ميت أو حي (فرقة)

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

حي أو ميت
الفرقة تتظاهر لالتقاط صورة بالأبيض والأسود
حي أو ميت، 1984. من اليسار إلى اليمين: مايك بيرسي، ستيف كوي، بيت بيرنز، وتيم ليفر.
معلومات خلفية
أصلليفربول ، إنجلترا
الأنواع
سنوات النشاط1980–2016
العلامات
الأعضاء السابقين

كانت فرقة Dead or Alive فرقة بوب إنجليزية أصدرت سبعة ألبومات استوديو من عام 1984 إلى عام 2000. تشكلت الفرقة عام 1980 في ليفربول وحققت نجاحًا في منتصف الثمانينيات، حيث أصدرت سبع أغنيات فردية وصلت إلى أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة وثلاثة ألبومات في أفضل 30 أغنية في المملكة المتحدة. في ذروة نجاحهم، كانت التشكيلة تتكون من بيت بيرنز (غناء)، وستيف كوي (طبول)، ومايك بيرسي (باس)، وتيم ليفر (لوحات المفاتيح)، مع كتابة وإنتاج الثنائي الأساسي بيرنز وكوي لبقية مسيرة الفرقة بسبب خروج بيرسي وليفر من المجموعة في عام 1989. توفي بيرنز في عام 2016؛ وبوفاة كوي في عام 2018، انتهت الفرقة.

وصلت اثنتان من أغاني الفرقة المنفردة إلى المراكز العشرين الأولى في الولايات المتحدة على Billboard Hot 100 : " You Spin Me Round (Like a Record) " (رقم 11 في أغسطس 1985)، [6] و" Brand New Lover " (رقم 15 في مارس 1987). بلغت أغنية "You Spin Me Round (Like a Record)" ذروتها في المرتبة الأولى لمدة أسبوعين في عام 1985 في المملكة المتحدة، ثم احتلت المرتبة الأولى مرة أخرى في عام 2006 بعد ظهور بيرنز في برنامج الواقع التلفزيوني Celebrity Big Brother وفي الموسم الرابع من Stranger Things . [7] كما أصبحت أول أغنيتين منفردتين تتصدران مخطط Billboard Hot Dance Club Play . في ديسمبر 2016، صنفتهم Billboard على أنهم الفنانون الراقصون الأكثر نجاحًا في المرتبة 96 على الإطلاق. [8]

تاريخ

تكوين الفرقة ومسيرتها المبكرة

كوابيس في الشمع (مارس 1980)

في عام 1977، شكل بيرنز فرقة بانك مع معاصريه جوليان كوب وبيت وايل وفيل هيرست، وأطلقوا على أنفسهم اسم Mystery Girls . لم يكن لديهم سوى عرض واحد (افتتاح Sham 69 في Eric's Club في ليفربول في نوفمبر 1977) قبل التفكك. صرح كوب أن أسلوب أداء بيرنز مستوحى من مؤدي البانك المتحول جنسياً واين كاونتي وتذكر وايل أن "رأسه بدا وكأن شخصًا ما أذاب كومة من الفينيل الأسود إلى نوع من خصلة شعر الفضاء". [9] [10]

واصل بيرنز في أوائل عام 1979 مع فرقة جديدة، Nightmares in Wax (التي كانت تسمى في الأصل Rainbows Over Nagasaki )، والتي تتميز بصوت ما بعد البانك القوطي ، بدعم من عازف لوحة المفاتيح مارتن هيلي، وعازف الجيتار ميك ريد، وعازف الجيتار روب جونز (الذي غادر ليحل محله والتر أوجدن)، وعازف الطبول بول هورنبي (الذي خرج أيضًا بعد تشكيل الفرقة ليحل محله فيل هيرست). [11]

قدمت المجموعة أول حفل لها لدعم Wire في Eric's Club في يوليو 1979، [12] وسجلت عروضًا توضيحية تضمنت غلافًا لأغنية Simon Dupree وأغنية Big Sound "Kites"، وهي سمة من سمات عروضهم المبكرة. على الرغم من التوقيع مع علامة Eric's Records، إلا أن إصدارهم الوحيد، وهو EP مكون من ثلاثة مسارات مقاس 7 بوصات بعنوان Birth of a Nation ، ظهر في مارس 1980 على Inevitable Records. تم إصدار أغنية فردية مقاس 12 بوصة تضم مسارين من EP، "Black Leather" و "Shangri-La"، في عام 1985. [13] ظهر EP في أغنية "Black Leather"، والتي تحولت في منتصف الطريق إلى أغنية " That's the Way (I Like It) " لفرقة KC وفرقة Sunshine Band . [11]

خضعت الفرقة للعديد من التغييرات في التشكيلة على مدار السنوات الثلاث التالية أثناء تسجيل سلسلة من الأغاني الفردية المستقلة. [14] في عام 1980، بعد استبدال العديد من الأعضاء، غير بيرنز اسم الفرقة إلى Dead or Alive. [11] بدأت أغاني Dead or Alive الفردية في الظهور على مخطط UK Indie Chart ، بدءًا من أغنية "The Stranger" لعام 1982 التي وصلت إلى المرتبة السابعة. [15] دفع هذا شركة التسجيلات الكبرى Epic Records إلى توقيع عقد مع الفرقة في عام 1983. كان أول إصدار لهم لشركة Epic هو الأغنية المنفردة " Misty Circles "، والتي ظهرت في المرتبة 100 على مخطط UK Singles Chart الرئيسي في عام 1983. تم إصدار أغنيتين فرديتين أخريين شارك في إنتاجهما Zeus B. Held (" What I Want " و" I'd Do Anything ") ولكن النجاح السائد استمر في التهرب من الفرقة.

صدر الألبوم الأول للفرقة، Sophisticated Boom Boom ، في مايو 1984 وضم أول أغنية فردية لهم ضمن أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة، " That's the Way (I Like It) "، وهي نسخة من أغنية عام 1975 الناجحة لفرقة KC وفرقة Sunshine Band . [14] كانت هذه الأغنية، إلى جانب أغنية " Misty Circles "، من الأغاني الناجحة أيضًا في مخطط Hot Dance Music/Club Play في الولايات المتحدة . [16] حقق الألبوم نجاحًا طفيفًا في المملكة المتحدة حيث بلغ ذروته في المرتبة 29. [17] مع حصول بيرنز وفرقته على مزيد من التعرض الإعلامي، غالبًا ما أدى مظهره الغريب والخنثوي إلى مقارنات مع فرقة Culture Club ومغنيها الرئيسي Boy George بالإضافة إلى مغنية " Calling Your Name " Marilyn . [14] وصف بيرنز إنتاج ألبومه الأول بأنه "أكثر تجربة بهجة في حياتي، مليئة بالذكريات السعيدة، لأنه لم يكن هناك ضغط تجاري علينا". [18]

نجاح الرسم البياني

أصدرت الفرقة ألبومها الثاني Youthquake (رقم 31 في الولايات المتحدة، رقم 9 في المملكة المتحدة) في مايو 1985، من إنتاج فريق الإنتاج الناشئ آنذاك المكون من مايك ستوك ومات أيتكين وبيت واترمان ، والمعروف باسم Stock Aitken Waterman (SAW). رغبةً منه في المضي قدمًا من صوت ألبوم الاستوديو الأول للفرقة، Sophisticated Boom Boom ، أراد بيرنز أن يتم إنتاج أغنية " You Spin Me Round (Like a Record) " بواسطة الفريق غير المعروف، على غرار أغانيهم الناجحة في المملكة المتحدة عام 1984 " You Think You're a Man " من تأليف Divine ، و" Whatever I Do (Wherever I Go) " من تأليف Hazell Dean . عانى تسجيل الأغنية المنفردة من الخلافات بين الفرقة والمنتجين، [19] لكنها أصبحت الأغنية الوحيدة للفرقة التي وصلت إلى المرتبة الأولى على مخطط الأغاني الفردية في المملكة المتحدة بعد بقائها خارج أفضل 40 أغنية لأكثر من شهرين. [20] أثبتت الأغنية أنها أول أغنية منفردة لفرقة SAW تتصدر قوائم الأغاني. [19] كما وصلت الأغنية إلى المرتبة 11 في الولايات المتحدة والمرتبة 1 في كندا. [21]

في مقابلة أجريت عام 2009 لمناقشة الأغنية، طعن بيرنز في علامة Hi-NRG، قائلاً "بالنسبة لي كانت مجرد ديسكو "، ووصف الأغنية بأنها "أغنية بوب ناجحة، وليست أغنية ناجحة من hi-NRG". [22] قال بيرنز لاحقًا إنه أراد عمل "تسجيل ديسكو لامع"، بينما قال بيت واترمان ، الذي طُلب منه تعريف صوت الأغنية، إنها "ديسكو تكنو؛ بدون شك هذا ما كانت عليه. كانت تقنية جديدة تعزف على موتاون ؛ هذا كل ما كانت عليه. إخراج الموسيقيين وإدخال التكنولوجيا لأول مرة." [23] انتقد بيرنز لاحقًا SAW بسبب أساليبهم، واصفًا ذلك بأنهم "أخذوا صوتنا وأعادوه ببساطة مع مجموعة من الحمقى الآخرين، وهذا يجعلني أشعر بالانزعاج قليلاً." [24] ذكر بيرنز في سيرته الذاتية أنه ألف أغنية " You Spin Me Round (Like a Record) " باستخدام أغنيتين موجودتين:

كيف كتبت أغنية "Spin Me"؟ لقد استمعت إلى أغنية "I Wanted Your Love" للوثر فاندروس . إنها ليست نفس بنية الوتر، ولكن هذه هي الطريقة التي أصنع بها الموسيقى - أسمع شيئًا وأغني نغمة أخرى فوقه. لم أجلس وأدرس ألبوم لوثر فاندروس - لقد سمعت الأغنية وثبتت. [...] أحاول هيكلة الموسيقى وأعرف ما أريد. [...] الأمر أشبه بـ "افعل هذا، افعل هذا، افعل هذا" - وفجأة تصل إلى الهدف. لا أريد أن أغني أغنية لوثر فاندروس، لكن لا يزال بإمكاني غناء نفس النمط عليها. وكان هناك تسجيل آخر، لـ Little Nell ، بعنوان "See You 'Round Like a Record". [...] لذا كان لدي هذين الاثنين، Van Dross [ كذا ] وLittle Nell و- بينجو! - تم الأمر.

—  بيت بيرنز، Freak Unique (2007)

ادعى بيرنز أن الأغنية "اكتملت" بحلول الوقت الذي تم فيه اختيار المنتجين للعمل عليها، مشيرًا إلى أن "شركات التسجيل لا تثق في أن الفرقة ستدخل الاستوديو بدون منتج". [24] ومع ذلك، وفقًا لبيرنز، لم تكن شركة التسجيل متحمسة للأغنية المنفردة لدرجة أن بيرنز اضطر إلى أخذ قرض بقيمة 2500 جنيه إسترليني لتسجيلها. بعد ذلك، يتذكر، "قالت شركة التسجيل إنها فظيعة" وكان على الفرقة تمويل إنتاج فيديو الأغنية بأنفسهم. [25] بالإضافة إلى ذلك، قال بيرنز أن الأغاني المنفردة مقاس 12 بوصة شكلت أكثر من 70٪ من المبيعات الأصلية لأغنية "You Spin Me Round"، ولأن شركة التسجيلات اعتبرتها أدوات ترويجية وليست مبيعات، فقد اضطرت الفرقة إلى التهديد باتخاذ إجراء قانوني ضد الشركة قبل أن تتلقى الإتاوات عليها. [26]

تضمنت مسارات الألبوم الأخرى التي تم إصدارها كأغاني فردية " Lover Come Back To Me " (رقم 11)، و" In Too Deep " (رقم 14)، و" My Heart Goes Bang (Get Me to the Doctor) " (رقم 23) والتي وصلت جميعها إلى أفضل 30 أغنية في المملكة المتحدة. وعلى الرغم من النجاح الدولي الذي حققه ألبوم Youthquake وأغنيته الرئيسية، قال بيرنز إنه كان الألبوم الذي "كان أكثر استياءً منه" وتذكر أن "أحد أكثر الأيام تعاسة في حياتي كان عندما وصل Spin Me إلى المركز الأول - وأعني تعاسة حقًا. لأنني كنت أعلم أنه سيكون في انحدار طوال الطريق بعد ذلك." [18] كان بيرنز يخشى النجاح وكان يأمل ألا تحتل أغانيه الفردية مراكز عالية في المخططات. يتذكر قائلاً: "لم أكن أريد مراكز عالية جدًا لأنني لم أكن أريد أن أفقد حياتي. اعتقدت أنه إذا حدث ذلك فسيحدث، ولكن إذا لم يحدث - يا له من أمر رائع!" [18]

في أواخر عام 1986، أصدرت فرقة Dead or Alive ألبومها الثالث، Mad, Bad and Dangerous to Know (رقم 52 في الولايات المتحدة، رقم 27 في المملكة المتحدة). شاب إنتاج الألبوم المزيد من المعارك بين الفرقة وSAW، حيث أصيب الأخير بالإحباط بسبب رفض الفرقة التفرع إلى موسيقى الهاوس ، [27] وعدم رغبة بيرنز في تسليم مهام كتابة الأغاني للمنتجين. [28] تذكرت مهندسة التسجيل في SAW كارين هيويت أن المغني بدا مزدهرًا بديناميكيته المتفجرة والمواجهة غالبًا مع مايك ستوك ومات أيتكين خلال جلسات الألبوم. [27] وصف مات أيتكين كتابة الأغاني للفرقة بأنها أقل اكتمالاً من الألبوم السابق، مما يتطلب المزيد من المدخلات من SAW كمنتجين. [29]

أصبحت الأغنية الرئيسية " Brand New Lover " نجاحًا متواضعًا في المملكة المتحدة، وبلغت ذروتها عند رقم 31، لكنها كانت أكثر نجاحًا في الولايات المتحدة حيث وصلت إلى رقم 15 على قائمة US Hot 100، ورقم 1 على مخطط Billboard للرقص في الولايات المتحدة . [21] بعد جلسة تسجيل متوترة استمرت ستة أشهر مع المنتجين Stock Aitken Waterman ، والتي تميزت بالمعارك والخلافات بين الفرقة وشركة التسجيلات والمنتجين حول صوت مادتهم الجديدة، ادعى بيرنز أنه كافح من أجل جعل Epic تلتزم بجدول إصدار للأغنية المنفردة. [27] وقال إن هذا تغير عندما حققت Bananarama نجاحًا كبيرًا مع غلافها المستوحى من Dead or Alive لأغنية " Venus "، والتي ادعى بيرنز أنها شجعت الملصق على جدولة إصدار "Brand New Lover". [27] لاحقًا، ألقى بيرنز باللوم على فشل الأغنية في الوصول إلى المخططات في وطنه على حربه المستمرة آنذاك مع شركته في المملكة المتحدة، زاعمًا أن الشركة فشلت في طباعة وتوزيع نسخ كافية من الأغنية لجعلها ناجحة، وزعم أن الفرقة خسرت 67000 عملية بيع في المملكة المتحدة نتيجة لذلك. [27]

تم إصدار ثلاث أغنيات فردية أخرى من الألبوم؛ كانت الأغنية الأكثر نجاحًا في المملكة المتحدة هي " Something in My House " (رقم 12)، ذات النغمة القوطية مع غلاف يصور بيرنز أمام ما يبدو أنه مذبح شيطاني ، يتميز بصليب مقلوب. تم تصور أغنية "Something in My House" ذات الطابع المرعب في الأصل من قبل بيرنز كإصدار لعيد الهالوين ، وتم تأجيلها حتى أواخر ديسمبر في المملكة المتحدة، وسط مشاحنات بين الفرقة وشركة التسجيل الخاصة بهم، حيث شعرت الأخيرة أن المسار "وحشي للغاية" ليكون أغنية فردية. [27]

استمرت الصدامات بين الفرقة وشركة التسجيل بسبب الفيديو الموسيقي للأغنية ، حيث ورد أن شركة Epic Records اعترضت على تسلسل "مثير للشفقة بشكل معتدل" يتضمن بيرنز وموزة. [30] كتب بيرنز في ملاحظات الغلاف على قرص DVD الخاص به Evolution : The Videos : "بحلول الوقت الذي وصلنا فيه إلى أغنية Something in My House، شعرت أنني أريد التعبير عن نفسي على الفيلم، بالإضافة إلى التسجيل، وتسلية نفسي، وإظهار حس الفكاهة لدي. حسنًا، يبدو أن الطريقة التي "قشرت بها الموزة" كانت تعمل ضدي/ضدنا! وكان الأمر منحدرًا طوال الطريق بعد ذلك". [31] [32]

كان تسجيل الأغنية محفوفًا بالمخاطر أيضًا، حيث زعم بيرنز أن المنتج مايك ستوك مسح تسجيله الصوتي الأصلي بعد اعتراضه على استخدام المغني لعبارة "الملكة الشريرة"، وهي عبارة مزدوجة المعنى تشير إلى علاقة مثلية . [33] قال بيرنز للصحفي جيمس أرينا في كتابه " نجوم أوروبا في موسيقى البوب ​​الراقصة في الثمانينيات ": "كنا نتصادم بشدة؛ كان الأمر لا يصدق". "لهذا السبب ابتعدنا عنهم في النهاية. على سبيل المثال، كانت هناك كلمات من أغنية "Something in My House" حيث أشير إلى ملكة شريرة. أوقفني المنتج الفعلي، مايك ستوك، وقال إنه لا يمكنني استخدام هذا المصطلح لأنه يعني أن التسجيل يتحدث عن المثليين. كنت مثل، "اللعنة على هذا، إنه مستمر!" لقد مسحوا بالفعل التسجيل الصوتي الأصلي، ولكن بعد ذلك عاد بيت واترمان وقال، "دعه يفعل ذلك بالطريقة التي يريدها". [33]

على الرغم من تحفظات الشركة والمنتجين، فقد ثبت أن الأغنية هي أكبر نجاح لفرقة Dead or Alive في المملكة المتحدة منذ أغنية " Lover Come Back to Me " وكانت الأغنية الوحيدة من ألبومهم الثالث التي حصلت على مكان في قائمة أفضل 20 أغنية في المملكة المتحدة. [34] أثبتت الأغنية أيضًا أنها آخر أغنية ناجحة للفرقة في قائمة أفضل 40 أغنية بإصدار أصلي في المملكة المتحدة، وأخر أغنية ناجحة لهم في قائمة أفضل 20 أغنية في أستراليا. [34] تضمنت نسخة مقاس 12 بوصة من الأغنية، "Mortevicar Mix"، مشاهد من فيلم Nosferatu وعينات من الحوار من الموسيقى التصويرية لفيلم The Exorcist وعينات من المقطع الدعائي للفيلم الأمريكي لجورج أ. روميرو من فيلمه Day of the Dead .

تم إصدار مزيج آخر مثير للجدل للغاية مقاس 12 بوصة ، يُعرف باسم "Naughty XXX"، [35] [36] إلى دي جي النوادي، ويضم سلسلة من مقاطع الحوار الأقوى من The Exorcist - مع وصف المسار بأنه "فريد" من حيث قدرته على كونه المثال الوحيد المعروف لسجل Stock Aitken Waterman "القذر والبذيء [والصريح جنسيًا" . [37] فشلت الأغنية المنفردة الثالثة، "Hooked on Love"، في الوصول إلى أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة وسط معركة بيرنز مع العلامة التجارية بسبب رفضهم إعطاء الأولوية لمزيجه المفضل، والذي يتميز بنغمة "قوطية". [38]

في عام 1987، أصدرت فرقة Dead or Alive ألبومها الذي يضم أفضل أغانيها بعنوان Rip It Up ، وجولة حفلات تحمل نفس الاسم مع مواعيد في أوروبا والولايات المتحدة واليابان. تم تسجيل لقطات الفيلم في عرضين في Nippon Budokan في طوكيو في 9 أكتوبر وفي Osaka-jō Hall في أوساكا في 11 أكتوبر، وتم إصدارها على شريط فيديو ( VHS ) و Laserdisc في نفس العام تحت عنوان Rip It Up Live . تم إصدار الحفل في النهاية كمادة إضافية لأول مرة على DVD كجزء من إصدار التجميع لعام 2003. [39]

فيديوهات خارجية
ايقونة الفيديوميت أو حي - مزقها 1987
ايقونة الفيديوDead or Alive - ديسكو في الحلم 1989
ايقونة الفيديوميت أو حي - التطور الكامل 2003 [40]

في منتصف عام 1988، أصدرت فرقة Dead or Alive ، والتي تم تقليصها الآن إلى ثنائي من Burns وCoy، ألبوم Nude الذي أنتجته بنفسها (رقم 106 في الولايات المتحدة، رقم 82 في المملكة المتحدة). في عام 2021، وصفت مجلة RetroPop ألبوم Nude بأثر رجعي بأنه " ألبوم Dead or Alive المثالي " و"أقوى عروضهم بشكل عام". [41] أثناء إنتاج الألبوم، طُرد تيم ليفر ومايك بيرسي من الفرقة. شكل الزوجان لاحقًا حياتهما المهنية كخلاطين ومنتجين؛ حيث امتلكا وأدارا Steelworks Studios في شيفيلد وحققا نجاحًا في كتابة ومزج الأغاني لأعمال مثل S Club 7 و Blue و Robbie Williams . [42] [43] من كتيب المعلومات في Sophisticated Boom Box MMXVI ، ذكر بيرنز:

