سيمفونية خيالية

Symphonie fantastique: Épisode de la vie d'un artiste … en cinq parties (Fantastic Symphony: Episode in the Life of an Artist … in Five Sections)Op.14, هيسيمفونية برنامجيةكتبهاهيكتور بيرليوزعام 1830. وكان أول عرض لها فيمعهد باريس الموسيقيفي 5 ديسمبر 1830، بقيادةفرانسوا أنطوان هابينيك.

كتب بيرليوز ملاحظات برنامجية شبه سيرية للقطعة، تُلمّح إلى المعاناة العاطفية لفنان موهوب سمّم نفسه بالأفيون بسبب حبه غير المتبادل لامرأة جميلة وساحرة (هي في الواقع الممثلة المسرحية هارييت سميثسون ، التي تزوجت بيرليوز عام ١٨٣٣). وقد اقتدى الملحن، الذي كان يكنّ احترامًا كبيرًا لبيتهوفن ، بإضافة الأخير غير المألوفة في سيمفونيته الرعوية حركة خامسة إلى الحركات الأربع المعتادة في السيمفونيات الكلاسيكية. تأخذ تأملات الفنان إلى حفل راقص ومشهد رعوي في حقل، يقطعه مسيرة هلوسة إلى المشنقة ، تنتهي برقصة شيطانية بشعة ( سبت الساحرات ). وفي كل مشهد، يُمثّل شغف الفنان بموضوع متكرر يُسمى الفكرة الثابتة .

لطالما كانت هذه السيمفونية محبوبة لدى الجماهير وقادة الأوركسترا. في عام ١٨٣١، كتب بيرليوز جزءًا ثانيًا بعنوان "ليليو" للممثلين والمغنين المنفردين والجوقة والبيانو والأوركسترا. قام فرانز ليست بتوزيع النوتة الموسيقية على البيانو، وقد سجلتها إيديل بيريه لأول مرة عام ١٩٧٩.

ملخص

السيمفونية الخيالية هي مقطوعة موسيقية برنامجية تحكي قصة فنان موهوب، غرق في اليأس والإحباط بسبب حبه غير المتبادل لامرأة، فأقدم على تسميم نفسه بالأفيون . تروي السيمفونية قصة هلوسات الفنان التي غذتها المخدرات، بدءًا من حفل راقص ومشهد في حقل، وانتهاءً بمسيرة إلى المشنقة وحلم شيطاني. يُجسد شغف الفنان من خلال لحن غامض أطلق عليه بيرليوز اسم " الفكرة الثابتة" (idée fixe )، وهو مصطلح طبي معاصر ورد أيضًا في الأعمال الأدبية لتلك الفترة. ^{[ 1 ]} ويُعرّفه قاموس الأكاديمية الفرنسية بأنه "فكرة تُلحّ على الذهن، هاجس مُسيطر". ^{[ 1 ]}

قدّم بيرليوز مقدمة وملاحظات برنامجية خاصة به لكل حركة من حركات العمل. وتوجد هذه الملاحظات في نسختين رئيسيتين: الأولى من عام 1845 في الطبعة الأولى من العمل، والثانية من عام 1855. ^{[ 3 ]} تُظهر هذه التغييرات كيف قلّل بيرليوز من أهمية الجانب البرنامجي للقطعة الموسيقية في أواخر حياته.

نُشرت الطبعة الأولى من النوتة الموسيقية، المخصصة لنيكولاس الأول إمبراطور روسيا ، في عام 1845. ^{[ 4 ]} وكتب بيرليوز فيها: ^{[ 5 ]}

كان هدف المؤلف الموسيقي هو تجسيد مختلف المواقف في حياة الفنان من خلال الجوانب الموسيقية. لذا، يجب شرح خطة العمل الدرامي الآلي، الخالي من الكلمات، مسبقًا. وبالتالي، يجب اعتبار البرنامج التالي بمثابة النص المنطوق للأوبرا، والذي يُضفي على المقطوعات الموسيقية الطابع والتعبير اللذين يحفزانها.

في عام 1855 كتب بيرليوز: ^{[ 6 ]}

يجب توزيع البرنامج التالي على الجمهور كلما عُزفت السيمفونية الخيالية بشكلٍ درامي، وتلتها، تبعًا لذلك، مسرحية ليليو الأحادية التي تُختتم بها وتُكمل حلقةً من حياة الفنان. في هذه الحالة، تُوضع الأوركسترا غير المرئية على خشبة المسرح خلف الستار المُسدل. إذا عُزفت السيمفونية منفردةً في حفلٍ موسيقي، فلا داعي لهذا الترتيب؛ بل يُمكن الاستغناء عن توزيع البرنامج، مع الإبقاء فقط على عناوين الحركات الخمس. يأمل المؤلف أن تُقدم السيمفونية، في حد ذاتها، متعةً موسيقيةً كافيةً بمعزلٍ عن أي نيةٍ درامية.

أراد بيرليوز أن يفهم الناس غايته من التأليف الموسيقي، إذ أن القصة التي ربطها بكل حركة كانت الدافع وراء خياراته الموسيقية. قال: "لهذا السبب، أجد عمومًا أنه من المؤلم للغاية سماع أعمالي يقودها شخص آخر غيري". ^{[ 7 ]}

إلهام

في الحادي عشر من سبتمبر عام ١٨٢٧، حضر بيرليوز عرضًا لمسرحية هاملت لشكسبير، فوقع في غرام الممثلة الأيرلندية هارييت سميثسون ، التي أدت دور أوفيليا . يكتب كاتب سيرته، هيو ماكدونالد، عن "اضطراب بيرليوز العاطفي" نتيجة سعيه الحثيث وراءها، دون جدوى، لسنوات عديدة. حتى أنها رفضت مقابلته. ^{[ ٨ ]}^{[ ٩ ]} أرسل إليها العديد من رسائل الحب ، التي لم تتلقَ أي رد منها. ^{[ ١٠ ]}

تعكس سيمفونية الخيال هوسه بسميثسون. لم تحضر العرض الأول الذي أقيم في معهد باريس الموسيقي في 5 ديسمبر 1830، لكنها استمعت إلى نسخة بيرليوز المنقحة من العمل عام 1832 في حفل موسيقي تضمن أيضًا الجزء الثاني منه، ليليو ، الذي يتضمن الفكرة الثابتة نفسها وبعض التعليقات المنطوقة. ^{[ 11 ]} أدركت أخيرًا قوة مشاعره تجاهها. التقى الاثنان بعد ذلك بوقت قصير وبدآ قصة حب أدت إلى زواجهما في العام التالي. ^{[ 12 ]}

الأجهزة

تتطلب النوتة الموسيقية أوركسترا تضم حوالي 90 عازفاً:

آلات النفخ الخشبية: 2 فلوت (الثاني يضاعف البيكولو ); 2 أوبوا (الثاني يضاعف الكور أنجلي ) (في الحركة الثالثة، يعزف عازف الأوبوا الأول لفترة وجيزة خارج المسرح ); 2 كلارينيت في B ♭ و A و C ( الكلارينيت الأول يضاعف E ♭ ); 4 آلات باسون

النحاس: أربعة أبواق; 2 كورنيت; بوقان; 3 ترومبونات; 2 أوفيكلايدس ^{[ ن 2 ]}

آلات الإيقاع: 4 طبول تيمباني (يعزف عليها عازفان في الحركتين الرابعة والخامسة. ويعزف عليها أربعة عازفين في الحركة الثالثة)

الصنج

طبلة جانبية (تستخدم فقط في الحركة الرابعة)

طبلة الباس

أجراس في مفتاحي دو و صول (تستخدم فقط في الحركة الخامسة)

الأوتار: ستة قيثارات على الأقل (تستخدم فقط في الحركة الثانية) ^{[ 14 ]}

ما لا يقل عن 15 عازف كمان أول

ما لا يقل عن 15 عازف كمان ثانٍ

عشر آلات فيولا على الأقل

11 خلية على الأقل

تسعة آلات كونتراباس على الأقل

الحركات

على غرار السيمفونية الرعوية لبيتهوفن ، الذي كان بيرليوز يكن له احتراماً كبيراً، تتكون السيمفونية من خمس حركات ، بدلاً من أربع كما كان متعارفاً عليه في السيمفونيات في ذلك الوقت. ^{[ 15 ]}

"أحلام اليقظة - العواطف" (أحلام اليقظة - العواطف) - C الصغرى / C الكبرى
"Un bal" (كرة) – مقام لا الكبير
"Scène aux champs" (مشهد في الريف) – مقام فا الكبير
"Marche au supplice" (المسير إلى المقصلة) – سلم صول الصغير
"Songe d'une nuit du sabbat" (حلم ليلة السبت) – دو صغير/دو كبير

تُصوّر كل حركة من حركات العمل حدثًا من حياة الشخصية الرئيسية، وصفه بيرليوز في ملاحظات النوتة الموسيقية لعام 1845. وقد وردت هذه الملاحظات (بخط مائل) في كل قسم أدناه.

I. "أحلام اليقظة - العواطف" (أحلام اليقظة - العواطف)

يتخيل المؤلف أن موسيقيًا شابًا، يعاني من ذلك الاضطراب العاطفي الذي يسميه كاتب شهير ^{[ حاشية 3 ]} " موجة العواطف" ، يرى لأول مرة امرأة تجمع كل سحر الكائن المثالي الذي حلم به خياله، فيقع في غرامها بجنون. ومن عجائب الأمور، أن الصورة العزيزة لا تظهر في ذهن الفنان إلا في سياق فكرة موسيقية، يجد فيها سمة عاطفية، لكنها نبيلة وخجولة، تشبه تلك التي ينسبها إلى المحبوبة. هذا التأمل اللحني ونموذجه يلاحقانه بلا هوادة كفكرة ثابتة مزدوجة . وهذا هو سبب الظهور المستمر، في جميع حركات السيمفونية، للحن الذي يبدأ الحركة السريعة الأولى. إن الانتقال من حالة التأمل الكئيب هذه، التي يقطعها عدد قليل من نوبات الفرح غير المبررة، إلى حالة العاطفة الهذيانية، بحركاتها من الغضب والغيرة وعودة الحنان والدموع والعزاء الديني، هو موضوع الحركة الأولى . ^{[ 18 ]}

تستمد الحركة بنيويًا من شكل السوناتا التقليدي الموجود في جميع السمفونيات الكلاسيكية. مقدمة طويلة وبطيئة تؤدي إلى حركة أليغرو، حيث يقدم بيرليوز الفكرة الثابتة (idée fixe) كلحن رئيسي لشكل سوناتا يتألف من عرض قصير يليه أقسام متناوبة من التطوير والإعادة. ^{[ 19 ]} تبدأ الفكرة الثابتة (idée fixe) بما يلي:

$\relative c'' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 132 \set Staff.midiInstrument = #"violin" \set Score.currentBarNumber = #72 \key c \major \time 2/2 \partial 8 g8\p(^\markup { \column { \line { \italic \bold "Idée fixe" } \line { \italic "canto espressivo" } } } g1~( g4\< c4)\! g4.(\< e'8)\! e2(\< f~\!_\markup { \italic poco \dynamic sf } f\> e)\! e( d~ dc) c1( b4) r4 r4 r8 d, \break d1~( d4\< g)\! d4.(\< b'8)\! g2(\< d'~)\! d fis~(\sf g) g~(\> g\! f!) e r4 }$

تم أخذ اللحن من المشهد الغنائي "هيرميني" لبيرليوز ، الذي تم تأليفه عام 1828. ^{[ 20 ]}

II. "Un bal" (كرة)

يجد الفنان نفسه في ظروف الحياة الأكثر تنوعاً، وسط صخب المهرجانات، وفي تأمل هادئ لجمال الطبيعة. ولكن في كل مكان، في المدينة، في الحقول، تظهر له الصورة العزيزة وتثير في نفسه اضطراباً. ^{[ 18 ]}

الحركة الثانية عبارة عن رقصة فالس في ³_8. تبدأ بمقدمة غامضة تخلق جواً من التشويق المرتقب، تليها فقرة يهيمن عليها قيثارتان؛ ثم يظهر لحن الفالس المتدفق، المستمد في البداية من الفكرة الثابتة ، ^{[ 21 ]} ثم يتحول إليها. وتقاطع رقصة الفالس مرتين عبارات أكثر رسمية للفكرة الثابتة .

$\relative c'' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4. = 60 \set Staff.midiInstrument = #"violin" \set Score.currentBarNumber = #39 \key a \major \time 3/8 \override TextSpanner.bound-details.left.text = \markup { \large \upright \bold "rallent." } \partial 8 cis16\p b16_\markup { \italic "dolce e tenero" } a( gis ab cis d) e8.( eis16 fis gis) a8.( gis16 ba) gis4( fis16) r fis4\sf\>(\glissando d16)\! cis cis( b) b( a gis a) b( ais b) e( dis e) cis8 }$

تُعدّ هذه الحركة الوحيدة التي تضمّ قيثارتين. ومن سماتها الأخرى أن بيرليوز أضاف جزءًا للكورنيت المنفرد إلى نوتته الأصلية، مع أنه لم يُدرج في النوتة المنشورة في حياته. ويُعتقد أنه كُتب خصيصًا لعازف الكورنيت الماهر جان باتيست أربان . ^{[ 22 ]} وقد عُزفت وسُجّلت هذه المقطوعة في أغلب الأحيان بدون جزء الكورنيت المنفرد. ^{[ 23 ]}

ثالثًا: "Scène aux champs" (مشهد في الريف)

في إحدى الأمسيات، وبينما كان في الريف، سمع راعيين يعزفان لحن " رانز دي فاش" على مزماريهما. هذا اللحن الرعوي، والمناظر الطبيعية، وحفيف الأشجار الخفيف الذي تحركه الرياح برفق، وبعض الآمال التي وجد لها مؤخرًا سببًا للتفاؤل، كلها تضافرت لتعيد إلى قلبه هدوءًا لم يعهده من قبل، وتضفي على أفكاره لونًا أكثر بهجةً. تأمل في عزلته؛ وتمنى أن تنتهي وحدته قريبًا. لكن ماذا لو خانته؟... هذا المزيج من الأمل والخوف، وهذه الأفكار عن السعادة، التي أزعجتها بعض النذر المشؤومة، تشكل موضوع المقطوعة البطيئة. في النهاية، يستأنف أحد الراعيين عزف لحن "رانز دي فاش"؛ أما الآخر فلم يعد يرد. صوت رعد بعيد... عزلة... صمت... ^{[ 18 ]}

الحركة الثالثة حركة بطيئة، تحمل علامة Adagio ، في ⁶_8. يُصوَّر الراعيان المذكوران في ملاحظات البرنامج بواسطة آلة كور أنجلي وآلة أوبوا من خارج المسرح، يتبادلان لحنًا مؤثرًا. بعد حوار الكور أنجلي والأوبوا، يظهر اللحن الرئيسي للحركة على الفلوت المنفرد والكمان. ويبدأ بـ:

$\relative c' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 8 = 84 \set Staff.midiInstrument = #"violin" \set Score.currentBarNumber = #37 \key f \major \time 6/8 f4.\pp f8( ga) bes4( g8) bes( ag) \override DynamicLineSpanner.staff-padding = #2 f(\< f'4)\sf f8(\> ed)\! d4.( c8) }$

استعاد بيرليوز هذا اللحن من قداسه الرسمي المهجور . ^{[ 24 ]} تعود الفكرة الثابتة في منتصف الحركة، تُعزف بواسطة آلة الأوبوا والناي. ويُشكّل صوت الرعد البعيد في نهاية الحركة مقطعًا موسيقيًا لافتًا لأربعة طبول تيمباني. ^{[ 24 ]}

رابعاً: "Marche au supplice" (المسير إلى المشنقة)

بعد أن تيقن الفنان من عدم تقدير حبه، لجأ إلى الأفيون. جرعة المخدر، التي كانت ضئيلة للغاية بحيث لم تقتله، أغرقته في نوم عميق مصحوبًا بأبشع الكوابيس. حلم بأنه قتل من أحب، وأنه مدان، وأنه يُقتاد إلى الإعدام، وأنه يشهد إعدامه بالمقصلة. يتقدم الموكب على أنغام مسيرة موسيقية، تارةً قاتمة وعنيفة، وتارةً أخرى بهيجة ومهيبة، يتبعها صوت مكتوم لخطوات ثقيلة دون انقطاع، بعد أعلى الأصوات. في نهاية المسيرة، تعود المقاطع الأربعة الأولى من اللحن الثابت، وكأنها آخر فكرة عن الحب قاطعتها الضربة القاتلة. ^{[ 25 ]}

ادّعى بيرليوز أنه كتب الحركة الرابعة في ليلة واحدة، مُعيدًا بناء موسيقى من مشروع غير مكتمل، وهو أوبرا " Les francs-juges" . ^{[ 24 ]} تبدأ الحركة بستة نغمات من الطبول في ثوالث، حيث يُوجّه بيرليوز قائلاً: "يجب عزف النغمة الأولى من كل نصف ميزان بعصاتين، والخمس نغمات الأخرى بعصا اليد اليمنى". وتستمر الحركة على شكل مسيرة مليئة بأصوات الأبواق الصاخبة والمقاطع المتسارعة، وشخصيات سريعة الحركة تظهر لاحقًا في الحركة الأخيرة.

$\relative c' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 72 \set Staff.midiInstrument = #"cello" \set Score.currentBarNumber = #17 \key g \minor \time 2/2 \clef bass g4\fr g'2\ff f(\> es4)\! d8-._\markup { \bold \italic "dim." } c-. bes4 rar g2(\> f4)\! es8-. d-. c4 r bes r a2(\> g4)\! a8 bes c4\prar d2 }$

قبل التصوير الموسيقي لإعدامه، هناك استذكار قصير وحنين للفكرة الثابتة في جزء منفرد للكلارينيت، كما لو كان يمثل آخر فكرة واعية للرجل الذي سيُعدم قريباً. ^{[ 25 ]}

V. "Songe d'une nuit du sabbat" (حلم ليلة السبت)

يرى نفسه في يوم سبت، وسط حشد مرعب من الأشباح والسحرة والوحوش من كل الأنواع مجتمعة لجنازته. أصوات غريبة، أنين، ضحكات عالية، صرخات بعيدة يبدو أن صرخات أخرى تستجيب لها. يعود اللحن المحبوب للظهور، لكنه فقد طابعه النبيل والوديع؛ لم يعد سوى لحن رقص - دنيء، تافه، وغريب؛ إنها هي القادمة إلى يوم السبت... هدير فرح عند وصولها... تنضم إلى المجون الشيطاني. رنين جنازة، محاكاة ساخرة لـ"يوم الغضب"، رقصة الساحرات الدائرية. الرقصة الدائرية و"يوم الغضب" معًا . ^{[ 25 ]}

يمكن تقسيم هذه الحركة إلى أقسام وفقًا لتغيرات الإيقاع:

المقدمة هي Largo، في الوقت المشترك ، مما يخلق جودة مشؤومة من خلال الاستخدام الوفير لأوتار السابعة المنقوصة ، ^{[ 26 ]} والاختلافات الديناميكية والتأثيرات الآلية، وخاصة في الآلات الوترية ( tremolos ، pizzicato ، sforzando ).
في المقياس 21، يتغير الإيقاع إلى أليغرو والوزن إلى ^6/8 . ويُجسد الكلارينيت دو عودة الفكرة الثابتة كـ"لحن رقص مبتذل". ويقاطع ذلك قسم أليغرو أساي بإيقاع _مقطوع في المقياس 29 .
ثم تعود الفكرة الثابتة كعزف منفرد بارز على كلارينيت مي بيمول في المقياس 40، في ⁶₈ و Allegro. يساهم كلارينيت مي بيمول بنبرة أكثر إشراقًا من كلارينيت دو.
في المقياس 80، يوجد مقياس واحد من عزف "ألا بريف" ، مع نغمات ربعية هابطة متناغمة عبر جميع آلات الأوركسترا. مرة أخرى في ^{المقياس 6}₈ ، يشهد هذا القسم إدخال الأجراس (أو عزف البيانو بثلاثة أوكتافات) ومقاطع من "رقصة الساحرات الدائرية".
تبدأ مقطوعة " Dies irae " في المقياس 127، وهي لحن مستوحى من تسلسل لاتيني يعود للقرن الثالث عشر . تُعزف في البداية بشكل موحد بين أربعة آلات باسون وآلتي أوفيكلايد. يسمح مفتاح دو الصغير لآلات الباسون بعزف اللحن في أدنى نطاقها.

$\relative c { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 86 \set Staff.midiInstrument = #"trombone" \set Score.currentBarNumber = #127 \key c \minor \time 3/4 \clef bass es2.->\f^\markup { \large \bold "Dies irae" } d-> es-> c-> d-> bes-> c-> c-> es-> es-> \break f-> es-> d-> c-> bes-> d-> es-> d~-> d4.~ d8 c4 c2.~-> c2. }$

في المقياس 222، يُكرر لحن "رقصة الساحرات الدائرية" في الآلات الوترية، ليُقاطع بثلاث نغمات متقطعة في الآلات النحاسية. يؤدي هذا إلى " روند دو سابات" (رقصة السبت الدائرية) في المقياس 241، حيث يُعبّر عن اللحن بالكامل.
يقع قسم Dies irae et Ronde du Sabbat Ensemble في البار 414.

تتضمن المقطوعة مجموعة من المؤثرات الصوتية، منها التريلينغ في آلات النفخ الخشبية والكول لينيو في الآلات الوترية. أما الخاتمة المؤثرة فتجمع بين لحن يوم الغضب الكئيب، المقام الآن في سلم لا الصغير، مع لحن الفوج من روند دو سابات ، وصولاً إلى انتقال تدريجي إلى سلم مي بيمول الكبير، ثم بشكل كروماتي إلى سلم دو الكبير، لتنتهي بوتر دو.

استقبال

الصفحة الافتتاحية من مخطوطة بيرليوز الأصلية للنوتة الموسيقية

في العرض الأول لسمفونية الخيال ، كان هناك تصفيق حار مطول في النهاية، وعبرت المراجعات الصحفية عن الصدمة والمتعة التي أثارها العمل. ^{[ 27 ]} كانت هناك أصوات معارضة، مثل صوت فيلهلم هاينريش ريهل ، المؤلف المحافظ لكتاب "رؤوس الشخصيات الموسيقية" ، الذي اعتبر العمل عملاً شنيعاً سيُعاقب عليه بيرليوز في المطهر ، ^{[ 28 ]} ولكن على الرغم من الطابع غير التقليدي اللافت للعمل، فقد لاقى استحساناً عاماً. كتب فرانسوا جوزيف فيتيس ، مؤسس مجلة "ريفو ميوزيكال" المؤثرة ، عنها بإعجاب، ^{[ 29 ]} ونشر روبرت شومان تحليلًا موسعًا وداعمًا للقطعة في مجلة "نوي زايتشريفت فور موزيك" عام 1835. ^{[ 28 ]} كانت لديه تحفظات على بعض العناصر "الجامحة والغريبة" وبعض التناغمات، ^{[ 30 ]} لكنه خلص إلى القول: "على الرغم من عدم وجود شكل واضح، إلا أن هناك نظامًا متناظرًا صحيحًا متأصلًا يتناسب مع الأبعاد الكبيرة للعمل - وهذا بالإضافة إلى الترابط الداخلي للفكرة". ^{[ 31 ]} عندما عُزفت القطعة في نيويورك عام 1865، انقسمت الآراء النقدية: "نعتقد أن جمعية الفيلهارمونيك أهدرت الكثير من الوقت الثمين في محاولة عبثية لجعل هذيان بيرليوز الخيالي مفهومًا لجمهور عاقل" ( نيويورك تريبيون )؛ متعة نادرة، "إبداع رائع" ( نيويورك ديلي هيرالد ). ^{[ 32 ]}

بحلول منتصف القرن العشرين، وصف مؤلفو " دليل التسجيلات " العمل بأنه "واحد من أبرز مظاهر العبقرية في تاريخ الموسيقى"، وأشاروا إلى أنه يحظى بشعبية واسعة لدى الجمهور وكبار قادة الأوركسترا. ^{[ 33 ]} تباينت الآراء حول مدى توافق السيمفونية مع النموذج السيمفوني الكلاسيكي. أشاد السير توماس بيتشام ، أحد أبرز مؤيدي موسيقى بيرليوز، بأصالة العمل، الذي "ظهر للعالم كجهدٍ عفويٍّ غير مفهوم، متجاوزًا آليات التنشئة الطبيعية". ^{[ 34 ]} وفي وقت لاحق، قال قائد الأوركسترا ليونارد برنشتاين عن الجوانب الهلوسية للعمل: "بيرليوز يروي الحقيقة كما هي... إذا خضت رحلة، فستجد نفسك تصرخ في جنازتك. استلهم من بيرليوز: هذه الموسيقى هي كل ما تحتاجه لأروع رحلة يمكنك خوضها، إلى الجحيم والعودة". ^{[ 35 ]} ويرى آخرون أن العمل أقرب إلى الكلاسيكية: فقد كتب كونستانت لامبرت عن السيمفونية: "من الناحية الشكلية، تُعدّ من أروع سيمفونيات القرن التاسع عشر". ^{[ 36 ]} ووصفها الملحن والباحث الموسيقي ويلفريد ميلرز بأنها "سيرة ذاتية ظاهريًا، لكنها كلاسيكية في جوهرها... فبعيدًا عن كونها ترنيمة رومانسية متماسكة فقط بتعليق أدبي عفا عليه الزمن، تُعدّ السيمفونية الخيالية واحدة من أكثر الأعمال الموسيقية انضباطًا في أوائل القرن التاسع عشر". ^{[ 37 ]}

الاستخدام في العصر الحديث

الموسيقى التصويرية الرئيسية لفيلم "ذا شاينينغ" للمخرج ستانلي كوبريك ، الذي صدر عام ١٩٨٠، من تأليف ويندي كارلوس وراشيل إلكيند . وتتضمن هذه الموسيقى إعادة صياغة لمقطع " دييس إيراي " من الحركة الخامسة من سيمفونية "سيمفونية فانتاستيك" بعنوان "سونج دون نوي دو سابات (أحلام سبت الساحرات)". ^[^٣٨^] وفي وقت لاحق، استخدم فيلم "زوتوبيا ٢" هذا اللحن في مشهد يحاكي فيلم "ذا شاينينغ".

يُترجم لحن "Dies irae" التقليدي من اللاتينية إلى "يوم الغضب". وهو ترنيمة حزينة تعود إلى العصور الوسطى. استُخدم هذا اللحن في الأصل كجزء من طقوس الجنازة الكنسية، وعادةً ما كان يُغنى كقداس للموتى. وقد استخدمه الملحنون ليرمزوا إلى الموت، ولعل أبرز مثال على ذلك هو سيمفونية فانتاستيك . ^{[ 39 ]}

تم استخدام الفصل الخامس، حلم سبت الساحرات، في مسلسل كاغاكو سينتاي دينامان كموسيقى خلفية أثناء عملية صنع "وحوش الأسبوع".

ملاحظات ومراجع ومصادر

ملحوظات

↑ فكرة تعود بلا توقف إلى الروح، الانشغال المسيطر .^{[ 2 ]}
↑ تستخدم العروض الحديثة عادةً آلات التوبا . كتب بيرليوز في الأصل لآلة سربنت واحدة وآلة أوفيكلايد واحدة، لكنه تحول إلى اثنتين من الأخيرة.^{[ 13 ]}
↑ فرانسوا رينيه دو شاتوبريان ، الذي تُترجم عبارته vague des passions ، والتي تُترجم بشكل مختلف إلى "موجة من المشاعر" أو "تلميح للمشاعر"، تعني "شكلاً رومانسياً جوهرياً من الكآبة حيث يتغذى الخيال على رغباته الخاصة"،^{[ 16 ]} "كل ما هو غير محدد، وغير ثابت على شيء ملموس، في المشاعر الإنسانية.^{[ 17 ]}

مراجع

↑ بريتان، فرانشيسكا (2006). "بيرليوز والخيال المرضي: الكآبة، والهوس، والسيرة الذاتية الرومانسية" . موسيقى القرن التاسع عشر . 29 (3): 211-239 . doi : 10.1525/ncm.2006.29.3.211 .
↑ "إصلاح" ، Dictionnaire de l'Académie française . تم الاسترجاع 20 فبراير 2024
↑ المخروط، الصفحتان 20 و30
↑ ماكدونالد، ص 46
↑ كون، ص 20؛ ترجمة عبر مايكروسوفت وجوجل
↑ كون، ص 30؛ ترجمة عبر مايكروسوفت وجوجل
↑ أونيل ، ص 119
↑ بيكلي، ديانا. "بيرليوز، لويس هيكتور" ، قاموس أكسفورد للسير الوطنية ، مطبعة جامعة أكسفورد، 2004 ( يتطلب اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكيبيديا أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة )
↑ ماكدونالد، هيو. "بيرليوز، (لويس-) هيكتور" ، غروف ميوزيك أونلاين ، مطبعة جامعة أكسفورد، 2001 (الاشتراك مطلوب)
↑ هولومان (1989)، ص 54
↑ هولومان (1989)، ص 134
^ هولومان (1989)، الصفحات من 136 إلى 137 و151
↑ بلوم، ص 272
↑ في الوقت الحاضر، من الممارسات الشائعة أداء الحركة الثانية باستخدام قيثارتين فقط، على الرغم من أن هذا ليس ما حدده بيرليوز في النوتة الموسيقية.
↑ كيرنز، ص 212
↑ رودجرز، ص 87
↑ سميثورست، ص 31
1 2 3 Cone، صفحة 22؛ ترجمة من مايكروسوفت وجوجل
↑ لانغفورد، ص 34
↑ شتاينبرغ، ص 64
↑ "هيكتور بيرليوز - نقاش حول السيمفونية الخيالية " . ugcs.caltech.edu. مؤرشف من الأصل بتاريخ 26-11-2015.
↑ هولومان (2000)، ص 177 .
↑ موقع هيكتور بيرليوز الإلكتروني: نوتات بيرليوز الموسيقية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يوليو 2014
1 2 3 شتاينبرغ، ص 65
1 2 3 Cone، ص 24؛ ترجمة عبر مايكروسوفت وجوجل
↑ هوفلاند، إي. ، "من يخاف من بيرليوز؟" ، ستوديا ميوزيكولوجيكا نورفيجيكا . المجلد 45، العدد 1، الصفحات 9-30.
↑ بارزون، ص 107
1 2 نيكس، ص 273
↑ ماكدونالد، ص 243
↑ شومان، ص 173
↑ شومان، ص 168
↑ «مسرحية موسيقية»، نيويورك تريبيون ، 29 يناير 1866، ص 5؛ و«مسرحية موسيقية»، نيويورك ديلي هيرالد ، 31 ديسمبر 1865، ص 4
↑ ساكفيل-ويست وشاو-تايلور، ص 120
↑ بيتشام، ص 183
↑ بيرنشتاين، ص 337
↑ لامبرت، ص 144
↑ ميلرز، ص 187
↑ باري، روبرت (2024-12-07). "موجات صوتية غريبة: تحرير موسيقى فيلم The Shining" . ذا كوايتس . تم الاسترجاع في 2025-07-08 .
↑ نيوهاوس، بن (28-09-2024). "شرح موسيقى الرعب من المقدمة الرئيسية لفيلم 'ذا شاينينغ'" . بيركلي أونلاين تيك نوت . تم الاسترجاع في 08-07-2025 .

مصادر

بارزون، جاك (1956) [1950]. بيرليوز وعصره: مدخل إلى عصر الرومانسية ( الطبعة الثانية). نيويورك: ميريديان بوكس. OCLC 458648636 .
بيتشام، توماس (1959) [1943]. رنين مختلط . لندن: هاتشينسون. OCLC 470511334 .
بيرنشتاين، ليونارد (1992). حفلات الشباب . نيويورك: أنكور بوكس. ISBN 978-0-38-542435-6.
كيرنز، ديفيد (1969). "هيكتور بيرليوز". في روبرت سيمبسون (محرر). السيمفونية: 1 - من هايدن إلى دفوراك . لندن: بنغوين. ISBN 978-0-14-020772-9.
كون، إدوارد ت. (1971). هيكتور بيرليوز: السيمفونية الخيالية . نيويورك: نورتون. OCLC 1150211779 .
هولومان، د. كيرن (1989). بيرليوز . لندن: فابر وفابر. رقم ISBN 978-0-571-14235-4.
هولومان، د. كيرن (2000). "أداء بيرليوز" . في بيتر بلوم (محرر). دليل كامبريدج لبيرليوز . نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-52-159388-5.
لامبرت، كونستانت (1966). موسيقى هو! دراسة عن الموسيقى في تراجعها ( الطبعة الثالثة). لندن: فابر. OCLC 4243993 .
لانغفورد، جيفري (2000). "السمفونيات". في بيتر بلوم (محرر). دليل كامبريدج لبيرليوز . نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-52-159388-5.
ماكدونالد، هيو (1982). بيرليوز . لندن: جي إم دينت. رقم ISBN 978-0-46-003156-1.
ميلرز، ويلفريد (1957). مبدأ السوناتا . لندن: روكليف. OCLC 2098112 .
نيكس، فريدريك (يونيو 1880). "هيكتور بيرليوز ونقاده" . مجلة تايمز الموسيقية . 21 (448): 272-274 . doi : 10.2307/3355690 . JSTOR 3355690 .
أونيل، ميليندا (2019). تجربة بيرليوز: دليل للمستمع . لانام: روومان وليتلفيلد. ISBN 978-0-8108-8606-3.
رودجرز، ستيفن (2009). الشكل والبرنامج والاستعارة في موسيقى بيرليوز . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-52-188404-4.
ساكفيل-ويست، إدوارد ؛ ديزموند شاو-تايلور (1955). دليل التسجيلات . لندن: كولينز. OCLC 500373060 .
شومان، روبرت (1947). في الموسيقى والموسيقيين . لندن: دينيس دوبسون. OCLC 6503404 .
سميثرست ، كولن (1995). شاتوبريان: أتالا ورينيه . لندن: جرانت وكوتلر. رقم ISBN 978-0-72-930384-2.
ستاينبرغ، مايكل (1995). السيمفونية: دليل المستمع . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-506177-2.

روابط خارجية

Symphonie fantastique على موقع هيكتور بيرليوز الإلكتروني ، مع روابط إلى النوتة الموسيقية الكاملة لـ Scorch وملاحظات البرنامج التي كتبها الملحن.
سيمفونية رائعة : نوتات موسيقية في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية
تسجيل النتيجة: سيمفونية بيرليوز الخيالية ، موقع إلكتروني متعدد الوسائط مع نوتة موسيقية تفاعلية من إنتاج أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية
الأرشيف الأوروبي . تسجيل موسيقي على أسطوانة فينيل خالية من حقوق الطبع والنشر لسمفونية فانتاستيك بقيادة ويليم فان أوتيرلو وأوركسترا برلين الفيلهارمونية، محفوظ في الأرشيف الأوروبي.
ما وراء النوتة الموسيقية. فيلم وثائقي درامي وعرض مسرحي مع أوركسترا شيكاغو السيمفونية.
سيمفونية فانتاستيك في أرشيف الإنترنت ، من أداء أوركسترا كليفلاند بقيادة أرتور رودزينسكي
أداء كامل للسيمفونية من قبل أوركسترا لندن السيمفونية مصحوبًا برسوم توضيحية لبرنامج السيمفونية

[3] فكرة تعود بلا توقف إلى الروح، الانشغال المسيطر .^{[ 2 ]}

[15] تستخدم العروض الحديثة عادةً آلات التوبا . كتب بيرليوز في الأصل لآلة سربنت واحدة وآلة أوفيكلايد واحدة، لكنه تحول إلى اثنتين من الأخيرة.^{[ 13 ]}

[20] فرانسوا رينيه دو شاتوبريان ، الذي تُترجم عبارته vague des passions ، والتي تُترجم بشكل مختلف إلى "موجة من المشاعر" أو "تلميح للمشاعر"، تعني "شكلاً رومانسياً جوهرياً من الكآبة حيث يتغذى الخيال على رغباته الخاصة"،^{[ 16 ]} "كل ما هو غير محدد، وغير ثابت على شيء ملموس، في المشاعر الإنسانية.^{[ 17 ]}

[Brittan2006-1] بريتان، فرانشيسكا (2006). "بيرليوز والخيال المرضي: الكآبة، والهوس، والسيرة الذاتية الرومانسية" . موسيقى القرن التاسع عشر . 29 (3): 211-239 . doi : 10.1525/ncm.2006.29.3.211 .

[2] "إصلاح" ، Dictionnaire de l'Académie française . تم الاسترجاع 20 فبراير 2024

[4] المخروط، الصفحتان 20 و30

[5] ماكدونالد، ص 46

[6] كون، ص 20؛ ترجمة عبر مايكروسوفت وجوجل

[7] كون، ص 30؛ ترجمة عبر مايكروسوفت وجوجل

[8] أونيل ، ص 119

[odnb-9] بيكلي، ديانا. "بيرليوز، لويس هيكتور" ، قاموس أكسفورد للسير الوطنية ، مطبعة جامعة أكسفورد، 2004 ( يتطلب اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكيبيديا أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة )

[grove-10] ماكدونالد، هيو. "بيرليوز، (لويس-) هيكتور" ، غروف ميوزيك أونلاين ، مطبعة جامعة أكسفورد، 2001 (الاشتراك مطلوب)

[11] هولومان (1989)، ص 54

[12] هولومان (1989)، ص 134

[13] هولومان (1989)، الصفحات من 136 إلى 137 و151

[14] بلوم، ص 272

[16] في الوقت الحاضر، من الممارسات الشائعة أداء الحركة الثانية باستخدام قيثارتين فقط، على الرغم من أن هذا ليس ما حدده بيرليوز في النوتة الموسيقية.

[17] كيرنز، ص 212

[18] رودجرز، ص 87

[19] سميثورست، ص 31

[c22-21] 1 2 3 Cone، صفحة 22؛ ترجمة من مايكروسوفت وجوجل

[22] لانغفورد، ص 34

[23] شتاينبرغ، ص 64

[caltech-24] "هيكتور بيرليوز - نقاش حول السيمفونية الخيالية " . ugcs.caltech.edu. مؤرشف من الأصل بتاريخ 26-11-2015.

[25] هولومان (2000)، ص 177 .

[26] موقع هيكتور بيرليوز الإلكتروني: نوتات بيرليوز الموسيقية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يوليو 2014

[s65-27] 1 2 3 شتاينبرغ، ص 65

[c24-28] 1 2 3 Cone، ص 24؛ ترجمة عبر مايكروسوفت وجوجل

[29] هوفلاند، إي. ، "من يخاف من بيرليوز؟" ، ستوديا ميوزيكولوجيكا نورفيجيكا . المجلد 45، العدد 1، الصفحات 9-30.

[30] بارزون، ص 107

[n273-31] 1 2 نيكس، ص 273

[32] ماكدونالد، ص 243

[33] شومان، ص 173

[34] شومان، ص 168

[35] «مسرحية موسيقية»، نيويورك تريبيون ، 29 يناير 1866، ص 5؛ و«مسرحية موسيقية»، نيويورك ديلي هيرالد ، 31 ديسمبر 1865، ص 4

[36] ساكفيل-ويست وشاو-تايلور، ص 120

[37] بيتشام، ص 183

[38] بيرنشتاين، ص 337

[39] لامبرت، ص 144

[m187-40] ميلرز، ص 187

[41] باري، روبرت (2024-12-07). "موجات صوتية غريبة: تحرير موسيقى فيلم The Shining" . ذا كوايتس . تم الاسترجاع في 2025-07-08 .

[42] نيوهاوس، بن (28-09-2024). "شرح موسيقى الرعب من المقدمة الرئيسية لفيلم 'ذا شاينينغ'" . بيركلي أونلاين تيك نوت . تم الاسترجاع في 08-07-2025 .

[ 1 ]

[ 1 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ ٨ ]

[ ٩ ]

[ ١٠ ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ ن 2 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ حاشية 3 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[

[ 39 ]

[ 2 ]

[ 13 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

اللغة	العربية (RTL)
روابط موسوعية	30 رابطاً
المصدر الأصلي	ويكيبيديا ↗