تي دبليو روبرتسون

📅 آخر تحديث: ٦ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٦ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 9 صور
الموسوعة الحرة

روبرتسون، ستينيات القرن التاسع عشر

كان توماس ويليام روبرتسون (9 يناير 1829 - 3 فبراير 1871) كاتبًا مسرحيًا ومخرجًا مسرحيًا إنجليزيًا معروفًا بتطويره للطبيعة في المسرح البريطاني.

وُلِد روبرتسون لعائلة مسرحية، وبدأ كممثل، لكنه لم يكن ناجحًا وتوقف عن التمثيل في أواخر العشرينيات من عمره. بعد كسب عيش متواضع من كتابة المقالات للصحافة وترجمة المسرحيات الأجنبية وتكييفها وكتابة العديد من مسرحياته الخاصة، حقق نجاحًا في عام 1865 بمسرحيته Society ، والتي قدمتها مديرة الممثلين ماري ويلتون في مسرح صغير في لندن، مسرح أمير ويلز . على مدار السنوات الخمس التالية، كتب روبرتسون خمس مسرحيات أخرى لمسرح أمير ويلز. كان أسلوبهم الطبيعي ومعالجتهم للقضايا الاجتماعية المعاصرة في تناقض قوي مع الميلودراما والمسرحية المبالغ فيها التي اعتاد عليها الجمهور، وحققت مسرحيات روبرتسون نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر والنقد. أشرف روبرتسون على إنتاجها وكان رائدًا في الإخراج المسرحي الحديث.

ومن بين الشخصيات المسرحية اللاحقة التي تأثرت بمسرحيات وإنتاجات أمير ويلز لروبرتسون، دبليو إس جيلبرت ، وآرثر وينج بينرو ، وبرنارد شو ، وهارلي جرانفيل باركر . كتب روبرتسون العديد من المسرحيات لمسارح أخرى، وقام بتكييف العديد من المسرحيات الأجنبية للمسرح الإنجليزي، لكن القليل منها ترك انطباعًا قويًا أو دائمًا. سعى بنجاح إلى تحسين الوضع المالي للكتاب المسرحيين، وتأمين الدفع مقابل كل عرض، وهو الأساس الذي أصبح القاعدة بعد وفاته.

عانى روبرتسون من مرض القلب وتوفي عن عمر يناهز 42 عامًا في ذروة شهرته وشعبيته.

الحياة والمهنة

السنوات المبكرة

وُلِد روبرتسون في نيوارك أبون ترينت ، نوتنغهامشاير في 9 يناير 1829. [1] جاء من عائلة مسرحية عريقة، نشطة على المسرح الإنجليزي منذ أوائل القرن الثامن عشر، [2] وكان الابن الأكبر لوليام شافتو روبرتسون وزوجته مارغريتا إليزابيتا ( ني مارينوس)، وهي ممثلة من أصل دنماركي. كان روبرتسون الأب قد تدرب لدى محامٍ، لكنه تخلى عن القانون ليصبح ممثلاً، وتم قبوله في شركة لينكولن سيركويت التابعة لعمه، والتي أصبح مديرًا لها فيما بعد. [3] صعد العديد من أشقاء عائلة روبرتسون الكبيرة على المسرح، بما في ذلك شقيقاه فريدريك وإدوارد، وأخواته فاني وإليزابيث ومارجريت، والأخيرة اشتهرت لاحقًا باسم مادج كيندال . [4] ظهر لأول مرة على المسرح في يونيو 1834 في سن الخامسة بدور هاميش، ابن الشخصية الرئيسية في روب روي ، [5] ولعب أدوارًا بما في ذلك طفل كورا في بيزارو لشيريدان وطفل الكونت في الغريب لكوتزيبو . [ 6]

في سن السابعة، أُرسل روبرتسون إلى أكاديمية سبولدينج ، ثم إلى مدرسة في ويتلسي ، حيث كان يمثل مع فرقة العائلة المسرحية خلال العطلات المدرسية. وعندما بلغ من العمر حوالي 15 عامًا، توقف تعليمه وانضم مرة أخرى إلى الفرقة بدوام كامل، [7] ليس فقط كممثل، ولكن أيضًا، وفقًا لسيرته الذاتية مايكل ر. بوث، "كرسام مشاهد، وكاتب أغاني، وكاتب مسرحيات، ومُلقن، ومدير مسرح". [1] كتب تعديلات مسرحية لقصص ديكنز للشركة: "معركة الحياة" و"الرجل المسكون". [8] وبصرف النظر عن فترة قصيرة وغير ناجحة في هولندا كمدرس للغة الإنجليزية، فقد ظل مع الفرقة حتى حلها في عام 1849. [9]

لندن

انتقل روبرتسون إلى لندن، حيث كان يكسب رزقه ضئيلاً، فكتب وشارك في التمثيل قدر استطاعته. كتب كاتب سيرته الذاتية تي. إدغار بيمبرتون : "كانت كمية العمل التي قام بها هناك خلال أيامه الأولى النضالية هائلة. بالإضافة إلى كتابة المسرحيات وتكييفها، ساهم بقصص ومقالات وأشعار للعديد من المجلات: وانتقادات درامية للعديد من الصحف: وعمل مؤقت للعديد من المجلات الكوميدية". [10]

صور للرأس والكتفين لأربعة رجال بيض صغار السن؛ الأول والثالث لهما شوارب ولحى، والاثنان الآخران لهما شوارب
أصدقاء وزملاء روبرتسون: في اتجاه عقارب الساعة من أعلى اليسار، ف  . سي.  بيرناند ، إتش  . جيه.  بايرون ، دبليو  . إس.  جيلبرت ، وتوم هود

في عام 1851، عرض روبرتسون مسرحية جديدة في ويست إند ، وهي مغامرة ليلية ، وهي دراما كوميدية تدور أحداثها في زمن انتفاضة اليعاقبة عام 1745. كان يأمل أن تكون هذه بداية مهنة ناجحة ككاتب مسرحي، لكن المسرحية لم تكن ناجحة، وأغلقت بعد أربع ليالٍ، واستمر في كسب لقمة العيش ككاتب وممثل. [11] جنبًا إلى جنب مع إتش جيه بايرون ، الذي أصبح صديقًا مقربًا، قدم عرضًا ترفيهيًا في معرض الرسوم التوضيحية ، دون جدوى. [12] عمل كملقن في المسرح الأوليمبي ، [1] حاول دون جدوى الانضمام إلى الجيش، وسافر إلى باريس مع شركة تقدم موسمًا من المسرحيات الإنجليزية هناك. [13] في عام 1855، أثناء اللعب في مسرح كوينز ، التقى بممثلة تبلغ من العمر 19 عامًا، إليزابيث بيرتون. [n 1] تزوجا في يوليو من العام التالي؛ كان لديهما ابن وثلاث بنات. [n 2] بعد زواجهما، قام آل روبرتسون بجولة في أيرلندا قبل العودة للتمثيل في لندن والمقاطعات. [11] منذ عام 1858، شعر روبرتسون أن حياة الممثل المتجول لا تترك وقتًا للعمل الجاد المتمثل في كتابة المسرحيات، فتوقف عن التمثيل وركز على الكتابة. [16]

جذبت مسرحية روبرتسون الهزلية The Cantab ، التي عُرضت كقطعة لاحقة في مسرح ستراند في فبراير 1861، انتباه مجموعة أدبية بوهيمية ، وأدت إلى أن يصبح عضوًا في نوادي سافاج وأرونديل وريونيون، حيث، على حد تعبير كاتب سيرته الذاتية جوزيف نايت ، "وسع ملاحظته للطبيعة البشرية، ومن ثم رسم بعض الأنواع الغريبة". [11] من بين الكتاب الناشئين الذين اختلط بهم كان إف سي بيرناند و دبليو إس جيلبرت وتوم هود وكليمنت سكوت . عندما أسس بايرون مجلة Fun في عام 1861، كان روبرتسون مساهمًا منذ البداية. [11] نادرًا ما كان الكتاب في المجلات والصحف يحصلون على أجر جيد، وللحفاظ على دخل متواضع، كتب روبرتسون بغزارة: يسرد بيمبرتون عشرات المنشورات التي ساهم فيها في هذه الفترة، بدءًا من مجلة بيتون الإنجليزية للنساء المحليات ومجلة ذا بوي أون إلى مجلة لندن سوسايتي وذا إلوستريتد تايمز . [17] ظل النجاح بعيد المنال، وفكر روبرتسون في التخلي عن الكتابة والعمل في بيع التبغ. [11]

نجاح

رجل أبيض، حليق الذقن، يرتدي شعراً مستعاراً وزياً يعود إلى القرن الثامن عشر
إدوارد سوثرن في الدور الرئيسي لفيلم ديفيد جاريك لروبرتسون ، 1864
رجل أبيض كبير السن ذو شارب أبيض كبير يحمل كرة وينظر بصرامة إلى شخص أو شيء غير مرئي
جون هير في فيلم Ours لروبرتسون ، 1866

جاءت خطوة مهمة نحو النجاح في عام 1864، عندما كتب روبرتسون مسرحية ديفيد جاريك ، وهي مقتبسة من الكوميديا ​​التي كتبها ميلسفيل بعنوان سوليفان . قام إدوارد سوثرن بإخراج المسرحية وقام ببطولتها. كان الممثل في ذروة شعبيته، وعلى الرغم من أن الإشعارات أولت اهتمامًا أكبر لأدائه من كتابات روبرتسون، [18] إلا أن نجاح الإنتاج أدى إلى تقدم مهنة المؤلف. [11] وبتشجيع من هذا الإنجاز المهني، كتب مسرحية جديدة، المجتمع ، وهي كوميديا ​​تصور ما أسماه أحد النقاد "جهود المليونير الأمي لإدخال ابنه إلى" المجتمع "، والجهود القوية بنفس القدر التي يبذلها" المجتمع "لصد الدخيل". [19] كانت هذه المسرحية بمثابة اختراق له. رفضتها إدارات لندن، ولكن من خلال تأثير بايرون تم إنتاجها في ليفربول ، [20] حيث حققت نجاحًا نقديًا وشعبيًا. [19]

كان بايرون شريكًا محترفًا لماري ويلتون ، التي تولت مؤخرًا إدارة أحد أصغر مسارح لندن، وهو مسرح أمير ويلز . [n 3] بناءً على تحريضه، تم تقديم الجمعية هناك في 11 نوفمبر 1865. في إشعار إيجابي للغاية، كتب المراجع في صحيفة التايمز ، "تم الإشادة بالقطعة بشدة من البداية إلى النهاية. النجاح لا يمكن أن يكون أكثر وضوحًا". [22] استمرت الجمعية لمدة 26 أسبوعًا - 150 عرضًا - وهي فترة ملحوظة في ذلك الوقت، مما رسخ ثروات المسرح، وكذلك ثروات المؤلف. تم إحياؤه عدة مرات خلال العقدين التاليين، وقُدِّم ما يقرب من 500 عرض تحت إدارة ويلتون (لاحقًا بانكروفت ) . [11] [23] بين افتتاحي ليفربول ولندن، عانى روبرتسون من فقدان زوجته، التي توفيت في 14 أغسطس بعد أشهر من المرض. [11]