خلال أول شهرين من الكتابة والتسجيل، بدا أن مايك وتيم يتصرفان بتباعد وانعزالية، وبعد القليل من التحقيق، اكتشفنا أنهما كانا يبنيان استوديو تسجيل احترافي خاص بهما حيث كانا يعيشان. وعندما سألناهما عن السبب، قالا إنهما يريدان الانتقال إلى التركيز على عمل إنتاج التسجيلات بمفردهما، ولا يريدان الانضمام إلى فرقة والقيام بجولات والابتعاد عن عائلاتهما طوال الوقت ويقولان إنهما سيتركان الفرقة في نهاية تسجيل ألبوم Nude ! حسنًا، اعذروني يا رفاق، لكنني لا أتسامح مع الخيانة والأشخاص الذين يخططون وراء ظهري. ناقشت الأمر مع ستيف، وقررنا أنا وهو أننا لا نريدهما أن يعملا بنصف حماس على ألبوم كنا نعلم أنه يجب أن يكون الأفضل على الإطلاق الذي يمكننا صنعه، لذلك طردناهما على الفور، وأخبرناهما أن يركزا على إعطاء 100٪ من طاقتهما لمهنتهما الجديدة كمنتجين. كان قرارًا صعبًا، لكنهما اتخذا القرار نيابة عنا. [44]

تضمن الألبوم الأغنية المنفردة " Turn Around and Count 2 Ten " التي وصلت إلى المرتبة الثانية في مخطط أغاني نادي الرقص الأمريكي والمركز الأول لمدة سبعة عشر أسبوعًا قياسيًا في اليابان. وتبعتها الأغنيتان المنفردتان "Baby Don't Say Goodbye" التي بلغت ذروتها في المرتبة السادسة على مخطط أغاني نادي الرقص في بيلبورد لمدة عشرة أسابيع و" Come Home with Me Baby " التي قضت تسعة أسابيع في المرتبة الأولى على مخطط موسيقى الرقص الأمريكي / نادي اللعب بسبب ريمكس شهير للمنتج لويس مارتيني . [30] [45] ومع ذلك، على الرغم من نجاح مخطط " Come Home with Me Baby " والأغاني المنفردة الأخرى، إلا أن الأغنية واجهت صعوبات في المملكة المتحدة. يُعزى هذا الافتقار إلى النجاح إلى الكلمات التي شجعت على ممارسة الجنس العرضي أثناء وباء الإيدز . [21]

بالإضافة إلى ذلك، وعلى الرغم من الطلب القوي من العملاء، رفضت شركة التسجيلات الأمريكية إصدارها كأغنية فردية مناسبة (مدعية أنها اعترضت على الراقصين الذكور في الفيديو الموسيقي ) مما منع الأغنية من أن تصبح نجاحًا كبيرًا على Billboard Hot 100. [ 30] في عام 1989، لدعم ألبومه Nude وإصدار ألبوم الريمكس المصاحب له Nude - Remade Remodelled ، قام بيرنز بجولة مع زملائه من Stock Aitken Waterman Sinitta و Kylie Minogue في آسيا وأوروبا في جولة حفلات Disco in Dream الموسيقية . في 6 أكتوبر، قدم بيرنز عرضًا في Tokyo Dome ، أكبر مكان للحفلات الموسيقية في اليابان (بسعة جلوس تبلغ 55000 شخص)، والذي تم بثه على شبكة تلفزيون NHK .

تسعينيات القرن العشرين وعقد الألفينيات

في عام 1990، أنتجت الفرقة ألبومها الاستوديو التالي، Fan the Flame (الجزء 1) ، على الرغم من أن صفقة التسجيل الوحيدة الناجحة كانت في اليابان حيث بلغ الألبوم ذروته في المرتبة 27 على مخطط الألبومات اليابانية . بدأت الفرقة في إنتاج Fan the Flame (الجزء 2) ، ومع ذلك تم تأجيل الألبوم حتى الانتهاء منه في عام 2021. [46] تم أيضًا توفير ألبوم صوتي Love , Pete خلال جولة ظهور شخصي في الولايات المتحدة في عام 1992 وتم تسجيله على نطاق واسع منذ ذلك الحين تحت عنوان Fan the Flame (الجزء 2): The Acoustic Sessions . [47] [48] [49] [50] انتقد بيت بشدة توزيعه اللاحق. [51]

في أوائل التسعينيات، وقع بيرنز وكوي مع شركة تسجيلات PWL التابعة لبيت واترمان وبدأ التسجيل على مسارات جديدة شارك في كتابتها وإنتاجها مايك ستوك ، ولكن تم إلغاء الجلسات عندما استقال ستوك فجأة بسبب عدم رضاه عن حصته من حقوق النشر للمواد الجديدة. [52] استؤنف العمل على المواد الجديدة مع تولي موظف PWL باري ستون مهام الإنتاج المشترك. [52] أصدرت الفرقة أغنية فردية جديدة في عام 1994، وهي نسخة غلاف من أغنية ديفيد بوي " Rebel Rebel "، تحت اسم International Chrysis ، والتي سميت على اسم فنان الملهى الليلي المتحول جنسياً الراحل . تم حظر العرض التوضيحي الأولي للمسار، والذي تضمن كلمات جديدة كتبها بيرنز، من قبل بوي - الذي رفض قانونيًا الإذن باستخدام كلمات جديدة، وطلب أيضًا دون جدوى عدم تغطية المسار بواسطة بيرنز على الإطلاق. [52]

تم إعادة تسجيل إصدارات معاد مزجها من مسارات Fan the Flame (الجزء 1) لاحقًا لألبوم Nukleopatra للفرقة لعام 1995 والذي كان ألبومهم الاستوديو السادس. بينما تم إصدار الألبوم كما هو مقرر في اليابان، تم إلغاء الإصدار الأوروبي المخطط له عندما غادر بيرنز شركة PWL Records بعد أن رفض بيت واترمان طلبه باستخدام بول أوكنفولد وغيره من صانعي الريمكسات للعمل على المزيد من الأغاني الفردية، وأصر بدلاً من ذلك على أنه يريد الكتابة والإنتاج للفرقة بنفسه. [52] في عام 1997، ادعى بيرنز أن بعض أغلفة الأغاني تم تضمينها كـ "حشو للألبوم" بعد قطع وقت الاستوديو لكتابة مواد جديدة عندما "بدأت شركة التسجيلات في الانهيار". [24]

في عام 2000، أصدرت فرقة Dead or Alive ألبوم Fragile ، وهو عبارة عن مجموعة من الإصدارات الجديدة التي تضمنت العديد من الأغاني الجديدة والأغلفة بما في ذلك أغنية U2 " Even Better Than the Real Thing " وأغنية Nick Kamen " I Promised Myself ". كانت الأغنية الأولى في الألبوم، " Hit and Run Lover "، أغنية ناجحة بلغت ذروتها في المرتبة الثانية على المخططات اليابانية. تم إصدار ألبوم ريمكس جديد، Unbreakable: The Fragile Remixes ، في عام 2001. تبع ذلك في عام 2003 ألبوم لأعظم الأغاني بعنوان Evolution: the Hits إلى جانب مجموعة فيديو تم إصدارها أيضًا على قرص DVD. تمت إعادة إصدار أغنية " You Spin Me Round (Like a Record) " كأغنية فردية للترويج للألبوم حيث وصلت إلى المرتبة 23 على مخطط الأغاني الفردية في المملكة المتحدة . [53]

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

في 7 سبتمبر 2010، تم إصدار أغنية بيرنز المنفردة "Never Marry an Icon"، والتي تم إنتاجها وكتابتها بالاشتراك مع Dirty Disco، على متجر iTunes . تم إصدار الأغنية المنفردة بواسطة شركة Bristar Records التابعة لزميل الفرقة Steve Coy . [54] على الرغم من أن بيرنز صرح بأن Dead or Alive قد توقفت عن الوجود في عام 2011، إلا أن Coy أعلن لاحقًا أن الاسم لا يزال نشطًا وأن الفرقة لم تنته بعد. [55] في 21 ديسمبر 2012، قدم بيرنز وكوي عرضًا في حفل Pete Waterman Hit Factory Live في O2 Arena بلندن . [56] [57] توفي بيرنز بسبب سكتة قلبية في 23 أكتوبر 2016، عن عمر يناهز 57 عامًا، مما أنهى الفرقة. [58]

في 28 أكتوبر 2016، أصدرت شركة Edsel Records مجموعة مكونة من 19 قرصًا بعنوان Sophisticated Boom Box MMXVI . تم الإعلان عن الإصدار في 8 سبتمبر، عبر Demon Music Group باعتباره "مجموعة مكونة من 19 قرصًا تم تنسيقها شخصيًا [من قبل Burns and Coy]، وتضم مسارات الألبوم الأصلية بالإضافة إلى مجموعة كبيرة من النوادر والتسجيلات الحية والمزيجات البديلة والإصدارات الآلية وأكثر من 12 ريمكسًا ومسارًا لم يتم إصدارها سابقًا من خزائنهم، مما يجمع مجموعة فريدة من مسيرة الفرقة الناجحة دوليًا لأول مرة على الإطلاق." [59] توفي كوي في 4 مايو 2018 عن عمر يناهز 56 عامًا. كان كوي في إيطاليا للعمل على ألبوم استوديو جديد قبل وفاته في منزله في بوجلياسكو بعد معركة استمرت أحد عشر شهرًا مع السرطان. [60] [61]

الموظفون – كوابيس في الشمع/ميت أو حي

أعضاء

أعضاء الجولة

  • سونيا مازومدار - راقصة، غناء مساند (1982-1984)
  • جيمس هايد  – راقص (1987–1990)
  • آدم بيري  – راقص (1987)
  • سيمون جوجيرلي – كيتار، لوحات مفاتيح (1989)
  • بي جيه سموث – لوحات المفاتيح (1989)
  • غاري هيوز – راقص (1989)
  • مات سيلبي – راقص (1989)
  • توني جريفثس – راقص (1989)
  • ستيف أجيي – راقص (1989)
  • زيب جيمينسون – لوحات المفاتيح (1990)
  • تريسي أكرمان  – غناء مساند (1990)
  • توني جريفيث – راقص (1990)
  • فيليب هيرست – راقص (1990)
  • مارك سكوت – راقص (1990)
  • كليف سلافر – لوحات المفاتيح (2001)
  • ميكي دي – لوحات المفاتيح (2001)

الخط الزمني

قائمة أعماله

ألبومات الاستوديو

ألبومات ريمكس

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ دو نوير، بول (2007). ليفربول – مكان عجيب: من الكهف إلى عاصمة الثقافة . فيرجن بوكس . ص 184، 198. ISBN 978-0-75351-269-2.
  2. ^ أنكيني، جيسون. "Dead or Alive – Music Biography, Credits and Discography". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 مارس 2013 .
  3. ^ كريسلر، لورين (4 يوليو 2012). "Inside The Hit Factory: Dead Or Alive – You Spin Me Round (Like a Record)". شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاسترجاع في 28 يناير 2017 .
  4. ^ سلوتنيك، دانييل إي. (27 أكتوبر 2016). "بيت بيرنز، قائد فرقة ديد أور ألايف، يموت عن عمر يناهز 57 عامًا" – عبر موقع NYTimes.com.
  5. ^ بيلشاك، أنجيلا، محرر (2005). الموسيقيون المعاصرون: لمحات عن الأشخاص في الموسيقى . جيل . ص 20.
  6. ^ "You Spin Me Round". AllMusic . تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2021 .
  7. ^ "الموسيقى التصويرية للموسم الرابع من مسلسل Stranger Things هي رسالة الحب النهائية إلى الثمانينيات" . تم الاسترجاع في 27 مايو 2022 .
  8. ^ "أعظم فناني نوادي الرقص على الإطلاق: الصفحة 1". Billboard.com . ديسمبر 2016. تم الاسترجاع في 22 يناير 2018 .
  9. ^ Petridis, Alexis (24 October 2016). "بيت بيرنز – محرض ذو عقل شعبي وجانب حساس". The Guardian . تم الاسترجاع في 1 نوفمبر 2016 .
  10. ^ "بيت بيرنز: 1959-2016". صوت الحشد . 24 أكتوبر 2016. تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2022 .
  11. ^ abc Greene, Jo-Ann "Nightmares in Wax Biography", Allmusic.com. تم الاسترجاع في 28 ديسمبر 2016.
  12. ^ جوناثان باكلي، مارك إلينجهام، جوستين لويس، وجيل فورمانوفسكي (1996) الدليل الخام لموسيقى الروك ، أدلة الخام، ISBN 978-1-85828-201-5 
  13. ^ جيمارك، جورج (2005) مذكرات بانك: الدليل النهائي لهواة موسيقى الروك تحت الأرض 1970-1982 ، دار باكبيت للنشر، رقم ISBN 0-87930-848-6 ، ص. 312 
  14. ^ abc Colin Larkin , ed. (1992). The Guinness Encyclopedia of Popular Music (First ed.). Guinness Publishing . p. 657. ISBN 0-85112-939-0.
  15. ^ لازيل، باري (1997) Indie Hits 1980–1989 ، كتب شيري ريد، ISBN 0-9517206-9-4 ، ص.61 
  16. ^ "Sophisticated Boom Boom > Charts & Awards > Billboard Singles" على موقع AllMusic . تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2011.
  17. ^ "Sophisticated Boom Boom". شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2011 .
  18. ^ abc "Dead Or Alive: Pete Burns – his final interview". Classic Pop . 19 أغسطس 2021 . تم الاسترجاع 9 أغسطس 2022 .
  19. ^ "رحلة عبر الأسهم أيتكين واترمان: الحلقة 3: أنت تدورني حولك (مثل الأسطوانة) على Apple Podcasts". Apple Podcasts . تم الاسترجاع في 6 أغسطس 2021 .
  20. ^ "Official UK Singles Top 100 – 23 March 2013 | Official UK Top 40". Theofficialcharts.com. مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2010. تم الاسترجاع في 19 مارس 2013 .
  21. ^ abc [1] أرشيف 16 مارس 2013 على موقع Wayback Machine
  22. ^ "بيت بيرنز في الثمانينيات - من البانك إلى البوب ​​​​وأين يناسب (وأين لم يكن!) - الطول الكامل" - عبر يوتيوب.
  23. ^ "بيت بيرنز وبيت واترمان يناقشان أغنية "You Spin Me Round" - The One Show 13 مارس 2012". 13 مارس 2012 - عبر يوتيوب.
  24. ^ مقابلة بيت بيرنز مع برنامج Sveta Breakfast Radio Show عام 1997. تم الاسترجاع في 1 يناير 2022 .
  25. ^ بيرنز، بيت (2007). Freak Unique: My Autobiography . John Blake Publishing . ص 95-97. ISBN 978-1-8445-4438-7.
  26. ^ أرينا، جيمس (2017). نجوم موسيقى البوب ​​الراقصة في أوروبا في الثمانينيات: 32 أسطورة موسيقية عالمية يناقشون مسيرتهم المهنية. ماكفارلاند وشركاه . ص 24-35. رقم ISBN 978-1-4766-7142-0.
  27. ^ abcdef "رحلة عبر Stock Aitken Waterman: الحلقة 17: Ain't Nothing But a House Party to Something in My House على Apple Podcasts". Apple Podcasts . تم الاسترجاع في 6 ديسمبر 2021 .
  28. ^ أرينا، جيمس (7 يوليو 2017). نجوم موسيقى البوب ​​الراقصة في أوروبا في الثمانينيات: 32 أسطورة موسيقية عالمية يناقشون مسيرتهم المهنية. ماكفارلاند. رقم ISBN 978-1-4766-7142-0.
  29. ^ "رحلة عبر Stock Aitken Waterman: الحلقة 41: نظرة إلى الوراء مع Matt Aitken على Apple Podcasts". Apple Podcasts . تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2022 .
  30. ^ abc "التعليم الشعبي: فرقة بيت بيرنز Dead or Alive لم تكن أغنية ناجحة لمرة واحدة". فكرة جديدة . تم الاسترجاع في 6 ديسمبر 2021 .
