موسيقى الروك الشعبية في العصور الوسطى

موسيقى الروك الشعبي في العصور الوسطى ، أو موسيقى الروك في العصور الوسطى ، أو موسيقى الفولك في العصور الوسطى، هي نوع موسيقي فرعي ظهر في أوائل سبعينيات القرن العشرين في إنجلترا وألمانيا، حيث جمع بين عناصر الموسيقى القديمة وموسيقى الروك . وقد نشأ هذا النوع من حركات موسيقى الروك الشعبي البريطانية وموسيقى الفولك التقدمية في أواخر ستينيات القرن العشرين. [ 1 ] على الرغم من الاسم، فقد استُخدم المصطلح بشكل عشوائي لتصنيف الفنانين الذين دمجوا عناصر من موسيقى العصور الوسطى وعصر النهضة والباروك في أعمالهم، وأحيانًا لوصف الفرق التي استخدمت عددًا قليلًا من الآلات الكهربائية، أو لم تستخدمها على الإطلاق. بلغ هذا النوع ذروته في منتصف سبعينيات القرن العشرين عندما حقق بعض النجاح الجماهيري في بريطانيا، ولكن في غضون سنوات قليلة، تفككت معظم الفرق، أو اندمجت في الحركات الأوسع لموسيقى الفولك التقدمية وموسيقى الروك التقدمية . ومع ذلك، كان لهذا النوع تأثير كبير في موسيقى الروك التقدمية، حيث كانت الموسيقى القديمة، وموسيقى العصور الوسطى بشكل عام، مصدر إلهام رئيسي، ومن خلال ذلك في تطور موسيقى الهيفي ميتال . في الآونة الأخيرة، انتعشت شعبية موسيقى الروك الشعبية التي تعود إلى العصور الوسطى إلى جانب أشكال أخرى من الموسيقى المستوحاة من العصور الوسطى مثل موسيقى العصر الجديد ذات التوجه الدارك ويف وموسيقى الميتال التي تعود إلى العصور الوسطى .

صفات

يتميز موسيقى الروك الشعبي في العصور الوسطى بثلاثة عناصر رئيسية تُستخدم بتوليفات متنوعة. أولًا، عزف موسيقى قديمة موجودة باستخدام آلات الروك. ثانيًا، تأليف موسيقى أصلية تتضمن خصائص تأليفية للموسيقى القديمة، مثل استخدام أنماط موسيقية تتجاوز ما يُعرف الآن بالسلالم الكبيرة والصغيرة. ثالثًا، دمج أصوات الموسيقى القديمة في أغاني الروك، من خلال تقنيات غنائية، أو استخدام آلات إضافية تميز الموسيقى القديمة، أو محاكاة أصوات الموسيقى القديمة على آلات الروك (على سبيل المثال، استخدام صوت طنين على الغيتار الكهربائي). [ 2 ] أما العنصر الأخير الذي لا يؤثر على طبيعة الموسيقى، ولكنه غالبًا ما يصاحبها، فهو تبني عناصر تُعتبر من سمات "العصور الوسطى" في الكلمات، أو الحركات، أو الملابس، أو الأعمال الفنية. [ 3 ]

تاريخ

الأصول (الستينيات)

جون رينبورن في عام 2005

لاحظ علماء الموسيقى محاولة دمج الموسيقى الشعبية مع عناصر من الموسيقى الكلاسيكية المبكرة في منتصف ستينيات القرن العشرين في بريطانيا وأمريكا، وهو ما يُطلقون عليه اسم موسيقى الروك الباروكية أو موسيقى البوب ​​الباروكية . [ 4 ] وقد برز الاهتمام بدمج أصوات موسيقى العصور الوسطى وعصر النهضة مع أشكال موسيقية أكثر شعبية لأول مرة في حركة الفولك التقدمية البريطانية في أواخر ستينيات القرن العشرين. وكان هذا واضحًا بشكل خاص في العمل المهم لفرقة "ذا إنكريديبل سترينغ باند" من ألبومهم " ذا 5000 سبيريتس أور ذا لايرز أوف ذا أونيون " (1967)، الذي أدخل عناصر من موسيقى العصور الوسطى والموسيقى العالمية في موسيقاهم. واستمر هذا النهج في ألبومهم المؤثر للغاية "ذا هانغمانز بيوتيفول دوتر " (1968). [ 5 ]

