غيتار فولاذي

الغيتار الفولاذي ( بالهاوايية : kīkākila [ 1 ] ) هو غيتار يُعزف عليه بتحريك قضيب فولاذي أو جسم صلب مشابه على الأوتار. يُطلق على القضيب نفسه اسم "الفولاذ"، وهو مصدر تسمية "الغيتار الفولاذي". يختلف هذا الغيتار عن الغيتار التقليدي في أنه لا يحتوي على دساتين ، بل علامات تشبه الدساتين. من الناحية النظرية، يُشبه العزف عليه العزف على غيتار بإصبع واحد (القضيب). يُعرف هذا الغيتار بانسيابيته وسلاسة عزفه على جميع النغمات، ويمكنه إنتاج صوت رقيق وعميق يُحاكي صوت الغناء البشري. عادةً، تُنقر الأوتار (لا تُعزف بالضرب) بأصابع يد واحدة، بينما يُضغط على قضيب النغم الفولاذي برفق على الأوتار وتُحركه اليد الأخرى.

تعود فكرة ابتكار الموسيقى باستخدام أداة انزلاقية إلى الآلات الأفريقية القديمة، إلا أن الغيتار الفولاذي الحديث ظهر وانتشر في جزر هاواي . بدأ سكان هاواي بالعزف على الغيتار التقليدي بوضعه أفقيًا على الركبتين بدلًا من وضعه مسطحًا على الجسم، مستخدمين أداة الانزلاق بدلًا من الأصابع. طور جوزيف كيكوكو هذه الطريقة في العزف على الغيتار، والمعروفة باسم "الأسلوب الهاواي"، حوالي عام ١٨٩٠، وانتشرت هذه التقنية عالميًا.

أصبح صوت الموسيقى الهاوائية التي تتميز بعزف غيتار الستيل موضة موسيقية رائجة في الولايات المتحدة خلال النصف الأول من القرن العشرين، وفي عام 1916، تفوقت مبيعات تسجيلات الموسيقى الهاوائية الأصلية على جميع الأنواع الموسيقية الأمريكية الأخرى. وقد أدى هذا الرواج إلى إنتاج غيتارات مصممة خصيصًا للعزف الأفقي. والآلة النموذجية هي غيتار هاواي ، المعروف أيضًا باسم غيتار لاب ستيل . لم تكن هذه الآلات الصوتية المبكرة عالية الصوت بما يكفي مقارنةً بالآلات الأخرى، ولكن تغير ذلك في عام 1934 عندما اخترع عازف غيتار الستيل جورج بيوشامب لاقط الصوت في الغيتار الكهربائي . سمح استخدام الكهرباء بسماع هذه الآلات، كما أنه ألغى الحاجة إلى تجاويف الرنين فيها . بعد ذلك، أصبح من الممكن تصنيع غيتارات الستيل بأي تصميم، حتى على شكل كتلة مستطيلة لا تشبه شكل الغيتار التقليدي. وكانت النتيجة آلات تشبه الطاولة بإطار معدني على أرجل تُسمى " غيتارات الستيل المكتبية "، والتي تم تطويرها تقنيًا حوالي عام 1950 لتصبح غيتار الستيل ذو الدواسات الأكثر تنوعًا .

في الولايات المتحدة، أثرت غيتار الستيل على الموسيقى الشعبية في أوائل القرن العشرين، حيث امتزجت مع موسيقى الجاز والسوينغ والكانتري لتُسمع بوضوح في موسيقى الويسترن سوينغ والهونكي تونك والجوسبل والبلوغراس . كما أثرت هذه الآلة على فناني البلوز في دلتا المسيسيبي الذين تبنوا صوت غيتار الستيل ، لكنهم استمروا في مسك غيتاراتهم بالطريقة التقليدية؛ باستخدام أداة أنبوبية (عنق زجاجة) تُسمى "سلايد" تُلف حول الإصبع. تُعرف هذه التقنية، التي كانت تُسمى تاريخيًا "غيتار عنق الزجاجة"، الآن باسم " غيتار السلايد " وترتبط عادةً بموسيقى البلوز والروك . أما فناني البلوغراس، فقد تبنوا أسلوب العزف الهاواي على غيتار الرنين المعروف باسم " دوبرا "، وهو نوع من غيتار الستيل ذو عنق مُدعّم، يُعزف عليه أحيانًا واقفًا والغيتار متجهًا للأعلى، ويُمسك أفقيًا بواسطة حزام كتف.

صوت غيتار فولاذي يعزف موسيقى هاواي

مقارنة بين غيتار الستيل والغيتار الإسباني التقليدي

توجد اختلافات واضحة في كل من بنية وقدرات الغيتار الفولاذي والغيتار الإسباني (الكلاسيكي) التقليدي. يتميز الغيتار الفولاذي بقدرته على إنتاج انزلاقات سلسة بين النغمات، مما يسمح له بالانتقال بسلاسة بين الطبقات الصوتية بطريقة تُحاكي الصوت البشري، وهو أمر غير ممكن في الغيتار التقليدي ذي الفريتس. [ 2 ] هذه هي السمة المميزة للغيتار الفولاذي. إلا أن للغيتار الفولاذي قيودًا كبيرة. فعلى عكس الغيتار الكلاسيكي، حيث تضغط الأصابع على الأوتار بشكل منفرد لإنتاج النغمات والأوتار، يستخدم الغيتار الفولاذي قضيبًا فولاذيًا صلبًا يمتد عبر جميع الأوتار. [ 3 ] هذا يسمح للآلة بعزف الأوتار المتاحة ضمن نطاق ضبطها فقط، مما يقلل بشكل كبير من مرونة التناغم. عمليًا، يُشبه الأمر العزف بإصبع واحد جامد بدلًا من عدة أصابع مستقلة.