كتب روبرتسون نص الأوبرا الكوميدية كونستانس التي صدرت عام 1865، والتي كانت تتألف من فصل واحد ، بموسيقى فريدريك كلاي . وقد نالت الأوبرا مراجعات جيدة عندما عُرضت في كوفنت جاردن ، [24] ولكنها لم تُعرض إلا لفترة وجيزة، ولم يعد روبرتسون إلى المسرح الموسيقي. في عام 1869 طلب منه كلاي نصًا ثانيًا، لكنه رفض وقدم له بدلاً من ذلك مقدمة عن "رجل أفضل مما سأكون عليه على الإطلاق"، ألا وهو جيلبرت، الذي تعاون مع كلاي في أوبرا العصور القديمة الناجحة . [25]

أثبت نجاح الجمعية أن روبرتسون كاتب مسرحي ومكنه من أن يكون له صوت حاسم في إخراج مسرحياته اللاحقة. تم تقديم مسرحيته التالية، الكوميديا ​​​​Ours ، لأول مرة في أغسطس 1866 في أمير ويلز، ليفربول، تحت إشرافه الشخصي مع فريق عمل ضم ويلتون، وسكواير بانكروفت (زوجها وشريكها المستقبلي) وجون هير . تم نقل المسرحية إلى أمير ويلز في لندن في الشهر التالي واستمرت لمدة 150 عرضًا. [8] علقت صحيفة التايمز على الطبيعة "الواقعية للغاية" للقطعة وإخراجها. [26]

"إصلاح كامل للدراما الحديثة"

خلال فترة عرض مسرحية Ours ، ساهم روبرتسون وجيلبرت وسكوت وآخرون بقصص قصيرة في مجموعة حررها توم هود. شكلت مسرحية روبرتسون "The Poor-Rate Unfolds a Tale" الأساس لمسرحيته التالية في مسرح أمير ويلز، ولكن قبل ذلك، عُرضت مسرحيتان في مسارح لندن الأخرى: Shadow-Tree Shaft ، وهي دراما، في مسرح الأميرة ، و A Rapid Thaw ، وهي مقتبسة من كوميديا ​​​​ساردو ، في مسرح سانت جيمس . [8] [n 4] في أبريل 1867، افتُتح عرضه المسرحي للقصة القصيرة في مسرح أمير ويلز تحت عنوان Caste . في هذه القطعة، طور روبرتسون الأسلوب الطبيعي غير المبالغ فيه الذي اشتهر به. كمؤلف ومخرج، تجنب التهويل المسرحي المفرط للمسرح الفيكتوري المبكر. بعد الليلة الأولى من مسرحية Caste، كتب أحد النقاد:

امرأة بيضاء شابة ترتدي ملابس فيكتورية، وهي تحمل غلاية
ماري ويلتون بدور بولي إكليس في فيلم Caste لروبرتسون
لقد مهدت مسرحية "المجتمع ومجتمعنا " الطريق لإصلاح كامل للدراما الحديثة، وحتى سقوط الستار ليلة السبت ظل السؤال مطروحاً عما إذا كان السيد روبرتسون قادراً على الاحتفاظ بالسمعة العظيمة التي منحته إياها تلك المسرحيات. لقد أطاحت مسرحية " الطبقات" بكل الشكوك. لقد اكتمل الإصلاح، وبرز السيد روبرتسون ككاتب مسرحي لهذا الجيل. لم يعد رسام المشاهد والنجار ومصمم الأزياء يغتصبون مكان المؤلف والممثل. وبمساعدة مشهدين بسيطين فقط - غرفة نوم في مايفير ومكان إقامة متواضع في لامبيث - نجح السيد روبرتسون في تجميع تراكم من الأحداث والهجاء أكثر إثارة للاهتمام وأكثر إيلاماً مما قد نجده في كل المسرحيات المثيرة في نصف القرن الماضي. والسر الكامل وراء نجاحه هو - الحقيقة! [28]

نظر جيلبرت إلى الوراء في عام 1901، واعتبر تحفة روبرتسون "كاست روبرتسون"، [29] وهو الحكم الذي اتفق معه المحللون في القرنين العشرين والحادي والعشرين. [1] [11] [30] تم عرض المسرحية لمدة 156 عرضًا وتم إحياؤها لعدة عروض أخرى خلال بقية القرن التاسع عشر. [8]

في عام 1867 تزوج روبرتسون مرة أخرى. كانت زوجته الثانية روزيتا إليزابيث رودميل فيست (1844-1912)، التي التقى بها في حفلة في لندن عام 1866. [31] تمت خطبتهما في أغسطس 1867، وتزوجا في القنصلية البريطانية في فرانكفورت في 17 أكتوبر، [8] وقضيا شهر العسل في باريس. [32] كان لديهما ابنة وابن. [n 5] بمجرد عودته إلى لندن، واصل روبرتسون الكتابة والإخراج. في فبراير 1868، تم إنتاج مسرحية في مسرح أمير ويلز. تم عرضها لمدة 106 عرضًا وتبعها إحياء ناجح لمسرحية المجتمع . [8] في نفس العام، قام روبرتسون بتكييف مسرحية ألفريد دي موسيت لعام 1834 On ne badine pas avec l'amour لأخته مادج. باسم زهور العاطفة تم عرضها تحت إشراف روبرتسون في المسرح الملكي، هال ، وفي جولة. [33]

