لويس أرمسترونج وخمسته الساخنة

📅 آخر تحديث: ٩ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٩ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 4 صور
الموسوعة الحرة

كانت فرقة The Hot Five هي أول فرقة تسجيل موسيقى جاز بقيادة لويس أرمسترونج تحت اسمه الخاص.

كانت فرقة جاز نيو أورليانز نموذجية في العزف على الآلات الموسيقية، وتتكون من البوق والكلارينيت والترومبون مدعومة بقسم إيقاعي . اعتمد أسلوب الجاز الأصلي في نيو أورليانز بشكل كبير على الارتجال الجماعي ، حيث لعبت الأبواق الثلاثة معًا الدور الرئيسي: عزف البوق اللحن الرئيسي، وعزف الكلارينيت والترومبون مقطوعات مرافقة مرتجلة للحن. استمر هذا التقليد في فرقة هوت فايف، ولكن بسبب مواهب أرمسترونج الإبداعية كعازف بوق، بدأت المقاطع المنفردة التي يؤديها البوق وحده تظهر بشكل متكرر. في هذه العروض المنفردة، وضع أرمسترونج المفردات الأساسية للارتجال في موسيقى الجاز وأصبح مؤسسها وأكثرها تأثيرًا.

تأسست فرقة The Hot Five بناءً على اقتراح ريتشارد إم جونز لصالح شركة Okeh Records . وقد تم تسجيل جميع تسجيلاتهم في استوديو تسجيل Okeh في شيكاغو، إلينوي . كما سجل نفس الموظفين جلسة تم إجراؤها تحت الاسم المستعار "Lil's Hot Shots" لصالح Vocalion / Brunswick (أول جلسة مسجلة كهربائيًا لهم). وبينما كان الموسيقيون في فرقة Hot Five يعزفون معًا في سياقات أخرى، فقد كانوا بمثابة فرقة استوديو تسجيل قدمت عروضًا حية فقط لحفلتين نظمتهما شركة Okeh.

كانت هناك مجموعتان مختلفتان تُدعى "لويس أرمسترونج وهوت فايف"، حيث تم تسجيل أول تسجيل من عام 1925 حتى عام 1927 والثاني في عام 1928؛ وكان أرمسترونج الموسيقي الوحيد في كلتا المجموعتين. بعد عام 1925، حافظت هوت فايف على جدول تسجيل يتكون من حوالي ثلاث جلسات في السنة. [1]

أول خمسة حارة

كانت فرقة Hot Five الأصلية تتكون من زوجة أرمسترونج، عازفة البيانو ليل هاردين أرمسترونج ، بالإضافة إلى موسيقيين من نيو أورلينز عمل معهم أرمسترونج في تلك المدينة في عشرينيات القرن العشرين: كيد أوري على الترومبون ، وجوني دودز على الكلارينيت ، وجوني سانت سير على الجيتار والبانجو . [2] بالنسبة لبعض أو كل جوانب لويس أرمسترونج وفرقة Hot Seven ، كان أوري في مدينة نيويورك يعمل مع فرقة كينج أوليفر ، وتم استبداله، ربما بجون توماس. تم تسجيل الجوانب الأولى لفرقة Hot Five، "Yes! I'm in the Barrel"، التي ألفها أرمسترونج، و"My Heart" التي ألفها هاردين أرمسترونج، و"Gut Bucket Blues" المنسوبة إلى أرمسترونج، في 12 نوفمبر 1925، مع القليل من التدريب. [3] أقيمت الجلسة التالية في 22 فبراير 1926، بتسجيل أغنية "Come Back, Sweet Papa"، التي ألفها بول باربارين من نيو أورليانز ولويس راسل من بنما . [1] تعزز نجاح The Hot Five نتيجة للجلسة الثالثة في 26 فبراير 1926، والتي أنتجت "Oriental Strut" و" Georgia Grind " و"Cornet Chop Suey" و" Muskrat Ramble " و" Heebie Jeebies " و"You're Next". [4] على وجه الخصوص، جعلت أغنية "Heebie Jeebies"، التي تضم جوقة أرمسترونج الشهيرة، أرمسترونج من المشاهير المحليين في شيكاغو؛ كما أصبحت مميزة ومعلنة في سوق شيكاغو البيضاء. [5]

