سينما إندونيسيا

📅 آخر تحديث: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

يشير مصطلح " سينما إندونيسيا" إلى الأفلام المنتجة محلياً في إندونيسيا . ويُعرّف مجلس الأفلام الإندونيسي ( BPI)، وهو هيئة قانونية ، الأفلام الإندونيسية بأنها "أفلام مصنوعة من موارد إندونيسية أو باستخدامها، وتعود حقوق الملكية الفكرية الخاصة بها كلياً أو جزئياً إلى مواطن إندونيسي أو كيان قانوني إندونيسي". [ 4 ]

يعود تاريخ السينما في إندونيسيا إلى أوائل القرن العشرين. [ 5 ] وحتى عشرينيات القرن الماضي، كانت معظم دور السينما في إندونيسيا تابعة لاستوديوهات أجنبية، أغلبها من أوروبا والولايات المتحدة ، حيث كانت أفلامها تُستورد إلى البلاد. وكانت معظم هذه الأفلام وثائقية صامتة وأفلامًا روائية من فرنسا والولايات المتحدة. وقد رعت حكومة جزر الهند الشرقية الهولندية العديد من الأفلام الوثائقية التي تناولت طبيعة إندونيسيا وحياة سكانها ، والتي كانت تُنتجها عادةً استوديوهات هولندية أو من أوروبا الغربية. أُنتجت أولى الأفلام الوثائقية المحلية في إندونيسيا عام 1911. [ 6 ] إلا أن أول فيلم محلي في جزر الهند الشرقية الهولندية كان عام 1926: فيلم "لويتوينغ كاساروينغ" ، وهو فيلم صامت مقتبس من الأسطورة السوندية التي تحمل الاسم نفسه. [ 7 ] وفي عام 1926، كان هناك داران للسينما في باندونغ ، هما "أورينتال" و"إليتا" . [ 8 ] [ 9 ] كان أول دار سينما في جاكرتا هو مسرح الحمراء، الذي افتتح في عام 1931. [ 10 ]

بدأت السينما الإندونيسية بالسيطرة على معظم دور العرض في المدن الكبرى في ثمانينيات القرن الماضي، وبدأت المنافسة في المهرجانات السينمائية الدولية. في تلك الحقبة، تألقت نجمات شابات مثل أونكي ألكسندر، وميريام بيلينيا ، وليديا كاندو ، ونايكي أرديلا ، وباراميثا روسادي ، وديسي راتناساري على الشاشة الفضية بأفلام مثل "مذكرات صبي " و "بلوك إم" .

تراجعت مكانة السينما الإندونيسية وشعبيتها تدريجيًا خلال تسعينيات القرن الماضي نتيجة هيمنة أفلام هوليوود والأفلام الأجنبية على دور العرض. وفي أعقاب الأزمة المالية والحركات السياسية في إندونيسيا ، عانت صناعة السينما من أجل جذب اهتمام الجمهور بالذهاب إلى دور السينما، واقتصرت معظم الأفلام على الدراما الموجهة للمراهقين وأفلام الرعب وأفلام الكبار . بعد الإصلاحات في مطلع الألفية الجديدة، تعززت صناعة السينما الإندونيسية بفضل تزايد عدد المخرجين الشباب. وبينما كانت الصناعة لا تزال تتكيف مع الدساتير الجديدة، بدأت السينما الإندونيسية في إعادة بناء هويتها واستعادة شعبيتها السابقة.

تُعدّ صناعة السينما حاليًا أسرع القطاعات الفرعية نموًا في الاقتصاد الإبداعي الإندونيسي. [ 11 ] وقد تجاوز عدد رواد السينما في البلاد 52 مليونًا في عام 2019. وفي عام 2023، حققت صناعة السينما المحلية في إندونيسيا رقمًا قياسيًا جديدًا، حيث اجتذبت 20 فيلمًا أكثر من مليون مشاهد لكل منها. [ 12 ]

أصدرت صناعة السينما الإندونيسية 230 فيلمًا في عام 2019. [ 13 ] [ 14 ] وبحلول عام 2025، بلغ عدد شاشات العرض في إندونيسيا حوالي 2354 شاشة. [ 1 ] وتسيطر حاليًا على سوق دور السينما في إندونيسيا شركات 21 سينيبلكس (التي تمتلك شركة بي تي أوميغا فيلم، المحتكرة لتوزيع أفلام استوديوهات الإنتاج السينمائي الأمريكية الكبرى )، وسي جي في سينماز (المعروفة سابقًا باسم بليتز ميجابلكس )، وسينيبوليس (المعروفة سابقًا باسم سينماكس ). [ 13 ] [ 15 ]

تاريخ

العصر الاستعماري

إعلان لفيلم "لويتوينغ كاساروينغ" ، أول فيلم روائي تم إنتاجه فيما يُعرف الآن بإندونيسيا.

عُرضت الأفلام لأول مرة في جزر الهند الشرقية الهولندية عام 1900، [ 5 ] وعلى مدى العشرين عامًا التالية، استُوردت إنتاجات أجنبية -معظمها من الولايات المتحدة- وعُرضت في جميع أنحاء البلاد. [ 16 ] بدأ الإنتاج المحلي للأفلام الوثائقية عام 1911 [ 6 ]، لكنها لم تستطع منافسة الأعمال المستوردة. [ 16 ] وبحلول عام 1923، أُعلن عن إنتاج فيلم روائي طويل محلي بقيادة شركة أفلام الشرق الأوسط، لكن العمل لم يُستكمل. [ 17 ]

كان فيلم "لوتونغ كاساروينغ" أول فيلم يُنتج محليًا في جزر الهند الشرقية الإندونيسية، وهو فيلم صامت من إخراج المخرج الهولندي ل. هوفيلدورب عام 1926. هذا الفيلم، المقتبس من الأسطورة السوندية ، أُنتج بمشاركة ممثلين محليين من قِبل شركة "إن في جافا فيلم" في باندونغ ، وعُرض لأول مرة في 31 ديسمبر 1926 في مسرحي "إيليت" و"ماجستيك" في باندونغ. [ 7 ] في العام التالي، أصدر جورج كروجرز ، الذي عمل فنيًا ومديرًا للتصوير في فيلم "لوتونغ كاساروينغ" [ 18 ] ، فيلمه الأول كمخرج (ثاني فيلم يُنتج في جزر الهند الشرقية)، " يوليس أتجيه ". ونظرًا للعرض المحدود لفيلم "لوتونغ كاساروينغ " ، تمكن كروجرز من الترويج لفيلمه باعتباره أول فيلم في المستعمرة. [ 19 ] بعد عام، أُنتجت رواية "سيتانغان بيرلومور داراه" ، وهي ثاني رواية تُقتبس سينمائيًا في إندونيسيا، من قِبل تان بوين سوان . [ 20 ]

استغلّ المخرجون والمنتجون الصينيون نجاح الأفلام التي أُنتجت في شنغهاي ، الصين، وانخرطوا في صناعة السينما في المستعمرة بدءًا من عام 1928، عندما أنجز نيلسون وونغ فيلم "ليلي فان جافا" . [ 21 ] [ 22 ] ورغم توقف عائلة وونغ عن العمل، انخرط صينيون آخرون في صناعة السينما. وسُجّلت عدة شركات ناشئة مملوكة للصينيين منذ عام 1929 فصاعدًا، منها شركة "نانسينغ فيلم" مع ريسيا بوروبودور (1928) وشركة "تانز فيلم" مع نجاي داسيما (1929). [ 23 ] وبحلول أوائل الثلاثينيات، أصبحت الشركات المملوكة للصينيين القوة المهيمنة في صناعة السينما في البلاد. [ 24 ]

بعد أن وصل الكساد الكبير إلى جزر الهند الشرقية، تباطأ الإنتاج بشكل كبير. فرضت حكومة جزر الهند الشرقية الهولندية ضرائب أعلى، وباعت دور السينما التذاكر بأسعار أقل، مما أدى إلى هامش ربح ضئيل للأفلام المحلية. ونتيجة لذلك، عرضت دور السينما في المستعمرة بشكل رئيسي إنتاجات هوليوود ، بينما تدهورت صناعة السينما المحلية. [ 25 ] كان تينغ تشون ، الذي بدأ مسيرته الفنية عام 1931 بفيلم "بوينغا روس داري تشيكيمبانغ "، المنتج الوحيد القادر على إصدار أفلام خلال عام 1934 وأوائل عام 1935؛ استوحى أفلامه منخفضة الميزانية، ولكنها لاقت رواجًا كبيرًا، من الأساطير الصينية أو فنون الدفاع عن النفس ، وعلى الرغم من أنها كانت موجهة إلى الصينيين، إلا أنها لاقت رواجًا بين الجمهور المحلي بسبب مشاهد الحركة فيها. [ 26 ]

ملصق فيلم Terang Boelan ، وهو أحد الأفلام الثلاثة التي يُنسب إليها الفضل في إنعاش صناعة السينما المستقلة المتعثرة.

في محاولة لإثبات أن الأفلام المحلية الصنع ذات الجودة العالية يمكن أن تكون مربحة، أنتج الصحفي الهولندي ألبرت بالينك ، الذي لم يكن لديه خبرة سينمائية رسمية، [ 27 ] فيلم "باريه" عام 1935 بالتعاون مع نيلسون وونغ وإخوته. ورغم أن الفيلم، الذي بلغت تكلفته 20 ضعف تكلفة معظم الإنتاجات المعاصرة، مُني بالفشل في نهاية المطاف، إلا أنه أثر على أسلوب تينغ تشون الإخراجي؛ إذ اتجه الأخير إلى قصص أقل تقليدية. [ 28 ] أُصدر فيلم بالينك التالي، "تيرانغ بويلان "، بعد عامين. وعلى عكس "باريه" ، حقق "تيرانغ بويلان" نجاحًا تجاريًا ملحوظًا، إذ ربح 200 ألف دولار مضيق (ما يعادل آنذاك 114,470 دولارًا أمريكيًا [ 29 ] ) في شهرين. [ 30 ] ووفقًا لعالم الأنثروبولوجيا البصرية الأمريكي كارل جي. هايدر ، يُعد هذان الفيلمان أهم الأفلام الإندونيسية في ثلاثينيات القرن العشرين. [ 31 ]

ساهمت النجاحات الثلاثية لأفلام "تيرانغ بويلان" و "فاطمة" (1938) و "ألانغ-ألانغ" (1939) في إنعاش صناعة السينما المحلية. [ 32 ] تأسست أربع شركات إنتاج جديدة عام 1940، [ 33 ] ودخل ممثلون وممثلات كانوا يعملون سابقًا في فرق مسرحية إلى صناعة السينما، التي كانت تستقطب جماهير جديدة. [ 34 ] اتبعت الأعمال الجديدة - أربعة عشر فيلمًا عام 1940 وثلاثون فيلمًا عام 1941 [ 35 ] - بشكل عام الصيغة التي أرساها فيلم "تيرانغ بويلان" : الأغاني، والمناظر الطبيعية الخلابة، والرومانسية. [ 36 ] وحاول آخرون، مثل أسمارا مورني ، الوصول إلى النخبة المثقفة المحلية المتنامية من خلال استقطاب صحفيين أو شخصيات من الحركة القومية المتنامية إلى عالم السينما. [ 37 ]

الاحتلال الياباني

بعد نشأتها خلال الحقبة الاستعمارية الهولندية ، استغلّ الاحتلال الياباني صناعة السينما الإندونيسية خلال الحرب العالمية الثانية كأداة دعائية . أوقفت الحكومة اليابانية على الفور جميع عمليات إنتاج الأفلام. ثم قام مكتب التنوير الثقافي (啓民文化指導所)، برئاسة إيشيموتو توكيتشي، بالاستيلاء على مرافق جميع مؤسسات صناعة الأفلام، ودمجها في استوديو واحد أصبح فرع جاكرتا لشركة نيبون إيغاشا (日本映画社) ، أو نيتشيئي. [ 38 ] كانت غالبية الأفلام التي أُنتجت في إندونيسيا تحت الحكم الياباني أفلامًا تعليمية ونشرات إخبارية موجهة للجمهور الياباني. ونظرًا لموقع فرع جاكرتا الاستراتيجي في أقصى جنوب الإمبراطورية اليابانية، سرعان ما أصبح مركزًا لإنتاج النشرات الإخبارية. وقد تم إنتاج مسلسلات إخبارية شهيرة مثل " أخبار من الجنوب" و "أخبار الأفلام في جاوة" . روجت الأفلام الإخبارية اليابانية لموضوعات مثل عمال " روموشا " المجندين (ロムシャの生活، 1944)، والتجنيد الطوعي في الجيش الإمبراطوري الياباني (南の願望، 1944)، واكتساب الأطفال الإندونيسيين اللغة اليابانية (ニッポン語競技会، 1944). [ 39 ]

ظل إنتاج الأفلام المحلية برعاية يابانية (باستثناء الأفلام الإخبارية) ضئيلاً للغاية، وكان سوق العرض السينمائي المحلي متخلفاً لدرجة تجعله غير مجدٍ اقتصادياً. مع ذلك، مثّل احتلال شركة نيتشي لصناعة السينما الإندونيسية انتصاراً استراتيجياً على الغرب، مُبرهناً على قدرة دولة آسيوية غير غربية على إزاحة هوليوود وهولندا. كانت إندونيسيا من آخر المناطق في الإمبراطورية التي استسلمت، وبقي العديد ممن عملوا في نيتشي بعد الهزيمة للعمل من أجل استقلال إندونيسيا عن هولندا. [ 39 ]

هاجر المخرج الكوري هاي يونغ (أو هيناتسو إيتارو) إلى جاوة من كوريا عام ١٩٤٥، حيث أنتج الفيلم الوثائقي المثير للجدل " نداء أستراليا " (豪州の呼び声، ١٩٤٤). كان الجيش الإمبراطوري الياباني قد كلفه بإنتاج هذا الفيلم، الذي صوّر معسكرات أسرى الحرب اليابانيين بصورة إيجابية، حيث أظهر الأسرى وهم يتناولون شرائح اللحم والبيرة، ويسبحون، ويمارسون الرياضة. بعد الحرب، أثار الفيلم ضجة كبيرة دفعت وحدة الأفلام المستقلة الهولندية إلى الإسراع في إنتاج فيلم " نيبون تقدم " (١٩٤٥)، الذي استخدم بعض أسرى الحرب من فيلم "نداء أستراليا" لرفض وجهة نظر ذلك الفيلم. بعد عقدين من الزمن، جمع المخرج الأسترالي غراهام شيرلي الناجين المتبقين لإنتاج فيلم "أسرى الدعاية" (١٩٨٧)، وهو فيلم وثائقي آخر يتناول، من وجهة نظره، كيف تآمر النظامان لاستغلال الأسرى كلٌّ لأغراضه الخاصة. [ 39 ] بعد الحرب، غيّر هاي اسمه إلى الدكتور هويونغ، وتزوج من امرأة إندونيسية أنجب منها ولدين، وأخرج ثلاثة أفلام قبل وفاته عام 1952: بين السماء والأرض (1951)، جلاديس أولاه راجا (1951)، وبونغا رومار ماكان (1952).

بعد الاستقلال

سينما ميجاريا السابقة ( حوالي 1960–80)، اليوم سينما متروبول الحادي والعشرون

بعد الاستقلال، استغلت حكومة سوكارنو صناعة السينما لأغراض قومية مناهضة للإمبريالية ، وحظرت استيراد الأفلام الأجنبية. وبعد الإطاحة بسوكارنو على يد نظام سوهارتو " النظام الجديد" ، خضعت الأفلام لرقابة صارمة تهدف إلى الحفاظ على النظام الاجتماعي وهيمنة سوهارتو على المجتمع. [ 40 ] أحدث المخرج أوسمار إسماعيل ، من غرب سومطرة ، تأثيرًا كبيرًا في السينما الإندونيسية خلال الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين من خلال شركته "بيرفيني" . [ 41 ] كثيرًا ما حاكت شركة "بيرساري فيلم" التابعة لجمال الدين مالك أفلام النوع الأمريكي وأساليب العمل في نظام استوديوهات هوليوود، بالإضافة إلى إعادة إنتاج أفلام هندية شهيرة . [ 42 ]

في أواخر خمسينيات القرن العشرين، أثرت عدة عوامل سياسية على صناعة السينما، ليس فقط في الإنتاج بل في التوزيع أيضاً. فقد أدت التهديدات بحرق دور السينما ومقاطعة الأفلام من قبل الحركات المناهضة للإمبريالية إلى انخفاض أرباح دور السينما بشكل حاد. في عام 1954، أُنتج أول فيلم إندونيسي عن بطل خارق، بعنوان " سري أسيه ". [ 43 ] أخرج هذا الفيلم تان سينغ هوات، وقام ببطولته تورينو دجونيدي وميمي مارياني في دور سري أسيه . [ 43 ] في حوالي عام 1964، كان هناك 700 دار سينما في إندونيسيا، انخفض عددها إلى 350 داراً في عام 1965. تأثرت حقبة ما بعد الاستقلال بشكل كبير بحركة 30 سبتمبر ، مما أدى إلى معضلة لأصحاب دور السينما المحلية عندما لم تكن الأفلام المحلية المنتجة كافية لملء جدول العرض. وقد أدى الانهيار الاقتصادي إلى توقف الصناعة المتنامية وشلّ القدرة الشرائية للأفراد. ومع ذلك، في نهاية الستينيات، نجت صناعة السينما في الغالب بفضل الواردات الأجنبية الشعبية.

ثمانينيات القرن العشرين

بلغت صناعة السينما ذروتها في ثمانينيات القرن العشرين، مع أفلام ناجحة مثل "ناجابونار" (1987) و "كاتاتان سي بوي" (1989). كما حققت أفلام واركوب الكوميدية، من إخراج أريزال ، نجاحًا كبيرًا. وجذبت هذه الصناعة أيضًا فئة المراهقين بأفلام مثل "بينتار-بينتار بودوه" (1982) و "ماجو كينا موندور كينا" (1984). ومن بين الممثلين في تلك الحقبة: ديدي ميزوار ، وإيفا أرناز ، وليديا كاندو، وأونكي ألكسندر، وميريام بيلينيا ، ورانو كارنو ، وباراميثا روسادي . [ 44 ] وفاز فيلم " تجويت نجا دين " (1988) بتسع جوائز سيترا في مهرجان الفيلم الإندونيسي عام 1988. [ 45 ] وكان أيضًا أول فيلم إندونيسي يُختار للعرض في مهرجان كان السينمائي . [ 45 ] [ 46 ]

التسعينيات

بحلول تسعينيات القرن العشرين، استؤنف استيراد الأفلام الأجنبية، وانخفضت كمية الأفلام الإندونيسية بسبب المنافسة، وخاصة من الولايات المتحدة وهونغ كونغ . وانخفض عدد الأفلام المنتجة بشكل ملحوظ، من 115 فيلماً في عام 1990 إلى 37 فيلماً في عام 1993. [ 47 ]

في عام 1992، صنّف القانون رقم 8 بشأن صناعة الأفلام الإنتاج كنشاط غير إلزامي، وألغى شرط الحصول على تراخيص الإنتاج. وكانت هذه التراخيص تُشكّل سابقاً حلقة وصل بين صانعي الأفلام وشركات الإنتاج والحكومة. ونتيجةً لذلك، انخفضت البيانات المتعلقة بإنتاج الأفلام - التجارية منها والمستقلة - من حيث العدد والدقة طوال فترة التسعينيات.

ساهم انتشار التزييف وتزايد شعبية التلفزيون في تراجع السينما الإندونيسية. سيطرت شركة "ملتيفيجن بلس" (تحت إدارة رام بنجابي ) على إحدى شركات السينما العديدة التي أنتجت المسلسلات الدرامية. كانت غالبية الأفلام المنتجة أفلامًا استغلالية ذات محتوى للكبار، تُعرض في دور السينما ذات الميزانية المحدودة، أو في عروض خارجية ، أو تُصدر مباشرةً على الفيديو ، أو تُعرض على التلفزيون. [ 44 ] في عام 1996، تم إنتاج 33 فيلمًا في إندونيسيا، معظمها ذو محتوى للكبار. استمر هذا العدد في الانخفاض بشكل ملحوظ؛ حيث لم يُنتج سوى سبعة أفلام محلية في عام 1999.

عدد الأفلام الروائية التي تم إنتاجها في إندونيسيا من عام 1926 إلى عام 2017

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

في ظل عصر الإصلاح ، أدى إنتاج الأفلام المستقلة إلى نهضة صناعة السينما في إندونيسيا، حيث بدأت الأفلام تتناول مواضيع كانت محظورة سابقاً مثل الدين والعرق والحب. [ 40 ]

ارتفع عدد الأفلام المحلية المنتجة من ستة أفلام عام ٢٠٠١ إلى عشرة أفلام عام ٢٠٠٢، واستمر هذا الارتفاع بشكل ملحوظ مع مرور السنوات. ومن أبرز هذه الأفلام: " أدا أبا دينجان سينتا؟" من إخراج رودي سودجاروو عام ٢٠٠٢، و "إليانا إليانا" من إخراج ريري ريزا ، و "أريسان!" من بطولة تورا سوديرو . وشهد عام ٢٠٠٥ إصدار فيلم " الجميلة والمحاربة" ، وهو أول فيلم رسوم متحركة طويل في إندونيسيا ، وفيلم "جي" من إخراج ريري ريزا والمستوحى من حياة الناشط الإندونيسي سو هوك جي .

كان فيلم "آيات آيات الحب " (2008)، من إخراج هانونغ برامانتيو ، مميزاً لأنه اجتذب جمهوراً مسلماً لم يسبق له مثيل في تاريخ السينما الإندونيسية، وذلك بفضل تداخله السردي بين الإسلام والرومانسية الحديثة. [ 48 ]

في عام 2009، أصدرت شركة Infinite Frameworks أول فيلم رسوم متحركة طويل لها بعنوان "غني للفجر " ( Meraih Mimpi) . يضم الفيلم بعض الممثلين الأجانب، لكن جميع الفنانين والمؤدين الصوتيين كانوا إندونيسيين، ومعظمهم من المشاهير مثل جيتا جوتاوا ، وسوريا سابوترا ، وجاجانج سي. نوير .

العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين

في الفترة من 2010 إلى 2011، وبسبب الزيادة الكبيرة في ضريبة القيمة المضافة المفروضة على الأفلام الأجنبية، لم تعد دور السينما قادرة على عرض العديد من الأفلام الأجنبية. وقد تسبب ذلك في آثار سلبية واسعة النطاق على اقتصاد البلاد. ويُفترض أن هذا الأمر قد زاد من شراء أقراص DVD غير المرخصة. في عام 2011، بلغ الحد الأدنى لتكلفة مشاهدة فيلم أجنبي غير معروض محلياً مليون روبية إندونيسية ، أي ما يعادل 100 دولار أمريكي، حيث شملت هذه التكلفة تذكرة طيران إلى سنغافورة. [ 49 ]

يُصنّف سوق الأفلام الإندونيسي ضمن الفئات C وD وE، ولهذا السبب، دُعيت نجمات أفلام إباحية أجنبيات مثل ساشا غراي ، وفيكي فيت ، وماريا أوزاوا ، وسورا آوي ، ورين ساكوراجي للمشاركة في الأفلام. وكانت معظم الأفلام المحلية أفلام رعب منخفضة الميزانية. [ 50 ]

منذ عام 2011، حظيت الأفلام المحلية بإشادة نقدية متزايدة. ويتجلى ذلك في العرض الدولي لأفلام مثل " ذا ريد" (2011) [ 51 ] وجزئه الثاني عام 2014 ، [ 52 ] و "مودوس أنومالي" (2012)، و " ديليما" (2012)، و " لافلي مان" (2012)، و "جافا هيت" (2013)، و "بينغابدي سيتان" (2017). [ 53 ]

حظيت أفلام الرعب الإندونيسية ، ولا سيما أعمال المخرج جوكو أنور ، باهتمام دولي واسع في العقد الثاني من الألفية، مدعومةً بخدمات البث المباشر . وقد نُظر إلى أفلام مثل "ملكة السحر الأسود" و "عبيد الشيطان" و " إمبيتغور" كجزء من موجة جديدة من أفلام الرعب الشعبي في جنوب شرق آسيا . [ 54 ] [ 55 ]

خلال العقد الماضي، شهدت السينما الإندونيسية تحسينات كبيرة في إنتاج وتوزيع الأفلام مقارنة بالعقود السابقة. وظهرت جمعيات جديدة لدعم الإنتاج، وتم بناء دور سينما جديدة في مناطق خارج جزيرة جاوة .

على الصعيد المحلي، كان لجهود الحكومة الرامية إلى دعم الأفلام المحلية، من خلال تنظيم القانون رقم 33 بشأن السينما لعام 2009، أثر إيجابي على تطور صناعة السينما. وقد نصت المادة 10 على ضرورة إعطاء الأولوية للأفلام الإندونيسية، واستخدام مصادر الإنتاج المحلية، في أنشطة صناعة السينما والإعلام. كما أوضحت المادة 12 أنه يُحظر على الجهات الفاعلة في هذا المجال عرض أفلام من إنتاج شركة إنتاج واحدة فقط، ويُحظر أن تتجاوز نسبة الأفلام المستوردة 50% من ساعات العرض خلال ستة أشهر متتالية، وذلك لتجنب الممارسات الاحتكارية أو المنافسة الخارجية.

ازداد ظهور الأفلام الإندونيسية في المهرجانات الدولية. كما شهد العقد زيادة في التعاون السينمائي مع دول أخرى في مجالي التوزيع والإنتاج.

عقد 2020

أدت جائحة كوفيد-19 في أوائل عام 2020 إلى شلّ صناعة السينما المحلية والأجنبية. وفي يوليو/تموز 2021، أصبحت إندونيسيا من بين الدول ذات أعلى معدلات الإصابة في العالم، حيث بلغ عدد الحالات النشطة حوالي 44,700 حالة. وقد أجبر هذا الحكومة على اتخاذ قرار طارئ بفرض قيود على الأنشطة المجتمعية ، وتحديداً تقييد مختلف الأنشطة الجماعية. ونتيجة لذلك، صدرت أوامر بإغلاق أو تعليق أنشطة صناعة الأفلام مؤقتاً على مستوى البلاد اعتباراً من منتصف مارس/آذار 2020. وعلى الصعيد الوطني، أُغلقت 68 دار سينما تضم ​​387 شاشة عرض موزعة على 33 مدينة و15 محافظة في إندونيسيا.

على الرغم من القيود التي فرضتها إجراءات التباعد الاجتماعي والعمل عبر الإنترنت، لم يتوقف صناع الأفلام الإندونيسيون عن الكتابة والإنتاج، وواصل رواد شركات الإنتاج العمل عبر المنصات الإلكترونية. تزامنت هذه التحولات مع ازدياد شعبية خدمات البث المباشر عبر الإنترنت ، وشجعت الصناعات المحلية على تحسين جودة منصاتها والتعاون مع القنوات التلفزيونية الوطنية لتجنب الأزمة الاقتصادية الناجمة عن الجائحة. وقد بدأت العديد من شركات الإنتاج المستقلة بإنتاج أفلامها عبر منصات إلكترونية مستقلة مثل Vidio و Viddsee .

في هذا العقد، حظيت الأفلام الإندونيسية باهتمام واسع في المهرجانات السينمائية الدولية، حيث فاز فيلم "الانتقام لي، والباقي يدفع نقدًا" للمخرج إدوين بجائزة الفهد الذهبي من مهرجان لوكارنو السينمائي الدولي ، وفاز فيلم "يوني" للمخرجة كاميلا أنديني بجائزة المنصة في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي، إلى جانب فيلم "بينالين كاهيا" للمخرج وريغاس بهانوتجا ، وفيلم "سيرة ذاتية" للمخرج مقبول مبارك. كما حظي فيلم "الأربعة الكبار" للمخرج تيمو تجاهجانتو ، الذي عُرض على منصة نتفليكس، بشهرة عالمية واسعة، حيث تصدّر قائمة الأفلام الأكثر مشاهدة عالميًا لعدة أسابيع. [ 56 ]

شهدت الأفلام الإندونيسية أيضاً ارتفاعاً ملحوظاً في الإقبال عليها خلال هذا العقد. ففي عام 2022، أصبح فيلم "KKN di Desa Penari" أول فيلم محلي يحقق 10 ملايين مشاهدة. [ 57 ] وشهد عام 2024 أول عام بعد الجائحة يهيمن فيه الفيلم المحلي على السوق، مسجلاً 80.21 مليون مشاهدة، وهو أعلى رقم في التاريخ، ويمثل 65% من إجمالي مشاهدات ذلك العام. [ 58 ] ثم في العام التالي، فاجأ فيلم "Jumbo" الجمهور بكونه أول فيلم رسوم متحركة محلي يحقق مليون مشاهدة، كما تفوق على فيلم "KKN di Desa Penari" ليصبح الفيلم المحلي الأكثر مشاهدة في إندونيسيا. [ 59 ]

المهرجانات السينمائية

يُقام مهرجان جوجيا-نيتباك السينمائي الآسيوي، وهو أحد أهم المهرجانات السينمائية في آسيا، في مدينة يوجياكارتا منذ عام 2006. [ 60 ] وقد استقطبت دورة عام 2023 أكثر من 20,000 زائر، وعرضت خلالها 205 أفلام من مختلف أنحاء آسيا. [ 61 ] أما الدورة الافتتاحية لأسبوع جاكرتا السينمائي فقد أُقيمت عام 2021، بهدف دعم انتعاش صناعة السينما في إندونيسيا بعد جائحة كوفيد-19 . [ 62 ]

كان مهرجان جاكرتا السينمائي الدولي (JiFFest) أحد أهم المهرجانات السينمائية في إندونيسيا ، حيث كان يُقام سنوياً في ديسمبر منذ عام 1999. [ 63 ] توقف المهرجان لمدة عامين في 2011 و2012، ثم عاد في دورته الأخيرة عام 2013. [ 64 ] كما استضافت جاكرتا مهرجانات سينمائية أخرى، مثل مهرجان آسيا والمحيط الهادئ السينمائي الثاني والخمسين (APFF) في الفترة من 18 إلى 22 نوفمبر 2008. [ 65 ]

سوق الأفلام الوطني

دور السينما

واجهة مبنى لا بيازا، الذي كان يضم لا بيازا 21 (لاحقًا لا بيازا XXI) في جاكرتا ، والذي تم إغلاقه منذ ذلك الحين، ويجري هدمه اعتبارًا من مارس 2023.

تشير السجلات إلى وجود دور سينما باسمي أورينتال وإليتا في باندونغ عام 1926. [ 8 ] [ 9 ] أما أقدم دار سينما في جاكرتا فكانت سينما الحمراء في ساواه بيسار ، والتي تأسست عام 1931. ومن دور السينما القديمة الأخرى في جاكرتا: أستوريا، وغراند، وميتروبول ، وريكس، وكابيتول، وريفولي، وسنترال، وأوريون. [ 10 ]

في عام 2025، بلغ عدد شاشات العرض في إندونيسيا حوالي 2354 شاشة. ولا يزال هذا العدد أقل بكثير من ذروته في ثمانينيات القرن الماضي، والتي بلغ فيها عدد الشاشات 6600 شاشة. [ 1 ]

تُعدّ سلسلة دور السينما "21 سينيبلكس" أكبر سلسلة دور سينما في إندونيسيا ، حيث تنتشر دورها في جميع أنحاء البلاد وتسيطر على حوالي 60% من إجمالي دور السينما على مستوى الدولة. [ 1 ] أما "سينما XXI"، التي تأسست عام 1987، فتدير حاليًا (حتى يوليو 2023) 1235 شاشة عرض موزعة على 230 دار عرض في 71 مدينة، وتطمح للوصول إلى 2000 شاشة خلال السنوات الخمس القادمة. ولديها ثلاث علامات تجارية منفصلة تستهدف أسواقًا مختلفة: "سينما 21"، و"سينما XXI"، و"ذا بريميير". ومنذ عام 2012، يجري تجديد دور عرض "سينما 21" تدريجيًا لتصبح "سينما XXI".

سلسلة دور سينما أخرى هي "بليتز ميجابليكس" ، التي افتتحت أول فروعها عام 2006، لتصبح ثاني أكبر دار سينما في البلاد. وفي عام 2017، تم تغيير اسمها إلى "سي جي في" . [ 66 ] وبحلول يناير 2019، كانت قد افتتحت 57 دار سينما تضم ​​249 شاشة عرض في 21 مدينة إندونيسية. [ 67 ] ويُطلق متحف الأرقام القياسية الإندونيسي (موري) على مجمع "ميجا بليكس" التابع للشركة في " جراند إندونيسيا " بجاكرتا لقب أكبر مجمع سينمائي في إندونيسيا .

افتتحت سينماكس ، التي أطلقتها مجموعة ليبو ، أول دار عرض سينمائي لها في بلازا سيمانجي في 17 أغسطس 2014. وفي عام 2018، كانت سينماكس (التي تُعرف الآن باسم سينيبوليس ) تُدير 45 دار عرض سينمائي تضم 203 شاشات في إندونيسيا. [ 15 ] وفي عام 2018، توقعت الشركة افتتاح 300 دار عرض سينمائي تضم 2000 شاشة موزعة على 85 مدينة خلال عشر سنوات. [ 68 ]

في مايو 2017، افتتحت مجموعة أغونغ سيدايو سينما فليكس، وكان أول فرع لها في شارع بيك، شمال جاكرتا . وبعد ثلاثة أشهر، افتتحت فرعها الثاني في جراند جالاكسي بارك ، بيكاسي . وتخطط المجموعة لافتتاح فروع في مركز التسوق ديستريكت 8، جنوب جاكرتا ، ومول إندونيسيا ، شمال جاكرتا (ليحل محل سينما سي جي في).

كما تعمل العديد من سلاسل دور السينما الأخرى في مناطق معينة مثل نيو ستار سينيبلكس، وكوتا سينما مول، وداكوتا سينما، وموفيماكس، وغولدن ثياتر، وقد توسعت بعضها أيضاً في الخارج مثل جنوب شرق آسيا وتيمور الشرقية، مثل بلاتينيوم سينيبلكس. [ 69 ]

رواد السينما

تنص المادة 17 من لائحة وزير التعليم والثقافة بجمهورية إندونيسيا رقم 34 لسنة 2019 بشأن تداول الأفلام وعرضها وتصديرها واستيرادها على ضرورة الإبلاغ شهريًا عن عدد مشاهدي كل فيلم من خلال نظام لجمع البيانات، وذلك بهدف القيام بمهام تطوير صناعة السينما. ويتم جمع هذه البيانات إلكترونيًا. وتشمل هذه البيانات، لكل فيلم يُعرض في دور السينما الوطنية، سواءً كان محليًا أو مستوردًا، إحصائيات الحضور بناءً على ساعات العرض ومواقع العرض بالتفصيل. ويبلغ متوسط ​​حضور السينما 0.45 زيارة فقط للفرد سنويًا، مما يُبرز إمكانات النمو غير المستغلة مع تحسن مستويات الدخل وتطور المدن. [ 70 ]

سنةرواد السينما
201115,565,132
201218,887,258
201312,716,790
201415,657,406
201634,088,298
201739,135,910
201852 مليون [ 71 ]
201951.9 مليون [ 72 ] [ 71 ]
202019 مليون [ 71 ]
20214.5 مليون [ 71 ]
202254.07 مليون [ 72 ]
202355 مليون [ 73 ] [ 71 ]
202480.21 مليون [ 58 ]

من المتوقع أن يتجاوز عدد مشاهدي الأفلام المحلية 100 مليون مشاهد بحلول عام 2026، مما يعكس معدل نمو سنوي يبلغ حوالي عشرة بالمائة. [ 70 ]

تؤكد دراسات عديدة على التفتت الأخير للجمهور في إندونيسيا، حيث لا يمثل جمهور دور السينما سوى جزء من إجمالي مشاهدي الأفلام. [ 74 ] [ 75 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 "قطاع السينما الإندونيسي على وشك تحقيق قفزة إقليمية، وفقًا لتقرير سوق JAFF-Cinepoint" . مجلة فارايتي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 ديسمبر 2025 .
  2. ^ “التجارة الجيدة”. "JUMLAH PENONTON BIOSKOP MENINGKAT DI TAHUN 2024، فيلم إندونيسيا ميندوميناسي باسار" . www.froyonion.com . تم الاسترجاع في 12 أبريل 2025 .
  3. ↑ "إندونيسيا ثاني أكبر سوق لشباك التذاكر" . مجلة الأفلام. مؤرشف من الأصل في 27 نوفمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 11 ديسمبر 2017 .
  4. ^ “BPI – حول” . بادان بيرفيلمان اندونيسيا . تم الاسترجاع في 4 مايو 2022 .
  5. 1 2 بيران 2009 ، ص. 2.
  6. 1 2 بيران 2009 ، ص. 53.
  7. 1 2 روبرتسون، باتريك (سبتمبر 1993). كتاب غينيس لحقائق وإنجازات الأفلام . دار نشر أبفيل. ISBN 978-1-55859-697-9.
  8. 1 2 "لويتوينج كاساروينج" . filmindonesia.or.id (باللغة الإندونيسية). جاكرتا: مؤسسة كونفيدان. مؤرشفة من الأصلي في 2 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع 21 يوليو 2012 .
  9. 1 2 بيران 2009 ، ص 66-68.
  10. 1 2 "بوتريت بيوسكوب دي جاكرتا داري ماسا كي ماسا" . ليبوتان 6 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2019 .
  11. ↑ "النهوض من قرن من الآمال الضائعة" . صحيفة ساوث إيست آسيا غلوب . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 نوفمبر 2019 .
  12. ↑ «سينما XXI ستضيف 100 شاشة عرض في عام 2024 مع ازدياد إقبال رواد السينما بعد الجائحة» . جاكرتا غلوب . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 مايو 2024 .
  13. 1 2 "صناعة السينما الإندونيسية في حالة ركود، ولكن نحو الأفضل" . صحيفة جاكرتا بوست . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 سبتمبر 2021 .
  14. ^ باركر ، توماس (13 ديسمبر 2018). كريسمانتاري، إيكا (محرر). "قريبًا في عام 2019، عام يستحق المشاهدة في السينما الإندونيسية" . دوى : 10.64628/AAN.as5dksh7x . تم الاسترجاع في 18 أغسطس 2019 .
  15. 1 2 "Penonton di Bioskop Membludak, GPBSI Yakin Industri Perfilman Indonesia Akan Membaik" . كونتان . تم الاسترجاع في 9 مارس 2023 .
  16. 1 2 بيران 2009 ، ص 33-35.
  17. ↑ بيران 2009 ، ص 57.
  18. ↑ بيران 2009 ، ص 60-61.
  19. ↑ بيران 2009 ، ص 73.
  20. ↑ وودريتش 2014 ، ص 27.
  21. ↑ بيران 2009 ، ص 77.
  22. ↑ JCG، ليلي فان جافا .
  23. ↑ بيران 2009 ، ص 379.
  24. ^ بيران 2009 ، ص 380-381.
  25. ↑ بيران 2009 ، ص 145.
  26. ^ بيران 2009 ، ص 147 – 150.
  27. ^ بيران 2009 ، ص 160 – 162.
  28. ↑ نيويورك تايمز 1938، الصرف الأجنبي .
  29. ↑ بيران 2009 .
  30. ↑ هايدر ، كارل ج. (1991). السينما الإندونيسية: الثقافة الوطنية على الشاشة . مطبعة جامعة هاواي، ص 15. ISBN  9780824813673تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يوليو 2012 .
  31. ↑ بيران 2009 ، ص 182.
  32. ↑ بيران 2009 ، ص 205.
  33. ↑ قال 1982 ، ص 27.
  34. ^ بيران 2009 ، ص. 380-383.
  35. ↑ بيران 2009 ، ص 25؛ سعيد 1982 ، ص 25.
  36. ↑ بيران 2009 ، ص 260.
  37. ↑ باسكت، مايكل (2008). الإمبراطورية الجذابة: ثقافة السينما العابرة للحدود في اليابان الإمبراطورية . هونولولو: مطبعة جامعة هاواي . ISBN 978-0-8248-3223-0.
  38. 1 2 3 باسكت، الإمبراطورية الجذابة .
  39. 1 2 سين، كريشنا (2006). جيكو، آن تيريسكا (محررة). السينما الآسيوية المعاصرة، إندونيسيا: عرض أمة في مرحلة ما بعد النظام الجديد . أكسفورد/نيويورك: بيرغ. ص 96-107 . ISBN  978-1-84520-237-8.
  40. ↑ نويل-سميث ، جيفري (1996). تاريخ أكسفورد للسينما العالمية . أكسفورد/نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 690. ISBN  978-0-19-811257-0.
  41. ↑ كون، أنيت (2012). قاموس دراسات السينما . أكسفورد/نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 229. ISBN  978-0-19-958726-1.
  42. 1 2 أندريانتو، س. ديان (9 يوليو 2022). "مقطورة الفيلم Sri Asih Dirilis, Siapa Sebenarnya Tokoh Rekaan RA Kosasih Ini؟" . وتيرة . تم الاسترجاع 22 يناير 2023 .
  43. 1 2 كريستيانتو، جيه بي (2 يوليو 2005). "سيبولوه تاهون تيراخير بيرفيلمان إندونيسيا" (باللغة الإندونيسية). كومباس. مؤرشفة من الأصلي في 13 يناير 2008 . تم الاسترجاع في 31 أكتوبر 2016 .
  44. 1 2 موناش 2007-08-03, تجوت نجا الضعين .
  45. ↑ سيابنو 2006 ، ص 25.
  46. ^ “Kondisi Perfilman di Indonesia” (باللغة الإندونيسية). مؤرشفة من الأصلي في 21 ديسمبر 1999.
  47. ^ ساسونو ، إريك (4 أبريل 2008). "بيرتموان بارو إسلام دان سينتا" . كومباس . مؤرشفة من الأصلي في 19 يوليو 2013.
  48. ↑ «سياسة الاستيراد الجديدة ستقضي على صناعة السينما الإندونيسية: نوركا» . جاكرتا غلوب . ٢١ فبراير ٢٠١١. مؤرشف من الأصل في ٢٣ سبتمبر ٢٠١٢. تم الاطلاع عليه في ٣١ أكتوبر ٢٠١٦ .
  49. ↑ بيلفورد، أوبراي (28 مارس 2011). "نجمات الأفلام الإباحية، بملابسهن؟ يبدو أنهن يجذبن رواد السينما الإندونيسيين" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 أكتوبر 2016 .
  50. ↑ برادشو، بيتر (17 مايو 2012). "مراجعة فيلم الغارة" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 27 ديسمبر 2016 .
  51. ^ رزقي سكر أفريقيا (24 يناير 2014). "“The Raid 2: Berandal” Mengguncang Festival Film Internasional” (باللغة الإندونيسية). Viva. مؤرشفة من الأصلي في 7 أبريل 2018. تم الاسترجاع 6 أبريل 2018 .
  52. ^ يوسفينا ، ليزا (3 أبريل 2018). ""فيلم 'Pengabdi Setan' يتصدر شباك التذاكر في هونغ كونغ" . صحيفة جاكرتا بوست. مؤرشف من الأصل بتاريخ 6 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 أبريل 2018 .
  53. ↑ فيراز، ماركو. "«أنواع جديدة من الوحوش»: صعود أفلام الرعب في جنوب شرق آسيا . www.aljazeera.com . تاريخ الاطلاع: ٢٤ يناير ٢٠٢٢ .
  54. ↑ "موجة جديدة من أفلام الرعب تضع السينما الإندونيسية على الخريطة" . نيكاي آسيا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يناير 2022 .
  55. ^ "The Big 4 Masih Puncaki Netflix Global، Timo Tjahjanto Ungkap Keajaiban yang Terjadi" . تيمبو (باللغة الإندونيسية) . تم الاسترجاع في 2 ديسمبر 2025 .
  56. ↑ النورسانية، فتري (19-05-2022). "KKN di Desa Penari Geser Warkop DKI Reborn sebagai Film Indonesia Terlaris Sepanjang Masa" . KOMPAS.com (باللغة الإندونيسية). مؤرشفة من الأصلي في 15 نوفمبر 2022 . تم الاسترجاع في 2 ديسمبر 2025 .
  57. 1 2 شاكلتون، ليز (13 يناير 2025). "زيادة إقبال الجمهور على دور السينما الإندونيسية بنسبة 10% في عام 2024؛ الأفلام المحلية تصل إلى 80 مليون مشاهدة، محققةً حصة سوقية تبلغ 65%" . ديدلاين . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أبريل 2025 .
  58. ^ "ساه، جامبو جادي فيلم إندونيسيا تيرلاريس سيبانجانج ماسا" . هيبوران (باللغة الإندونيسية). مؤرشفة من الأصلي في 24 يوليو 2025 . تم الاسترجاع في 2 ديسمبر 2025 .
  59. ↑ "مهرجان جوجيا نتباك للأفلام الآسيوية" . مهرجانات الأفلام الآسيوية . 20 أبريل 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 مايو 2024 .
  60. ^ بانجاريبوو، ويسانج سيتو؛ سيتياوان، تري سوسانتو (3 ديسمبر 2023). "دفتر Lengkap Pemenang JAFF 2023" . كومباس . تم الاسترجاع في 6 مايو 2024 .
  61. ^ نورهاليزا، سوتشي (25 أغسطس 2021). بوتري، ماريا روزاري دوي (محرر). "فيلم Dukung industri، Disparekraf DKI inisiasi Jakarta Film Week" . عنترة . تم الاسترجاع في 6 مايو 2024 .
  62. ↑ "مهرجان جيفست - مهرجان جاكرتا السينمائي الدولي" . www.filmfestivals.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 مايو 2022 .
  63. ↑ "فصل جديد لمهرجان جيفست" . صحيفة جاكرتا بوست . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 مايو 2022 .
  64. ↑ فراتر، باتريك (21 ديسمبر 2009). "فيلم Quake يفشل في زعزعة الجوائز" . هوليوود ريبورتر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 مايو 2022 .
  65. ↑ "سي جي في بليتز تعيد تسمية علامتها التجارية وتغير اسمها إلى سي جي في سينما" . صحيفة جاكرتا غلوب . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 يونيو 2017 .
  66. ^ "كونتراك هابيس، CGV MoI Ditutup" . كومباس . تم الاسترجاع في 15 يناير 2019 .
  67. ^ "Cinemaxx Hadir di Mall Living World بيكانبارو" . بيريتا ساتو . تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2018 .
  68. ↑ بلاتينيوم سينيبلكس، Bioskop Indonesia yang Go International
  69. 1 2 "تقرير صناعة الأفلام في سوق جاف" .
  70. 1 2 3 4 5 إحصائيات جيدة. "Jumlah Bioskop Masih Minim, Bagaimana Harapan to Perfilman Indonesia؟" . GoodStats (باللغة الإندونيسية) . تم الاسترجاع في 12 أبريل 2025 .
  71. 1 2 نابابان، ويلي ميدي كريستيان (4 يناير 2023). "Tahun 2023، Penonton Film Indonesia Ditargetkan Pecahkan Rekor Baru" . kompas.id (باللغة الإندونيسية) . تم الاسترجاع في 9 يناير 2024 .
  72. ^ روزادي ، دودي. sisiplus.katadata.co.id. "Jumlah Penonton Film Indonesia Tembus 78 Juta, Terbanyak Sepanjang Sejarah - sisi+ بواسطة Katadata" . sisiplus.katadata.co.id (باللغة الإندونيسية) . تم الاسترجاع في 12 أبريل 2025 .
  73. ↑ قياس القدرة الاقتصادية للسينما الإندونيسية (ملف PDF)
  74. ↑ تفتت جمهور السينما الإندونيسي

المراجع

  • "ألبرت بالينك" . موسوعة جاكرتا (باللغة الإندونيسية). حكومة مدينة جاكرتا. مؤرشفة من الأصل بتاريخ 17 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليها بتاريخ 24 يوليو 2012 .
  • بيران، ميسباخ يوسا (2009). فيلم سيجارة 1900-1950: Bikin Film di Jawa [ تاريخ الفيلم 1900-1950: صناعة الأفلام في جاوة ] (باللغة الإندونيسية). جاكرتا: كومونيتاس بامبو تعمل مع مجلس جاكرتا للفنون. رقم ISBN 978-979-3731-58-2.
  • "سوق الصرف الأجنبي" . صحيفة نيويورك تايمز . نيويورك. 8 يونيو 1938. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 نوفمبر 2012 .(الاشتراك مطلوب)
  • إيمانجايا، إيكي (2006). من الألف إلى الياء عن الفيلم الإندونيسي (باللغة الإندونيسية). باندونج: دار! ميزان  : توزيع الأعمال بواسطة ميزان ميديا ​​أوتاما.
  • كريستانتو، جي بي (2005). كتالوج فيلم اندونيسيا 1926-2005 (باللغة الإندونيسية). جاكرتا: نالار بيكيرجاساما مع كليات السينما والتلفزيون، معهد كيسينيان جاكرتا [و] سينماتيك إندونيسيا. رقم ISBN 9789799939531.
  • "ليلي فان جافا" . موسوعة جاكرتا (باللغة الإندونيسية). جاكرتا: حكومة مدينة جاكرتا . تاريخ الاسترجاع: 21 أغسطس 2012 .{{cite encyclopedia}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  • "تجويت نجا ضيين" . جامعة موناش. 21 مايو 1988 . تم الاسترجاع 19 أغسطس 2011 .
  • سعيد، سالم (1982). Profil Dunia Film Indonesia [ نبذة عن السينما الإندونيسية ] (باللغة الإندونيسية). جاكرتا: جرافيتي بيرس. او سي ال سي 9507803 . 
  • سيابنو، جاكلين أكينو (2006). النوع الاجتماعي، والإسلام، والقومية، ودولة آتشيه . لندن: روتليدج-كيرزون. ISBN 978-0-7007-1513-8.
  • وودريتش، كريس (2014). إكرانيساسي أوال: تكييف الأفلام للشاشة الفضية في جزر الهند الشرقية الهولندية (رسالة ماجستير). جامعة غادجاه مادا.