كان عازف الغيتار جون رينبورن جزءًا من حركة الفولك التقدمية ، حيث بدأ ألبومه " Sir John Alot of Merry Englandes Musyk Thynge and ye Grene Knyghte" الصادر عام 1968 يُظهر اهتمامه بالعصور الوسطى، إذ احتوى على عدد من نسخ أغاني الموسيقى القديمة، والتي ستُهيمن على ألبوم "The Lady and the Unicorn " (1970). ومنذ عام 1967، انضم رينبورن إلى فرقة الفولك "Pentangle" ، حيث وظّف اهتمامه بالموسيقى القديمة في مزيج التأثيرات الموسيقية (بما في ذلك البلوز، والجاز، والبلوغراس، والموسيقى العالمية، والأغاني الشعبية التقليدية) في الفرقة. [ 6 ] أما شيرلي ودولي كولينز ، فكانتا من الجانب الأكثر تقليدية في موسيقى الفولك . كانتا أول فنانتين تُصدران ألبومًا كاملاً بعنوان "Anthems in Eden " (1969)، والذي جمع بين الأغاني الشعبية التقليدية وآلات الموسيقى القديمة، مستعينتين بفرقة ديفيد مونرو للموسيقى القديمة، وظلت الموسيقى القديمة محورًا رئيسيًا في مسيرتهما الفنية. [ 7 ] كما استخدمت فرقة ثيرد إير باند منذ عام 1969 الآلات الموسيقية التي تعود إلى العصور الوسطى إلى جانب التأثيرات الكلاسيكية والشرقية.

كان إصدار ألبوم "لييج أند ليف" لفرقة الروك الشعبي اللندنية "فيربورت كونفنشن " عام 1969 بمثابة حجر الأساس لتحويل هذه التوجهات إلى شكل من أشكال موسيقى الروك ، حيث شهد الألبوم بداية واضحة لموسيقى الروك الشعبي البريطاني كمزيج بين موسيقى الروك الكهربائية والأغاني والأنماط الشعبية التقليدية. [ 8 ] وقد أضافت "فيربورت كونفنشن" أحيانًا عناصر من الموسيقى القديمة إلى أعمالها. ومع ذلك، كان مزجها للموسيقى الشعبية الإنجليزية مع آلات الروك يركز في الغالب على الأغاني الشعبية وموسيقى الرقص من أوائل العصر الحديث والقرن التاسع عشر . في المقابل، اتجهت الفرقة التي أسسها آشلي هاتشينغز، العضو السابق في "فيربورت " ، تحت اسم "ستيلاي سبان" عام 1969، إلى استكشاف نطاق أوسع من الموسيقى التاريخية التي تعود إلى العصور الوسطى. كما استخدمت الفرقة آلات موسيقية أكثر تنوعًا، بما في ذلك الماندولين والريكوردر والأوبوا ، إلى جانب الغيتارات الكهربائية والبيس ، ولاحقًا الطبول. وقد تجلى ذلك في ألبومهم الصادر عام 1972 بعنوان Below the Salt ، والذي احتوى على العديد من أغاني الموسيقى القديمة، والذي أصدروا منه أغنية منفردة بدون مصاحبة موسيقية لترنيمة " Gaudete " التي تعود إلى القرن السادس عشر ، والتي وصلت إلى المركز الرابع عشر في قائمة الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة، ويمكن القول إنها كانت أكبر نجاح جماهيري لموسيقى الروك الشعبي في العصور الوسطى، كما وُصفت الفرقة أحيانًا. [ 9 ]

العصر الذهبي: 1970-1975

العملاق اللطيف عام 1974

أدت عملية "الكهرباء" التي أطلقتها فرقة فيربورت في عالم موسيقى الفولك، والتي تبنت من خلالها الفرق الموسيقية القائمة نموذجًا لآلات موسيقى الروك، إلى انضمام العديد من فناني موسيقى الفولك التقدميين الذين يؤدون موسيقى العصور القديمة إلى عدد متزايد من فرق موسيقى الفولك روك التي تعود إلى العصور الوسطى. ومن بين هؤلاء فرقة بينتانغل ، التي استخدمت الآلات الكهربائية في ألبومها "كرويل سيستر" عام 1970 ، وفرقة ثيرد إير باند، التي أدخلت الغيتارات الكهربائية والبيس والطبول منذ عام 1972، ومنذ عام 1976، مع إصدار ألبوم "أمارانث" ، أنتجت دوللي كولينز ألبومًا لموسيقى العصور القديمة لأختها شيرلي استخدمت فيه الآلات الكهربائية والتقليدية. [ 7 ]

على النقيض من فرقة Pentangle، لم تُقدّم فرقة Amazing Blondel ، التي تأسست عام 1969 والتي ألّفت موسيقاها الخاصة بأسلوب عصر النهضة، موسيقى إلكترونية صاخبة. ومع ذلك، وبسبب أسلوبها واستخدامها للمؤلفات الأصلية، غالبًا ما تُوصف بأنها موسيقى روك مستوحاة من العصور الوسطى. وكانت فرق مثل Forest، التي بدأت عام 1969 بتسجيل مؤلفاتها الخاصة باستخدام آلات موسيقية حديثة وآلات من العصور الوسطى، تُشبهها في أسلوبها الموسيقي. [ 10 ]

في الوقت نفسه، شهدت ألمانيا تطورات مماثلة. فبسبب ارتباط الموسيقى الشعبية بالنازية ، اختارت فرقة أوجينوايد ، التي تأسست عام 1970 كفرقة موسيقى شعبية صوتية، رغم تأثرها بفرقتي فيربورت كونفنشن وبنتاغل، الاعتماد كليًا على موسيقى العصور الوسطى الألمانية العليا عند إدخالها الآلات الكهربائية، مما وضع أسس موسيقى الروك الشعبي الألماني في المستقبل. [ 11 ] وحذت فرق أخرى حذوها، بما في ذلك فرقة بارزيفال منذ عام 1971. [ 12 ]

كان لتزايد الاهتمام بالموسيقى القديمة في الأوساط الأكاديمية والكلاسيكية دورٌ هام في ازدهار موسيقى الروك الشعبي المستوحاة من العصور الوسطى. تأسست فرقة غريفون ، التي تُعتبر نموذجًا للفرق البريطانية في هذا النوع، عام ١٩٧١ على يد ريتشارد هارفي وبرايان غولاند، وكلاهما خريجا الأكاديمية الملكية للموسيقى . كانت غريفون في الأصل فرقة موسيقية صوتية تُؤدي ألحانًا شعبية وأخرى من العصور الوسطى. ولكن مع انضمام عازف الغيتار غرايم تايلور وعازف الطبول ديف أوبرلي، وبحلول وقت إصدار ألبومهم الأول الذي يحمل اسم الفرقة عام ١٩٧٣، تحولوا إلى فرقة روك شعبي تُدمج آلات الباسون والكرومهورن في موسيقاها ، وتم تسويقها تحت مسمى "روك العصور الوسطى". [ ١٣ ] شهد العام نفسه تجارب أخرى جمعت بين الموسيقى القديمة وآلات الروك، بما في ذلك مشروع جايلز فارنابي دريم باند الفريد من نوعه . [ ١٤ ]

غالبًا ما تُصنّف فرقة جنتل جاينت مع فرقة غريفون، حيث أضاف أعضاؤها متعددو الآلات آلات الكلافيكورد والهاربسيكورد والكمان والريكوردر إلى موسيقاهم بدءًا من ألبومهم الثاني " Acquiring the Taste" ( 1971)، ولكن هذا المزيج كان يجمع بين عناصر الموسيقى الكلاسيكية والجاز، ويمكن اعتباره موسيقى روك تقدمية . [ 15 ] في عام 1971، وهو العام الذي تأسست فيه فرقتا غريفون وجنتل جاينت، كانت موسيقى العصور الوسطى من أبرز الصيحات في موسيقى الروك، كما يتضح من فرقة ليد زبلين، التي ربما كانت أنجح فرقة في ذلك الوقت، في مزجها بين موسيقى الروك المستوحاة من البلوز مع آلات الريكوردر والماندولين، بالإضافة إلى ألحان العصور الوسطى في ألبوم "Led Zeppelin IV" ، وخاصة في أغنية " Stairway to Heaven ". [ 16 ]

التراجع والانتشار 1976-1980

إيان أندرسون من فرقة جيثرو تول في مسرح هامرسميث أوديون بلندن، مارس 1978

شهد النصف الأول من سبعينيات القرن الماضي ذروةً قصيرة الأمد في شعبية موسيقى الروك الشعبي المستوحاة من العصور الوسطى. حققت فرقة غريفون بعض النجاح الجماهيري عندما عزفت في المسرح الوطني ومسرح أولد فيك ، وشاركت في جولة مع فرقة يس . مع ذلك، ومع تغييرات في تشكيلة الفرقة بدءًا من عام 1975 تقريبًا، بدأت تتخلى عن أسلوبها المميز المستوحى من العصور الوسطى، وتحولت تدريجيًا إلى فرقة روك تقدمي جماهيري، قبل أن تتفكك عام 1977. وبالمثل، على الرغم من احتفاظ فرق مثل جنتل جاينت بعناصر من موسيقى العصور الوسطى، إلا أنها سرعان ما اتجهت نحو المزيد من التجارب، وسرعان ما صُنفت ضمن فئة الروك التقدمي الأكثر عمومية.

كانت فرنسا وهولندا هما المكانان الوحيدان اللذان شهدا نموًا لموسيقى الروك الشعبي المستوحاة من العصور الوسطى في أواخر سبعينيات القرن العشرين. ففي فرنسا، وتحديدًا في بريتاني ، برزت فرق مثل ريباي، التي تأسست عام 1977 لإصدار ألبوم يحمل اسمها ويحظى بتقدير كبير، وفرقة ساغا دي راغنار لودبروك عام 1979. وفي الفترة نفسها، اتجهت فرقة تري يان، وهي من أشهر فرق الروك الشعبي الفرنسية، إلى موسيقى العصور الوسطى. كما ظهرت أيضًا بعض الفرق في دول أوروبية أخرى، منها فرقة توماس فلينتر الهولندية التي عملت بين عامي 1978 و1980. [ 17 ] ومع ذلك، ورغم تأخر بدايتها، فقد تفككت معظم هذه الفرق أو انتقلت إلى أماكن أخرى مع بداية ثمانينيات القرن العشرين.

إذا ما اتجهت فرق موسيقى الروك الشعبي التي نجت من العصور الوسطى نحو موسيقى الروك التقدمي الأكثر شيوعًا، فإن فرق الروك التقدمي غالبًا ما أدرجت الموسيقى القديمة ضمن مصادر إلهامها. فعلى الرغم من ظهورها في خضم ازدهار موسيقى البلوز البريطانية ، إلا أن أسلوب إيان أندرسون ، مغني فرقة جيثرو تول، كان يُقارن غالبًا بأسلوب مغني التروبادور في العصور الوسطى، بينما أضفى صوت مزماره المميز ، الذي جُمع لاحقًا مع مهارات الفرقة في العزف على لوحة المفاتيح والآلات الوترية، طابعًا من العصور الوسطى على موسيقاهم. وقد تجلى هذا بوضوح في ألبوم " Minstrel in the Gallery " (1975)، ولاحقًا في ألبوم " Songs from the Wood " (1977) المستوحى من موسيقى الفولك. [ 2 ] تُعد الصور والأصوات التي تعود للعصور الوسطى بارزة جدًا في مسيرة الفرقة لدرجة أنها صُنفت أحيانًا على أنها "موسيقى روك تقدمية من العصور الوسطى". [ 18 ] وقد خاضت فرقة يس تجارب موسيقية في العصور الوسطى، ربما بفضل عازف لوحة المفاتيح الموهوب ريك ويكمان ، الذي أنتج في عام 1975 ألبوم أوبرا الروك "The Myths and Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table" . [ 19 ]

يُقال إن موسيقى الروك التقدمي استمدت صوتها المميز من التناغم النغمي من موسيقى العصور الوسطى. [ 20 ] وربما من خلال موسيقى الروك التقدمي وجدت تأثيرات الموسيقى القديمة طريقها إلى موسيقى الهيفي ميتال المبكرة ، على سبيل المثال في المقامات النغمية التي استخدمتها فرقة بلاك ساباث منذ عام 1970 وفي الأغاني المستوحاة من عصر النهضة لفرق مثل فرقة رينبو التي أسسها ريتشي بلاكمور عام 1974. [ 21 ]

مع ذلك، لم تكن الموسيقى القديمة سوى أحد المؤثرات العديدة على هذه الفرق، بما في ذلك الموسيقى الكلاسيكية والجاز والموسيقى العالمية ، التي استلهمت منها فرق الروك التقدمي وطورتها. ومع تراجع شعبية موسيقى الروك التقدمي في مواجهة موسيقى البانك روك والموجة الجديدة والروك الإلكتروني في النصف الثاني من سبعينيات القرن العشرين، بدأت الموسيقى القديمة بالاختفاء كمصدر إلهام موسيقي رئيسي في موسيقى الروك، وبينما ظلت مواضيع العصور الوسطى والخيال سمة مميزة لنوع موسيقى الهيفي ميتال الناشئ، لم تكن هناك محاولات واعية تُذكر لتقليد الموسيقى القديمة.

عصر النهضة: من ثمانينيات القرن العشرين وحتى الوقت الحاضر

فرقة بلاكمورز نايت تقدم عرضاً في هايدلبرغ عام 2002

اختفى موسيقى الروك الشعبي المستوحى من العصور الوسطى تقريبًا في أوائل ثمانينيات القرن العشرين. استمر بعض فناني الروك في إنتاج موسيقى على هذا النمط، لا سيما الفرق المنبثقة من حركة "كوزميش" الإلكترونية الألمانية ، ومنها فرقة "إستامبي" التي غنت منذ عام ١٩٨٥ كلماتٍ باللغتين الألمانية واللاتينية في العصور الوسطى، والتي أسس أعضاؤها لاحقًا فرقة " كنتال " عام ١٩٩١. لم تستخدم أيٌّ من هاتين الفرقتين آلات الغيتار، وتجنبتا تصنيفهما ضمن موسيقى "الروك المستوحى من العصور الوسطى". [ ٢٢ ] غالبًا ما تُربط هذه الموسيقى بموسيقى " الموجة المظلمة " القوطية الجديدة التي ازدهرت في ثمانينيات القرن العشرين، والتي أنتجت فرقًا مثل الثنائي الأسترالي " ديد كان دانس" وفرقة "فيث آند ذا ميوز" الأمريكية . يصعب تصنيف هذا النوع الموسيقي، ولكنه يتميز عادةً بالاعتماد على الموسيقى الإلكترونية والأصوات (وخاصةً النسائية) الممزوجة بآلات موسيقية صوتية من العصور الوسطى. [ ٢٣ ]

كان من العوامل المهمة في إحياء الأنواع الموسيقية الهجينة للموسيقى القديمة ازدياد الاهتمام بالعصور الوسطى عمومًا، وإعادة تمثيلها ، ولا سيما أسواقها ومعارض عصر النهضة ، منذ أواخر ثمانينيات القرن العشرين في ألمانيا وأمريكا. [ 24 ] شهدت هذه الفترة ظهور عدد من فرق موسيقى الفولك الصوتية المستوحاة من العصور الوسطى، وخاصة في ألمانيا، والتي عزفت العديد منها في الأسواق والمعارض. ومن بين هذه الفرق: كورفوس كوراكس (1989)، وإن إكستريمو (1995)، وشاندماول (1998)، وسالتاتيو مورتيس (2000)، وفون (2002). ولا يزال هناك مشهد موسيقي نابض بالحياة لموسيقى الفولك روك المستوحاة من العصور الوسطى في المهرجانات الألمانية، وقد اكتسبت فرق مثل شاندماول وفون شهرة واسعة خارج نطاق مشهد موسيقى العصور الوسطى .

بدأ كورفوس كوراكس مشروعه الجانبي لموسيقى الميتال "تانزووت" عام 1996، ومنذ عام 1998 انتقلت فرقة "إن إكستريمو" من الموسيقى الصوتية إلى موسيقى الهيفي ميتال. إلى جانب فرقة "ساب واي تو سالي" لموسيقى الهارد روك والهيفي ميتال (التي تأسست عام 1992)، والتي تحولت من موسيقى الفولك إلى موسيقى العصور الوسطى الألمانية عام 1995، تُعتبر هذه الفرق عادةً من مؤسسي نوع موسيقى الهيفي ميتال الألماني المستوحى من العصور الوسطى . [ 25 ]

بينما اتجهت هذه الفرق نحو موسيقى الهيفي ميتال، ظهر في الفترة نفسها تقريبًا عدد من الفنانين الذين مزجوا الموسيقى القديمة والآلات الصوتية مع موسيقى الروك الهادئة أو الصاخبة، معتمدين بشكل كبير على شبكة أسواق العصور الوسطى ومعارض عصر النهضة. ريتشي بلاكمور ، الذي ألمح موسيقيًا إلى اهتمامه بالموسيقى القديمة طوال مسيرته الفنية، اتخذ خطوة مفاجئة بتأسيس فرقة الروك " بلاكمورز نايت" مع المغنية كانديس نايت عام ١٩٩٧، وهي فرقة تركز على موسيقى عصر النهضة. يحرص بلاكمور عادةً على وصف موسيقاه بأنها "روك عصر النهضة"، وهو وصف أدق لمصدر إلهامه، كما أنه يميزها عن أشكال أخرى من الموسيقى المستوحاة من العصور الوسطى. [ ٢٦ ] تسير فرقة "إلفلور" الكندية/الأمريكية على خطى "بلاكمورز نايت" بموسيقى روك عصر النهضة. وهي فرقة جديدة نسبيًا في الساحة الفنية، وتعمل حاليًا على ألبومها الأول. من بين الفنانين الآخرين الذين يقدمون موسيقى إلكترونية مستوحاة من العصور الوسطى، فرقة "أفالون رايزينغ" من كاليفورنيا وفرقة "سيركولوس" من إنجلترا، وكلاهما يصف موسيقاهما، من بين أمور أخرى، بأنها موسيقى فولك روك مستوحاة من العصور الوسطى. [ 27 ]

شهدت إنجلترا في أواخر ثمانينيات القرن العشرين نوعًا من انتعاش موسيقى الروك الشعبي التي تعود إلى العصور الوسطى. تمكنت فرقة "شيف ذا مونكي" (Shave the Monkey)، التي تأسست عام ١٩٨٨، من الاستفادة من المهرجانات الشعبية البريطانية والأوروبية لدعم مسيرتها الفنية التي استمرت حتى عام ٢٠٠٣. [ ٢٨ ] أما فرقة "ذا موريغان" (The Morrigan)، وهي فرقة ذات طابع تجريبي، فقد تشكلت عام ١٩٨٥، لكنها لم تتمكن من إصدار ألبومها الأول حتى عام ١٩٩٦. [ ٢٩ ] ولم يحظَ هؤلاء الفنانون بقبول واسع إلا مع "نهضة موسيقى الفولك" في تسعينيات القرن العشرين. [ ٣٠ ] وفي الآونة الأخيرة، ظهرت مؤشرات على عودة الاهتمام بموسيقى الروك الشعبي التي تعود إلى العصور الوسطى بين موسيقيي موسيقى الروك الشعبي المعروفين. ومنذ عام ١٩٨٦، قامت مادي براير ، العضوة السابقة في فرقة "ستيلاي سبان" (Steeleye Span)، بجولات وتسجيلات مع فرقة " ذا كارنيفال باند" (The Carnival Band ) المتخصصة في موسيقى العصور القديمة الصوتية . [ 31 ] انضم عازف الغيتار ريتشارد تومسون إلى عازف الفلوت فيليب بيكيت في ألبوم موسيقى قديمة ممزوجة بموسيقى الروك، بعنوان " عظام جميع الرجال" (1998)، وقام بجولة مع عرضه "ألف عام من الموسيقى الشعبية" (2003) الذي تضمن مقطوعات موسيقية دائرية من القرن الثالث عشر ونسخًا باروكية من أغاني البوب ​​الحديثة. [ 32 ]

في عام ٢٠١٨، أطلق الشاعر والعازف متعدد الآلات أتيلا ذا ستوكبروكر فرقته بارنستورمر ١٦٤٩، التي تمزج بين موسيقى العصور القديمة وموسيقى البانك باستخدام العديد من الآلات الموسيقية القديمة إلى جانب موسيقى البانك روك. أصدرت الفرقة ألبومًا بعنوان "مأساة الترميم" في سبتمبر ٢٠١٨، وهي لا تزال نشطة وتجول في جولات فنية.

مراجع

  1. م. ماكلاتشي، دليل لأنواع موسيقى الروك التقدمية، مؤرشف في 7 ديسمبر 2015 في Wayback Machine ، تم استرجاعه في 29 يناير 2009.
  2. 1 2 إي. ماكان، روكينج ذا كلاسيكس: موسيقى الروك التقدمية الإنجليزية والثقافة المضادة (مطبعة جامعة أكسفورد، 1997)، ص 30، 73، و135.
  3. جي إي بيرون، موسيقى عصر الثقافة المضادة (غرينوود، 2004)، ص 27.
  4. ب. جيندرون، بين مونمارتر ونادي ماد: الموسيقى الشعبية والطليعة (مطبعة جامعة شيكاغو، 2002)، ص 172.
  5. إي. ماكان، روكينج ذا كلاسيكس: موسيقى الروك التقدمية الإنجليزية والثقافة المضادة (مطبعة جامعة أكسفورد، 1997)، ص 73.
  6. ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى التقليدية الإنجليزية (مطبعة جامعة أكسفورد، 2005)، ص 200.
  7. 1 2 ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى الإنجليزية التقليدية (مطبعة جامعة أكسفورد، 2005)، ص 199.
  8. ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى الإنجليزية التقليدية (مطبعة جامعة أكسفورد، 2005)، ص 4.
  9. "صفحة معلومات Steeleye Span" ، تم استرجاعها في 29 يناير 2009.
  10. أرشيف موسيقى الروك التقدمي ، تم الاطلاع عليه في 29 يناير 2009.
  11. إس. وينيك، الكتان المتسخ ، 128 (فبراير/مارس 2007).
  12. "بارزيفال في أرشيفات موسيقى الروك التقدمية" ، تم استرجاعه في 29 يناير 2009.
  13. سي. سنايدر، دليل ستروبيري بريكس لموسيقى الروك التقدمية (Lulu.com، 2008)، ص 183-184. (كتيب تسجيلات ترانس أتلانتيك، 1974)؛ نيو سبوتلايت - المجلة الأسبوعية الوطنية للترفيه الموسيقي في أيرلندا ، مؤرشفة في 24 أبريل 2016 في Wayback Machine ، 7 (10) (30 أغسطس 1973)، تم استرجاعها في 29/01/09.
  14. P. Stump, Gentle Giant: Acquiring the Taste (SAF Publishing Ltd, 2005), p. 78.
  15. دبليو مارتن، الاستماع إلى المستقبل: زمن موسيقى الروك التقدمية، 1968-1978 (دار النشر أوبن كورت، 1998)، ص 220.
  16. R. Yorke, Led Zeppelin, From Early Days to Page and Plant (Virgin, London, 1974, 2nd edn., 2000), p. 149.
  17. ^ DE Asbjørnsen، حدائق العقل المعطرة تم استرجاعها في 29 يناير 2009.
  18. P. Dodd, Book of Rock: From 1950s to Today (Pavilion, 2005), p. 230.
  19. دبليو مارتن، موسيقى نعم: البنية والرؤية في موسيقى الروك التقدمية (أوبن كورت، 1996)، ص 78؛ إي شير سكلار، دي إل هوفمان، وإيه لوباك، الملك آرثر في الثقافة الشعبية (ماكفارلاند، 2002)، ص 151.
  20. إي. ماكان، روكينج ذا كلاسيكس: موسيقى الروك التقدمية الإنجليزية والثقافة المضادة (مطبعة جامعة أكسفورد، 1997)، ص 52.
  21. JE Perone, Music of the Counterculture Era (Greenwood, 2004), p. 27; R. Walser, Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music (Wesleyan University Press, 1993), pp. 46-8.
  22. ستيف وينيك، "إستامبي وكوينتال، موسيقى الروك من العصور الوسطى (ليس)" ، ديرتي لينن ، 134 (فبراير/مارس 2008)، تم استرجاعه في 28/01/09.
  23. J. Kaplan and H. Lööw, The Cultic Milieu: Oppositional Subcultures in an Age of Globalization (Rowman Altamira, 2002), pp. 140-7.
  24. MCC Adams, Echoes of War: A Thousand Years of Military History in Popular Culture (University Press of Kentucky, 2002), p. 2.
  25. 'المغنون المتجولون المعاصرون: موسيقى الروك في العصور الوسطى في صعود' ، معهد غوته ، تم الاطلاع عليه في 30 يناير 2009.
  26. موقع بلاكمورز نايت الرسمي، "الموقع الرسمي لريتشي بلاكمور وفرقة بلاكمورز نايت" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 22 يوليو 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2010 .تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يناير 2009.
  27. د. سيمبسون، "فرسان البوغي" ، صحيفة الغارديان ، 29 يونيو 2006، تم الاطلاع عليه في 22 يناير 2009.
  28. موقع Shave the Monkey الرسمي ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يناير 2009.
  29. "The Morrigan" ، أرشيفات التقدم ، تم استرجاعه في 30 يناير 2009؛ "الموقع الرسمي لـ The Morrigan" ، تم استرجاعه في 30 يناير 2009.
  30. «الفولكلور ينتعش ويتجدد - مرة أخرى. وهكذا تدور العجلة» ، كلمات فولكلورية ، (21 مارس 2008)، تم استرجاعه في 30 يناير 2009.
  31. ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى الإنجليزية التقليدية (مطبعة جامعة أكسفورد، 2005)، ص 202.
  32. ريتشارد طومسون ، مجلة ليفينغ سكوتسمان ، تم الاطلاع عليه في 30 يناير 2009.