يختلف نطق النوتات بين الآلتين. ففي الغيتار الإسباني، يؤدي رفع الإصبع عن لوحة الفريتس إلى كتم النوتة فورًا. أما في غيتار الستيل، فتستمر النوتة بالرنين حتى يقوم العازف بكتمها يدويًا أو حتى يتم عزف نوتة أخرى على الوتر نفسه. [ 4 ] يجد العازف المبتدئ الذي لم يتعلم هذه التقنية أن النوتات متداخلة وغير واضحة، تمامًا كما هو الحال عند العزف على البيانو مع الضغط المستمر على دواسة الاستدامة. [ 4 ]

أخيرًا، بينما تضمن الدساتين الموجودة على الغيتار الإسباني دقة النغمات (بافتراض ضبط الآلة بشكل صحيح)، يفتقر غيتار الستيل إلى هذه الدلائل. يجب على العازف وضع الشريط بدقة فوق مواضع الدساتين الوهمية للحفاظ على النغمات، مما يجعل التحكم الدقيق في درجة الصوت أكثر صعوبة. يقارن الجدول أدناه بين الآلتين في نظرة عامة مبسطة.

مقارنة بين غيتار الستيل والغيتار الإسباني (الكلاسيكي)
ميزةغيتار فولاذيغيتار إسباني (كلاسيكي)
آلية اللعبقضيب فولاذي واحد مقابل الأوتار، بدون دساتينتضغط الأصابع على الأوتار الفردية على الحواجز
عدد السلاسل6-146
هجومعادةً ما يتم عزفها بالأصابعالعزف بالريشة أو بالأصابع
ملاحظة النطقانزلاقات سلسة (جليساندو)؛ متواصلةالعزف الانزلاقي ممكن، لكن تغييرات النغمة تحدث بزيادات نصف نغمة.
تشكيل الوتريقتصر إلى حد كبير على التكوين الأصلي للضبط الخاص بالآلةيمكن لكل إصبع الضغط على أوتار مختلفة بشكل مستقل، مما يسمح بنطاق أوسع من توزيعات الأوتار.
ملاحظة مستمرةيستمر حتى يتلاشى أو يتم كتمه يدويًا [ 4 ]عادةً ما يتم إسكات الصوت عند رفع الإصبع عن الوتر
النبرةيتحدد ذلك بالكامل من خلال موضع الشريطتحدد الفريتس مواقع النغمات [ 2 ]

تاريخ

في أواخر القرن التاسع عشر، أدخل البحارة الأوروبيون ورعاة البقر البرتغاليون ، الذين استأجرهم ملك هاواي للعمل في مزارع الماشية، آلات الغيتار الإسبانية إلى جزر هاواي. [ 5 ] [ 6 ] ولسبب ما، لم يتبنَّ سكان هاواي نظام ضبط الغيتار القياسي الذي كان مُستخدمًا لقرون. [ 7 ] فأعادوا ضبط غيتاراتهم لإصدار نغمة رئيسية عند العزف على جميع الأوتار الستة، وهو ما يُعرف الآن باسم " الضبط المفتوح ". [ 8 ] ويُطلق على هذا النظام اسم " الضبط المرخى " لأن بعض الأوتار كانت تُرخى لتحقيق ذلك. [ 5 ] ومع ظهور أوتار الغيتار المصنوعة من الفولاذ بدلًا من أوتار الأمعاء ، انفتحت آفاق جديدة أمام سكان الجزر. [ 9 ] فقد استخدموا أداة ملساء، عادةً ما تكون قطعة من الأنابيب أو المعدن، يُمررونها على الأوتار إلى الوضع الرابع أو الخامس، مما يُسهّل عليهم عزف أغنية من ثلاثة أوتار. [ أ ] من الصعب جسديًا تثبيت قضيب فولاذي على الأوتار أثناء تثبيت الغيتار على الجسم (اليد في وضعية الاستلقاء )، لذا وضع سكان هاواي الغيتار على الفخذ وعزفوا عليه باليد في وضعية الكب . انتشرت هذه الطريقة في جميع أنحاء هاواي وعالميًا. [ 5 ]

أصبح جوزيف كيكوكو، المولود في أواهو ، بارعًا في هذا الأسلوب من العزف في أواخر القرن التاسع عشر، وساهم في نشره على نطاق واسع، حتى أن بعض المصادر تُشير إلى أنه مخترع غيتار الستيل. [ 11 ] انتقل إلى الولايات المتحدة الأمريكية، حيث عمل في عروض الفودفيل ، كما قام بجولة في أوروبا عازفًا للموسيقى الهاوائية. انتشر أسلوب العزف الهاوائي إلى أمريكا، واكتسب شعبية واسعة خلال النصف الأول من القرن العشرين ؛  ومن أبرز عازفي تلك الحقبة فرانك فيريرا ، وسام كو ويست ، و "كينغ" بيني ناواهي ، وسول هوبي . ربما كان هوبي ( يُلفظ /ˌhoʊoʊˈpiːi / هوه - أوه - بي ) [ 12 ] أشهر الهاوائيين الذين نشروا صوت غيتار الستيل الآلي في جميع أنحاء العالم. [ 5 ] بلغت هذه الموسيقى من الشهرة حدًا جعلها تُعرف باسم "الهوس الهاوائي" [ 13 ] ، وقد ساهمت عدة أحداث في انتشارها.

إعلان لعرض برودواي "طائر الفردوس"

أدى ضم هاواي كإقليم أمريكي عام 1900 إلى زيادة اهتمام الأمريكيين بالموسيقى والعادات الهاوائية. [ 14 ] وفي عام 1912، عُرض لأول مرة عرض موسيقي على مسارح برودواي بعنوان " طائر الفردوس "، والذي تميز بالموسيقى الهاوائية والأزياء المتقنة. [ 15 ] حقق العرض نجاحًا كبيرًا، واستغل هذا النجاح ليجوب الولايات المتحدة وأوروبا، مما أدى في النهاية إلى إنتاج فيلم " طائر الفردوس" عام 1932. [ 13 ] كان جوزيف كيكوكو عضوًا في فريق التمثيل الأصلي للعرض [ 16 ] وجال معه لمدة ثماني سنوات. [ 17 ] وفي عام 1918، ذكرت صحيفة "واشنطن هيرالد" : "إن شعبية الموسيقى الهاوائية في هذا البلد عظيمة لدرجة أن عرض " طائر الفردوس" سيُسجل في التاريخ باعتباره من أطلق أعظم موجة موسيقية عرفتها هذه البلاد على الإطلاق". [ 18 ] في عام 1915، أُقيم معرض عالمي يُدعى معرض بنما-المحيط الهادئ الدولي في سان فرانسيسكو احتفالاً بافتتاح قناة بنما ، وعلى مدار تسعة أشهر، عرّف المعرض ملايين الزوار بأسلوب العزف على الغيتار الهاوائي. [ 12 ] في عام 1916، تفوقت مبيعات تسجيلات الآلات الموسيقية الهاوائية الأصلية على مبيعات جميع أنواع الموسيقى الأخرى في الولايات المتحدة. [ 19 ]

لعبت البثوث الإذاعية دورًا في تعزيز شعبية الموسيقى الهاوائية. [ 20 ] كان برنامج "نداءات هاواي" برنامجًا نشأ في هاواي وبُثّ إلى الساحل الغربي للولايات المتحدة. وقدّم البرنامج عزفًا على غيتار الستيل واليوكوليلي وأغانٍ هاوايية تُغنى باللغة الإنجليزية. لاحقًا، بُثّ البرنامج عالميًا عبر أكثر من 750 محطة إذاعية. [ 21 ] بدأ سول هوبي بثّه المباشر من إذاعة KHJ في لوس أنجلوس عام 1923. [ 14 ] وبحلول عشرينيات القرن العشرين، أصبح تعليم الموسيقى الهاوائية للأطفال شائعًا في الولايات المتحدة. [ 14 ] درس بادي إيمونز ، أحد أبرز عازفي غيتار الستيل، في معهد هاواي للموسيقى في ساوث بيند، إنديانا ، في سن الحادية عشرة عام 1948. [ 22 ]

أدى قبول صوت غيتار الستيل، الذي كان يُشار إليه آنذاك باسم " غيتارات هاواي " أو " غيتارات لاب ستيل "، إلى تحفيز صانعي الآلات الموسيقية على إنتاجها بكميات كبيرة وابتكار تصميمات جديدة لتناسب هذا النمط من العزف. [ 23 ] [ 24 ]

غيتار كهربائي من نوع لاب ستيل
غيتار كهربائي من نوع لاب ستيل. لاحظ أن الآلة لا تشبه شكل الغيتار التقليدي إلا بشكل طفيف.

في أوائل القرن العشرين، انقسم عزف غيتار الستيل إلى نمطين: النمط الأول هو نمط العزف على حضن العازف، حيث يُعزف على آلة مصممة أو معدلة خصيصًا للعزف على حضنه؛ والنمط الثاني هو نمط العزف على غيتار إسباني تقليدي يُوضع بشكل مسطح على جسم العازف. [ 25 ] ارتبط نمط العزف على حضن العازف بموسيقى البلوز والروك، بينما ارتبط النمط الأفقي بالعديد من الأنواع الموسيقية، بما في ذلك الموسيقى الهاوائية، وموسيقى الريف، وموسيقى الويسترن سوينغ، وموسيقى الهونكي تونك، وموسيقى البلوغراس، وموسيقى الغوسبل. [ 25 ] : 9

الاستخدام في الأنواع الموسيقية

موسيقى البلوز

موسيقي يعزف على غيتار سلايد باستخدام أداة سلايد على إصبعه الصغير
عزف على غيتار السلايد باستخدام أداة السلايد على إصبع الخنصر للعازف

ساهم فنانو البلوز الأمريكيون من أصل أفريقي المنفردون في نشر أسلوب "بوتلنك" ( غيتار السلايد ) مع بداية القرن العشرين. [ 25 ] وكان تامبا ريد من أوائل موسيقيي البلوز الجنوبيين الذين وظفوا موسيقى هاواي في موسيقى البلوز ، ويقول المؤرخ جيرار هيرزهافت إن عزفه "ابتكر أسلوبًا أثر بلا شك على جميع أنواع البلوز الحديثة". [ 26 ] وكانت دلتا المسيسيبي موطنًا لروبرت جونسون ، وسون هاوس ، وتشارلي باتون، وغيرهم من رواد موسيقى البلوز، الذين استخدموا أداة سلايد أنبوبية بارزة على أحد أصابعهم. [ 27 ] [ 28 ] وكان أول تسجيل معروف لأسلوب "بوتلنك" في عام 1923 على يد سيلفستر ويفر ، الذي سجل مقطوعتين موسيقيتين، هما "غيتار بلوز" و"غيتار راغ". [ 29 ] [ 30 ] قام رائدا موسيقى الويسترن سوينغ، بوب ويلز وليون مكوليف، بتعديل أغنيته "غيتار راغ" عام 1935 لتأليف المقطوعة الموسيقية المؤثرة " ستيل غيتار راغ ". [ 31 ] عزف موسيقيو البلوز على غيتار إسباني تقليدي كنوع هجين بين نوعي الغيتار، حيث يستخدمون إصبعًا واحدًا يُدخل في أنبوب منزلق أو عنق زجاجة، بينما يستخدمون الأصابع المتبقية على الدساتين (عادةً لمرافقة الإيقاع). [ 5 ] تتيح هذه التقنية للعازف الضغط على الدساتين في بعض الأوتار واستخدام المنزلق في أوتار أخرى. يمكن لعازفي المنزلق استخدام الضبط المفتوح أو الضبط التقليدي حسب تفضيلهم الشخصي. [ 27 ] غيتار لاب سلايد ليس آلة موسيقية محددة، بل هو أسلوب لعزف غيتار لاب ستيل، ويُشير عادةً إلى موسيقى البلوز أو الروك. [ 26 ] [ 32 ]

موسيقى الريف

غيتار ريزوناتور (أكوستيك) يُعزف عليه بأسلوب غيتار لاب ستيل. يتم إمساك المقبض بشكل مائل.
عزف على غيتار الرنين بأسلوب غيتار لاب ستيل. يوضح هذا الفيديو كيفية إمالة الشريط وشريط النغمة المحزز.

يُعتقد أن أقدم تسجيل لاستخدام غيتار هاواي في موسيقى الريف يعود إلى أوائل عشرينيات القرن العشرين، عندما أحضر نجم أفلام رعاة البقر هوت جيبسون عازف الغيتار سول هوبي إلى لوس أنجلوس للعزف مع فرقته. [ 5 ] وفي عام 1927، وسّع الثنائي داربي وتارلتون جمهور غيتار الستيل الصوتي بتسجيلهما لأغنيتي "سجن برمنغهام" و"بلوز ستوكيد كولومبوس" مع شركة كولومبيا . [ 12 ] كما استخدم جيمي رودجرز غيتار الستيل الصوتي في أغنيته "أخفي أحزاني الوحيدة" التي صدرت في 3 يناير 1930. [ 33 ] في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، لم تكن غيتارات لاب ستيل الصوتية عالية الصوت بما يكفي لمنافسة الآلات الموسيقية الأخرى، وهي مشكلة سعى العديد من المخترعين إلى حلها.

