شهوة الحياة (ألبوم إيجي بوب)

ألبوم "Lust for Life" هو ثاني ألبوم استوديو منفرد للموسيقي الأمريكي إيجي بوب ، صدر في 9 سبتمبر 1977، عبر شركة RCA Records . وكان هذا ثاني تعاون له مع ديفيد بوي بعد ألبوم "The Idiot" الذي صدر في مارس من العام نفسه. بعد فترة وجيزة من إصدار بوي ألبومه "Low" في يناير، انطلق بوب في جولة ترويجية لألبوم "The Idiot" برفقة بوي كعازف كيبورد . وفي ختام الجولة، اجتمع بوب وبوي مجددًا في برلين لتسجيل ألبوم بوب المنفرد التالي.

تم تسجيل ألبوم "Lust for Life" في استوديو هانزا بالقرب من جدار برلين الغربية خلال الفترة من مايو إلى يونيو 1977، وتولى ديفيد بوي وبوب والمهندس كولين ثورستون الإنتاج . وشكّلت الفرقة الموسيقية المصاحبة للألبوم، والمؤلفة من بوب وبوي وعازف الغيتار ريكي غاردينر والأخوين توني فوكس وهانت سيلز على غيتار البيس والطبول على التوالي، التشكيلة الأساسية للألبوم. بعد أن لحّن بوي معظم أغاني ألبوم " The Idiot" ، أصرّ بوب على أن يكون له سيطرة أكبر على ألبوم " Lust for Life" ، فكان غالبًا ما يُلحّن توزيعاته الموسيقية الخاصة، بما في ذلك أغنية "Sixteen". نتج عن ذلك صوت موسيقى الروك الصاخبة وموسيقى البروتو-بانك ، وهو أقرب إلى أسلوبه القديم مع فرقة ذا ستوجز . استخدم بوب توزيعات بوي الموسيقية في بعض الأغاني، بما في ذلك الأغنية الرئيسية الشهيرة .

عند صدوره، لم يحظَ ألبوم "Lust for Life" بترويج كبير من شركة RCA، لكنه مع ذلك وصل إلى المركز 28 في قائمة الألبومات البريطانية ، وظلّ أعلى ألبومات بوب وصولاً إلى هذه القائمة حتى عام 2016 مع ألبوم " Post Pop Depression" . كما وصل إلى المركز الثامن في هولندا والمركز 120 في قائمة بيلبورد الأمريكية لأفضل الألبومات والأشرطة . حظي "Lust for Life" باستقبال نقدي جيد، حيث أشاد الكثيرون بأداء بوب المفعم بالحيوية ودوره الأبرز فيه مقارنةً بألبوم " The Idiot "؛ الذي اعتُبر لاحقًا من أفضل أعماله، وظهر في العديد من قوائم أفضل الألبومات. كان هذا آخر تعاون بين بوب وبوي حتى منتصف ثمانينيات القرن الماضي.

خلفية

بعد فترة من إدمان المخدرات، انضم إيجي بوب إلى صديقه ديفيد بوي في جولته الغنائية "إيسولار" عام ١٩٧٦ ، ثم انتقل معه إلى أوروبا أملاً في التعافي. بعد استقراره في قصر هيروفيل بمدينة هيروفيل الفرنسية، قرر بوي إنتاج أول ألبوم منفرد لبوب. [ ١ ] [ ٢ ] سُجّل ألبوم "ذا إيديوت" بين يونيو وأغسطس ١٩٧٦، وكان أول إصدار لبوب منذ انفصال فرقته السابقة "ذا ستوجز" عام ١٩٧٤. [ ٣ ] لحّن بوي معظم الموسيقى، بينما كتب بوب معظم الكلمات، غالباً كرد فعل على الموسيقى التي كان يؤلفها. [ ٤ ] نظراً لتأثير بوي الكبير على إنتاجه، مثّل ألبوم "ذا إيديوت" تحولاً عن أسلوب موسيقى الروك البدائي لفرقة "ذا ستوجز"، [ ٥ ] لصالح أسلوب أقرب إلى موسيقى الروك الفنية . [ 6 ] بعد إتمام الألبوم، سجّل باوي ألبومه الخاص، Low ، بأسلوب يُذكّر بألبوم The Idiot . [ 7 ] أصدرت شركة RCA Records، المُتعاقدة مع باوي، ألبوم Low في يناير 1977، ونظرًا لنجاحه التجاري غير المتوقع، [ 8 ] أقنع باوي شركة RCA بإصدار ألبوم The Idiot في مارس. [ 9 ] أصبح الألبوم أنجح ألبوم بوب تجاريًا حتى ذلك الحين، حيث وصل إلى قائمة أفضل 40 ألبومًا في كل من الولايات المتحدة والمملكة المتحدة. [ 3 ]

رفض باوي الترويج لألبوم "لو" ، مفضلاً بدلاً من ذلك دعم بوب في جولته الخاصة. وبمشاركته كعازف كيبورد ، شكّل باوي فرقة موسيقية ضمت ريكي غاردينر على الغيتار، والأخوين توني فوكس وهانت سيلز على الباس والطبول على التوالي. بدأت البروفات في منتصف فبراير 1977، وانطلقت الجولة في بداية مارس. [ 10 ] تضمنت الأغاني التي عُزفت مقطوعات شهيرة لفرقة ستوجز، وبعض الأغاني من ألبوم "ذا إيديوت "، وأغانٍ ظهرت لاحقاً في ألبوم " لست فور لايف " ، [ 11 ] بما في ذلك " تونايت " و"سام ويرد سين" و"تيرن بلو". [ 12 ] كان باوي مصراً على عدم خطف الأضواء من بوب، فكان غالباً ما يبقى خلف لوحة مفاتيحه ولا يخاطب الجمهور. انتهت الجولة في 16 أبريل. [ 11 ] حقق ألبوم "ذا إيديوت" والجولة معاً شهرة ونجاحاً لبوب يفوقان ما حققه مع فرقة ستوجز. ومع ذلك، خلال المقابلات، كان يُسأل غالباً عن باوي أكثر من أعماله الخاصة. أثار هذا الأمر إحباط بوب، ما دفعه إلى إدراك أنه في تعاونهما القادم، سيتعين عليه أن يتولى زمام الأمور بشكل أكبر. [ 13 ]

تسجيل

لقد قررنا أنا وديفيد أن نسجل [ Lust for Life ] بسرعة كبيرة، وقد كتبنا وسجلنا وقمنا بمزجه في ثمانية أيام، ولأننا فعلنا ذلك بسرعة كبيرة، فقد تبقى لدينا الكثير من المال من الدفعة المقدمة، والتي قسمناها. [ 14 ]

إيجي بوب يتحدث عن عملية تسجيل ألبوم " Lust for Life"

في نهاية الجولة، عاد بوب وبوي إلى برلين لبدء الكتابة. ولتعزيز هويته الفنية، انتقل بوب من الشقة التي كان يتقاسمها مع بوي ومساعدته كوكو شواب، إلى مسكنه الخاص في المبنى نفسه. استمر الاثنان في الكتابة لبضعة أسابيع قبل أن ينضم إليهما غاردينر في مايو 1977، الذي ذكر أن "العديد من الأفكار كانت موجودة بالفعل". [ 12 ] [ 15 ] أمضى الثلاثي بضعة أسابيع في الكتابة، حيث ابتكروا مقطوعات موسيقية مثل " The Passenger " و" Lust for Life ". في نهاية مايو، انتقلوا إلى استوديو هانزا بجوار الجدار لبدء التسجيل. عاد قسم الإيقاع المكون من هانت وتوني سيلز على الطبول والبيس على التوالي من الجولة، بالإضافة إلى عازف الغيتار كارلوس ألومار الذي استعان به بوي كمدير موسيقي. قلّص بوي دوره بشكل كبير مقارنةً بألبوم The Idiot ، حيث اقتصر دوره على العزف على آلات المفاتيح كما في الجولة. تذكر غاردينر أنه نظرًا لكونهم فرقة متمرسة في الجولات، فقد كان للأغاني طابع "حيوي" أكثر من ألبوم "ذا إيديوت" . [ 16 ] أما بالنسبة لأغنية "فول إن لوف ويذ مي" المرتجلة، فقد تبادل أعضاء الفرقة الآلات الموسيقية: عزف هانت على غيتار البيس، وعزف توني فوكس على الغيتار، وعزف غاردينر على الطبول. [ 17 ]

أنتج ديفيد بوي، وبوب، والمنتج والمهندس كولين ثورستون ألبوم "Lust for Life " تحت اسم "Bewlay Bros."، نسبةً إلى الأغنية الأخيرة في ألبوم بوي " Hunky Dory " الصادر عام 1971. [ 16 ] لم ينم بوب كثيرًا أثناء تسجيل الألبوم، معلقًا: "انظروا، بوي سريع جدًا  ... أدركتُ أن عليّ أن أكون أسرع منه، وإلا فمن سيكون صاحب الألبوم؟" [ 18 ] عمل بوب كثيرًا مع الأخوين سيلز وغاردينر، حتى أنه رفض بعض التوزيعات الموسيقية التي قدمها له بوي لبعض الأغاني، [ 16 ] بما في ذلك أغنية "Success". [ 19 ] لم يُحضّر بوب سوى أجزاء من الكلمات قبل الغناء، وكان يرتجل بشكل أساسي أمام الميكروفون. ألهمت هذه الطريقة العفوية في كتابة الكلمات بوي لارتجال كلماته الخاصة في ألبومه الاستوديو التالي "Heroes" (1977). [ 20 ] وفقًا لبوب، تمت كتابة الألبوم بأكمله وتسجيله ومزجه في ثمانية أيام، [ 14 ] بدءًا من شهر مايو وانتهاءً في شهر يونيو. [ 21 ]

الموسيقى والمواضيع

يُعتبر ألبوم "Lust for Life" عمومًا أقرب إلى موسيقى البوب ​​من ألبوم "The Idiot" الذي هيمن عليه ديفيد بوي ، فهو أقل تجريبية ويحمل طابع موسيقى الروك أند رول بشكل أكبر . [ 7 ] [ 22 ] وبشكل عام، وصف النقاد ألبوم "Lust for Life" بأنه موسيقى بانك روك وهارد روك.وموسيقى ما قبل البانك . [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] تتسم بعض مواضيعها بالقتامة، كما في أغنية "The Passenger"، التي وصفها محررا مجلة NME ، روي كار وتشارلز شار موراي، بأنها واحدة من أكثر أغاني بوب "تأثيراً"، [ 7 ] وأغنيتي "Tonight" و"Turn Blue"، اللتين تتناولان تعاطي الهيروين . [ 26 ] في المقابل، كانت هناك أغاني أكثر حيوية مثل "Success" و"Lust for Life"، التي وصفتها مجلة رولينج ستون بأنها "رسالة بوب للناجين إلى الجماهير". [ 23 ] [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]

بحسب بوب، استُلهم عزف ديفيد بوي الشهير في أغنية "Lust for Life" من شفرة مورس التي كانت تُفتتح بها نشرة أخبار شبكة القوات الأمريكية في برلين. [ 30 ] في مواضع مختلفة من الأغنية، تُضاعف الفرقة بأكملها اللحن؛ وكما قال ألومار: "لا يمكنك عزف إيقاع معاكس لذلك، عليك فقط أن تتبعه." [ 20 ] [ 31 ] صرّح ستيفن موريس، عازف الطبول في فرقة جوي ديفيجن: "في أغنية Lust for Life، لا تبدو الطبول ضخمة فحسب، بل هائلة! إنها أعلى صنجات عرفها الإنسان، ذلك العزف! أردت أن يكون صوتي هكذا، ولا زلت أريد." [ 22 ]

استُلهمت أغنية "The Passenger" من قصيدة لجيم موريسون، التي رأت في "الحياة المعاصرة رحلة بالسيارة"، بالإضافة إلى رحلات قطار الأنفاق (S-Bahn) في برلين ، وفقًا لما ذكرته إستر فريدمان، حبيبة بوب السابقة. [ 32 ] [ 33 ] كما فُسِّرت كلمات الأغنية على أنها "تعليق إيجي الذكي على استغلال ديفيد بوي الثقافي". [ 22 ] أما الموسيقى، فهي "إيقاع هادئ  ... نابض بالحيوية"، من تأليف غاردينر. [ 34 ] وُصفت أغنية "Success" من قِبَل موقع AllMusic بأنها "أغنية عابرة رائعة"، ومن قِبَل مجلة Rolling Stone بأنها "أغنية عابرة آسرة"، وهي أغنية خفيفة الظل من نوع النداء والاستجابة . [ 28 ] [ 35 ]

في أقل من سبع دقائق، تُعدّ أغنية "Turn Blue"، أطول أغاني ألبوم " Lust for Life "، بمثابة اعتراف مطوّل يعود تاريخه إلى جلسة تسجيل فاشلة جمعت بين ديفيد بوي وجون بوب في مايو 1975، حين كان بوب غارقًا في إدمانه للمخدرات. كانت الأغنية تحمل في الأصل عنوان "Moving On"، وقد لحّنها بوي وبوب ووالتر لاسي ووارن بيس . [ 27 ] [ 36 ] وكانت كلماتها الوحيدة التي لم تظهر على غلاف أسطوانة الفينيل الأصلية. تضمنت الأغاني المتبقية من الألبوم "Sixteen"، وهي الأغنية الوحيدة التي كتبها بوب بالكامل؛ و"Some Weird Sin"، وهي أغنية روك صاخبة تتضمن كلمات تُعبّر عن الضياع؛ [ 37 ] وأغنية "Neighborhood Threat" ذات الطابع النيو- بانك ؛ [ 23 ] و"Fall in Love with Me"، التي نشأت من جلسة موسيقية مرتجلة للفرقة، حيث لحّن بوب كلماتٍ مستوحاة على ما يبدو من فريدمان. [ 20 ]

العمل الفني والإصدار

التقط آندي كينت صورة الغلاف، وهو نفسه من التقط صورة غلاف ألبوم "The Idiot" . وقد التُقطت الصورة في غرفة ملابس بوب أثناء استعداده لإجراء مقابلة صحفية خلال جولته في المملكة المتحدة. [ 38 ] وصرح كينت قائلاً: "لقد كانت لقطة رائعة موفقة. هذا هو [بوب]. الرجل اللطيف، الرجل الذي ترغب في قضاء الوقت معه." [ 39 ] ويشير نيكولاس بيج إلى أن الغلاف يُظهر تباينًا صارخًا مع غلاف ألبوم "The Idiot" ، حيث يُمثل مظهر بوب الصحي ونظرته المبتسمة النبرة الإيجابية العامة لألبوم "Lust for Life " مقارنةً بسابقه. [ 18 ]

صدر ألبوم "Lust for Life" عن طريق شركة RCA في 9 سبتمبر 1977، [ أ ] [ 43 ] برقم الكتالوج RCA PL-12488. [ 15 ] لم يحظَ الألبوم بترويج يُذكر من RCA، ويعود ذلك أساسًا إلى وفاة إلفيس بريسلي قبل أسبوعين، والذي أصرّت الشركة على إعادة إصدار أعماله. [ 41 ] [ 43 ] على الرغم من أن RCA طبعت كميات لا بأس بها من الألبوم، إلا أنه بمجرد نفاد الطبعات الأولى، لم يتبقَّ أي نسخ. يتذكر توني سيلز قائلًا: " اختفى ألبوم " Lust for Life" من رفوف المتاجر، وانتهى الأمر عند هذا الحد." [ 41 ] يشير بول ترينكا إلى أنه بينما حظي ألبوم "The Idiot" بتغطية إعلامية جيدة، فإن ألبوم " Lust for Life "، الذي يصفه بأنه "الألبوم الأكثر تجارية في مسيرة إيجي بوب" - والألبوم الذي مثّل "عودته إلى الصحة والسعادة" - لم يحظَ إلا بالقليل من التغطية، مما ساهم في ضعف مبيعاته. [ 41 ]

على الرغم من قلة الترويج وعدم توفر نسخ الفينيل، وصل ألبوم "Lust for Life" إلى المركز 28 في قائمة الألبومات البريطانية ، وظلّ أعلى إصدارات موسيقى البوب ​​وصولًا إلى قوائم الأغاني في المملكة المتحدة حتى صدور ألبوم " Post Pop Depression" عام 2016. [ 44 ] [ 18 ] كما وصل إلى المركز 120 في قائمة بيلبورد الأمريكية لأفضل الألبومات والأشرطة ، [ 15 ] وحقق أداءً جيدًا في هولندا، حيث بلغ المركز 8. [ 45 ] صدرت أغنية "Success"، التي كانت الوجه الآخر للأغنية "The Passenger"، في 30 سبتمبر 1977 كأغنية منفردة من الألبوم، [ 7 ] لكنها لم تدخل قوائم الأغاني. [ 46 ]

رحلة

مع قلة الترويج من شركة الإنتاج، واصل بوب جولاته. عاد الأخوان سيلز للجولة، بينما حلّ عازف الغيتار الكندي ستايسي هيدون، الذي عمل مع باوي في جولته "إيزولار" عام 1976، محل غاردينر على الغيتار. وتم استبدال باوي، الذي كان يروج لألبوم "هيروز" ، على آلات المفاتيح بالعضو السابق في فرقة ستوجز، سكوت ثورستون . قدمت الفرقة 40 حفلة موسيقية في غضون تسعة أسابيع تقريبًا، وحظيت بتقييمات إيجابية. [ 47 ] [ 42 ] أشاد الناقد ليستر بانغز من مجلة NME ، الذي قدم تقييمات سلبية لألبومي "ذا إيديوت" و "لست فور لايف" ، بطاقة بوب على المسرح. [ 48 ] تذكر ثورستون أن بوب كان أكثر احترافية مما كان عليه في أيام جولاته مع فرقة ستوجز؛ وعزا ذلك إلى بلوغه سن الثلاثين. أصبح ثورستون وبوب صديقين حميمين خلال الجولة، على الرغم من أن بوب كان لا يزال يعاني من نوبات إدمان الكحول والكوكايين، بالإضافة إلى مشاكل مالية. طرد بوب الأخوين سيلز في نهاية الجولة. [ 49 ]

الاستقبال النقدي

التقييمات المهنية
نتائج التقييم
مصدرتصنيف
AllMusicنجمنجمنجمنجمنجم[ 23 ]
الخلاطنجمنجمنجمنجم[ 50 ]
شيكاغو تريبيوننجمنجمنجمنصف نجمة[ 51 ]
دليل كريستغاو للأرقام القياسيةA− [ 52 ]
موسوعة الموسيقى الشعبيةنجمنجمنجمنجمنجم[ 53 ]
مذراة9.0/10 [ 54 ]
سؤالنجمنجمنجمنجمنجم[ 55 ]
دليل ألبومات رولينج ستوننجمنجمنجمنجم[ 56 ]
أصواتنجمنجمنجمنجمنجم[ 57 ]
دليل التسجيل البديل للدوران6/10 [ 58 ]

عند صدوره، لاقى ألبوم "Lust for Life" استحسان النقاد الموسيقيين. في مراجعة معاصرة، اعتبر الناقد بيلي ألتمان من مجلة رولينج ستون أن " Lust for Life ألبوم ناجح بحد ذاته "، لكنه انتقد موقف بوب الجديد ووصفه بأنه "غير محفز وحذر للغاية". [ 28 ] في المقابل، دحض روبرت كريستغاو من صحيفة ذا فيليدج فويس الرأي النقدي القائل بأن "القدرة الإبداعية لبوب قد تلاشت"، معتبرًا أن ألبومي "The Idiot" و "Lust for Life" أكثر اتساقًا من ألبومات بوب مع فرقة ذا ستوجز. [ 59 ] وأشار لاحقًا إلى أنه يفضل "Lust for Life " من بين الألبومين "لأنه أسرع وأكثر جرأة، مما يعني، من بين أمور أخرى، أن السخرية العدمية فيه تتوازن مع الحركة التقدمية للموسيقى نفسها". [ 52 ]

رأى كريس نيدز من فرقة زيغزاغ أن ألبوم "لست فور لايف " ليس بنفس مستوى التماسك الذي تميز به سابقه. ومع ذلك، اعتبره أحد ألبوماته المفضلة لعام ١٩٧٧، إذ وجده أقرب إلى ألبوم "نهاري" مقارنةً بسابقه الذي كان أقرب إلى ألبوم "ليلي". [ ٦٠ ] وفي مجلة ساوندز ، أشاد بيت ماكوفسكي بالألبوم، واصفًا إياه بـ"الممتاز". وأثنى على أداء الفرقة وغناء بوب، واصفًا إياه بـ"المتقطع بعض الشيء ولكنه قوي". [ ٥٧ ] وفي مقالٍ له في مجلة إن إم إي ، منح ماكس بيل الألبوم تقييمًا إيجابيًا، واصفًا إياه بـ"الجيد جدًا". وأشاد بدور بوب الأكبر مقارنةً بألبوم " ذا إيديوت" ، بالإضافة إلى أدائه الصوتي. ومع ذلك، انتقد بعض الأغاني، بما في ذلك "سام ويرد سين" و"تونايت" و"سكسيس"، التي اعتبر الأخيرة منها بمثابة "إعادة صياغة لأغنية "فيم"". [ ٦١ ] وقد صنّفت مجلة إن إم إي ألبوم "لست فور لايف" في المرتبة الثامنة كأفضل ألبوم في العام ضمن قائمتها السنوية. [ 62 ]

بعد مرور كل هذه السنوات، لا يزال ألبوم "Lust for Life" يحظى بتقييمات إيجابية. ففي مقالٍ له على موقع AllMusic، وصف مارك ديمينغ ألبوم " Lust for Life" بأنه أفضل أعمال بوب الفردية، مشيرًا إلى أنه استطاع من خلال هذا الألبوم "دمج القوة الجريئة لأعماله مع فرقة The Stooges مع ذكاء وفهم ألبوم The Idiot ، وكانت النتيجة مزيجًا مثاليًا بين الأسلوبين". [ 23 ] ويصف ترينكا ألبوم " Lust for Life " بأنه "أكثر ألبومات بوب حيويةً وتفاؤلًا"، مشيدًا بمساهمة بوب الأكبر في هذا الألبوم مقارنةً بسابقه. [ 63 ] وفي مراجعةٍ للألبوم ضمن مجموعة The Bowie Years الصادرة عام 2020 ، أشاد ساشا جيفن من موقع Pitchfork بأداء بوب، وكتب أنه استطاع أن يُضفي على الألبوم لمسةً شخصيةً أكثر من ألبوم The Idiot . [ 54 ]

التداعيات والإرث

صورة بالأبيض والأسود لإيجي بوب وهو يؤدي على المسرح
بوب على المسرح خلال جولة "Lust for Life" في أواخر عام 1977.

في نهاية الجولة، ضاق بوب ذرعًا بشركة RCA وقرر إنهاء عقده سريعًا بإصدار ألبوم مباشر. الألبوم، الذي جُمع من تسجيلات مباشرة من الجولتين السابقتين وأُجريت عليه تعديلات سريعة من قِبل إدو ماير في استوديوهات هانزا، صدر بعنوان TV Eye Live في مايو 1978. وقد درّ عليه ربحًا جيدًا من RCA. [ 64 ] قبل إصداره، صدرت تسجيلات أجراها بوب مع جيمس ويليامسون، العضو السابق في فرقة ستوجز، عام 1975 في نوفمبر 1977 عبر شركة بومب! ريكوردز تحت اسم Kill City ، ونُسبت إلى بوب وويليامسون معًا. [ 65 ] [ 66 ] [ 67 ] بعد مغادرته RCA، وقّع بوب عقدًا مع شركة أريستا ريكوردز ؛ وأنتج ويليامسون ألبومه الأول معهم، New Values ، الذي صدر في خريف عام 1979. [ 68 ]

على الرغم من أن باوي صرّح للمحاورين بأنه كان يخطط للتعاون مع بوب للمرة الثالثة عام ١٩٧٨، إلا أن ألبوم " Lust for Life" كان آخر تعاون رسمي بينهما حتى منتصف الثمانينيات. [ ٦٩ ] شارك بوب في كتابة أغاني مع باوي لألبوم الأخير " Tonight" عام ١٩٨٤ ، بينما شارك باوي في كتابة وإنتاج ألبوم بوب " Blah-Blah-Blah" عام ١٩٨٦. [ ٧٠ ] في ألبوم "Tonight" ، غنّى باوي ثلاثًا من أغاني بوب، بما في ذلك أغنيتان من ألبوم " Lust for Life" : "Neighborhood Threat" و"Tonight"، اللتان غنّاهما دويتو مع المغنية تينا تيرنر بعد حذف المقطع الافتتاحي المتعلق بالمخدرات، [ ٧١ ] وأغنية "Don't Look Down" من ألبوم "New Values" . [ ٧٢ ] [ ٧٣ ] سجّلت فرقة Siouxsie and the Banshees نسخةً من أغنية "The Passenger" باستخدام آلات نفخ نحاسية في ألبومهم " Through the Looking Glass" عام ١٩٨٧ . [ 74 ] أشاد بوب بالأغنية، معلقًا: "أضافت لمسةً مميزةً أثناء غنائها، كنت أتمنى لو فكرت بها، لقد حسّنتها نوعًا ما [...] عزف البوق رائع." [ 75 ] تواصل باوي مجددًا مع الأخوين سيلز عام 1989 عندما شكّلوا فرقة الروك الصاخبة " تين ماشين " . [ 76 ]

اكتسبت الأغنية الرئيسية شعبية متجددة في أواخر التسعينيات بعد ظهورها في الفيلم الكوميدي البريطاني " ترينسبوتينغ " عام 1996. وقد برزت الأغنية بشكل كبير في الحملة التسويقية للفيلم وألبوم الموسيقى التصويرية اللاحق ، مما أدى إلى وصولها إلى ذروة جديدة في قوائم الأغاني البريطانية، حيث احتلت المركز 26 بعد إعادة إصدارها كأغنية منفردة. [ 30 ] وقد ألهم نجاح الأغنية شركة التسجيلات "فيرجن ريكوردز" ، التي كانت تُصدر أعمال بوب آنذاك ، لإصدار ألبوم تجميعي لأفضل أغانيه بعنوان "نيود آند رود" . [ 77 ] ويشير جو أمبروز إلى أن الأغنية حققت نفس مستوى النجاح الذي حققته أغنية " ذا إند " لفرقة "ذا دورز " (1967) بعد استخدامها في فيلم " أبوكاليبس ناو" للمخرج فرانسيس فورد كوبولا عام 1979. [ 78 ] وفي عام 1999، علّق بوب على الشعبية المتجددة للأغنية قائلاً: [ 42 ]

عندما صنعت ألبوم "Lust for Life" ، كنتُ متأكدًا أن أمريكا ستُعجب به بشدة. واستغرق الأمر عشرين عامًا كاملة، وهي مدة طويلة جدًا. أعتقد أن ما حدث هو أن النظام لم يكن ليمنحني أي فرصة، لكنني تجاوزتُه. لقد حطمت الأفلام والمعلنون احتكار الراديو في أمريكا، وأصبح هناك الآن طرق أخرى للاستماع إلى الموسيقى. وفجأة، قبل بضع سنوات عندما عُرض فيلم "Trainspotting "، كنتُ أسير في الشارع وسمعتُ أغاني فرقة "Raw Power " تُبث من الحانات.

ظهر ألبوم "Lust for Life" في العديد من قوائم أفضل الألبومات الصادرة عن عدة منشورات. فقد صنّفته مجلتا "Sounds " و "Mojo" في المرتبتين 21 و44 على التوالي ضمن قائمتيهما لأعظم 100 ألبوم على مر العصور في عامي 1986 و1995. [ 79 ] [ 80 ] كما صنّفه موقع "Pitchfork" في المرتبة 64 ضمن قائمته لأفضل 100 ألبوم في سبعينيات القرن العشرين في عام 2004. [ 81 ] وفي عام 2013، صنّفته مجلة "NME" في المرتبة 217 ضمن قائمتها لأعظم 500 ألبوم على مر العصور . [ 82 ] كما أُدرج الألبوم في طبعة عام 2018 من كتاب روبرت ديمري " 1001 ألبوم يجب أن تسمعها قبل أن تموت" . [ 83 ]

إصدار فاخر لعام 2020

في 10 أبريل 2020، أصدرت شركة Pop نسخةً بديلةً من أغنية " China Girl " من ألبوم The Idiot، وذلك للترويج لألبوم The Bowie Years الذي كان سيصدر لاحقًا ، وهو عبارة عن مجموعة فاخرة من سبعة أقراص تضم نسخًا مُعاد تصميمها وموسعة من ألبومي The Idiot و Lust for Life . وتضمنت المجموعة، التي صدرت في 29 مايو، نسخًا مُعاد تصميمها من كلا الألبومين، بالإضافة إلى مقاطع لم تُصدر سابقًا، ونسخ بديلة، وكتابًا من 40 صفحة. كما أُعيد إصدار الألبومين الأصليين بشكل منفصل، حيث أُرفق كل منهما بألبوم إضافي من المواد الحية، لتكوين إصدارات فاخرة مستقلة من قرصين. [ 84 ]

قائمة الأغاني

جميع كلمات الأغاني من تأليف إيجي بوب ، باستثناء أغنية "Turn Blue" التي كتبها بوب ووالتر لاسي؛ والمؤلفون الموسيقيون مدرجون أدناه.

الجانب الأول
لا.عنوانموسيقىطول
1." شغف الحياة "ديفيد باوي5:13
2."ستة عشر"موسيقى البوب2:26
3."خطيئة غريبة"بوي3:42
4." الراكب "ريكي غاردينر4:44
5." الليلة "بوي3:39
الجانب الثاني
لا.عنوانموسيقىطول
1."نجاح"بوي، غاردينر4:25
2."حوّل إلى اللون الأزرق"باوي، وارن بيس6:56
3."تهديد الحي"بوي، غاردينر3:25
4."وقع في حبي"بوي، هانت سيلز ، توني سيلز6:30
الطول الإجمالي:41:53

الأفراد

وفقًا للملاحظات المرفقة والمؤلف توماس جيروم سيبروك: [ 85 ] [ 86 ]

اِصطِلاحِيّ

  • إيجي بوب  – منتج (باسم بيولاي بروس)
  • ديفيد باوي  – منتج (باسم بيولاي بروس)
  • كولين ثورستون  – منتج (باسم بيولاي بروس)، مهندس، مهندس ماسترينغ (المملكة المتحدة)
  • إدوارد ماير  – مهندس
  • إيان كوبر  – مهندس ماسترينغ (المملكة المتحدة)
  • جريج كالبي  – مهندس ماسترينج (الولايات المتحدة الأمريكية)
  • ريتشارد روبنسون  – مهندس ماسترينغ (الولايات المتحدة)
  • أندرو كينت  – صورة الغلاف

الرسوم البيانية والشهادات

ملحوظات

  1. يشير كريس أوليري وموقع AllMusic إلى أن تاريخ الإصدار هو 29 أغسطس 1977، [ 23 ] [ 40 ] بينما يشير بول ترينكا وجو أمبروز إلى تاريخ 7 سبتمبر 1977. [ 41 ] [ 42 ]

مراجع

  1. سيبروك 2008 ، ص 76-79.
  2. O'Leary 2019 ، ص 20-27.
  3. 1 2 بيج 2016 ، ص. 487–488.
  4. سيبروك 2008 ، ص 80-81.
  5. ديمينغ، مارك. " الأبله - إيجي بوب" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 30 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 8 ديسمبر 2014 .
  6. ليتل، مايكل هـ. (30 مارس 2016). "إيجي بوب، الأحمق " . ذا فاينيل ديستريكت . مؤرشف من الأصل في 1 يوليو 2016. تم الاسترجاع في 4 يونيو 2016 .
  7. 1 2 3 4 كار وموراي 1981 ، ص. 118.
  8. باكلي 2005 ، ص 272.
  9. ترينكا 2011 ، ص 324.
  10. سيبروك 2008 ، ص 136-137.
  11. 1 2 بيج 2016 ، ص 570-571.
  12. 1 2 سيبروك 2008 ، ص 145-146.
  13. سيبروك 2008 ، ص 144-145.
  14. 1 2 أمبروز 2004 ، ص. 173.
  15. 1 2 3 أوليري 2019 ، ص 66-70.
  16. 1 2 3 سيبروك 2008 ، ص 146-147.
  17. ترينكا 2007 ، ص 228.
  18. 1 2 3 بيج 2016 ، ص 489.
  19. أوليري 2019 ، ص 76.
  20. 1 2 3 ترينكا 2007 ، ص 263-272.
  21. سيبروك 2008 ، ص 152.
  22. 1 2 3 أمبروز 2004 ، ص 185-186.
  23. 1 2 3 4 5 6 ديمينغ، مارك. " شهوة الحياة - إيجي بوب" . AllMusic. مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2020 .
  24. ويلكنسون، مات (11 مارس 2016). "إيجي بوب - 'اكتئاب ما بعد البوب' - رأي مجلة NME" . NME . مؤرشف من الأصل في 12 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 1 أغسطس 2016 .
  25. برود، دوغ؛ كيني، غلين ؛ بيسنر، ديفيد؛ رافتري، برايان؛ روبنز، إيرا (أكتوبر 2007). "أفضل 30 ألبوم بانك لعام 1977" . مجلة سبين . المجلد 23، العدد 10. الصفحات 67-70 . مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2020 عبر كتب جوجل .   
  26. أمبروز، جو (2007). أعطني الخطر: قصة إيجي بوب . ...أغنيتان أخريان هما "اشرب لي" و"تحول إلى اللون الأزرق"، واللتان ظهرتا، بكلمات جديدة، في جولة إيجي المنفردة عام 1977، وبصيغة معدلة بشكل كبير في ألبوم "شهوة الحياة".
  27. 1 2 تومسون، ديف . ""Turn Blue" – إيجي بوب . AllMusic. مؤرشف من الأصل في 2 يونيو 2016. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2020 .
  28. 1 2 3 ألتمان، بيلي (12 يناير 1978). "إيجي بوب: شهوة الحياة " . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2008. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2020 .
  29. سيبروك 2008 ، ص 148-158.
  30. 1 2 بيج 2016 ، ص 177-178.
  31. هيوي، ستيف. ""شهوة الحياة" - إيجي بوب . موقع AllMusic. مؤرشف من الأصل بتاريخ 27 أكتوبر 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2020 .
  32. بيج 2016 ، ص 208.
  33. ^ "S-Bahn brachte Iggy Pop auf "The Passenger""" . صحيفة دي فيلت (بالألمانية). 21 فبراير 2013. مؤرشفة من الأصل في 16 يونيو 2016. تم الاطلاع عليها في 15 أكتوبر 2020 .
  34. ماغينيس، توم. ""الراكب" - إيجي بوب . موقع AllMusic. مؤرشف من الأصل بتاريخ 8 أغسطس 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2020 .
  35. تومسون، ديف. ""نجاح" - إيجي بوب . موقع AllMusic. مؤرشف من الأصل بتاريخ 31 مايو 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2020 .
  36. بيج 2016 ، ص 290.
  37. تومسون، ديف . ""Some Weird Sin" – إيجي بوب . AllMusic. مؤرشف من الأصل بتاريخ 14 مارس 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2020 .
  38. O'Leary 2019 ، ص 74-75.
  39. ^ ترينكا 2007 ، ص 228 – 229.
  40. أوليري 2019 ، الفصل 2.
  41. 1 2 3 4 Trynka 2007 ، ص. 231.
  42. 1 2 3 أمبروز 2004 ، ص 187.
  43. 1 2 سيبروك 2008 ، ص. 149.
  44. ^ ترينكا 2007 ، ص 417-426.
  45. 1 2 " Dutchcharts.nl – Iggy Pop – Lust for Life " (باللغة الهولندية). Hung Medien. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 نوفمبر 2021.
  46. بيج 2016 ، ص 269.
  47. ترينكا 2007 ، ص 232.
  48. بانغز، ليستر (5 نوفمبر 1977). "إيجي بوب: كوبو أرينا، ديترويت" . NME . مؤرشف من الأصل في 9 سبتمبر 2021. تم الاسترجاع في 9 سبتمبر 2021 - عبر Rock's Backpages.
  49. ^ ترينكا 2007 ، ص 233-235.
  50. سميث، آر جيه (سبتمبر 2004). "إيجي بوب: شهوة الحياة " . بليندر . العدد 29. مؤرشف من الأصل في 30 يونيو 2006. تم الاطلاع عليه في 11 أغسطس 2016 . 
  51. كوت، جريج (22 يوليو 1990). "بوب أون بوب: إيجي يُقيّم موسيقاه (ونحن كذلك)" . شيكاغو تريبيون . مؤرشف من الأصل في 9 أغسطس 2020. تم الاطلاع عليه في 4 نوفمبر 2020 .
  52. 1 2 كريستجاو 1981 .
  53. لاركين 2011 .
  54. 1 2 جيفن، ساشا (6 يونيو 2020). "إيجي بوب: سنوات باوي " . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 6 يونيو 2020. تم الاسترجاع في 6 يونيو 2020 .
  55. غودارد، سيمون (صيف 2020). "قصص برلين". مجلة كيو . العدد 413. ص 108.  
  56. كولمان وكيمب 2004 ، ص 645 . 
  57. 1 2 ماكوفسكي، بيت (20 أغسطس 1977). "إيجي بوب: شهوة الحياة (RCA AFLI 2488)" . ساوندز . مؤرشف من الأصل في 24 سبتمبر 2020. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2020 - عبر Rock's Backpages .
  58. روبين 1995 ، ص 378.
  59. كريستغاو، روبرت (3 أكتوبر 1977). "دليل كريستغاو للمستهلك" . ذا فيليدج فويس . مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 11 أغسطس 2016 .
  60. نيدز، كريس (سبتمبر 1977). "إيجي بوب: شهوة الحياة " . زيغزاغ . مؤرشف من الأصل في 28 يناير 2021. تم الاسترجاع في 12 مارس 2021 - عبر Rock's Backpages.
  61. بيل، ماكس (27 أغسطس 1977). "إيجي بوب: شهوة الحياة (آر سي إيه)" . مجلة إن إم إي . ص 27. مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 12 مارس 2021 عبر موقع روك باك بيجز. ( ملف PDF )
  62. "أفضل ألبومات وأغاني عام 1977 بحسب مجلة NME" . NME . 10 أكتوبر 2016. مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 17 ديسمبر 2024 .
  63. ^ ترينكا 2007 ، ص 326-327.
  64. ^ ترينكا 2007 ، ص 234-235.
  65. ^ ترينكا 2007 ، ص 235 ، 238-239.
  66. أمبروز 2004 ، ص 189-190.
  67. هودجكينسون، ويل ؛ بيتريديس، أليكسيس (11 مارس 2010). "لم يكن العالم مستعدًا لإيجي وفرقة ستوجز" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2021. تم الاطلاع عليه في 16 فبراير 2018 .
  68. ^ ترينكا 2007 ، ص 236-240.
  69. سيبروك 2008 ، ص 148.
  70. بيج 2016 ، ص 406، 487-489، 493.
  71. موراي، تشارلز شار (25 أكتوبر 1984). "لنتحدث، حوار مع ديفيد باوي". رولينج ستون . العدد 433. الصفحات 14، 18، 74.  
  72. بيج 2016 ، ص 406.
  73. باكلي 2005 ، ص 363.
  74. أمبروز 2004 ، ص 186.
  75. ١٢٠ دقيقة . ١٥ يوليو ١٩٩٠. إم تي في .
  76. ديرينجر، ليز (أغسطس 1989). "تين ماشين - أحدث أعمال باوي". مجلة الموسيقى . 22 (1): 16-17 .
  77. ترينكا 2007 ، ص 304.
  78. أمبروز 2004 ، ص 256.
  79. "أفضل 100 ألبوم على مر العصور" . ساوندز . 1986. مؤرشف من الأصل في 10 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 9 سبتمبر 2021 عبر rocklist.net.
  80. "أعظم 100 ألبوم على الإطلاق" . مجلة موجو . أغسطس 1995. مؤرشف من الأصل في 28 يونيو 2021. تم الاطلاع عليه في 9 سبتمبر 2021 عبر موقع rocklist.net.
  81. شريبر، رايان (23 يونيو 2004). "أفضل 100 ألبوم في السبعينيات" . بيتشفورك . ص 4. مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه في 9 سبتمبر 2021 . 
  82. باركر، إميلي (25 أكتوبر 2013). "أعظم 500 ألبوم على مر العصور: 300-201" . مجلة NME . مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه في 21 نوفمبر 2020 .
  83. ديميري، روبرت؛ ليدون، مايكل (2018). 1001 ألبوم يجب أن تسمعها قبل أن تموت (طبعة منقحة ومحدثة ). لندن: كاسيل . ص 392. ISBN   978-1-78840-080-0.
  84. ديريسو، نيك (10 أبريل 2020). "مجموعة إيجي بوب ستركز على أول ألبومين من إنتاج ديفيد بوي" . ألتيميت كلاسيك روك . مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2020 .
  85. سيبروك 2008 ، ص 152-158.
  86. شهوة الحياة (ملاحظات الغلاف). إيجي بوب . المملكة المتحدة: تسجيلات آر سي إيه. 1977. PL 12488.{{cite AV media notes}}صيانة CS1: أخرى في الاستشهاد بـ AV media (ملاحظات) ( رابط )
  87. " أغاني وألبومات إيجي بوب | تاريخ كامل للتصنيفات الرسمية ". شركة التصنيفات الرسمية . تم الاطلاع عليه في 6 مايو 2021.
  88. " تاريخ أغنية Lust for Life في قوائم الأغاني" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل بتاريخ 24 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 أغسطس 2021 .
  89. "قائمة مبيعات الألبومات المئة الأولى الرسمية الصادرة عن الاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية (المجمعة) - اليونان: 01/2026" (باليونانية). الاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية - اليونان . تاريخ الاطلاع: 14 يناير 2026 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  90. "شهادات الألبومات البريطانية - إيجي بوب - شهوة الحياة" . صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية . تم الاطلاع عليه في 3 سبتمبر 2021 .حدد الألبومات في حقل "التنسيقات". اكتب "Lust for Life Iggy Pop" في حقل "البحث:".  

مصادر