لحن رئيسي

📅 آخر تحديث: ٢٥ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٥ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 6 صور
الموسوعة الحرة

اللحن الرئيسي المرتبط بنداء سيجفريد في أوبرا ريتشارد فاجنر عام 1876، سيجفريد

اللحن الرئيسي أو اللحن الرئيسي [1] ( / ˌl aɪtmoʊˈtiːf / ) هو " عبارة موسيقية قصيرة متكررة " [ 2] مرتبطة بشخص أو مكان أو فكرة معينة. وهي وثيقة الصلة بالمفاهيم الموسيقية للفكرة الثابتة أو شعار الموضوع . [ 2 ] اللحن الرئيسي هو تهجئة إنجليزية جزئية للكلمة الرئيسية الرئيسية الألمانية ( IPA: [ˈlaɪtmoˌtiːf] ⓘ )، وتعني حرفيًا "الدافع الرئيسي"، أو "الدافع الموجه".وقد تم تعريفالدافع الموسيقي[1]شكلمتكرر بارز، أو جزء موسيقي أو سلسلة من النوتات الموسيقية التي لها أهمية خاصة في أو هي سمة مميزة لتكوين موسيقي:"أصغر وحدة هيكلية تمتلكموضوعية".[3]

على وجه الخصوص، يجب أن يكون مثل هذا الدافع "محددًا بوضوح بحيث يحتفظ بهويته إذا تم تعديله في المظاهر اللاحقة" سواء كان هذا التعديل من حيث الإيقاع أو الانسجام أو التوزيع الموسيقي أو المرافقة. يمكن أيضًا "دمجه مع عناصر أساسية أخرى للإشارة إلى حالة درامية جديدة" أو تطور. [1] ترتبط هذه التقنية بشكل ملحوظ بأوبرا ريتشارد فاغنر ، وخاصة Der Ring des Nibelungen ، على الرغم من أنه لم يكن مبتكرها ولم يستخدم الكلمة فيما يتعلق بعمله.

على الرغم من أنها عادةً ما تكون لحنًا قصيرًا ، إلا أنها قد تكون أيضًا تسلسلًا وتريًا أو حتى إيقاعًا بسيطًا . يمكن أن تساعد العناصر الأساسية في ربط العمل معًا في كل متماسك، كما تمكن الملحن من سرد قصة دون استخدام الكلمات، أو إضافة مستوى إضافي إلى قصة موجودة بالفعل.

وبالارتباط، استُخدمت الكلمة أيضًا للإشارة إلى أي نوع من الموضوعات المتكررة (سواء كانت خاضعة للتحول التنموي أم لا) في الأدب ، أو (مجازيًا) حياة شخصية خيالية أو شخص حقيقي. تُستخدم أحيانًا أيضًا في مناقشة الأنواع الموسيقية الأخرى، مثل المقطوعات الموسيقية الآلية والسينما وموسيقى ألعاب الفيديو ، وأحيانًا بالتبادل مع الفئة الأكثر عمومية للموضوع .

الموسيقى الكلاسيكية

أمثلة مبكرة في الموسيقى الكلاسيكية

يمكن إرجاع استخدام الأنماط المميزة والقصيرة والمتكررة في الموسيقى الأوركسترالية إلى أوائل القرن السابع عشر، مثل L'Orfeo لمونتفيردي . في الأوبرا الفرنسية في أواخر القرن الثامن عشر (مثل أعمال جلوك وجريتري وميهول )، يمكن تحديد "نمط التذكير"، والذي قد يتكرر في مرحلة مهمة من الحبكة لتأسيس ارتباط بأحداث سابقة. ومع ذلك، فإن استخدامها ليس واسع النطاق أو منهجيًا. تم استغلال قوة التقنية في أوائل القرن التاسع عشر من قبل مؤلفي الأوبرا الرومانسية، مثل كارل ماريا فون ويبر ، حيث تم استخدام الموضوعات أو الأفكار المتكررة أحيانًا بالاشتراك مع شخصيات محددة (على سبيل المثال، يقترن سامييل في Der Freischütz بوتر السابع المنقوص ) . [2] كان أول استخدام لكلمة "الليتوموتيف" في المطبوعات من قبل الناقد فريدريش فيلهلم يانز في وصف عمل فيبر، على الرغم من أن هذا لم يكن حتى عام 1871. [1]

كما ظهرت الزخارف أحيانًا في الموسيقى الآلية البحتة في الفترة الرومانسية . استخدم هيكتور بيرليوز الفكرة المرتبطة بالفكرة الموسيقية الثابتة (أي موضوع التثبيت - وهو مصطلح مستعار من الطب ويوجد أيضًا في الأعمال الأدبية في تلك الفترة) في سيمفونيته الخيالية (1830). [4] يتميز هذا العمل الآلي المبرمج البحت (العنوان الفرعي حلقة في حياة فنان ... في خمسة أقسام ) بلحن متكرر يمثل موضوع عاطفة الفنان المهووسة ويصور حضوره في مواقف مختلفة حقيقية ومتخيلة. [4]

على الرغم من أنها ربما لا تتوافق مع التعريف الصارم للموسيقى الأساسية، فإن العديد من أوبرا فيردي تتميز بألحان موضوعية مماثلة، غالبًا ما يتم تقديمها في المقدمات أو المقدمات، وتتكرر للإشارة إلى وجود شخصية أو لاستحضار مشاعر معينة. في La forza del destino ، يتكرر موضوع الافتتاحية كلما شعرت ليونورا بالذنب أو الخوف. في Il trovatore ، يتكرر موضوع الأغنية الأولى لأزوسينا كلما استحضرت رعب كيف تم حرق والدتها حية والانتقام المدمر الذي حاولته بعد ذلك. في Don Carlos ، هناك ما لا يقل عن ثلاثة موسيقى أساسية تتكرر بانتظام عبر الفصول الخمسة: الأول مرتبط بالفقر والمعاناة من الحرب، والثاني مرتبط بالصلاة حول قبر كارلوس الخامس، والثالث يتم تقديمه كثنائي بين دون كارلو وماركيز بوزا، مما يؤكد بعد ذلك على مشاعر الصداقة الصادقة والولاء.

فاغنر

الموضوع الرئيسي لبطولة سيغفريد ، وهو تنويع على موضوع نداء البوق الخاص به، من مقدمة الفصل الأول من أوبرا فاغنر Götterdämmerung ، وهي الرابعة من سلسلة Ring الخاصة به . الموضوع أوسع وأكثر ثراءً في الأوركسترا من ظهوراته السابقة، مما يشير إلى ظهور شخصية سيغفريد البطولية.
تظهر نسخة أكثر شرًا من لحن نداء البوق، والتي تم التعبير عنها على أنها أربيجيو سابع نصف منقوص ، "موسيقى القوة المظلمة والروعة"، في "ساعة هاجن" نحو نهاية الفصل الأول من Götterdämmerung . يفكر هاجن، الذي يقتل سيغفريد في النهاية، في طرق استخدام البطل الجاهل لتحقيق غاياته الخاصة. [5]

ريتشارد فاجنر هو أقدم مؤلف موسيقي ارتبط بشكل خاص بمفهوم اللحن الأساسي. تستخدم دورة الأوبرا التي كتبها، Der Ring des Nibelungen (التي كُتبت موسيقاها بين عامي 1853 و1869)، مئات اللحن الأساسي، والتي غالبًا ما ترتبط بشخصيات أو أشياء أو مواقف معينة. وبينما تظهر بعض هذه اللحن الأساسي في واحدة فقط من الأوبرا، فإن العديد منها يتكرر طوال الدورة بأكملها. [6] [7] أثار فاجنر قضية كيف يمكن للموسيقى أن توحد بشكل أفضل عناصر متباينة من حبكة الدراما الموسيقية في مقالته الأوبرا والدراما (1851)؛ تتوافق تقنية اللحن الأساسي مع هذا المثل الأعلى. [8]

كان هناك بعض الجدل حول استخدام الكلمة في دائرة فاغنر الخاصة: لم يأذن فاغنر مطلقًا باستخدام كلمة leitmotiv ، مستخدمًا كلمات مثل Grundthema (الفكرة الأساسية)، أو Motiv ببساطة . كان اسمه المفضل لهذه التقنية هو Hauptmotiv (الدافع الرئيسي)، والذي استخدمه لأول مرة في عام 1877؛ [2] في المرة الوحيدة التي استخدم فيها كلمة Leitmotiv ، كان يشير إلى "ما يسمى Leitmotivs".

اكتسبت الكلمة رواجًا مع التفسيرات الحرفية المفرطة لموسيقى فاجنر من قبل هانز فون فولزوجين ، الذي نشر في عام 1876 Leitfaden (دليل أو كتيب) للخاتم . ادعى فيه أنه عزل وأطلق أسماء على جميع الزخارف المتكررة في الدورة (زخارف "العبودية"، وزخارف "الرمح" أو "المعاهدة"، وما إلى ذلك)، مما أدى غالبًا إلى سخافات أو تناقضات مع ممارسة فاجنر الفعلية. [9] بدأت بعض الزخارف التي حددها في الظهور في النوتات الموسيقية المنشورة للأوبرا، مما أثار انزعاج فاجنر؛ ونقلت عنه زوجته كوزيما فاجنر قوله "سيعتقد الناس أن كل هذا الهراء تم بناءً على طلبي!". [10] في الواقع، لم يسم فاجنر نفسه علنًا أيًا من زخارفه المتكررة، مفضلاً التأكيد على مرونة ارتباطها ودورها في الشكل الموسيقي وتأثيرها العاطفي. ومع ذلك، استمرت ممارسة تسمية العناصر الأساسية، والتي ظهرت في أعمال نقاد فاغنر البارزين مثل إرنست نيومان وديريك كوك وروبرت دونينجتون . [5]

كما اجتذبت القوائم الناتجة من النغمات الأساسية سخرية النقاد والملحنين المناهضين لفاغنر (مثل إدوارد هانسليك وكلود ديبوسي وإيغور سترافينسكي ). لقد حددوا اللحن بنهج فاغنر الخاص في التأليف، وسخروا من انطباع "دفتر العناوين" الموسيقي أو قائمة "أرقام غرف الملابس" التي خلقها.

ومع ذلك، دافع المعلقون اللاحقون عن استخدام فاغنر للموسيقى الأساسية. فوفقًا لبيير بوليز ، "كانت موسيقى فاغنر هي أول موسيقى لا تعود فيها الأشكال حرفيًا أبدًا، ولا تتكرر أبدًا. ومع تقدم الموسيقى، تحمل معها جميع العناصر الموضوعية، وتربطها بطرق جديدة، وتضعها في علاقات مختلفة مع بعضها البعض، وتُظهرها في أضواء غير مألوفة وتعطيها معاني غير متوقعة". ويضيف بوليز: " إن الموسيقى الأساسية في الواقع ليست إشارات المرور التي تمت مقارنتها بها عن طريق الخطأ، لأنها تتمتع بفضيلة مزدوجة - شعرية ودرامية، وكذلك شكلية. إنها ضرورية لبنية كل من الموسيقى والدراما وكذلك للشخصيات والمواقف المختلفة. إن تطورها هو نوع من "نسج الوقت"، وهو تكامل بين الماضي والحاضر؛ كما أنها تعني تقدمًا دراميًا". [11]

بعد فاغنر

اللحن الرئيسي المرتبط بسالومي نفسها في أوبرا ريتشارد شتراوس سالومي استمع ⓘ

منذ فاغنر، تبنى العديد من الملحنين الآخرين استخدام النغمات الأساسية. استخدم ريتشارد شتراوس هذه الأداة في العديد من أوبراته والعديد من قصائده السيمفونية . وعلى الرغم من تعليقاته اللاذعة أحيانًا على فاغنر، فقد استخدم كلود ديبوسي النغمات الأساسية في أوبرا Pelléas et Mélisande (1902). استخدم أرنولد شونبيرج مجموعة معقدة من النغمات الأساسية في عمله الكورالي Gurre-Lieder (اكتمل عام 1911). كما تستخدم أوبرا ألبان بيرج Wozzeck (1914-1922) النغمات الأساسية أيضًا. [1] كانت النغمة الأساسية أيضًا سمة رئيسية لأوبرا الساعة الخالدة للملحن الإنجليزي روتلاند بوجتون . ساهمت النغمات الأساسية المتكررة باستمرار والتي لا تُنسى بشكل كبير في الشعبية الواسعة النطاق للأوبرا. في رواية بيتر والذئب (1936) لبروكوفييف ، كل شخصية أو حيوان لها لحنها الخاص الذي يتم عزفه على آلة موسيقية معينة.

