صوت جهير
يُطلق مصطلح " باس " ( يُنطق / beɪs / ) (ويُسمى أيضًا " الطبقة الصوتية المنخفضة " ) على النغمات ذات التردد المنخفض (أو "العميق") ، والتي تتراوح حدتها ونطاقها من 16 إلى 250 هرتز (من دو 0 إلى دو 4 الوسطى )، بالإضافة إلى آلات الباس التي تُصدر نغمات في نطاق دو 2 إلى دو 4 المنخفض . تنتمي هذه الآلات إلى عائلات مختلفة من الآلات الموسيقية، ويمكنها أداء أدوار موسيقية متنوعة. ونظرًا لأن إنتاج النغمات المنخفضة يتطلب عادةً عمودًا هوائيًا أو وترًا طويلًا، وبالنسبة للآلات الوترية، جسمًا مجوفًا كبيرًا، فإن آلات الباس الوترية والنفخية عادةً ما تكون أكبر الآلات في عائلاتها أو فئاتها. [ 2 ]
دور موسيقي

عندما يتم عزف نغمات الباص في فرقة موسيقية مثل الأوركسترا ، فإنها تستخدم في كثير من الأحيان لتوفير نقطة مقابلة أو لحن مضاد ، في سياق هارموني إما لتحديد أو مقارنة تسلسل الأوتار ، أو مع الإيقاع للتأكيد على الإيقاع .
قسم الإيقاع
في الموسيقى الشعبية، يُقدّم عازف الباص، المعروف باسم " خط الباص "، الدعم التوافقي والإيقاعي للفرقة. يُعدّ عازف الباص عضوًا في قسم الإيقاع ، إلى جانب عازف الطبول ، وعازف غيتار الإيقاع ، وفي بعض الحالات، عازف آلة مفاتيح (مثل البيانو أو أورغ هاموند ). يُركّز عازف الباص على جذر أو خامس الوتر في خطوط الباص (وبدرجة أقل، ثالث الوتر) ويُبرز النغمات القوية.
أنواع التناغم الجهير
في الموسيقى الكلاسيكية ، تتنوع أشكال صوت الباص، ومنها: الباص الكونشرتاني أو الباص الرائي ؛ وهو صوت الباص في الجوقة؛ والباص الذي يرافق المقاطع الهادئة من المقطوعة، وكذلك المقاطع التي تستخدم كامل قوة الفرقة، ويعزفه عادةً عازفو التشيلو في الموسيقى الأوركسترالية؛ والباص الكونتراباس ("الباص السفلي")، وهو الجزء الذي يعزفه عازفو الكونترباس ؛ وغالبًا ما يعزف عازفو التشيلو نفس اللحن على أوكتاف أعلى، أو جزءًا لحنيًا أو إيقاعيًا مختلفًا لا يُعد خط باص عند استخدام الكونترباس؛ والباص الريبينو ؛ وهو الباص الذي ينضم إلى المقاطع الكاملة من المقطوعة، وبفضل عمق نغمته وقوة ضرباته، يُضفي تباينًا قويًا على المقاطع أو الحركات الأكثر هدوءًا ورقة. [ 3 ]
كان الباسو كونتينو أسلوبًا لكتابة الموسيقى خلال عصر موسيقى الباروك (1600-1750). في الباسو كونتينو، كان خط الباص المكتوب يُستخدم لتحديد تسلسل الأوتار لقطعة موسيقية كاملة (سيمفونية، كونشرتو، قداس، أو أي عمل آخر)، حيث يُعزف خط الباص بواسطة الأرغن أو الهاربسكورد ، بينما تُرتجل الأوتار بواسطة عازفي الآلات الوترية (الثيوربو، العود، الهاربسكورد، إلخ).
"يختلف صوت الباص عن الأصوات الأخرى بسبب الدور الخاص الذي يلعبه في دعم وتحديد الحركة التوافقية. وهو يفعل ذلك على مستويات تتراوح من الأحداث المباشرة، وترًا تلو الآخر، إلى التنظيم التوافقي الأكبر للعمل بأكمله." [ 4 ]
الآلات الموسيقية

آلة الباص هي آلة موسيقية تُصدر نغمات في نطاق الترددات المنخفضة من دو الثانية إلى دو الرابعة . [ 5 ] تنتمي آلات الباص إلى عائلات مختلفة من الآلات الموسيقية، وتؤدي أدوارًا موسيقية متنوعة. ولأن إصدار النغمات المنخفضة يتطلب عادةً عمودًا هوائيًا أو وترًا طويلًا، فإن آلات الباص الوترية والنفخية عادةً ما تكون أكبر الآلات في عائلاتها أو فئاتها. ويُعرف الموسيقي الذي يعزف على إحدى هذه الآلات باسم عازف الباص .
تُعرف غيتار البيس الكهربائي عادةً باسم "البيس" في موسيقى البوب والروك . اخترعه بول توتمارك في ثلاثينيات القرن العشرين ، وبدأ إنتاجه بكميات كبيرة على يد ليو فيندر عام ١٩٥١، وسرعان ما حلّ محلّ الكونترباس الأكثر صعوبة في الاستخدام بين الموسيقيين غير الكلاسيكيين. [ ٦ ] أما الكونترباس ، فيُعرف عادةً باسم "البيس" في الموسيقى الكلاسيكية الأوروبية والجاز . [ ٧ ] وقد وصف موزارت التشيلو بأنه أكثر آلات البيس شيوعًا في عصره. [ ٨ ] يتميز مغني البيس بأدنى نطاق صوتي بين جميع أنواع الأصوات ، ويمتد عادةً من حوالي نغمة "مي" الثانية أسفل " دو" الوسطى إلى نغمة "مي" الأعلى من "دو" الوسطى (أي من " مي ٢" إلى "مي ٤ "). [ 9 ] تشمل آلات النفخ النحاسية آلة البوق الباص ، مثل التوبا ، والسربنت ، والسوزافون ، بالإضافة إلى نسخ ذات نغمات منخفضة مثل الباسون ، والكلارينيت الباص ، والترومبون الباص ، والساكسفون الباص . [ 10 ]
عروض موسيقية ورقصات
مع تشغيل الموسيقى المسجلة، بالنسبة لمالكي أسطوانات الفينيل ذات 33 دورة في الدقيقة وأسطوانات الفينيل ذات 45 دورة في الدقيقة، كان توفر صوت جهير قوي وعميق محدودًا بقدرة إبرة الفونوغراف على تتبع الأخدود. [ 11 ] في حين أن بعض عشاق الصوتيات عالية الدقة قد حلوا المشكلة باستخدام مصادر تشغيل أخرى، مثل مشغلات أشرطة البكرات التي كانت قادرة على توفير صوت جهير دقيق وعميق طبيعيًا من مصادر صوتية، أو صوت جهير اصطناعي غير موجود في الطبيعة، مع الانتشار الواسع للكاسيت المضغوط في أواخر الستينيات، أصبح من الممكن إضافة المزيد من محتوى الترددات المنخفضة إلى التسجيلات. [ 12 ] بحلول منتصف السبعينيات، تم استخدام أسطوانات الفينيل ذات 12 بوصة، التي سمحت بـ "مستوى صوت جهير أعلى"، لتسجيل موسيقى الديسكو والريغي والداب والهيب هوب؛ وكان منسقو الأغاني في نوادي الرقص يشغلون هذه الأسطوانات في النوادي مع مكبرات صوت جهير فرعية لتحقيق ردود فعل "جسدية وعاطفية" من الراقصين. [ 13 ]
في أوائل سبعينيات القرن العشرين، سعى منسقو موسيقى الديسكو الأوائل إلى الحصول على أصوات جهير أعمق لحفلاتهم الراقصة. استعان ديفيد مانكوسو بمهندس الصوت أليكس روزنر [ 14 ] لتصميم مضخمات صوت جهير إضافية لحفلات الديسكو الراقصة، بالإضافة إلى "مصفوفات مكبرات صوت عالية التردد" لتعزيز الترددات العالية والمنخفضة في اللحظات المناسبة، وذلك في حفلاته الخاصة السرية في ذا لوفت . [ 15 ] كان الطلب على تعزيز صوت الجهير العميق في سبعينيات القرن العشرين مدفوعًا بالدور المهم الذي يلعبه "صوت الطبلة الجهير القوي" في موسيقى الديسكو، مقارنةً بموسيقى الروك والبوب؛ ولتوفير هذا النطاق الأعمق، أُضيفت نقطة تقاطع ثالثة من 40 هرتز إلى 120 هرتز (تتمركز حول 80 هرتز). [ 16 ] كان ملهى بارادايس غاراج الليلي في مدينة نيويورك، الذي عمل من عام 1977 إلى عام 1987، يحتوي على "مكبرات صوت جهير مصممة خصيصًا" طورها مهندس الصوت ريتشارد ("ديك") لونغ ، تلميذ أليكس روزنر [ 14 ] والتي كانت تسمى "أبواق ليفان" (تكريمًا للدي جي المقيم لاري ليفان ). [ 13 ]
بحلول نهاية سبعينيات القرن العشرين، استُخدمت مكبرات الصوت الفرعية (ساب ووفر) في أنظمة الصوت في أماكن الرقص لتمكين تشغيل موسيقى الرقص ذات النغمات الجهورية القوية التي لا نسمعها بآذاننا فحسب، بل بأجسادنا بأكملها. [ 15 ] في النادي، استخدم لونغ أربعة مكبرات صوت جهورية من نوع ليفان، واحد في كل زاوية من حلبة الرقص، لخلق جودة حسية ملموسة في النغمات الجهورية يمكن الشعور بها في الجسم. [ 17 ] وللتغلب على نقص ترددات النغمات الجهورية في تسجيلات الديسكو في سبعينيات القرن العشرين (حيث كانت ترددات النغمات الجهورية التي تقل عن 60 هرتز تُزال أثناء عملية الماسترينغ)، أضاف لونغ مولد نغمات فرعية توافقية DBX 100 "Boom Box" إلى نظامه لتوليد نغمات جهورية فرعية تتراوح بين 25 و50 هرتز من ترددات النغمات الجهورية التي تتراوح بين 50 و100 هرتز في التسجيلات. [ 17 ] في أوائل ثمانينيات القرن العشرين، صمم لونغ نظامًا صوتيًا لنادي الرقص " ويرهاوس "، مزودًا بـ"مجموعات ضخمة من مكبرات الصوت الفرعية" التي أنتجت ترددات صوت جهير "عميقة وقوية" "تخترق نظامك" و"جسدك بالكامل"، مما مكن رواد النادي من "الشعور بشكل ملموس" بمزيج موسيقى الهاوس الذي يقدمه منسقو الأغاني . [ 18 ]

يُعدّ صوت البيس العميق والقوي عنصرًا أساسيًا في الأنماط الموسيقية الجامايكية مثل الداب والريغي . في جامايكا خلال سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي، بدأ مهندسو الصوت لأنظمة الريغي في جامايكا بتصميم صناديق مكبرات صوت فرعية "مخصصة بشكل كبير" عن طريق إضافة رغوة وضبط الصناديق لتحقيق "صوت غني وواضح بترددات أقل من 100 هرتز". [ 19 ] وقد وُصف مهندسو الصوت الذين طوروا "الصوت المميز الغني بالبيس" لأنظمة تضخيم الصوت بأنهم "يستحقون نفس القدر من التقدير لصوت الموسيقى الجامايكية مثل أبناء عمومتهم من منتجي الموسيقى الأكثر شهرة". [ 20 ] فعلى سبيل المثال، قام مهندسو الصوت في فرقة "ستون لوف موفمنت " (فريق أنظمة صوتية) بتعديل مكبرات الصوت الفرعية ذات البوق المطوي التي استوردوها من الولايات المتحدة للحصول على صوت انعكاس بيس أكثر ملاءمة لتفضيلات النغمات المحلية لجمهور قاعات الرقص ، حيث وُجد أن مكبر الصوت الفرعي ذو البوق المطوي غير المعدل "عدواني جدًا" و"ليس عميقًا بما يكفي للمستمعين الجامايكيين". [ 19 ]
في ثقافة أنظمة الصوت الجامايكية، توجد مكبرات صوت جهير منخفضة وعالية التردد مكدسة في أكوام شاهقة، تُنقل بشاحنات كبيرة، ويقوم فريق من عمال التركيب بتركيبها، ثم يقوم مهندس الصوت بتحديد مواقعها وضبطها في عملية تُعرف باسم "التوصيل"، وذلك لخلق صوت موسيقى الريغي الذي يُمكن الشعور به حرفيًا عند انبعاثه من هذه السماعات الضخمة. [ 21 ] تُقيم فرق أنظمة الصوت مسابقات " مواجهة الصوت "، حيث يتم تجهيز كل نظام صوتي، ثم يحاول الفريقان التفوق على بعضهما البعض. [ 22 ]
أفلام
حظي استخدام مضخمات الصوت الفرعية (ساب ووفر) لتوفير صوت جهير عميق في عروض الأفلام بشهرة واسعة عام 1974 مع فيلم " الزلزال " الذي عُرض بتقنية "سينسوراوند ". في البداية، تم تركيب نظام "سينسوراوند" من شركة سيروين فيغا في 17 دار عرض سينمائي في الولايات المتحدة، حيث استخدم مضخمات صوت فرعية كبيرة تعمل بواسطة وحدات تضخيم صوتية بقدرة 500 واط، يتم تشغيلها بواسطة نغمات تحكم مطبوعة على أحد مسارات الصوت في الفيلم. وُضعت أربعة من مضخمات الصوت الفرعية أمام الجمهور أسفل (أو خلف) شاشة العرض، بينما وُضع اثنان آخران معًا في الجزء الخلفي من الجمهور على منصة. وقد تم توليد طاقة ضوضاء قوية وهدير عالٍ في نطاق 17 إلى 120 هرتز بمستوى ضغط صوتي يتراوح بين 110 و120 ديسيبل (dB(SPL)). ساهمت هذه الطريقة الترفيهية الجديدة منخفضة التردد في نجاح الفيلم تجاريًا. وتم تجميع وتركيب المزيد من أنظمة "سينسوراوند". بحلول عام 1976، كان هناك ما يقرب من 300 نظام سينسوروند في دور السينما. ومن الأفلام الأخرى التي استخدمت هذا التأثير فيلم ميدواي عام 1976 وفيلم رولر كوستر عام 1977. [ 23 ]
انظر أيضاً
مصادر
- ↑ بينوارد وساكر (2003). الموسيقى في النظرية والتطبيق ، المجلد الأول، ص 168. ISBN 978-0-07-294262-0.
- ↑ "طيف الصوت" . موقع Teach Me Audio . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2023 .
- ↑ راينز، جورج إدوين، محرر. (1920). . الموسوعة الأمريكية .
- ^ كادوالادر ، ألين (1998). تحليل الموسيقى النغمية: نهج شنكيري ، ص. 45. ردمك 0195102320.
- ↑ ووكر، جيمس س.؛ دون، غاري (2013). الرياضيات والموسيقى: التأليف والإدراك والأداء . بوكا راتون، لندن ونيويورك: مطبعة سي آر سي. ص 35. ISBN 978-1-4822-0850-4.
- ↑ ديفيس، جون س. (2012). القاموس التاريخي لموسيقى الجاز . لانام، ماساتشوستس، تورنتو، بليموث، المملكة المتحدة: دار سكيركرو للنشر. ص 105. ISBN 978-0-8108-7898-3.
- ↑ ناردوليلو، جو (2014). كل ما يتعلق بالأوتار: قاموس مصور . لانام، ماساتشوستس: دار سكيركرو للنشر. ص 35. ISBN 978-0-8108-8444-1.
- ↑ ويبستر، جيمس (1976). "التشيلو والكونترباس في موسيقى الحجرة لهايدن ومعاصريه الفيينيين، 1750-1780". مجلة الجمعية الأمريكية لعلم الموسيقى . 29 (3): 413-438 . doi : 10.2307/830968 . JSTOR 830968 .
- ↑ أوين جاندر؛ ليونيل سوكينز؛ جيه بي ستين ؛ إليزابيث فوربس . إل. ماسي (محرر). "باس" . غروف ميوزيك أونلاين . مؤرشف من الأصل في 16 مايو 2008. تم الاطلاع عليه في 14 يونيو 2006 .يُعطي قاموس أكسفورد للموسيقى النغمات التالية: E 2 – E 4 / F 4
- ↑ هوبكنز، لوكاس. الساكسفون الباص: سرد تاريخي ودليل للمؤدي (أطروحة).
- ↑ كوجين، جيه إتش (أكتوبر 1967). "مواصفات قدرة التتبع لخراطيش الفونوغراف" . المكتبة الإلكترونية لجمعية هندسة الصوت . تم الاطلاع عليه في 24 أبريل 2010 .
- ↑ "المعالجة الصوتية للفينيل مقابل المعالجة الصوتية للأقراص المدمجة" . Record-Producer.com . دورة تدريبية احترافية متقدمة. ١٢ أبريل ٢٠٠٧. مؤرشف من الأصل في ٢١ أغسطس ٢٠٠٧. تم الاطلاع عليه في ٢٤ أبريل ٢٠١٠ .
- 1 2 كروكوفسكي، دامون (17 يونيو 2015). "خفض مستوى الصوت الجهير: حجة ضد مكبرات الصوت الفرعية" . pitchfork.com . Pitchfork . تم الاطلاع عليه في 31 ديسمبر 2018 .
- 1 2 بريستر، بيل؛ بروتون، فرانك. مشغلو الأسطوانات: ثوار الدي جي . بلاك كات. ص 64
- 1 2 لورانس، تيم. "ما وراء الصخب: الرقص الاجتماعي في السبعينيات، ثقافة الديسكو، وظهور راقص النوادي المعاصر". في كتاب "قاعة الرقص، البوغي، الشيمي شام، الهز: مختارات من الرقص الاجتماعي والشعبي" ، تحرير جولي مالنيج. مطبعة جامعة إلينوي، 2009. ص 204
- ↑ هيل، آدم جيه؛ هوكسفورد، مالكولم أو جيه؛ روزنتال، آدم بي؛ غاند، غاري. "تحديد موضع مضخم الصوت وتوجيهه ومعايرته لتعزيز الصوت على نطاق واسع". ورقة بحثية رقم 7981، مقدمة في المؤتمر 128 لجمعية هندسة الصوت، 22-25 مايو 2010، لندن، المملكة المتحدة
- 12 بابينبورج ، ينس جيريت. "الجهير المحسن" في الصوت كثقافة شعبية: رفيق بحث ، حرره جينس جيريت بابينبورج وهولجر شولز. مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، 2016. ص. 210
- ↑ سالكيند، ميكا. هل تتذكرون هاوس؟: مجتمع المثليين الملونين السري في شيكاغو . مطبعة جامعة أكسفورد، 2018، ص 60-61
- 1 2 فينك، روبرت. "أقل من 100 هرتز: نحو علم موسيقى ثقافة الباس". في كتاب "السعي الدؤوب وراء النغمة: جرس الصوت في الموسيقى الشعبية" ، تحرير روبرت فينك، وميليندا لاتور، وزاكاري والمارك. مطبعة جامعة أكسفورد، 2018. ص 104-105
- ↑ هنريكس، جوليان . الأجساد الصوتية: أنظمة صوت الريغي، وتقنيات الأداء، وطرق المعرفة . بلومزبري.
- ↑ بوريل، إيان (11 يوليو 2012). "حب واحد: أنظمة الصوت التقليدية تُنصب في الريف الإنجليزي" . www.independent.co.uk . صحيفة الإندبندنت . تاريخ الاطلاع: 1 يناير 2019 .
- ↑ ستانلي نيا، سونيا (2010) قاعة الرقص: من سفينة العبيد إلى الحي اليهودي ، مطبعة جامعة أوتاوا، رقم ISBN 978-0776607368، ص 103
- ↑ "نبذة عن سينسوروند" . نشرة 70 مم . In70mm.com. 26 يناير 2010. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 2010. تم الاطلاع عليه في 24 أبريل 2010 .
للمزيد من القراءة
- أبيل، ويلي (2000) [1969]. قاموس هارفارد للموسيقى ( الطبعة الثانية). كامبريدج: مطبعة جامعة هارفارد . الصفحات 83-84 . ISBN 0-674-37501-7تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٢ فبراير ٢٠١١. عند استخدامه مع الآلات الموسيقية، يشير المصطلح إلى أدنى أنواع عائلة الآلات الموسيقية، وبالتالي أكبرها حجماً ،
مثل كلارينيت الباص. أما في التأليف الموسيقي، فهو أدنى الأجزاء.
روابط خارجية
الوسائط المتعلقة بموسيقى البيس (الصوت) على ويكيميديا كومنز
- صوت جهير
- آلات الكونتراباس
- درجة الصوت (الموسيقى)