غيتارات الرنين

في عام ١٩٢٧، حصل الأخوان دوبيرا على براءة اختراع غيتار الرنين ، وهو جهاز غير كهربائي يشبه مخروط مكبر صوت كبير مقلوب، يُثبّت أسفل جسر الغيتار لزيادة قوة الصوت. [ ٣٤ ] أصبح اسم "دوبرا"، وهو مزيج من كلمتي دوبيرا وبروذرز، مصطلحًا عامًا لهذا النوع من الغيتارات، وقد اشتهر بفضل بيت كيربي (" الأخ الخجول أوزوالد ") الذي عزف على مسرح غراند أولد أوبري في ناشفيل لمدة ٣٠ عامًا مع فرقة روي أكوف . كان يعزف على الآلة واقفًا والغيتار متجهًا للأعلى، مثبتًا أفقيًا بحزام كتف. أثار غيتار أوزوالد الدوبرا اهتمامًا وإعجابًا كبيرين؛ إذ قال: "لم يفهم الناس كيف أعزف عليه وما هو، وكانوا دائمًا يرغبون في الاقتراب منه ورؤيته". [ 35 ] ساهم جوش غريفز (العم جوش) في نشر غيتار الرنين الفولاذي في موسيقى البلوغراس مع فلات وسكروغز، حتى أصبح هذا النوع من غيتارات لاب ستيل جزءًا أساسيًا ومألوفًا في هذا النوع الموسيقي. [ 34 ] تراجع استخدام غيتار الدوبرو في موسيقى الكانتري السائدة حتى أعادته موجة إحياء موسيقى البلوغراس في سبعينيات القرن العشرين، بفضل عازفين شباب بارعين مثل جيري دوغلاس، الذي اشتهرت مهاراته في العزف على الدوبرو على نطاق واسع وأصبح يُحتذى به. [ 34 ]

كهربة

في عام ١٩٣٤، اخترع عازف غيتار الستيل جورج بيوشامب لاقط الغيتار الكهربائي . اكتشف أن وترًا معدنيًا مهتزًا في مجال مغناطيسي يُولّد تيارًا صغيرًا يمكن تضخيمه وإرساله إلى مكبر صوت؛ وكان غيتار الستيل الذي اخترعه أول غيتار كهربائي في العالم. [ ٣٦ ] ووفقًا للكاتب الموسيقي مايكل روس، فإن أول آلة وترية كهربائية في تسجيل تجاري كانت غيتار ستيل عزفه بوب دان على لحن موسيقى الويسترن سوينغ عام ١٩٣٥. [ ٣٧ ] وقد سجّل دان هذا العمل مع ميلتون براون وفرقته الموسيقية "ميوزيكال براونيز" . [ ٣٨ ]

موسيقى الويسترن سوينغ

في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، تبنى الموسيقيون غيتار لاب ستيل الكهربائي حديثًا في نوع من موسيقى الرقص يُعرف باسم " ويسترن سوينغ "، وهو نوع فرعي من موسيقى الريف ممزوج بموسيقى الجاز سوينغ . [ 39 ] شهد تصميم هذه الآلة وطريقة عزفها تغييرات مستمرة مع تطور موسيقى هذا النوع. [ 39 ] في ثلاثينيات القرن العشرين، طور ليون مكوليف تقنية عزف غيتار ستيل أثناء عزفه في فرقة ويسترن سوينغ " بوب ويلز وتكساس بلايبويز" . [ 40 ] في أكتوبر 1936، سجل مكوليف مقطوعة "ستيل غيتار راغ" مع فرقة ويلز على غيتار لاب ستيل من نوع ريكنباكر B-6، وحققت مبيعات قياسية هائلة. [ 40 ] شعر عازفو غيتار ستيل بالحاجة إلى تغيير ضبط الأوتار للحصول على نغمات مختلفة ، لذا أضاف العازفون البارزون أعناقًا إضافية بضبط أوتار مختلف على نفس الآلة. [ 41 ] أدى الحجم الإضافي إلى استحالة حمل الآلة على حجر العازف، ما استدعى وضعها في إطار ذي أرجل، وتسويقها كغيتار فولاذي "كونسول". وقد أضاف عازفون بارزون في تلك الحقبة، من بينهم هيرب ريمنجتون ونويل بوغز ، المزيد من الرقاب، ووصل بهم الأمر في النهاية إلى العزف على آلات موسيقية بأربعة رقاب مختلفة. [ 41 ]

هونكي تونك

بحلول أواخر الأربعينيات، برزت آلة غيتار الستيل بشكل واضح في موسيقى الريف من نمط " هونكي تونك ". ومن بين مغني الهونكي تونك الذين استخدموا غيتار الستيل في توزيعاتهم الموسيقية هانك ويليامز ، وليفتي فريزيل ، وويب بيرس .

غيتار ريكنباكر ثلاثي العنق من الفولاذ
ريكنباكر كونسول 758 ثلاثي العنق فولاذي

أُجريت معظم التسجيلات في تلك الحقبة على غيتار مضبوط على وتر C6 (غيتار مضبوط على وتر C6 )، ويُطلق عليه أحيانًا "ضبط تكساس". [ 42 ] أصبح استخدام الضبط الذي يتضمن النغمات السادسة والتاسعة شائعًا ومميزًا لصوت غيتار الستيل. [ 43 ]

موسيقى الريف الحديثة وغيتار بيدال ستيل

كانت الفكرة الأصلية لإضافة دواسات إلى غيتار الكونسول بسيطة، وهي الضغط على دواسة لتغيير ضبط جميع الأوتار إلى ضبط مختلف [ 43 ] ، وبالتالي الاستغناء عن الحاجة إلى رقبة إضافية، لكن هذه المحاولات المبكرة لم تنجح. في حوالي عام 1948، صمم بول بيغسبي ، وهو مشرف ورشة دراجات نارية، نظام دواسات. [ 44 ] وضع دواسات على رف بين الساقين الأماميتين لغيتار الكونسول الفولاذي ليصنع غيتار الدواسات الفولاذي . [ 45 ] شغّلت الدواسات وصلة ميكانيكية لتطبيق شد لرفع نغمة أوتار معينة. [ 45 ] في عام 1953، استخدم الموسيقي باد إسحاق اختراع بيغسبي لتغيير نغمة وترين فقط، وكان أول من ضغط على الدواسة بينما كانت النغمات لا تزال تُعزف. [ 13 ]

موسيقى الويسترن سوينغ تُعزف على غيتار بيدال ستيل

عندما استخدم إسحاق هذه التقنية لأول مرة في تسجيل أغنية ويب بيرس " Slowly " عام 1954، ضغط على الدواسة أثناء عزف وتر، مما سمح بسماع نغمات معينة وهي ترتفع من الأسفل لتندمج مع الوتر الموجود وتتناغم مع الأوتار الأخرى، مُحدثةً تأثيرًا مذهلاً لم يكن ممكنًا مع غيتار لاب ستيل. [ 13 ] كان ذلك بمثابة ميلاد صوت جديد لاقى استحسانًا كبيرًا من عشاق موسيقى الريف والغرب ، وأحدث ثورة حقيقية بين عازفي غيتار ستيل الذين أرادوا محاكاته. [ 46 ] [ 44 ] في الوقت نفسه تقريبًا، اتخذت ثقافة موسيقية فرعية بأكملها منحىً أسلوبيًا جذريًا. [ 39 ] على الرغم من أن غيتارات بيدال ستيل كانت متوفرة لأكثر من عقد قبل هذا التسجيل، إلا أن هذه الآلة برزت كعنصر أساسي في موسيقى الريف بعد نجاح هذه الأغنية. [ 13 ] عندما حلت آلة البيدال ستيل محل آلة لاب ستيل، تم إدخال التأثير الهاوائي المتأصل في الصوت الجديد لموسيقى الريف الذي ظهر في ناشفيل في الخمسينيات. [ 39 ] أصبح هذا الصوت مرتبطًا بموسيقى الريف الأمريكية لعدة عقود لاحقة.

موسيقى الإنجيل

في الولايات المتحدة خلال ثلاثينيات القرن العشرين، دخلت آلة الغيتار الفولاذي إلى الموسيقى الدينية، وهو تقليد يُعرف باسم " الغيتار الفولاذي المقدس ". وقد تبنت جماعة "بيت الله"، وهي فرع من طائفة خماسية أمريكية أفريقية ، تتخذ من ناشفيل وإنديانابوليس مقراً رئيسياً لها، غيتار "لاب ستيل " . غالباً ما كان يُستخدم الغيتار الفولاذي بدلاً من الأورغن، ولم يكن صوته يشبه موسيقى الريف الأمريكية التقليدية. [ 47 ]

كان داريك كامبل (1966-2020) عازف غيتار لاب ستيل في فرقة الإنجيل " كامبل براذرز" ، التي نقلت هذا النوع الموسيقي من الكنيسة إلى العالمية. [ 48 ] عزف كامبل على غيتار لاب ستيل كهربائي هاواي: [ 48 ] وهو غيتار فيندر سترينغ ماستر ذو 8 أوتار (فيندر ديلوكس-8). [ 25 ] كان كامبل بارعًا في محاكاة صوت الغناء البشري باستخدام غيتاره. لم تلقَ فكرة تسجيلات كامبل مع فرقة "أولمان براذرز" وفناني البلوز والروك الآخرين استحسانًا لدى قادة الكنيسة. [ 49 ]

في ثمانينيات القرن العشرين، بدأ روبرت راندولف، نجل قس، العزف على غيتار بيدال ستيل في سن المراهقة، وساهم في انتشاره في هذا النوع الموسيقي، ونال استحسان النقاد كموسيقي. [ 50 ] وصفه نيل شتراوس ، في مقال له في صحيفة نيويورك تايمز ، بأنه "أحد أكثر عازفي غيتار بيدال ستيل أصالةً وموهبةً في جيله". [ 51 ]

موسيقى العالم الأخرى

الموسيقى الهندية

بدأت شعبية غيتار الستيل في الهند مع مهاجر هاواي استقر في كلكتا في أربعينيات القرن العشرين يُدعى تاو مو (يُنطق مو-آي). [ 15 ] علّم مو أسلوب عزف غيتار هاواي وصنع غيتارات الستيل، وساهم في نشر هذه الآلة في الهند. [ 52 ] وبحلول ستينيات القرن العشرين، أصبح غيتار الستيل آلة شائعة في الموسيقى الشعبية الهندية ، وأُدرج لاحقًا في الموسيقى التصويرية للأفلام . يعزف الموسيقيون الهنود عادةً على غيتار الستيل وهم جالسون على الأرض، وقد عدّلوا الآلة باستخدام، على سبيل المثال، ثلاثة أوتار لحنية (تُعزف بقضيب فولاذي وريشة أصابع)، وأربعة أوتار طنينية تُنقر، و12 وترًا رنانة تُصدر صوتًا يشبه صوت السيتار . [ 53 ] وبهذا الأسلوب، قام الموسيقي الهندي بريج بوشان كابرا بتكييف غيتار الستيل لعزف الراغا ، وهي مقطوعات موسيقية هندية تقليدية، ويُطلق عليه لقب أبو نوع غيتار السلايد الهندوستاني . [ 52 ]

موسيقى الماوري

تبنى الماوريون في عشرينيات القرن العشرين هذه الآلة الموسيقية بسهولة بعد أن انبهروا بموسيقيين مثل إرنست كاي وديفيد لويلا كايلي الذين كانوا يجوبون نيوزيلندا ، مفتونين بأصولهم المشتركة ، ومستمتعين بأدائهم. [ 54 ] وكان إيرويرا هيتا (أو ما يُعرف باسم "ماتي هيتا") رائد هذه الآلة بين النيوزيلنديين. [ 55 ]

غيتارات لاب ستيل

كانت غيتارات لاب ستيل المبكرة غيتارات تقليدية تُضبط على وتر معين، ويتم تعديلها برفع الأوتار بعيدًا عن الفريتس. بعد اختراع اللاقط الكهربائي، لم تعد غيتارات لاب ستيل بحاجة إلى حجرة رنين، وبالتالي بدأت التصاميم الأحدث تُشبه شكل الغيتار التقليدي بشكل أقل فأقل. كان يتم العزف على هذه الآلات بوضعها على ركب العازفين. اختراع جورج بيوشامب، الذي أطلق عليه اسم " المقلاة "، سُمي رسميًا " ريكينباكر إلكترو A-22"، وهو غيتار لاب ستيل كهربائي تم إنتاجه من عام 1931 إلى عام 1939. كان أول آلة وترية كهربائية من أي نوع، وأول آلة وترية كهربائية تُسمع في تسجيل تجاري. [ 5 ] سرعان ما رحب عازفو غيتار ستيل، بمن فيهم نويل بوغز وألفينو ري ، بهذه الآلة الجديدة. [ 14 ]

الدوبرو نوع من أنواع آلات اللاب ستيل الصوتية المزودة برنان؛ ويُستخدم هذا المصطلح عادةً كمصطلح عام لوصف آلات اللاب ستيل الرنانة المستخدمة في موسيقى البلوغراس، بغض النظر عن العلامة التجارية. غالبًا ما يستخدم عازفو الدوبرو في موسيقى البلوغراس "قضيب ستيفنز" الذي يحتوي على أخدود عميق يسمح بالإمساك بالآلة بإحكام أكبر، مما يُمكّن من رفعها وإمالتها عموديًا لأسفل قليلًا لعزف النغمات المنفردة. [ 56 ] كما تُتيح هذه التقنية عزف النغمات بتقنية المطرقة أو السحب عند وجود وتر مفتوح مجاور. [ 57 ] غالبًا ما يميل عازفو الدوبرو القضيب أفقيًا أثناء العزف لتغيير المسافة بين نغمتين أو أكثر تُعزف في وقت واحد على أوتار مختلفة. [ 56 ]

غيتارات فولاذية كونسول

غيتار الكونسول هو أي نوع من أنواع غيتارات الستيل الكهربائية التي ترتكز على أرجل داخل إطار، ومصممة للعزف عليها في وضعية الجلوس. عادةً ما يحتوي غيتار الكونسول على عدة أعناق - بحد أقصى أربعة - كل منها مضبوط بشكل مختلف. في تطور غيتار الستيل، يُمثل غيتار الكونسول مرحلة وسيطة بين غيتار لاب ستيل وغيتار بيدال ستيل.

غيتارات بيدال ستيل

غيتار ستيل بدال ذو رقبتين
غيتار بيدال ستيل .

غيتار بيدال ستيل هو آلة موسيقية كهربائية ذات لوحة مفاتيح، تتكون من رقبة واحدة أو اثنتين، تحتوي كل منهما عادةً على عشرة أوتار. تكون الرقبة المضبوطة على نغمة C6 (ضبط تكساس) أقرب إلى العازف، بينما تكون الرقبة المضبوطة على نغمة E9 (ضبط ناشفيل) أبعد عنه. [ 42 ] قد تحتوي على ما يصل إلى عشر دواسات ودواسة صوت منفصلة، ​​كما تُستخدم ما يصل إلى ثمانية أذرع ركبة لتغيير ضبط الأوتار المختلفة، مما يسمح بعزف موسيقى أكثر تنوعًا وتعقيدًا من أي غيتار ستيل آخر. على سبيل المثال، يُمكّن استخدام الدواسات وأذرع الركبة بتوليفات مختلفة العازف من عزف سلم موسيقي كبير دون تحريك الذراع. [ 58 ] وقد انطلق اختراع هذه الآلة من الحاجة إلى عزف موسيقى أكثر إثارة وتنوعًا لم يكن ذلك ممكنًا على غيتارات الستيل السابقة، ولتجنب الحاجة إلى رقاب إضافية في غيتارات الستيل ذات لوحة المفاتيح.

الفولاذ والمنزلقات

قضيب فولاذي يُسمى قضيب النغمة
قضيب فولاذي (قضيب نغمي) يُستخدم في عزف الجيتار الفولاذي. ما يبدو كأوتار على هذا الجيتار ليس سوى علامات، وليست أوتارًا حقيقية.

"الفولاذ" هو جسم صلب أملس يُضغط به على أوتار الغيتار، ومن هنا جاءت تسمية "غيتار الفولاذ". يُعرف هذا النوع من الفولاذ بأسماء عديدة، منها " الفولاذ " و"قضيب النغمة" و"المنزلق" و"عنق الزجاجة" وغيرها. يُعد الفولاذ الأسطواني الشكل ذو الطرف المدبب من جهة واحدة شائعًا في عزف غيتار الفولاذ ذي الدواسات وغيتار الكونسول. أما عازفو غيتار اللاب ستيل والدوبرا، فيستخدمون غالبًا قضيبًا فولاذيًا ذو نهايات مربعة وأخدود عميق لثبات أفضل، وله مقطع عرضي يشبه سكة حديدية. وهناك نوع آخر من الفولاذ عبارة عن جسم أنبوبي يُلف حول الإصبع ويُسمى "المنزلق"، ويُطلق على هذا الأسلوب من العزف اسم "غيتار المنزلق".

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. تعلم سكان هاواي أيضًا العزف على هذه الغيتار المُعاد ضبطها بدون أوتار فولاذية، وذلك بالضغط على الأوتار وتثبيتها على جسم الغيتار كما في الغيتار التقليدي. وقد أدى ذلك إلى ظهور نوع موسيقي خاص بها يُعرف باسم غيتار سلاك كي . [ 6 ] [ 10 ]

مراجع

  1. بولياهو، ليلاني (13 يونيو 2019). "كلمة هاواي اليومية" . إذاعة هاواي العامة .
  2. 1 2 بيثام، مايك. "أساسيات لوحة أصابع الجيتار - كيف تعمل لوحة الأصابع" . fretjam.com . تم الاطلاع عليه في 23 يوليو 2025 .
  3. سميث، لينكولن (5 مارس 2021). "دليل غيتار لاب ستيل: ما تحتاج إلى معرفته" . eastwoodguitars.com . تم الاطلاع عليه في 23 يوليو 2025 .
  4. 1 2 3 جاكسون، تاكر (21 يونيو 2025). "اقتراحات لتقنية اليد اليمنى لعزف مقطوعة ويني وينستون هذه" . steelguitarforum.com . تم الاطلاع عليه في 23 يوليو 2025 .
  5. 1 2 3 4 5 6 7 روس، مايكل (17 فبراير 2015). "العزف على دواسة المعدن: تاريخ موجز لغيتار بيدال ستيل" . مجلة بريمير غيتار . تم الاطلاع عليه في 1 سبتمبر 2017 .
  6. 1 2 فوكس، مارغاليت (5 مارس 2008). "راي كين، أستاذ غيتار سلاك كي، يرحل عن عمر يناهز 82 عامًا" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 11 ديسمبر 2017 .
  7. أوين، جيف. "الضبط القياسي: كيف نشأ نظام EADGBE" . fender.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2017 .
  8. تشابيل، جون. "ضبط أوتار غيتار السلايد: قياسي أم مفتوح؟" . dummies.com . جون وايلي وأولاده . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2017 .
  9. تروتمان، جون ويليام (2016). كيكا كيلا : كيف غيّرت غيتار هاواي الفولاذي صوت الموسيقى الحديثة ( نسخة إلكترونية). تشابل هيل: مطبعة جامعة نورث كارولينا. ISBN   9781469627939.
  10. بيترسون، جيف. "جيف بيترسون يستعرض عزف جيتار سلاك كي" . jeffpetersonguitar.com . يوتيوب . مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 10 مايو 2020 .
  11. "تاريخ غيتار هاواي الفولاذي" . جمعية غيتار هاواي الفولاذي . مؤرشف من الأصل في 29 يوليو 2010. تم الاطلاع عليه في 21 مايو 2010 .
  12. 1 2 3 فولك، آندي (2003). غيتار لاب ستيل . أناهايم، كاليفورنيا: سنترستريم. ISBN 978-1-57424-134-1.
  13. 1 2 3 4 5 دوشوسوار، أ. ر. (2009). غيتارات جيبسون الكهربائية الفولاذية : 1935-1967 . ميلووكي، ويسكونسن: كتب هال ليونارد . ص 8. ISBN   978-1-4234-5702-2.
  14. 1 2 3 4 رايت، مايكل (28 نوفمبر 2018). "أسلوب الجزيرة: كيف ساهمت الموسيقى الهاوائية في جعل الغيتار آلة أمريكا" . acousticguitar.com . مجلة Acoustic Guitar . تم الاطلاع عليه في 11 يوليو 2020 .
  15. 1 2 رويمار، لورين (1996). غيتار هاواي الفولاذي وعازفوه الهاوائيون العظماء . منشورات سنترستريم. ص 31. ISBN  9781574240214.
  16. "الموسيقى الهاوايية ستكون فقرة رئيسية في برنامج مهرجان تشوتوكوا الكبير" . صحيفة كولفيل إكزامينر . العدد 456. كولفيل، واشنطن. 22 يوليو 1916. ص 6. تاريخ الاطلاع: 10 ديسمبر 2017 .  
  17. «المركز الثقافي البولينيزي يكشف النقاب عن تمثال جوزيف كيكو، مخترع غيتار هاواي الصلب» . polynesia.com . المركز الثقافي البولينيزي . 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 ديسمبر 2017 .
  18. "طائر الفردوس جلب موضة الموسيقى الهاوائية إلى الشرق" . صحيفة واشنطن هيرالد . العدد 4188. 14 أبريل 1918. ص 1. تاريخ الاطلاع: 9 ديسمبر 2017 .  
  19. شاه، حليمة (25 أبريل 2019). "كيف غيّرت غيتار هاواي الصلب الموسيقى الأمريكية" . smithsonianmag.com . مؤسسة سميثسونيان . تم الاطلاع عليه في 22 أكتوبر 2020 .
  20. ^ سوبوليسكي ، هانك (13 أكتوبر 2013). "برنامج "هاواي تنادي" الإذاعي يبث من كاواي . thegardenisland.com . ذا جاردن آيلاند . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 نوفمبر 2020 .
  21. رويمار، لورين (1996). غيتار هاواي الصلب وعازفوه العظماء في هاواي/نداءات هاواي . سنترستريم. ص 46. ISBN  978-1-57424-021-4.
  22. بيتس، ستيفن ل. (30 يوليو 2015). "وفاة عازف غيتار الستيل العظيم بادي إيمونز" . رولينغ ستون . وينر ميديا. ISSN 0035-791X . OCLC 693532152. تاريخ الاسترجاع: 20 يناير 2017 .  
  23. "التاريخ المبكر للغيتار الفولاذي" . steelguitaracademy.com . أكاديمية الغيتار الفولاذي . تم الاطلاع عليه في 1 سبتمبر 2017 .
  24. توم نو. "هيرمان فايسنبورن" . فايسنبورن → التاريخ . تم الاطلاع عليه في 1 سبتمبر 2017 .
  25. 1 2 3 4 فولك، آندي (2003). غيتار لاب ستيل . أناهايم، كاليفورنيا: منشورات سنترستريم. ص 9. ISBN  1-57424-134-6.
  26. 1 2 هيرزافت، جيرار (1996). موسوعة البلوز (5. د. إد.). فايتفيل، أر: مطبعة جامعة أركنساس . ص 334 – 335. ISBN   978-1-55728-252-1.
  27. 1 2 سوكولوف، فريد (2011). غيتار السلايد لعازف غيتار الروك . باسيفيك، ميزوري: ميل باي . ص 3. ISBN  978-1-61065-563-7تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 يونيو 2020 .
  28. إيرلوين، مايكل (1996). دليل أول ميوزيك لموسيقى البلوز (مقالات موسوعية) . سان فرانسيسكو: ميلر فريمان، إنك. ص 372. ISBN  0-87930-424-3تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 يونيو 2020 .
  29. راسل، توني (1997). موسيقى البلوز: من روبرت جونسون إلى روبرت كراي . دبي: كارلتون بوكس . ص 12. ISBN  1-85868-255-X.
  30. فيثرهوف، بوب (2014). قصة الجيتار: من العصور القديمة إلى الحديثة . بوك بيبي. ص. كتاب إلكتروني. رقم ISBN  978-1-4835-1683-7تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 يونيو 2020 .
  31. مان، وودي (1979). غيتار بلوز بوتلنك . لندن: منشورات أوك . ص. كتاب إلكتروني. رقم ISBN  978-1783235261.
  32. تيبالدي، آرت (2002). أبناء البلوز: 49 موسيقيًا يشكلون تقليدًا جديدًا للبلوز . هال ليونارد . ISBN 9781617749933.
  33. "قائمة أعمال جيمي روجرز" . jimmierogers.com . متحف جيمي روجرز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يوليو 2020 .
  34. 1 2 3 كارلين، ريتشارد (2003). موسيقى الريف : قاموس سير ذاتية . نيويورك: روتليدج. ص 109. ISBN   9780415938020تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 يناير 2021 .
  35. "صفحة براد الفولاذية" . people.well.com . تم الاطلاع عليه في 3 يناير 2021 .
  36. «أول براءة اختراع للغيتار الكهربائي تُمنح لشركة إلكترو سترينغ» . history.com . شبكات تلفزيون A&E . ١٣ نوفمبر ٢٠٠٩. تم الاطلاع عليه في ٢٠ سبتمبر ٢٠١٧ .
  37. فولي، هيو دبليو. الابن. "دان، روبرت لي (1908-1971)" . موسوعة تاريخ وثقافة أوكلاهوما . جمعية أوكلاهوما التاريخية . مؤرشف من الأصل في 5 سبتمبر 2008. تم الاطلاع عليه في 8 مايو 2020 .
  38. جينيل، كاري (1994). ميلتون براون وتأسيس موسيقى الويسترن سوينغ . أوربانا، إلينوي: مطبعة جامعة إلينوي . ISBN 0-252-02041-3.
  39. 1 2 3 4 كونديل، ر. جاي س. (1 يوليو 2019). "عبر الجنوب: أصول وتطور غيتار الستيل في موسيقى الويسترن سوينغ" (ملف PDF) . b0b.com . أديليد، أستراليا: جامعة أديليد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 نوفمبر 2020 .
  40. 1 2 كينزل، ريتش (1 مارس 2006). "عازفو غيتار بوب بلاي بوي" . vintageguitar.com . مجلة غيتار فينتج . تم الاطلاع عليه في 22 نوفمبر 2020 .
  41. 1 2 ميكر، وارد (1 نوفمبر 2014). "مجموعة بوغز الرباعية" . مجلة غيتار فينتج . تم الاطلاع عليه في 22 نوفمبر 2020 .
  42. 1 2 بوريسوف، جيسون. "كيف تعمل غيتار بيدال ستيل" . makingmusicmag.com . مجلة صنع الموسيقى . تم الاطلاع عليه في 30 أغسطس 2020 .
  43. 1 2 أندرسون، موريس (2000). "غيتار بيدال ستيل، الماضي والمستقبل!" . صفحات بيدال ستيل . تم الاسترجاع في 16 سبتمبر 2017 .
  44. 1 2 وينستون، ويني؛ كيث، بيل (1975). غيتار بيدال ستيل . نيويورك: منشورات أوك . ص 116. ISBN  978-0-8256-0169-9.
  45. 1 2 روس، مايكل (17 نوفمبر 2011). "أبطال منسيون: بول بيغسبي" . مجلة بريمير غيتار . تم الاطلاع عليه في 11 سبتمبر 2017 .
  46. برينر، باتريك. "التاريخ المبكر للغيتار الفولاذي" . steelguitaramerica.com . باتريك برينر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يونيو 2017 .
  47. ستون، روبرت ل. (2010). الفولاذ المقدس : نظرة على تقاليد غيتار الفولاذ لدى الأمريكيين الأفارقة . أوربانا: مطبعة جامعة إلينوي . ص 2. ISBN   978-0252-03554-8.
  48. 1 2 مكاردل، تيرينس (16 يونيو 2020). "داريك كامبل، موسيقي موسيقى الإنجيل الذي حافظ على تقاليد موسيقى الستيل المقدسة، يتوفى عن عمر يناهز 53 عامًا" . صحيفة واشنطن بوست . تم الاطلاع عليه في 10 يناير 2021 .
  49. سبيفاك، جيف (14 سبتمبر 2014). "20 عرضًا يجب إضافتها إلى قائمتك" . المجلد 182، العدد 257. صحيفة روتشستر ديموكرات أند كرونيكل. ص 8-ج . تم الاطلاع عليه في 10 يناير 2021 .   
  50. هانسن، ليان؛ وارتون، نيد (5 أغسطس 2001). "الفولاذ المقدس السماوي"" . npr.org . NPR . تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2020 .
  51. شتراوس، نيل (30 أبريل 2001). "إضفاء الحيوية على الأجواء من الكنيسة إلى النوادي الليلية؛ عازف غيتار بيدال ستيل من موسيقى الغوسبل يخوض غمار موسيقى البوب" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2020 .
  52. 1 2 إليس، آندي (8 يونيو 2012). "العالم السري لعزف السلايد الهندوستاني" . مجلة بريمير غيتار . تم الاطلاع عليه في 17 سبتمبر 2017 .
  53. ^ بهات ، فيشوا موهان (28 أغسطس 2011). ""راج كيرواني" (أغنية) . youtube.com . يوتيوب . مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 15 سبتمبر 2017 .
  54. تروتمان، جون دبليو. (أغسطس 2017). "الصلب الذي سُمع في جميع أنحاء العالم: الكشف عن النطاق العالمي للرحلات الموسيقية الأصلية مع غيتار هاواي الصلب". إيتينيراريو . 41 (2): 258-261 . doi : 10.1017/s0165115317000365 .
  55. بورك، كريس (2 نوفمبر 2017). "كتاب الأسبوع: تاريخ موجز لقوة وعظمة الموسيقى الشعبية الماورية" . ذا سبينوف . تم الاطلاع عليه في 5 سبتمبر 2024 .
  56. 1 2 فيليبس، ستايسي (1996). عازف الدوبرو الكامل من ميل باي . باسيفيك، ميزوري: ميل باي . ص 16. ISBN  9781610658768تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 يوليو 2020 .
  57. ويتشر، مايك. "بداية العزف على الدوبرو" . pegheadnation.com . بيغ هيد نيشن، فيرفاكس، كاليفورنيا . تم الاطلاع عليه في 19 يوليو 2020 .
  58. لي، بوبي (1996). "النظرية الأساسية لضبط E9th القياسي" . صفحات بيدال ستيل . تم الاسترجاع في 9 ديسمبر 2017 .