الفن التايواني

📅 آخر تحديث: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 12 صور
الموسوعة الحرة

معرض تيه تشينغ هسيه " عرض لمدة عام 1978-1979" في متحف الفن الحديث (MoMA )، 2009

يتميز التراث الفني في تايوان بتنوعه الكبير، إذ تأثر بالعديد من العصور والحضارات. تقليديًا، كانت معظم الفنون تُمارس لأغراض دينية أو احتفالية. بدأ الفن في الظهور بشكل رسمي في ظل الحكم الياباني، لكنه لم يزدهر إلا في العصر الديمقراطي. يُعد اقتناء الأعمال الفنية تقليدًا عريقًا في تايوان، وهي اليوم من أهم أسواق الفن في العالم.

تتمتع الفنون الأدائية بتاريخ عريق في تايوان، لا سيما المسرح والأوبرا والموسيقى وفن تحريك الدمى. ويُعد المركز الوطني للفنون في كاوهسيونغ أكبر مركز للفنون الأدائية في العالم.

تاريخ

حجر ضخم من ثقافة بينان
فيلم ليو يونغ " غروب الشمس يشرق على قرية الجبل " (2019)

بدأ نحاتو الأحجار من حضارة تشانغبين بصنع الفنون في تايوان منذ ما لا يقل عن 30,000 عام. ومنذ حوالي 5,000 عام، بدأت أعمال اليشم والفخار بالظهور. [ 1 ] وبين عامي 4000 و2000 قبل الميلاد، أنتج سكان ما يُعرف اليوم بهوالين حلي ومجوهرات ثمينة من اليشم وتاجروا بها. [ 2 ] وطورت حضارة دابنكينغ أسلوبًا فريدًا في صناعة الفخار. [ 3 ] [ 4 ] ولعدة قرون، كان جزء كبير من الفن المنتج ذا طابع ديني، حيث استفادت المعابد المزخرفة بشكل كبير من الثروة والتعليم المحليين. [ 5 ]

بدأ الفن في تايوان يتبلور مؤسسيًا خلال فترة الاستعمار الياباني مع إنشاء مدارس عامة متخصصة في الفنون الجميلة. أدخل اليابانيون الرسم الزيتي والمائي إلى تايوان، وتأثر الفنانون التايوانيون بشدة بنظرائهم اليابانيين. وكما كان شائعًا لدى الحكام الاستعماريين، لم يُنشئ اليابانيون مؤسسات تعليمية عليا للفنون في تايوان، وكان على جميع الطلاب الراغبين في الحصول على شهادة عليا في الفنون السفر إلى اليابان. [ 1 ]

في عشرينيات القرن العشرين، أثرت الحركة الثقافية الجديدة على جيل من الفنانين الذين استخدموا الفن كوسيلة لإظهار مساواتهم مع المستعمرين، أو حتى تفوقهم عليهم. [ 6 ]

عندما فرّ القوميون إلى تايوان عام ١٩٤٩، جلبوا معهم العديد من أبرز فناني الصين وجزءًا كبيرًا من مجموعة فنون أسرة تشينغ الإمبراطورية السابقة. يُعرف الفنانون هوانغ تشون بي ، وبو رو ، وتشانغ داي تشيان، الذين قدموا إلى تايوان خلال هذه الفترة، مجتمعين باسم "الأساتذة الثلاثة من وراء المضيق". كما أسس القوميون أولى كليات وجامعات الفنون في تايوان. وإلى جانب التأثيرات الصينية، سمح القوميون للولايات المتحدة بإنشاء سلسلة من القواعد العسكرية في تايوان، ما أدى إلى إدخال الثقافة الشعبية الأمريكية وأفكار فنية مثل التعبيرية التجريدية إلى تايوان. وازدهرت خلال هذه الفترة مدارس فنية مثل جمعية ماي للفنون، وهي جماعة فنية ثورية، وجمعية الفنون الشرقية، وهي جماعة طليعية . [ ١ ] أما جماعة تون فان، التي أسسها ثمانية فنانين في تايبيه عام ١٩٥٦، فقد جلبت الفن التجريدي إلى تايوان. وردّت جماعة تون فان على رفض الحكومة للفن الطليعي بالدفاع عنه. [ ٧ ]

جاء التأثير الكبير التالي عندما انسحبت جمهورية الصين من الأمم المتحدة عام ١٩٧١، إذ دفع هذا الانفصال عن المجتمع الدولي الفنانين إلى البحث عن هوية وشعور بالذات، وهو بحث لا يزال مستمراً حتى يومنا هذا. [ ٨ ] وقد تبنى فنانو تلك الحقبة، مثل لي شي تشي وشي دي جين، زخارف فولكلورية تايوانية وعناصر أخرى من الثقافة التايوانية التقليدية، إلا أن المشهد الفني التايواني ظل يعاني من وطأة الديكتاتورية العسكرية لحزب الكومينتانغ. [ ١ ]

منح التحول الديمقراطي في أواخر ثمانينيات القرن العشرين ورفع الأحكام العرفية الفنانين التايوانيين حرية التعبير لأول مرة في التاريخ. [ 1 ] كما أتاح انتهاء الحكم العسكري للتايوانيين الوصول إلى الأفلام والأدب والفلسفة والثقافة الأجنبية التي كانت محظورة عليهم أو خاضعة للرقابة. [ 9 ] وبدأ الفنانون والناشطون في مواجهة إرث الاستبداد، وتبنوا مفاهيم مثل ثقافة المثليين التي كانت تُقمع في ظل الديكتاتورية. [ 10 ] وشهدت الطفرة الاقتصادية في الثمانينيات والتسعينيات زيادة ملحوظة في الموارد المالية للمتاحف التايوانية ورعاتها. ومع نضوج المشهد الفني في تايوان، بدأ التخصص في مساحات العرض يزداد، حيث افتُتحت متاحف متخصصة في مجالات مثل التصوير الفوتوغرافي والخزف. [ 1 ]

يتناول العديد من الفنانين التايوانيين المعاصرين قضايا العولمة في أعمالهم. [ 11 ] يتمتع فنانو مجتمع الميم في تايوان الحديثة بقدر من الحرية لا يتمتعون به في دول آسيوية أخرى. وقد جعل هذا تايوان ملاذاً ومركزاً لفناني مجتمع الميم المحليين والدوليين على حد سواء. [ 12 ] كما جعلتها حرياتها ملاذاً آمناً لفنانين مثل كيسي وونغ الذين فروا من بيئة قمعية متزايدة في هونغ كونغ. [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]

أدى موقع تايوان في طليعة صناعة الإلكترونيات العالمية إلى دفع العديد من الفنانين وهواة جمع الأعمال الفنية إلى تبني أحدث ما توصل إليه الفن الرقمي واستخدام تكنولوجيا الإلكترونيات في الفن. [ 16 ]

سوق الفن

يتمتع اقتناء الأعمال الفنية بتقاليد عريقة في تايوان، إلا أن معظم جامعي الأعمال الفنية التايوانيين البارزين والأثرياء يفضلون العمل في الخفاء. ويُعدّ التايوانيون من كبار مشتري الفن الصيني المعاصر والتحف القديمة. [ 17 ] وتقوم كل من دار سوذبيز ودار كريستيز للمزادات بجولات دورية لعرض أبرز مقتنياتهما من الفن الانطباعي والحديث وفن ما بعد الحرب في تايبيه خلال فصلي الربيع والخريف. [ 18 ] ويتمتع التايوانيون بحضور قوي محلياً ودولياً، فالملياردير التايواني بيير تشين هو الضامن المفضل لدى دار سوذبيز للمزادات للقطع الفنية باهظة الثمن. [ 19 ] وتُعدّ ماريا تشين-تو، التايوانية الألمانية، من أكبر جامعي الفن الألماني ، وهي ناشطة أيضاً في تايوان. وفي عام 2019، فُقدت أعمال فنية بقيمة تزيد عن ثلاثمائة مليون دولار كانت قد أعارتها لعرضها في الصين. [ 20 ]

نشأت سوق الفن التايوانية الحديثة القوية نتيجةً للنهضة الاقتصادية التي أعقبت انتهاء الأحكام العرفية في تايوان عام 1987. [ 21 ] وبحلول عام 1990، أصبحت سوق الفن التايوانية الأكبر في آسيا، ومثّلت مركزًا إقليميًا هامًا. [ 22 ] وبحلول عام 2000، تقاربت حصص هونغ كونغ وتايوان في السوق. [ 17 ] وفي عام 2006 ، بيعت لوحة "تامسوي " الزيتية للفنان تان تينغ فو مقابل 4.5 مليون دولار أمريكي (144 مليون دولار تايواني جديد)، مسجلةً بذلك رقمًا قياسيًا عالميًا لأغلى لوحة زيتية لفنان من أصل صيني. [ 23 ] وفي القرن الحادي والعشرين، ورغم أنها لم تعد أكبر سوق فنية في آسيا (بعد أن تفوقت عليها الصين)، إلا أن أذواق جامعي الأعمال الفنية في تايوان قد نضجت، ولا تزال تايوان السوق الفنية الأكثر ابتكارًا في آسيا. [ 24 ] وبعد عام 2010، شهد سوق جمع الأعمال الفنية تنوعًا كبيرًا مع دخول عدد كبير من المشترين الشباب، مما ساهم في توجيه توجهات السوق. [ 25 ] بلغت مبيعات الأعمال الفنية في تايوان عام 2019 ما قيمته 225.4 مليون دولار أمريكي. [ 26 ] يتركز سوق الفن في تايوان في تايبيه، التي لا تزال مركزًا فنيًا رائدًا في آسيا. وخلال أزمة كوفيد-19، ساهم العدد الكبير من جامعي الأعمال الفنية في تايبيه في دعم سوق الفن. [ 27 ] أصبح جامعو الأعمال الفنية التايوانيون أكثر استعدادًا لعرض أعمالهم الفنية علنًا، لكنهم ما زالوا يفضلون الخصوصية أكثر من نظرائهم في الصين وكوريا الجنوبية. [ 28 ]

يُعتبر الفن التايواني، وخاصة الفن التايواني المعاصر، من الأعمال الفنية المرغوبة بشدة لدى هواة الجمع، وهناك طلب دولي كبير عليه. وقد عملت الحكومة التايوانية على دعم الفنانين المحليين على الساحة الدولية. [ 29 ]

يشم

ملفوف اليشم الذي جلبه القوميون المنسحبون إلى تايوان

بعد انسحاب الكومينتانغ إلى تايوان، ازدهر سوق التحف المصنوعة من اليشم نظرًا للكميات الكبيرة التي جلبها المدنيون والجنود وقادة الكومينتانغ الفارين من الصين. وبعد انفتاح العلاقات التجارية بين تايوان والصين، ازداد السوق قوةً مع اهتمام كبير من هواة جمع التحف الصينيين بالقطع النفيسة التي لا يمكن العثور عليها في الصين إلا في المتاحف، بينما تُوجد في تايوان ضمن مجموعات خاصة عديدة. إلا أن هذا السوق تراجع في العقد الثالث من القرن الحادي والعشرين مع تدهور العلاقات بين تايوان والصين والاضطرابات في هونغ كونغ (السوق الرئيسية الأخرى لليشم). كما أثر انتشار المنتجات المقلدة في جميع مستويات السوق سلبًا على القيمة الإجمالية لليشم والطلب عليه. [ 30 ]

نحت الخشب

متحف ساني للنحت على الخشب

فن نحت الخشب له تاريخ طويل في تايوان. بعد إزالة معظم غابات الكافور في تايوان، ظهرت صناعة محلية تتمثل في حفر جذوع الأشجار المتبقية ثم نحتها . [ 31 ]

تُعدّ بلدة سانيي، مياولي، المركز الحالي لصناعة نحت الخشب في تايوان. ويتركز العديد من نحاتي الخشب في سانيي في شارع شويمي. [ 32 ] ويعرض متحف سانيي لنحت الخشب مجموعة واسعة من الأعمال الفنية الخشبية. [ 31 ] [ 33 ]

ينتهي المطاف بمعظم الأخشاب الناتجة عن قطع الأشجار غير القانوني في تايوان في صناعة نحت الخشب المحلية. [ 34 ] وتُستورد قطع رخيصة تُقلّد أعمال الحرفيين التايوانيين من الصين وجنوب شرق آسيا، مما يُلحق الضرر بالصناعة المحلية. ويمكن إصدار شهادة للحرف الخشبية المصنوعة في تايوان من قِبل جمعية نحت الخشب التايوانية. [ 35 ]

الخط العربي

مركز هينغشان لفن الخط

يعكس فن الخط التايواني مزيجًا ثقافيًا ثريًا، تشكّل بفعل الثقافة الصينية القديمة وسلالة تشينغ، عندما هاجر العديد من الخطاطين من البر الرئيسي الصيني إلى تايوان ونشروا فن الخط الصيني في الجزيرة. كما تأثر هذا الفن بالخطاطين اليابانيين خلال فترة الحكم الياباني. ففي ظل الحكم الياباني (1895-1945)، تأثر التايوانيون بشكل كبير بالتعليم الغربي ومعلمي الخط اليابانيين ، مما ساهم في تغيير نمط الخط الصيني التقليدي. وفي عام 1927، انطلقت حركة فنية جديدة مع تأسيس "معرض تايوان للفنون الجميلة"، الذي شجع على دمج التقنيات الغربية واليابانية الحديثة في الرسم، وتحديدًا في رسم المناظر الطبيعية بالحبر. [ 36 ]

بالإضافة إلى ذلك، ومنذ عام 1980، تأثر الخطاطون التايوانيون بمصادر متنوعة، بما في ذلك الخط الياباني والكوري المعاصر ، فضلاً عن الفن الغربي ما بعد الحداثي والتجريدي. [ 37 ] وقد تركت هذه التأثيرات المتنوعة بصمة واضحة على تطور الخط التايواني.

يمزج الخطاطون التايوانيون المعاصرون اليوم بين الروح التقليدية والخبرات الشخصية لابتكار أشكال جديدة من فن الخط. [ 38 ] ويهدفون إلى تجاوز حدود الخط التقليدي، والمساهمة في شكل فني ديناميكي ومتطور، مثل دمج الخط في أعمال فنية ثنائية أو ثلاثية الأبعاد. فعلى سبيل المثال، يتطور الخط الحديث إلى نمط يشبه الرسم بألوان حبر زاهية، وخطوط ملونة، وورق ملون بشكل إبداعي، مما يجعل هذا الفن أكثر جاذبية وتنوعًا من الناحية البصرية. [ 37 ]

ومن الأمثلة الأخرى على الأعمال الفنية ثلاثية الأبعاد، دمج فن الخط الصيني مع الهندسة المعمارية والتصميم الداخلي، وذلك من خلال معرض "عالم من المشاعر: حوار بين الخط والفضاء" للفنان تونغ يانغ تزي (董陽孜) والمهندس المعماري التايواني راي تشين (陳瑞憲) ضمن معرض معاصر للخط في متحف تايبيه للفنون الجميلة في ديسمبر 2014. يُظهر هذا التعاون الجهود المبذولة لتجديد أسلوب إحلال الخط الصيني التقليدي في عالم الفن التايواني المعاصر. [ 39 ]

علاوة على ذلك، ابتكر فنان الخط تونغ يانغ تزي شعار مسرح كلاود غيت للرقص ذي الشهرة العالمية ، والذي يُطلق عليه اسم "يون مين وو جي"، وهو اسم يُشير إلى شكلٍ من أشكال الرقص الصيني القديم الذي اندثر الآن. يشتهر مسرح كلاود غيت برقصة "الخط المتصل" حيث يؤدي الراقص دور "فرشاة كتابة ضخمة" تكتب الخط على خشبة المسرح. في سبتمبر 2023، عُرضت ثلاثية "الخط المتصل" لأول مرة في المسرح الوطني في تايبيه. [ 40 ]

في عام ٢٠٢١، تأسس مركز هنغشان لفنون الخط (HCAC) - أول مركز فني عام متخصص في فن الخط - كفرع من متحف تاويوان للفنون الجميلة. وبمسؤوليته عن حفظ ودراسة فن الخط الصيني التقليدي، سيشكل مركز هنغشان لفنون الخط أيضاً قاعدةً داعمةً لتطوير فن الخط التايواني. [ ٤١ ]

الفن الديني

المنحوتات في معبد بانجكا لونجشان

تضم المعابد التقليدية في تايوان أعمالًا فنية فريدة تمثل ذروة الفن في عصرها. وقد وُجّه جزء كبير من ثروة المجتمع التايواني التقليدي لشراء وتزيين المعابد والمقابر. وعلى وجه الخصوص، غالبًا ما تُنحت أبواب المعابد البوذية والطاوية وتُطلى برسومات بديعة، ويُصوّر العديد منها في تايوان غوان يو . وقد تضررت هذه المعابد التقليدية على مر السنين بفعل دخان حرق البخور وورق الجوس ، مما يستدعي في كثير من الأحيان أعمال ترميم مكلفة . [ 5 ] كما اضطرت العمارة الدينية إلى التكيف مع المواد الحديثة، حيث حلّت الخرسانة محل الخشب في كثير من الأحيان في المكونات الإنشائية في المناطق المعرضة للأعاصير. [ 42 ]

العديد من المقابر التقليدية في تايوان منحوتة من الحجر، حيث سافر أجيال من الحرفيين من قرى نحت الحجر في مقاطعة هويان بمقاطعة فوجيان إلى تايوان لبناء المقابر والمعابد. وكان شيانغ شين أشهر هؤلاء الحرفيين. [ 43 ] أما عائلة ييه المرموقة من بنغهو، فقد عملت في هندسة المعابد والنجارة منذ القرن السابع عشر الميلادي. [ 42 ]

الفن الأصلي

يعكس الفن الأصيل في تايوان تاريخ وهوية وتقاليد سكان الجزيرة الأصليين. وتتكون تايوان من 16 قبيلة أصلية معترف بها. [ 44 ] وتساهم هذه القبائل، بما فيها قبائل أميس، وأتايال، وبونون، وبايوان، وروكاي، في تطوير الفن الأصيل في تايوان. [ 45 ]

تاريخ

خلال فترة ما قبل التاريخ في تايوان، كانت موطنًا لشعوب أصلية تنتمي إلى عائلة اللغات الأسترونيزية. ووفقًا لعلماء الإثنولوجيا، فقد وصل السكان الأصليون إلى تايوان على دفعات خلال فترات مختلفة وعبر طرق متنوعة من الجنوب، مستفيدين من التيارات المحيطية والرياح الموسمية. [ 46 ] ومنذ أربعينيات القرن العشرين، حكم السكان الأصليون لتايوان الجزيرة، وهم أنفسهم الذين حكموها في القرن السابع عشر. وبدأ الفنانون الأصليون بالظهور مع بداية تراجع نفوذ حزب الكومينتانغ (KMT) عام 1949. [ 47 ] وبعد انتهاء حكم الحزب الواحد، بدأ الفنانون والجماعات التايوانية الأصلية باستكشاف وإعادة اكتشاف تراثهم الثقافي، وأدى هذا الإحياء أيضًا إلى احتضان اجتماعي أوسع للثقافة الأصلية. [ 48 ] وفي القرن الحادي والعشرين، تبنى المجتمع الفني في تايوان التقنيات والوسائط الجديدة. [ 1 ] وقد بدأت الحكومة التايوانية بدعم الفن الأصلي وإبرازه. [ 49 ] تم اختيار فنان من السكان الأصليين لتمثيل تايوان لأول مرة في بينالي البندقية عام 2021. [ 50 ] [ 51 ]

أشكال فنية

تتجلى الفنون الأصيلة في تايوان بأشكال متنوعة تشمل النسيج والفخار والنحت والموسيقى وغيرها. ويُتيح متحف لان يانغ ومتحف تايتونغ لتاريخ تايوان ما قبل الثقافة فرصةً للتعرف على هذه الفنون، حيث تبرز قبائل محددة، مثل قبيلتي بايوان وروكاي، بتطريزاتها المميزة. ولا يقتصر الحفاظ على هذه القطع الأثرية وعرضها على الاحتفاء بجمالها فحسب، بل يُسهم أيضًا في فهم البنى الاجتماعية والتقاليد الأصيلة.

في عام ١٩٩٠، بدأت فنون نحت الخشب بالتطور لدى السكان الأصليين في تايوان. [ ٥٢ ] تميزت كل قبيلة من القبائل الأصلية بتقنياتها الخاصة. اشتهرت قبيلة بايوان في الجنوب، وقبيلة تاو في لانيو، وقبيلة كافالان في سهل لانيانغ بفنون نحت الخشب، وخاصة قبيلة بايوان التي عُرفت بكونها من أكثر القبائل إبداعًا. صُنعت معظم منحوتات قبيلة بايوان من الخشب أو الحجر. كانت المنحوتات الخشبية تُستخرج غالبًا من منازل النبلاء، وتضمنت قطعًا صغيرة مثل أنابيب التدخين، والملاعق، والأكواب، والأمشاط، والصناديق الخشبية، وصناديق التنجيم، والدمى، وألواح النشر، وحوامل البارود، والسكاكين، والرماح، والدروع الخشبية، والعصي، والأجراس، وغيرها. كانت الأنماط المستخدمة محدودة، لكن تنوعها كان هائلًا. [ ٥٣ ] إلى جانب قبيلة بايوان، لعبت قبيلة تاو دورًا بارزًا في فنون نحت الخشب، ويُعد "قارب لانيو الخشبي" أحد أبرز أعمالها الفنية الأصلية.

كان النسيج يُعتبر ضرورةً أساسيةً في الحياة اليومية لقبائل تايوان الأصلية خلال عصور ما قبل التاريخ. وكانت المادة الرئيسية التي استخدمتها القبيلة لصنع السلال المنسوجة هي الخيزران أو الكرمة، وهما مادتان مثاليتان للاستخدام في المناخات الحارة والرطبة. وبحسب حجم السلة، كانت تُستخدم كحاوية أو لنقل الأغراض. [ 54 ]

كانت تُسمى غلاية الفخار "ريريتان" في لغة بايوان. وقد استُخدمت كضرورة يومية أو في طقوس التضحية في عصور ما قبل التاريخ. كان هناك أربعة أنواع من غلايات الفخار التي صنعها الأجداد الرئيسيون: غلاية الين واليانغ، وغلاية على شكل أنثى، وغلاية على شكل ذكر، وغلاية على شكل إنسان. إلا أن تقنية صناعة الفخار لدى قبيلة بايوان فُقدت، ولم تُورَث إلا من أسلافهم.

تُعدّ الموسيقى جانبًا أساسيًا من فنون السكان الأصليين. [ 55 ] وتبرز فيها آلات موسيقية مثل الهارمونيكا، والآلات الوترية المقوسة، والصفارة الفموية، والناي الأنفي، والصنج الخشبي. وفي بعض الأحيان، تُصاحب الموسيقى أصوات إيقاعية لأنابيب الخيزران. [ 56 ] تُساهم تواريخ هذه القبائل وثقافاتها وتقاليدها في التنوع الثقافي لتايوان، حيث يُشكّل السكان الأصليون حماةً قيّمين لهذا التراث.

في مواجهة الحداثة، يواجه الفن الأصيل في تايوان تحدياتٍ مثل تناقص عدد الخلفاء وتراجع أعداد الفنانين. ومع ذلك، فإنه لا يزال جانباً بالغ الأهمية من جوانب الثراء والتنوع الثقافي للجزيرة.

الفنون الأدائية

آلة الأرغن في المركز الوطني للفنون في كاوهسيونغ ، وهو أكبر مركز للفنون الأدائية في العالم

وتعتقد الحكومة التايوانية أن "مستوى الديمقراطية في أي بلد ينعكس في تطور فنون الأداء فيه". [ 57 ]

يُعدّ مركز كاوهسيونغ الوطني للفنون، الذي اكتمل بناؤه عام 2018، أكبر مركز للفنون الأدائية في العالم. [ 58 ] [ 59 ] أما مركز كاوهسيونغ للموسيقى، الأكثر شعبية، فقد افتُتح عام 2021. [ 60 ] [ 61 ]

فن تحريك الدمى بالقفازات

أسلوب حديث في فن تحريك الدمى في تايوان: فن تحريك الدمى بالقفازات.

يعود أصل فن تحريك الدمى بالقفازات في تايوان إلى فن تحريك الدمى التقليدي الصيني، الذي جلبه المهاجرون الصينيون إلى تايوان في القرن السابع عشر. [ 62 ] ومع ذلك، فقد ترسخ هذا الفن بأسلوب معاصر مميز خاص بتايوان. تشتهر شركة بيلي الدولية للوسائط المتعددة ببرنامجها التلفزيوني للدمى الذي يحمل الاسم نفسه، بيلي (المعروف أيضًا باسم ثاندربولت)، [ 63 ] والذي تتميز دمىه التايوانية المعاصرة، منذ عام 1993، بأنها أكبر حجمًا وأكثر واقعية من نظيراتها التقليدية. [ 62 ] تُصمم الدمى لتبدو أكثر واقعية، وأشهرها شخصية سو هوان-جين، المصنوعة من قماش سميك وشعر حقيقي وعيون زجاجية. [ 63 ] نظرًا لزيادة الدقة والتفاصيل في تصميم الشخصيات، تجذب هذه الدمى قاعدة جماهيرية خاصة بها، مما يحولهم إلى قدوة ويخلق علاقات مع هذه الدمى. شهدت فنون تحريك الدمى الصينية التقليدية تحولاً ملحوظاً، إذ انتقلت من تصوير الأدوار النمطية الستة في هذا الفن، وهي: شينغ (دور الرجل)، دان (دور المرأة)، جينغ (ذات الوجه الملون والشخصية النابضة بالحياة)، مو (الرجل المسن)، تشو (المهرج)، وزا (الوحش)، إلى شخصيات أكثر تطوراً وتنوعاً تتجاوز النماذج النمطية البسيطة للدمى في العروض. [ 62 ] كما اتجهت فنون تحريك الدمى التايوانية (بيلي) إلى مجالات معاصرة، مثل الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد، حيث تُحرك الدمى جزئياً، على غرار تقنية إيقاف الحركة . ونظراً لزيادة حجم الدمى، اضطر محركوها إلى تعديل أسلوبهم، فاختاروا استخدام كلتا اليدين بدلاً من اليد الواحدة كما جرت العادة. [ 63 ]    

الأزياء التنكرية وفن المعجبين

انتشرت ثقافة الكوسبلاي في تايوان أواخر ثمانينيات القرن الماضي، وهي شكل من أشكال ارتداء الأزياء، غالباً لشخصيات من المانغا أو الأنمي الياباني . [ 64 ] في مؤتمرات الأنمي والقصص المصورة، ينخرط المعجبون في أشكال فنية مثل الكوسبلاي ورسومات المعجبين لأعمالهم المفضلة، والتي تشمل في الغالب الأنمي والمانغا وألعاب الفيديو. بالإضافة إلى ذلك، تحظى عروض الكوسبلاي لفناني الروك التايوانيين وفن الدمى التقليدي بشعبية واسعة في مجتمع الأنمي التايواني. [ 64 ] قد يكون الانخراط في ثقافة المعجبين كفنان دوجينشي ، وهو مُبدع مانغا من صنع المعجبين، غالباً ما تكون مستوحاة من أعمالهم المفضلة، أو كمؤدي كوسبلاي، أمراً يستغرق وقتاً طويلاً، ولكنه يحظى بتقدير كبير في هذا المجتمع. يُعامل الفنانون الموهوبون معاملة الفنانين المحترفين. [ 64 ] لا يقتصر الكوسبلاي على الجانب الفني في صناعة الأزياء والإكسسوارات، والتي غالباً ما تُصنع يدوياً، بل يشمل أيضاً الجانب الأدائي في تجسيد الشخصية، والذي يتشابه إلى حد كبير مع المسرحيات. [ 64 ] يُعدّ معرض ComicWorld أشهر المعارض في تايوان ، وهو حدث يستمر ليومين، ويُقام بانتظام منذ عام 1997 في شهري فبراير وديسمبر في المدن الكبرى في تايوان مثل كاوهسيونغ وتايتشونغ وتايبيه. [ 65 ]

الرقص

شعب أميس في تايوان يؤدون رقصة تقليدية.

تقع تايوان بين الصين وكوريا الجنوبية واليابان والعديد من الدول الجزرية في جنوب شرق آسيا ، عند ملتقى طرق الملاحة البحرية التي تربط دول المحيطين الهندي والهادئ. يعود تاريخ أقدم نشاط بشري على الجزيرة إلى حضارة تشانغبين في العصر الحجري القديم في مقاطعة تايتونغ . [ 66 ] ثم شهدت تايوان فترة فورموزا الهولندية (1624-1662)، ومملكة تونغنينغ (1661-1683)، والحكم الياباني (1895-1945)، والفترة الحالية التي بدأت بانتقال الحكومة القومية إلى تايوان عام 1949. وباعتبار الجسد البشري الوسيلة الأساسية للتعبير، يرتبط الرقص ارتباطًا وثيقًا بأنشطة مختلف الجماعات العرقية. وتأثرًا بموقع تايوان الجغرافي وخلفيتها التاريخية، يرتبط نشأة وتطور أشكال الرقص ارتباطًا وثيقًا بالعوامل السياسية والاقتصادية والاجتماعية والثقافية في كل حقبة. [ 67 ]

موسيقى

أبو هسو وأوركسترا جامعة تايوان الوطنية للمعلمين السيمفونية على خشبة المسرح في قاعة الحفلات الموسيقية الوطنية في تايبيه

تعكس موسيقى تايوان التنوع الثقافي للشعب التايواني . فقد شهدت تايوان العديد من التحولات الاقتصادية والاجتماعية والسياسية عبر تاريخها الثقافي ، وتعكس الموسيقى التايوانية هذه التحولات بطريقتها الخاصة. وقد تبنت موسيقى البلاد أسلوبًا موسيقيًا متنوعًا. وباعتبارها بلدًا غنيًا بالثقافة الشعبية الصينية، وتضم العديد من القبائل الأصلية ذات الهوية الفنية المتميزة، تحظى أنماط الموسيقى الشعبية المختلفة بتقدير كبير في تايوان. إضافةً إلى ذلك، يُقدّر سكان تايوان بشدة مختلف أنماط الموسيقى الكلاسيكية الغربية وموسيقى البوب . وتُعد تايوان مركزًا رئيسيًا لموسيقى الماندوبوب . [ 68 ]

الأوبرا التايوانية

فرقة أوبرا تايوانية تقدم عرضاً في معبد مازو

الأوبرا التايوانية ( بالصينية :歌仔戲؛ بينيين : gēzǎixì ؛ بيه-أو-جي : koa-á-hì ؛ وتعني حرفيًا " دراما الأغنية " )، والمعروفة باسم أوبرا كي-تسي [ 69 ] أو أوبرا هوكين، هي شكل من أشكال الدراما التقليدية التي نشأت في تايوان . [ 70 ] تستخدم الأوبرا التايوانية مزيجًا منمقًا من الأساليب الأدبية والعامية للغة هوكين التايوانية . وقد استوحت أشكالها الأولى عناصر من الأغاني الشعبية من تشانغتشو ، فوجيان ، الصين . وتُستمد الحبكات تقليديًا من الحكايات الشعبية لمنطقة فوجيان الجنوبية وقصص الأساطير التاريخية الصينية، على الرغم من أن القصص في السنوات الأخيرة أصبحت تدور أحداثها بشكل متزايد في تايوان نفسها. وقد تم تصدير الأوبرا التايوانية لاحقًا إلى مناطق أخرى ناطقة بلغة هوكين، مثل سنغافورة وماليزيا والفلبين وفوجيان ، الصين.

تُعتبر الأوبرا التايوانية تجسيداً للتاريخ والتقاليد التايوانية لأن أزمة الهوية السياسية في تايوان قد شكلت تطورها. [ 71 ]

الدراما التايوانية

الدراما التايوانية ( بالصينية :台灣電視劇؛ بينيين : Táiwān Diànshìjù ، وتُعرف أيضًا باسم الدراما التايوانية) هي برامج تلفزيونية درامية تتناول قصصًا طويلة، تُجسّد عادةً العلاقات من خلال ما بين عشر إلى أربعين حلقة ، مدة كل منها ساعة . تُنتج هذه الدراما في تايوان ، وقد اكتسبت شعبية متزايدة في أوساط الناطقين باللغة الصينية الماندرينية على مستوى العالم. يُطلق مصطلح "الدراما التايوانية" على المسلسلات التايوانية القصيرة عمومًا، بما في ذلك تلك التي تغلب عليها العناصر الكوميدية على الدرامية .

فن الشارع

يُمكن مشاهدة فن الشارع في تايوان منذ تسعينيات القرن الماضي. ومن أشهر الأماكن لمشاهدة هذا الفن في تايبيه: شيميندينغ ، وقرية تريجر هيل للفنانين ، وشارع أمريكان ستريت. والجدير بالذكر أنه في بعض هذه "القرى الفنية"، مثل قرية رينبو في تايتشونغ أو قرية روان تشياو في هسينتشو، يتحول كبار السن إلى فنانين جرافيتي لجذب الأجيال الشابة والسياح، وذلك بتحويل منازلهم وقراهم إلى لوحات فنية جدارية. [ 72 ]

تشير إحدى الدراسات (2008) إلى أن معظم فناني الغرافيتي في شوارع تايوان ينتمون إلى عائلات من الطبقة المتوسطة، وقد حظي العديد منهم بالتقدير لمواهبهم الفنية منذ الصغر، ولا ينبع دافعهم من مواجهة الصراعات الطبقية أو العرقية. بل يسعون إلى تحديد قدراتهم وهويتهم، وإبراز أنفسهم للمجتمع، وتحدي التوقعات الاجتماعية لحياة ناجحة ومحترمة. [ 73 ] وبالمثل، يعكس فن الغرافيتي في تايوان التحول النفسي لدى الشباب، من التوافق مع الرغبات الاجتماعية إلى التعبير عن الذات وتحقيقها. فمن جهة، يؤكد التعبير عن الذات من خلال فن الغرافيتي انتماءهم إلى مجتمعات محددة (فناني الغرافيتي). ومن جهة أخرى، يُظهر اختيارهم الغرافيتي كوسيلة لتحقيق ذواتهم مواقف مناهضة لنموذج النجاح السائد في المجتمع التايواني الذي يركز على التحصيل الأكاديمي. [ 74 ]

من أبرز فناني فن الشارع والكتابة على الجدران في تايوان:

  • فو هسينغ هان (傅星翰)، المعروف باسم فاستار. يمكن مشاهدة بعض أعماله الفنية في منطقة شيميندينغ أو على حسابه على إنستغرام @vastar.art. [ 75 ] [ 76 ]
  • كانديبيرد، المعروف على إنستغرام باسم @candybbird، والذي تنتشر أعماله الفنية في جميع أنحاء تايبيه. في عام 2018، أقام معرضًا في صالون شينغتشي للفنون في تايبيه بعنوان "20,000 طريقة للموت في ياو ما تي" (油麻地的兩萬種死法) في الفترة من 10 إلى 30 نوفمبر. [ 77 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 6 7 تشونغ، أوسكار (يناير 2020). "الجمال في التنوع" . taiwantoday.tw . تايوان اليوم . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يناير 2020 .
  2. ^ هسين فنغ ، لي. هسين يين ، لي (24 يناير 2021). "افتتاح متحف هوالين الأثري، وتسليط الضوء على أشياء اليشم" . Focustaiwan.tw . التركيز على تايوان . تم الاسترجاع في 25 يناير 2021 .
  3. ↑
    • جياو، تيانلونغ (2007). العصر الحجري الحديث في جنوب شرق الصين: التحول الثقافي والتفاعل الإقليمي على الساحل . مطبعة كامبريا. ص 91-94 . ISBN  978-1-934043-16-5.
  4. ↑ هوانغ، شيه تشيانغ (2009). "موقع تابنكينغ" . موسوعة تايوان . تم الاسترجاع في 21-05-2021 .{{cite book}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  5. 1 2 تشو، سيبيل. "مُرممة فنون أوفيزي تُرمم معابد تايوان" . asia.nikkei.com . نيكاي . تاريخ الاسترجاع: 15 أغسطس 2021 .
  6. ↑ "مقال: الفن من عشرينيات إلى أربعينيات القرن العشرين يشكل الهوية التايوانية" . www.taipeitimes.com . صحيفة تايبيه تايمز . تاريخ الاطلاع: 1 نوفمبر 2021 .
  7. ↑ ياو، جون (31 أغسطس 2019). "مواكبة الفن التايواني" . hyperallergic.com . هايبرألرجي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 أبريل 2020 .
  8. ↑ "المكان/التهجير: ثلاثة أجيال من الفن التايواني" . pacificasiamuseum.usc.edu . متحف جامعة جنوب كاليفورنيا لآسيا والمحيط الهادئ. مؤرشف من الأصل بتاريخ 28 يناير 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2020 .
  9. ↑ بيرلاتسكي، نوح (25 مايو 2021). "مراجعة: ما أصابت فيه رواية خيال علمي تايوانية مثلية صدرت عام 1995 بشأن المستقبل" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . تاريخ الاسترجاع: 31 مايو 2021 .
  10. ↑ لين، ريفر. "حافظ على هويتك الفريدة واستمر: فن التحول في تايوان" . www.artbasel.com . آرت بازل . تاريخ الاسترجاع: 13 يوليو 2021 .
  11. ↑ بروكس، كاثرين (7 فبراير 2014). "14 سببًا يجعل تايوان قوة صاعدة في عالم الفن" . www.huffpost.com . هافينغتون بوست . تاريخ الاطلاع: 27 يناير 2020 .
  12. ↑ هولاند، أوسكار (يوليو 2020). "لماذا تُعدّ تايوان، الصديقة للمثليين، ملاذًا إبداعيًا لفن مجتمع الميم؟" . www.cnn.com . سي إن إن . تاريخ الاسترجاع: 1 يوليو 2020 .
  13. ↑ "فنان من هونغ كونغ يقول إنه جاء إلى تايوان من أجل 'حرية كاملة'"" تايبيه تايمز . وكالة فرانس برس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أغسطس 2021. "
  14. ↑ شو، آني (4 أغسطس 2021). "«البقاء هنا شديد الخطورة»: الفنانة كيسي وونغ من هونغ كونغ تغادر إلى تايوان بعد أن قيّدت الحكومة الصينية استقلاليتها الفنية والتحريرية . www.theartnewspaper.com . صحيفة الفن . تاريخ الاطلاع: 4 أغسطس 2021 .
  15. ↑ إيفانز، جون (14 أكتوبر 2021). "الفنانة كيسي وونغ، تهاجم العملاق الأحمر" . www.taipeitimes.com . صحيفة تايبيه تايمز . تاريخ الاسترجاع: 2 نوفمبر 2021 .
  16. ↑ وو، دار-كوين (9 أبريل 2025). "كيف أصبحت تايوان قوة مؤثرة في عالم الفن الرقمي - وإلى أين تتجه بعد ذلك" . news.artnet.com . أخبار آرت نت . تم الاطلاع عليه في 15 أبريل 2025 .
  17. 1 2 آدم، جورجينا (11 يناير 2019). "سوق الفن في تايوان: مسائل ذوق" . فايننشال تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2020 .
  18. ↑ كينسيلا، إيلين (17 يناير 2019). "تعرّف على 8 من جامعي الأعمال الفنية المؤثرين وراء المشهد الفني المتنامي في تايوان" . news.artnet.com . Art Net . تاريخ الاطلاع: 28 يناير 2020 .
  19. ↑ شاختر، كيني (19 يونيو 2019). "بعد انفراده بالحديث عن لوحة 'سالفاتور موندي'، لدى كيني شاختر المزيد ليكشفه عن لوحة ليوناردو دافنشي، وعن أكبر صفقات معرض آرت بازل أيضًا" . news.artnet.com . آرت نت . تاريخ الاطلاع: 28 يناير 2020 .
  20. ↑ براون، كيت (20 نوفمبر 2019). "اختفاء أعمال فنية بقيمة 300 مليون دولار أمريكي للفنان أنسيلم كيفر وفنانين ألمان آخرين في ظروف غامضة في الصين" . news.artnet.com . تاريخ الاطلاع: 28 يناير 2020 .
  21. ↑ تشانغ تشين، إيمي (22 مارس 2025). "في تايبيه، أم وابنتها تتأملان المشهد الفني للجزيرة" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أبريل 2025 .
  22. ↑ تشاو، فيفيان (24 يناير 2020). "تايبيه كانت أكبر مركز تجاري في آسيا قبل 30 عامًا. هل تستطيع مجموعة من الشخصيات البارزة في عالم الفن إعادتها إلى مجدها السابق؟" . news.artnet.com . Artnet . تاريخ الاطلاع: 27 يناير 2020 .
  23. ↑ «لوحة صينية تسجل رقماً قياسياً في السعر - صحيفة تايبيه تايمز» . www.taipeitimes.com . 27 نوفمبر 2006.
  24. ↑ غولدشتاين، أندرو (28 يناير 2019). "إلى أين يتجه سوق الفن الآسيوي؟ معرض تايبيه دانغداي الجديد في تايوان يُظهر منطقة على وشك تغيير جذري" . news.artnet.com . Artnet . تاريخ الاسترجاع: 27 يناير 2020 .
  25. ↑ آدم، جورجينا (14 مايو 2021). "تايوان وميزان القوى" . فايننشال تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 يوليو 2021 .
  26. ↑ تشاو، فيفيان (14 يوليو 2021). "المشهد الفني المزدهر في تايبيه يتطلع إلى أن يصبح نجمًا عالميًا" . www.artnews.com . أخبار الفن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 يوليو 2021 .
  27. ↑ ديفي، رينا (22 أكتوبر 2021). "مجتمع جامعي الأعمال الفنية في تايبيه حوّل المدينة إلى مركز فني رائد" . www.artsy.net . آرتسي . تم الاطلاع عليه في 1 نوفمبر 2021 .
  28. ↑ بيكهام، روبن (10 مايو 2024). "ما الجديد في عالم الفن في تايوان؟ مدير المعرض روبن بيكهام يقدم نظرة من الداخل" . artnet.com . Artnet . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 مايو 2024 .
  29. ↑ إنجرام ألين، جين. "خمسة فنانين تايوانيين ينطلقون نحو العالمية" . artradarjournal.com . آرت رادار. مؤرشف من الأصل بتاريخ 20 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 نوفمبر 2022 .
  30. ↑ تشين، دين-هيرن؛ وانغ، آمبر (20 أغسطس 2023). "تجار اليشم العتيق في تايوان يرون تراجعًا في تجارتهم" . taipeitimes.com . تايبيه تايمز . تاريخ الاطلاع: 20 أغسطس 2023 .
  31. 1 2 "بداية الزخرفة بالخشب الطبيعي" . wood.mlc.gov.tw. متحف ساني للنحت على الخشب . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أغسطس 2021 .
  32. ^ "نحت الخشب في سانيي، مياولي" . www.ntcri.gov.tw . إن تي سي آر آي . تم الاسترجاع في 15 أغسطس 2021 .
  33. ↑ تشونغ، أوسكار (يونيو 2015). "إلهام الإبداع في فن نحت الخشب" . taiwantoday.tw . تايوان اليوم . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أغسطس 2021 .
  34. ↑ أسبينوال، نيك (3 فبراير 2018). "بضائع مهربة للبيع: كيف يزود الصيادون غير الشرعيين سوق الفنون الخشبية المزدهر في سانيي" . thenewslens.com . ذا نيوز لينس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أغسطس 2021 .
  35. ^ لي ، فيكو (14 يونيو 2003). ""صُنع في تايوان" ونفتخر بذلك . www.taipeitimes.com . صحيفة تايبيه تايمز . تاريخ الاطلاع: 15 أغسطس 2021 .
  36. ↑ "تطور تبادل فنون الخط والرسم بين تايوان واليابان خلال فترة الاستعمار الياباني" . culture.teldap.tw . تاريخ الاطلاع: 17 ديسمبر 2023 .
  37. 1 2 تشينغ هوا، لياو (2008). التحقيق والتسجيل للخطاطين التايوانيين المعاصرين (أطروحة دكتوراه، جامعة سوينبرن للتكنولوجيا).
  38. ↑ "منصة دولية لعلم الصينيات تستكشف الاندماجات التعاونية في فن الخط في تايوان ما بعد عام 1949" . www.nsysu.edu.tw . تاريخ الوصول: 17 ديسمبر 2023 .
  39. ↑ "الخط العربي في العصر الرقمي - صحيفة تايبيه تايمز" . www.taipeitimes.com . 10 أكتوبر 2004. تاريخ الاطلاع: 17 ديسمبر 2023 .
  40. ↑ الصين (تايوان)، وزارة الخارجية، جمهورية (1 ديسمبر 2009). "اكتب وارقص" . تايوان اليوم . تاريخ الاسترجاع: 17 ديسمبر 2023 .{{cite web}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )
  41. ↑ «مركز فني مستوحى من فن الخط في تايوان يحصد الميدالية الذهبية في جوائز العقارات» . أخبار تايوان . 30 يونيو 2022. تاريخ الاطلاع: 17 ديسمبر 2023 .
  42. 1 2 تشيونغ، هان (16 يوليو 2023). "تايوان عبر الزمن: بناء الأضرحة في ظل تغيرات العصر" . taipeitimes.com . صحيفة تايبيه تايمز . تاريخ الاسترجاع: 20 أغسطس 2023 .
  43. ↑ تشيونغ، هان (15 أغسطس 2021). "تايوان عبر الزمن: بناء معابد تايوان" . www.taipeitimes.com . صحيفة تايبيه تايمز . تاريخ الاسترجاع: 15 أغسطس 2021 .
  44. ↑臺北市政府原住民族事務委員會 (25/11/2015). "臺灣原住民族文化知識網" . تم الاسترجاع بتاريخ 2023-12-17 .
  45. ↑原住民族委員會全球資訊網 (2010/12/20). "" .原住民族委員會全球資訊網" . تم الاسترجاع بتاريخ 2023-12-17 .
  46. ↑ وانغ، هسيو-هوي (2012). الفن والحضارة في تايوان . دار باركستون للنشر الدولية. الصفحات 13-41 . ISBN  978-1780429878.
  47. ↑ «الفنانون الأصليون يستعيدون التراث الثقافي لتايوان» . صحيفة الإندبندنت . 26 فبراير 2021. تاريخ الاطلاع: 17 ديسمبر 2023 .
  48. ↑ تشين، أليسيا؛ شيه، جيري (26 فبراير 2021). "«تايوان لطالما كانت على حالها»: فنانون من السكان الأصليين يستعيدون التراث الثقافي للجزيرة . www.independent.co.uk . صحيفة الإندبندنت. مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 مايو 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أغسطس 2021 .
  49. ↑ هسياو، شيري. "معرض تايبيه يُسلّط الضوء على ثقافة السكان الأصليين وفنانيهم" . www.taipeitimes.com . صحيفة تايبيه تايمز . تاريخ الاطلاع: 1 أغسطس 2021 .
  50. ↑ ماسترز، إتش جي. "فنان من السكان الأصليين يمثل تايوان في البندقية" . artasiapacific.com . آرت آسيان باسيفيك. مؤرشف من الأصل بتاريخ 3 مايو 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 نوفمبر 2022 .
  51. ↑ مع ذلك، تم تأجيل نسخة 2021 إلى العام التالي، ولن تكون تايوان ممثلة في نسخة 2022. انظر: https://www.labiennale.org/en/art/2022/national-participations
  52. ↑ "الحرف اليدوية الأصلية في تايوان - الأعمال الخشبية" . فنون وثقافة جوجل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17-12-2023 .
  53. ^ “原住民木雕” . Library.taiwanschoolnet.org . تم الاسترجاع بتاريخ 2023-12-17 .
  54. ↑ "الحرف اليدوية الأصلية في تايوان - أعمال الخيزران والقرع" . فنون وثقافة جوجل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 ديسمبر 2023 .
  55. ↑ """""""""""""""""""""""" " www.laihao.com.tw . تم الاسترجاع بتاريخ 2023-12-17 .
  56. ↑ "文化部國家文化資料庫" . nrch.culture.tw . تم الاسترجاع بتاريخ 2023-12-17 .
  57. ↑ «الفنون الأدائية دليل على الديمقراطية، بحسب مسؤول» . www.taipeitimes.com . صحيفة تايبيه تايمز. ٢١ يوليو ٢٠١٩. تاريخ الاطلاع: ١٢ يوليو ٢٠٢٠ .
  58. ↑ لافارس، نيك (23 أكتوبر 2018). "افتتاح أكبر مركز للفنون الأدائية في العالم في تايوان" . newatlas.com . نيو أطلس . تاريخ الاسترجاع: 12 يوليو 2020 .
  59. ↑ تريفينو، جوليسا. "تايوان الآن موطن لأكبر مركز للفنون الأدائية في العالم" . www.smithsonianmag.com . مجلة سميثسونيان . تاريخ الاطلاع: ١٢ يوليو ٢٠٢٠ .
  60. ↑ يانغ، صوفيا (31 أكتوبر 2021). "افتتاح مركز كاوهسيونغ للموسيقى، معلم جديد في جنوب تايوان، يوم الأحد" . أخبار تايوان . مؤرشف من الأصل في 31 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 1 نوفمبر 2021 .
  61. ↑ تساي، مينغ يو؛ وانغ، كين (2 نوفمبر 2021). "مركز كاوهسيونغ الموسيقي الذي تم افتتاحه حديثًا يستضيف حفل توزيع جوائز غولدن ميلودي 2022" . وكالة الأنباء المركزية. مؤرشف من الأصل في 2 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع في 2 نوفمبر 2021 .
  62. 1 2 3 وي، ييوين (30-04-2022). "إعادة ابتكار التقاليد: فن مسرح الدمى القفازية التايواني". تدريس الفنون والثقافة الصينية: المحتوى والسياق والأساليب التربوية .
  63. 1 2 3 تشين، ياسمين يو-هسينغ (2020-10-07). "دمى تنزف: نقل النوع في مسرح بيلي للدمى" . مجلة M/C . 23 (5). doi : 10.5204/mcj.1681 . ISSN 1441-2616 . 
  64. 1 2 3 4 تشين، جين-شيو (30 يونيو 2014). "القوة البصرية للشباب، قوة ثقافية جديدة: ما يمكن أن يتعلمه معلمو الفنون من ثقافة محبي الأنمي/المانغا في اليابان وتايوان وهونغ كونغ والصين". مجلة InSEA ART Education VISUAL، العدد 1 : 70-83 . doi : 10.24981/2414-3332-1.2015-1.9 (غير نشطة في 1 يوليو 2025).{{cite journal}}: صيانة CS1: تم تعطيل DOI اعتبارًا من يوليو 2025 ( رابط )
  65. ↑ "活動一覽 > 台灣場" . www.comicworld.com.tw . تم الاسترجاع بتاريخ 2023-12-17 .
  66. ↑宋، 文薰 (1969). "長濱文化" [ موقع ثقافة تشانغبين ] .中國民族學通訊. 9 : 1-27 .
  67. ↑林玫君、盧昭惠 (2008 ) . أفضل ما في الأمر هو أن كل شيء على ما يرام. ص 163 – 214. ISBN  9789860147469.
  68. ↑ أندرو خان ​​(5 يناير 2012). "موسيقى البوب: صوت قوائم الأغاني في... تايوان" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أبريل 2018 .
  69. ↑ "إحياء الذكرى العاشرة لفرقة ريد أنبروكن - البرامج | المركز الوطني للفنون في كاوهسيونغ (ويويينغ)" . www.npac-weiwuying.org . تاريخ الوصول: 26 نوفمبر 2025 .
  70. ↑ وانغ، يينغ-فين (2002). "الموسيقى والمجتمع الصيني: تايوان المعاصرة". في: بروفين، روبرت سي؛ توكومارو، يوشيهيكو؛ ويتزليبن، ج. لورانس (محررون). موسوعة غارلاند للموسيقى العالمية، المجلد 7. نيويورك: غارلاند. ص 436. ISBN  9780824060411.
  71. ↑ تشانغ، هوي-يوان بيليندا (1997). "مسرح الهوية التايوانية: السياسة، والأيديولوجيات، ومسرح جيزايكسي". مجلة TDR . 41 (2): 111-129 . doi : 10.2307/1146628 . JSTOR 1146628 . 
  72. ↑ "قرية الجرافيتي التايوانية تخفف من شعور كبار السن بالوحدة" . صوت أمريكا . 26 يوليو 2019. تاريخ الاطلاع: 17 ديسمبر 2023 .
  73. ↑畢恆; 郭一勤; 夏瑞媛 (2008-06-01). "台灣的街頭塗鴉文化".台灣社會研究季刊(باللغة الصينية (تايوان)) (70): 79–120 . doi : 10.29816/TARQSS.200806.0003 .
  74. ↑ بيندراي، ديلان (19 فبراير 2018). "فن الكتابة على الجدران في تايوان: شكل من أشكال المقاومة الثقافية" . ذا نيوز لينس، النسخة الدولية . تاريخ الاسترجاع: 17 ديسمبر 2023 .
  75. ↑ "إنستغرام" . www.instagram.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17-12-2023 .
  76. ↑ "صورة مقرّبة لفنان الغرافيتي التايواني فو هسينغ هان" . أخبار تايوان . 30 يوليو 2020. تاريخ الاسترجاع: 17 ديسمبر 2023 .
  77. ↑ «فنانة الغرافيتي التايوانية كاندي بيرد تفتتح معرضًا يضم قضايا قتل» . أخبار تايوان . ١٩ نوفمبر ٢٠١٨. تاريخ الاطلاع: ١٧ ديسمبر ٢٠٢٣ .