آراء عنصرية ومعادية للسامية ، ومؤيداً قوياً لألمانيا النازية . ^{[ 1 ]}

وُلد إميل نولده باسم هانز إميل هانسن، بالقرب من قرية نولده (التي أصبحت منذ عام 1920 جزءًا من بلدية بوركال في جنوب يوتلاند ، الدنمارك )، في دوقية شليسفيغ البروسية . نشأ في مزرعة. كان والداه، وهما من البروتستانت المتدينين، فلاحين دنماركيين وفريزيين . أدرك عدم ملاءمته لحياة المزرعة، وأنه وإخوته الثلاثة مختلفون تمامًا.

بين عامي 1884 و1891، درس فن النحت على الخشب والرسم في فلنسبورغ ، وعمل في مصانع الأثاث في شبابه. أمضى سنوات سفره في ميونيخ وكارلسروه وبرلين . في عام 1889، التحق بمدرسة الفنون التطبيقية في كارلسروه. ^{[ 2 ]} عمل مدرسًا للرسم في مدرسة متحف الفنون الصناعية والتطبيقية ( Industrie- und Gewerbemuseum ؛ المعروف اليوم باسم متحف النسيج ) في سانت غالن ، سويسرا، من عام 1892 إلى عام 1898. ^{[ 3 ]} وفي النهاية، ترك هذه الوظيفة ليحقق حلمه بأن يصبح فنانًا مستقلًا.

كان مولعًا بالرسم والتلوين منذ صغره، إلا أنه لم يسلك هذا الدرب إلا في الحادية والثلاثين من عمره. بعد رفض طلبه من أكاديمية ميونخ للفنون الجميلة عام ١٨٩٨، أمضى السنوات الثلاث التالية في تلقي دروس خاصة في الرسم، وزيارة باريس، والتعرف على الحركة الانطباعية المعاصرة التي كانت رائجة آنذاك. في عام ١٩٠٢، تزوج من الممثلة الدنماركية آدا فيلستروب (١٨٧٩-١٩٤٦) وانتقل إلى برلين، حيث التقى جامع التحف غوستاف شيفلر والفنان كارل شميدت-روتلوف ، اللذين دافعا عن أعماله لاحقًا. ومنذ ذلك العام، أطلق على نفسه اسم مسقط رأسه.

انضم نولده إلى جماعة "دي بروكه " (الجسر) التعبيرية الثورية في دريسدن عام 1906، بدعوة من الجماعة. لم يدم هذا الانضمام إلا حتى نهاية العام التالي. ^{[ 4 ]} كان عضوًا في حركة انفصال برلين من عام 1908 إلى عام 1910، لكنه طُرد منها لاحقًا بسبب خلاف مع القيادة. ^{[ 4 ]} في برلين، تأثر نولده بشدة بمجموعات متحف فولكركوندي في شارع كونيغراتزر آنذاك، والذي كان يزوره مرارًا وتكرارًا، حيث رسم أكثر من 120 رسمًا لمعروضات من دول الجنوب العالمي. أسفرت دراساته عن أعمال مثل " رجل وامرأة وقطة " (1912)، حيث صوّر عرش الملك نجويا "ماندو يينو"، الذي وصل إلى ألمانيا من الكاميرون في ظروف مثيرة للجدل، مع تعديلات طفيفة فقط. ^{[ 5 ]} عرض أعماله مع مجموعة فاسيلي كاندينسكي التي تتخذ من ميونيخ مقراً لها، والتي تُعرف باسم "الفارس الأزرق"، في عام 1912؛ وبحلول ذلك الوقت كان قد حقق بعض الشهرة، وأصبح قادراً على إعالة نفسه من خلال فنه. ^{[ 6 ]}

كان نولده من مؤيدي الحزب الوطني الاشتراكي للعمال الألمان منذ أوائل عشرينيات القرن العشرين، بعد أن أصبح عضوًا في فرعه الدنماركي. ^{[ 7 ]} وقد أبدى آراءً معادية للسامية وسلبية تجاه الفنانين اليهود، واعتبر التعبيرية أسلوبًا جرمانيًا مميزًا. ^{[ 8 ]} وقد شاركه هذا الرأي بعض الأعضاء الآخرين في الحزب النازي، ولا سيما جوزيف غوبلز وفريتز هيبلر .

مع ذلك، رفض أدولف هتلر جميع أشكال الحداثة ووصفها بـ" الفن المنحط "، وأدان النظام النازي أعمال نولده رسميًا. حتى ذلك الحين، كان يحظى بتقدير كبير في ألمانيا. أُزيل ما مجموعه 1052 عملًا من أعماله من المتاحف، وهو عدد يفوق ما أُزيل من أعمال أي فنان آخر. ^{[ 9 ]} عُرضت بعض أعماله في معرض "الفن المنحط" عام 1937، على الرغم من احتجاجاته، بما في ذلك (لاحقًا) مناشدة شخصية إلى غاولايتر النازي بالدور فون شيراخ في فيينا. مُنع من الرسم - حتى في الخفاء - بعد عام 1941. ومع ذلك، خلال هذه الفترة، أنجز مئات اللوحات المائية التي أخفاها، وأطلق عليها اسم "اللوحات غير المرسومة".

في عام 1942، كتب نولده:

هناك الأزرق الفضي، والأزرق السماوي، والأزرق الرعدي. كل لون يحمل في طياته روحًا، تُسعدني أو تُنفرني، وتُحفزني. أما بالنسبة لمن لا يملك موهبة فنية، فالألوان مجرد ألوان، درجات لونية... لا أكثر. كل آثارها على الروح البشرية، التي تتراوح بين النعيم والجحيم، تمر دون أن يلاحظها. ^{[ 10 ]}

بعد الحرب العالمية الثانية ، تم تكريم نولده مرة أخرى، حيث حصل على وسام الاستحقاق . ^{[ 11 ] [ 12 ]}

مع الإقرار بنجاحه كفنان بارع في استخدام الألوان، تتناول الدراسات الحديثة بشكل أكبر التزام نولده بالنازية، ومناقشة العلاقة بين توجهاته السياسية، وإدانته للخصوم غير اليهود بوصفهم يهودًا، وفنه. ^{[ 13 ]} وقد تناول معرض حديث ( إميل نولده: أسطورة ألمانية، الفنان في ظل النظام النازي، المعرض الوطني في برلين، 2019) ميول نولده النازية المعلنة، وميل مؤرخي الفن في فترة ما بعد الحرب إلى التقليل من شأنها. ^{[ 14 ]}

توفيت زوجة نولده الأولى، آدا، في نوفمبر 1946. وبعد عامين، تزوج من يولانث إردمان (1921-2010)، ابنة الملحن وعازف البيانو إدوارد إردمان . ^{[ 15 ] [ 16 ]}

توفي في سيبول ، التي أصبحت الآن جزءًا من نوكيرشن ، في عام 1956. تم إنشاء مؤسسة نولده في سيبول في نفس العام وافتتحت متحفًا مخصصًا لحياته وعمله في عام 1957.

إلى جانب اللوحات، تشمل أعمال نولده العديد من المطبوعات، غالباً بالألوان، ولوحات مائية لمواضيع متنوعة (مناظر طبيعية، صور دينية، أزهار، بحار عاصفة، ومشاهد من الحياة الليلية في برلين). وتغطي سلسلة شهيرة من لوحاته رحلة البعثة الألمانية إلى غينيا الجديدة ، التي زارت جزر المحيط الهادئ الجنوبية ، وموسكو ، وسيبيريا ، وكوريا ، واليابان ، والصين . ويصف فهرس شيفلر الشامل لمطبوعاته 231 نقشاً ، و197 نقشاً خشبياً ، و83 نقشاً حجرياً ، وأربعة نقوش هيكتوغرافية . وأطلق على سلسلة من 1300 عمل فني بالألوان المائية على ورق ياباني، أنجزها خلال الحرب، اسم " لوحات غير مكتملة "، في ظل مرسوم هتلر.

على الرغم من أن الصور الدينية تشكل جزءًا صغيرًا نسبيًا من أعمال نولده الفنية، إلا أنه اعتبر بعضها "محطات بارزة" في مسيرته الفنية. ^{[ 17 ] [ 18 ]}

نشأ نولده ابنًا لمزارع في مجتمع ديني صغير قرب الحدود الألمانية الدنماركية، وقد ترك في نفسه انطباعات راسخة عن القصص اليهودية المسيحية بعد قراءة الكتاب المقدس كاملاً. ^{[ 19 ] [ 18 ]} في أعماله الدينية المبكرة (1900-1904)، لم يتمكن من ترسيخ أسلوبه الخاص وتمييز نفسه عن العديد من الشخصيات المؤثرة، مثل جان فرانسوا ميليه وأونوريه دومييه . ^{[ 18 ]}

شهد نولده نقطة تحول في عام 1906؛ ففي ذلك العام، انتقل من الأسلوب الانطباعي إلى تصوير المواضيع الدينية مع التركيز على عاطفة اللحظة، واستخدام الألوان الزاهية، والاقتصار على بعدين فقط في التمثيل. ^{[ 18 ]} وقد تسارع هذا التوجه الجديد نحو الفن الديني بعد تعرضه لحادثة اقتراب من الموت عام 1909 إثر شربه ماءً مسمومًا عن عمر يناهز 42 عامًا. ^{[ 20 ]} بعد عام 1911، أصبحت أعمال نولده الدينية - التي شملت الآن النقوش - أكثر قتامة وكآبة من أعماله السابقة. ^{[ 18 ]} حتى زوجته، آدا، شعرت بالقلق من رؤيته الجريئة. ففي ردها على لوحته المكونة من تسعة أجزاء بعنوان " حياة المسيح" ، كتبت في رسالة: "في الأيام الأولى، لم أكن أستطيع سوى إلقاء نظرة خاطفة بين الحين والآخر، فقد كان تأثيرها قويًا للغاية." ^{[ 18 ] [ 21 ]}

• 
  "سكان جزر البحر الجنوبي" (Südsee-Insulaner II) ، طباعة حجرية ملونة على ورق منسوج، متحف بروكلين ، 1915.
• 
  صورة لمعرض الفن المنحط في هاوس دير كونست الذي زاره غوبلز مع اثنتين من لوحات نولده (معلقة على يسار الباب)، في فبراير 1938.
• 
  "النبي"، نقش خشبي ، 1912.
• 
  العشاء الأخير ، زيت على قماش، 1909، المعرض الوطني الدنماركي ، كوبنهاغن .
• 
  الرقص حول العجل الذهبي ، زيت على قماش، 1910، متحف بيناكوثيك دير مودرن ، ميونيخ .
• 
  الدفن ( Die Grablegung )، زيت على قماش، 1915، Stiftung Nolde، Seebüll.
• 
  "أطفال يرقصون بجنون"، زيت على قماش، 1909.
• 
  "حديقة الزهور" (بدون شكل) ( بلومنغارتن، أوهني فيغور )، لوحة زيتية على القماش، 1908.
• 
  "رأس مع غليون (صورة ذاتية)"، طباعة حجرية، 1907.
• 
  "كليماتيس وداليا"، 1940.

تُعرض أعمال نولده في متاحف كبرى حول العالم، منها لوحات "صورة امرأة شابة وطفل" ، و "صورة رجل" (حوالي 1926)، و "صورة فتاة صغيرة " (1913-1914) في متحف الإرميتاج بمدينة سانت بطرسبرغ الروسية؛ ولوحتا " النبي" (1921) و "زوجان شابان " (1913) في متحف الفن الحديث بمدينة نيويورك. وتُعدّ لوحته المطبوعة الأهم، "النبي" (1912)، أيقونة من أيقونات فن القرن العشرين.

ومن بين زيوته الأكثر أهمية Lesende junge Frau (1906)، و Blumengarten (ohne Figur) (1908)، و Blumen und Wolken (1933). ^{[ 22 ]}

أعمال أخرى مهمة:

• ليسيندي جونج فراو ، 1906، زيت على قماش، كونستال كييل
• بلومينجارتن (أوهني فيجور) ، 1908، زيت على قماش، مشتري سوثبي في 8 فبراير 2012
• آنا ويدز غارتن ، 1907، زيت على قماش، مجموعة خاصة
• شتايجند فولكن ، 1927، زيت على قماش، متحف كارل إرنست أوستهاوس، هاجن
• غروس سونينبلومين ، 1928، زيت على قماش، متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك
• بلومن وولكن ، 1933، زيت على قماش، متحف شبرينجيل، هانوفر

في السنوات الأخيرة، حققت لوحات نولده أسعاراً بلغت عدة ملايين من الدولارات الأمريكية، في مزادات أقامتها دور المزادات العالمية الرائدة. في 8 فبراير 2012، بيعت لوحة "حديقة الزهور (بدون شخصية)" في مزاد سوذبيز بلندن مقابل 3,272,673 دولاراً أمريكياً. ^{[ 23 ]}

أصبحت أعمال نولده محط اهتمام متجدد بعد اكتشاف أن لوحة بعنوان " حديقة الزهور (أوتينوارف)" ^{[ 24 ]} ، تعود لعام 1917، معروضة حاليًا في متحف الفن الحديث (Moderna Museet) في ستوكهولم، السويد، وقُدّرت قيمتها بأربعة ملايين دولار أمريكي، قد نُهبت من أوتو ناثان دويتش ، وهو لاجئ يهودي ألماني يطالب ورثته، بمن فيهم أحد الناجين من المحرقة ، باستعادتها. وقد قررت الحكومة السويدية في عام 2007 أن يتوصل المتحف إلى تسوية مع الورثة. ^{[ 25 ] [ 26 ]} أُجبر دويتش على الفرار من ألمانيا قبل الحرب العالمية الثانية، وغادر إلى أمستردام في أواخر عام 1938 أو أوائل عام 1939. وبيعت اللوحة للمتحف السويدي في مزاد علني في سويسرا ، حيث ظهرت مجددًا عام 1967. ^{[ 27 ]}

في عام 2015، أعاد متحف لينتوس للفنون في لينز لوحة نولده "مرج في مايو" (Maienwiese) [مرج في مايو ]، 1915، (رقم الجرد 94) إلى ورثة الدكتور أوتو سيغفريد يوليوس . ^{[ 28 ] [ 29 ]}

في عام 2017، أعادت مؤسسة متحف فيلهلم ليمبروك لوحة "نساء في حديقة زهور" لإميل نولده إلى ورثة إدوارد مولر الذي قُتل في معسكر اعتقال نازي عام 1942. ^{[ 30 ]}

في عام 2019، وافقت مدينة دوسلدورف على إعادة لوحة نولده "الممثلة" إلى ورثة كورت شويلر . وكان كونراد دوبيك قد اقتنى اللوحة لصالح دوسلدورف . ^{[ 31 ]}

في عام 2000 ، رفضت مؤسسة متحف فيلهلم ليمبروك في دويسبورغ طلب استرداد من عائلة جامع الأعمال الفنية الدكتور إسمار ليتمان من بريسلاو (فروتسواف) للوحة نولده "حديقة شجرة البقس ". ^{[ 32 ]}

• عباد الشمس
• لوحات غير مطلية

• اختيار إميل نولدي من Museumsportal Schleswig-Holstein .
• الأعمال المتاحة والسيرة الذاتية: معرض لودورف، دوسلدورف، ألمانيا.
• مؤسسة إميل نولده، سيبول، ألمانيا .