نقد مفهوم اللحن الرئيسي

ويرى الناقد تيودور أدورنو في كتابه " بحثاً عن فاجنر " (الذي كتبه في ثلاثينيات القرن العشرين) أن مفهوم اللحن الأساسي معيب بالكامل. فلا يمكن لللحن الأساسي أن يكون حاملاً للتعبير و"إيماءة" موسيقية في الوقت نفسه، لأن هذا يختزل المحتوى العاطفي في عملية ميكانيكية. ويشير إلى أنه "حتى في أيام فاجنر نفسه، كان الجمهور يربط بين اللحن الأساسي والشخصيات التي يمثلها" لأن العمليات العقلية الفطرية لدى الناس لم تكن تتوافق بالضرورة مع نوايا فاجنر الدقيقة أو توقعاته المتفائلة. ويتابع:

إن انحطاط اللحن الرئيسي ضمني في هذا ... فهو يؤدي مباشرة إلى موسيقى السينما حيث تكون الوظيفة الوحيدة لللحن الرئيسي هي الإعلان عن الأبطال أو المواقف للسماح للجمهور بتوجيه نفسه بسهولة أكبر. [12]

ترفيه

  • كان فيلم M (1931) أحد أول الأفلام التي استخدمت لحنًا رئيسيًا. الشخصية الرئيسية، قاتل متسلسل للأطفال، يصفر " في قاعة ملك الجبل " لإدفارد جريج ، ويرتبط اسمه بهذه الأغنية طوال الفيلم. [13]
  • في سلسلة أفلام Jaws ، يبرز موضوع "القرش" الرئيسي، الذي ألفه جون ويليامز في عام 1975، كعنصر تشويقي يتكون من نمط متناوب بسيط من نغمتين ، E و F. [ 14 ]
  • في أول فيلم من سلسلة حرب النجوم عام 1977، استخدم جون ويليامز عددًا كبيرًا من الموضوعات المرتبطة بشكل خاص بالأشخاص والمفاهيم، وسيعمل على توسيع هذا المفهوم للأفلام التالية من الثلاثية الأصلية (على سبيل المثال، يرتبط موضوع معين بوجود دارث فيدر ، وآخر بمفهوم نجمة الموت ، وآخر بمفهوم القوة ). سيعيد ويليامز النظر في هذه المواد لاحقًا لثلاثية المقدمة بدءًا من عام 1999، ثم مرة أخرى لثلاثية التكملة بدءًا من عام 2015، في كل مرة يصوغ موضوعات جديدة مع دمج القديم. سيستخدم ملحنون آخرون بعضًا من مقطوعات ويليامز المميزة في مواد فرعية. [15]
  • في فيلم باتمان عام 1989 ، قام داني إلفمان بتأليف اللحن البطولي للشخصية الرئيسية، والذي تم استخدامه أيضًا في الفيلم اللاحق . [16]
  • في فيلم تيتانيك (1997)، استخدم الملحن جيمس هورنر عددًا من الأنماط المتكررة المرتبطة برومانسية الفيلم ومأساته وكارثته. [17]
  • قام جون ويليامز بتأليف الموسيقى لأول ثلاثة أفلام هاري بوتر بدءًا من عام 2001، وتم استخدام المقطوعات الموسيقية الرئيسية بشكل بارز لتمثيل شخصيات ومشاعر وأماكن معينة، وأبرزها المقطع الموسيقي بعنوان Hedwig's Theme . في حين لم يقم ويليامز بتأليف الموسيقى التصويرية لبقية الامتياز، إلا أن هذا الموضوع سيعود باستمرار في مقطوعات الملحنين اللاحقين باتريك دويل ونيكولاس هوبر وألكسندر ديسبلات وجيمس نيوتن هوارد أثناء عملهم على الأفلام النهائية والمنتجات الفرعية. [18]
  • في سلسلة أفلام سيد الخواتم التي بدأت في عام 2001، استخدم الملحن هوارد شور بشكل بارز قدرًا هائلاً من الأنماط المترابطة لنقل الأفكار التي تدعم شخصيات ومواقع ومناظر طبيعية محددة لأرض الوسط . تُعد موسيقاه جديرة بالملاحظة لأنه لا يوجد "موضوع رئيسي" مفرد للسلسلة، ولكن مجموعة مختارة من العديد من الموضوعات يمكن أن تحمل هذا العنوان، بما في ذلك موضوعات الزمالة ، وخاتم القوة ، ولوثلورين ، وشاير ، وأيزنجارد ، وموردور ، وروهان ، وجوندور . تنقل الاختلافات في هذه الموضوعات التغييرات التي تطرأ على الموضوعات المقابلة طوال الثلاثية. بالنسبة لثلاثية الهوبيت التمهيدية التي بدأت في عام 2012، أعاد شور النظر في بعض هذه الموضوعات مع تقديم أنماط جديدة لبعض الشخصيات الجديدة، [19] وفعل ذلك مرة أخرى في عرض سيد الخواتم: حلقات القوة إلى جانب بير ماكرياري . [20]
  • تتألف سلسلة أفلام قراصنة الكاريبي، التي ألفها هانز زيمر وكلاوس باديلت وجيف زانيلي ، من العديد من الزخارف والموضوعات المرتبطة بالأبطال والأشرار والحالات المزاجية بدءًا من عام 2003. أحد الزخارف البارزة هو " إنه قرصان "، والذي يرتبط بالقراصنة بشكل عام وتسلسلات الحركة البطولية التي يشاركون فيها. بالإضافة إلى الزخارف العامة، فإن شخصيات معينة مثل جاك سبارو ودافي جونز وأنجليكا وسالازار لها زخارفها الفريدة. [21]
  • تتميز ثلاثية فارس الظلام بالعديد من الموضوعات والزخارف المتكررة لباتمان والشخصيات الشريرة ومشاهد الحركة التي ألفها هانز زيمر وجيمس نيوتن هوارد بدءًا من عام 2005. [22]
  • تتميز الموسيقى التصويرية الأصلية للعبة الفيديو ماين كرافت لعام 2009 بعدد من النغمات المميزة التي ألفها C418 ، وأبرزها اللحن الرئيسي الموجود في مسار عنوان الموسيقى التصويرية، "ماين كرافت"، والذي يعمل عمومًا كنغمة موسيقية رئيسية للعالم الخارجي. [23] يظهر نفس اللحن في جميع أنحاء الموسيقى التصويرية، كما هو الحال في "الباب" و"الطفرة". تشمل المسارات الأخرى ذات النغمات الموسيقية الرئيسية الشهيرة " السويد "، و"الأيدي المبللة"، و"هاجستروم"، و"تهويدة مكبر الصوت الفرعي"، و"الفئران على كوكب الزهرة"، و"داني". [24]
  • في حين تم انتقاد عالم مارفل السينمائي بسبب افتقاره إلى الأنماط المميزة عبر ذخيرته المتوسعة باستمرار من الأفلام والعروض، [25] تم عرض موضوعين متكررين بشكل بارز خاصة نحو نهاية المرحلة الثالثة : موضوع آلان سيلفستري لفريق المنتقمون وموضوع لودفيج جورانسون لإعداد واكاندا . [26]
  • عُرضت مسرحية هاملتون: موسيقى أمريكية لأول مرة في عام 2015 ، وتستخدم العديد من الأنماط الموسيقية المميزة لتقديم الشخصيات وتعزيز الروابط، وهي من تأليف وكتابة لين مانويل ميراندا بشكل أساسي. تمتلك جميع الشخصيات تقريبًا نمطًا مميزًا مميزًا؛ على سبيل المثال، الطريقة التي يُغنى بها اسم ألكسندر هاملتون . [27] [28]
  • في الموسيقى التصويرية لتوبي فوكس للعبة الفيديو Undertale (2015)، والتي لاقت استحسان النقاد كجزء من نجاح اللعبة، غالبًا ما يتم تصوير الروابط الموضوعية والشخصية باستخدام مقطوعات موسيقية متكررة. [29] على وجه الخصوص، "الآمال والأحلام" و"إنقاذ العالم"، اثنان من موضوعات الزعماء النهائيين للعبة، يعيدان العديد من المقطوعات الموسيقية المهمة التي سمعت طوال اللعبة. [30] واصل فوكس استخدامه للمقطوعات الموسيقية في الموسيقى التصويرية للعبة التالية Deltarune . [ بحاجة لمصدر ]

انظر أيضا

ابحث عن كلمة leitmotif في ويكاموس، القاموس الحر.

مراجع

  1. ^ أ ب ج د أرنولد ويتال (2001). "Leitmotif (من Ger. Leitmotiv: 'leading motif')". Grove Music Online (الطبعة الثامنة). مطبعة جامعة أكسفورد . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.16360. ISBN 978-1-56159-263-0.
  2. ^ abcd كينيدي، مايكل (1987). قاموس أوكسفورد المختصر للموسيقى . أوكسفورد: مطبعة جامعة أوكسفورد. ISBN 978-0-19-311320-6.
  3. ^ وايت، جون (1976). تحليل الموسيقى . برنتيس هول. ص 26-27. ISBN 9780130332332.
  4. ^ ab Brittan, Francesca (2006). "Berlioz and the Pathological Fantastic: Melancholy, Monomania, and Romantic Autobiography". موسيقى القرن التاسع عشر . 29 (3): 211–239. doi :10.1525/ncm.2006.29.3.211.
  5. ^ ab Donington, Robert (1976). Wagner's 'Ring' and its Symbols . Faber and Faber Limited. ص. 226. ISBN 978-0571048182.
  6. ^ Millington, Barry, ed. (2001) [1992]. The Wagner Compendium: A Guide to Wagner's Life and Music . Thames & Hudson. ص 234-235. ISBN 978-0500282748.
  7. ^ جروت، دونالد ؛ ويليامز، هيرمين (2003). تاريخ مختصر للأوبرا (الطبعة الرابعة). نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ISBN 0-231-11958-5.
  8. ^ Sutton, Richard (1979). Burbidge, Peter (ed.). The Wagner Companion . لندن: مطبعة جامعة كامبريدج. ص 345-346. ISBN 0-571-11450-4.
  9. ^ جراي، توماس، محرر (2009). ريتشارد فاغنر وعالمه . برينستون: مطبعة جامعة برينستون. ISBN 978-0-571-11450-4.
  10. ^ فاغنر، كوزيما (1978) [1878–1883]. جريجور ديلين، مارتن ؛ ماك، ديتريش (المحررون). مذكرات كوزيما فاغنر . المجلد 2. ترجمة سكيلتون، جيفري . هاركورت بريس جوفانوفيتش. رقم ISBN 978-0151226368.
  11. ^ بوليز، بيير (1990). ناتيز، جان جاك (محرر). التوجهات: كتابات مجمعة . ترجمة كوبر، مارتن . مطبعة جامعة هارفارد. ص 251. رقم ISBN 978-0674643765.
  12. ^ أدورنو، ثيودور دبليو. (2009) [1952]. بحثًا عن فاغنر . ترجمة ليفينجستون، رودني. لندن: فيرسو. رقم ISBN 978-1844673445.
  13. ^ كوستانتيني، جوستافو. "إعادة النظر في الفكرة الرئيسية". فيلم ساوند . تم الاسترجاع في 21 أكتوبر 2024 .
  14. ^ ماتيسينو، مايكل (24 سبتمبر 1999). "رسالة ردًا على مقدمة "دراسة الفكين" الثاقبة لإغلاق القرن". Film Score Monthly . مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2006 . تم الاسترجاع في 17 ديسمبر 2006 .
  15. ^ روس، أليكس (3 يناير 2018). "دليل ميداني للموسيقى التصويرية لحرب النجوم". مجلة نيويوركر . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2021 .
  16. ^ دورشوك، روبرت ل. (أكتوبر 1989). "داني إلفمان - عذاب ونشوة تسجيل النقاط لباتمان". لوحة المفاتيح . المجلد 15، العدد 10. منشورات جي بي آي. ص 82-95 . تم الاسترجاع في 12 يناير 2018 .
  17. ^ "جيمس هورنر – تيتانيك". Mfiles . تم استرجاعه في 1 يناير 2016 .
  18. ^ روبرتس، مادي شو (8 سبتمبر 2020). "موسيقى تصويرية لفيلم هاري بوتر: "موضوع هيدويج" وكل ما يجب معرفته عن الموسيقى التصويرية السحرية لسلسلة الأفلام". Classic FM (المملكة المتحدة) . تم الاسترجاع في 4 أغسطس 2021 .
  19. ^ كين، بول (5 أغسطس 2021). "هوارد شور في سيد الخواتم: كيف تستخدم تقنية اللحن الرئيسي لإنشاء تحفة فنية؟". TakeTones.Com . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2021 .
  20. ^ ماكوتش، إيدي (21 يوليو 2022). "عودة هوارد شور من سيد الخواتم لـ The Rings of Power، إلى جانب مؤلف God of War". جيم سبوت . تم الاسترجاع في 25 يوليو 2022 .
  21. ^ شفايجر، دانييل (16 مايو 2011). "الصوت: على النتيجة مع هانز زيمر". مجلة موسيقى الأفلام . تم الاسترجاع في 7 أغسطس 2011 .
  22. ^ د.، سبنس (13 يونيو 2005). "باتمان ضد هانز زيمر وجيمس نيوتن هوارد الجزء الثاني". IGN . تم الاسترجاع في 1 ديسمبر 2006 .
  23. ^ Hornsey, Jamie (31 January 2018). "The Lasting Power of Minecraft's Procedural-Generated Music". theboar.org . تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2022 .
  24. ^ تساي، رايموند (17 مايو 2019). "مراجعة: موسيقي ألماني معروف بموسيقى Minecraft التصويرية لأحدث ألبومات C418، "السويد". High School Insider. لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 21 مايو 2023 .
  25. ^ عالم مارفل السيمفوني . تم الاسترجاع في 25 أبريل 2024 – عبر www.youtube.com.
  26. ^ رينولدز، جيريمي (9 مايو 2018). "إليك السبب وراء كون الموسيقى في أفلام الأبطال الخارقين من إنتاج مارفل قابلة للنسيان" . Pittsburgh Post-Gazette . مؤرشف من الأصل في 26 يوليو 2021. تم الاسترجاع في 26 يوليو 2021 .
  27. ^ thatiranianphantom (12 أغسطس 2016). "هاملتون واللايتموتيف". تمبلر . تم استرجاعه في 10 يونيو 2021 .
  28. ^ دنبار، ألكسندرا؛ مورجان إليس، إستر م. (2020). "4.2.1: لين مانويل ميراندا – هاملتون". في مورجان إليس، إستر م. (المحرر). الرنين: إشراك الموسيقى في سياقها الثقافي . دالونيجا، جورجيا: مطبعة جامعة شمال جورجيا. رقم ISBN 978-1-940771-31-1.
  29. ^ يو، جيسون (6 أبريل 2016). "فحص الأنماط الأساسية واستخدامها لتشكيل السرد في Undertale – الجزء 1 من 2". مطور ألعاب . تم الاسترجاع في 23 ديسمبر 2022 .
    — (14 أبريل 2016). "دراسة الأنماط الأساسية واستخدامها لتشكيل السرد في Undertale – الجزء 2 من 2". مطور ألعاب . تم الاسترجاع في 23 ديسمبر 2022 .
  30. ^ "Note Block Beat Box: Listening to Hopes and Dreams from Undertale". USgamer . 2 مايو 2016. مؤرشف من الأصل في 2 مايو 2016. تم الاسترجاع 23 ديسمبر 2022 .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=الموضوع الرئيسي&oldid=1252469687"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate