المدرسة الصقلية

كانت المدرسة الصقلية جماعة صغيرة من الشعراء الصقليين والإيطاليين من البر الرئيسي، تجمعوا حول فريدريك الثاني ، وكان معظمهم ينتمون إلى بلاطه الإمبراطوري في باليرمو . وقد أنتج هؤلاء الشعراء، بقيادة جياكومو دا لنتيني ، أكثر من 300 قصيدة عن الحب العذري بين عامي 1230 و1266، واستمرت هذه التجربة بعد وفاة فريدريك على يد ابنه مانفريد . وتُعتبر هذه المدرسة بداية الأدب باللغة الصقلية .

استلهم هؤلاء الشعراء من شعر التروبادور في أوكسيتانيا المكتوب بلغة الأوك ، والذي طبّق قواعد الشرف الإقطاعية على العلاقة بين الرجل (بصفته تابعًا) والمرأة (بصفتها ملكة أو سيدة). يُمثل هذا تحولًا في الدور التقليدي للمرأة، التي كانت تعتمد تقليديًا على الرجل، ويُشير إلى وعي جديد في مجتمع العصور الوسطى : إذ أدى انحطاط الإقطاع مع تزايد قوة الطبقة الوسطى إلى تغيير في جمهور القراء، حيث حلّت القصيدة الغنائية (التي تركز عمومًا على الحب) تدريجيًا محل الملحمة (التي كانت تُعنى تقليديًا بالمساعي العسكرية العظيمة ) . في العصور الوسطى المبكرة، ازداد عدد النساء اللاتي يقرأن الكتب أكثر من أي وقت مضى، وحاول الشعر التكيف مع وجهة نظرهن ودورهن الجديد في المجتمع.

يتميز هذا العمل بالشعر الأوكسيتاني، الذي كان آنذاك ذا تأثير كبير في إيطاليا. إلا أن ما يميز المدرسة الصقلية عن شعراء التروبادور هو تقديمها لنمط أكثر رقةً ولطفًا من المرأة مقارنةً بنماذج الأوكسيتان؛ امرأة أقرب إلى مادونا دانتي ولورا بترارك ، وإن كانت أقل تجسيدًا من الناحية النفسية. نادرًا ما تصور قصائد الصقليين نساءً أو مواقف حقيقية (لا يمكن قراءة أغنية فريدريك على أنها سيرة ذاتية)، لكن أسلوبهم ولغتهم جديران بالملاحظة، إذ أن الصقليين (كما سماهم دانتي) وضعوا أول معيار أدبي إيطالي من خلال إثراء اللغة العامية الموجودة، ربما مستوحى من أغاني الحب الشعبية، بكلمات جديدة من أصل لاتيني وبروفنسي .

"إنّ الشعر الغنائي هو الذي يتبوأ مكانةً رائدةً في الأدب، مُلهمًا حماسًا واسع النطاق ستُشعَر آثاره لقرون. إنّ الدفعة الأولى التي قدمها شعراء صقلية من بلاط سفيس، أول من استخدم لغةً عاميةً موحدةً في كتابة الشعر الفني، ستنتقل إلى كثيرين غيرهم؛ وجميعهم، ليس فقط المقلدين المُتزمتين للمدرسة الصقلية التوسكانية (مثل بوناجيونتا أوربيتشياني ) بل أيضًا غينيتزيلي ، وشعراء دولتشي ستيل نوفو، وبشكل أوسع جميع كُتّاب الشعر، سيتعين عليهم التعامل، وإن بدرجات متفاوتة، مع النماذج الصقلية، بحيث تُستوعب بعض الخصائص في الاستخدام القياسي للشعر الإيطالي ." ( برونو ميغليوريني ، تاريخ الأدب الإيطالي )

على الرغم من أن هذا النوع من الشعر كان مقتصراً آنذاك على عدد قليل من كُتّاب العدل وكبار رجال الأباطرة، إلا أنه يُظهر لأول مرة سمات لغوية موحدة وثراءً في المفردات يفوق بكثير ثراء اللغة الصقلية التي استُلهم منها. لم يكن مقر المحكمة العليا في مدينة محددة، بل كانت تتنقل باستمرار في أنحاء جنوب إيطاليا، وهو ما ساعد المدرسة على تجنب إغراء اختيار أي لهجة محلية كنقطة انطلاق للغتها الجديدة. ولهذا السبب، كانت اللغة المعيارية الجديدة هي لغة كوينيه ، وهي مزيج من العديد من اللهجات العامية المختلفة.

كان السبب الرئيسي لانتقاله من مدينة إلى أخرى سياسياً. ورغم أن تجربته لم تدم طويلاً، فقد نجح فريدريك في إنشاء أول دولة حديثة في أوروبا، تُدار بواسطة بيروقراطية فعّالة: لم يُعيّن أعضاؤها من طبقة النبلاء ولا من رجال الدين لسبب وجيه، إذ كان النبلاء أكثر اهتماماً بالدفاع عن امتيازاتهم من مصلحة البلاد، وكثيراً ما تآمروا ضده أملاً في استعادة سلطتهم، بينما كان رجال الدين موالين للبابا، عدوه اللدود.

كان فريدريك في الواقع يُفكك النظام الإقطاعي للحكم الموروث من النورمانديين، وكان يتم اختيار أعضاء مجلسه الأعلى وشخصياته الثانوية عادةً من بين عامة الشعب (مثل شعرائه الموثقين). كما ألغى الحواجز الداخلية: جلبت التجارة الحرة الازدهار إلى الجنوب، مما جعل باري (كما شهد سييلو في كتابه "المقارنة" ) واحدة من أغنى مدن البحر الأبيض المتوسط . ولكن، للحفاظ على هذه الدولة الحديثة، كان على باروناته ألا يملكوا سلطة تحصيل الضرائب، مصدر دخلهم الرئيسي. ومن هنا جاءت ضرورة قيام فريدريك بفرض القانون والنظام من خلال نقل بلاطه ذهابًا وإيابًا.

على الرغم من أن المدرسة الصقلية تُعتبر عمومًا تقليدية في موضوعها ومضمونها، إلا أنها تتميز بمفرداتها الراقية، القريبة من أسلوب التروبادور الكلاسيكي ، وبمعالجتها الحكيمة للصور البلاغية والاستعارات ذات الذوق الأسلوبي المستوحى من الفلسفة الطبيعية (سيزار سيغري). ويُلاحظ توجه واضح نحو النماذج الأفلاطونية المحدثة، والتي تبناها أسلوب دولتشي ستيل نوفو في أواخر القرن الثالث عشر في بولونيا وفلورنسا ، وبشكل أكثر وضوحًا لدى بترارك . وعلى عكس شعراء التروبادور في شمال إيطاليا ، لم تُكتب أي أبيات شعرية باللغة الأوكسيتانية . بل جرى تكييف المصطلحات الأوكسيتانية الخاصة بالفروسية مع الصوتيات والصرف الصقلية الإيطالية ، بحيث تم ابتكار كلمات إيطالية جديدة، بعضها مُقتبس، ولكن لم تُقتبس أي كلمات بشكل مباشر. ومن أشهر الأمثلة على ذلك قصيدة " Io m'aggio posto in core" لجياكومو دا لنتيني ، الذي يُعتقد أنه ألهم هذه الحركة. يُنسب الفضل على نطاق واسع إلى جياكومو دا لنتيني، من قِبل الباحثين (مثل فرانشيسكو بروني، وسيزار سيغري، وغيرهم)، في ابتكار السونيت ، وهو شكل أدبي أتقنه لاحقًا دانتي، وبشكل خاص بترارك. وقد استخدمه في عدد من القصائد. نقتبس هنا أشهرها، والتي ربما ألهمت المدرسة بأكملها:

لعلّ العامل الرئيسي الذي أعاق نمو الشعر الصقلي هو الرقابة السياسية التي فرضها فريدريك، إذ اقتصر النقاش الأدبي على قصص الحب العذري. وفي هذا السياق، قدّم شعر الشمال، رغم تمسكه بلغات الغزل ، دماءً جديدةً للسخرية . كان الشمال مجزأً إلى كوميونات أو دويلات مدن صغيرة تتمتع بحكم ذاتي ديمقراطي نسبيًا، وهذا تحديدًا ما يفسر شعبية الأدب السيرفينتي ، ولاحقًا الكوميديا ​​الإلهية لدانتي وقصائد السوناتات: فقد تناولت هذه الأعمال شخصيات ومشاعر حقيقية، وإن كانت غالبًا ما تُصوّر بصورة مثالية كشخصية بياتريس. إنّ الرواية السرفينتية، في جوهرها، ذات طابع سياسي بامتياز: فهي عادةً ما تشير إلى معارك حقيقية وهجمات على أعداء عسكريين أو سياسيين حقيقيين، وغالبًا ما يكون مؤلفها هو الجندي أو الفارس المتورط في الصراع، كما في رواية غيتوني داريتسو " روتا دي مونتابيرتي " (هزيمة مونتابيرتي)، وهي معركة دامية هزم فيها مانفريد الصقلي ، ابن فريدريك، الغويلفيين . وقد خلد دانتي هذا الحدث في ملحمته "الكوميديا ​​الإلهية" بعد سنوات عديدة.

تتجلى رقابة فريدريك أيضًا في بنية الأغنية: فقد حوّل الصقليون التورنادا ، وهي المقطع الشعري الذي يتضمن في شعر التروبادور إهداءً لشخصية مشهورة، إلى كونجيدو ، حيث يودع الشاعر قارئه ويطلب من الأغنية أن تحمل رسالته إلى حبيبته. كما شملت إعادة تشكيل نموذج اللغة الأوكسيتانية قمع الموسيقى. كان عمل المؤلفين مُعدًا للقراءة، الأمر الذي يتطلب وحدة منطقية، وطرح سؤال، واقتراح حل، ثم إيجاد حل في النهاية.

هذا يعني عدم وجود أبيات قابلة للتبديل كما في شعر التروبادور، وتقليل التكرار: بالنسبة لشاعر أوكسيتاني كان يُنشد قصائده، كان هذا ضروريًا، لكنه بدا زائدًا عن الحاجة بالنسبة للشعراء الصقليين. ويتجلى إرثهم في قصائد دانتي وبترارك الغنائية. أما السونيت، فهو أكثر دقة في هذا الجانب: فالفصل بين الأوكتاف والسيكستيت منطقي بحت، حيث ترسم القوافي خطًا بصريًا بين الجزء الأول والأخير. ومع ذلك، فإن حقيقة أن الشعر الإيطالي كان يُكتب للجمهور القارئ ربما سهّلت انتشاره.

على الرغم من هيمنة الشعر الغنائي في بلاط فريدريك (ولاحقًا مانفريدي)، إلا أننا نجد في هذه الفترة استثناءً مثيرًا للاهتمام في قصيدة "Rosa fresca aulentissima " (وتعني: "الوردة العطرة الفواحة")، المعروفة باسم "كونتراستو" والمنسوبة إلى سييلو دالكامو (المعروف أيضًا باسم سيولو دي فينسينزولو ، والاسم الحديث لـ"سييلو" هو "ميشيل"). وقد أثارت هذه القصيدة اهتمام النقاد المعاصرين. كُتبت "كونتراستو" بلغة صقلية قريبة من تلك المستخدمة في مدينة ميسينا ، مع تأثيرات عديدة من لهجات البر الإيطالي. تدور القصيدة حول نقاش فكاهي بين عاشقين شابين، وهو نوع من الشعر شائع في العصور الوسطى (يُعرف باسم "contrasti" أو "pastorelle "). وكما في مشهد الشرفة من مسرحية روميو وجولييت لويليام شكسبير ، يتسلل شاب إلى حديقة فتاة من عائلة نبيلة ويعلن حبه لها. يحاول إغواء الفتاة بعبارات ساخرة، كل منها محاكاة لاذعة لعبارات المدرسة الصقلية المبتذلة المتعلقة بشعر الحب . ترد الفتاة بتوبيخه على نواياه "الخبيثة"، متعهدة بحماية شرفها، لكن تحفظها ليس إلا قناعًا لإجبار معجبها على بذل المزيد من الجهد، حتى تستسلم في النهاية لمحاولاته الجريئة. تسخر اللغة من لغة الشعر الغنائي البلاطية. يعود تاريخ قصيدة "كونتراستو " إلى عهد الإمبراطور فريدريك الثاني (يمكن تأريخها بين عامي 1230 و1250، ولكن على الأرجح أقرب إلى عام 1250)، وهي مهمة أيضًا كدليل على وجود شعر شعبي مستقل عن الأدب قبل عهد فريدريك. يتفق معظم النقاد الآن على أن قصيدة " كونتراستو " لـ"تشيلو دالكامو" هي على الأرجح إعادة صياغة أكاديمية لأغنية شعبية مفقودة. ربما يكون هذا العمل أقرب ما يكون إلى نوع من الشعر اندثر أو طغى عليه أدب فريدريك الصقلي. تميز هذا العمل بروح الدعابة والواقعية، على عكس الشعر المجرد للمدرسة الصقلية. لكن قيل إن أسلوبه يكشف عن معرفة عميقة بحركة فريدريك، وقد ألمح بعض النقاد إلى أن كاتبه لا بد أنه كان على دراية بالبلاط أو حتى جزءًا منه. ونظرًا لطابعه الساخر والإيروتيكي، فمن المحتمل أن يكون اسم "تشيولو دالكامو" اسمًا مستعارًا .يُظهر حيويةً وانتعاشاً في التعبير عن المشاعر: إنّ هذا الأسلوب البسيط في تناول موضوع الحبّ يُشير إلى شعبيته الواسعة. تبدو هذه القصيدة واقعيةً وعفوية، إذ تتسم بالحسّية التي تُميّز أهل جنوب إيطاليا.

يجمع أسلوب المدرسة الصقلية بين العديد من السمات المميزة للغات الصقلية واللاتينية والبروفنسالية، وإلى حد أقل، ولكن ليس بالقليل، لهجات بوليا وبعض اللهجات الجنوبية. وقد ساهم هذا المزيج اللغوي بشكل كبير في تطور اللغة الإيطالية الجديدة : فعلى سبيل المثال، أدت اللاحقتان الأوكسيتانيتان -ièra و- ça إلى ظهور مئات الكلمات الإيطالية الجديدة التي تنتهي بـ -iera و- za ، مثل riv-iera (نهر) أو costan-za (ثبات). وقد تبنى دانتي ومعاصروه هذه اللواحق، ونقلوها إلى الأجيال اللاحقة من الكتاب الإيطاليين . وقد تطورت أساليب دانتي الأدبية ، مثل illustre وcardinale وaulico وcuriale، جزئيًا من دراسته المتعمقة للمدرسة الصقلية التي يستشهد بها بكثرة في دراساته، وخاصة في كتابه De Vulgari Eloquentia . أُعيد تأسيس المدرسة الصقلية لاحقًا على يد غيتوني داريتسو في توسكانا بعد وفاة مانفريدي، ابن فريدريك، ولذا نُسخت العديد من هذه القصائد لاحقًا في مخطوطات انتشرت على نطاق واسع في فلورنسا . إلا أن هذا المعيار الأول الذي كُتبت به عُدّل في توسكانا. في الواقع، اعتبر النساخ التوسكانيون نظام الحروف المتحركة الخماسي المستخدم في لهجات جنوب إيطاليا (i، e، a، o، u) نظامًا سباعيًا (i، é، è، a، ó، ò، u). ونتيجة لذلك، قد تحتوي النصوص الإيطالية على أبيات لم تعد تتناغم مع بعضها البعض (مثل: i > é، u > ó). كما غيّر التوسكانيون كلمات مثل gloria [تُنطق glɔria] إلى ghiora ، وaju [تُنطق μανι ... [aju] ("لديّ") إلى aggio [تُنطق addʒo] إلخ. على الرغم من استعادة بعض النصوص الأصلية إلى لغتها الصقلية الأصلية، إلا أنه يجب علينا اعتبار هذه النسخ المُعاد صياغتها مجرد محاولات لإعادة بناء نصوص أصلية، والتي ربما تكون قد فُقدت إلى الأبد. وقد ارتقى دانتي ومعاصروه بهذه اللغة الوليدة خطوةً إلى الأمام، فقاموا بتوسيعها وإثرائها بمزيد من الكلمات ذات الأصل اللاتيني والفلورنسي، وعملوا بعناية على الأسلوب لخلق لغة volgare illustre ، وهي لغة ذات مستوى أعلى قريبة جدًا من اللغة الإيطالية المعيارية اليوم.

• أريجو تيستا
• سييلو دالكامو
• Compagnetto da Prato
• إنزو، ملك سردينيا
• فريدريك الثاني، الإمبراطور
• جياكومينو بولييزي
• جياكومو دا لينتيني
• غيدو ديلي كولوني
• إنجيلفريدي
• جاكوبو موستاتشي
• مانفريد، ملك صقلية
• مازيو ريكو
• أودو ديلي كولوني
• بيرسيفال دوريا
• بيير ديلي فيني
• رينالدو داكوينو
• روجيري داميتشي
• ستيفانو بروتونوتارو

• تصويرات ثقافية لفريدريك الثاني، إمبراطور الإمبراطورية الرومانية المقدسة

• ميجليوريني، ب.، Storia della letteratura italiana . فلورنسا، سانسوني، 1987
• Giudice A.، Bruni، G.، مشاكل وكتابة الحروف الإيطالية . تورينو، بارافيا، 1983.
• أنطولوجيا ديلا بويسيا إيتاليانا ، أد. سي سيجري و سي أورسولا. تورينو، إينودي، 1999.
• بروني، ف.، الإيطالية: الاختبارات والوثائق . تورينو، أوتيت، 1984.
• ريماتوري ديل 200 وديل 300 ، أد. م. فيتالي. تورينو، أوتيت، 1989.
• ميندولا، لويس، تمرد صقلية ضد الملك تشارلز (مع قصيدة سيلو دالكامو)، نيويورك، تريناكريا، 2015.