  31. ^ Dead Or Alive – Evolution: The Videos (2003, DVD) , تم الاسترجاع في 6 ديسمبر 2021
  32. ^ بيرنز، بيت. "التطور: النجاحات DVD".
  33. ^ ab Arena, James (7 July 2017). نجوم موسيقى البوب ​​الراقصة في أوروبا في الثمانينيات: 32 أسطورة موسيقية عالمية يناقشون مسيرتهم المهنية. McFarland. ص. 29. ISBN 978-1-4766-7142-0.
  34. ^ "المخططات الرسمية > Dead or Alive". شركة المخططات الرسمية . تم الاسترجاع في 5 ديسمبر 2021 .
  35. ^ Dead Or Alive – Something In My House (XXX Clean And Dirty) (1986, Vinyl)، 26 أكتوبر 1986 ، تم استرجاعه في 5 ديسمبر 2021
  36. ^ Dead or Alive – Something In My House (Naughty XXX Mix)، تم أرشفته من الأصل في 12 ديسمبر 2021 ، تم استرجاعه في 5 ديسمبر 2021
  37. ^ "رحلة عبر Stock Aitken Waterman: الحلقة 17: Ain't Nothing But A House Party to Something In My House on Apple Podcasts". Apple Podcasts . تم الاسترجاع في 5 ديسمبر 2021 .
  38. ^ "رحلة عبر الأسهم أيتكين واترمان: الحلقة 23: مدمن على الحب للاستعداد على Apple Podcasts". Apple Podcasts . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2022 .
  39. ^ "Dead Or Alive – Evolution: The Videos (DVD) at Discogs". Discogs.com . تم الاسترجاع في 19 مارس 2013 .
  40. ^ "Dead Or Alive – Evolution: The Videos (DVD) at Discogs". Discogs . تم الاسترجاع في 19 مارس 2013 .
  41. ^ جوتو، كونور (2 أغسطس 2021). "ألبومات الاستوديو السبعة لفرقة Dead or Alive مرتبة من الأعظم إلى الأعظم".
  42. ^ [2] تم أرشفته في 29 يونيو 2007 على موقع Wayback Machine
  43. ^ "Lever Guitars: About" . تم الاسترجاع في 3 فبراير 2023 .
  44. ^ "Dead or Alive - Sophisticated Boom Box MMXVI". Discogs .
  45. ^ Lewis A. Martineé، حقوق النشر AllMusic.com. تم الاسترجاع في 17 مايو 2009.
  46. ^ "كشف النقاب عن العمل الفني وقائمة الأغاني لأغنية "Fan the Flame (Part 2)" لفرقة Dead or Alive". Retro Pop. 10 أغسطس 2021. تم الاسترجاع في 18 سبتمبر 2021 .
  47. ^ "Dead Or Alive – Fan The Flame (Part II) "Love Pete" (The Acoustic Session)". Discogs . تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2011 .
  48. ^ "صور لأغنية Dead Or Alive - Fan The Flame (Part II) "Love Pete" (The Acoustic Session)". Discogs . تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2011 .
  49. ^ "Career Timeline". The Right Stuff - The Official Dead Or Alive Web Site . deadoralive.net . تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2011 .
  50. ^ "Bootlegs". قائمة أغاني Dead or Alive . katch.ne.jp. مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2011 .
  51. ^ بيرنز، بيت ؛ كرانا، إيان (2007). فريد من نوعه: سيرتي الذاتية . لندن: جون بليك. ص 129-130. ISBN 978-1-84454-438-7.
  52. ^ abcd "رحلة عبر الأسهم أيتكين واترمان: الحلقة 28: نزهة في الحديقة إلى كل ما يجعل حبنا ينمو على Apple Podcasts". Apple Podcasts . تم الاسترجاع في 25 أبريل 2022 .
  53. ^ "Official Charts Company – Pete Burns". Official Charts Company . 19 يونيو 2004 . تم الاسترجاع في 19 مارس 2013 .
  54. ^ "بيت بيرنز من Dead Or Alive يصدر أغنية منفردة". Your-Story.org. 8 سبتمبر 2010. مؤرشف من الأصل في 23 يوليو 2012. تم الاسترجاع في 27 فبراير 2013 .
  55. ^ "نص محادثة فيسبوك مع بيت التي عقدت في 21 أغسطس 2011" (PDF) . Deadoralive.net . تم الاسترجاع في 19 مارس 2013 .
  56. ^ "تذاكر حفلات Hit Factory الحية، معلومات عن الجولة والحفلات | Live Nation UK". Livenation.co.uk. مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2013. تم الاسترجاع في 19 مارس 2013 .
  57. ^ "Hit Factory Live Christmas Cracker To Take Place at London's 02 | News | Music News". Noise11. 22 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 19 مارس 2013 .
  58. ^ "وفاة المغني بيت بيرنز من فرقة Dead or Alive". BBC News . 24 أكتوبر 2016 . تم استرجاعه في 24 أكتوبر 2016 .
  59. ^ "Dead or Alive – Sophisticated Boom Box MMXVI | Demon Music Group".
  60. ^ "توفي ستيف كوي عضو فرقة Dead Or Alive". Post Punk. 7 مايو 2018. تم الاسترجاع في 3 فبراير 2023 .
  61. ^ ““موسيقى الروك والتضامن، جميعها مجموعة من ‘ستيف كوي’““. GEDI News Network SpA أرشفة من الأصلي في 31 أغسطس 2018 . تم الاسترجاع 24 أبريل 2024 .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Dead_or_Alive_(band)&oldid=1246483547"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate