أتلانتيك ريكوردز

في عام ١٩٤٤، بعد عودة والدتهما وشقيقتهما إلى تركيا إثر وفاة والدهما منير إرتيغون ، أول سفير لتركيا لدى الولايات المتحدة، بقي الشقيقان نسوهي وأحمد إرتيغون في الولايات المتحدة. كان الشقيقان من عشاق موسيقى الجاز والريذم أند بلوز، وجمعا مجموعة تضم أكثر من ١٥٠٠٠ أسطوانة ٧٨  دورة في الدقيقة. ^{[ ٥ ]} بقي أحمد في واشنطن لمتابعة دراساته العليا في الموسيقى بجامعة جورجتاون ، وانغمس في المشهد الموسيقي هناك. دخل مجال صناعة الأسطوانات، الذي كان يشهد انتعاشًا بعد رفع القيود المفروضة خلال الحرب على مادة الشيلاك المستخدمة في التصنيع. ^{[ ٦ ]} أقنع طبيب أسنان العائلة، وحيدي ثابت، باستثمار ١٠٠٠٠ دولار، ووظف هيرب أبرامسون ، طالب طب الأسنان.

عمل هيرب بدوام جزئي كمدير ومنتج فني لدى آل غرين في شركة تسجيلات الجاز " ناشونال ريكوردز" ، حيث وقّع عقودًا مع بيغ جو تيرنر وبيلي إكستين . أسس شركة "جوبيلي" عام 1946، لكنه لم يكن مهتمًا بأنجح موسيقييها. في سبتمبر 1947، باع حصته في "جوبيلي" لشريكه جيري بلين ، واستثمر 2500 دولار في شركة "أتلانتيك".

تأسست شركة أتلانتيك في أكتوبر 1947، وأدارها هيرب (الرئيس) وإرتيغون (نائب الرئيس المسؤول عن اكتشاف المواهب والإنتاج والترويج). أدارت زوجة هيرب، ميريام أبرامسون ، شركة النشر التابعة للشركة، بروغريسيف ميوزيك. تولت ميريام معظم المهام المكتبية حتى عام 1949، عندما وظفت أتلانتيك أول موظفة لها، وهي المحاسبة فرانسين واكشال، التي بقيت مع الشركة طوال السنوات الـ 49 التالية. ^{[ 7 ]} اكتسبت ميريام سمعة الحزم. يتذكر مهندس الصوت توم داود أن "طوكيو روز" كان ألطف لقب أطلقه عليها البعض، ^{[ 8 ]} ووصفها دوك بوموس بأنها "امرأة لاذعة للغاية". ^{[ 9 ]} في مقابلة أجريت معها عام 2009، عزت ميريام سمعتها إلى النقص المزمن في السيولة النقدية للشركة: "... كانت معظم مشاكلنا مع الفنانين تكمن في رغبتهم في الحصول على دفعات مقدمة، وكان ذلك صعبًا للغاية بالنسبة لنا  ... لقد عانينا من نقص رأس المال لفترة طويلة". ^{[ 7 ]} تبين أن مكتب شركة الإنتاج الموسيقي في فندق ريتز في مانهاتن مكلف للغاية، فانتقلوا إلى غرفة في فندق جيفرسون. ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} في أوائل الخمسينيات، انتقلت شركة أتلانتيك من فندق جيفرسون إلى مكاتب في 301 غرب شارع 54، ثم إلى 356 غرب شارع 56.

صدرت أولى تسجيلات شركة أتلانتيك في أواخر يناير 1948، وشملت أغنية "That Old Black Magic" لتيني غرايمز وأغنية "The Spider" لجوي موريس. ^{[ 13 ]} في سنواتها الأولى، ركزت أتلانتيك على موسيقى الجاز الحديثة، ^{[ 11 ] [ 14 ] [ 3 ]} على الرغم من إصدارها بعض تسجيلات موسيقى الريف والغرب الأمريكي والكلمات المنطوقة . كما أنتج هيرب أسطوانات "Magic Records"، وهي أسطوانات للأطفال بأربعة أخاديد على كل جانب. احتوى كل أخدود على قصة مختلفة، لذا كانت القصة التي يتم تشغيلها تُحدد بناءً على الأخدود الذي استقرت عليه إبرة التشغيل. ^{[ 15 ]}

في أواخر عام 1947، أعلن جيمس بيترلو ، رئيس الاتحاد الأمريكي للموسيقيين ، حظرًا غير محدد المدة على جميع أنشطة التسجيل التي يقوم بها الموسيقيون الأعضاء في الاتحاد. ودخل هذا الحظر حيز التنفيذ في 1 يناير 1948. وقد أجبر هذا الإجراء النقابي شركة أتلانتيك على استخدام معظم رأس مالها لإنتاج وتخزين كميات كافية من التسجيلات تكفيها طوال فترة الحظر، الذي كان من المتوقع أن يستمر لمدة عام على الأقل. ^{[ 14 ]}

أمضى إرتيغون وهيرب معظم أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن الماضي في البحث عن المواهب في النوادي الليلية. قام إرتيغون بتأليف الأغاني تحت اسم مستعار "أ. نوغيتري"، بما في ذلك أغنية بيغ جو تيرنر الشهيرة " سلاسل الحب "، حيث سجلها في أكشاك في تايمز سكوير، ثم سلمها إلى موزع موسيقي أو عازف جلسات. ^{[ 16 ]} تضمنت الإصدارات المبكرة موسيقى من تأليف سيدني بيشيه ، وبارني بيغارد ، وفرقة ذا كاردينالز ، وفرقة ذا كلوفرز ، وفرانك كولي ، وفرقة دلتا ريذم بويز ، وإيرول غارنر ، وديزي غيليسبي ، وتايني غرايمز ، وآل هيبلر ، وإيرل هاينز ، وجوني هودجز ، وجاكي وروي ، وليد بيلي ، وميد لوكس لويس ، وبروفيسور لونغهير ، وشيلي مان ، وهوارد ماكغي ، ومابل ميرسر ، وجيمس مودي ، وجو موريس ، وآرت بيبر ، وجانغو راينهارت ، وبيت روغولو ، وبي وي راسل ، وبوبي شورت ، وسيلفيا سيمز ، وبيلي تايلور ، وسوني تيري ، وبيغ جو تيرنر ، وجيمي يانسي ، وسارة فوغان ، ومال والدرون ، وماري لو ويليامز . ^{[ 5 ]}

في أوائل عام ١٩٤٩، اتصل موزع من نيو أورلينز بإرتيغون للحصول على أغنية ستيك ماكغي "Drinking Wine, Spo-Dee-O-Dee"، التي لم تكن متوفرة بسبب إغلاق شركة التسجيلات السابقة لماكغي، هارلم ريكوردز. كان إرتيغون يعرف شقيق ستيك الأصغر، براوني ماكغي ، الذي كان ستيك يقيم معه، فتواصل مع الأخوين ماكغي وأعاد تسجيل الأغنية. عند إصدارها في فبراير ١٩٤٩، ^{[ ٥ ]} أصبحت أول أغنية ناجحة لشركة أتلانتيك، حيث بيع منها ٤٠٠ ألف نسخة، ووصلت إلى المركز الثاني بعد أن أمضت ما يقرب من ستة أشهر على قائمة بيلبورد لأغاني الريذم أند بلوز - على الرغم من أن ماكغي نفسه لم يتقاضَ سوى ١٠ دولارات مقابل جلسة التسجيل. ^{[ ١٧ ]} سجلت أتلانتيك ١٨٧ أغنية في عام ١٩٤٩، أي أكثر من ثلاثة أضعاف ما سجلته في العامين السابقين، وتلقت عروضًا لعقد صفقة تصنيع وتوزيع مع كولومبيا ، والتي ستدفع لأتلانتيك ٣٪ كعائدات على كل نسخة مباعة. سأل إرتيغون عن حقوق الفنانين، والتي دفعها. أثار هذا الأمر دهشة مسؤولي شركة كولومبيا، الذين لم يدفعوا، وتم إلغاء الصفقة. ^{[ 18 ]}

بناءً على توصية المذيع ويليس كونفر ، زار إرتيغون وهيرب روث براون في نادي كريستال كافيرنز في واشنطن ودعواها لإجراء اختبار أداء لشركة أتلانتيك. أُصيبت في حادث سيارة في طريقها إلى مدينة نيويورك، لكن أتلانتيك دعمتها لمدة تسعة أشهر ثم وقّعت معها عقدًا. سُجّلت أغنيتها الأولى مع الشركة، "So Long"، مع فرقة إيدي كوندون في 25 مايو 1949. ^{[ 19 ]} وصلت الأغنية إلى المركز السادس في قائمة أغاني الريذم أند بلوز. سجّلت براون أكثر من ثمانين أغنية لأتلانتيك، لتصبح بذلك الفنانة الأكثر مبيعًا وإنتاجًا في تلك الفترة. كان نجاح براون بالغ الأهمية لأتلانتيك لدرجة أن الشركة أصبحت تُعرف شعبيًا باسم "البيت الذي بنته روث". ^{[ 20 ]}

حقق جو موريس ، أحد أوائل الفنانين الذين تعاقدت معهم شركة التسجيلات، نجاحًا كبيرًا بأغنيته "Anytime, Anyplace, Anywhere" التي صدرت في أكتوبر 1950. وكانت هذه أول أسطوانة تصدرها شركة أتلانتيك بنظام 45 دورة في الدقيقة ، والذي بدأت الشركة بطباعته في يناير 1951. وفي سبتمبر 1951، أصبحت أغنية "Don't You Know I Love You" لفرقة ذا كلوفرز (من تأليف إرتيغون) أول أغنية من أغاني الريذم أند بلوز تصل إلى المرتبة الأولى للشركة. وبعد أسابيع قليلة، أصبحت أغنية "Teardrops from My Eyes" لبراون أول أسطوانة تحقق مبيعات مليونية للشركة. ^{[ 21 ]} ثم عادت براون لتتصدر القوائم مرة أخرى في مارس/أبريل 1952 بأغنية " 5-10-15 Hours ". ^{[ 5 ] [ 19 ]} وصلت أغنية "Daddy Daddy" إلى المركز الثالث في سبتمبر 1952، بينما وصلت أغنية " Mama, He Treats Your Daughter Mean " التي عزفتها كوني كاي على الطبول إلى المركز الأول في فبراير ومارس 1953. ^{[ 19 ]} بعد أن تركت براون شركة التسجيلات عام 1961، تراجع مسارها الفني، وعملت كعاملة نظافة وسائقة حافلة لإعالة أطفالها. في ثمانينيات القرن الماضي، رفعت دعوى قضائية ضد شركة أتلانتيك للمطالبة بحقوق ملكية غير مدفوعة؛ على الرغم من أن أتلانتيك، التي كانت تفخر بمعاملة الفنانين بإنصاف، توقفت عن دفع حقوق الملكية لبعض الموسيقيين. نفى إرتيغون أن يكون ذلك متعمداً. تلقت براون دفعة طوعية قدرها 20,000 دولار، وأسست مؤسسة الريذم أند بلوز عام 1988 بتبرع قدره 1.5 مليون دولار من إرتيغون. ^{[ 21 ]}

في عام ١٩٥٢، وقّعت شركة أتلانتيك عقدًا مع راي تشارلز، الذي شملت أغانيه الناجحة " I Got a Woman " و" What'd I Say " و" Hallelujah I Love Her So ". وفي وقت لاحق من ذلك العام، وصلت أغنية " One Mint Julep " لفرقة ذا كلوفرز إلى المركز الثاني. وفي عام ١٩٥٣، بعد أن علم إرتيغون أن المغني كلايد مكفاتر قد طُرد من فرقة بيلي وارد آند هيز دومينوز وأنه بصدد تشكيل فرقة ذا دريفترز ، وقّع عقدًا مع الفرقة. وأصبحت أغنيتهم ​​المنفردة " Money Honey " أنجح أغاني الريذم أند بلوز في ذلك العام. ^{[ ٢٢ ]} أثارت تسجيلاتهم بعض الجدل: فقد مُنعت أغنية " Such A Night " ذات الإيحاءات الجنسية من البث على محطة راديو WXYZ في ديترويت، ميشيغان ، ومُنعت أغنية "Honey Love" في ممفيس، تينيسي ^{[ ٢٣ ]،} لكن كلتاهما وصلتا إلى المركز الأول على قائمة بيلبورد لأغاني الريذم أند بلوز. ^{[ ١٩ ]}

لعب مهندس التسجيل والمنتج توم داود دورًا محوريًا في نجاح شركة أتلانتيك. عمل في البداية مع الشركة بشكل مستقل، ولكن في غضون سنوات قليلة تم تعيينه مهندسًا بدوام كامل. وقد أثرت تسجيلاته مع أتلانتيك وستاكس على موسيقى البوب. ^{[ 24 ] [ 25 ]}

كانت شركة أتلانتيك من أوائل شركات الإنتاج المستقلة التي سجلت بتقنية الستيريو: استخدم داود مسجل ستيريو محمولًا يعمل بالتزامن مع مسجل المونو الموجود في الاستوديو. في عام 1953 (وفقًا لمجلة بيلبورد )، كانت أتلانتيك أول شركة إنتاج تصدر أسطوانات فينيل تجارية مسجلة بنظام الستيريو التجريبي المسمى التسجيل ثنائي الأذن . ^{[ 26 ]} في هذا النظام، تم التسجيل باستخدام ميكروفونين، يفصل بينهما مسافة تقارب المسافة بين الأذنين. تم تسجيل القناتين اليمنى واليسرى على شكل أخدودين منفصلين متوازيين. تطلب تشغيلها جهاز تشغيل أسطوانات مزودًا بذراع صوتية خاصة مزودة بإبرتين؛ ولم يصبح نظام الأخدود الدقيق بإبرة واحدة (حيث يتم قطع قناتي الستيريو على جانبي أخدود واحد) المعيار الصناعي إلا في حوالي عام 1958. ^{[ 27 ]} وبحلول أواخر الخمسينيات، بدأت أسطوانات الفينيل وأجهزة تشغيل الأسطوانات بتقنية الستيريو بالانتشار. تضمنت تسجيلات أتلانتيك المبكرة بتقنية الستيريو أغاني "Lover's Question" لكلايد مكفاتر، و" What Am I Living For " لتشاك ويليس ، و"I Cried a Tear" للافيرن بيكر، و"Splish Splash" لبوبي دارين، و"Yakety Yak" لفرقة ذا كوسترز، و"What'd I Say" لراي تشارلز. وعلى الرغم من أن هذه التسجيلات كانت في الغالب  أسطوانات أحادية الصوت بسرعة 45 دورة في الدقيقة خلال معظم فترة الخمسينيات، إلا أن داود احتفظ بتسجيلاته الستيريو "المتوازية" لإصدارها لاحقًا. في عام 1968، أصدرت الشركة ألبوم " History of Rhythm and Blues, Volume 4" بتقنية الستيريو. كما أُدرجت نسخ ستيريو من أغنيتي راي تشارلز "What'd I Say" و"Night Time is the Right Time" في مختارات أتلانتيك " The Birth of Soul: The Complete Atlantic Rhythm & Blues Recordings, 1952–1959" . ^{[ 5 ]}

كان استوديو أتلانتيك في نيويورك أول استوديو في أمريكا يُركّب أجهزة تسجيل متعددة المسارات ، طورتها شركة أمبيكس . وكانت أغنية "سبليش، سبلاش" لبوبي دارين أول أغنية تُسجّل على مسجل ثماني المسارات. ولم تصبح مسجلات المسارات المتعددة معيارًا في الاستوديوهات الإنجليزية إلا في منتصف الستينيات، ولم تُركّب استوديوهات آبي رود التابعة لشركة إي إم آي تجهيزات ثمانية المسارات إلا في عام 1968. ^{[ 28 ]}

دخلت شركة أتلانتيك سوق الأسطوانات مبكرًا: كان أول إصداراتها ألبوم "This Is My Beloved" (مارس 1949)، وهو ألبوم شعري من تأليف والتر بنتون، بحجم 10 بوصات ، بصوت جون دال وموسيقى فيرنون ديوك . ^{[ 29 ]} في عام 1951، كانت أتلانتيك من أوائل شركات الإنتاج المستقلة التي أصدرت أسطوانات فردية بسرعة 45  دورة في الدقيقة. وبحلول عام 1956، تفوقت مبيعات الأسطوانات ذات سرعة 45 دورة في الدقيقة على مبيعات الأسطوانات ذات سرعة 78 دورة في الدقيقة. في أبريل من ذلك العام، أفادت ميريام (أبرامسون) بينستوك لمجلة بيلبورد أن أتلانتيك كانت تبيع 75% من أسطواناتها الفردية على شكل أسطوانات ذات سرعة 45 دورة في الدقيقة. خلال العام السابق، تفوقت مبيعات الأسطوانات ذات سرعة 78 دورة في الدقيقة على مبيعات الأسطوانات ذات سرعة 45 دورة في الدقيقة بنسبة اثنين إلى واحد. ^{[ 30 ]}

في فبراير 1953، تم تجنيد هيرب أبرامسون في الجيش الأمريكي. ^{[ 31 ]} انتقل إلى ألمانيا، حيث خدم في سلاح طب الأسنان بالجيش، ^{[ 30 ]} مع احتفاظه بمنصبه كرئيس لشركة أتلانتيك براتب كامل. ^{[ 5 ]} عيّن إرتيغون مراسل مجلة بيلبورد، جيري ويكسلر، في يونيو 1953. ^{[ 30 ]} يُنسب إلى ويكسلر ابتكار مصطلح " ريذم أند بلوز " ليحل محل " موسيقى السود ". ^{[ 32 ]} عُيّن نائبًا للرئيس واشترى 13% من أسهم الشركة. ^{[ 5 ]} شكّل ويكسلر وإرتيغون شراكة وثيقة، أنتجت بالتعاون مع توم داود ثلاثين أغنية ناجحة في موسيقى الريذم أند بلوز.

كان نجاح ويكسلر مع شركة أتلانتيك نتيجةً لتوسعه خارج نطاق موسيقى الجاز، حيث تعاقد مع فنانين يجمعون بين الجاز والبلوز والريذم أند بلوز، مثل راي تشارلز وجو تيرنر وأريثا فرانكلين. ^{[ 31 ]} أدرك إرتيغون وويكسلر أن العديد من تسجيلات الريذم أند بلوز التي قدمها موسيقيون سود كانت تُعاد غناؤها من قبل فنانين بيض، وغالبًا ما كانت تحقق نجاحًا أكبر في قوائم الأغاني. ^{[ 33 ]} حققت لافيرن بيكر نجاحًا كبيرًا بوصول أغنيتها " تويدلي دي " إلى المركز الرابع في قائمة أغاني الريذم أند بلوز، لكن نسخة منافسة لجورجيا جيبس ​​وصلت إلى المركز الثاني في قائمة أغاني البوب. أما أغنية بيج جو تيرنر " شيك، راتل أند رول " التي صدرت في أبريل 1954، فقد تصدرت قائمة أغاني الريذم أند بلوز، لكنها لم تصل إلا إلى المركز 22 في قائمة أغاني البوب. في المقابل ، وصلت نسخة بيل هايلي وفرقته "ذا كوميتس" إلى المركز السابع، حيث بيع منها أكثر من مليون نسخة، لتصبح الأغنية الأكثر مبيعًا في ذلك العام لشركة ديكا. في يوليو 1954، كتب ويكسلر وإرتيغون مقالًا استشرافيًا لمجلة كاش بوكس، خصصاه لما أسمياه "موسيقى القطط". وفي الشهر نفسه، حققت شركة أتلانتيك أول نجاح كبير لها في قائمة بيلبورد لأغاني البوب، عندما وصلت أغنية " Sh-Boom " لفرقة ذا كوردز إلى المركز الخامس ^{[ 30 ]} (مع أن نسخة فرقة ذا كرو-كتس وصلت إلى المركز الأول). فوّتت أتلانتيك فرصة توقيع عقد مهم في عام 1955 عندما باع سام فيليبس، مالك شركة صن ، عقد تسجيل إلفيس بريسلي في مزايدة بين شركات الإنتاج. عرضت أتلانتيك 25 ألف دولار، وهو المبلغ الذي أشار إليه إرتيغون لاحقًا، "كان كل ما نملكه آنذاك". ^{[ 34 ]} لكن شركة آر سي إيه تفوقت عليها بعرضها البالغ 45 ألف دولار. وفي عام 1990، علّق إرتيغون قائلًا: "نُقل عن رئيس شركة آر سي إيه آنذاك تصريحات كثيرة في مجلة فارايتي ينتقد فيها موسيقى الريذم أند بلوز باعتبارها غير أخلاقية. لكنه سرعان ما توقف عن ذلك عندما وقّعت آر سي إيه مع إلفيس بريسلي". ^{[ 34 ]}

تم توظيف نسوحي، الشقيق الأكبر لأحمد، في يناير 1955. ^{[ 26 ]} كان يعيش في لوس أنجلوس لعدة سنوات، وكانت اتصالاته بأخيه الأصغر متقطعة. ولكن عندما علم أحمد أن نسوحي قد عُرض عليه شراكة في شركة إمبريال ريكوردز المنافسة لشركة أتلانتيك ، أقنعه هو وويكسلر بالانضمام إلى أتلانتيك. ^{[ 35 ]} أصبح نسوحي رئيسًا لقسم الفنانين والذخيرة الموسيقية ( A&R )، ^{[ 31 ]} وقاد قسم موسيقى الجاز في الشركة، وبنى قائمة فنانين ضمت شورتي روجرز ، وجيمي جيوفري ، وهيربي مان ، وليس ماكان ، ^{[ 5 ]} وتشارلز مينغوس ، وجون كولترين . ^{[ 36 ]} وبحلول عام 1958، أصبحت أتلانتيك ثاني أكبر شركة تسجيلات جاز مستقلة في أمريكا. ^{[ 26 ]}

كان نسوهي مسؤولاً أيضاً عن إنتاج أسطوانات الفينيل. يُنسب إليه الفضل في تحسين إنتاج أسطوانات أتلانتيك وتغليفها وأصالتها. ^{[ 26 ]} قام بإلغاء سلسلتي "100" و"400" القديمتين من ألبومات العشر بوصات، بالإضافة إلى ألبومات الاثنتي عشرة بوصة السابقة من كتالوج أتلانتيك، وبدأ سلسلة "1200" التي بيعت بسعر 4.98 دولاراً، مع ألبوم شورتي روجرز " ذا سوينغين مستر روجرز" . في عام 1956، أطلق سلسلة "8000" الشعبية (بسعر 3.98 دولاراً) لألبومات موسيقى الريذم أند بلوز القليلة التي أنتجتها الشركة، وخصص سلسلة "1200" لموسيقى الجاز. ^{[ 5 ]} أصبح جويل دورن مساعداً لنسوهي بعد نجاحه في إنتاج ألبوم هوبرت لوز " ذا لوز أوف جاز" . ^{[ 37 ] [ 38 ]}

عندما عاد هيرب من الخدمة العسكرية عام ١٩٥٥، أدرك أنه قد تم استبداله بويكسلر كشريك لأحمد. لم يكن هيرب على وفاق مع ويكسلر أو نسوهي إرتيغون، وكان قد عاد من الخدمة العسكرية برفقة صديقة ألمانية، مما عجل بطلاقه من ميريام، وهي مساهمة صغيرة ومديرة أعمال ونشر شركة أتلانتيك. ^{[ ٣٩ ]}

بحلول عام ١٩٥٨، تدهورت العلاقات بين هيرب وشركائه. وفي ديسمبر من العام نفسه، تمّ التوصل إلى اتفاق لشراء حصته مقابل ٣٠٠ ألف دولار. قُسّمت أسهمه بين نسوهي إرتيغون وزوجة هيرب السابقة ميريام، التي كانت قد تزوجت في تلك الأثناء من ناشر الموسيقى فريدي بينستوك (الذي أصبح لاحقًا مالك إمبراطورية كارلين ميوزيك / تشابيل ميوزيك للنشر الموسيقي). مهّد رحيل هيرب الطريق أمام أحمد إرتيغون لتولي منصب رئيس شركة الإنتاج. ^{[ ٤٠ ]} أما المناصب التنفيذية الأخرى التي شغلها هيرب بعد رحيله، فكانت كالتالي: ويكسلر نائب الرئيس التنفيذي والمدير العام، وإرتيغون نائب الرئيس التنفيذي المسؤول عن قسم الأسطوانات، وميريام بينستوك نائبة الرئيس ورئيسة ذراع النشر الموسيقي لشركة أتلانتيك، بروغريسيف ميوزيك. كما شغل ويكسلر منصب نائب الرئيس التنفيذي لشركة بروغريسيف، وكان الأخوان إرتيغون نائبين للرئيس. ^{[ ٤١ ]}

لعبت شركة أتلانتيك دورًا محوريًا في نشر موسيقى الريذم أند بلوز، التي أطلق عليها جيري ويكسلر هذا الاسم، وحققت أرباحًا طائلة. شهد سوق هذه التسجيلات ازدهارًا كبيرًا في أواخر عام 1953 وأوائل عام 1954، حيث لاقت أغاني الريذم أند بلوز رواجًا واسعًا بين الجمهور العام (أي الجمهور الأبيض). وفي تقريرها بمناسبة الذكرى العاشرة لشركة أتلانتيك، أشارت مجلة بيلبورد إلى أن "... بعض تسجيلات الريذم أند بلوز الناجحة قد تحقق مبيعات تصل إلى 250 ألف نسخة، ولكن منذ ذلك الحين (1953-1954)، بدأت صناعة الموسيقى تشهد بيع ملايين النسخ، واحدة تلو الأخرى، في مجال الريذم أند بلوز". ^{[ 26 ]} وذكرت بيلبورد أن "الصوت الجديد" لشركة أتلانتيك وجودة تسجيلاتها وتوزيعاتها الموسيقية وعازفيها مثّلت نقلة نوعية مقارنةً بتسجيلات الريذم أند بلوز التقليدية. ولمدة خمس سنوات، هيمنت أتلانتيك على قوائم أغاني الريذم أند بلوز بفضل نخبة من الفنانين المتميزين. ^{[ 26 ]}

ابتداءً من عام ١٩٥٤، أنشأت شركة أتلانتيك أو استحوذت على العديد من العلامات التجارية التابعة لها، وكانت أولها شركة كات ريكوردز . وبحلول منتصف الخمسينيات، أبرمت أتلانتيك اتفاقية غير رسمية مع شركة باركلي الفرنسية ، وتبادلت الشركتان بانتظام تسجيلات موسيقية، غالباً ما كانت تسجيلات جاز. كما بدأت أتلانتيك بتوزيع تسجيلاتها في المملكة المتحدة، أولاً من خلال شركة إي إم آي على أساس "مفرد". ولكن في سبتمبر ١٩٥٥، سافرت ميريام أبرامسون إلى المملكة المتحدة ووقعت اتفاقية توزيع مع شركة ديكا. ^{[ ٤٢ ]} وتذكرت ميريام قائلة: "كنت أتعامل هناك مع أشخاص لم يكونوا مرتاحين لوجود النساء في مجال الأعمال، لذلك... كنا ننجز العمل بسرعة كبيرة وننهيه". ^{[ ٤٣ ]}

تأسست شركة Atco ، وهي شركة تابعة، عام 1955 لإبقاء هيرب مشاركًا في أعماله. ^{[ 44 ]} بعد بداية بطيئة، حققت Atco نجاحًا كبيرًا مع بوبي دارين . لم تكن إصداراته الأولى ناجحة، وكان هيرب يخطط للتخلي عنه. ولكن عندما منحه إرتيغون فرصة أخرى، كانت النتيجة أغنية " Splish Splash "، التي كتبها دارين في 12 دقيقة. بيعت الأغنية 100,000 نسخة في الشهر الأول، وأصبحت من بين الأغاني الأكثر مبيعًا. وصلت أغنية " Queen of the Hop " إلى قائمة أفضل 10 أغاني في كل من قوائم أغاني البوب ​​والآر أند بي الأمريكية، ودخلت قوائم الأغاني في المملكة المتحدة. وصلت أغنية " Dream Lover " إلى المركز الثاني في الولايات المتحدة والمركز الأول في المملكة المتحدة، وأصبحت من بين الأغاني الأكثر مبيعًا. وصلت أغنية " Mack the Knife " (1959) إلى المركز الأول في كل من الولايات المتحدة والمملكة المتحدة، وباعت أكثر من مليوني نسخة، وفازت بجائزة غرامي لأفضل تسجيل في عام 1960. أصبحت أغنية " Beyond the Sea " رابع أغنية لدارين تدخل قائمة أفضل عشر أغاني في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة على التوالي. وقّع دارين عقدًا مع شركة كابيتول وانتقل إلى هوليوود سعيًا وراء مهنة التمثيل، لكن أغانيه الناجحة مثل " You Must Have Been a Beautiful Baby " و" Things " استمرت في دعم شركة أتلانتيك حتى عام 1962. عاد دارين إلى أتلانتيك عام 1965. ^{[ 45 ]} في عام 1965، أنشأت أتلانتيك شركة تسجيلات منخفضة التكلفة باسم كلاريون ريكوردز. صدرت 21 ألبومًا في وقت واحد عام 1965، ^{[ 46 ] [ 47 ]} جميعها مُدرجة على الغلاف الخلفي لإصداراتها. لم تُصدر أي ألبومات أخرى لأن الشركة لم تستمر لأكثر من عام.

