روح زرقاء العيون

موسيقى السول ذات العيون الزرقاء (وتُسمى أيضًا موسيقى السول البيضاء ^{[ 1 ]} ) هي نوع من موسيقى الريذم أند بلوز (R&B) والسول يؤديها فنانون بيض . ^{[ 2 ]} صِيغ هذا المصطلح في منتصف الستينيات لوصف الفنانين البيض الذين كان أسلوبهم الموسيقي مشابهًا لأسلوب شركتي تسجيلات موتاون وستاكس، اللتين كانتا تُهيمن عليهما موسيقى السود. مع أن العديد من محطات إذاعة الريذم أند بلوز في الولايات المتحدة في تلك الفترة كانت تبث موسيقى موسيقيين سود فقط ، إلا أن بعضها بدأ ببث موسيقى فنانين بيض يُعتبرون ذوي "إحساس موسيقى السول"؛ ووُصفت موسيقاهم آنذاك بأنها "موسيقى السول ذات العيون الزرقاء". ^{[ 3 ] [ 4 ]}

يُعتقد أن جورجي وودز ، منسق الأغاني في إذاعة فيلادلفيا، هو من صاغ مصطلح "بلو آيد سول" عام 1964، في البداية لوصف فرقة رايتشوس براذرز ، ثم الفنانين البيض عمومًا الذين كانت أغانيهم تُبث على محطات إذاعية متخصصة في موسيقى الريذم أند بلوز . ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]} وقد أطلقت فرقة رايتشوس براذرز بدورها اسم "سوم بلو آيد سول" على ألبومها الصادر عام 1964. ^{[ 7 ] [ 8 ]} ووفقًا لبيل ميدلي ، أحد أعضاء فرقة رايتشوس براذرز، فقد فوجئت محطات إذاعة الريذم أند بلوز التي كانت تبث أغانيهم عندما وجدوا أنهم بيض البشرة عند حضورهم لإجراء المقابلات، وبدأ أحد منسقي الأغاني في فيلادلفيا (لم يذكر ميدلي اسمه، ولكن يُرجح أنه جورجي وودز) بقول "ها هم إخوتي في موسيقى السول ذوو العيون الزرقاء"، وأصبحت هذه العبارة بمثابة رمز للإشارة إلى الجمهور بأنهم مغنون بيض. ^{[ ٩ ]} يُعتقد أن شهرة فرقة "رايتشوس براذرز" التي حققت نجاحًا كبيرًا بأغنية " You've Lost That Lovin' Feelin' " قد بدأت اتجاه محطات إذاعة موسيقى الريذم أند بلوز لبث أغاني فنانين بيض في منتصف الستينيات، وهو نهج أكثر اندماجًا كان رائجًا آنذاك لدى جمهورهم. ^{[ ٣ ]} ثم أُطلق مصطلح "بلو آيد سول" على فنانين مثل سوني وشير ، وتوم جونز ، وباري ماكغواير ، وروي هيد . ^{[ ١٠ ]}

بدأ عازفو موسيقى الريذم أند بلوز البيض بالعزف قبل صياغة مصطلح "السول ذو العيون الزرقاء". فعلى سبيل المثال، في أوائل الستينيات، كانت تيمي يورو واحدة من المغنيات النادرات في هذا النوع الموسيقي، وقد تأثر أداؤها الصوتي ومقطوعاتها بمغنيات أمريكيات من أصل أفريقي مثل دينا واشنطن . ^{[ 11 ]}

أكسبت أغاني لوني ماك ، التي مزجت بين موسيقى الغوسبل والغناء، عام 1963، إشادة نقدية واسعة النطاق كمغنٍّ لموسيقى السول ذات الطابع المميز. ^{[ 12 ]} سجّل لين باري ، المغني الرئيسي السابق لفرقة دوفيلز ، أغاني ناجحة من موسيقى السول ذات الطابع المميز في عامي 1965 و1966 لصالح شركة ديكا ريكوردز في الولايات المتحدة، وأصدرتها شركة برونزويك ريكوردز، ومنها: "1-2-3"، و"Like a Baby"، و"I Struck It Rich"، وهي أغنية كتبها بالتعاون مع ليون هاف من شركة الإنتاج غامبل وهاف التابعة لشركة فيلادلفيا إنترناشونال ريكوردز. وقدّمت فرق مثل راسكالز أغاني بوب ذات طابع موسيقي مميز، ^{[ 13 ]} لكن صوت فيليكس كافاليير المفعم بالإحساس هو ما منحهم صوت موسيقى السول ذات الطابع المميز.

بحلول منتصف الستينيات، أصبح المغنون البريطانيون داستي سبرينغفيلد ، وإريك بوردون ، وتوم جونز من أبرز نجوم الغناء في هذا النمط الموسيقي الناشئ. ومن بين أبرز فناني موسيقى السول البريطانية فرقة سبنسر ديفيس (بمشاركة ستيف وينوود )، وفان موريسون ، وفرقة سمول فيسز، التي تُعدّ نموذجًا لموسيقى المود ، والتي تأثر صوتها بشكل كبير بفرقة بوكر تي آند ذا إم جيز، الفرقة الموسيقية الرئيسية لشركة ستاكس . وأصبح كريس كلارك، مغني السول الأشقر ذو العيون الزرقاء، أول مغنٍ أبيض يحقق نجاحًا في موسيقى الريذم أند بلوز بأغنية "Love's Gone Bad" مع شركة موتاون ريكوردز عام 1966. وفي عام 1969، أصبح كيكي دي أول فنان بريطاني يوقع عقدًا ويسجل مع موتاون. وقد غنّت بعض فرق الروك البريطانية في الستينيات - مثل فرقة سبنسر ديفيس، وفرقة رولينغ ستونز (أغنية " My Girl ")، وفرقة ذا هو (أغنية " Heat Wave ") - أغاني موتاون وأغاني الريذم أند بلوز.

في عام ١٩٦٧، سجّل جيري لي لويس ، الذي تميّزت فترة عمله الأخيرة في شركة صن ريكوردز (١٩٦١-١٩٦٣) بأغاني الريذم أند بلوز، ألبومًا لشركة سماش بعنوان "Soul My Way ". وفي أواخر الستينيات، بدأ إلفيس بريسلي في تبني موسيقى السول في تسجيلاته، ^{[ ١٤ ] [ ١٥ ]} وأصدر ألبوم "From Elvis in Memphis" عام ١٩٦٩، وهو ألبوم يضمّ مزيجًا من موسيقى السول البيضاء والجنوبية والكانتري سول. أنتج ديلاني وبوني (برامليت) ألبوم " Home on Stax" لموسيقى السول البيضاء عام ١٩٦٩. ^{[ ١٦ ]} كتب مايكل سيمبيلو ، الذي غادر منزله في سن السابعة عشرة للقيام بجولة مع ستيفي وندر ، وأدى العديد من أغاني السول البيضاء الناجحة مع وندر، وبرايان ماكنايت ، وديفيد سانبورن ، وبيل تشامبلين ، وبوبي كالدويل . بدأ تود راندغرين مسيرته المهنية في فرقة "وودي تراك ستوب"، وهي فرقة موسيقية مستوحاة من فرقة "بول باترفيلد بلوز باند".

بعد انفصالها عن فرقة "بيغ براذر أند ذا هولدينغ كومباني" ، شكّلت جانيس جوبلين فرقة موسيقية جديدة، هي "كوزميك بلوز باند"، ضمت موسيقيين محترفين مثل عازف الكيبورد ستيفن رايدر وعازف الساكسفون كورنيليوس "سنوكي" فلاورز، بالإضافة إلى عازف الغيتار السابق في فرقة "بيغ براذر أند ذا هولدينغ كومباني" سام أندرو ، وعازف الباس المستقبلي في فرقة "فول تيلت بوغي باند" براد كامبل. تأثرت الفرقة بفرق موسيقى الريذم أند بلوز (R&B) والسول التابعة لشركة "ستاكس-فولت" في ستينيات القرن العشرين، كما يتضح من أعمال أوتيس ريدينغ وفرقة "ذا بار-كايز" . ^{[ 17 ] [ 18 ]}

وصفت صحيفة شيكاغو صن تايمز جو كوكر ، الذي غنى أغلفة لأغانٍ ذات طابع موسيقى السول مثل " With a Little Help from My Friends "، بأنه "فتح الباب أمام جميع مغني السول ذوي العيون الزرقاء من بعده". ^{[ 19 ]}

حققت فرقتا هاميلتون، وجو فرانك آند رينولدز، وغراس روتس نجاحاتٍ في أغاني السول ذات الطابع الأبيض؛ الأولى بأغنية " Don't Pull Your Love " (1971)، والثانية بأغنيتي " Two Divided by Love " (1971) و"The Runway" (1972). وفي عام 1973، حققت فرقة ستوريز الأمريكية وفرقة سكايلارك الكندية نجاحًا بأغنيتيهما " Brother Louie " و" Wildflower " على التوالي، وهما من أغاني السول ذات الطابع الأبيض. وفي فبراير 1975، أصبحت فرقة تاور أوف باور أول فرقة بيضاء/مختلطة تظهر في برنامج سول ترين . وفي العام نفسه، أصدر ديفيد بوي ، وهو فنان أبيض آخر ظهر في سول ترين في بدايات البرنامج، ألبوم "Young Americans "، وهو ألبوم سول ذو طابع أبيض شهير، وصفه بوي نفسه بأنه " سول بلاستيكي ". ^{[ 20 ]} وتضمن الألبوم أغنية " Fame " المستوحاة من موسيقى الفانك ، والتي أصبحت أول أغنية لبوي تتصدر قوائم الأغاني في الولايات المتحدة. يضم ألبوم Hall & Oates لعام 1975، الذي يحمل اسم داريل هول وجون أوتس، أغنية " Sara Smile " الرومانسية، التي تُعتبر منذ زمن طويل من كلاسيكيات موسيقى السول. أما أغنية "She's Gone"، وهي أغنية أخرى ناجحة في هذا النوع، فقد صدرت في الأصل عام 1973، لكنها حققت نجاحًا أكبر عند إعادة إصدارها بعد أغنية "Sara Smile". أصدر بوبي كالدويل ، أحد أبرز فناني موسيقى السول، أغنيته الخالدة " What You Won't Do for Love " عام 1978.

بلغت موسيقى السول ذات الطابع الأوروبي ذروتها عندما حظيت أغاني هال وأوتس ببث مكثف على محطات الراديو المتخصصة في موسيقى الراب المعاصرة ، كما هو الحال مع أغاني " I Can't Go for That (No Can Do) "، و" Kiss on My List "، و" One on One "، و" Say It Isn't So "، و" Adult Education "، و" Out of Touch "، و" Method of Modern Love "، و" Everytime You Go Away ". وقد دخلت معظم هذه الأغاني قوائم أغاني الريذم أند بلوز والرقص، بما في ذلك بعض الأغاني التي تصدرت القوائم. في عام 1985، أصدرت فرقة سيمبلي ريد أغنية " Holding Back the Years "، وهي واحدة من أنجح أغاني السول ذات الطابع الأوروبي. كما حققت أغنية " Money's Too Tight (to Mention) " وغيرها من أغاني الفرقة نجاحًا ملحوظًا.

ومن بين أغاني السول الناجحة الأخرى في الثمانينيات: نسخة فيل كولينز من أغنية " You Can't Hurry Love " (1982)؛ وأغنية " Do You Really Want to Hurt Me " (1982) لفرقة Culture Club ، وأغنية " Time (Clock of the Heart) " (1982) وأغنية " Church of the Poison Mind " (1983)؛ وأغنية " Come On Eileen " (1983) لفرقة Dexys Midnight Runners ؛ وأغنية " Shout to the Top " (1984) لفرقة Style Council ؛ وأغنية " Lovergirl " (1985) لتينا ماري ؛ وأغنية " Every Time You Go Away " (1985) لبول يونغ ؛ وأغنية " Missionary Man " (1986) لفرقة Eurythmics ؛ وأغنية " Roll with It " (1988) لستيف وينوود . مع اقتراب نهاية العقد، حققت الفنانة البريطانية ليزا ستانسفيلد نجاحًا كبيرًا في إذاعات موسيقى الريذم أند بلوز، حيث سجلت ثلاث أغنيات احتلت المرتبة الأولى في قائمة أغاني الريذم أند بلوز، وكانت أشهرها أغنية " All Around the World ".

في منتصف ثمانينيات القرن العشرين، حقق جورج مايكل نجاحًا باهرًا في قائمة أغاني آر أند بي/هيب هوب الأمريكية بأغانٍ ناجحة مثل " كيرلس ويسبر " و" إيفريثينغ شي وانتس " ^{[ 21 ]} ، لكن لم يبلغ ذروة شهرته إلا بعد أن أعاد ابتكار نفسه كمغنٍّ أبيض لموسيقى السول مع إصدار ألبومه " فيث " (1987) الحائز على عدة أسطوانات بلاتينية. ^{[ 22 ]} تميز الألبوم بصعوده التدريجي إلى قمة قائمة أفضل ألبومات آر أند بي/هيب هوب ، ليصبح أول ألبوم لفنان أبيض يصل إلى المركز الأول في تلك القائمة، ويعود الفضل في ذلك بشكل رئيسي إلى الأغاني المنفردة المتأثرة بموسيقى الغوسبل التي صدرت من الألبوم، وأبرزها " فاذر فيغر " و" ون مور تراي ". ^{[ 23 ] [ 24 ]} في عام 1989، حصد ثلاث جوائز في حفل توزيع جوائز الموسيقى الأمريكية، بما في ذلك جائزة أفضل فنان ذكر في موسيقى السول/آر أند بي وجائزة أفضل ألبوم سول/آر أند بي عن ألبوم " فيث" . ^{[ 25 ]}

انتقل مغني موسيقى البوب ​​الراقصة ريك أستلي إلى موسيقى السول ذات الطابع الأزرق والموسيقى المعاصرة للبالغين في أوائل التسعينيات مع ألبوم Free ، الذي تضمن الأغنية الناجحة " Cry for Help ". ^{[ 26 ]}

انتقل جون جيبسون من الموسيقى العلمانية إلى الموسيقى المسيحية المعاصرة في أواخر الثمانينيات. وقد أمضت أغنيته الأكثر نجاحًا " Jesus Loves Ya " رقماً قياسياً بلغ أحد عشر أسبوعاً في المركز الأول على قوائم الأغاني المسيحية الناجحة (CHR) في عام 1991. ^{[ 27 ]}

في منتصف التسعينيات، اكتسب جون بي شهرة واسعة من خلال ألبومه الأول Bonafide (1995) والأغنية المنفردة الناجحة " They Don't Know ".

حظيت جوس ستون بإشادة واسعة بعد إصدار ألبومها الأول " ذا سول سيشنز" عام 2003. وحصل ألبوما الموسيقي الاسكتلندي باولو نوتيني الأولان، المتأثران بموسيقى السول، على شهادة البلاتين الخماسية من قبل صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية . ^{[ 28 ]} وحقق ألبوم أديل الأول " 19" نجاحًا عالميًا.

في أواخر ثمانينيات القرن الماضي، أثارت موسيقى السول ردود فعل عنيفة، إذ شعر بعض السود بأن البيض يستغلون شعبية موسيقاهم لتحقيق مكاسب مالية. إلا أن مدى هذه الردود لم يكن محل إجماع. ففي عام ١٩٨٩، نشرت مجلة إيبوني مقالًا يستكشف ما إذا كان البيض "يستحوذون" على موسيقى الريذم أند بلوز. ضمّ المقال آراءً لعدد من العاملين في صناعة الموسيقى، من السود والبيض، ممن اعتقدوا أن التعاون قوة موحدة، واتفقوا على أن مستقبل موسيقى الريذم أند بلوز لم يتأثر سلبًا بالموسيقى الحضرية المعاصرة. وفي عام ١٩٩٩، نشرت مجلة إيبوني مقالًا مشابهًا سلط الضوء على آراء متباينة حول تأثير موسيقى السول ذات الطابع الأبيض؛ إلا أن الخلاف لم يكن حول القيمة الفنية لهذه الموسيقى، بل حول التفاوت الاقتصادي المستمر في الحياة الأمريكية وفي صناعة الموسيقى. ^{[ ٢٩ ]}

بحسب الباحثة جوانا تيريزا ديمرز، فإن "خلفاء [بريسلي] في موسيقى السول البيضاء والفانك الأبيض" أثاروا استياء الشاعر جيل سكوت هيرون ، إذ أثبتوا أن "السود ما زالوا ضحايا للاستيلاء الثقافي ، مما جعل مساهماتهم في التاريخ الأمريكي غير مرئية وغير مسموعة تقريبًا". إن "التقليد الطويل لاستغلال البيض للهوية الثقافية السوداء" منذ إلفيس، والذي يرقى إلى "سرقة فنية"، لم يكن، على حد تعبير سكوت هيرون، "أمرًا جديدًا". ^{[ 30 ]}

وصف داريل هول مصطلح "موسيقى السول ذات العيون الزرقاء" بأنه عنصري ، قائلاً: "يفترض هذا المصطلح أنني قادم من الخارج. لطالما كان هناك هذا الأمر في أمريكا، حيث إذا كنت رجلاً أبيض وتغني أو تعزف بأسلوب موسيقي أسود، يُقال لك: 'لماذا يفعل ذلك؟ هل هو من الخارج، ينظر إلى الداخل؟ هل يقلد؟ ما الهدف من ذلك؟' هيا، إنها موسيقى! إنها موسيقى." ^{[ 31 ]}

• قائمة فناني موسيقى السول ذوي العيون الزرقاء
• موسيقى الستينيات
• روح ذات عيون بنية
• سوفستي-بوب – مصطلح أُطلق على عدد من فرق موسيقى البوب ​​في ثمانينيات القرن العشرين، وكان العديد منها يُصنف تحت مسمى "موسيقى السول ذات العيون الزرقاء" في ذلك الوقت.
• موسيقى اليخت – مصطلح آخر لنوع موسيقي تم تطبيقه بأثر رجعي على مجموعة معينة من الفنانين من قبل الصحفيين والمعجبين

• تعريف موسيقى السول ذات العيون الزرقاء وأمثلة عليها متوفرة على موقع Allmusic.com
• روح زرقاء العيون... قسم على موقع Soulwalking.co.uk
• قسم "ميلاد موسيقى السول ذات العيون الزرقاء" على موقع "ذا رايتشوس براذرز" (يجب النقر على القائمة)
• "Blue-Eyed Soul" . Mmguide.musicmatch.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 24 يناير 2008. تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أغسطس 2014 .
• مقابلات مع فناني موسيقى السول ذوي العيون الزرقاء في برنامج "Pop Chronicles " (1970)