كوميديا

الموسوعة الحرة
الأدب
Oral literature
Major written forms
Long prose fiction
Short prose fiction
Prose genres
Fiction
Non-fiction
Poetry genres
Narrative
Lyric
Lists
Dramatic genres
History
Lists and outlines
Theory and criticism
Literature portal
  • v
  • t
  • e

الكوميديا ​​هي نوع أدبي يتكون من خطابات أو أعمال تهدف إلى أن تكون فكاهية أو مسلية من خلال إحداث الضحك، وخاصة في المسرح والأفلام والكوميديا ​​الارتجالية والتلفزيون والراديو والكتب أو أي وسيلة ترفيهية أخرى . نشأ المصطلح في اليونان القديمة : في الديمقراطية الأثينية ، تأثر الرأي العام للناخبين بالسخرية السياسية التي يؤديها الشعراء الكوميديون في المسارح . [1] يمكن وصف النوع المسرحي للكوميديا ​​اليونانية بأنه أداء درامي يضع مجموعتين أو عمرين أو جنسين أو مجتمعين ضد بعضهما البعض في صراع أو صراع مسلٍ. صور نورثروب فراي هذين الجانبين المتعارضين على أنهما "مجتمع الشباب" و "مجتمع المسنين". [2] تصف وجهة نظر منقحة الصراع الأساسي للكوميديا ​​على أنه صراع بين شاب عاجز نسبيًا والأعراف المجتمعية التي تشكل عقبات أمام آماله. في هذا الصراع، يصبح الشاب مقيدًا بسبب افتقاره إلى السلطة الاجتماعية، ولا يتبقى له خيار سوى اللجوء إلى الحيل التي تولد السخرية الدرامية ، مما يثير الضحك. [3]

تستخدم السخرية والهجاء السياسي الكوميديا ​​لتصوير الأشخاص أو المؤسسات الاجتماعية على أنها سخيفة أو فاسدة، وبالتالي تنفر جمهورها من موضوع السخرية. تعمل المحاكاة الساخرة على تقويض الأنواع والأشكال الشعبية، وتنتقد تلك الأشكال دون إدانتها بالضرورة.

تشمل الأشكال الأخرى للكوميديا ​​الكوميديا ​​السخيفة ، والتي تستمد روح الدعابة الخاصة بها إلى حد كبير من المواقف أو الشخصيات الغريبة والمفاجئة (وغير المحتملة)، والكوميديا ​​السوداء ، والتي تتميز بشكل من أشكال الفكاهة التي تتضمن جوانب أكثر قتامة من السلوك البشري أو الطبيعة البشرية. وبالمثل، فإن الفكاهة البرازية والفكاهة الجنسية والفكاهة العرقية تخلق الكوميديا ​​من خلال انتهاك الأعراف الاجتماعية أو المحرمات بطرق كوميدية، والتي يمكن غالبًا اعتبارها مسيئة من قبل مواضيع النكتة. عادة ما تتناول كوميديا ​​الأخلاق جزءًا معينًا من المجتمع (عادةً مجتمع الطبقة العليا) كموضوع لها وتستخدم الفكاهة لمحاكاة ساخرة أو السخرية من سلوكيات وأخلاقيات أعضائها. الكوميديا ​​الرومانسية هي نوع شائع يصور الرومانسية الناشئة بعبارات فكاهية ويركز على نقاط ضعف أولئك الذين يقعون في الحب.

علم أصول الكلمات

أقنعة كوميدية مأساوية من المسرح اليوناني القديم ممثلة في فسيفساء فيلا هادريان .

يقول دين روبين إن كلمة "كوميديا" مشتقة من الكلمة اليونانية الكلاسيكية κωμῳδία kōmōidía ، وهي مركب من κῶμος kômos (مرح) وᾠδή ōidḗ (غناء؛ قصيدة). [4] الصفة "كوميدي" (اليونانية κωμικός kōmikós)، والتي تعني بدقة ما يتعلق بالكوميديا، تقتصر في الاستخدام الحديث عمومًا على معنى "مثير للضحك". [5] ومن هذا، دخلت الكلمة الاستخدام الحديث من خلال الكلمة اللاتينية comoedia والكلمة الإيطالية commedia ، وقد مرت بمرور الوقت بدرجات مختلفة من المعنى. [6]

اقتصر الإغريق والرومان على استخدام كلمة " كوميديا" لوصف المسرحيات ذات النهايات السعيدة. عرّف أرسطو الكوميديا ​​بأنها تقليد للرجال الأسوأ من المتوسط ​​(حيث كانت المأساة تقليدًا للرجال الأفضل من المتوسط). ومع ذلك ، لم تكن الشخصيات التي تم تصويرها في الكوميديا ​​أسوأ من المتوسط ​​في كل شيء، فقط بقدر ما تكون سخيفة، وهو نوع من القبح. يمكن تعريف السخيف بأنه خطأ أو تشوه لا ينتج عنه ألم أو أذى للآخرين؛ القناع، على سبيل المثال، الذي يثير الضحك هو شيء قبيح ومشوه دون أن يسبب الألم. [7] في العصور الوسطى ، توسع المصطلح ليشمل القصائد السردية ذات النهايات السعيدة. بهذا المعنى استخدم دانتي المصطلح في عنوان قصيدته، الكوميديا .

مع تقدم الوقت، أصبحت الكلمة مرتبطة بشكل متزايد بأي نوع من الأداء الذي يهدف إلى إثارة الضحك. [6] خلال العصور الوسطى، أصبح مصطلح "الكوميديا" مرادفًا للهجاء ، وفي وقت لاحق مع الفكاهة بشكل عام.

تُرجم كتاب فن الشعر لأرسطو إلى اللغة العربية في العالم الإسلامي في العصور الوسطى ، حيث عمل عليه كتاب عرب وفلاسفة مسلمون ، مثل أبو بشر ، وتلاميذه الفارابي ، وابن سينا ، وابن رشد . لقد فصلوا الكوميديا ​​عن التمثيل الدرامي اليوناني وحددوها بدلاً من ذلك بالموضوعات والأشكال الشعرية العربية ، مثل الهجاء (الشعر الساخر). لقد نظروا إلى الكوميديا ​​على أنها ببساطة "فن التوبيخ"، ولم يشيروا إلى الأحداث الخفيفة والمبهجة، أو إلى البدايات المزعجة والنهايات السعيدة المرتبطة بالكوميديا ​​اليونانية الكلاسيكية.

بعد الترجمات اللاتينية في القرن الثاني عشر ، اكتسب مصطلح "الكوميديا" معنى أكثر عمومية في الأدب في العصور الوسطى . [8]

في أواخر القرن العشرين ، فضل العديد من العلماء استخدام مصطلح الضحك للإشارة إلى مجموعة كاملة من الكوميديا، من أجل تجنب استخدام الأنواع الغامضة والمحددة بشكل إشكالي مثل السخرية والهجاء . [ 9] [ 10]

تاريخ

التاريخ الغربي

الأصول الديونيزية، أريستوفانيس وأرسطو

فسيفساء من العصر الروماني تصور مشهدًا من كوميديا ​​ميناندر "ساميا " ("المرأة من ساموس")

بدءًا من عام 425 قبل الميلاد، كتب أريستوفانيس ، وهو مؤلف مسرحي ساخر ومسرحي كوميدي للمسرح اليوناني القديم ، 40 كوميديا، 11 منها لا تزال باقية. طور أريستوفانيس نوعه من الكوميديا ​​من مسرحيات الساتير السابقة ، والتي كانت غالبًا فاحشة للغاية . [11] الأمثلة الوحيدة الباقية من مسرحيات الساتير هي من تأليف يوربيديس ، وهي أمثلة لاحقة كثيرًا ولا تمثل هذا النوع. [12] في اليونان القديمة، نشأت الكوميديا ​​من الأغاني الفاحشة والبذيئة أو التلاوات المتعلقة بالمواكب القضيبية ومهرجانات أو تجمعات الخصوبة. [13]

حوالي عام 335 قبل الميلاد، ذكر أرسطو في كتابه فن الشعر أن الكوميديا ​​نشأت من المواكب القضيبية والمعالجة الخفيفة للأشياء الدنيئة والقبيحة. كما أضاف أن أصول الكوميديا ​​غامضة لأنها لم تُعامل بجدية منذ نشأتها. [14] ومع ذلك، كان للكوميديا ​​مصدر إلهامها الخاص : ثاليا . [ بحاجة لمصدر ]

علّم أرسطو أن الكوميديا ​​كانت إيجابية بشكل عام للمجتمع، لأنها تجلب السعادة، والتي كانت بالنسبة لأرسطو هي الحالة المثالية، والهدف النهائي في أي نشاط. بالنسبة لأرسطو، لم تكن الكوميديا ​​بحاجة إلى إشراك الفكاهة الجنسية. الكوميديا ​​تدور حول الصعود السعيد لشخصية متعاطفة. يقسم أرسطو الكوميديا ​​إلى ثلاث فئات أو أنواع فرعية: المهزلة ، والكوميديا ​​الرومانسية ، والهجاء . من ناحية أخرى، علّم أفلاطون أن الكوميديا ​​هي تدمير للذات. كان يعتقد أنها تنتج عاطفة تتغلب على ضبط النفس العقلاني والتعلم. في الجمهورية ، يقول إن حراس الدولة يجب أن يتجنبوا الضحك، "لأنه عادة عندما يستسلم المرء للضحك العنيف، فإن حالته تثير رد فعل عنيفًا". يقول أفلاطون أنه يجب التحكم في الكوميديا ​​​​بشكل صارم إذا أراد المرء تحقيق الحالة المثالية.

كما عرّف أرسطو في كتابه فن الشعر الكوميديا ​​بأنها أحد الأنواع الأدبية الأربعة الأصلية . الأنواع الثلاثة الأخرى هي المأساة والشعر الملحمي والشعر الغنائي . يعرَّف أرسطو الأدب بشكل عام بأنه محاكاة أو تقليد للحياة. الكوميديا ​​هي الشكل الثالث من أشكال الأدب، وهي الأكثر انفصالًا عن المحاكاة الحقيقية. المأساة هي المحاكاة الأكثر صدقًا، تليها الشعر الملحمي والكوميديا ​​والشعر الغنائي. يتم تعريف نوع الكوميديا ​​بنمط معين وفقًا لتعريف أرسطو. تبدأ الكوميديا ​​بشخصيات منخفضة أو حقيرة تسعى إلى أهداف غير مهمة وتنتهي بإنجاز بعض الأهداف التي تخفف من الحقارة الأولية أو تكشف عن عدم أهمية الأهداف.

الكوميديا ​​​​المرتجلة والكوميديا ​​​​الشكسبيرية والإليزابيثية

صفحة العنوان للربع الأول من مسرحية حلم ليلة منتصف الصيف لشكسبير (1600)

كان لكلمة "كوميديا" في استخدامها الإليزابيثي معنى مختلف تمامًا عن الكوميديا ​​الحديثة. فالكوميديا ​​الشكسبيرية هي تلك التي تنتهي بنهاية سعيدة، وعادة ما تتضمن زيجات بين الشخصيات غير المتزوجين، ولها نبرة وأسلوب أكثر مرحًا من مسرحيات شكسبير الأخرى. [15]

يعود أصل عرض بانش وجودي إلى الكوميديا ​​​​الإيطالية في القرن السادس عشر . تستمد شخصية بانش من شخصية بولشينيلا النابولية . [16] ظهرت الشخصية التي أصبحت فيما بعد السيد بانش لأول مرة في إنجلترا عام 1662. [17] يتم تقديم بانش وجودي بروح الكوميديا ​​​​الفاضحة - والتي غالبًا ما تثير الضحك المروع - ويهيمن عليها المهرج الفوضوي للسيد بانش. [18] يظهر الأستاذ جلين إدواردز في فترة مهمة من التاريخ البريطاني: "[بولشينيلا] نزل بشكل جيد بشكل خاص مع جماهير بريطانيا في عصر الاستعادة، المحرومين من المرح بعد سنوات من التطهير . سرعان ما غيرنا اسم بانش، وحولناه من دمية إلى دمية يدوية، وأصبح حقًا روحًا لبريطانيا - متمردًا تخريبيًا يتحدى السلطة، وهو نوع من الدمى يعادل رسومنا الكاريكاتورية السياسية ". [17]

من القرن التاسع عشر إلى أوائل القرن العشرين

في إنجلترا في أوائل القرن التاسع عشر، اكتسبت التمثيلية الصامتة شكلها الحالي الذي يتضمن الكوميديا ​​الصامتة وظهر فيها أول مهرج رئيسي وهو جوزيف جريمالدي ، بينما ظهرت الروتينات الكوميدية أيضًا بشكل كبير في مسرح قاعة الموسيقى البريطاني الذي أصبح مشهورًا في خمسينيات القرن التاسع عشر. [19] ومن بين الكوميديين البريطانيين الذين صقلوا مهاراتهم في اسكتشات قاعة الموسيقى تشارلي شابلن وستان لوريل ودان لينو . [20] طور الكوميدي الإنجليزي ومدير المسرح فريد كارنو شكلًا من أشكال الكوميديا ​​الصامتة بدون حوار في تسعينيات القرن التاسع عشر، وكان شابلن ولوريل من بين الكوميديين الذين عملوا في شركته. [20] كان كارنو رائدًا في الكوميديا ​​الصامتة ، وفي سيرته الذاتية، ذكر لوريل، "لم يعلم فريد كارنو تشارلي [شابلن] وأنا كل ما نعرفه عن الكوميديا. لقد علمنا معظمها فقط". [21] صرح المنتج السينمائي هال روتش : "فريد كارنو ليس عبقريًا فحسب، بل هو الرجل الذي ابتكر الكوميديا ​​الصامتة. نحن في هوليوود مدينون له بالكثير". [22] ظهرت الفودفيل الأمريكية في ثمانينيات القرن التاسع عشر وظلت مشهورة حتى ثلاثينيات القرن العشرين، وظهر فيها كوميديون مثل دبليو سي فيلدز وباستر كيتون والإخوة ماركس .

المسرح والفن في القرن العشرين

الفكاهة السريالية (المعروفة أيضًا باسم "الفكاهة العبثية")، أو "الكوميديا ​​السريالية"، هي شكل من أشكال الفكاهة التي تقوم على الانتهاكات المتعمدة للمنطق السببي ، مما ينتج عنه أحداث وسلوكيات غير منطقية بشكل واضح . تميل بناءات الفكاهة السريالية إلى إشراك تقابلات غريبة، وتناقض، وعدم ترابط ، ومواقف غير عقلانية أو سخيفة وتعبيرات عن الهراء . [23] تنشأ الفكاهة من تخريب توقعات الجمهور، بحيث تقوم المتعة على عدم القدرة على التنبؤ ، منفصلة عن التحليل المنطقي للموقف. تستمد الفكاهة المستمدة جاذبيتها من سخافة الموقف وعدم احتمال حدوثه. هذا النوع له جذور في السريالية في الفنون. [23]

إدوارد لير، عمره 73 عامًا ونصف وقطته فوس، عمره 16 عامًا ، طباعة حجرية من عام 1885 بواسطة إدوارد لير

الفكاهة السريالية هي نتيجة لاستخدام اللامنطق والعبثية لإضفاء تأثير فكاهي. وفي ظل هذه الفرضيات، يمكن للناس التعرف على رواد وأمثلة مبكرة للفكاهة السريالية منذ القرن التاسع عشر على الأقل، مثل مغامرات أليس في بلاد العجائب وعبر المرآة للويس كارول ، حيث يستخدم كلاهما اللامنطق والعبثية ( اليرقات التي تدخن الشيشة ، ومباريات الكروكيه باستخدام طيور النحام الحية كمطارق، وما إلى ذلك) لإضفاء تأثير فكاهي. تحتوي العديد من قصص وقصائد الأطفال التي كتبها إدوارد لير على هراء وهي في الأساس سريالية في نهجها. على سبيل المثال، قصة الأطفال الأربعة الصغار الذين سافروا حول العالم (1871) مليئة بالتصريحات المتناقضة والصور الغريبة التي تهدف إلى إثارة التسلية، مثل ما يلي:

وبعد فترة من الوقت، رأوا أرضًا بعيدة؛ وعندما وصلوا إليها، وجدوا أنها جزيرة مصنوعة من الماء محاطة تمامًا بالأرض. بالإضافة إلى ذلك، كانت محاطة ببرزخ متلاشية مع تيار خليجي عظيم يجري في جميع أنحاءها، بحيث كانت جميلة تمامًا، وتحتوي فقط على شجرة واحدة، ارتفاعها 503 قدمًا. [24]

في أوائل القرن العشرين، بدأت العديد من الحركات الطليعية ، بما في ذلك الدادائيون والسرياليون والمستقبليون ، في الدفاع عن فن عشوائي ومزعج وغير منطقي. [25] كانت أهداف هذه الحركات جادة إلى حد ما، وكانت ملتزمة بتقويض جدية المؤسسة الفنية المعاصرة ورضا الذات . ونتيجة لذلك، كان الكثير من فنهم مسليًا عمدًا.

ومن الأمثلة الشهيرة على ذلك نافورة مارسيل دوشامب (1917)، وهي عبارة عن مرحاض مقلوب يحمل توقيع "R. Mutt". وقد أصبحت هذه النافورة واحدة من أشهر الأعمال الفنية وأكثرها تأثيرًا في التاريخ، وواحدة من أقدم الأمثلة على حركة الأشياء التي تم العثور عليها . وهي أيضًا نكتة، حيث تعتمد على عكس وظيفة العنصر كما يعبر عنها عنوانه بالإضافة إلى وجوده غير المتجانس في معرض فني. [26]

أفلام القرن العشرين، والتسجيلات، والإذاعة، والتلفزيون

تشارلي شابلن في دور " المتشرد " (1921)
جيم كاري يبتسم للكاميرا.
جوردان بيل في حفل توزيع جوائز بيبودي

أدى ظهور السينما في أواخر القرن التاسع عشر، ثم الراديو والتلفزيون في القرن العشرين، إلى توسيع نطاق وصول الكوميديين إلى عامة الناس. أصبح تشارلي شابلن ، من خلال الفيلم الصامت، أحد أشهر الوجوه على وجه الأرض. استمر التقليد الصامت حتى أواخر القرن العشرين من خلال فناني المايم مثل مارسيل مارسو ، والكوميديا ​​الصامتة لفنانين مثل روان أتكينسون (مثل السيد بين ). كما استمر تقليد مهرج السيرك، مع مثل بوزو المهرج في الولايات المتحدة وأوليج بوبوف في روسيا. وفر الراديو إمكانيات جديدة - حيث أنتجت بريطانيا الفكاهة السريالية المؤثرة لبرنامج Goon Show بعد الحرب العالمية الثانية. وانتشر تأثير Goons إلى فرقة الراديو والتسجيل الأمريكية Firesign Theatre . أنتجت السينما الأمريكية عددًا كبيرًا من فناني الكوميديا ​​المشهورين عالميًا، من لوريل وهاردي ، والثلاثة ستوجز ، وأبوت وكوستيلو ، ودين مارتن وجيري لويس ، وبوب هوب وفيليس ديلر خلال منتصف القرن العشرين، إلى فنانين مثل جورج كارلين ، وبيل كوزبي ، وجوان ريفرز ، وروبن ويليامز ، وإيدي مورفي نحو نهاية القرن. اجتذبت هوليوود العديد من المواهب الدولية مثل الكوميديين البريطانيين بيتر سيلرز ودودلي مور وساشا بارون كوهين ، والكوميديين الكنديين دان أيكرويد وجيم كاري ومايك مايرز ، والكوميدي الأسترالي بول هوجان ، المشهور بفيلم كروكودايل دندي . كانت مراكز أخرى للنشاط الكوميدي الإبداعي هي سينما هونج كونج وبوليوود والكوميديا ​​المهزلة الفرنسية .

كان التلفزيون الأمريكي أيضًا قوة مؤثرة في الكوميديا ​​العالمية: حيث حققت المسلسلات الأمريكية مثل M * A * S * H ​​و Seinfeld و The Simpsons عددًا كبيرًا من المتابعين في جميع أنحاء العالم. كما تظل الكوميديا ​​التلفزيونية البريطانية مؤثرة، مع أعمال جوهرية بما في ذلك Fawlty Towers و Monty Python و Dad's Army و Blackadder و The Office . وصفت كاتبة السيرة الذاتية آن بيندر في عام 2010 الساخر الأسترالي باري همفريز ، الذي تشمل إبداعاته الكوميدية ربة المنزل و"النجمة العملاقة" دام إيدنا إيفراج ، لتقديمه الفكاهة الدادائية والعبثية للملايين، بأنه ليس فقط "أهم شخصية مسرحية في عصرنا ... [ولكن] أهم كوميدي ظهر منذ تشارلي شابلن ". [27]

التاريخ الشرقي

الجماليات والدراما الهندية

بحلول عام 200 قبل الميلاد، [28] في الدراما السنسكريتية القديمة ، عرّف ناتيا شاسترا بهاراتا موني الفكاهة ( هاسيام ) على أنها واحدة من تسعة نافا راساس ، أو راساس أساسية (استجابات عاطفية)، والتي يمكن إلهامها في الجمهور من خلال بهافاس ، تقليد المشاعر التي يؤديها الممثلون. ارتبط كل راسا ببهافاس محددة تم تصويرها على خشبة المسرح. في حالة الفكاهة، كانت مرتبطة بالمرح ( هاسيا ).

دراسات حول نظرية الكوميديا

تمثال لا كوميدي لجول توسان رو، باريس

لقد قام علماء النفس بدراسة الظواهر المرتبطة بالضحك وما يثيره بعناية. وهم يتفقون على أن السمات السائدة هي التناقض أو التباين في الموضوع والصدمة أو النوبة العاطفية من جانب الشخص. كما ثبت أن الشعور بالتفوق يشكل عاملاً أساسياً: لذلك يتحدث توماس هوبز عن الضحك باعتباره "مجدًا مفاجئًا". وقد أولى الباحثون المعاصرون اهتمامًا كبيرًا لأصل كل من الضحك والابتسام، فضلاً عن تطور "غريزة اللعب" وتعبيرها العاطفي.

قال جورج ميريديث "إن أحد الاختبارات الممتازة لحضارة أي بلد... أعتقد أنه ازدهار فكرة الكوميديا ​​والكوميديا، واختبار الكوميديا ​​الحقيقية هو أنها ستثير الضحك العميق". ويقال إن الضحك هو علاج المرض. وتظهر الدراسات أن الأشخاص الذين يضحكون أكثر يمرضون أقل. [29] [30]

يكتب المنظر الأدبي الأمريكي كينيث بيرك أن "الإطار الكوميدي" في الخطابة "ليس ملطفًا تمامًا، ولا يفضح تمامًا - وبالتالي فهو يوفر الموقف الخيري تجاه الناس المطلوب لأغراض الإقناع والتعاون، ولكنه في الوقت نفسه يحافظ على دهائنا فيما يتعلق ببساطات "الاستفادة " . " [31] الغرض من الإطار الكوميدي هو السخرية من ظرف معين وتعزيز التغيير من خلال القيام بذلك. يسخر الإطار الكوميدي من المواقف والأشخاص، بينما يستفز الفكر في نفس الوقت. [32] لا يهدف الإطار الكوميدي إلى التشهير في تحليله، بل إلى توبيخ غباء وحماقة أولئك المتورطين في الظروف. [33] على سبيل المثال، في برنامج The Daily Show ، يستخدم جون ستيوارت "الإطار الكوميدي" للتدخل في الحجج السياسية، وغالبًا ما يقدم الفكاهة الفظة في تناقض مفاجئ مع الأخبار الجادة. في مقطع عن زيارة الرئيس أوباما إلى الصين، يعلق ستيوارت على ديون أميركا للحكومة الصينية في حين أن علاقتها بالبلاد ضعيفة. وبعد تصوير هذا الوضع الكئيب، يتحول ستيوارت ليتحدث مباشرة إلى الرئيس أوباما، ويدعوه إلى "تلميع هذا القذارة". [34] بالنسبة لستيوارت وجمهوره، فإن إدخال لغة فظة في ما هو في العادة تعليق جاد على حالة العلاقات الخارجية يخدم في تأطير المقطع بشكل كوميدي، مما يخلق نبرة جادة تكمن وراء الأجندة الكوميدية التي قدمها ستيوارت.

الاستمارات

يمكن تقسيم الكوميديا ​​إلى عدة أنواع بناءً على مصدر الفكاهة وطريقة تقديمها والسياق الذي يتم تقديمها فيه. غالبًا ما تتداخل الأشكال المختلفة للكوميديا، ويمكن أن تندرج معظم الكوميديا ​​ضمن عدة أنواع. بعض الأنواع الفرعية للكوميديا ​​هي المهزلة ، والكوميديا ​​الأخلاقية ، والبورليسك ، والهجاء .

تحاكي بعض الكوميديا ​​أشكالاً ثقافية معينة: على سبيل المثال، غالبًا ما تحاكي المحاكاة الساخرة والهجائية أعراف النوع الذي تحاكيه أو تسخر منه. على سبيل المثال، في الولايات المتحدة، تشمل المحاكاة الساخرة للصحف والأخبار التلفزيونية The Onion و The Colbert Report ؛ وفي أستراليا، تؤدي عروض مثل Kath & Kim و Utopia و Shaun Micallef's Mad As Hell نفس الدور.

إن التقليل من شأن الذات هو أسلوب كوميدي يستخدمه العديد من الكوميديين الذين يركزون على مصائبهم وعيوبهم من أجل الترفيه.

الفنون المسرحية

Part of a series on
Performing arts
  • v
  • t
  • e

الأشكال التاريخية

المسرحيات

الأوبرا

كوميديا ​​ارتجالية

نكت

كوميديا ​​ارتجالية

الكوميديا ​​الارتجالية هي أحد أشكال الأداء الكوميدي حيث يخاطب المؤدي الجمهور بشكل مباشر، وعادة ما يتحدث بشخصيته الخاصة وليس كشخصية درامية .

الأحداث والجوائز

قوائم الكوميديين

وسائل الاعلام الجماهيرية

الأدب

فيلم

تسجيل صوتي

التلفزيون والراديو

شبكات الكوميديا

انظر أيضا

ملحوظات

  1. ^ هندرسون، ج. (1993) البطل الهزلي مقابل النخبة السياسية ص 307–19 في سومرستين، AH؛ إس هاليويل؛ ج. هندرسون؛ ب. زيمرمان، محرران. (1993). المأساة والكوميديا ​​والبوليس . باري: ليفانتي إديتوري.
  2. ^ ( تشريح النقد ، 1957)
  3. ^ مارتينسون، 2006
  4. ^ comedy (اسم) "الاشتقاق القديم من kome "قرية" لم يعد يُنظر إليه الآن."
  5. ^ كورنفورد (1934) [ الصفحة المطلوبة ]
  6. ^ ab قاموس أوكسفورد الإنجليزي
  7. ^ ماكيون، ريتشارد . الأعمال الأساسية لأرسطو ، جامعة نورث كارولينا في تشابل هيل، 2001، ص 1459.
  8. ^ ويبر، إدوين ج. (يناير 1958). "الكوميديا ​​كنوع من السخرية في إسبانيا الناطقة باللغة الإسبانية". مجلة هسبانيك ريفيو . 26 (1): 1-11. doi :10.2307/470561. JSTOR  470561.
  9. ^ Herman Braet، Guido Latré، Werner Verbeke (2003) Risus Medievalis: الضحك في الأدب والفن في العصور الوسطى اقتباس p.1:

    إن الاستخدام المتعمد من جانب مينارد لمصطلح "الضحك" بدلاً من "الفكاهة" يعكس بدقة الأدلة الحالية التي تؤكد على ضرورة دمج جميع أشكال الكوميديا ​​في التحليل، في حين أن التصنيف حسب الأنواع والمجالات مثل الغرابة والفكاهة وحتى السخرية أو التهكم يثير دائمًا مشاكل. وبالتالي فإن مصطلحي الفكاهة والضحك يستخدمان بشكل عملي في التأريخ الحديث لتغطية الطيف بأكمله.
  10. ^ مينارد، فيليب (1988) الغضب والحزن في العصر الوسيط في الأدب والفنون. Essai de problématique in Bouché, T. and Charpentier H. (eds., 1988) Le rire au Moyen Âge, Actes du Colloque International de Bordeaux ، الصفحات من 7 إلى 30.
  11. ^ أريستوفانيس (1996) ليسستراتا، مقدمة، ص. 9، نشرتها دار نيك هيرن للنشر
  12. ^ ريكفورد، كينيث ج. (1987) الكوميديا ​​القديمة والجديدة لأريستوفانيس: ست مقالات في المنظور ص 105
  13. ^ كورنفورد، FM (1934) أصل الكوميديا ​​العلية، ص 3-4، اقتباس:

    لم يكن هناك شك على الإطلاق في أن الكوميديا ​​نشأت وتشكلت في ارتباط مع طقوس ديونيسيوس أو القضيب.
  14. ^ "أرسطو، فن الشعر، الأسطر التي تبدأ في 1449أ". Perseus.tufts.edu . تم الاسترجاع في 30 يونيو 2012 .
  15. ^ ريغان، ريتشارد. "الكوميديا ​​الشكسبيرية"
  16. ^ ويلر، ر. مورتيمر (1911). "Punch (puppet)"  . في تشيشولم، هيو (محرر). Encyclopædia Britannica . المجلد 22 (الطبعة الحادية عشرة). مطبعة جامعة كامبريدج. ص 648-649.
  17. ^ "Punch and Judy around the world" . The Telegraph. 11 يونيو 2015. مؤرشف من الأصل في 2022-01-10.
  18. ^ "السيد بانش يحتفل بمرور 350 عامًا على الفوضى العارمة". بي بي سي. 11 يونيو 2015.
  19. ^ جيفري ريتشاردز (2014). "العصر الذهبي للبانتوميم: الكوميديا ​​الصامتة والاستعراض والتخريب في إنجلترا الفيكتورية". آي بي توريس،
  20. ^ ab McCabe, John. "Comedy World of Stan Laurel". ص 143. لندن: Robson Books، 2005، الطبعة الأولى 1975
  21. ^ بيرتون، آلان (2000). البثور والمقالب والعثرات: الكوميديا ​​السينمائية البريطانية قبل عام 1930. فليكس بوكس. ص 51.
  22. ^ جيه بي غالاغر (1971). "فريد كارنو: سيد البهجة والدموع". ص 165. هيل.
  23. ^ ab Stockwell, Peter (1 November 2016). The Language of Surrealism. Macmillan Education UK. p. 177. ISBN 978-1-137-39219-0.[ رابط ميت دائم ]
  24. ^ لير، إدوارد (2004-10-08). أغاني هراء، وقصص، وعلم النبات، وأبجديات.
  25. ^ بيلينز، جيرت؛ هندريكس، هارالد؛ جانسن، مونيكا، محررون (2012). تاريخ المستقبلية: الرواد والأبطال والإرث . كتب ليكسينجتون. رقم ISBN 978-0-7391-7387-9.
  26. ^ جاي فورد، مارتن (16 فبراير 2008). "نافورة دوشامب: المزحة العملية التي أطلقت ثورة فنية" . ديلي تلغراف . مؤرشف من الأصل في 2022-01-10 . تم الاسترجاع 5 فبراير 2017 .
  27. ^ ميتشام، ستيف (15 سبتمبر 2010). "لحظات سخيفة: في فساتين السيدة". Brisbanetimes.com.au . تم الاسترجاع في 20 ديسمبر 2011 .
  28. ^ روبرت بارتون، آني ماكجريجور (3 يناير 2014). المسرح في حياتك. سينجيج برين. ص 218. ISBN 978-1-285-46348-3.
  29. ^ "مقابلة غير مهذبة مع ليني بروس". الواقعي (15): 3 فبراير 1960. تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2011 .
  30. ^ ميريديث، جورج (1987). "مقال عن الكوميديا، الروح الكوميدية". موسوعة الذات، بقلم مارك زيمرمان . تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2011 .
  31. ^ "The Comic Frame". newantichoicerhetoric.web.unc.edu . مؤرشف من الأصل في 2013-12-30 . تم الاسترجاع في 2015-11-06 .
  32. ^ "الدفاع عن الكوميديا: كينيث بيرك والمكتب – مجلة KB". www.kbjournal.org .
  33. ^ "التاريخ – كلية العلوم الإنسانية". www.ithaca.edu . كلية إيثاكا.
  34. ^ تريشا جودنو ناب (2011). العرض اليومي والبلاغة: الحجج والقضايا والاستراتيجيات. ص 327. دار نشر ليكسينجتون، 2011.
  35. ^ تم تجميع هذه القائمة بالإشارة إلى دليل كامبريدج للمسرح (1998).

مراجع

  • باكهام، فيليب وينتوورث (1827). مسرح اليونانيين. ج. سميث. مسرح اليونانيين.
  • كيرن، إديث ج. (1980). الكوميديا ​​المطلقة (الطبعة الأولى). نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. رقم ISBN 978-0231049085.
  • مارتينسون، بيتر (2006). حول مشكلة الكوميديا: دراسة فلسفية حول أصول الضحك. أوتاوا: ليجاس برس. مؤرشف من الأصل في 2008-03-21 . تم الاسترجاع في 2007-12-10 .أصول الضحك أرشيف 2020-07-16 على موقع واي باك مشين
  • بيكارد-كامبريدج، السير آرثر والاس
    • ديثرامب ، مأساة، وكوميديا ، 1927.
    • مسرح ديونيسوس في أثينا ، 1946.
    • المهرجانات الدرامية في أثينا ، 1953.
  • راسكين، فيكتور (1985). الآليات الدلالية للفكاهة . سبرينغر. رقم ISBN 978-90-277-1821-1.
  • ريو، زافييه (1999). "الديونيسية والكوميديا". مراجعة كلاسيكية لبراين ماور .
  • سورفينو-إنوود، كريستيان (2003). المأساة والدين الأثيني . دار نشر ليكسينجتون. رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-7391-0400-2.
  • تريبانيس، كاليفورنيا (1981). الشعر اليوناني من هوميروس إلى سفريس . مطبعة جامعة شيكاغو.
  • ويلز، ديفيد (1991). مناندر المقنع: العلامة والمعنى في الأداء اليوناني والروماني . مطبعة جامعة كامبريدج. رقم ISBN 978-0-521-40135-7.
  • مفردات الكوميديا ​​(التعريفات مأخوذة من كتاب هارمون، ويليام، وسي هيو هولمان. دليل الأدب. الطبعة السابعة).
يحتوي موقع ويكي مصدر على نص مقالة الكوميديا ​​في الموسوعة الأمريكية لعام 1920 .
  • مواد تعليمية متعلقة بالكتابة المسرحية التعاونية في ويكي الجامعة
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Comedy&oldid=1251995870"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate