الأشقياء

كان فيليكس كافاليير قد تلقى تدريباً على البيانو الكلاسيكي على يد والدته عندما أسس فرقة "إسكورتس" (وهي ليست فرقة موسيقى الريذم أند بلوز التي تحمل الاسم نفسه ) أثناء دراسته في جامعة سيراكيوز في سيراكيوز، نيويورك . ^{[ 5 ]} في عام 1964، انضم كافاليير إلى فرقة جوي دي الموسيقية، " ستارليترز " صاحبة أغنية " بيبرمينت تويست " الشهيرة، حيث التقى بعازف البيانو ديفيد بريغاتي . عندما عزفت الفرقة في نادي "تشو تشو" في غارفيلد ، التقى كافاليير بشقيق بريغاتي الأصغر، إيدي ، الذي كان يطمح إلى السير على خطى أخيه. تحدث كافاليير، في مقابلة مع الصحفي دون بولسون، عن أول لقاء جمعه ببريغاتي الأصغر:

رأيتُ طفلاً صغيراً يدخل المكان. لم يكن يبدو كبيراً بما يكفي للخروج من منزله بمفرده. كان يدخل نادي [تشو تشو]، ومهما كان المغني، يصعد إلى المسرح، ويُبهر الجميع بصوته. تركنا انطباعاً لدى بعضنا. كان يأتي بين الحين والآخر، وكنتُ أحب العزف خلفه أثناء غنائه. أخبرته أننا سنلتقي يوماً ما. ^{[ 6 ]}

ترك عازف الغيتار الكندي جين كورنيش فرقته "ذا أنبيتابلز"، التي كان يقودها، لينضم إلى فرقة "ستارليترز" في أوائل عام 1965. ^{[ 6 ]} بعد لقاء كورنيش، دفع اهتمام كافاليير بتشكيل فرقة خاصة به إلى إقناع كل من كورنيش وإيدي بريغاتي بالانفصال عن فرقة دي الموسيقية وتأسيس فرقة جديدة مع صديق قديم له، عازف الجاز دينو دانيلي . ^{[ 6 ] [ 7 ]} اختارت الفرقة اسم "راسكالز" أثناء وجودها في نادي تشو تشو. قبل ذلك، كانوا يستخدمون اسمًا آخر هو "ذيم". ولأن هناك فرقة أخرى، تضم فان موريسون، تستخدم اسم " ذيم " في المملكة المتحدة ، تخلوا عن ذلك الاسم واختاروا اسم "راسكالز" بمساعدة نجم الكوميديا ​​التلفزيونية سوبي سيلز، الذي التقوا به عن طريق مدير أعمالهم بيلي (أماتو) سميث. كانت فرقة "ذا راسكالز" هي الفرقة المصاحبة لسيلز، حيث قامت بجولة في الكليات المحلية في الأشهر الأولى من عام 1965.

بدأت فرقة راسكالز بروفاتها في منزل كافاليير في بيلهام مانور، نيويورك، شرق يونكرز ، ثم انتقلت إلى نادي تشو تشو، لقربه من منزل بريغاتي وحاجتهم إلى منصة لعرض مواهبهم. ^{[ 6 ]} وفي وقت لاحق من مايو 1965، وبتوجيه من مدير أعمالهم بيلي (أماتو) سميث، تم التعاقد معهم لإحياء حفل صيفي في افتتاح نادي ذا بارج العائم على طريق ديون في ويست هامبتون بيتش، نيويورك . ^{[ 8 ]} استقروا في النادي الواقع في شرق لونغ آيلاند ^{[ 9 ]} ، وهناك طوروا أسلوبهم الموسيقي المختلط بين موسيقى الريذم أند بلوز والسول ، معتمدين على عزف كافاليير على الأورغ وغنائه المفعم بالإحساس، والذي تضمن في معظمه أغاني ريذم أند بلوز تقليدية. لم يكن لدى الفرقة عازف غيتار باس رسمي ، نظرًا لعدم قدرة بريغاتي على العزف على أي آلة موسيقية باستثناء الإيقاع (حتى بعد أن اشترت له الفرقة غيتار باس من نوع فندر موستانغ عام 1967) ، ورغبة راسكالز في الحفاظ على تشكيلتها الرباعية . ^{[ 10 ]} دواسات الأورغن الخاصة بكافاليير (وفي وقت لاحق، عازفو الباس مثل تشاك ريني ، في تسجيلات الاستوديو) ملأت أجزاء الباس.

في نادي بارج في أغسطس 1965، قدّم المدير بيلي (أماتو) سميث، الذي اكتشفهم في بداية مسيرتهم الموسيقية باسم "ذا راسكالز"، الفرقة إلى سيد بيرنشتاين ، وهو منظم حفلات معروف آنذاك بمساهمته في الترويج للغزو البريطاني ، الذي جلب فرقًا بريطانية شهيرة مثل البيتلز والرولينج ستونز إلى أمريكا . ^{[ 11 ]} وللترويج للفرقة، ابتكر بيرنشتاين وسميث حيلة دعائية تمثلت في تعليق عبارة "ذا راسكالز قادمون!" على لوحة نتائج ملعب شيا ، في نفس الوقت الذي كانت فيه فرقة البيتلز تُحيي حفل افتتاح جولتها في أمريكا الشمالية عام 1965. أمر مدير أعمال البيتلز، برايان إبستين، بإزالة اللافتة قبل وصول فرقته إلى المسرح. ^{[ 12 ] [ 13 ]}

ظنّ الكثيرون ممن لم يروا صورهم أنهم [فرقة راسكالز] فرقة موسيقى آر أند بي. لكنني شعرت بشيء مميز تجاههم بفضل بيلي (أماتو) سميث.

ساعد هذا الحدث الفرقة على الحصول على عقد بقيمة 15,000 دولار مع شركة أتلانتيك ريكوردز ، وهي شركة تسجيلات تضم في الغالب فنانين سود، ليصبحوا بذلك أول فرقة بيضاء بالكامل توقع عقدًا مع أتلانتيك. ^{[ 6 ]} تولى بيرنشتاين إدارة أعمالهم على مدى السنوات الخمس التالية، وكان بيلي (أماتو) سميث مسؤولًا عن العلاقات العامة والترويج. ^{[ 12 ]} نص العقد أيضًا على حق الفرقة في إنتاج تسجيلاتها بنفسها. لكن ظهرت المشاكل عندما اكتشفوا أن فرقة أخرى، هي فرقة "هارمونيكا راسكالز" التي تضم بورا مينيفيتش وجوني بوليو ، اعترضت على إصدارهم تسجيلات تحت اسم "ذا راسكالز". لتجنب النزاع، قرر بيرنشتاين تغيير اسم الفرقة إلى "ذا يونغ راسكالز"، ربما لأن جميع أعضائها كانوا دون سن الخامسة والعشرين. ^{[ 14 ] [ 15 ]}

ضمّت فرقة "يونغ راسكالز" في أول أغنية منفردة لها، وهي أغنية " I Ain't Gonna Eat Out My Heart Anymore " من تأليف بام سوير ولوري بيرتون ، تشكيلة بريغاتي (غناء رئيسي)، وكافاليير (عزف أورغ)، وكورنيش (عزف غيتار)، ودانيلي (عزف طبول ). وقد أدّت الفرقة هذه الأغنية في أول ظهور تلفزيوني لها في برنامج "هولابالو " بتاريخ 24 فبراير 1966. إلا أن الأغنية لم تصل إلا إلى المركز 23 في كندا ، ولم تدخل قائمة أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة . بعد النجاح المتواضع لأغنية "Eat Out My Heart Anymore"، تولّى كافاليير الغناء الرئيسي في تسجيلاتهم اللاحقة، بدءًا من أغنية " Good Lovin' " التي تلتها ، والتي سجّلها في الأصل ليمي بي غود وفرقة "ذا أولمبيكس " عام 1965، بنفس التوزيع الموسيقي وكلمات مختلفة عن النسخة الأصلية. ومن المفارقات أن ديفيد بريغاتي كان المغني الرئيسي لفرقة "ستارليترز"، لكنه لم يحقق أي نجاحات تُذكر. بعد أن حقق جوي دي نجاحًا كبيرًا بأغنية "The Peppermint Twist"، تولى الغناء الرئيسي. وتكرر الأمر نفسه عندما حل فيليكس محل إيدي كمغني رئيسي لفرقة راسكالز. وقد أدوا أغنية "Good Lovin ' " في برنامج إد سوليفان . ^{[ 16 ]} أصبحت نسخة يونغ راسكالز أول أغنية لهم تصل إلى المرتبة الأولى في كندا والولايات المتحدة. ^{[ 2 ] [ 11 ]} بعد ذلك بوقت قصير، صدر ألبومهم الأول الذي يحمل اسم الفرقة ، والذي يتألف في معظمه من أغاني روك جراج، وأغانٍ فولك روك (" Just a Little " و" Like a Rolling Stone ")، وأغانٍ سول (" Mustang Sally " و" In the Midnight Hour ")، مع أغنية أصلية واحدة فقط، وهي أغنية "Do You Feel It" من تأليف كافاليير وكورنيش. وصل ألبوم يونغ راسكالز إلى المرتبة 15 في قائمة بيلبورد لأفضل الألبومات ، والمرتبة 10 في قائمة كاشبوكس . وحصل الألبوم على الشهادة الذهبية من رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA). ^{[ 17 ]}

من هنا بدأت شراكة كتابة الأغاني بين فيليكس كافاليير وإيدي بريغاتي بالازدهار. كتب كافاليير الموسيقى والألحان، بينما كتب بريغاتي الكلمات بمساعدة كافاليير. ^{[ 7 ]} ضم ألبومهم الثاني، Collections الصادر في ديسمبر 1966 ، أربع أغنيات من تأليف كافاليير/بريغاتي وأغنيتين أصليتين من كورنوال ضمن مساراته الأحد عشر. لم تحقق أغنيتا " You Better Run " (التي غنتها بات بيناتار لاحقًا عام 1980) و"Come On Up" (اللتان تلتا أغنيتهما التي تصدرت قوائم الأغاني) نفس النجاح (حيث وصلتا إلى المركزين 20 و43 على التوالي). قدمت الفرقة أولى حفلاتها في المملكة المتحدة في 1 ديسمبر 1966، في نادي سكوتش أوف سانت جيمس بلندن. حضر بول مكارتني الحفل، وأُعجب بالفرقة لدرجة أنه حضر أيضًا حفلهم في الليلة التالية، الذي أقيم في نادي بلايز. ^{[ 18 ]} 

في هذه الأثناء، بدأ كافاليير بمواعدة الطالبة الثانوية أدريان بيتشوري. ألهمته علاقتهما لكتابة عدة أغاني عام 1967، بما في ذلك أغنية " I've Been Lonely Too Long " التي وصلت إلى قائمة أفضل 20 أغنية، وأغنية " How Can I Be Sure " التي وصلت إلى قائمة أفضل 10 أغاني ، وأغنية " Groovin' " التي احتلت المرتبة الأولى للمرة الثانية. ^{[ 19 ]} واجهت أغنية "Groovin ' " ، بإيقاعها الهادئ وإيقاعها الأفرو-كوبي ، بعض المقاومة من جيري ويكسلر ، رئيس شركة أتلانتيك . ^{[ 15 ]} تحدثت أغنيتا "I've Been Lonely Too Long" و "A Girl Like You" المتأثرة بموسيقى الجاز عن مزايا العلاقة في مواجهة الوحدة، بينما عبرت أغنية "How Can I Be Sure" التأملية، بصوت بريغاتي الرئيسي، عن الشكوك حول الحب، مثل مشاعر كافاليير المتضاربة تجاه بيتشوري. ^{[ 20 ]} أُدرجت جميع هذه الأغاني في ألبوم Groovin' ، الذي كتب معظم أغانيه كافاليير/بريغاتي. وقد صنّف بروس إيدر، في مقالٍ له على موقع AllMusic ، ألبوم Groovin ' كأفضل أعمال فرقة ذا راسكالز، مشيرًا إلى جوهره الروحاني واستخدامه المبتكر لموسيقى الجاز والتوزيعات الموسيقية اللاتينية. ^{[ 21 ]}

شكّل ألبوم Groovin ' أول تعاونٍ لفرقة Young Rascals مع موسيقيين خارجيين، حيث ضمّ متعاونين بارزين مثل تشاك ريني ، وهيوبرت لوز ، وديفيد بريغاتي لإثراء موسيقاهم. وقد ساهم ديفيد بريغاتي بشكلٍ خاص في مساعدة فرقة شقيقه في تنسيق التناغمات الصوتية وأداء الغناء الخلفي في العديد من تسجيلات Rascals. كانت الفرقة، ولا سيما كافاليير، تطمح إلى التخلي عن تصنيفها كفرقة تعتمد على الأغاني المنفردة، والتوجه نحو تقديم ألبومات متكاملة، وهو توجهٌ أصبح شائعًا بين العديد من الفنانين في أواخر الستينيات. ^{[ 22 ]} يُعدّ ألبوم Once Upon a Dream ، الذي صدر عام 1968، مثالًا على هذا التغيير، إذ كان أول ألبوم لفرقة Rascals يُصمّم منذ البداية كألبوم متكامل، وليس كوسيلة لتسويق أغانيهم المنفردة (حيث صدرت ثماني أغنيات من أصل إحدى عشرة أغنية في Groovin' كأغانٍ منفردة على الوجهين A أو B ، معظمها قبل صدور الألبوم). ضمّ ألبوم " ذات مرة في حلم" موسيقى هندية ، مضيفًا آلات شرقية مثل السيتار والطنبورة والطبلة . وشارك ديفيد بريغاتي في الألبوم بأداءٍ مميز، حيث غنّى الأغنية الرئيسية. صدرت أغنية " إنها رائعة " ذات الطابع السايكدلي قبل الألبوم، لكن اختلاف أسلوبها عن أغانيهم السابقة أعاق مبيعاتها، ولم تصل إلا إلى المركز العشرين. أما أغنية "هاواي خاصتي" من الألبوم، فقد تصدّرت قوائم الأغاني في هاواي.

أطلقت الفرقة على نفسها اسم "يونغ راسكالز" للمرة الأخيرة مع إصدار أغنية "إتس وندرفول"؛ ومنذ ذلك الحين عُرفت ببساطة باسم "ذا راسكالز". ^{[ 2 ]} كانت أول أغنية منفردة لهم تحت اسم "ذا راسكالز" هي أغنية " أ بيوتيفول مورنينغ " المتفائلة عام 1968 ، والتي وصلت إلى المركز الثالث. على الصعيد الدولي، حظيت الفرقة بشعبية استثنائية في كندا، حيث وصلت أغاني "أ غيرل لايك يو" و"هاو كان آي بي شور؟" و"أ بيوتيفول مورنينغ" إلى المركز الأول. لكنهم واجهوا صعوبات في المملكة المتحدة، حيث لم يصلوا إلى قائمة أفضل 75 أغنية إلا مرتين، بأغنيتي "غروفين " (المركز الثامن ) و"أ غيرل لايك يو" (المركز 35).

تصدر ألبوم "Time Peace: The Rascals' Greatest Hits" ، الذي صدر في منتصف عام 1968، قائمة الألبومات الأمريكية ، ليصبح الألبوم الأكثر مبيعًا للفرقة. وفي العام نفسه، حققت أغنية " People Got to Be Free "، وهي أغنية حماسية تدعو إلى التسامح العرقي (إذ عُرفت الفرقة برفضها القيام بجولات فنية مع فرق تُقدم عروضًا منفصلة عنصريًا ) ^{، [ 23 ]} بعد أشهر قليلة من اغتيال مارتن لوثر كينغ جونيور وروبرت ف. كينيدي ، المركز الأول في قائمة الأغاني الأمريكية للمرة الثالثة والأخيرة للفرقة، ^{[ 2 ]} والسادسة والأخيرة في كندا. وكانت أيضًا آخر أغنية لهم تدخل قائمة أفضل عشر أغاني في الولايات المتحدة، على الرغم من بقائهم ضمن أفضل عشر فرق في كندا لعدة سنوات لاحقة.

في عام ١٩٦٩، أصدرت فرقة راسكالز ألبومًا مزدوجًا بعنوان "فريدوم سويت ". كان من المفترض أن يُمثل هذا الألبوم، الذي يضم أسطوانة واحدة مخصصة للأغاني "التقليدية" والأخرى للمقطوعات الموسيقية ، نقطة تحول حاسمة للفرقة نحو إنتاج ألبومات أكثر طموحًا، وفقًا لريتشي أونتربيرغر . ^{[ ٢٤ ]} لكن "فريدوم سويت" كان آخر ألبوم لهم يصل إلى قائمة أفضل ٤٠ ألبومًا، حيث بلغ ذروته في المركز ١٧. تضاءلت مساهمات بريغاتي في كتابة الأغاني في هذا الألبوم، لصالح مؤلفات كافاليير المنفردة، بالإضافة إلى غنائه المنفرد، حيث غنى بريغاتي الأغنية الرئيسية في أغنيتين فقط من " فريدوم سويت" . وتراجعت مشاركة بريغاتي بشكل أكبر في الألبومات اللاحقة.

بعد ذلك، أصدرت فرقة راسكالز أغاني "شعاع أمل" و"الجنة" و"انظر" و"أعدني"، وحققت جميعها نجاحًا متواضعًا في الولايات المتحدة خلال أواخر عامي 1968 و1969؛ حيث دخلت قائمة أفضل 40 أغنية، لكن لم تتجاوز أي منها المركز 24. أما في كندا ، فقد ظلّت فرقة راسكالز من النجوم البارزين؛ إذ دخلت جميع هذه الأغاني قائمة أفضل عشر أغاني، مُكملةً بذلك سلسلة من 11 أغنية متتالية ضمن أفضل عشر أغاني كندية لفرقة راسكالز من عام 1967 إلى عام 1969. وفي ديسمبر 1969، أنهت أغنية "تمسك" سلسلة أغاني راسكالز ضمن أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة، حيث توقفت عند المركز 51، وكذلك سلسلة أغانيهم ضمن أفضل عشر أغاني كندية، إذ بلغت ذروتها عند المركز 22.

غادر بريغاتي الفرقة عام 1970، تبعه كورنيش عام 1971. ^{[ 2 ]} كان ألبوم "Search and Nearness" (المرتبة 198 في الولايات المتحدة) آخر ألبومات فرقة "ذا راسكالز"، والذي تضمن غناء بريغاتي الرئيسي في أغنية "You Don't Know" التي كتبها كورنيش، بالإضافة إلى نسخة مُعاد توزيعها من أغنية " The Letter " الشهيرة لفرقة " ذا بوكس ​​توبس "، وأغنية "Fortunes" من تأليف عازف الطبول دانيلي. الأغنية المنفردة الوحيدة من الألبوم التي دخلت قوائم الأغاني هي أغنية "Glory, Glory" ذات الطابع الروحاني (المرتبة 58 في الولايات المتحدة، والمرتبة 40 في كندا)، بمشاركة غناء مساند من فرقة " ذا سويت إنسبيريشنز" . كان ألبوم "Search and Nearness " آخر ألبوم لفرقة "ذا راسكالز" مع شركة "أتلانتيك ريكوردز"، حيث انتقل كافاليير ودانيلي بالفرقة إلى شركة "كولومبيا ريكوردز" في منتصف عام 1971.

اتجه كافاليير نحو كتابة أغاني متأثرة أكثر بموسيقى الجاز والجوسبل في ألبومي راسكالز التاليين، وهما الألبوم المزدوج Peaceful World (المرتبة 122 في الولايات المتحدة) و The Island Of Real (المرتبة 180 في الولايات المتحدة)، مستعينًا بروبرت بوبويل على غيتار البيس وبازي فايتن على الغيتار، بالإضافة إلى المغنيتين الجديدتين آني ساتون ومولي هولت. ^{[ 2 ]} لم يحقق هذان الألبومان مبيعات جيدة كأعمالهم السابقة، إذ لم تصل أي من أغانيهما المنفردة إلى مرتبة أعلى من 95 في قائمة الأغاني الأمريكية. في أواخر عام 1970، انضم داني وايس كعازف غيتار بديلًا عن فايتن. ثم عاد فايتن ليحل محل وايس مرة أخرى قبل تفكك الفرقة.

• فيليكس كافاليير - غناء رئيسي وخلفي، لوحات مفاتيح (1965-1972، 1988، 1997، 2010، 2012-2013، 2022-حتى الآن)
• جين كورنيش – غناء مساند وغناء رئيسي، جيتار، هارمونيكا، جيتار باس أحيانًا (1965–1971، 1988، 1997، 2010، 2012–2013، 2022–حتى الآن)

• إيدي بريغاتي – غناء مساند وغناء رئيسي، إيقاع (1965–1970، 1997، 2010، 2012–2013)
• دينو دانيلي - طبول (1965-1972، 1988، 1997، 2010، 2012-2013؛ توفي عام 2022)

• ديفيد بريغاتي – غناء مساند وغناء رئيسي في بعض الأحيان (1965-1970؛ توفي عام 2026)
• آني ساتون – غناء (1970–1972) ^{[ 2 ]}
• مولي هولت – غناء (1970–1972) ^{[ 2 ]}
• روبرت بوبويل - غيتار باس (1970-1972؛ توفي عام 2017) ^{[ 2 ]}
• بزي فيتن – غيتار (1970، ^{[ 2 ]} 1971–1972)
• داني وايس – غيتار (1970–1971)

• ميل أوينز – غناء، إيقاع (1988)
• ستيف ماكي - غيتار البيس (1988)
• إد ماتي - غيتار (1988)
• دينا إيفرسون – غناء مساند (1988)
• سيندي مكابي – غناء مساند (1988)
• قسم آلات النفخ غير المحدد - آلات النفخ (1988)