كتب جيري ليبر ومايك ستولر أغنية "Smokey Joe's Cafe" التي حققت نجاحًا كبيرًا لفرقة The Robins. اشترت شركة Atlantic شركتهما Spark، وتم توظيفهما كأول منتجين موسيقيين مستقلين في أمريكا، يتمتعان بحرية الإنتاج لشركات أخرى. شكّل عضوان من The Robins فرقة The Coasters وسجّلا أغاني ناجحة لشركة Atlantic، مثل " Down in Mexico " و" Young Blood ". أصبحت أغنية " Yakety Yak " أول أغنية لشركة Atlantic تصل إلى المرتبة الأولى في قائمة أغاني البوب. كما كتب ليبر وستولر أغنية " Ruby Baby " الناجحة لفرقة The Drifters . ^{[ 5 ] [ 48 ]}

انتقل منتج التسجيلات فيل سبيكتور إلى نيويورك للعمل مع ليبر وستولر. وتعلم أصول المهنة في شركة "تري ريكوردز" في كاليفورنيا، المملوكة لليستر سيل ولي هازلوود ، والتي تتولى شركة "أتلانتيك" توزيعها. رشّح سيل سبيكتور لليبر وستولر، اللذين كلّفاه بإنتاج أغنيتي " كورين، كورينا " لراي بيترسون و" بريتي ليتل أنجل آيز " لكورتيس لي. حققت الأغنيتان نجاحًا كبيرًا، وعيّنته "أتلانتيك" منتجًا ضمن فريقها. كان أحمد إرتيغون معجبًا به، لكن ليبر قال: "لم يكن محبوبًا. كان فكاهيًا ومسليًا، لكنه لم يكن لطيفًا". لم يكن ويكسلر يحبه. ووصفته ميريام بينستوك بأنه "مصدر إزعاج". ^{[ 49 ]} عندما انتقد سبيكتور كتابة بوبي دارين للأغاني، طرده دارين من المنزل. ^{[ 50 ]}

تسامحت شركة أتلانتيك مع سبكتور، لكن دون جدوى تُذكر. أنتج أغنية " Twist and Shout " لفرقة The Top Notes، لكنها فشلت فشلاً ذريعاً. كره كاتب الأغاني بيرت بيرنز توزيع سبكتور الموسيقي ورأى أنه أفسد الأغنية، فأعاد بيرنز تسجيلها مع فرقة The Isley Brothers، وحققت نجاحاً باهراً. خلال فترة عمله القصيرة في أتلانتيك، أنتج سبكتور موسيقى لكل من لافيرن بيكر، وروث براون، وجين دوشون ، وبيلي ستورم. في عام 1961، غادر الشركة، وعاد إلى لوس أنجلوس، وأسس شركة Philles Records مع ليستر سيل. أصبح سبكتور أحد أنجح منتجي التسجيلات في ستينيات القرن العشرين. ^{[ 5 ]}

على الرغم من أن ليبر وستولر كتبا العديد من الأغاني الشهيرة لشركة أتلانتيك، إلا أن علاقتهما بالشركة كانت تتدهور عام ١٩٦٢. وبلغت الأمور ذروتها عندما طالبا بحقوقهما كمنتجين. مُنحت لهما بشكل غير رسمي، لكن محاسبهما أصرّ على عقد مكتوب ومراجعة حسابات أتلانتيك. وكشفت المراجعة أن ليبر وستولر لم يحصلا على مستحقاتهما كاملةً، حيث لم يتقاضيا سوى ١٨ ألف دولار. ورغم أن ليبر فكّر في التنازل عن الأمر، إلا أن ستولر ضغط على أتلانتيك للمطالبة بالدفع. ردّ ويكسلر بأن الدفع سيعني نهاية علاقتهما بالشركة. تراجع ليبر وستولر، لكن العلاقة انتهت على أي حال. وأُسندت مهمة العمل على التسجيل التالي لفرقة ذا دريفتر إلى فيل سبيكتور. ^{[ ٥١ ]}

عمل ليبر وستولر لفترة وجيزة في شركة يونايتد آرتيستس ، ثم أسسا شركة ريد بيرد مع جورج غولدنر . حققا نجاحات بأغنيتي " تشابل أوف لوف " لفرقة ذا ديكسي كابس و" ليدر أوف ذا باك " لفرقة ذا شانغري-لاس ، لكن الوضع المالي لشركة ريد بيرد كان هشًا. في عام 1964، تواصلا مع جيري ويكسلر واقترحا الاندماج مع شركة أتلانتيك. وعندما أُجريت مقابلة مع ويكسلر عام 1990 لكتابة سيرة إرتيغون، رفض مناقشة الأمر، لكن إرتيغون ادعى أن هذه المفاوضات كانت خطة للاستحواذ على حصته. في سبتمبر 1964، كان الأخوان إرتيغون وويكسلر بصدد شراء حصص المساهمين الآخرين في الشركة، سابيت وبينستوك، ^{[ 52 ]} واقتُرح أن يشتري ليبر وستولر أسهم سابيت. عرض ليبر وستولر وغولدنر وويكسلر خطتهم على إرتيغون خلال اجتماع غداء في فندق بلازا في نيويورك. أخبر ليبر وستولر إرتيغون أنهما لا ينويان شراء حصته، لكن إرتيغون استشاط غضبًا من موقف غولدنر، وكان مقتنعًا بأن ويكسلر يتآمر معهما. أخبر ويكسلر إرتيغون أنه إذا رفض، فسيتم إتمام الصفقة بدونه. لكن الأخوين إرتيغون كانا يمتلكان غالبية الأسهم، بينما كان ويكسلر يسيطر على حوالي 20%. نشأت ضغائن بين إرتيغون وليبر وستولر، وتضررت علاقته مع ويكسلر. ^{[ 53 ]}

حققت شركة أتلانتيك نجاحًا باهرًا في أوائل عام 1959، ما أدى إلى تأجيل بعض الإصدارات المقررة. وتمتعت الشركة بشهرين متتاليين من المبيعات الإجمالية التي تجاوزت مليون دولار في ذلك الصيف، بفضل نجاحات فرق ذا كوسترز، وذا دريفترز، ولافرن بيكر، وراي تشارلز، وبوبي دارين، وكلايد مكفاتر. ^{[ 54 ]} بعد أشهر، عانت الشركة من خسارة فنانيها الأبرز، بوبي دارين وراي تشارلز، اللذين كانا يمثلان معًا ثلث المبيعات. انتقل دارين إلى لوس أنجلوس ووقع عقدًا مع شركة كابيتول. ووقع تشارلز عقدًا مع شركة ABC-Paramount تضمن حقوق ملكية أعلى، واتفاقية إنتاج، وتقاسم الأرباح، وملكية نهائية لأشرطته الأصلية. ويتذكر ويكسلر قائلًا: "ظننت أننا سننهار". في عام 1990، اختلف هو وإرتيغون حول بنود عقد تشارلز، ما أدى إلى خلاف بينهما. حافظ إرتيغون على علاقة ودية مع بوبي دارين، الذي عاد إلى أتلانتيك في عام 1966. ^{[ 55 ]} عاد راي تشارلز إلى أتلانتيك في عام 1977. ^{[ 56 ]}

في عام ١٩٦٠، تواصل باستر ويليامز، موزع شركة أتلانتيك في ممفيس، مع ويكسلر وأخبره أنه بصدد إنتاج كميات كبيرة من أغنية "Cause I Love You"، وهي دويتو بين كارلا توماس ووالدها روفوس، والتي أصدرتها شركة التسجيلات الصغيرة ساتلايت. تواصل ويكسلر مع جيم ستيوارت ، الشريك المؤسس لشركة ساتلايت ، الذي وافق على تأجير التسجيل لأتلانتيك مقابل ١٠٠٠ دولار بالإضافة إلى نسبة بسيطة من العائدات - وهو أول مبلغ تجنيه الشركة على الإطلاق. ^{[ ٥٧ ]} تضمنت الصفقة دفعة قدرها ٥٠٠٠ دولار مقابل خيار تمديد عقد لمدة خمس سنوات على جميع التسجيلات الأخرى. تم تغيير اسم ساتلايت إلى ستاكس نسبةً إلى مالكيها، ستيوارت وأكستون. ^{[ ٥٨ ]} مثّلت هذه الصفقة بداية شراكة ناجحة استمرت ثماني سنوات بين الشركتين، مما أتاح لستاكس الوصول إلى حملات الترويج والتوزيع الخاصة بأتلانتيك. يتذكر ويكسلر قائلاً: "لم ندفع ثمن النسخ الأصلية... كان جيم يدفع ثمنها، ثم يرسل لنا شريطاً جاهزاً فنقوم بإصداره. بدأت تكاليفنا من مرحلة الإنتاج - الطباعة والتوزيع والترويج والإعلان". ^{[ 59 ]}

مثّلت صفقة توزيع أغنية " Last Night " لفرقة The Mar-Keys على علامة Satellite أول مرة تبدأ فيها شركة Atlantic بتسويق أغاني خارجية على علامة غير تابعة لها. ^{[ 60 ]}

بدأت شركة أتلانتيك بطباعة وتوزيع أسطوانات ستاكس. أرسل ويكسلر توم داود لتحديث معدات ومرافق التسجيل في ستاكس. أعجب ويكسلر بجو التعاون في استوديوهات ستاكس وبفرقتها الموسيقية المتكاملة عرقياً، والتي وصفها بأنها "فرقة رائعة بشكل لا يُصدق". ^{[ 61 ]} أحضر موسيقيي أتلانتيك إلى ممفيس للتسجيل. ^{[ 5 ]} عيّن ستيوارت وويكسلر آل بيل ، وهو منسق أسطوانات في محطة إذاعية في واشنطن العاصمة، لتولي مهمة الترويج لإصدارات ستاكس. كان بيل أول شريك أمريكي من أصل أفريقي في الشركة. ^{[ 59 ]}

أسفرت جلسة موسيقية ارتجالية لأعضاء فرقة ستاكس عن أغنية " Green Onions ". صدرت الأغنية كأغنية منفردة في أغسطس 1962، وسرعان ما أصبحت أنجح أغنية موسيقية في ذلك العام، حيث تصدرت قائمة أغاني الريذم أند بلوز، ووصلت إلى المركز الثالث في قائمة أغاني البوب، وبيعت منها أكثر من مليون نسخة. على مدى السنوات الخمس التالية، قدمت ستاكس وشركتها التابعة فولت لشركة أتلانتيك العديد من الأغاني الناجحة، مثل " Respect " لأوتيس ريدينغ، و" Knock on Wood " لإيدي فلويد، و" Hold On, I'm Comin' " لسام وديف، و" Mustang Sally " لويلسون بيكيت.

وقّعت أريثا فرانكلين عقدًا مع شركة أتلانتيك عام ١٩٦٦ بعد انتهاء عقدها مع شركة كولومبيا. حاولت كولومبيا تسويقها كمغنية جاز، لكن جيري ويكسلر قال: "سنعيدها إلى الكنيسة". ^{[ ١٩ ]} وسرعان ما ذاع صيتها، ولُقّبت بملكة موسيقى السول. أشرف ويكسلر بنفسه على الإنتاج في استوديوهات فيم في ماسل شولز، ألاباما. وكانت النتيجة سبع أغنيات منفردة متتالية دخلت قائمة أفضل 10 أغاني في كل من موسيقى البوب ​​والسول الأمريكية: " لم أحب رجلاً قط (كما أحبك) " (المركز الأول في موسيقى السول، والمركز التاسع في موسيقى البوب)، و" الاحترام " (المركز الأول في موسيقى السول والبوب)، و" حبيبي، أحبك " (المركز الأول في موسيقى السول، والمركز الرابع في موسيقى البوب)، و" (أنت تجعلني أشعر وكأنني) امرأة طبيعية " (المركز الثاني في موسيقى السول، والمركز الثامن في موسيقى البوب)، و" سلسلة الحمقى " (المركز الأول في موسيقى السول، والمركز الثاني في موسيقى البوب)، و" منذ أن رحلت " (المركز الأول في موسيقى السول، والمركز الخامس في موسيقى البوب)، و" فكر " (المركز الأول في موسيقى السول، والمركز السابع في موسيقى البوب).

في أواخر عام ١٩٦١، وصل المغني سولومون بيرك إلى مكتب جيري ويكسلر دون سابق إنذار. كان ويكسلر معجبًا ببيرك، وكان يرغب منذ فترة طويلة في التعاقد معه، لذا عندما أخبره بيرك أن عقده مع شركة الإنتاج السابقة قد انتهى، أجابه ويكسلر: "أنت في بيتك. سأوقع معك اليوم". كانت أغنية "Just Out of Reach" أول أغنية أنتجها ويكسلر مع بيرك، والتي حققت نجاحًا كبيرًا في سبتمبر ١٩٦١. سبق هذا المزيج بين موسيقى السول والكانتري والويسترن مشروع راي تشارلز المماثل بأكثر من ستة أشهر. أصبح بيرك من أكثر الفنانين مبيعًا باستمرار حتى منتصف الستينيات، وحقق نجاحات مع شركة أتلانتيك حتى عام ١٩٦٨. في عام ١٩٦٢، كانت موسيقى الفولك في أوج ازدهارها، وكادت الشركة أن توقع عقدًا مع بيتر وبول وماري . سعى ويكسلر وإرتيغون جاهدين لإتمام الصفقة، لكنها فشلت في اللحظة الأخيرة. اكتشفوا لاحقاً أن ناشر الموسيقى آرتي موغول قد عرّف مدير أعمالهم ألبرت غروسمان على هيرمان ستار، المدير التنفيذي لشركة وارنر بروس ، الذي قدم للثلاثي عرضاً لا يُقاوم يمنحهم السيطرة الإبداعية الكاملة على تسجيل وتغليف موسيقاهم. ^{[ 62 ]}

دفعت موجة الغزو البريطاني في منتصف الستينيات شركة أتلانتيك إلى تغيير موزعها البريطاني. وكانت شركة ديكا قد رفضت منح فنانيها البريطانيين حق الوصول إلى أعمالهم، والذين كانوا يظهرون عادةً في الولايات المتحدة عبر فرعها اللندني . في عام 1966، وقّعت أتلانتيك اتفاقية ترخيص مع بوليدور شملت فرقة كريم ، التي أصدرت ألبومها الأول من إنتاج أتكو في نفس العام. وفي عام 1967، سافرت الفرقة إلى استوديو أتلانتيك في مدينة نيويورك لتسجيل ألبوم "ديزرائيلي جيرز" مع توم داود؛ وحقق الألبوم نجاحًا كبيرًا، حيث وصل إلى قائمة أفضل خمسة ألبومات في كل من الولايات المتحدة والمملكة المتحدة، بينما وصلت أغنية " سانشاين أوف يور لوف " إلى المركز الخامس في قائمة بيلبورد هوت 100. استخف ويكسلر بالتطورات في موسيقى البوب، واصفًا الموسيقيين بـ"مُدّعي الروك". ^{[ 63 ]} ومع ذلك، استفادت أتلانتيك من دخولها عالم موسيقى الروك في السبعينيات عندما وقّعت عقودًا مع فرق مثل باد كومباني ، وليد زيبلين ، ويس .

على الرغم من النجاح الهائل الذي حققته شركة أتلانتيك مع فنانيها ومن خلال صفقتها مع شركة ستاكس، بحلول عام ١٩٦٧، كان جيري ويكسلر قلقًا للغاية بشأن تفكك النظام القديم لشركات التسجيلات المستقلة؛ وخوفًا على مستقبل الشركة، بدأ بالضغط من أجل بيعها لشركة أكبر. لم يكن رئيس الشركة، أحمد إرتيغون، راغبًا في البيع، لكن موازين القوى تغيرت منذ محاولة الاستحواذ الفاشلة عام ١٩٦٢؛ فقد تم شراء حصة كل من المستثمر الأصلي في أتلانتيك، الدكتور وحيدي ثابت، والمساهمة الأقلية، ميريام بينستوك، في سبتمبر ١٩٦٤ ^{[ ٥٢ ]} ، واقتنعت الشريكة المتبقية، نسوهي إرتيغون، في النهاية بالانضمام إلى ويكسلر. ولأنهم كانوا يمتلكون معًا حصة أكبر من الأسهم، اضطر أحمد للموافقة على البيع.

في أكتوبر 1967، بيعت شركة أتلانتيك لشركة وارنر بروس-سيفن آرتس مقابل 17.5 مليون دولار أمريكي، على الرغم من أن جميع الشركاء اتفقوا لاحقًا على أنها صفقة خاسرة قللت بشكل كبير من القيمة الحقيقية لأتلانتيك. في البداية، عملت أتلانتيك وشركة أتكو بشكل منفصل تمامًا عن شركتي التسجيلات الأخريين التابعتين للمجموعة، وهما وارنر بروس ريكوردز وريبرايز ريكوردز ، ولم تتدخل الإدارة في قسم الموسيقى، نظرًا لأن قسم الأفلام المتعثر كان يتكبد خسائر، بينما كان قسم التسجيلات في وارنر مزدهرًا. وبحلول منتصف عام 1968، كانت استثمارات وارنر في التسجيل والنشر تُدرّ 74% من إجمالي أرباح المجموعة. ^{[ 64 ] [ 65 ]}

أدى بيع شركة أتلانتيك ريكوردز إلى تفعيل بند في اتفاقية التوزيع مع شركة ستاكس ريكوردز ينص على إعادة التفاوض بشأنها، وعندها اكتشف شركاء ستاكس أن الاتفاقية تمنح أتلانتيك ملكية جميع تسجيلات ستاكس التي وزعتها. رفض مالكو وارنر الجدد التنازل عن ملكية التسجيلات الأصلية لستاكس، فانتهت اتفاقية التوزيع في مايو 1968. ^{[ 66 ]} ولا تزال أتلانتيك تحتفظ بحقوق تسجيلات ستاكس التي وزعتها في ستينيات القرن الماضي.

في أعقاب عملية الاستحواذ، تضاءل نفوذ جيري ويكسلر في الشركة بسرعة؛ فبحسب اعترافه، أدار هو وإرتيغون شركة أتلانتيك كـ"طغاة متسلطين"، لكنه وجد نفسه في ظل الهيكل المؤسسي الجديد غير راغب في قبول تفويض المسؤولية الذي يفرضه عليه منصبه التنفيذي. كما شعر بالنفور من الفنانين البيض ذوي الميول "الروكية" الذين سرعان ما أصبحوا أكثر سلع الشركة ربحية، وأصابه الإحباط من تراجع شعبية الفنانين السود الذين دافع عنهم، مثل بن إي كينغ وسولومون بيرك. في نهاية المطاف، قرر ويكسلر مغادرة نيويورك والانتقال إلى فلوريدا. بعد رحيله، تولى إرتيغون - الذي لم يكن مهتمًا سابقًا بشؤون أتلانتيك التجارية - زمام الأمور في الشركة ^{[ 67 ]} ، وسرعان ما أصبح قوة مؤثرة في مجموعة وارنر ميوزيك المتنامية.

خلال عام 1968، أنشأت شركة أتلانتيك علامة فرعية جديدة باسم كوتيليون ريكوردز . تأسست هذه العلامة في الأصل كمنصة لموسيقى البلوز وموسيقى السول الجنوبية العميقة. حققت أغنيتها الأولى، وهي نسخة أوتيس كلاي من أغنية "She's About A Mover"، نجاحًا كبيرًا في موسيقى الريذم أند بلوز. سرعان ما توسعت قائمة كوتيليون لتشمل موسيقى الروك التقدمي، والفولك روك، والجوسبل، والجاز، والكوميديا. في عام 1976، بدأت العلامة بالتركيز على موسيقى الديسكو والريذم أند بلوز. من بين فنانيها: فرقة إمبريشنز (بعد انفصال كورتيس مايفيلد) ، وفرقة سلايف ، وبروك بنتون ، وجين نايت ، وفرقة ماس برودكشن ، وفرقة سيستر سليدج ، وفرقة ذا فيلفيت أندرغراوند ، وستايسي لاتيسو ، ولو دونالدسون ، ومايلون ليفيفري ، وستيفي وودز ، وجوني جيل ، وفرقة إيمرسون ، ليك آند بالمر ، وجارلاند جرين ، وفرقة ذا داينامكس ، وفرقة ذا فابيولوس كاونتس ، وفرقة ذا فاتباك باند . كانت شركة كوتيليون مسؤولة أيضاً عن إطلاق مسيرة لوثر فاندروس الفنية ، الذي سجل أعماله معها كجزء من فرقة لوثر الثلاثية. كما أصدرت كوتيليون الألبوم الثلاثي للموسيقى التصويرية لفيلم مهرجان وودستوك عام 1970. ومنذ ذلك الحين، تولت أيضاً توزيع أعمال شركة إمبريو ريكوردز ، التي أسسها عازف الفلوت الجاز هيربي مان بعد انتهاء عقده السابق مع شركة أتلانتيك.

إلى جانب تأسيس شركة كوتيليون، بدأت أتلانتيك بتوسيع قائمة فنانيها لتشمل موسيقى الروك، والسول/روك، والروك التقدمي، والفرق البريطانية، والمغنين وكتاب الأغاني. وقّع ويكسلر شخصيًا مع فنانتين، وأصدرتا ألبوماتهما في عام 1969، وهما داستي سبرينغفيلد ( داستي إن ممفيس ) ^{[ 68 ]} ولوتي غولدن ( موتور-سايكل ) ^{[ 69 ]} ، مع العلم أن غولدن كانت تربطها أيضًا علاقة عمل وثيقة مع إرتيغون، الذي كان له دورٌ أساسي في توقيعها مع الشركة. ^{[ 70 ]} وبحلول عام 1969، ضمت سلسلة أتلانتيك 8000 (1968-1972) فنانين من موسيقى الريذم أند بلوز، والروك، والسول/روك، والموسيقى السيكديلية. ^{[ 71 ]} تشمل الإصدارات الأخرى في ذلك العام ألبومات لأريثا فرانكلين ( Soul '69 )، وليد زيبلين ( Led Zeppelin )، ودون كوفاي ( House of Blue Lights )، وبوز سكاجز ( Boz Scaggs )، وروبرتا فلاك ( First Take )، وويلسون بيكيت ( Hey Jude )، وموت ذا هوبل ( Mott the Hoople )، وبلاك بيرل ( Black Pearl ). ^{[ 71 ]}

في عام ١٩٦٩، استحوذت شركة كيني الوطنية على شركة وارنر بروس-سيفن آرتس ، وفي أوائل السبعينيات، أعيد تسمية المجموعة إلى وارنر كوميونيكيشنز . بعد شراء شركة إلكترا ريكوردز وشقيقتها نونساك ريكوردز في عام ١٩٧٠، دمجت كيني عمليات جميع شركات التسجيل التابعة لها تحت مظلة شركة قابضة جديدة، هي WEA ، والمعروفة أيضًا باسم مجموعة وارنر ميوزيك . استُخدمت WEA أيضًا كعلامة تجارية لتوزيع أعمال فناني الشركة خارج أمريكا الشمالية. في يناير ١٩٧٠، نجح أحمد إرتيغون في معركته الإدارية ضد رئيس وارنر بروس ريكوردز، مايك ميتلاند، للحفاظ على استقلالية أتلانتيك ريكوردز. ونتيجة لذلك، أقال ستيف روس، رئيس كيني، ميتلاند . رشّح إرتيغون مو أوستين لخلافة ميتلاند في رئاسة وارنر بروس ريكوردز. ^{[ 72 ]} مع ضمان سلطة إرتيغون في وارنرز، تمكنت أتلانتيك من الحفاظ على استقلاليتها من خلال عمليات إعادة تنظيم الشركة الأم والاستمرار في القيام بالتسويق الخاص بها، بينما تولت WEA التوزيع.

كان بعض الفنانين المتعاقدين مع شركة أتلانتيك في تلك الفترة بريطانيين (بما في ذلك ليد زبلين، وجينيسيس، ويس، وباد كومباني، وفيل كولينز)، ويعود الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى إرتيغون. ووفقًا لغرينبيرغ، لطالما رأى إرتيغون في المملكة المتحدة مصدرًا للمواهب غير المستغلة. وبناءً على إلحاحه، كان غرينبيرغ يزور المملكة المتحدة ست أو سبع مرات سنويًا بحثًا عن فنانين لتوقيع عقود معهم. ^{[ 73 ]}

خلال معظم تاريخها المبكر، كان جيري ويكسلر مديرًا لشركة التسجيلات، ^{[ 74 ]} بينما ركز إرتيغون على قسم اكتشاف المواهب وتطويرها، وكان اهتمامه بالجانب التجاري أقل. تغير هذا الوضع بعد بيع الشركة لشركة وارنر. ورغم أن إرتيغون أُجبر على قبول البيع، إلا أنه استغل الموقف لصالحه. فقد سيطر على الشركة بشكل كامل، وأثر على مجموعة وارنر. في المقابل، شعر ويكسلر بخيبة أمل من توجه أتلانتيك نحو موسيقى الروك، فغادرها عام 1975. وخلفه جيري إل. غرينبيرغ، تلميذ ويكسلر ، الذي لعب دورًا في نجاح أتلانتيك خلال سبعينيات القرن العشرين.

في غضون سبع سنوات، انتقل غرينبيرغ من مساعد شخصي إلى رئيس شركة الإنتاج. كان ويكسلر قد وظّف غرينبيرغ وعمل كمرشد له، حيث علّمه العمليات اليومية في مجال صناعة التسجيلات. وقد تعلّم غرينبيرغ من إرتيغون كيفية التعامل مع الموسيقيين. ^{[ 74 ]}

في عام ١٩٦٨، سافر بيتر غرانت إلى نيويورك حاملاً معه تسجيلات الألبوم الأول لفرقة الروك البريطانية ليد زبلين . كان إرتيغون وويكسلر يعرفان قائد الفرقة، جيمي بيج، من خلال فرقة ذا ياردبيردز . وقد تعزز رأيهما الإيجابي بفضل داستي سبرينغفيلد ، التي أوصت شركة أتلانتيك بتوقيع عقد مع الفرقة. وقّعت أتلانتيك مع الفرقة عقدًا حصريًا لمدة خمس سنوات. ووصفت أتلانتيك هذا العقد في بيان صحفي بأنه أحد "أهم الصفقات" في تاريخ الشركة. ^{[ ٧٥ ]} سجّلت ليد زبلين مع أتلانتيك من عام ١٩٦٨ إلى عام ١٩٧٣. بعد انتهاء العقد، أسسوا شركتهم الخاصة سوان سونغ ، ووقّعوا اتفاقية توزيع مع أتلانتيك بعد أن رفضت شركات أخرى التعاقد معهم.

في عام ١٩٦٩، كان ستيفن ستيلز لا يزال مرتبطًا بعقد مع شركة أتلانتيك يعود إلى فترة عمله مع فرقة بافالو سبرينغفيلد. ذهب وكيل أعماله، ديفيد جيفن، إلى ويكسلر ليطلب منه فسخ عقد ستيلز مع أتلانتيك، لأن جيفن كان يرغب في أن توقع فرقة ستيلز الجديدة مع شركة كولومبيا. فقد ويكسلر أعصابه وطرد جيفن من مكتبه، لكن جيفن اتصل بأحمد إرتيغون في اليوم التالي، وأقنع إرتيغون جيفن بالتواصل مع كلايف ديفيس في كولومبيا للسماح لأتلانتيك بالتعاقد مع كروسبي، ستيلز، وناش . ^{[ ٥ ]}

تشكّلت الفرقة الثلاثية بعد لقاءٍ عفويّ بين أعضاء ثلاث فرق بوب شهيرة في ستينيات القرن الماضي: ستيفن ستيلز، وديفيد كروسبي من فرقة ذا بيردز ، وغراهام ناش من فرقة ذا هوليز . كان ستيلز وكروسبي صديقين منذ أوائل الستينيات؛ التقى ناش بكروسبي لأول مرة في منتصف الستينيات عندما قامت فرقة ذا بيردز بجولة في المملكة المتحدة، وجدّد صداقتهما عندما قامت فرقة ذا هوليز بجولة في الولايات المتحدة في منتصف عام 1968. في ذلك الوقت، كانت التوترات الإبداعية داخل فرقة ذا هوليز قد بلغت ذروتها، وكان ناش قد قرر بالفعل مغادرة الفرقة. التقى ناش بكروسبي مجدداً، والتقى بستيفن ستيلز (العضو السابق في فرقة بافالو سبرينغفيلد ) في حفلة بمنزل كاس إليوت في لوس أنجلوس في يوليو 1968، خلال جولة ذا هوليز في الولايات المتحدة. بعد أن غنّى كروسبي وستيلز أغنية ستيلز الجديدة "You Don't Have To Cry" في تلك الليلة، طلب منهما ناش إعادة غنائها، ثمّ أضاف ارتجالاً مقطعاً ثالثاً متناغماً. كان التناغم الصوتي الفريد بين الثلاثي واضحًا على الفور، لذا عندما ترك ناش فرقة هوليز في أغسطس 1968 وانتقل إلى لوس أنجلوس، شكّل الثلاثة على الفور فرقة ثلاثية باسم كروسبي، ستيلز، وناش. بعد فشلهم في اختبار الأداء لشركة آبل ريكوردز ، بفضل تدخل إرتيغون ومفاوضاته مع ديفيد جيفن، الذي كان يمثل كروسبي وناش، بالإضافة إلى ستيلز، ^{[ 76 ]} وقّعوا في النهاية مع شركة أتلانتيك، التي منحتهم حرية شبه كاملة لتسجيل ألبومهم الأول.

تعقدت عملية التوقيع بسبب بقاء ناش مرتبطًا بعقد مع شركة إبيك ريكوردز (الموزع الأمريكي لفرقة ذا هوليز)، لكن إرتيغون استخدم براعته الدبلوماسية للتغلب على هذا العائق من خلال ترتيب "مبادلة" - حيث سمح لريتشي فوراي، العضو السابق في فرقة بافالو سبرينغفيلد ، بالانفصال عن عقده مع شركة أتلانتيك، مما أتاح لفرقة فوراي الجديدة، بوكو، التوقيع مع إبيك، وفي المقابل سمحت شركة كولومبيا ريكوردز (الشركة الأم لإبيك) لناش بالتوقيع مع أتلانتيك. في النهاية، كان إرتيغون وأتلانتيك هما الرابحان الواضحان. حققت بوكو نجاحًا متوسطًا مع إبيك، لكن ألبوم كروسبي، ستيلز، وناش الأول الذي يحمل اسم الفرقة (صدر في مايو 1969) حقق نجاحًا هائلًا ودائمًا، حيث وصل إلى المركز السادس في قائمة بيلبورد للألبومات، وأنتج أغنيتين منفردتين ضمن أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة، وحصل على عدة جوائز بلاتينية، وفي النهاية حجز مكانًا له في قائمة رولينج ستون لأعظم 500 ألبوم على مر العصور .

بعد النجاح الهائل الذي حققته فرقتا CSNY وليد زيبلين، رسّخت فرقة يس البريطانية مكانتها سريعًا كإحدى الفرق الرائدة في موسيقى الروك التقدمي الناشئة . ولعب نجاحها دورًا هامًا في ترسيخ مكانة الألبوم الطويل كصيغة المبيعات الرئيسية لموسيقى الروك في سبعينيات القرن الماضي. بعد عدة تغييرات في تشكيلة الفرقة خلال عامي 1969 و1970، استقرت الفرقة على تشكيلتها الكلاسيكية، مع انضمام عازف الغيتار ستيف هاو وعازف الكيبورد ريك ويكمان عام 1971. ورغم أن طول معظم أعمالهم صعّب الترويج للفرقة عبر الأغاني المنفردة، إلا أن براعتهم في الحفلات الحية أكسبتهم قاعدة جماهيرية واسعة، وحققت ألبوماتهم نجاحًا باهرًا، حيث أصبح ألبومهم الثالث The Yes Album (1971)، الذي شهد الظهور الأول لعازف الغيتار الجديد ستيف هاو ، أول نجاح كبير لهم، إذ وصل إلى المركز الرابع في المملكة المتحدة، ودخل قائمة الألبومات الأكثر مبيعًا في الولايات المتحدة في المركز الأربعين. ابتداءً من ألبومهم الرابع Fragile ، وصل كل من الألبومات الأحد عشر التي أصدروها بين عامي 1971 و 1991 (بما في ذلك الألبوم الحي الثلاثي Yessongs ذو الغلاف الفاخر ) إلى قائمة أفضل 20 ألبومًا في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة، ووصل كل من الألبوم المزدوج Tales from Topographic Oceans (1973) و Going For The One (1977) إلى المركز الأول في المملكة المتحدة.

يعود الفضل في جزء كبير من نجاح شركة أتلانتيك المتجدد كشركة إنتاج موسيقى الروك في أواخر السبعينيات إلى جهود مدير قسم اكتشاف المواهب الشهير جون كالودنر . في عام ١٩٧٤، انضم المصور السابق ومدير متجر الأسطوانات وناقد الموسيقى إلى قسم العلاقات العامة في أتلانتيك بنيويورك. وفي عام ١٩٧٥، انتقل كالودنر إلى قسم اكتشاف المواهب، وترقى بسرعة في المناصب، وفي عام ١٩٧٦ رُقّي ليصبح أول مدير لقسم اكتشاف المواهب في الساحل الغربي لشركة أتلانتيك. وعلى مدى السنوات الأربع التالية، كان له دور محوري في التعاقد مع عدد من الفرق الموسيقية الكبرى، من بينها فورينر ، وإيه سي/دي سي ، وبيتر غابرييل ، وفيل كولينز . ​​بنى كالودنر سمعته من خلال التعاقد مع فنانين رفضتهم شركات إنتاج أخرى، ولعل أبرز مثال على إنجازاته في هذا المجال هو دعمه لفرقة فورينر الأنجلو- أمريكية .

كانت الفرقة فكرة الموسيقيين البريطانيين المغتربين ميك جونز (عضو سابق في فرقة سبوكي توث ) وإيان ماكدونالد ، أحد الأعضاء المؤسسين لفرقة كينغ كريمسون . وقد رُفضت التسجيلات التجريبية للأغاني التي شكلت لاحقًا ألبومهم الأول (بما في ذلك أغنية "Feels Like The First Time") من قبل جميع شركات الإنتاج الكبرى تقريبًا، بما في ذلك أتلانتيك، على الرغم من أن مدير أعمالهم العنيد، باد براغر، كشف لاحقًا أنه، انتقامًا لصفقة سيئة سابقة، تعمّد عدم التواصل مع شركة سي بي إس ("لقد خدعوني وسلبوني الكثير من المال، لذلك قررت أن أسلبهم فرقة فورينر. لم تُعرض الفرقة عليهم أبدًا." ^{[ 77 ]}

أصرّ براغر على التعاون مع شركة أتلانتيك، رغم رفض قسم اكتشاف المواهب ورئيس الشركة جيري غرينبيرغ المتكرر لفرقة فورينر. وأقنع إيمان كالودنر بالفرقة (وأداء تجريبي مباشر) غرينبيرغ أخيرًا بالسماح له بتوقيع عقد معهم وتبنيهم كمشروعه الشخصي. وحتى بعد ذلك، رُفض كالودنر من قِبل ستة وعشرين منتجًا قبل أن يجد من يتبنى المشروع. ورغم كل هذه المقاومة، حققت فورينر نجاحًا باهرًا. فقد وصلت أغنيتهم ​​المنفردة الأولى "Feels Like The First Time" عام 1976 إلى المركز الرابع في قائمة بيلبورد للأغاني المنفردة، وباع ألبومهم الأول الذي يحمل اسم الفرقة أكثر من 4 ملايين نسخة، وحافظت الأغاني المنفردة اللاحقة من الألبوم على وجود الفرقة في قوائم الأغاني الأمريكية باستمرار لأكثر من عام. وفي السنوات اللاحقة، أصبحت فورينر واحدة من أكبر نجاحات أتلانتيك، وواحدة من أكثر الفرق مبيعًا في التاريخ، حيث حققت سلسلة من الأغاني العالمية الناجحة وباعت أكثر من 80 مليون ألبوم حول العالم، بما في ذلك 37.5 مليون ألبوم في الولايات المتحدة وحدها.

في عام ١٩٧٨، نجحت شركة أتلانتيك أخيرًا في تحويل فرقة جينيسيس البريطانية الرائدة في موسيقى الروك التقدمي إلى فرقة رئيسية في الولايات المتحدة. كان أحمد إرتيغون قد شاهدهم لأول مرة يؤدون عروضهم في الغرب الأوسط خلال إحدى جولاتهم الأمريكية المبكرة، وفي تلك المناسبة أصبح أيضًا من أشد المعجبين بعازف الطبول والمغني الرئيسي، فيل كولينز. ​​وقّع جيري غرينبيرغ عقدًا مع الفرقة لصالح أتلانتيك في الولايات المتحدة عام ١٩٧٣ بناءً على نصيحة إرتيغون، ولكن على الرغم من نجاحهم الكبير في أوروبا، ظلت جينيسيس في أحسن الأحوال فرقة ذات شعبية محدودة في أمريكا طوال معظم فترة السبعينيات. في هذه الأثناء، غادر المغني الرئيسي الأصلي بيتر غابرييل الفرقة عام ١٩٧٥، تبعه عازف الغيتار الرئيسي ستيف هاكيت عام ١٩٧٧ ، ليصبح عدد أعضاء الفرقة ثلاثة. شارك إرتيغون بشكل مباشر في تسجيل ألبوم الفرقة عام ١٩٧٨ بعنوان "...And Then There Were Three..." ، حيث قام شخصيًا بإعادة مزج الأغنية المنفردة الأولى للألبوم " Follow You, Follow Me ". على الرغم من أن الفرقة لم تستخدم هذه النسخة، إلا أنها أرشدتهم في إنتاجهم اللاحق. علّق كولينز لاحقًا قائلًا: "لم نستخدم نسخته، لكننا فهمنا ما كان يقصده. لقد رأى شيئًا أعمق لم يكن واضحًا من قبل". ^{[ 78 ]} حققت النسخة المُصدرة من أغنية "Follow You, Follow Me" لفرقة جينيسيس أول نجاحٍ لها في الولايات المتحدة، وأصبح الألبوم أول ألبومٍ ذهبيٍّ لها في أمريكا، وأسفرت هذه التجربة عن توطيد صداقةٍ وثيقةٍ بين إرتيغون وكولينز.

بحلول عام ١٩٧٩، كان فيل كولينز، عازف الطبول ومغني فرقة جينيسيس، يفكر في بدء مسيرة فنية منفردة. فبعد انفصاله عن زوجته الأولى، بدأ بكتابة وتسجيل أغاني جديدة في المنزل، تختلف اختلافًا كبيرًا عن الأغاني التي كان يسجلها مع جينيسيس. ورغم أن الكثيرين في الوسط الفني نصحوه بعدم المضي قدمًا في مسيرته الفردية، ^{[ ٧٩ ]} إلا أن إرتيغون كان يدعمه بقوة، وشجعه على تسجيل ألبوم بعد سماعه التسجيلات التجريبية ذات الطابع الريذم أند بلوز التي سجلها كولينز في مرآبه. كما أصر إرتيغون على إدخال تعديلات على الأغنية التي أصبحت أول أغنية منفردة لكولينز. ​​فبعد سماعه المقطع الافتتاحي البسيط للأغنية، قال إرتيغون: "أين الإيقاع يا رجل؟ لن يعرفه الشباب - عليك إضافة طبول إضافية". فأجاب كولينز: "الطبول ستأتي لاحقًا"، فرد عليه إرتيغون: "حينها سيكون الشباب قد انتقلوا إلى محطة إذاعية أخرى". استجابةً لطلب إرتيغون، اتخذ كولينز خطوة غير معتادة تمثلت في إضافة طبول إضافية على الشريط الرئيسي النهائي، وعلق لاحقًا قائلاً: "لقد كان (إرتيغون) محقًا تمامًا". ^{[ 80 ]}

بحلول أوائل عام ١٩٨٠، عندما كان كولينز يُسجل ألبومه المنفرد، كانت صناعة التسجيلات تعاني بشدة من تداعيات الركود الاقتصادي العالمي، وبدأت العديد من شركات الإنتاج في تقليص قوائم فنانيها والتخلي عن الفنانين الذين لا يحققون عوائد مجزية. في الوقت نفسه، كان عقد فرقة جينيسيس مع شركة أتلانتيك على وشك التجديد، ولم يكن كولينز قد وقّع بعدُ عقدًا كفنان منفرد. وكجزء من المفاوضات، أراد كولينز وزملاؤه في الفرقة تأسيس شركة إنتاج خاصة بهم، أطلقوا عليها اسم "ديوك ريكوردز"، ولكن وفقًا لكالودنر، وعلى الرغم من اهتمام إرتيغون الشخصي، فإن مطالب الفرقة وأدائها المتواضع نسبيًا في الولايات المتحدة جعلا مسؤولي أتلانتيك مترددين بشأن الصفقة. كان كالودنر يُشرف على تسجيل ألبوم كولينز المنفرد بينما كانت أتلانتيك مترددة بشأن توقيع عقد مع الفرقة وكولينز، ولكن في هذه المرحلة تحديدًا، تم فصل كالودنر فجأة من أتلانتيك، على الرغم من أنه تم تعيينه على الفور تقريبًا لرئاسة قسم اكتشاف المواهب في شركة جيفن ريكوردز التي تم تأسيسها حديثًا . استشاط غضبًا من طرده المفاجئ من شركة أتلانتيك، فأبلغ جيفن بتوفر كولينز، لكن خاب أمله عندما لم تُبدِ جيفن ولا أي شركة تسجيلات أمريكية أخرى اهتمامًا به. ثم أبلغ ريتشارد برانسون ، رئيس شركة فيرجن ريكوردز ، الذي تواصل فورًا مع مدير أعمال كولينز، توني ستراتون سميث، ووقع معه عقدًا في فيرجن في المملكة المتحدة كفنان منفرد. ^{[ 81 ]}

على الرغم من أن إرتيغون قد طعن لاحقًا في رواية كالودنر لقصة عقد جينيسيس/كولينز، إلا أنه أقر بأن خسارة غابرييل كانت خطأً فادحًا، وتفاقم ندمه على طريقة تعامله مع الأمر مع نجاح غابرييل اللاحق مع شركة جيفن. ويعود الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى كالودنر، الذي اعترف لاحقًا بأنه أدرك خطأه فور فسخ عقد غابرييل مع أتلانتيك. ولتعويض غابرييل، أبلغ كالودنر كلاً من سي بي إس وجيفن بأن غابرييل متاح، وبعد منافسة شديدة، وقّع غابرييل مع جيفن. ^{[ 82 ]} أصدرت الشركة ألبومه المنفرد الرابع (المعروف أيضًا باسم "Security") عام 1982، والذي لاقى استحسانًا واسعًا، وحقق غابرييل نجاحًا متواضعًا في الولايات المتحدة بأغنية "Shock The Monkey". حقق غابرييل نجاحًا عالميًا هائلاً مع ألبومه الخامس " So " (1986)، الذي تصدّر قوائم الألبومات في المملكة المتحدة وحلّ ثانيًا في الولايات المتحدة، وباع أكثر من 5 ملايين نسخة في الولايات المتحدة. ثم حقق نجاحًا كبيرًا في الولايات المتحدة بأغنية " Sledgehammer " المتأثرة بموسيقى الريذم أند بلوز، والتي شارك فيها فريق Memphis Horns الأسطوري ، والتي وصفها غابرييل لاحقًا بأنها "فرصتي للغناء مثل أوتيس ريدينغ ".

في الساعات الأولى من صباح الثامن من فبراير عام ١٩٧٨، دمر حريقٌ معظم أرشيف أشرطة شركة أتلانتيك. كان الأرشيف مخزناً في مستودع غير مكيف في لونغ برانش، نيو جيرسي . ^{[ ٨٣ ] [ ٨٤ ] [ ٨٥ ]} كان المستودع المكون من أربعة طوابق، والواقع في ١٩٩ برودواي، الموقع السابق لمتجر فوغل متعدد الأقسام، قبل إغلاقه في مارس ١٩٧٥. تم شراء المبنى قبل أقل من أسبوع، وكان من المقرر إعادة افتتاحه كمركز نادلر للأثاث، في محاولة لتنشيط منطقة وسط المدينة. ^{[ ٨٦ ]}

كان المبنى مملوكًا لعائلة شيلدون فوغل، المدير المالي لشركة أتلانتيك آنذاك. وقد أوصى بنقل التسجيلات متعددة المسارات والتسجيلات غير المنشورة للشركة إلى المبنى بعد أن اشتكى إرتيغون من أن هذه الأشرطة تشغل مساحة كبيرة جدًا في مكاتب الشركة في مانهاتن بنيويورك. ^{[ 87 ]}

على الرغم من نجاة النسخ الأصلية للمواد الموجودة في أرشيف شركة أتلانتيك الموسيقي بفضل تخزينها في نيويورك، إلا أن الحريق أتلف أو دمر ما يُقدّر بنحو 5000 إلى 6000 بكرة شريط، بما في ذلك جميع النسخ الأصلية غير المنشورة للشركة تقريبًا، والتسجيلات البديلة، وأشرطة البروفات، وتسجيلات الجلسات متعددة المسارات التي سُجّلت بين عامي 1948 و1969. وكانت أتلانتيك من أوائل شركات التسجيل التي بدأت التسجيل بتقنية الستيريو؛ فالعديد من الأشرطة المفقودة كانت عبارة عن تسجيلات ستيريو بديلة سُجّلت في أواخر الأربعينيات والخمسينيات (والتي دأبت أتلانتيك على تسجيلها بالتزامن مع النسخ أحادية الصوت حتى الستينيات)، بالإضافة إلى جميع التسجيلات الأصلية متعددة المسارات ذات الثمانية مسارات التي سجّلها توم داود في الخمسينيات والستينيات. ووفقًا للصحفي بيل هولاند من مجلة بيلبورد ، فقد تم التكتم على خبر الحريق، وأفاد أحد موظفي أتلانتيك الذي تحدث إلى هولاند بأنه لم يعلم بالأمر إلا بعد عام. عثر منتجو إعادة الإصدار وأمناء الأرشيف لاحقًا على بعض الأشرطة التي اعتُقد في البداية أنها "مفقودة"، ولكنها نجت لأنها أُزيلت على ما يبدو من أرشيف نيوجيرسي قبل سنوات ولم تُعاد. أثناء تجميع مجموعة Rhino-Atlantic John Coltrane ، عثر المنتج جويل دورن على تسجيلات كان يُفترض أنها مُتلفة من ألبوم كولترين الرائد Giant Steps الصادر عام 1959 ، بالإضافة إلى أشرطة أخرى تتضمن التسجيل التجريبي الأصلي لبوبي دارين لأغنية " Dream Lover " (مع فريد نيل على الغيتار). ومنذ ذلك الحين، أعاد أمناء أرشيف Atlantic اكتشاف مواد "مفقودة" أخرى، بما في ذلك تسجيلات أصلية غير منشورة، وتسجيلات بديلة، وأشرطة بروفات لراي تشارلز، وفان "بيانو مان" وولس ، وأورنيت كولمان ، وليني تريستانو ، ولي كونيتز . ^{[ 83 ]}

في مايو 1988، أقامت شركة التسجيلات حفلاً بمناسبة الذكرى الأربعين لتأسيسها ، بُثّ على قناة HBO . استمر هذا الحفل قرابة 13 ساعة، وشهد عروضاً لعدد كبير من فنانيها، وتضمن لم شمل بعض أساطير موسيقى الروك مثل ليد زبلين وكروسبي، ستيلز، وناش (حيث كان هذا أول ظهور كامل لديفيد كروسبي مع فرقته الموسيقية منذ إطلاق سراحه من السجن). ^{[ 88 ]}

تم إغلاق قسم موسيقى الريف، الذي تأسس في الثمانينيات، في عام 2001. ^{[ 89 ]}

باعت شركة تايم وارنر مجموعة وارنر ميوزيك لمجموعة من المستثمرين مقابل 2.6 مليار دولار في أواخر عام 2003. وأُغلقت الصفقة في أوائل عام 2004، مما أدى إلى دمج شركتي إلكترا ريكوردز وأتلانتيك في شركة تسجيلات واحدة تعمل في شرق الولايات المتحدة. ^{[ 2 ]}

في عام ٢٠٠٦، رفضت شركة التسجيلات "ويرد آل" يانكوفيتش منحه الإذن بإصدار أغنية " You're Pitiful "، وهي محاكاة ساخرة لأغنية جيمس بلانت " You're Beautiful "، على الرغم من موافقة بلانت. وبررت شركة أتلانتيك ذلك بأن بلانت لا يزال في بداية مسيرته الفنية، ولا تريد أن يكون نجمًا ذا أغنية واحدة ناجحة . ^{[ ٩٠ ]} مع أن يانكوفيتش كان بإمكانه إنتاج المحاكاة الساخرة على أي حال، مدعيًا الاستخدام العادل ، إلا أن شركة التسجيلات الخاصة به، فولكانو إنترتينمنت ، رأت أنه من الأفضل تجنب الدخول في نزاع مع أتلانتيك. ^{[ ٩١ ]} تم إصدار المحاكاة الساخرة مجانًا على الإنترنت في ٧ يونيو. وفي وقت لاحق، سجل يانكوفيتش محاكاتين ساخرتين أخريين، هما " White & Nerdy " و"Do I Creep You Out"، وتم إصدارهما في ٢٦ سبتمبر ليحلا محلها. وكان يرتدي قمصانًا كُتب عليها "Atlantic Records سيئة" أثناء أدائه الحي، وفي الفيديو الموسيقي لأغنية "White & Nerdy"، قام بتشويه مقالة أتلانتيك على ويكيبيديا ، واستبدل الصفحة بعبارة "YOU SUCK!". باستخدام حروف كبيرة، مما أدى إلى تكرار أعمال التخريب. ^{[ 92 ]}

في عام 2007، احتفلت شركة التسجيلات بالذكرى الستين لتأسيسها من خلال بث برنامج American Masters الوثائقي Atlantic Records: The House that Ahmet Built في 2 مايو ، وإصدار Starbucks في نفس الوقت لألبوم Atlantic 60th Anniversary: ​​R&B Classics Chosen By Ahmet Ertegun على قرص مضغوط . ^{[ 93 ]}

شهد ذلك العام أيضاً تحقيق شركة أتلانتيك إنجازاً هاماً لشركات الإنتاج الموسيقي الكبرى. فبحسب صحيفة إنترناشونال هيرالد تريبيون ، "أكثر من نصف مبيعاتها الموسيقية في الولايات المتحدة تأتي الآن من المنتجات الرقمية مثل التنزيلات من آيتونز ونغمات رنين الهواتف المحمولة"، وذلك "دون أن تشهد انخفاضاً حاداً في مبيعات الأقراص المدمجة كما هو الحال في بقية قطاع صناعة الموسيقى". ^{[ 94 ]}

في أوائل العقد الثالث من القرن الحادي والعشرين، تبنت شركة أتلانتيك ريكوردز استراتيجيات جديدة للتكيف مع المشهد الإعلامي المتغير. ومع ظهور قنوات جديدة لاكتشاف المواهب، مثل منصات تيك توك ، وسّعت الشركة نطاق اهتمامها بالمواهب الجديدة ليشمل الفنانين الصاعدين حديثًا على وسائل التواصل الاجتماعي. ونتيجة لذلك، وقّعت الشركة عقودًا مع فنانين مثل فلايانا بوس ، وإيفلو، وفلويد مانجويز . ^{[ 95 ]} وفي عام 2024، وقّعت أتلانتيك ريكوردز عقدًا مع المغنية روزي ، من نيوزيلندا وكوريا الجنوبية ، وهي عضوة في فرقة بلاك بينك ، لبدء مسيرتها الفردية. ^{[ 96 ]} وفي سبتمبر 2025، أُعلن عن توقيع هيلاري داف عقدًا مع الشركة، مع خطط لإصدار ألبومها الأول منذ عقد، بالإضافة إلى سلسلة وثائقية توثق عودتها إلى الموسيقى. ^{[ 97 ]}

• بروفن، جون (2009). صانعو ومحطمو الأرقام القياسية: أصوات رواد موسيقى الروك أند رول المستقلين . مطبعة جامعة إلينوي. ISBN 978-0-252-03290-5.
• كريمر، غاري (13 يناير 1958). "تطورت موسيقى أتلانتيك وموسيقى الريذم أند بلوز جنبًا إلى جنب" . بيلبورد .
• ويد، دوروثي؛ بيكاردي، جوستين (1990). رجل الموسيقى: أحمد إرتيغون، وشركة أتلانتيك ريكوردز، وانتصار موسيقى الروك أند رول . نيويورك: دبليو دبليو نورتون وشركاه. ISBN 0-393-02635-3.