كان روبرتسون قد كتب مسرحية Society مع وضع سوثرن في الاعتبار، لكن الممثل لم يكن متاحًا. [34] في أواخر عام 1868، قام روبرتسون بتكييف الكوميديا ​​التي كتبها إميل أوجييه بعنوان L'Aventurière ، والتي عُرضت في هايماركت باسم Home ، مع سوثرن في الدور الرئيسي، وأدا كافنديش في دور السيدة بينشبك، في يناير 1869. وقد حققت المسرحية نجاحًا كبيرًا حيث بلغ عدد عروضها 136 عرضًا، [35] لكنها تفوقت عليها مدرسة روبرتسون - المستندة بشكل فضفاض إلى مسرحية Aschenbrödel لرودريش بينيديكس - والتي افتُتحت في مسرح أمير ويلز في نفس الشهر واستمرت لمدة 381 عرضًا. [8]

السنوات الاخيرة

كان آخر عرض لروبرتسون في ليفربول في 22 فبراير 1869. تم تقديم My Lady Clara في مسرح ألكسندرا. أعيد عرض المسرحية في لندن في 27 مارس 1869 في مسرح جايتي ، وأعيدت تسميتها بالأحلام . ظهر في إنتاج لندن مادج روبرتسون؛ واستمر لمدة 96 عرضًا. في وقت لاحق من نفس العام، تم عرض A Breach of Promise ("مهزلة باهظة الثمن") في مسرح جلوب ، لندن، وتم عرض Dublin Bay ("كوميديا") في مسرح رويال، مانشستر . [8]

قائمة الممثلين لمسرحية "MP"
برنامج مسرحية روبرتسون الأخيرة لأمير ويلز، 1870

في يناير 1870 تم تشخيص روبرتسون بأنه يعاني من مرض في القلب. استمر في الكتابة، وشهد عام 1870 إنتاج Progress (مقتبس من Sardou) في Globe، و The Nightingale ، وهي دراما، في مسرح Adelphi وعمله الأخير لـ Prince of Wales's - MP . كان روبرتسون من المستفيدين الأوائل من الشروط المالية المحسنة للكتاب المسرحيين؛ لم تكن ممارسة الدفع من خلال الإتاوات منتشرة على نطاق واسع حتى ثمانينيات القرن التاسع عشر، لكن إدارة أمير ويلز دفعت له جنيهًا إسترلينيًا واحدًا في الليلة للجمعية في عام 1865، وبحلول وقت هذه القطعة الأخيرة ارتفعت أجره الليلي إلى 5 جنيهات إسترلينية. كما تم دفعه - وهو أمر غير معتاد في تلك الفترة - مقابل الإحياء. [36] لم يتمكن من الإشراف على إنتاج MP أو حتى حضور الليلة الأولى. ذهبت الشركة إلى منزله وقدمت له عرضًا خاصًا. [1]

قدم سوثرن كوميديا ​​تسمى الولادة في المسرح الملكي في بريستول ، تلتها جولة إقليمية. [8] وخلافًا للنصيحة الطبية، حضر روبرتسون الليلة الأولى من إحياء مسرحية Ours في Prince of Wales's في 26 نوفمبر. في الشهر التالي سافر إلى توركواي بناءً على أوامر الطبيب، لكنه لم يجد أي تحسن في صحته وعاد إلى لندن بعد أسبوعين. كان مريضًا للغاية بحيث لم يكن له أي يد في إنتاج مسرحيته الأخيرة، الحرب ، وهي دراما عُرضت على مسرح سانت جيمس في 16 يناير 1871. [8]

توفي روبرتسون في منزله في تشالك فارم ، لندن في 3 فبراير 1871، عن عمر يناهز 42 عامًا. ودُفن في مقبرة أبني بارك . حضر الجنازة أكثر من ألف شخص، بما في ذلك فرقة أمير ويلز بأكملها، بقيادة ماري ويلتون، التي وضعت إكليلًا من الزهور على النعش. [37] [n 6] تم إغلاق المسرح في تلك الليلة تكريمًا لروبرتسون - وهو شرف استثنائي، وفقًا لصحيفة التايمز :

لا نستطيع أن نتذكر أي سابقة في هذه العاصمة لمثل هذه الإشادة الفريدة لمؤلف درامي؛ ولكن ربما لم تكن هناك حالة واحدة لكاتب مسرحي ... مرتبط بشكل وثيق بمصائر مسرح معين كما كان السيد روبرتسون مرتبطًا بالمسرح والشركة التي تحكمها الآنسة ماري ويلتون". [38]

المسرحيات

برنامج مسرحي يحتوي على أسماء الممثلين
برنامج مسرحي للمجتمع ، 1865

تعتمد سمعة روبرتسون على سلسلة مسرحياته لشركة ماري ويلتون في مسرح أمير ويلز. [11] وقد اعتُبرت "مسرحيات مشكلة"، لأنها تعاملت بجدية وحساسية مع القضايا الاجتماعية في ذلك الوقت. كانت مسرحية "الطبق" تدور حول الزواج عبر الحاجز الطبقي، واستكشفت مسرحية " المجتمع " التحيز ضد الحراك الاجتماعي. [11] [39] كانت المسرحيات ملحوظة لما أطلق عليه الناقد توماس بورنيل " واقعية الفنجان والصحن" ، حيث تعاملت مع الموضوعات البريطانية المعاصرة في أماكن يمكن التعرف عليها، على عكس التمثيل المبالغ فيه في الميلودراما الفيكتورية التي كانت شائعة في ذلك الوقت. [11] تحدث الشخصيات بلغة عادية بدلاً من إلقاء سطورهم. [39] بعد ثلاثين عامًا من النظر إلى الإنتاج الأصلي، وصف برنارد شو مسرحية روبرتسون " الطبق " بأنها "صنعت عصرًا ... بعد سنوات من البطولات الزائفة والهراء الخارق للطبيعة، أسعدت مسرحية "الطبق " الجميع بنضارتها وطبيعتها وإنسانيتها". [40]

لقد أخطأ شو عندما افترض أن الجميع مسرورون: فقد كتب بعض النقاد أن مسرحيات روبرتسون لم تكن تحتوي على شيء سوى الحياة العادية التي لم يكن لها أثر من الذكاء والتألق، وكانت واقعية بشكل سخيف. [41] وكان التعليق الأكثر شيوعًا الذي كتبه أحد المراسلين في مجلة The Era بعد وفاة روبرتسون بفترة وجيزة، متسائلاً عمن يمكنه "كسر قيود التقليدية بنجاح، كما فعل هو، وإظهار شخصيات حية تتنفس من لحم ودم، تمشي وتتحدث وتتصرف وتفكر كما يفعل الرجال والنساء الملموسون حقًا في عالم العمل اليومي الذي نعيش فيه". [42]

وقد تنازع بعض المحللين اللاحقين حول ما إذا كان روبرتسون هو الذي ابتكر بعض الابتكارات المنسوبة إليه حقًا. ففي دراسة أجريت عام 1972، اقترح إيرول دورباخ أن "الثورة" كانت قد بدأت في فرنسا قبل سنوات بواسطة سكريب وساردو، أولئك الرواد للمسرح المحلي البرجوازي والمسرحيات المصنوعة جيدًا ". [43] ويضيف دورباخ أنه في إنجلترا، كان فيستريس يعرض مسرحيات "باهتمام دقيق بالتفاصيل الواقعية"، وكان بولوير ليتون يكتب بالفعل "نوعًا من المسرحيات التي ستُطلق عليها لاحقًا اسم "روبرتسونية " . [43] ويعلق بوث (2004) بأن روبرتسون "لم يكن مبشرًا بدراما جديدة ولا رسولًا لواقعية جديدة، على الرغم من ادعاءات بعض خلفائه والمؤرخين اللاحقين. لقد أكد على قيم الطبقة المتوسطة بدلاً من التشكيك فيها". [1]

مشهد في كوخ كبير، مع شخصية ملفوفة بشكل كثيف تدخل من اليسار، مع عاصفة من الثلج تهب خلفه
مشهد من فيلمنا ، 1866، يظهر أحد المؤثرات المسرحية الواقعية لروبرتسون - هبوب الثلج بعد دخول الشكل، على اليسار

على الرغم من الجدل حول سمعة روبرتسون ككاتب مسرحي ثوري، إلا أن أهميته في تطوير فن المسرح الحديث متفق عليها عمومًا. [1] [30] [44] قبله، كان الممثلون النجوم يسيطرون عادةً على النصوص، وكان مديرو المسرح يسيطرون على اختيار الممثلين. أصر روبرتسون على الاحتفاظ بالسيطرة على نصوصه واختيار الممثلين وطالب ممثليه باتباع توجيهاته - وهو مفهوم جديد في ذلك الوقت. كان ديون بوكيكو رائدًا، حيث أخرج عروضًا مذهلة لمسرحياته الخاصة، لكن روبرتسون طبق مبدأ الإخراج على الدراما المحلية الإنجليزية لأول مرة. [45] على عكس بوكيكو، لم يمثل في مسرحياته ولكنه كرس نفسه حصريًا للإخراج (أو كما كان يُطلق عليه في ذلك الوقت "إدارة المسرح") [n 7] وبهذه الصفة كان بإمكانه التركيز على المجموعة والتوازن. [45] حضر جيلبرت بروفات روبرتسون وأخرج لاحقًا مسرحياته وأوبراه الخاصة بناءً على ما تعلمه. قال عن روبرتسون:

لقد اخترع روبرتسون فن إدارة المسرح، وهو فن غير معروف قبل عصره. ففي السابق، في مشهد حواري على سبيل المثال، كان عليك ببساطة أن تحضر كرسيين أو ثلاثة، فيجلس الناس ويتحدثون، وعندما تنتهي المحادثة يتم استبدال الكراسي. وقد أظهر روبرتسون كيف يضفي الحياة والتنوع والطبيعة على المشهد، من خلال تقسيمه بكل أنواع الأحداث الصغيرة والمسرحيات الدقيقة. لقد حضرت العديد من تدريباته وتعلمت منها الكثير. [47]

وكتب مدير الأعمال جون هير، الذي ظهر تحت إشراف روبرتسون في قصر أمير ويلز:

إن رأيي في روبرتسون كمدير مسرح هو رأي رفيع المستوى. فقد كان يتمتع بموهبة خاصة به، لم أرها قط في أي مؤلف آخر، تتمثل في قدرته على نقل فكرة عميقة إلى الممثل عن الشخصية الموكلة إليه من خلال إيحاءات سريعة وكهربائية تقريبًا. وبما أن الطبيعة كانت أساس عمله، فقد سعى إلى جعل الممثلين يدركون أن هذه الشخصية يجب أن تكون من نصيبهم. وهكذا أسس مدرسة للتمثيل الطبيعي أحدثت ثورة كاملة في الأساليب القائمة آنذاك، وبذلك قدم للمسرح فوائد لا تُحصى. [48]

بالإضافة إلى جيلبرت وهير وشاو، شملت الشخصيات المسرحية الرائدة التي تأثرت بروبرتسون آرثر وينج بينرو وهارلي جرانفيل باركر . [1] الكاتب المسرحي الشاب المثالي توم رينش في مسرحية تريلاوني أوف ذا ويلز (1898) لبينرو هو صورة عاطفية لروبرتسون، الذي قال عنه بينرو، "لو لم يكن روبرتسون لما كنت قادرًا على فعل ما فعلته، وهذا ينطبق على الزملاء الآخرين". [49]

مسرحيات أصلية لروبرتسون

عنوان النوع أعمال عرض لأول مرة في سنة
الولادة كوميديا 3 المسرح الملكي، بريستول 1870
خرق الوعد، أ مهزلة 2 مسرح جلوب 1867
كانتاب، ذا مهزلة 1 مسرح ستراند 1861
الطبقة كوميديا 3 مسرح أمير ويلز 1867
قلاع في الهواء دراما 1 مسرح المدينة 1854
كونستانس أوبرا كوميدية [ن 8] 1 كوفنت جاردن 1865
حلم البندقية، أ الترفيه القصبي الألماني 2 معرض الرسوم التوضيحية 1867
الأحلام [ن 9] دراما 5 مسرح الكسندرا، ليفربول 1869
خليج دبلن مهزلة 1 المسرح الملكي، مانشستر 1869
من أجل الحب؛ أو بطلين دراما 3 مسرح هولبورن 1867
النائب كوميديا 4 مسرح أمير ويلز 1870
البلبل دراما 5 مسرح أدلفي 1870
مغامرة الليل، أ دراما كوميدية 2 المسرح الأولمبي 1851
ليس غيورا على الإطلاق مهزلة 1 مسرح المحكمة 1871
لنا كوميديا 3 مسرح أمير ويلز، ليفربول 1866
يلعب كوميديا 4 مسرح أمير ويلز 1868
ذوبان سريع للجليد، أ كوميديا 2 مسرح سانت جيمس 1867
صف في البيت، أ [ن 10] مهزلة 1 مسرح تول 1883
المدرسة [ن 11] كوميديا 4 مسرح أمير ويلز 1869
عمود شجرة الظل دراما 3 مسرح الاميرات 1869
مجتمع كوميديا 3 مسرح أمير ويلز، ليفربول 1865
حرب دراما 3 مسرح سانت جيمس 1871
المصدر: طبعة تي إدغار بيمبرتون لكتاب المجتمع والطبقات ، 1905. [50]

التكيفات

عنوان النوع أعمال
معركة الحياة دراما 3
طيور الجارحة؛ أو مبارزة في الظلام دراما 3
شوفالييه دي سانت جورج، دراما 3
قبعة صانع الساعات مهزلة 1
الكريكيت على الموقد دراما 3
ديفيد جاريك كوميديا 3
ابنة الدوق، أو أحدب باريس دراما 3
ارنستين دراما 4
فاوست ومارجريت دراما 3
كأس ماء، أ كوميديا 2
نصف الطبقة، أو اللؤلؤة المسمومة دراما 3
الرجل المسكون دراما 3
بيت كوميديا 3
جوكريسي الساحر دراما 3
معركة السيدات كوميديا 3
صائد البغال في طليطلة دراما 4
مذكرات زوجتي مهزلة 1
نومي دراما 2
زهور العاطفة دراما 3
السلام بأي ثمن مهزلة 1
تقدم كوميديا 3
روبنسون كروزو هزلي 1
روي بلاس دراما 3
بحر الجليد، أو صلاة المنكوبين والباحثين عن الذهب في المكسيك دراما 5
نجم الشمال دراما 5
مخادعان مثليان؛ أو أسود وأبيض ورمادي [رقم 12] مهزلة 1
المصدر: بيمبرتون. [50]

لم يتم تنفيذه

عنوان النوع أعمال
في قريتنا دراما كوميدية 2
على طول الطريق كوميديا 1
الصور والثلوج مهزلة 1
التسرع كوميديا 3
أيهما هو؟ كوميديا 2
المصدر: بيمبرتون. [50]

الملاحظات والمراجع والمصادر

ملحوظات

  1. ^ ولدت إليزابيث بيرتون (1836-1865) باسم إليزابيث جين تايلور؛ وكانت عضوًا في شركة الملكة منذ عام 1852. [14]
  2. ^ كان أطفالهم توماس ويليام شافتو، 1857-1895؛ إليزابيث فيليس، 1859-1860؛ مود فاني ماريا، 1861-1930؛ وإليزابيث روث، 1863-1926. [15]
  3. ^ وفقًا لقائمة نُشرت في عام 1870، كان متوسط ​​سعة مسارح لندن البالغ عددها 37 مسارحًا يزيد قليلاً عن 1900 مقعد. وبسعة 814 مقعدًا، كان مسرح أمير ويلز سادس أصغر مسارح في العالم. [21]
  4. ^ تم اقتباس فيلم A Rapid Thaw من مسرحية Le Dégel التي كتبها ساردو عام 1864 ، وتلقى مراجعات سيئة وأغلق في غضون أسبوع. [27]
  5. ^ كان أطفالهم روزيت كارولين (1869-1897) وديون ويليام موريتز جاكوب (1871-1908). [15]
  6. ^ ومن بين الحاضرين عند القبر جيلبرت، هود، سكوت، ديون بوكيكو ، دبليو إتش كيندال وماديسون مورتون . [37]
  7. ^ في القرن التاسع عشر، كان مصطلح "مدير المسرح" يشمل الوظائف الفنية المنسوبة الآن إلى المخرجين بالإضافة إلى الجوانب الفنية البحتة للإخراج والتي اقتصر عليها مصطلح "مدير المسرح" فيما بعد. [46]
  8. ^ موسيقى من تأليف فريدريك كلاي
  9. ^ كانت تسمى في البداية My Lady Clan ، ولكن عند عرضها في مسرح Gaiety في 27 مارس 1869، تمت إعادة تسميتها إلى Dreams .
  10. ^ تم إنتاجه بعد وفاته بواسطة ابن المؤلف TW Robertson الأصغر.
  11. ^ تم اقتراحه جزئيًا بواسطة Aschenbrödl الألماني لرودريش بينيديكس.
  12. ^ بالتعاون مع TH Lacy

مراجع

  1. ^ abcdefgh Booth, Michael R. "Robertson, Thomas William (1829–1871), playwright", Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, 2004. تم الاسترجاع في 9 فبراير 2021 (يتطلب الاشتراك أو عضوية المكتبة العامة في المملكة المتحدة)
  2. ^ بيمبرتون (1893)، ص 1
  3. ^ بيمبرتون (1893)، ص 5
  4. ^ "أخبار المساء"، جريدة بال مال جازيت ، 9 أكتوبر 1871، ص 7؛ بيمبرتون (1893)، ص 29؛ وروبرتسون، ص 17
  5. ^ بيمبرتون (1893)، ص 27
  6. ^ ستيدمان، جين دبليو. "المنفعة العامة: المؤلفون والممثلون الفيكتوريون من نولز إلى بينرو"، مجلة المسرح التعليمي ، المجلد 24، العدد 3، أكتوبر 1972، ص 289-301، مطبعة جامعة جونز هوبكنز (الاشتراك مطلوب)
  7. ^ بيمبرتون (1893)، ص 33
  8. ^ abcdefghij Tydeman، ص 32-34
  9. ^ بيمبرتون (1893)، ص 36-39
  10. ^ بيمبرتون (1905)، ص. السادس
  11. ^ abcdefghijkl Knight, Joseph. "Robertson, Thomas William (1829–1871)", Dictionary of National Biography , Smith Elder, 1896 and Oxford University Press, 2004. تم الاسترجاع في 9 فبراير 2021 (يتطلب الاشتراك أو عضوية المكتبة العامة في المملكة المتحدة)
  12. ^ بيمبرتون (1893)، ص 49-51
  13. ^ بيمبرتون (1893)، ص 54 و58 و64-65
  14. ^ بيمبرتون (1893)، ص 66 و69
  15. ^ ab " Thomas William Robertson "، AncestryUK. تم الاسترجاع في 9 فبراير 2021 (الاشتراك مطلوب)
  16. ^ "حياة تي دبليو روبرتسون"، المسرح ، 1 مارس 1893، ص 125
  17. ^ بيمبرتون (1893)، ص 84
  18. ^ "مسرح هايماركت"، مورنينج بوست ، 2 مايو 1864، ص. 3؛ "مسرح هايماركت"، ذا ستاندارد ، 2 مايو 1864، ص. 2؛ "عيد العنصرة ووسائل التسلية فيه"، ذا إيرا ، 15 مايو 1864، ص. 7؛ "الدراما"، لندن ديلي نيوز ، 2 مايو 1864، ص. 3؛ و"المفتش المسرحي والموسيقي"، ذا إكزامينر ، 18 يونيو 1864، ص. 393
  19. ^ ab "مسرح أمير ويلز"، ليفربول ميركوري ، 9 مايو 1865، ص، 6
  20. ^ بيمبرتون (1893)، ص 167
  21. ^ "سعة مسارح لندن"، الأوركسترا ، 17 يونيو 1870، ص 199
  22. ^ "مسرح أمير ويلز"، صحيفة التايمز ، 14 نوفمبر 1865، ص 7
  23. ^ سافين، ص 128
  24. ^ "الأوبرا الإنجليزية الملكية"، مورنينج بوست ، 24 مارس 1862، ص. 6؛ "الأوبرا الإنجليزية الملكية"، ذا ستاندارد ، 24 مارس 1862، ص. 3؛ "الموسيقى". ذا ديلي نيوز ، 24 يناير 1865، ص. 2؛ "الأوبرا الإنجليزية الملكية"، ذا ستاندارد ، 24 يناير 1865، ص. 3؛ و"الأوبرا الإنجليزية الملكية"، ذا تايمز ، 24 يناير 1865، ص. 9
  25. ^ "السيد فريدريك كلاي في كلارنس تشامبرز"، صحيفة يوركشاير بوست ، 18 أبريل 1883، ص 6
  26. ^ "مسرح أمير ويلز"، صحيفة التايمز ، 19 سبتمبر 1866، ص 10
  27. ^ "مسرح سانت جيمس"، مورنينج بوست ، 4 مارس 1867، ص 2؛ و"المحقق المسرحي"، ذا إكزامينر ، 23 مارس 1867، ص 7
  28. ^ مراجعة صحفية، غير موقعة، مقتبسة في Pemberton (1893)، ص 205-206، وThorndike، ص 353، وSavin، ص viii
  29. ^ آرتشر، ص 114
  30. ^ ab "روبرتسون، توماس ويليام، الدليل الأكسفوردي الموجز للمسرح ]. المحررون: هارتنول، فيليس، وبيتر فاوند. مطبعة جامعة أكسفورد، 2003. تم الاسترجاع في 12 فبراير 2021 (الاشتراك مطلوب)
  31. ^ بيمبرتون (1893)، ص 224
  32. ^ بيمبرتون (1893)، ص 236
  33. ^ "Amusements"، Hull Packet ، 23 أكتوبر 1868، ص. 5؛ "Public Notices"، Newcastle Chronicle ، 7 نوفمبر 1868، ص. 1؛ و"The Theatre"، Nottingham Journal ، 17 نوفمبر 1868، ص. 2
  34. ^ بيمبرتون (1893)، ص 165-166
  35. ^ "السيد سوثرن في "المنزل""، Northern Whig ، 4 ديسمبر 1869، ص 3
  36. ^ Booth, Michael R. "Robertson, TW", The Oxford Encyclopedia of Theatre and Performance , Oxford University Press, 2005. تم الاسترجاع في 10 فبراير 2021 (يتطلب الاشتراك)
  37. ^ "جنازة تي دبليو روبرتسون"، ذا إيرا ، 12 فبراير 1871، ص 12
  38. ^ "مسرح أمير ويلز"، التايمز ، 10 فبراير 1871، ص 10
  39. ^ "دراما الكأس والصحن"، مسرح القرن التاسع عشر، متحف فيكتوريا وألبرت. تم الاسترجاع في 12 فبراير 2021
  40. ^ شاو، ص 283
  41. ^ تشيشولم، هيو ، أد. (1911). "روبرتسون، توماس ويليام"  . الموسوعة البريطانية . المجلد. 23 (الطبعة الحادية عشرة). مطبعة جامعة كامبريدج. ص. 406.
  42. ^ هايز، ف. هـ. "المرحوم السيد تي دبليو روبرتسون والدراما"، العصر ، 12 فبراير 1871، ص. 12
  43. ^ من تأليف دورباتش، إرول. "تذكر توم روبرتسون (1829-1871)"، مجلة المسرح التعليمي ، أكتوبر 1972، المجلد 24، العدد 3، ص 284-288 (يتطلب الاشتراك)
  44. ^ رويل، ص 81-82
  45. ^ ab Rowell، ص 80
  46. ^ "stage-manager"، قاموس أكسفورد الإنجليزي ، مطبعة جامعة أكسفورد، 2020. تم الاسترجاع في 10 مايو 2020 (الاشتراك مطلوب)
  47. ^ آرتشر، ص 114
  48. ^ مقتبس في رويل، ص 82
  49. ^ مقتبس في هاملتون، ص 11
  50. ^ abc Pemberton (1905)، ص 277-279

مصادر

  • آرتشر، ويليام (1904). محادثات حقيقية. لندن: هاينمان. OCLC  669763568.
  • هاميلتون، كلايتون (1917). المسرحيات الاجتماعية لآرثر وينج بينيرو. نيويورك: داتون. أو سي إل سي  157236101.
  • Pemberton, T. Edgar (1893). حياة وكتابات TW Robertson. لندن: R. Bentley and Son. OCLC  1048298589.
  • بيمبرتون، ت. إدغار (1905). المجتمع والطبقات. بوسطن ولندن: دي سي هيث. OCLC  492931290.
  • روبرتسون، توماس ويليام شافتو (1889). الأعمال الدرامية الرئيسية لتوماس ويليام روبرتسون. لندن: صموئيل فرينش. OCLC  9315106.
  • رويل، جورج (1978). المسرح الفيكتوري 1792-1914 (الطبعة الثانية). كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. رقم ISBN 978-0-521-22070-5.
  • سافين، ماينارد (1950). توماس ويليام روبرتسون: مسرحياته ومهاراته المسرحية. بروفيدنس، رود آيلاند: مطبعة جامعة براون. OCLC  1031745352.
  • شو، برنارد (1922). آراء ومقالات درامية. نيويورك: برينتانو. OCLC  40138182.
  • ثورندايك، آشلي (1965) [1929]. الكوميديا ​​الإنجليزية. نيويورك: كوبر سكوير. OCLC  432990136.
  • تايدمان، ويليام (1982). مسرحيات توم روبرتسون. كامبريدج ونيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. OCLC  1150933010.
  • TW Robertson في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
  • سيرة جيلبرت التي تتضمن معلومات عن روبرتسون
  • صورة روبرتسون
  • مقال عن الواقعية، يذكر روبرتسون كأحد دعاة الواقعية
  • شوتش، ريتشارد، أداء بوهيميا (2004)
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=T._W._Robertson&oldid=1220994747"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate