البيت الفرنسي

البيت الفرنسي (يُشار إليه أيضًا باسم اللمسة الفرنسية أو البيت المرشح أو تيكفونك ) هو أسلوب موسيقى هاوس ابتكره موسيقيون فرنسيون في التسعينيات. [1] إنه شكل من أشكال الديسكو الأوروبي وفصيلة شعبية من مشهد موسيقى الرقص الأوروبية في أواخر التسعينيات وأوائل القرن الحادي والعشرين. الخصائص المميزة لهذا النوع هي تأثيرات المرشح والطور على عينات من أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات من مسارات الديسكو الأوروبية. تحتوي المسارات أحيانًا على خطافات أصلية مستوحاة من هذه العينات، مما يوفر أسسًا توافقية أكثر سمكًا من رواد النوع. [2] معظم المسارات بهذا النمط موجودة في4
4
تتميز الموسيقى الفرنسية بالإيقاعات الثابتة التي تتراوح سرعتها بين 110 و130 نبضة في الدقيقة . ومن بين مقدمي موسيقى الهاوس الفرنسية دافت بانك ، [3] و ديفيد جيتا ، وبوب سينكلار ، ومارتن سولفيج ، وكاسيوس ، وسوبرمان لافرز ، [4] ومودجو ، وجاستيس ، وآير ، وإتيان دي كريسي .

التاريخ والتأثيرات

تأثرت موسيقى الهاوس الفرنسية بموسيقى الرقص الأمريكية، والديسكو الأوروبي ، وأنماط موسيقى الديسكو الفضائية . [5] كانت موسيقى الديسكو الفضائية شائعة في فرنسا خلال أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، وخاصة مع فنانين مثل Cerrone و Sheila وB. Devotion . كما أثرت موسيقى P-Funk الأمريكية على صوت النوع، وخاصة أعمال جورج كلينتون و Bootsy Collins . [6] تم تشغيل موسيقى P-Funk جنبًا إلى جنب مع الديسكو في العديد من المراقص الفرنسية ، ولا سيما بعد ليلة هدم الديسكو التي أقيمت في الولايات المتحدة. [6] تم أيضًا دمج جانب Jacking في موسيقى الهاوس في شيكاغو في مشهد الهاوس الفرنسي حيث أصبح "jack house" مصطلحًا وصفيًا قصير العمر للصوت في المملكة المتحدة. كما يظهر تأثير موسيقى البوب ​​الفرنسية في السبعينيات، التي روج لها موسيقيون مثل فرانسوا دي روبيكس وجان ميشيل جار وسيرج جينسبورج ، في هذا النوع. [6]

كانت مسارات توماس بانجالتر لعلامته التجارية Roulé من أقدم الأمثلة على موسيقى الهاوس الفرنسية. أثرت مادته الفردية، إلى جانب عمله كعضو في Daft Punk و Stardust ، على مشهد موسيقى الهاوس الفرنسية خلال منتصف إلى أواخر التسعينيات. [7] كان الثنائي الفرنسي Motorbass من بين الأوائل في فرنسا الذين أنتجوا مسارات موسيقى الهاوس التي تعتمد إلى حد كبير على العينات والحلقات المفلترة وأصدروا ألبومهم الرائد Pansoul في عام 1996. كما أنتج المنتج الباريسي St. Germain مسارات موسيقى الهاوس المستوحاة من موسيقى الجاز . ظل المنتجون الفرنسيون الآخرون المعروفون خلال هذه الفترة الزمنية، مثل فرانسوا كيفوركيان ولوران جارنييه ، بعيدين عن علامة الموسيقى الهاوس الفرنسية الناشئة.

تعرفت موسيقى الرقص البريطانية ومنسقو الأغاني الأوروبيون لأول مرة على تجارب الهاوس الفرنسية في منتصف التسعينيات مع نجاح تجاري حدث في عام 1997. [8] كان دافت بانك وكاسيوس وستاردست لاحقًا أول فنانين ناجحين دوليًا من هذا النوع ، وإلى جانب إير ، وقعوا مع فيرجن ريكوردز . حصدت الإصدارات الأولية لجميع الثلاثة مقاطع فيديو موسيقية من إخراج سبايك جونز وميشيل جوندري وأليكس ومارتن . بفضل الوعي المتزايد بمشهد النوادي، إلى جانب دعم العلامات التجارية الكبرى، دخل ألبوم دافت بانك الأول Homework في المراكز العشرة الأولى في مخطط ألبومات المملكة المتحدة عند إصداره. سيصبح الثنائي في النهاية العمل الفرنسي الأكثر مبيعًا في المملكة المتحدة منذ جان ميشيل جار . [9] تزامن ظهور الصوت الفرنسي مع شعبية موسيقى الرقص في سوق المملكة المتحدة، والتي كانت تشهد أيضًا زيادة في الاهتمام بالموسيقى الإلكترونية العامة . [10]

استمر النجاح التجاري الدولي في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مع تحقيق بوب سينكلار وإتيان دي كريسي وبنجامين دايموند ومودجو لأغاني فردية ناجحة في أوروبا. في أواخر عام 2005، أصدرت مادونا Confessions on a Dance Floor ، وهو ألبوم يحتوي على تأثيرات كبيرة من موسيقى الهاوس الفرنسية في العديد من أغانيه. [2]

المصطلحات والأصول والاختلافات

استُخدم مصطلح "اللمسة الفرنسية" لأول مرة في باريس في يوليو 1987. [11] أنشأ جان كلود لاغريز، وهو مصور ليالي باريس، حفلتين "اللمسة الفرنسية" في القصر في محاولة لمساعدة الناس على اكتشاف موسيقى الهاوس. قاد الحفلات دي جي لوران جارنييه وغيوم لا تورتو وديفيد جيتا . طُبع تعبير "نعطي لمسة فرنسية للهاوس" على سترة قاذفة من تصميم إريك موراند لقسم الرقص في Fnac Music في عام 1991. [10]

قبل عام 1996، كان يُشار إلى "الفرنتش هاوس" بين الأوروبيين باسم " نيو ديسكو " و"ديسكو هاوس" و"نيو ديسكو". [12] تم ترويج مصطلح "اللمسة الفرنسية" من قبل الصحفي الموسيقي مارتن جيمس في الصحيفة الموسيقية الأسبوعية المعروفة باسم ميلودي ميكر . أشار إلى المصطلح في عام 1996 كمراجعة لألبوم إتيان دي كريسي الأول Super Discount . أصبح هذا المصطلح مفضلًا بين وسائل الإعلام الفرنسية ثم تم استخدامه على نطاق واسع في الصحافة البريطانية بحلول عام 1998. [8] اعترفت الصحيفة الفرنسية Libertation و Radio NRJ بمارتن جيمس باعتباره مبتكر "اللمسة الفرنسية". [ بحاجة لمصدر ] تم استخدام المصطلح بعد ذلك في برنامج إخباري خاص على قناة MTV، لوصف ظاهرة "انفجار الفرنش هاوس". تمت مقابلة بوب سينكلار ، بالإضافة إلى إير (عمل غير هاوس) وكاسيوس . تم بث هذا البرنامج الإخباري الخاص لاحقًا على جميع إصدارات MTV المحلية في جميع أنحاء العالم، مما أدى إلى نشر المصطلح وتقديم صوت "الفرنتش هاوس" للسكان السائدين. [2]

بين عامي 1998 و2001، استورد متجر الموسيقى المحلي Discobole Records الأسطوانات مباشرةً من فرنسا والنوادي من الطبقة المتوسطة المخصصة تمامًا لهذا النوع، مثل City Groove. في اليونان، تم الترويج لهذا النمط الموسيقي باسم "disco house". [13] خلال عام 1999، أقيمت أيضًا العديد من الفعاليات في جزيرة إيبيزا الإسبانية ، واستمرت في كونها وجهة شهيرة جدًا للسياح البريطانيين. [14]

يمكن وصف موسيقى الهاوس الفرنسية بأنها مزيج من ثلاثة أنماط إنتاج. الأول هو ما يطلق عليه الفرنسيون "الهاوس الفرنسي" أو "اللمسة الفرنسية"، وهو متأثر بشدة بصوت الديسكو الفضائي. والأسلوب الثاني هو استمرار وتحديث لموسيقى الديسكو الأوروبية، مستوحى من إنتاجات أليك ر. كوستاندينوس. والأسلوب الثالث يجسد التأثير العميق لموسيقى الهاوس الأمريكية، والذي يتضح في المعالجة المماثلة للعينات والخطافات "الفانكي" المتكررة. وتبع ذلك بشكل طبيعي المزيد من الاختلافات والطفرات. [ بحاجة لمصدر ]

حافظت موسيقى الهاوس الفرنسية في البداية على صوت "اللمسة الفرنسية" الراسخ، مع التركيز على الغناء الشبيه بموسيقى الديسكو الأوروبية والتقليل من أهمية موضوعات "الديسكو الفضائي". ومع ذلك، مع مرور الوقت، طورت معظم الأعمال الناجحة صوتها. على سبيل المثال، تُظهر أعمال بوب سينكلار اللاحقة، بما في ذلك الأغنية المنفردة الناجحة "World, Hold On (Children of the Sky)،" ارتباطًا بعيدًا بصوت الهاوس الفرنسي الأصلي. وبالمثل، طور كل من دافت بانك وإتيان دي كريسي صوتًا اصطناعيًا أكثر صلابة مستوحى بشكل مباشر من التكنو والإلكترونيات والبوب.

شركات التسجيلات المرتبطة بالأسلوب

مراجع

  1. ^ هوكينز، ستان. "Feel the Beat Come Down: HouseMusic As Rhetoric" (PDF) . تحليل الموسيقى الشعبية : 82–103. مؤرشف من الأصل (PDF) في 24 مارس 2022. تم الاسترجاع في 24 مارس 2022 – عبر Academia.
  2. ^ abc "دليل موسيقى الهاوس الفرنسية: 4 أعمال موسيقية فرنسية بارزة". MasterClass . 24 فبراير 2022. مؤرشف من الأصل في 7 مارس 2022.
  3. ^ "Village Voice: Daft Punk by Scott Woods". مؤرشف من الأصل في 4 يونيو 2008. تم الاسترجاع في 17 مايو 2007 .
  4. ^ “Exposition “Electro” à La Philharmonie: 5 clips emblématiques de la French Touch”. سي نيوز (بالفرنسية). 8 أبريل 2019 . تم الاسترجاع في 23 نوفمبر 2020 .
  5. ^ Le Menestrel, Sara (2007). "لون الموسيقى: الحدود الاجتماعية والنماذج النمطية في الموسيقى الفرنسية في جنوب غرب لويزيانا". Southern Cultures . 13 (3): 87–105. ISSN  1068-8218. JSTOR  26391066.
  6. ^ اي بي سي مازيرسكا ، إيوا. ريج، توني؛ جيلون ليه (6 مايو 2021). تطور موسيقى الرقص الإلكترونية. بلومزبري للنشر الولايات المتحدة الأمريكية. رقم ISBN 978-1-5013-6638-3.
  7. ^ سوزان إيلي، "عودة السايبرمن"، ميكسماج ، يوليو 2006، ص 94-98.
  8. ^ ab "الروابط الفرنسية: من الديسكوتيك إلى الاكتشاف" لمارتن جيمس، 2002، دار سانكتشواري للنشر
  9. ^ مايسنر، فلوريان. "DAFT PUNK – HOMEWORK".
  10. ^ نُشرت بواسطة Music، Future (20 سبتمبر 2019). "كل ما تحتاج إلى معرفته عن: اللمسة الفرنسية". MusicRadar . تم الاسترجاع في 23 مارس 2022 .
  11. ^ "اللمسة الفرنسية – 10 من الأفضل". الجارديان . 18 نوفمبر 2015 . تم الاسترجاع 24 مارس 2022 .
  12. ^ "دليل موسيقى النو ديسكو: تاريخ موجز للنو ديسكو".
  13. ^ "ما الذي يميز البيت الفرنسي؟". 9 يناير 2021.
  14. ^ تولنتينو، كريستيان (5 نوفمبر 2019). "المملكة المتحدة تستقبل أكبر عدد من الزوار الأجانب إلى إيبيزا". Travel Daily . تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2020 .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=البيت_الفرنسي&oldid=1259047887"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate