بول ديلاروش

هيبوليت بول ديلاروش ( بالفرنسية: [ ipɔlit pɔl dəlaʁɔʃ ] ؛ 17 يوليو 1797 - 4 نوفمبر 1856) ^{[ 1 ]} كان رسامًا فرنسيًا اشتهر بتصويره لمشاهد من التاريخ الإنجليزي والفرنسي. تُجسّد المشاعر التي أبرزها ديلاروش في لوحاته روح الرومانسية، بينما تتبع تفاصيل أعماله، إلى جانب تصويره للشخصيات التاريخية بصورة واقعية، اتجاهات الأكاديمية والكلاسيكية الجديدة . سعى ديلاروش إلى تصوير مواضيعه وتاريخه بواقعية عملية. لم يأخذ في الاعتبار المُثل والمعايير الشائعة في إبداعاته، بل رسم جميع مواضيعه بنفس النظرة، سواء أكانت شخصيات تاريخية مثل ماري أنطوانيت ، أو شخصيات مسيحية ، أو شخصيات من عصره مثل نابليون بونابرت . كان ديلاروش تلميذاً بارزاً لأنطوان جان غروس، وقام لاحقاً بتوجيه عدد من الفنانين البارزين مثل توماس كوتور ، وجان ليون جيروم ، وجان فرانسوا ميليه .

وُلد ديلاروش في جيل شهد الصراعات الأسلوبية بين الرومانسية والكلاسيكية الداودية . لاقت الكلاسيكية الداودية قبولًا واسعًا واستحسانًا كبيرًا في المجتمع، ولذا، وجد ديلاروش، كفنان صاعد في وقت ظهور الرومانسية في باريس، مكانه بين الحركتين. جذبت مواضيع لوحات ديلاروش التاريخية التي تعود إلى العصور الوسطى والقرنين السادس عشر والسابع عشر الرومانسيين، بينما جذبت دقة المعلومات والأسطح المصقولة للوحاته الأكاديميين والكلاسيكية الجديدة . عكست أعمال ديلاروش التي أنجزها في أوائل ثلاثينيات القرن التاسع عشر موقفه بين الحركتين، وحظيت بإعجاب فناني عصره، وكانت لوحة "إعدام الليدي جين غراي" (1833؛ المعرض الوطني ، لندن) أشهر لوحات ديلاروش في ذلك الوقت. وفي وقت لاحق من ثلاثينيات القرن التاسع عشر، عرض ديلاروش أولى أعماله الدينية الرئيسية. لم يلقَ تغيير موضوع لوحاته و"أسلوبها الصارم" استحسان النقاد، وبعد عام ١٨٣٧، توقف عن عرض أعماله نهائيًا. عند وفاته عام ١٨٥٦، كان يرسم سلسلة من أربعة مشاهد من حياة العذراء . لم يكتمل من هذه السلسلة سوى عمل واحد: العذراء تتأمل إكليل الشوك .

وُلد ديلاروش في باريس وأقام فيها معظم حياته. أنجز معظم أعماله في مرسمه في شارع مازارين. ^{[ 2 ]} تميزت لوحاته بسطح متين وصلب وناعم، مما أضفى عليها مظهرًا فنيًا رفيعًا. كان هذا الأسلوب رائجًا في ذلك الوقت ^{[ 3 ]} ، وقد وُجد أيضًا في أعمال فيرنيه، وآري شيفر ، ولويس ليوبولد روبرت، وجان أوغست دومينيك إنجرس . من بين تلاميذه غوستاف بولانجر ، وفنان المناظر الطبيعية البريطاني هنري مارك أنتوني ، ورساما التاريخ البريطانيان إدوارد أرميتاج وتشارلز لوسي ، والرسام والمصور الأمريكي ألفريد بواسو (1823-1901).

كانت أول لوحة عُرضت لديلاروش هي لوحة "يهوشيبا تنقذ يواش" (1822) الكبيرة. ^{[ 4 ]} أدى هذا المعرض إلى تعرّفه على تيودور جيريكو وأوجين ديلاكروا ، اللذين شكّل معهما نواة مجموعة كبيرة من الرسامين التاريخيين الباريسيين. زار إيطاليا عامي 1838 و1843، عندما كان حماه، هوراس فيرنيه ، مديرًا للأكاديمية الفرنسية في روما . ^{[ 4 ] [ 3 ]} في عام 1845، انتُخب عضوًا فخريًا في الأكاديمية الوطنية للتصميم في نيويورك.

وُلد بول ديلاروش في عائلة دو لا روش ، وهي عائلة من الفنانين والتجار وهواة جمع الأعمال الفنية ومديري الفنون. كان والده، غريغوار-هيبوليت ديلاروش، تاجرًا فنيًا بارزًا في باريس. كان بول ديلاروش الابن الثاني من بين ابنين، وتعرّف على الفنون الجميلة في سن مبكرة. في التاسعة عشرة من عمره، أتاح له والده فرصة الدراسة في مدرسة الفنون الجميلة تحت إشراف لويس إتيان واتيليه . تأثر ديلاروش بوالده، فركز على رسم المناظر الطبيعية خلال فترة دراسته في المدرسة، لأن شقيقه، جول-هيبوليت ديلاروش، كان قد ركز بالفعل على تاريخ الرسم. بعد عامين في مدرسة الفنون الجميلة، أعرب ديلاروش عن عدم اهتمامه بالمناظر الطبيعية، وعبر عن استيائه العام من النظام الأكاديمي الفرنسي بمغادرته المدرسة في نهاية عام 1817. وفي العام التالي، التحق بمرسم أنطوان جان غرو، حيث تمكن من متابعة اهتمامه الأكبر بالرسم التاريخي. ^{[ 5 ]}

ظهر ديلاروش لأول مرة في صالون عام 1822، حيث عرض لوحتي "المسيح ينزل من الصليب" (1822: باريس، القصر الملكي، شابيل) و "يهوشيبا تنقذ يواش" (1822؛ تروا، متحف الفنون الجميلة وعلم الآثار). كانت الأخيرة نتاجًا لتأثير غروس ^{[ 6 ] [ 7 ]} ، وقد أشاد بها جيريكو الذي دعم بدايات الرومانسية. ربطت دراسة ديلاروش في مدرسة الفنون الجميلة أفكاره بأفكار الأكاديمية والكلاسيكية الجديدة، بينما أثارت فترة وجوده في مرسم غروس اهتمامه بالتاريخ وتصويره من خلال الرومانسية. تعكس لوحته " جان دارك في السجن" (1824؛ روان، متحف الفنون الجميلة)، التي عُرضت في صالون عام 1824 ، إلى جانب أعماله اللاحقة، الموقف الوسطي الذي تبناه. درس ديلاروش التقاليد الحديثة للرسم التاريخي الإنجليزي في ذلك الوقت، والتي دمجها في أعماله. في عام ١٨٢٨، عرض ديلاروش أولى لوحاته التاريخية عن إنجلترا، وهي لوحة " وفاة الملكة إليزابيث ". وقد أكسبه تركيزه على التاريخ الإنجليزي شهرة واسعة في بريطانيا خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن التاسع عشر. في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، أنتج بعضًا من أشهر أعماله، بما في ذلك لوحة "كرومويل ينظر إلى جثمان تشارلز الأول" (١٨٣١، متحف الفنون الجميلة، نيم)، ولوحة " الأمراء في البرج" (١٨٣١، متحف اللوفر ، باريس)، وعمله الأكثر شهرة، " إعدام الليدي جين غراي" (١٨٣٣، المعرض الوطني للفنون، لندن). تقديرًا لموهبته وشعبيته، انتخبته أكاديمية الفنون الجميلة عضوًا فيها عام ١٨٣٢. وفي العام التالي، أصبح أستاذًا في مدرسة الفنون الجميلة. ^{[ ٨ ]} وفي العام نفسه، كُلِّف برسم جدارية كبيرة في الصحن المركزي لكنيسة مادلين في باريس. أدرك ديلاروش افتقاره للخبرة في الرسم الديني، فسافر لمدة عام إلى إيطاليا ليتعلم المزيد عن الأعمال الدينية القديمة. عند عودته إلى فرنسا، عُرض عليه العمل مع جول كلود زيغلر ، لكنه تخلى عن المشروع تمامًا خشية أن يُشوّه زيغلر الصورة التي كان قد رسمها. في عام ١٨٣٧، عرض لوحة القديسة سيسيليا (١٨٣٦؛ متحف فيكتوريا وألبرت، لندن)، والتي كانت أولى لوحاته الدينية الهامة. لم يُثر تغيير ديلاروش لموضوع لوحته إعجاب النقاد الفرنسيين بقدر أعماله السابقة.

بصفته رسامًا تاريخيًا، سعى ديلاروش إلى تقديم "تحليل فلسفي" للحدث التاريخي في أعماله، وربطه بـ"فهم القرن التاسع عشر للحقيقة التاريخية والزمن التاريخي". ورغم وجود بعض التناقضات بين التاريخ ولوحاته التاريخية، فقد أدرك ديلاروش أهمية الالتزام بعرض الحقائق. يقول الناقد الأدبي الألماني، هاينريش هاينه : "لا يميل ديلاروش كثيرًا إلى الماضي في حد ذاته، بل إلى تمثيله، وتجسيد روحه، وكتابة التاريخ بالألوان". رسم ديلاروش جميع شخصياته بنفس الأسلوب، سواء أكانوا شخصيات تاريخية عظيمة من الماضي، أو مؤسسي المسيحية، أو شخصيات سياسية بارزة في عصره مثل ماري أنطوانيت أو نابليون بونابرت . وقد بحث بدقة في الأزياء والإكسسوارات والأماكن التي أدرجها في لوحاته ليقدم موضوعه بدقة. ولإبراز الدقة التاريخية، رسم ديلاروش بتفاصيل دقيقة وأنهى لوحاته بخطوط واضحة. إنّ تنوّع حركة ضربات فرشاته، إلى جانب الألوان ومواقع العناصر، يمنح كلًّا منها مظهرًا فريدًا، ويُمكّنها من التعبير عن روح شخصيتها ومضمون الحدث. قد لا يُولي الجمهور اهتمامًا كبيرًا للتفاصيل الدقيقة والفروق الدقيقة في الرسم، لكن ديلاروش كان يُقدّر القيمة الأدبية للوحاته أكثر من قيمتها التصويرية. فهو يُوازن بين الجوانب الأدبية والطابع المسرحي والسردي والبصري للوحاته التاريخية.

تشمل لوحاته الدرامية لوحة "سترافورد يُقتاد إلى الإعدام" ، التي تُصوّر رئيس الأساقفة الإنجليزي لود وهو يمد ذراعيه من النافذة العالية الصغيرة في زنزانته ليبارك توماس وينتورث، إيرل سترافورد الأول ، بينما يمر سترافورد في الممر المؤدي إلى إعدامه، ولوحة " اغتيال دوق غيز في بلوا " . كما تُظهر لوحة أخرى شهيرة الكاردينال ريشيليو في بارجة فخمة، متقدمًا على القارب الذي كان يقلّ سانك مارس ودي تو إلى إعدامهما. ومن بين أعمال ديلاروش المهمة الأخرى لوحتا " الأمراء في البرج" و "الشهيدة الشابة" (التي تُظهر شهيدة شابة تطفو ميتة على نهر التيبر ). ^{[ 3 ]}

احتوت أعمال ديلاروش أحيانًا على مغالطات تاريخية. فمشهد كرومويل وهو يرفع غطاء التابوت وينظر إلى جثة تشارلز مبني على أسطورة شعبية . كان يميل إلى الاهتمام بالتأثير الدرامي أكثر من الحقيقة التاريخية: انظر أيضًا إلى لوحة "الملك في غرفة الحرس" ، حيث ينفث جنود بيوريتانيون أشرار دخان التبغ في وجه الملك تشارلز، ولوحة " الملكة إليزابيث تحتضر على الأرض" .

بعد عام 1837، توقف ديلاروش عن عرض أعماله نهائيًا. وقد أدى الاستقبال الجماهيري المخيب للآمال للوحته " القديسة سيسيليا" ، إلى جانب رفضه التام للقيم الداودية في المجتمع والحكومة الفرنسية، إلى "منفاه الاختياري من الصالونات الفنية التي ترعاها الحكومة". ثم شرع ديلاروش في ابتكار أشهر أعماله، " نصف الدائرة" ، التي رسمها على جدار نصف دائري في مدرسة الفنون الجميلة. كانت "نصف الدائرة" لوحة بانورامية بطول 27 مترًا، ضمت أكثر من سبعين فنانًا من أشهر الفنانين منذ العصور القديمة . ويمثل هؤلاء الفنانون فنون العصور القوطية واليونانية والرومانية وعصر النهضة . وقد لاقت مواضيع هذه اللوحة استحسان الذوق الأكاديمي في القرن التاسع عشر. استخدم ديلاروش تقنية التلوين بالشمع الساخن لإنشاء هذه القطعة الفنية الضخمة، وهي تقنية يتم فيها خلط الصبغة بالشمع الساخن ودهنها على الجص لتكوين سطح أملس. لم يكمل ديلاروش هذا المشروع بمفرده؛ ساعده أربعة من طلابه، وعملوا معًا من عام ١٨٣٧ إلى عام ١٨٤١. وفي عام ١٨٥٥، تضرر العمل بشدة جراء حريق، وقضى ديلاروش العام الأخير من حياته في ترميمه. توفي ديلاروش عام ١٨٥٦، وتولى توني روبرت فلوري ، أحد طلابه، مهمة الترميم.

كان حب ديلاروش لابنة هوراس فيرنيه، لويز، شغفه الأكبر في حياته. تزوج لويز عام ١٨٣٥، وفي العام نفسه عرض لوحة " رأس ملاك " التي استوحاها من دراسة لها. ويُقال إن ديلاروش لم يتعافَ قط من صدمة وفاتها عام ١٨٤٥ عن عمر يناهز ٣١ عامًا. بعد رحيلها، أنتج سلسلة من اللوحات الصغيرة المتقنة التي تُصوّر أحداثًا من آلام المسيح . ^{[ ٣ ]} ركّز ديلاروش على الجانب الإنساني من الآلام، كما في لوحة تُصوّر مريم والرسل وهم يسمعون هتافات الحشد ليسوع على طريق الآلام ، وأخرى تُصوّر القديس يوحنا وهو يُرافق مريم إلى منزلها بعد وفاة ابنها.

• 
  القسم 2 من الدراجة الهوائية، 1841-1842
• 
  القسم المركزي من نصف الدائرة، 1841-1842
• 
  القسم 3 من الدراجة الهوائية، 1841-1842

في عام ١٨٣٧، كُلِّف ديلاروش برسم اللوحة العظيمة التي عُرفت لاحقًا باسم " نصف الدائرة" ، وهي لوحة فنية على طراز رافائيل متأثرة بمدرسة أثينا . كانت هذه اللوحة الجدارية  بطول ٢٧ مترًا (٨٨.٥ قدمًا)، في نصف دائرة مسرح الجوائز التابع لمدرسة الفنون الجميلة . جاء التكليف من مهندس المدرسة، فيليكس دوبان . تُصوِّر اللوحة خمسة وسبعين فنانًا عظيمًا من مختلف العصور، في حوار، مُجتمعين في مجموعات على جانبي منصة مركزية من درجات الرخام الأبيض، يعلوها ثلاثة عروش يشغلها مُبدعو البارثينون : [ ^{٩ ] النحات} فيدياس ، والمهندس المعماري إكتينوس ، والرسام أبيليس ، رمزًا لوحدة هذه الفنون.

لإضفاء العنصر الأنثوي على هذه اللوحة الضخمة، استعان ديلاروش بالجنيات أو الملهمات ، اللواتي يرمزن إلى الفنون أو يتربعن عليها، متكئات على درابزين الدرج، مصورات كشخصيات أنثوية مثالية. ^{[ 9 ]} اللوحة ليست جدارية ، بل مرسومة مباشرة على الجدار بالزيت. أنهى ديلاروش العمل عام 1841، لكنه تضرر بشدة جراء حريق عام 1855. شرع فورًا في محاولة إعادة رسمها وترميمها، لكنه توفي في 4 نوفمبر 1856، قبل أن ينجز الكثير من ذلك. أكمل جوزيف نيكولاس روبرت فلوري عملية الترميم .

في عام ٢٠١٦، حقق برنامج "مزيف أم أصلي؟" الذي بثته قناة بي بي سي في صحة نسخة من لوحة " القديسة أميليا، ملكة المجر" للفنان ديلاروش . بعد مراجعة نتائج البرنامج، خلص البروفيسور ستيفن بان ، الخبير البارز في أعمال ديلاروش، إلى أن النسخة، التي اشتراها جامع الأعمال الفنية الراحل نيل ويلسون مقابل ٥٠٠ جنيه إسترليني عام ١٩٨٩، والموجودة في قلعة بارك في كورنهيل، أبردينشاير ، هي في الواقع اللوحة الأصلية المفقودة. ^{[ ١٠ ]} وذكرت التقارير أن أرملة ويلسون، بيكي، قررت الاحتفاظ باللوحة، مع السماح بعرضها في المتحف البريطاني في لندن عند إقامة معرض لأعمال ديلاروش. ^{[ ١١ ]} وفي وقت لاحق، بيعت اللوحة عن طريق دار كريستيز في يوليو ٢٠١٩ مقابل ٣٣,٧٥٠ جنيهًا إسترلينيًا. ^{[ ١٢ ]}

• 
  القديس فنسنت دي بول يعظ بلاط لويس الثالث عشر ، 1823
• 
  جان دارك، مريضة، يتم استجوابها في السجن من قبل كاردينال وينشستر ، 1824، متحف الفنون الجميلة ، روان، فرنسا.
• 
  كرومويل وتشارلز الأول ، 1831، متحف الفنون الجميلة في نيم
• 
  وفاة إليزابيث الأولى، ملكة إنجلترا ، 1828، متحف اللوفر
• 
  دوق أنغوليم أثناء الاستيلاء على تروكاديرو ، 1828، فرساي
• 
  سفينة الدولة الخاصة بالكاردينال ريشيليو على نهر الرون ، 1829، مجموعة والاس
• 
  أبناء إدوارد ، 1830، متحف اللوفر
• 
  إعدام الليدي جين غراي ، 1833، المعرض الوطني، لندن
• 
  اغتيال دوق غيز ، 1834
• 
  أدى حادث سترافورد إلى الإعدام عام 1836
• 
  لوحة "تشارلز الأول يتعرض للإهانة من قبل جنود كرومويل" ، 1836، والتي كان يُعتقد أنها فُقدت خلال الحرب العالمية الثانية ، وأُعيد اكتشافها في عام 2009
• 
  القديسة سيسيليا والملائكة ، 1836
• 
  بطرس الأكبر ، 1838
• 
  هيرودياس ، 1843، متحف فالراف-ريتشارتز ، كولونيا، ألمانيا.
• 
  نابليون يتنازل عن العرش في فونتينبلو ، 1845، المجموعة الملكية، لندن
• 
  بونابرت يعبر جبال الألب ، 1850، معرض ووكر للفنون، ليفربول ^{[ 13 ]}
• 
  الشهيد الشاب (1855)
• 
  القديسة أميليا، ملكة المجر (1834)
• 
  منتصرو الباستيل أمام مبنى البلدية ( حوالي عام 1835)

كثيراً ما يُنقل عن ديلاروش قوله: "من اليوم فصاعداً، مات الرسم". وربما أدلى بهذه الملاحظة عام 1839، عندما شاهد ديلاروش نماذج من الداجيروتايب ، وهي أول عملية تصوير فوتوغرافي ناجحة. ^{[ 14 ]}

• لوحة "تشارلز الأول يتعرض للإهانة من قبل جنود كرومويل" ، وهي لوحة ديلاروش التي رسمها عام 1836 والتي كان يُعتقد أنها فُقدت خلال الحرب العالمية الثانية، أُعيد اكتشافها في عام 2009.

• بان، ستيفن (1997). بول ديلاروش: التاريخ المرسوم . لندن؛ برينستون: رياكشن بوكس؛ مطبعة جامعة برينستون. ISBN 978-0-691-01745-7.
• بان، ستيفن (2006). "أعمال بول ديلاروش المبكرة في سياق الرسم التاريخي الإنجليزي". مجلة أكسفورد للفنون . 29 (3): 341-362 . doi : 10.1093/oxartj/kcl028 .
• بان، ستيفن؛ وايتلي، ليندا (2010). تاريخ الرسم: ديلاروش وليدي جين غراي . لندن: شركة المعرض الوطني؛ توزيع مطبعة جامعة ييل. ISBN 978-1-85709-479-4.
• كارير، ديفيد (1998). "مراجعة لكتاب بول ديلاروش: التاريخ كما رسمه ستيفن بان". دراسات فرنسية من القرن التاسع عشر . 26 (3/4): 476-478 . JSTOR 23537629 . 
• تشيلفرز، إيان (2009). "ديلاروش، بول" . قاموس أكسفورد للفنون والفنانين . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-953294-0.
• ديينز، ستيفان. جايجر، ستيفان؛ نونينغ، أنسجار (2003). Historisierte Subjekte - التاريخ الذاتي: Zur Verfügbarkeit und Unverfügbarkeit von Geschichte . برلين: دي جرويتر. رقم ISBN 978-3-11-017805-0.
• دافي، ستيفن (2010). "ديلاروش والسيدة جين غراي: لندن". مجلة برلنغتون . 152 (1286): 338-339 . JSTOR 27823182 . 
• جوردان، مارك (2001). "ديلاروش، بول" . موسوعة أكسفورد للفن الغربي . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-866203-7.
• تتضمن هذه المقالة نصًا من منشور أصبح الآن ملكًا عامًا : سكوت، ويليام بيل (1911). " ديلاروش، هيبوليت ". في تشيشولم، هيو (محرر). الموسوعة البريطانية . المجلد 7 ( الطبعة الحادية عشرة). مطبعة جامعة كامبريدج. الصفحات 944-945 .     
• تانيول، ديرين (2000). “Histoire Anecdotique – تاريخ الشعب؟ غرا وديلاروش “. كلمة وصورة . 16 (1): 7– 30. دوى : 10.1080/02666286.2000.10434302 .
• وايتلي، ليندا (2003). "ديلاروش" . غروف آرت أونلاين . مطبعة جامعة أكسفورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 نوفمبر 2016 .
• رايت، بيث س. (2007). "فضاء الزمن: تصوير ديلاروش للسرد التاريخي الحديث". دراسات فرنسية من القرن التاسع عشر . 36 (1/2): 72-93 . JSTOR 23538480 . 
• تشيرنيشيفا، ماريا (2019). "بول ديلاروش: استقبال أعماله في روسيا" . نشرة جامعة سانت بطرسبرغ. الفنون . 9 (3): 577-589 .

• عاد ديلاروش بعد 70 عامًا
• "ديلاروش، هيبوليت"  . موسوعة كولير الجديدة . 1921.
• "ديلاروش، هيبوليت"  . مرجع الطالب الجديد  . 1914.