يوروديسكو
 | تحتوي هذه المقالة على العديد من المشكلات. يُرجى المساعدة في تحسينها أو مناقشة هذه المشكلات على صفحة المناقشة . ( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسائل )
|
| يوروديسكو | |
|---|---|
| الأصول الأسلوبية | |
| الأصول الثقافية | سبعينيات القرن العشرين، أوروبا (وخاصة فرنسا وألمانيا وإيطاليا) |
| الأشكال المشتقة | |
| الفئات الفرعية | |
يوروديسكو (يُكتب أيضًا يورو ديسكو ) هو مجموعة متنوعة من الأشكال الأوروبية لموسيقى الرقص الإلكترونية التي تطورت من الديسكو في منتصف السبعينيات، حيث دمجت عناصر البوب والروك في جو رقص مستمر يشبه الديسكو. تتميز العديد من مؤلفات يوروديسكو بكلمات تُغنى باللغة الإنجليزية، على الرغم من أن المطربين غالبًا ما يتشاركون لغة أم مختلفة .
تشمل مشتقات الديسكو الأوروبية عمومًا موسيقى البوب الأوروبية والرقص الأوروبي ، مع كون الأنواع الفرعية الأكثر شهرة هي الديسكو الفضائي في أواخر السبعينيات والديسكو الإيطالي في أوائل الثمانينيات. تراجعت شعبية هذا النوع بعد عام 1986 لصالح موسيقى الروك الإلكترونية وموسيقى الـ hi-NRG ، مع إحياء صغير للديسكو الإيطالي في أواخر التسعينيات.
تاريخ
إن موسيقى الديسكو الأوروبية هي في الأساس فرع من اتجاهات الموسيقى الأمريكية المعاصرة التي تعود إلى العصور المبكرة للديسكو والبوب والروك. وخلال ستينيات القرن العشرين، انتشرت أغاني البوب الأوروبية في فرنسا وإيطاليا وألمانيا، وذلك بسبب أجهزة سكوبيتون الفرنسية (الجوك بوكس) وأجهزة سيني بوكس/كويلوراما الإيطالية (الجوك بوكس). وهناك جذور أخرى لمسابقة الأغنية الأوروبية ، وخاصة في سبعينيات القرن العشرين.
أغنية " Waterloo " التي قدمتها فرقة البوب السويدية ABBA ، والتي فازت بمسابقة الأغنية الأوروبية عام 1974، هي مثال نموذجي لأغنية بوب أوروبية من السبعينيات ( Europop ). [1] كان النجاح هائلاً وأنتج المنتجون الأوروبيون على الفور أغاني بوب ناجحة، وتم تلبية صناعة موسيقية تجارية جديدة تمامًا في أوروبا في الطلب على موسيقى الرقص الاجتماعية . كان أسلوب رقص الديسكو فوكس نتيجة لذلك.
استخدم الصحفي الموسيقي الأمريكي روبرت كريستجاو مصطلح "يورو ديسكو" في مقالاته في أواخر السبعينيات لصحيفة ذا فيليج فويس .
كان مصطلح "ديسكو" موجودًا في أوروبا قبل فترة طويلة من ظهور موسيقى الديسكو الأوروبية والولايات المتحدة . وقد استُخدم في أوروبا خلال ستينيات القرن العشرين كبديل قصير لمصطلح " ديسكوتيك ". ظهرت أول أماكن موسيقى الرقص المسماة "ديسكوتيك" في فرنسا المحتلة في أربعينيات القرن العشرين. وفي المملكة المتحدة، كانت "الديسكوتيك" و"المراقص" تُسمى "نوادي" مثل أي ملهى ليلي آخر. وفي إيطاليا وإسبانيا، يعني مصطلح "ديسكوتيكا" أو "ديسكوتيك" النوادي السائدة. وفي اليونان، يصف مصطلح "ديسكوتيك" النوادي القديمة.
ومن الأمثلة على مصطلح "ديسكو" الذي لا علاقة له بنمط موسيقي محدد (وموسيقى الرقص بشكل عام)، مسلسل "ديسكو " الذي تم بثه في ألمانيا على شبكة ZDF من عام 1971 إلى عام 1982. أثبت هذا العرض أن مصطلح "ديسكو" كان منتشرًا على نطاق واسع في ذلك الوقت، وأن شبكة التلفزيون الوطنية الثانية في ألمانيا استخدمته لبرنامج تلفزيوني موسيقي عام في عام 1971. ومن الأمثلة اللاحقة الأخرى برنامج " Discoring" على قناة RAI الإيطالية (تم بثه لأول مرة في فبراير 1977).
سبعينيات القرن العشرين
استُخدم مصطلح "يورو ديسكو" لأول مرة خلال منتصف السبعينيات لوصف إنتاجات الديسكو والفنانين غير المقيمين في المملكة المتحدة مثل DD Sound ومجموعات Arabesque من ألمانيا الغربية [2] وBoney M. [3] وDschinghis Khan وSilver Convention وثلاثي الإنتاج الذي يتخذ من ميونيخ مقراً له Giorgio Moroder وDonna Summer وPete Bellotte [4] والمغني الإيطالي Gino Soccio [5] والفنانين الفرنسيين Amanda Lear و Dalida و Cerrone و Hot Blood و Banzai ( أغنية " Viva America " ) و Ottawan والمجموعات الهولندية Luv ' والفائزين بمسابقة الأغنية الأوروبية Teach - In . وفي إسبانيا، انطلقت موسيقى الديسكو بعد وفاة فرانسيسكو فرانكو عام 1975، مع Baccara . كما حققت المجموعة السويدية ABBA نجاحًا كبيرًا بأغنية " Dancing Queen ".
سرعان ما ظهرت أنواع فرعية ومتغيرات من موسيقى الديسكو الأوروبية في السبعينيات. وكان أشهر هذه الأنواع هو موسيقى الديسكو الفضائية ، وهي مزيج من موسيقى الديسكو الأوروبية وموسيقى الديسكو الأمريكية عالية التردد . وظهر نوع آخر شائع، بدون اسم محدد، في أواخر السبعينيات: وهو صوت يشبه "اللاتينية" أضيف إلى هذا النوع، ويمكن سماعه في فرق Raffaella Carrà الإيطالية و La Bionda (DD Sound) وEasy Going و Gibson Brothers الفرنسية .
ثمانينيات القرن العشرين
كان أحد الممثلين الأوائل لهذا النوع من موسيقى الثمانينيات هو الفريق البريطاني Imagination ، والذي قدم سلسلة من الأغاني الناجحة طوال عامي 1981 و1982. وفي الولايات المتحدة، كانت Donna Summer هي مغنية Eurodisco الوحيدة في الثمانينيات، وتم استخدام مصطلح hi-NRG هناك بدلاً من ذلك.
ظهرت بعد ذلك أشكال مختلفة من موسيقى الديسكو الأوروبية في ثمانينيات القرن العشرين في فرنسا وألمانيا وإسبانيا واليونان. وكانت إنتاجات الديسكو الأوروبية الفرنسية والألمانية هي الأكثر شعبية. وكان الثنائي الألماني Modern Talking رمزًا لموسيقى الديسكو الأوروبية بين عامي 1985 و1987 وأصبح أنجح مشروع لموسيقى الديسكو الأوروبية على الإطلاق. وكان Bad Boys Blue مشروعًا آخر ناجحًا للغاية.
أصبح هذا النمط شائعًا جدًا في أوروبا الشرقية وظل شائعًا حتى أوائل التسعينيات. في بولندا، تم تطوير موسيقى الديسكو بولو ، وهو نوع موسيقي محلي يعتمد بشكل كبير على الديسكو الأوروبي، على وشك الثمانينيات والتسعينيات. أصبحت بعض إنتاجات الديسكو الكندية التي قدمتها فرق مثل Lime ناجحة.
تسعينيات القرن العشرين
خلال أواخر الثمانينيات، تم إنتاج أغاني Eurodisco الناجحة في إسبانيا واليونان وبعد ذلك بوقت طويل في بولندا وروسيا. وفي الوقت نفسه، حققت نسخة أسرع من Eurodisco مع عناصر الرقص البوب نجاحًا في الولايات المتحدة، تحت مصطلح " hi-NRG ". وحتى اليوم، بالنسبة للعديد من الأمريكيين، فإن مصطلح "hi-NRG" يعني بول ليكاكيس وفرقة London Boys . كانت تلك الأغاني الناجحة (وبعض الأغاني الأخرى، مثل أغنية " I've Been Thinking About You " لفرقة Londonbeat من عام 1990) آخر الأغاني الناجحة التي تسمى "Eurodisco" في أوروبا.
بحلول أوائل تسعينيات القرن العشرين، تأثرت موسيقى الديسكو الأوروبية بظهور أنواع مثل الهاوس والأسيد هاوس وأنماط الموسيقى الإلكترونية (البوب/الرقص/السينث)، واستبدلت (أو تطورت) بأنماط موسيقية أخرى. تعد موسيقى اليوروهاوس والإيتالو-إن آر جي الأكثر شهرة وترتبط بشكل مباشر بمشهد موسيقى الديسكو الإيطالية. في الولايات المتحدة، وخاصة بالنسبة لأسلوب اليوروهاوس، استخدموا المصطلح السابق " يورو دانس " لوصف تطور موسيقى الديسكو الأوروبية في التسعينيات.
من الناحية الفنية، فإن الشكل الأخير من أشكال الديسكو الأوروبي هو الهاوس الفرنسي ، وهو أسلوب موسيقي ظهر في فرنسا خلال منتصف التسعينيات وانتشر ببطء في أوروبا. يعتبر الهاوس الفرنسي أسلوبًا موسيقيًا أقرب إلى "العودة إلى الجذور" مع تأثيرات الديسكو الأوروبي في السبعينيات قبل انفجار الديسكو الإيطالي (على وجه التحديد، الديسكو الفضائي ، والديسكو عالي التردد، والديسكو الكندي، والفانك بي ).
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين
بحلول منتصف إلى أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، شهدت موسيقى الديسكو الأوروبية اهتمامًا متجددًا. وشهد فنانون مثل إيرين كارا وبرلين ولورا برانيجان الراحلة زيادة في الشعبية، خاصة في الأماكن التي لم تحقق فيها نجاحًا تجاريًا بعد عام 1984، مثل أمريكا الشمالية وأمريكا الجنوبية.
التأثير خارج أوروبا
كان تأثير الديسكو الأوروبي قد تسلل إلى الرقص والبوب في الولايات المتحدة بحلول عام 1983، حيث ألهم المنتجون ومؤلفو الأغاني الأوروبيون جيلًا جديدًا من الفنانين الأمريكيين. وفي حين تم إعلان الديسكو "ميتًا" بسبب رد الفعل العنيف هناك في عام 1979، إلا أن النجاحات اللاحقة ذات النكهة الأوروبية التي تجاوزت حدود الروك والبوب والرقص، مثل " Call Me " لـ Blondie و" Gloria " لـ Laura Branigan ، بشرت بعصر جديد من موسيقى الرقص بقيادة أمريكية.
انتقل برانيجان (الذي أنتجه المنتج الألماني جاك وايت ) إلى عمق أسلوب الديسكو الأوروبي لتحقيق المزيد من النجاحات، جنبًا إلى جنب مع أعمال برلين وإيرين كارا الأمريكية التي أنتجها جورجيو مورودر . وبحلول عام 1984، بدأ موسيقيون من العديد من البلدان في إنتاج أغاني الديسكو الأوروبي. في ألمانيا، شمل الممارسون البارزون للصوت Modern Talking و Arabesque و Sandra و Alphaville و CC Catch و Falco النمساوي ، على الرغم من أنه تأثر أيضًا بشدة بموسيقى الراب والروك.
كما ساهمت شركات التسجيلات الأوروبية الشمالية مثل Iventi D'azzurro (هولندا) وFlashback Records (فنلندا) في إحياء موسيقى الديسكو الأوروبية، مع إصدارات أعيد ترتيبها من الأغاني القديمة والعروض التوضيحية غير المنشورة التي غناها المطربون الإيطاليون الأصليون، بما في ذلك الأغاني الجديدة أيضًا. كما أصدر فنانو التسجيل مثل Joey Mauro وKarl Otto وDiva ألبومات جديدة. تمكن Joey Mauro من إعادة إنشاء صوت موسيقى الديسكو الإيطالية في الثمانينيات باستخدام أجهزة التوليف ومجموعات لوحة المفاتيح الخاصة به، ويحتل Peter Aresti، المعروف سابقًا باسم Peter Arcade، مكانة خاصة داخل المشهد، والذي بدأ مسيرته رسميًا في التسعينيات.
بين الجالية الفيتنامية في الولايات المتحدة، كان يُشار إلى Eurodisco باسم الموجة الجديدة . [6]
في الصين القارية، انتشر الديسكو الأوروبي من خلال انتشار ألبوم مزيج الديسكو الأوروبي Hollywood East Star Trax (المختصر باسم Hedong بالصينية) و Master Mix ( Mengshi بالصينية)، الذي جمعه DJ Alex - الذي كان في ذلك الوقت دي جي في نادي الرقص "Hollywood East" في هونغ كونغ. ومع تداول الألبوم، سرعان ما أصبح "Hedong" و"Mengshi" مصطلحًا مجازيًا يمثل الديسكو الأوروبي. [7] [8]
انظر أيضا
مراجع
- ^ "أغنية Waterloo لفرقة ABBA تم اختيارها كأفضل أغنية في مسابقة Eurovision Top 50". صحيفة بروكسل تايمز . تم استرجاعها في 10 سبتمبر 2021 .
- ^ "أرابيسك - السيرة الذاتية، الألبومات، روابط البث". AllMusic . تم الاسترجاع في 1 فبراير 2018 .
- ^ "ماذا حدث لبوني إم؟". بي بي سي . 29 يناير 2002. تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2021 .
- ^ Krettenauer, Thomas (2017). "Hit Men: Giorgio Moroder, Frank Farian and the eurodisco sound of the 1970s/80s". في Ahlers, Michael; Jacke, Christoph (eds.). Perspectives on German Popular Music . لندن: روتليدج . ISBN 978-1-4724-7962-4.
- ^ "جينو سوكيو | السيرة الذاتية والألبومات وروابط البث". AllMusic . تم الاسترجاع في 7 يناير 2021 .
- ^ "فيلم وثائقي يكشف عن صدمة شخصية تحت جنون "الموجة الجديدة". سان فرانسيسكو كرونيكل. 2024-10-21.
- ^ “DJBA 电音谱: 电音英雄Jamaster A (杨振龙)،叱咤岂止三十年”. DJBA.com. 2018-05-15.
- ^ فينج، زيهان (2023). "أداء المرونة: حول إعادة التدوير، والذكريات الاصطناعية، ونهضة الطبقة العاملة الهشة: - حالة ذئاب الديسكو الألاسكية." مجلة الفن والإعلام والثقافة البصرية .
روابط خارجية
- Eurodisco في euro-flash.net.
- ترتيب أغاني الديسكو الأوروبية في جميع أنحاء العالم على scheul.de.