نتيجة للشهرة الجديدة التي اكتسبتها فرقة Hot Five، عرض أوكيه عقدًا لمدة خمس سنوات وأعادهم إلى الاستوديو في 16 يونيو 1926 و23 يونيو 1926. [6] حدثت الجلسة التالية الناجحة للغاية في ديسمبر 1927، وأنتجت أغنية "Struttin' With Some Barbeque" الشهيرة. [7] في هذه الجلسة، تمت إضافة لوني جونسون على الجيتار والغناء للأغاني "I'm Not Rough" و"Savoy Blues" و"Hotter Than That". [7] "Hotter Than That"، على حد تعبير توماس براذرز ، هي قطعة تحولت "إلى مركبة لحقيبة مدينتهم من الحيل الموسيقية الصادقة - مقطع مذهل من التوتر المتعدد الأبعاد، والالتزام الصارم بالنموذج الثابت والمتغير، والهراء بمساعدة الميكروفون، والهجوم العنيف، والانعطافات الصوتية على الجيتار، والحوار الحزين، والتنوع في الجرس، و... الارتجال الجماعي." [8]

غالبًا ما تكون المقاطع الجماعية مؤثرة، وتؤثر عبقرية أرمسترونج في عزف البوق أو الكورنت على كل تسجيل تقريبًا. ومن الأمثلة الأكثر أهمية "Cornet Chop Suey" و" Muskrat Ramble " و"Hotter Than That" و"Struttin' with Some Barbecue".

الخمسة الأوائل في عام 1928

في عام 1928، قام أرمسترونج بتجديد فرقة التسجيل، واستبدل الجميع ما عدا نفسه بأعضاء من أوركسترا كارول ديكرسون ، والتي كان أرمسترونج يعزف فيها: فريد روبنسون على الترومبون، وجيمي سترونج على الكلارينيت والساكسفون تينور ، وإيرل هاينز على البيانو، ومانسي كار (وليس "كارا" كما تمت طباعته بشكل خاطئ في كثير من الأحيان) على البانجو، وزوتي سينجلتون على الطبول .

عزفت فرقة هوت فايف عام 1928 موسيقى تم ترتيبها خصيصًا على عكس المقاطع المرتجلة الأكثر حرية في فرقة هوت فايف السابقة. بدأت الحركة التجريبية نحو نوع المقاطع ذات الترتيب الكامل للأبواق التي ستهيمن على موسيقى السوينج بعد عقد من الزمان تصبح عصرية، وتبنت مجموعة أرمسترونج الثانية نسخة بدائية منها، مع دون ريدمان كمرتب يقدم بعض أجزاء المقطع المكتوبة. لم يكن سترونج على الكلارينيت وروبنسون على الترومبون عازفين منفردين أقوياء مثل دودز وأوري مع الفرقة السابقة، لكن هاينز كان أقرب إلى أرمسترونج من الناحية الفنية والإبداعية من أي شخص آخر في أي من الفرقتين.

وهكذا، أسفرت هذه الجلسات عن بعض أهم روائع موسيقى الجاز المبكرة، والتي يمكن القول إن " West End Blues " هي الأكثر شهرة. ومن بين التسجيلات المهمة الأخرى " Basin Street Blues "، و"Tight Like This"، و" Saint James Infirmary "، و" Weather Bird ". وفي التسجيل الأخير، لم يكن هناك سوى أرمسترونج وهاينز، مما حول رقم قديم إلى ثنائي قوي.

انظر أيضا

ملحوظات

  1. ^ ab Brothers, Thomas (2014). Louis Armstrong: Master of Modernism . نيويورك: WW Norton & Company. ص. 207. ISBN 978-0-393-06582-4.
  2. ^ Malone, Bill C. (1979). Southern Music, American Music. University Press of Kentucky . p. 56. ISBN 0-8131-0300-2.
  3. ^ Brothers, Thomas (2014). Louis Armstrong: Master of Modernism . نيويورك: WW Norton & Company. ص 204-207. ISBN 978-0-393-06582-4.
  4. ^ Brothers, Thomas (2014). Louis Armstrong: Master of Modernism . نيويورك: WW Norton & Company. ص. 208. ISBN 978-0-393-06582-4.
  5. ^ Brothers, Thomas (2014). Louis Armstrong: Master of Modernism . نيويورك: WW Norton & Company. ص 211-212. ISBN 978-0-393-06582-4.
  6. ^ Brothers, Thomas (2014). Louis Armstrong: Master of Modernism . نيويورك: WW Norton & Company. ص 216-217. ISBN 978-0-393-06582-4.
  7. ^ ab Brothers, Thomas (2014). Louis Armstrong: Master of Modernism . نيويورك: WW Norton & Company. ص 282. ISBN 978-0-393-06582-4.
  8. ^ Brothers, Thomas (2014). Louis Armstrong: Master of Modernism . نيويورك: WW Norton & Company. ص 284. ISBN 978-0-393-06582-4.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=لويس_أرمسترونج_وخمسته_الحارين&oldid=1262348213"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate