موسيقى البلوز البريطانية

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 6 صور
الموسوعة الحرة

البلوز البريطاني هو نوع من الموسيقى مشتق من أسلوب البلوز الأمريكي ، وهو أسلوب نشأ في المملكة المتحدة في أواخر الخمسينيات من القرن العشرين، وبلغ ذروة شعبيته في الستينيات. في بريطانيا، طور البلوز أسلوبًا مميزًا ومؤثرًا تهيمن عليه الغيتار الكهربائي، وجعل من العديد من رواد هذا النوع نجومًا عالميين، بما في ذلك فرقة رولينج ستونز ، وفرقة أنيمالز ، وفرقة ياردبيردز ، وجون مايال وفرقة بلوزبريكرز ، وفرقة كريم ، وفرقة فليتوود ماك ، وفرقة ليد زبلين .

الأصول

أليكسيس كورنر ، الذي يُطلق عليه غالبًا لقب أبو موسيقى البلوز البريطانية

انتشرت موسيقى البلوز الأمريكية في بريطانيا منذ ثلاثينيات القرن العشرين عبر عدة طرق، منها الأسطوانات التي جلبها الجنود الأمريكيون من أصل أفريقي إلى بريطانيا، لا سيما الجنود المتمركزون هناك خلال الحرب العالمية الثانية والحرب الباردة، والبحارة التجاريون الذين زاروا موانئ مثل لندن وليفربول ونيوكاسل أبون تاين وبلفاست ، [ 1 ] بالإضافة إلى بعض الواردات (غير القانونية). [ 2 ] كانت موسيقى البلوز معروفة نسبيًا لدى موسيقيي ومحبي موسيقى الجاز البريطانيين، خاصةً من خلال أعمال فنانات مثل المغنيتين ما ريني وبيسي سميث ، وموسيقى البوغي ووجي المتأثرة بالبلوز التي قدمها جيلي رول مورتون وفاتس والر . [ 2 ] منذ عام 1955، بدأت شركتا التسجيلات البريطانيتان الرئيسيتان، هيز ماسترز فويس وإي إم آي ، وخاصةً الأخيرة من خلال شركتها التابعة ديكا ريكوردز ، بتوزيع أسطوانات موسيقى الجاز الأمريكية، وبشكل متزايد أسطوانات البلوز، في سوق ناشئة آنذاك. [ ٢ ] تعرّف الكثيرون على موسيقى البلوز لأول مرة من خلال موجة موسيقى السكيفل في النصف الثاني من خمسينيات القرن العشرين، وخاصة أغاني ليد بيلي التي غناها فنانون مثل لوني دونيغان . ومع انحسار شعبية السكيفل في أواخر خمسينيات القرن العشرين، وهيمنة موسيقى الروك أند رول البريطانية على قوائم الأغاني، اتجه عدد من موسيقيي السكيفل نحو عزف موسيقى البلوز الخالصة. [ ٣ ]

كان من بين هؤلاء عازف الغيتار وعازف هارمونيكا البلوز سيريل ديفيز ، الذي أدار نادي لندن سكيفل في حانة راوندهاوس في سوهو بلندن ، وعازف الغيتار أليكسيس كورنر ، وكلاهما عمل مع قائد فرقة الجاز كريس باربر ، حيث عزفا في فقرة موسيقى الريذم أند بلوز التي أضافها إلى برنامجه. [ 4 ] شكّل النادي مركزًا لفرق السكيفل البريطانية، وكان باربر مسؤولاً عن استقدام فناني الفولك والبلوز الأمريكيين، الذين وجدوا أنهم أكثر شهرةً وأجرًا في أوروبا مقارنةً بأمريكا. كان أول فنان بارز هو بيغ بيل برونزي ، الذي زار إنجلترا في منتصف الخمسينيات، لكنه بدلاً من عزف موسيقى البلوز الكهربائية من شيكاغو ، عزف مجموعة من موسيقى الفولك والبلوز لتتناسب مع التوقعات البريطانية لموسيقى البلوز الأمريكية كنوع من أنواع الموسيقى الشعبية. في عام 1957، قرر ديفيز وكورنر أن اهتمامهما الرئيسي هو موسيقى البلوز، فأغلقا نادي السكيفل، ثم أعادا افتتاحه بعد شهر في حانة راوندهاوس، شارع واردور، سوهو، تحت اسم نادي لندن للبلوز والبريلهاوس . [ 5 ] حتى ذلك الحين، كان يُعزف البلوز البريطاني صوتيًا، مُحاكيًا أنماط دلتا بلوز والكانتري بلوز ، وغالبًا ما كان جزءًا من الموجة الثانية الناشئة لإحياء الموسيقى الشعبية البريطانية. وكان لزيارة مادي ووترز عام 1958 دورٌ حاسم في تغيير هذا الوضع، حيث صدم الجمهور البريطاني في البداية بعزفه البلوز الكهربائي المُضخّم ، لكنه سرعان ما أصبح يُقدم عروضًا أمام جماهير مُتحمسة ونال استحسان النقاد. [ 4 ]

بعد انفصال ديفيز وكورنر عن باربر، قاما بتوصيل آلاتهما وبدأا في عزف موسيقى البلوز الكهربائية عالية الطاقة التي أصبحت نموذجًا لهذا النوع الفرعي، وشكلا فرقة بلوز إنكوربوريتد . [ 4 ] في أوائل عام 1962، وبعد طردهما من راوندهاوس بسبب ارتفاع صوتهما، نقل كورنر وديفيز ناديهما إلى المكان الذي كان يستخدمه نادي إيلينغ جاز ، وفي 17 مارس افتتحا أول ليلة منتظمة لموسيقى البلوز في المملكة المتحدة.

أصبحت فرقة "بلوز إنكوربوريتد" بمثابة ملتقى لموسيقيي البلوز البريطانيين في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات، حيث انضم إليها العديد منهم أو شاركوا في جلسات تسجيلها. ومن بين هؤلاء الموسيقيين، الذين أصبحوا فيما بعد أعضاءً في فرقة " رولينغ ستونز" ، وكيث ريتشاردز ، وميك جاغر ، وتشارلي واتس، وبرايان جونز ؛ بالإضافة إلى مؤسسي فرقة "كريم" ، جاك بروس وجينجر بيكر ؛ إلى جانب غراهام بوند ولونغ جون بالدري . [ 4 ] بعد نجاحهم في نادي إيلينغ، حصلت فرقة "بلوز إنكوربوريتد" على إقامة فنية في نادي ماركي ، ومن هناك، في عام 1962، استوحوا اسم أول ألبوم بلوز بريطاني لهم، وهو ألبوم " آر أند بي فروم ذا ماركي" لصالح شركة "ديكا"، لكنهم انفصلوا قبل إصداره. [ 4 ] بلغت هذه الحركة الأولى من موسيقى البلوز ذروتها [ 6 ] مع جون مايال ، الذي انتقل إلى لندن في أوائل الستينيات، وشكل في النهاية فرقة البلوزبريكرز ، التي ضم أعضاؤها في أوقات مختلفة جاك بروس ، وأينسلي دنبار ، وإريك كلابتون ، وبيتر غرين، وميك تايلور . [ 4 ]

موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية

بينما ركزت بعض الفرق على فناني البلوز، وخاصةً رواد البلوز الكهربائي في شيكاغو، اتجهت فرق أخرى نحو اهتمام أوسع بموسيقى الريذم أند بلوز، بما في ذلك أعمال فناني البلوز التابعين لشركة تشيس ريكوردز مثل مادي ووترز وهولين وولف ، بالإضافة إلى رواد موسيقى الروك أند رول تشاك بيري وبو ديدلي . [ 7 ] وكانت فرقة رولينج ستونز الأكثر نجاحًا، إذ تخلت عن نقاء موسيقى البلوز قبل أن يستقر تشكيلها وتُصدر ألبومها الأول الذي يحمل اسمها عام 1964، والذي تضمن في معظمه مقطوعات كلاسيكية من موسيقى الريذم أند بلوز. وبعد النجاح الوطني ثم العالمي الذي حققته فرقة البيتلز ، سرعان ما رسخت فرقة رولينج ستونز مكانتها كثاني أكثر الفرق شعبية في المملكة المتحدة، وانضمت إلى موجة الغزو البريطاني لقوائم الأغاني الأمريكية كقادة لموجة ثانية من الفرق الموسيقية ذات التوجه الريذم أند بلوز. [ 7 ] [ 8 ] بالإضافة إلى أغاني البلوز من شيكاغو، غنّى فريق رولينج ستونز أغاني تشاك بيري وذا فالنتينوز ، حيث حققت أغنية " It's All Over Now " للأخيرين المركز الأول في المملكة المتحدة عام 1964. [ 9 ] استمرت أغاني البلوز وتأثيراتها في الظهور في موسيقى رولينج ستونز، كما في نسختهم من أغنية " Little Red Rooster "، التي وصلت إلى المركز الأول في قائمة الأغاني الفردية في المملكة المتحدة في ديسمبر 1964. [ 10 ]

من بين الفرق الأخرى التي اتخذت من لندن مقراً لها، فرقة ياردبيردز (التي ضمت ثلاثة عازفي غيتار رئيسيين هم إريك كلابتون وجيف بيك وجيمي بيج)، وفرقة ذا كينكس (مع كاتب الأغاني الرائد راي ديفيز وعازف غيتار الروك ديف ديفيز )، [ 8 ] وفرقة مانفريد مان (التي تُعتبر من بين الفرق التي تضم أحد أكثر المغنين أصالةً في الساحة الموسيقية، وهو بول جونز ) ، وفرقة بريتي ثينغز ، إلى جانب الفرق الأكثر تأثراً بموسيقى الجاز مثل غراهام بوند أورغانيزيشن وجورجي فيم وزوت موني . [ 7 ] أما الفرق التي ظهرت من مدن بريطانية رئيسية أخرى، فقد شملت فرقة أنيمالز من نيوكاسل (مع عازف الكيبورد آلان برايس ومغني إريك بوردون )، وفرقة مودي بلوز وفرقة سبنسر ديفيس من برمنغهام (التي كانت في الأساس منصة للمغني الشاب ستيف وينوود )، وفرقة ذيم من بلفاست (مع مغنيها فان موريسون ). [ 7 ] لم تعزف أي من هذه الفرق موسيقى الريذم أند بلوز حصراً، بل اعتمدت في كثير من الأحيان على مصادر متنوعة، بما في ذلك أغاني بريل بيلدينغ وأغاني فرق الفتيات في أغانيها الناجحة، لكنها ظلت في صميم ألبوماتها الأولى. [ 7 ]

جورجي فيم ، شخصية بارزة في حركة موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية، في عام 1968

تمحورت ثقافة المود البريطانية الفرعية موسيقيًا حول موسيقى الريذم أند بلوز، ولاحقًا موسيقى السول، التي كان يؤديها فنانون لم يكونوا متوفرين في نوادي لندن الصغيرة التي كانت محور المشهد الموسيقي. [ 11 ] ونتيجة لذلك، ظهر عدد من فرق المود لسد هذه الفجوة. من بين هذه الفرق: سمول فيسز ، وذا كرييشن ، وذا أكشن ، والأكثر نجاحًا، ذا هو . [ 11 ] وصفت المواد الترويجية المبكرة لفرقة ذا هو إنتاجهم "أقصى درجات الريذم أند بلوز"، ولكن بحلول عام 1966 تقريبًا، انتقلوا من محاولة محاكاة موسيقى الريذم أند بلوز الأمريكية إلى إنتاج أغاني تعكس أسلوب حياة المود. [ 11 ] تمكنت العديد من هذه الفرق من تحقيق نجاح جماهيري ثم وطني في المملكة المتحدة، لكنها وجدت صعوبة في اقتحام السوق الأمريكية. [ 11 ] وحدها فرقة ذا هو تمكنت، بعد بعض الصعوبات، من تكوين قاعدة جماهيرية كبيرة في الولايات المتحدة، لا سيما بعد ظهورها في مهرجان مونتيري بوب (1967) ومهرجان وودستوك (1969). [ 12 ]

بسبب اختلاف الظروف التي نشأوا فيها، والظروف التي عزفوا فيها، كان أسلوب موسيقى الريذم أند بلوز الذي قدمته هذه الفرق مختلفًا تمامًا عن أسلوب الفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي، حيث كان التركيز غالبًا على آلات الغيتار، وأحيانًا على طاقة أكبر. [ 7 ] وقد وُجهت إليهم انتقادات لاستغلالهم الكم الهائل من الموسيقى الأمريكية الأفريقية، ولكن لوحظ أيضًا أنهم ساهموا في نشر هذه الموسيقى، وإيصالها إلى الجماهير البريطانية والعالمية، وفي بعض الحالات الأمريكية، وساعدوا في بناء سمعة فناني الريذم أند بلوز الحاليين والسابقين. [ 7 ] انتقلت معظم هذه الفرق سريعًا من تسجيل وأداء الأغاني الأمريكية الكلاسيكية إلى كتابة وتسجيل موسيقاها الخاصة، متخليةً في كثير من الأحيان عن جذورها في موسيقى الريذم أند بلوز، مما مكّن العديد منها من التمتع بمسيرة فنية طويلة الأمد لم تكن متاحة لمعظم فرق موسيقى البوب ​​في الموجة الأولى من هذا الغزو الموسيقي، والتي (باستثناء فرقة البيتلز) لم تكن قادرة على كتابة أعمالها الخاصة أو التكيف مع التغيرات في المناخ الموسيقي. [ 7 ]

ازدهار موسيقى البلوز البريطانية

بيتر غرين يؤدي عرضاً مع فرقة فليتوود ماك عام 1970

تزامن ازدهار موسيقى البلوز، زمنيًا ومن حيث العازفين، مع المرحلة السابقة الأوسع نطاقًا لموسيقى الريذم أند بلوز، التي بدأت بالانحسار في منتصف الستينيات، تاركةً وراءها نواةً من العازفين ذوي المعرفة الواسعة بأشكال وتقنيات البلوز، والذين سينقلونها إلى مساعٍ وراء اهتمامات أكثر نقاءً في موسيقى البلوز. [ 13 ] [ 14 ] كانت فرقتا "بلوز إنكوربوريتد" و"مايالز بلوزبريكرز" معروفتين جيدًا في أوساط موسيقى الجاز في لندن وموسيقى الريذم أند بلوز الناشئة، لكن فرقة "بلوزبريكرز" بدأت تحظى ببعض الاهتمام على الصعيدين الوطني والدولي، لا سيما بعد إصدار ألبوم "بلوز بريكرز مع إريك كلابتون" (1966)، الذي يُعتبر أحد التسجيلات البريطانية الرائدة في موسيقى البلوز. [ 15 ] أنتج الألبوم مايك فيرنون ، الذي أسس لاحقًا شركة تسجيلات "بلو هورايزون" ، وتميز بإيقاعاته القوية وعزف كلابتون السريع على البلوز مع صوت مشوه بالكامل مستمد من غيتار جيبسون ليس بول ومضخم صوت مارشال . أصبح هذا الصوت مزيجًا كلاسيكيًا لعازفي غيتار البلوز البريطاني (والروك لاحقًا)، [ 16 ] كما أوضح أولوية الغيتار، باعتباره سمة مميزة لهذا النوع الفرعي. [ 4 ] صرّح كلابتون: "قضيت معظم فترة مراهقتي وبداية العشرينات من عمري أدرس موسيقى البلوز - جغرافيتها وتسلسلها الزمني، بالإضافة إلى كيفية عزفها". [ 17 ] بدأ بيتر غرين ما يُسمى "الحقبة العظيمة الثانية لموسيقى البلوز البريطانية"، [ 6 ] عندما حلّ محل كلابتون في فرقة بلوزبريكرز بعد رحيله لتأسيس فرقة كريم. في عام 1967، وبعد تسجيل ألبوم واحد مع بلوزبريكرز، شكّل غرين، مع قسم الإيقاع في بلوزبريكرز ميك فليتوود وجون ماكفي ، فرقة بيتر غرين فليتوود ماك ، [ 18 ] التي أنتجها مايك فيرنون على علامة بلو هورايزون . كان أحد العوامل الرئيسية في تطوير شعبية الموسيقى في المملكة المتحدة وعبر أوروبا في أوائل الستينيات هو نجاح جولات مهرجان الفولك بلوز الأمريكي ، التي نظمها المروجين الألمان هورست ليبمان وفريتز راو . [ 19 ]

أدى صعود موسيقى البلوز الكهربائية، ونجاحها الجماهيري لاحقًا، إلى تراجع موسيقى البلوز الصوتية البريطانية بشكل ملحوظ. في أوائل الستينيات، عزف رواد موسيقى الفولك جيتار ، بيرت جانش وجون رينبورن ، وخاصة ديفي غراهام (الذي عزف وسجل مع فرقة كورنر)، موسيقى البلوز والفولك والجاز، مطورين أسلوبًا مميزًا في العزف على الجيتار يُعرف باسم " الفولك الباروكي" . [ 20 ] استمرت موسيقى البلوز الصوتية البريطانية في التطور كجزء من مشهد موسيقى الفولك، مع شخصيات مثل إيان أ. أندرسون وفرقته "كانتري بلوز باند"، [ 21 ] وآل جونز . [ 22 ] لم يحقق معظم عازفي البلوز الصوتي البريطانيين نجاحًا تجاريًا يُذكر، وباستثناءات قليلة، وجدوا صعوبة في الحصول على أي تقدير لـ"محاكاتهم" لموسيقى البلوز في الولايات المتحدة. [ 23 ]

فرقة كريم ، إحدى أكثر الفرق الموسيقية تأثيراً التي ظهرت من هذه الحركة، حوالي عام 1966

في المقابل، سلكت الموجة التالية من الفرق الموسيقية، التي تشكلت حوالي عام 1967، مثل كريم، وفليتوود ماك، وتين ييرز أفتر ، وسافوي براون ، وفري ، مسارًا مختلفًا، إذ حافظت على معايير موسيقى البلوز في رصيدها الفني، وأنتجت أعمالًا أصلية غالبًا ما ابتعدت عن التأثيرات البوب ​​الواضحة، مع التركيز على البراعة الفردية. [ 24 ] وقد وُصفت النتيجة بأنها موسيقى بلوز روك ، ويمكن القول إنها مثّلت بداية فصل موسيقى البوب ​​عن موسيقى الروك، وهو ما أصبح سمة مميزة لصناعة التسجيلات لعدة عقود. [ 24 ] غالبًا ما يُنظر إلى فرقة كريم على أنها أول فرقة موسيقية تضم نخبة من الموسيقيين، إذ جمعت مواهب كلابتون، وبروس، وبيكر؛ [ 25 ] كما يُنظر إليها على أنها من أوائل الفرق التي استغلت قوة الثلاثي الموسيقي . على الرغم من أنها لم تستمر معًا إلا لأكثر من عامين بقليل في الفترة من 1966 إلى 1969، إلا أنها كانت مؤثرة للغاية، وفي هذه الفترة أصبح كلابتون نجمًا عالميًا. [ 26 ] غالبًا ما يُعتبر فريق فليتوود ماك من أفضل الفرق التي قدمت أعمالًا في هذا النوع الفرعي، مع تفسيرات مبتكرة لموسيقى البلوز في شيكاغو. [ 4 ] كما كانوا أنجح الفرق تجاريًا، حيث وصل ألبومهم الأول الذي يحمل اسمهم إلى المراكز الخمسة الأولى في المملكة المتحدة في أوائل عام 1968، بينما وصلت المقطوعة الموسيقية " ألباتروس " إلى المركز الأول في قوائم الأغاني المنفردة في أوائل عام 1969. وقد وصف سكوت شيندر وآندي شوارتز هذا بأنه "الذروة التجارية لازدهار موسيقى البلوز البريطانية". [ 27 ] أما فرقة فري، بفضل موهبة بول كوسوف في العزف على الغيتار ، وخاصةً من ألبومهم الثاني الذي يحمل اسمهم (1969)، فقد قدمت شكلًا مبسطًا من موسيقى البلوز كان له تأثير كبير على موسيقى الهارد روك، ولاحقًا على موسيقى الهيفي ميتال. [ 28 ] فرقة "تين ييرز أفتر"، التي تضم عازف الغيتار ألفين لي ، تأسست عام 1967، لكنها حققت انطلاقتها عام 1968 مع ألبومها الحي "أنديد"، وفي الولايات المتحدة بمشاركتها في مهرجان وودستوك في العام التالي. [ 29 ] من بين آخر فرق البلوز البريطانية التي حققت نجاحًا جماهيريًا واسعًا فرقة "جيثرول تول" ، التي تشكلت من اندماج فرقتي بلوز، هما "جون إيفان باند" و"ماكجريجورز إنجن"، عام 1967. وصل ألبومهم الثاني " ستاند أب " إلى المرتبة الأولى في المملكة المتحدة عام 1969. [ 30 ]

انخفاض

أعضاء فرقة جيثرو تول ، في عام 1973، وبحلول ذلك الوقت كانوا قد بدأوا بالفعل في الابتعاد عن موسيقى البلوز

شهدت موسيقى البلوز البريطانية تراجعًا سريعًا في أواخر الستينيات. واتجهت الفرق والموسيقيون الناجون إلى مجالات أخرى متنامية في موسيقى الروك. فبعضهم، مثل جيثرو تول، حذا حذو فرق مثل مودي بلوز، مبتعدًا عن البنية الموسيقية المكونة من 12 مقطعًا وآلة الهارمونيكا، نحو موسيقى الروك التقدمية المعقدة والمتأثرة بالموسيقى الكلاسيكية . [ 31 ] وعزف بعضهم نسخة صاخبة من موسيقى البلوز روك، والتي شكلت الأساس لموسيقى الهارد روك والهيفي ميتال. أما فرقة ليد زبلين ، التي أسسها عازف غيتار فرقة ياردبيردز، جيمي بيج، فقد مزجت في ألبوميها الأولين، اللذين صدرا عام 1969، بين موسيقى البلوز الثقيلة والروك المُضخّم، لتُشكّل ما يُعتبر نقطة تحول في تطور موسيقى الهارد روك وموسيقى الهيفي ميتال الناشئة. [ 32 ] وفي تسجيلات لاحقة، أُضيفت عناصر من موسيقى الفولك والتصوف، والتي كان لها أيضًا تأثير كبير على موسيقى الهيفي ميتال. [ 33 ] طوّرت فرقة ديب بيربل أسلوبًا موسيقيًا قائمًا على "الضغط والتمديد" لموسيقى البلوز، [ 34 ] وحققت نجاحها التجاري الكبير مع ألبومها الرابع والأكثر قوة، ديب بيربل إن روك (1970)، الذي يُعتبر من أهم ألبومات موسيقى الهيفي ميتال. [ 35 ] كانت فرقة بلاك ساباث هي النسخة الثالثة من فرقة بدأت باسم بولكا تولك بلوز باند عام 1968. تضمنت أعمالهم المبكرة معايير البلوز، ولكن بحلول وقت ألبومهم الثاني بارانويد (1970)، أضافوا عناصر من الأنماط الموسيقية والسحرية التي ستُحدد إلى حد كبير موسيقى الهيفي ميتال الحديثة. [ 36 ] استمر بعض الأعضاء، مثل كورنر ومايال، في عزف شكل "نقي" من البلوز، ولكن بعيدًا عن الأضواء. اختفت تقريبًا بنية النوادي وأماكن العروض والمهرجانات التي نشأت في أوائل الخمسينيات في بريطانيا خلال السبعينيات. [ 37 ]

البقاء والنهضة

فرقة البلوز على المسرح عام 2012

على الرغم من أن موسيقى البلوز طغت عليها موسيقى الروك، إلا أنها لم تختفِ في بريطانيا، حيث استمر موسيقيو البلوز الأمريكيون مثل جون لي هوكر وإيدي تايلور وفريدي كينغ في حصد النجاح في المملكة المتحدة، كما شهدت الساحة المحلية نشاطًا ملحوظًا بقيادة شخصيات مثل ديف كيلي وشقيقته جو آن كيلي ، اللذين ساهما في الحفاظ على موسيقى البلوز الصوتية حيةً في الساحة الموسيقية الشعبية البريطانية. [ 38 ] وكان ديف كيلي أيضًا أحد مؤسسي فرقة "ذا بلوز باند" مع أعضاء سابقين من فرقة مانفريد مان، وهم بول جونز وتوم ماكغينيس وهيوي فلينت وغاري فليتشر . [ 38 ] يُنسب إلى فرقة "ذا بلوز باند" الفضل في إطلاق موجة ثانية من موسيقى البلوز في بريطانيا، والتي أدت بحلول التسعينيات إلى إقامة مهرجانات في جميع أنحاء البلاد، بما في ذلك مهرجان سواناج للبلوز، ومهرجان بيرنلي الوطني للبلوز، ومهرجان غلوستر للبلوز والتراث، ومهرجان الإيقاع والبلوز البريطاني العظيم في كولن. [ 38 ] شهد القرن الحادي والعشرون ازديادًا ملحوظًا في الاهتمام بموسيقى البلوز في بريطانيا، ويتجلى ذلك في نجاح فنانين مغمورين سابقًا، مثل سيسيك ستيف ، [ 39 ] وعودة رواد هذا النوع الموسيقي الذين بدأوا مسيرتهم في بداياته، بمن فيهم بيتر غرين، [ 40 ] وميك فليتوود، [ 41 ] وكريس ريا ، [ 42 ] وإريك كلابتون، [ 43 ] فضلًا عن ظهور فنانين جدد مثل داني وايلد . ولا تزال فرقة ناين بيلو زيرو ترفع راية موسيقى البلوز البريطانية، كما فعلت لأكثر من أربعين عامًا، إلى جانب دكتور فيلغود ، ومات سكوفيلد ، [ 44 ] وأينسلي ليستر ، ومؤخرًا فرقة ستارلايت كامبل في عام 2017. [ 45 ] ولا يزال تقليد موسيقى البلوز البريطانية حيًا، كأسلوب موسيقي، خارج بريطانيا أيضًا. يصف عازف الجيتار الأمريكي جو بوناماسا تأثيراته الرئيسية بأنها عازفو البلوز البريطانيون في حقبة الستينيات، ويعتبر نفسه جزءًا من هذا التراث بدلاً من أنماط البلوز الأمريكية السابقة. [ 46 ]

دلالة

إلى جانب إسهامها في انطلاقة العديد من موسيقيي البلوز والبوب ​​والروك البارزين، ساهمت موسيقى البلوز البريطانية، من خلال نشأة موسيقى البلوز روك، في ظهور العديد من الأنواع الفرعية لموسيقى الروك، بما في ذلك موسيقى الروك السايكدلي ، والروك التقدمي، [ 24 ] والهارد روك، وصولاً إلى موسيقى الهيفي ميتال . [ 47 ] ولعلّ أهم إسهامات موسيقى البلوز البريطانية كان إعادة تصدير موسيقى البلوز الأمريكية إلى أمريكا، حيث بدأ الجمهور الأبيض، في أعقاب نجاح فرق مثل رولينج ستونز وفليتوود ماك، بالعودة إلى موسيقيي البلوز السود مثل مادي ووترز، وهولين وولف، وجون لي هوكر ، الذين استقطبوا فجأةً شريحة واسعة من الأمريكيين البيض من الطبقة المتوسطة. [ 47 ] وقد أسفر ذلك عن إعادة تقييم لموسيقى البلوز في أمريكا، مما سهّل على الأمريكيين البيض احترافها، وفتح الباب أمام موسيقى الروك الجنوبية وظهور موسيقيي البلوز من تكساس مثل ستيفي راي فوغان . [ 4 ]

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، ص 28.
  2. 1 2 3 R. F. Schwartz، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: نقل واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (Aldershot: Ashgate، 2007)، ص 22.
  3. ↑ م. بروكن، إحياء الفولكلور البريطاني، 1944-2002 (ألديرشوت: أشجيت، 2003)، ص 69-80.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, eds, All Music Guide to the Blues: The Definitive Guide to the Blues (Backbeat, 3rd edn., 2003), p. 700.
  5. ↑ L. Portis, Soul Trains (Virtualbookworm Publishing, 2002), p. 213.
  6. 1 2 مارشال، وولف (سبتمبر 2007). "بيتر غرين: موسيقى البلوز لغريني". غيتار فينتج . 21 (11): 96-100 .
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 ف. بوغدانوف، س. وودسترا، وس. ت. إيرلوين، دليل أول ميوزيك لموسيقى الروك: الدليل الشامل لموسيقى الروك والبوب ​​والسول (ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس، الطبعة الثالثة، 2002)، رقم ISBN 0-87930-653-X، الصفحات 1315-1316.
  8. 1 2 جيلاند 1969 ، العرض 38.
  9. ↑ بيل وايمان، التدحرج مع فرقة رولينج ستونز (دار نشر DK، 2002)، رقم ISBN 0-7894-9998-3، ص 137.
  10. ↑ ST Erlewine, "Rolling Stones" , Allmusic , تم الاطلاع عليه في 16 يوليو 2010.
  11. 1 2 3 4 ف. بوغدانوف، س. وودسترا، وس. ت. إيرلوين، دليل أول ميوزيك لموسيقى الروك: الدليل الشامل لموسيقى الروك والبوب ​​والسول (ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس، الطبعة الثالثة، 2002)، رقم ISBN 0-87930-653-X، الصفحات 1321-2.
  12. ↑ B. Eder & ST Erlewine, "The Who" , Allmusic , تم الاطلاع عليه في 16 يوليو 2010.
  13. ↑ ر. أونتربيرغر، "موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية المبكرة"، في ف. بوغدانوف، س. وودسترا، وس. ت. إيرلوين، دليل أول ميوزيك لموسيقى الروك: الدليل الشامل لموسيقى الروك والبوب ​​والسول (ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس، الطبعة الثالثة، 2002)، رقم ISBN 0-87930-653-X، الصفحات 1315-1316.
  14. ↑ ن. لوغان وب. ووفيندين، كتاب إن إم إي لموسيقى الروك 2 (لندن: دبليو إتش ألين، 1977)، رقم ISBN 0-352-39715-2، الصفحات 61-62.
  15. ↑ T. Rawlings, A. Neill, C. Charlesworth and C. White, Then, Now and Rare British Beat 1960–1969 (Omnibus Press, 2002), p. 130.
  16. ↑ م. روبرتي و سي. تشارلزورث، الدليل الكامل لموسيقى إريك كلابتون (دار أومنيبوس للنشر، 1995)، ص. 11.
  17. ↑ دو نوييه، بول (2003). الموسوعة المصورة للموسيقى ( الطبعة الأولى). فولهام، لندن: دار فليم تري للنشر. ص 172. ISBN   1-904041-96-5.
  18. ↑ R. Brunning, The Fleetwood Mac Story: Rumours and Lies (Omnibus Press, 2004), pp. 1–15.
  19. ↑ شوارتز، روبرتا فرويند (5 سبتمبر 2007). كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة . دار نشر أشغيت المحدودة. ص 212. ISBN  9780754655800تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 سبتمبر 2020 – عبر كتب جوجل.
  20. ↑ ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى التقليدية الإنجليزية (مطبعة جامعة أكسفورد، 2005) ص 184-189.
  21. ↑ "إيان أ. أندرسون "، فنانو NME ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 23/06/09.
  22. ↑ "آل جونز: موسيقي البلوز والفولك الصوتي" ، تايمز أونلاين 20/08/08، تم الاطلاع عليه بتاريخ 23/06/09.
  23. ↑ ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى التقليدية الإنجليزية (مطبعة جامعة أكسفورد، 2005) ص 252.
  24. 1 2 3 د. هاتش وس. ميلوارد، من البلوز إلى الروك: تاريخ تحليلي لموسيقى البوب ​​(مانشستر: مطبعة جامعة مانشستر، 1987)، ص 105.
  25. ↑ جيلياند 1969 ، العرض 53.
  26. ↑ ر. أونتربيرغر، "كريم: سيرة ذاتية" ، Allmusic ، تم الاطلاع عليه في 22 يونيو 2012.
  27. ↑ S. Schinder and A. Schwartz, Icons of Rock: An Encyclopedia of the Legends Who Changed Music Forever (Greenwood, 2008), p. 218.
  28. ↑ ج. أنكيني، "مجاني: سيرة ذاتية" ، Allmusic ، تم الاطلاع عليه في 22 يونيو 2012.
  29. ↑ دبليو. رولمان، "بعد عشر سنوات: سيرة ذاتية" ، Allmusic ، تم الاطلاع عليه في 22 يونيو 2012.
  30. ↑ باري مايلز، الغزو البريطاني: الموسيقى، العصر، الحقبة (لندن: ستيرلينغ، 2009)، رقم ISBN 1402769768، ص 286.
  31. ↑ إس. بورثويك ورون موي، أنواع الموسيقى الشعبية: مقدمة (إدنبرة: مطبعة جامعة إدنبرة، 2004)، رقم ISBN 0-7486-1745-0، ص 64.
  32. ↑ سي. سميث، 101 ألبومًا غيّرت الموسيقى الشعبية (ماديسون، نيويورك: غرينوود، 2009)، رقم ISBN 0-19-537371-5، الصفحات 64-65.
  33. ↑ ST Erlewine, "Led Zeppelin: biography" , Allmusic , تم الاطلاع عليه في 8 سبتمبر 2011.
  34. ↑ بي. باكلي، الدليل الموجز لموسيقى الروك (لندن: راف جايدز، الطبعة الثالثة، 2003)، رقم ISBN 1-84353-105-4، ص 278.
  35. ↑ إي. ريفادافيا، "مراجعة: ديب بيربل، إن روك" ، أول ميوزيك ، تم الاطلاع عليه في 29 ديسمبر 2011.
  36. ↑ م. كامبل وج. برودي، موسيقى الروك أند رول: مقدمة (سينجايج ليرنينج، الطبعة الثانية، 2008)، رقم ISBN 0-534-64295-0، الصفحات 213-214.
  37. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: نقل واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألديرشوت: أشجيت، 2007)، ص 242.
  38. 1 2 3 عام البلوز مؤرشف في 15-12-2012 في Wayback Machine ، تم استرجاعه في 20 يوليو 2009.
  39. ↑ أكبر، عريفة (21 يناير 2009). "سي سيك ستيف يغني البلوز لبريطاني" . صحيفة الإندبندنت . تاريخ الاسترجاع: 11 مارس 2009 .
  40. ↑ R. Brunning, The Fleetwood Mac Story: Rumours and Lies (Omnibus Press, 2004), p. 161.
  41. ↑ "فرقة ميك فليتوود للبلوز" ، Blues Matters ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 20/06/09.
  42. ↑ "كريس ريا: اعترافات أحد الناجين من موسيقى البلوز" ، صحيفة الإندبندنت ، 26/03/04، تم الاطلاع عليه بتاريخ 20/03/09.
  43. ↑ ر. وايزمان، البلوز: الأساسيات (روتليدج، 2005)، ص 69.
  44. ↑ "مات سكوفيلد" و "عندما يتحول البلوز إلى ذهب" في مجلة Guitarist ، 317 (يوليو 2009)، ص 57-60 و 69-71.
  45. ↑ "فطيرة التوت الأزرق" . MusicBrainz . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 نوفمبر 2017 .
  46. ↑ هودجيت، تريفور. "مقابلة مع جو بوناماسا" . موسيقى البلوز في بريطانيا . كليكا. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 4 يناير 2017 .
  47. 1 2 دبليو. كوفمان وإتش إس ماكفيرسون، بريطانيا والأمريكتان: الثقافة والسياسة والتاريخ (ABC-CLIO، 2005)، ص 154.

مراجع

  • بين، مايكل (1982) وايت بوي سينغين ذا بلوز ، لندن: بنغوين، 1982، رقم ISBN 0-14-006045-6.
  • بوب برونينغ ، البلوز: الصلة البريطانية ، دار نشر هيلتر سكيلتر، لندن 2002، رقم ISBN 1-900924-41-2– الطبعة الأولى 1986 – الطبعة الثانية 1995 موسيقى البلوز في بريطانيا
  • بوب برونينغ ، قصة فليتوود ماك : شائعات وأكاذيب ، دار أومنيبوس للنشر، لندن، 1990 و1998، رقم ISBN 0-7119-6907-8
  • مارتن سيلمينز، بيتر غرين – مؤسس فرقة فليتوود ماك ، دار سانكتشواري لندن، 1995، مقدمة بقلم بي بي كينغ ، رقم ISBN 1-86074-233-5
  • فانكورت، ليزلي، (1989) موسيقى البلوز البريطانية المسجلة (1957-1970) ، كتب ريتراك.
  • جيلاند، جون (1969). "رجل الخيوط" (صوتي) . سجلات البوب . مكتبات جامعة شمال تكساس .
  • ديك هيكستال سميث ، المكان الأكثر أمانًا في العالم: تاريخ شخصي لموسيقى الريذم أند بلوز البريطانية ، 1989، دار نشر كوارتيت بوكس ​​المحدودة، رقم ISBN 0-7043-2696-5 – الطبعة الثانية  : عزف البلوز – خمسون عامًا من عزف البلوز البريطاني ، 2004، دار نشر كلير بوكس، رقم ISBN 1-904555-04-7
  • كريستوفر هيورت، مزيج غريب: إريك كلابتون وازدهار موسيقى البلوز البريطانية، 1965-1970 ، مقدمة بقلم جون مايال ، دار نشر جوبون 2007، رقم ISBN 1-906002-00-2
  • دينو لوغوز، جون مايال: رائد موسيقى البلوز - حياته، موسيقاه، فرقه الموسيقية ، دار نشر أولمز زيورخ، 2015، رقم ISBN 978-3-283-01228-1
  • جون مايال مع جويل ماك إيفر، بلوز من لوريل كانيون: حياتي كعازف بلوز ، مقدمة بقلم ميك فليتوود ، دار أومنيبوس للنشر، لندن، 2019، رقم ISBN 978-17855-817-86
  • سومر مكسترافيك وجون روس، انفجار موسيقى البلوز روك ، مقدمة بقلم بوب برونينغ، دار نشر أولد غوت، ميشن فيجو، كاليفورنيا، 2001، رقم ISBN 0-9701332-7-8
  • بول مايرز، لونغ جون بالدري وولادة موسيقى البلوز البريطانية ، فانكوفر 2007، دار نشر غريستون، رقم ISBN 1-55365-200-2
  • هاري شابيرو أليكسيس كورنر : السيرة الذاتية ، دار بلومزبري للنشر، لندن 1997، قائمة أعمال مارك تروستر، رقم ISBN 0-7475-3163-3
  • شوارتز، روبرتا فرويند، (2007) كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز  : انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة، دار نشر آشجيت، رقم ISBN 0-7546-5580-6.
  • مايك فيرنون ، قصة الأفق الأزرق 1965-1970 المجلد 1 ، ملاحظات كتيب المجموعة (60 صفحة)