الخط الساخن ميامي

لعبة Hotline Miami هي لعبة إطلاق نار من منظور علوي صدرت عام 2012، طورتها شركة Dennaton Games ونشرتها شركة Devolver Digital . تدور أحداث اللعبةفي ميامي عام 1989، وتتبع بطلًا صامتًا مجهول الاسم - أطلق عليه المعجبون اسم Jacket - وهو يرتكب مجازر ضد المافيا الروسية المحلية . في كل مستوى، يجب على اللاعب هزيمة جميع الأعداء بأي وسيلة ممكنة، حيث تمنحه أقنعة الحيوانات القابلة للارتداء قدرات فريدة. تروي القصة حكاية Jacket وهو يفقد تدريجيًا إدراكه للواقع ويُستجوب على أفعاله. تدعو اللعبة إلى السلام من خلال جعل اللاعب يشعر بالندم على أفعاله داخل اللعبة.

طُوّرت اللعبة على مدار تسعة أشهر كأول إصدار تجاري لشركة Dennaton Games، وهي شركة ثنائية مؤلفة من المطورين جوناتان سودرستروم ودينيس ويدين. قام سودرستروم ببرمجة اللعبة وكتابة قصتها، بينما صمّم ويدين الرسومات. ساهم العديد من الفنانين في الموسيقى التصويرية، التي تجمع بين أنواع موسيقية متعددة مثل الإلكترونية والتكنو والفيبرويف والسينثويف . صدرت لعبة Hotline Miami في أكتوبر 2012 لنظام التشغيل ويندوز ، تلتها إصدارات لأنظمة التشغيل ماك أو إس إكس ولينكس وبلاي ستيشن 3 وبلاي ستيشن فيتا في عام 2013، وإصدار خاص لجهاز بلاي ستيشن 4 في عام 2014.

لطالما اعتُبرت لعبة Hotline Miami واحدة من أعظم ألعاب الفيديو ، فضلاً عن كونها من أكثر ألعاب الإندي تأثيرًا . أشادت المراجعات الأولية بأسلوب اللعب والموسيقى التصويرية والأجواء، على الرغم من انتقاد البعض لأسلوب التحكم. كما نالت اللعبة استحسانًا كبيرًا لموضوعاتها وسردها القصصي. رُشّحت اللعبة لعدة جوائز، وباعت 1.5 مليون نسخة بحلول مايو 2015. ألهمت اللعبة العديد من المطورين، وساهمت في ازدهار إصدارات ألعاب الإندي خلال العقد الماضي؛ كما ساهمت في نجاح ناشرها وشعبية موسيقى السينثويف. صدر الجزء الثاني، Hotline Miami 2: Wrong Number ، في مارس 2015. وتطورت السلسلة لاحقًا إلى علامة تجارية، مع إصدار مجموعتين من اللعبتين على منصات مثل Nintendo Switch ، وسلسلة قصص مصورة مشتقة، والعديد من ألعاب المعجبين .

هوت لاين ميامي هي لعبة إطلاق نار من منظور علوي . تدور أحداثها في ميامي خلال أواخر ثمانينيات القرن الماضي، ^{[ 2 ]} وهي مقسمة إلى تسعة عشر " فصلاً ". ^{[ 3 ]} في بداية كل فصل، يتلقى اللاعب "جاكيت" ^{[ ب ]} رسالة على جهاز الرد الآلي، تُوجهه إلى منطقة مختلفة من ميامي والقضاء على جميع الأعداء في ذلك الموقع. يستطيع اللاعب هزيمة خصومه باستخدام مجموعة متنوعة من أسلحة الاشتباك والأسلحة النارية، مثل العتلات والأسلحة النارية. ^{[ 2 ]} كما يمكن للاعب أيضًا إغماء الأعداء باستخدام باب، أو استخدامهم كدرع بشري، أو ركلهم على الحائط. إذا لم يُقتل العدو فورًا في الهجوم، يمكن للاعب تنفيذ هجوم خاص للقضاء عليه. ^{[ 6 ] [ 7 ]} في المراحل اللاحقة، يتحكم اللاعب بشخصية مختلفة، تُعرف باسم "راكب الدراجة النارية"، والذي لا يستطيع استخدام سوى السكاكين. ^{[ 8 ]}

يمكن القضاء على اللاعب والأعداء بهجوم واحد لكل منهما. ^{[ 9 ]} وللتعويض عن ذلك، يستطيع اللاعب إعادة تشغيل المرحلة الحالية بسرعة بعد الموت، مما يسمح له بإعادة النظر في استراتيجيته. ^{[ 9 ] [ 10 ]} تظهر أنواع مختلفة من الأعداء، مثل الكلاب ^{[ 10 ]} وشخصيات الزعماء . ^{[ 6 ]} ذكاء الأعداء الاصطناعي غير متسق، حيث تتراوح ردود أفعالهم على الهجمات بين الاستجابة الفورية وعدم القيام بأي شيء. ^{[ 3 ] [ 9 ]} يحصل اللاعب على نقاط مقابل كل عدو يقتله، مع نقاط إضافية تُمنح بناءً على طريقة القتل أو عدد الأعداء الذين تم قتلهم تباعًا. ^{[ 7 ]} يتمتع اللاعب بالقدرة على تثبيت الهدف على عدو دون الحاجة إلى التصويب. على جهاز بلاي ستيشن فيتا ، تم نقل وظائف الماوس، بما في ذلك التصويب، إلى شاشة اللمس ، حيث يتطلب تثبيت الهدف على الأعداء من اللاعب لمسهم على الشاشة. ^{[ 11 ]}

قبل بدء كل فصل، يمكن للاعب اختيار قناع من بين مجموعة متنوعة من أقنعة الحيوانات لارتدائها، ^{[ 4 ]} والتي تمنح قدرات مختلفة. ^{[ 12 ]} تشمل هذه القدرات تسريع حركات اللاعب النهائية وزيادة مدى رؤيته. ^{[ 6 ]} في نهاية كل فصل، يتم حساب مجموع نقاط اللاعب وتقييمه بناءً على أدائه. ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 6 ]} يتم تعديل نقاط اللاعب أيضًا بناءً على أسلوب لعبه، والذي يُصنف إلى "جبان" أو "سادي". ^{[ 13 ]} تتيح النقاط العالية للاعب فتح أقنعة وأسلحة جديدة. ^{[ 14 ] [ 6 ]} يمكن الحصول على الإنجازات من خلال إكمال تحديات محددة، مثل قتل عدوين بضربة واحدة من الطوب. ^{[ 15 ]}

في أبريل 1989، يتلقى جاكيت رسالة على جهاز الرد الآلي الخاص به، ويتم توصيل طرد إلى باب منزله يحتوي على قناع ديك. يتضمن الطرد تعليمات تُنصح جاكيت باستعادة حقيبة من المافيا الروسية في محطة مترو. بعد إتمام المهمة، يستمر جاكيت في تلقي رسائل تُوجهه لارتكاب المزيد من المجازر. بعد كل مهمة، يزور متجرًا أو مطعمًا حيث يقابله رجل يُعرف باسم بيرد ^{[ ج ]} ويُقدم له أشياء مجانية مثل البيتزا والأفلام والمشروبات الكحولية. خلال هجوم على منزل منتج أفلام، يُنقذ جاكيت فتاة ويأخذها إلى شقته، ويعتني بها حتى تستعيد صحتها، وتنشأ بينهما علاقة عاطفية. بعد ذلك، يزوره ثلاثة أشخاص ملثمين: ريتشارد، وراسموس، ودون خوان، الذين يستجوبونه بشأن أفعاله. تستمر هذه المواجهات طوال اللعبة. في هجوم آخر على شركة اتصالات، يجد جاكيت الجميع قتلى باستثناء راكب الدراجة النارية، الذي كان يحاول الوصول إلى جهاز كمبيوتر، ويتقاتل الاثنان حتى الموت. ^{[ د ]}

مع استمرار هجمات جاكيت، يصبح إدراكه للواقع أكثر سريالية. تبدأ جثث ناطقة بالظهور في أماكن عمل بيرد حتى يموت بيرد نفسه فجأة، ليحل محله رجل أصلع يُدعى ريختر لا يُقدم لجاكيت أي شيء. بعد عودته إلى المنزل ذات ليلة، يكتشف جاكيت أن ريختر قتل صديقته، فيطلق عليه النار ويُدخله في غيبوبة. في مواجهة أخيرة، يُخبر ريختر جاكيت أنه "لن يرى الصورة كاملة أبدًا" ويُخبره أنه كان يُعيد عيش أحداث الشهرين الماضيين أثناء غيبوبته. بعد استيقاظه، يسمع جاكيت أن ريختر قد أُلقي القبض عليه، فيهرب من المستشفى بحثًا عنه. يقتحم جاكيت مقر شرطة ميامي، ويقتل معظم من فيه، ويواجه ريختر الذي يكتشف أنه كان يتلقى رسائل أيضًا. يُبقي جاكيت على حياته ^{ويسرق ملف تحقيقات} الشرطة في جرائم القتل قبل أن يتوجه إلى ملهى ليلي حيث تم تتبع المكالمات، ويقتل جميع من فيه أيضًا. ثم يتوجه إلى مقر المافيا الروسية ويواجه زعيمي العصابة. بعد أن يصيبه جاكيت ويقتل حارسه الشخصي، يتراجع أحدهما عن قتله وينتحر. عندما يواجه جاكيت الآخر، يتأمل الأخير في أفعاله ويسمح لجاكيت بقتله دون مقاومة. بعد ذلك، يخرج جاكيت إلى شرفة ويشعل سيجارة، ثم يرمي صورة من الشرفة.

بعد إتمام المراحل التي تتمحور حول شخصية جاكيت، يفتح اللاعب خاتمةً تتمحور حول شخصية راكب الدراجة النارية. وكما هو الحال مع جاكيت، يتلقى راكب الدراجة النارية رسائل على جهاز الرد الآلي الخاص به، وهو مصمم على كشف مصدرها. بعد المواجهة مع جاكيت المذكورة سابقًا ^{[ د ]} والعديد من الاستجوابات، يكتشف أن مصدر الرسائل هو جماعة "50 نعمة"، وهي جماعة يديرها عاملان نظافة يسعيان لتقويض تحالف "معادٍ لأمريكا" بين الاتحاد السوفيتي والولايات المتحدة من خلال تحريض عملائهم على ارتكاب مجازر بحق الروس. تتطلب النهاية الكاملة من اللاعب العثور على قطع أحجية متناثرة في أرجاء اللعبة لفك شفرة كلمة مرور "50 نعمة". إذا تمكن اللاعب من فك الشفرة، يكشف راكب الدراجة النارية أسرارهم وأجندتهم السياسية. أما بدونها، فيتعرض راكب الدراجة النارية للسخرية ويفشل في اكتشاف الحقيقة. في كلتا النهايتين، يكون للاعب خيار قتل عاملي النظافة أو العفو عنهما. بعد ذلك، يغادر راكب الدراجة النارية ميامي. ^{[ 8 ] [ 18 ]}

طُوّرت لعبة Hotline Miami بواسطة Dennaton Games، وهو فريق ثنائي مؤلف من المصمم والمبرمج السويدي جوناتان سودرستروم والفنان دينيس ويدين. ^{[ 19 ] [ 20 ]} سبق لسودرستروم أن طوّر العديد من ألعاب الإندي المجانية ، مثل لعبة الألغاز Tuning ، ^{[ 21 ]} التي فازت بجائزة Nuovo في مهرجان الألعاب المستقلة عام 2010. ^{[ 22 ]} لم تُستكمل العديد من مشاريعه السابقة. من بينها لعبة إطلاق نار من منظور علوي تُدعى Super Carnage ، حيث كان الهدف هو قتل أكبر عدد ممكن من الأشخاص. بدأ العمل عليها عام 2004 وهو في الثامنة عشرة من عمره، لكنه تخلى عنها لاحقًا بعد مواجهة صعوبات في تطوير الذكاء الاصطناعي . ^{[ 23 ]}

بعد سنوات، التقى سودرستروم بويدين، المغني وعازف الكيبورد في فرقة سينثبانك " فاكينغ وير وولف أسو". تعاون الاثنان في صنع لعبة ترويجية للفرقة بعنوان " كيبورد درامسيت فاكينغ وير وولف" ، بالإضافة إلى مشروع منفصل بعنوان " لايف/ديث/آيلاند" . ونظرًا لأن المشروع الأخير أصبح مرهقًا للغاية بالنسبة لهما، فقد تم التخلي عنه. بعد فشل المشروع، قرر الاثنان أن يكون مشروعهما التالي إصدارًا تجاريًا. بدأ ويدين البحث في أعمال سودرستروم غير المكتملة، وعثر على " سوبر كارنيج" . ^{[ 23 ]} بعد أن رأى إمكانات في الفكرة بعد أن لعبا سابقًا ألعابًا مشابهة مثل "غونتليت" (1985) و "كاوس إنجن" (1993)، ^{[ 24 ]} بدأ الاثنان في تطوير "هوت لاين ميامي" . ^{[ 23 ] [ 25 ]} كان اسم اللعبة في الأصل "كوكايين كاوبوي" ، نسبةً إلى الفيلم الوثائقي "كوكايين كاوبويز" الذي صدر عام 2006 . ^{[ 23 ] [ 25 ]} طوال فترة التطوير، كان سودرستروم ينشر تحديثات على حسابه على تويتر ^{[ 26 ]} ومدونته. ^{[ 26 ] [ 27 ]}

تم إنشاء النسخة التجريبية الأولى خلال الأسبوع الأول من التطوير بعد أن جمع سودرستروم العناصر الأساسية، بما في ذلك موسيقى تصويرية مؤقتة. ^{[ 28 ]} تم تطويرها باستخدام محرك GameMaker على مدار تسعة أشهر، ^{[ 23 ]} حيث عمل المطورون اثنتي عشرة ساعة يوميًا، ستة أيام في الأسبوع. ^{[ 29 ]} توسع نطاق المشروع بعد أن شارك استوديو التطوير Vlambeer عرضًا تجريبيًا مع Devolver Digital ، التي عرضت نشره. ^{[ 23 ] [ 30 ]} ونظرًا لعدم اليقين بشأن النجاح والعمل بميزانية ضئيلة أو معدومة، فقد الفريق حماسه ثم استعاده مرارًا وتكرارًا. في مقابلة مع مجلة Edge ، وصف ويدين عملية التطوير بأنها "صعبة للغاية". ^{[ 23 ]} في إحدى المراحل، أُدخل ويدين إلى المستشفى لمدة أسبوعين أثناء التطوير بسبب الاكتئاب الناجم عن انفصال عاطفي. ^{[ 31 ]} تفاقمت صعوبات التطوير بسبب الإصدار القديم من GameMaker الذي كان يستخدمه الثنائي، مما تسبب في مشاكل توافق مع أنظمة التشغيل الأحدث والعديد من الأخطاء الغريبة التي أبلغ عنها مختبرو اللعبة. ومن بين هذه الأخطاء البرمجية خطأ يتسبب في تعطل اللعبة إذا تم توصيل طابعات معينة بجهاز الكمبيوتر الخاص باللاعب. ^{[ 23 ]}

أُعلن عن لعبة Hotline Miami لأول مرة عبر مدونة سودرستروم الشخصية في 3 يوليو 2012، ونُشر عرض دعائي لها في نفس الوقت. ^{[ 27 ]} عُرضت اللعبة لاحقًا في مهرجان A Maze Indie Connect ، ^{[ 29 ]} ثم مرة أخرى في معرض Rezzed في برايتون . ^{[ 23 ]} ورغم تباين ردود الفعل عليها في مهرجان A Maze، ^{[ 29 ]} إلا أنها لاقت استحسانًا كبيرًا من الحضور في معرض Rezzed. كانت اللعبة الأكثر لعبًا في المعرض، وفازت بجائزة لعبة المعرض؛ ووصفها توم برامويل من موقع Eurogamer بأنها "أفضل مثال على نوع الألعاب التي ابتكرنا المعرض من أجلها". ^{[ 49 ]} اشترت شركة Dennaton رقم هاتف في منطقة ميامي يسمح للناس بترك رسائل لاستخدامها في العرض الدعائي. ^{[ 50 ]} صدرت لعبة Hotline Miami على منصة Steam في 23 أكتوبر 2012. ^{[ 51 ]} صدرت نسخ تدعم نظامي التشغيل MacOS و Linux في 19 مارس 2013 و9 سبتمبر 2013 على التوالي. ^{[ 52 ] [ 53 ]}

في نوفمبر 2012، صدر تحديثٌ عالج العديد من الأخطاء، وأضاف دعمًا لأجهزة التحكم ، وأجرى تعديلات طفيفة على الرسومات وأسلوب اللعب. كما أضاف هذا التحديث مستوىً إضافيًا بعنوان "هاي بول". ^{[ 54 ]} وقد طوّر سودرستروم أيضًا تصحيحاتٍ للنسخ المقرصنة من لعبة هوت لاين ميامي بعد أن أبلغ العديد من مستخدمي موقع ذا بايرت باي عن مشاكل. أراد سودرستروم أن "يستمتع اللاعبون باللعبة كما ينبغي"، بغض النظر عن طريقة حصولهم عليها. ^{[ 55 ]} صدرت الموسيقى التصويرية عبر منصة ستيم في يناير 2013. ^{[ 56 ]} وفي عام 2016، أصدرت شركة ليسد ريكوردز نسخةً ماديةً تضم جميع المقطوعات الموسيقية على ثلاث أسطوانات فينيل . كان إصدارًا محدودًا، حيث طُبعت 5000 نسخة فقط، ومُوِّل من خلال حملة على موقع كيكستارتر جمعت أكثر من 75000 دولار. ^{[ 47 ]}

صدرت نسخ من لعبة Hotline Miami لأجهزة PlayStation 3 و PlayStation Vita ، من تطوير Abstraction Games، في 25 يوليو 2013 في أمريكا الشمالية، وبعدها بيوم في أوروبا. دعمت هذه الإصدارات خاصية الشراء المتبادل ، مما سمح للاعبين الذين اشتروا اللعبة على إحدى المنصتين بالحصول عليها على المنصة الأخرى. ^{[ 1 ] [ 57 ]} أضافت هذه النسخ قناعًا إضافيًا ولوحات متصدرين. ^{[ 57 ]} صدرت نسخة لجهاز PlayStation 4 ، تدعم أيضًا خاصية الشراء المتبادل، في 19 أغسطس 2014. ^{[ 58 ] [ 59 ]} صدرت مجموعة مُترجمة لليابان، تضم Hotline Miami وجزئها الثاني Hotline Miami 2: Wrong Number (2015)، بعنوان Hotline Miami: Collected Edition ، في يونيو 2015. ^{[ 60 ]} في 19 أغسطس 2019، أُعيد إصدار Hotline Miami و Hotline Miami 2 ضمن مجموعة Hotline Miami لجهاز Nintendo Switch . ^{[ 61 ]} تم نقل مجموعة Hotline Miami لاحقًا إلى Xbox One و Stadia في 7 أبريل و22 سبتمبر 2020 على التوالي، ^{[ 62 ] [ 63 ]} و PlayStation 5 و Xbox Series X/S في 23 أكتوبر 2023. ^{[ 64 ]}

حظيت لعبة Hotline Miami بتقييمات إيجابية بشكل عام من النقاد. على موقع Metacritic ، وهو موقع يجمع تقييمات اللاعبين ، حصلت اللعبة على تقييم إجمالي قدره 85% بناءً على 51 تقييمًا لنسخة الحاسوب الشخصي، و87% بناءً على 19 تقييمًا لنسخة PlayStation 3، و85% بناءً على 27 تقييمًا لنسخة PlayStation Vita. ^{[ 65 ]}

أشاد العديد من النقاد بأسلوب اللعب. وجد الكثيرون أنه ممتع، بل اعتبروه مُدمنًا رغم كثرة الموت. شبّهه كريس بلانت من موقع Polygon بممارسة رياضة، مشيرًا إلى أنه يُعوّض عن التكرار بالسماح للاعب بإعادة المحاولة بسرعة، ووجده مُدمنًا. ^{[ 7 ]} كتب غراهام سميث من موقع PC Gamer أن اللعبة صُممت "لإثارة الحماس" وأنه "بمجرد أن تُدمنها، يسهل الانغماس فيها". وكتب أيضًا أنه حتى مع تجاهل طبيعتها المُدمنة، فإنها لا تزال "مُحكمة" و"فعّالة". ^{[ 10 ]} وصفها فيل كاميرون من موقع VideoGamer.com بأنها "خمس ثوانٍ من الإثارة يمكنك أن تغرق فيها لخمس ساعات". ^{[ 66 ]} كان داني أودواير من موقع GameSpot محايدًا، على الرغم من أنه كتب أن الأوقات التي "أخطأت" فيها لعبة Hotline Miami كانت "محبطة للغاية". وأشار إلى معارك الزعماء، التي شعر أنها تعتمد على أساليب عشوائية لهزيمتهم. ^{[ 6 ]}

انتقد البعض نظام التحكم. كتب بن ريفز من مجلة Game Informer أن نظام التحكم أعاق ما كان يُعتبر "واحدًا من أكثر ألعاب الإندي إبداعًا لهذا العام". ^{[ 2 ]} ورأى إريك سوين من موقع PopMatters أن نظام التحكم في بلاي ستيشن 3 جعل اللعبة أسهل، وبالتالي سيفتقد اللاعبون الإحساس المقصود. ^{[ 67 ]} ورأى جيانكارلو سالدانا من موقع GamesRadar+ أن نظام التحكم في بلاي ستيشن 3 يحتاج إلى بعض الوقت للتعود عليه، وأن اللعب على الكمبيوتر كان أفضل. ^{[ 3 ]}

Hotline Miami's narrative was well received, with Reeves describing it as "perfectly [placing] you inside the mind of a serial killer."^[2] Saldana described it as an "introspective journey into the violence of video games", and that it had a "daring narrative style" that gained the attention of players.^[3] Plante wrote that game had "more to say about our fascination with violence" than other titles, describing Hotline Miami as an exceptional game not due to its violence, but because it had a "reason" to be violent.^[7] While Smith felt that the narrative was lacking in depth and no justification was given for the violence, he believed that too many other video games offered clichéd reasons for violence, and described it as a "relief".^[10] Cameron wrote that the game missed an "opportunity to make a point" and never properly explained why so many people were being killed, instead allowing the player to reflect on themselves.^[66] The visual design was also well received, often being discussed alongside Hotline Miami's narrative and sound design.^[6][14][3]

The soundtrack was praised, with several critics highlighting it as one of the best aspects. Reeves described the soundtrack as doing a "phenomenal job",^[2] and Saldana felt that it was "executed perfectly".^[3] O'Dwyer described it as "outstanding" and fitting well with the visual design, believing that both combined were able to allow the player to look past the flaws.^[6] Charles Onyett of IGN wrote that the soundtrack "[meshes] perfectly".^[14]Eurogamer's Tom Brawell shared similar thoughts as O'Dwyer and Onyett, feeling that while the soundtrack was less impactful on its own, it tied in well with the other elements.^[15]

تُروّج لعبة Hotline Miami لرسالة مناهضة للعنف من خلال إشعار اللاعب بالذنب تجاه المجازر التي يرتكبها داخل اللعبة. ^{[ 90 ] [ 46 ]} وقد رأى البعض أن ذلك يتحقق عبر استخدام موسيقى حماسية ونظام نقاط لتحفيز اللاعب. ونظرًا لسرعة وتيرة اللعبة، قد يدخل اللاعب في حالة تركيز كامل على حركاته، ما يجعله غير مبالٍ بأفعاله. ^{[ 8 ] [ 90 ]} وذكرت نينا كوركوران من موقع Pitchfork أن الموسيقى التصويرية الحماسية تُسهم في ذلك من خلال زيادة قلق اللاعب وتركيزه، وفي الوقت نفسه تُفقده الإحساس بالعنف المُصوَّر. ^{[ 44 ]} وفي نهاية كل مستوى، تُستبدل الموسيقى الحماسية بموسيقى هادئة أثناء خروج اللاعب من المبنى، تاركةً جثث الأعداء متناثرة على الأرض. ^{[ ٨ ]} شبّه دوم بيبيات من مجلة NME التعليق المناهض للعنف في لعبة Hotline Miami بفيلمي A Clockwork Orange (١٩٧١) و American Psycho (١٩٩١). وكتب أن اللعبة جعلت اللاعبين يفكرون في موضع "تداخل الخيال والواقع"، وجعلتهم يعيدون النظر في العنف الموجود في ألعاب الفيديو بشكل عام. ^{[ ٤٦ ]}

لكل شخصية من الشخصيات المقنعة دور محدد في مواجهاتها. ريتشارد فضولي في أغلب الأحيان، ودون خوان هادئ وودود عمومًا، بينما راسموس عدواني. ولكل منهم لون مميز يعكس شخصيته، فلون ريتشارد أصفر، ولون دون خوان أزرق، ولون راسموس أحمر. كل شخصية تستجوب اللاعب بطريقة فريدة؛ فحوار دون خوان يتضمن عبارات مثل "معرفة الذات تعني الاعتراف بالأفعال"، بينما ريتشارد أكثر صراحة، إذ يسأل "هل تستمتع بإيذاء الآخرين؟" ^{[ 91 ]} إضافةً إلى ذلك، لا تكشف الشخصيات المقنعة أي تفاصيل عن هوية جاكيت، بل تكتفي بمداعبة اللاعب مباشرةً. ^{[ 92 ]} كما تُلمّح الشخصيات المقنعة إلى أحداث في القصة، مثل التلميح إلى مقتل حبيبة جاكيت. ^{[ 8 ] [ 91 ]}

اقترح لوكا بابالي ولورينزو فازيو أن السلوكيات المتناقضة للشخصيات المقنعة قد تمثل اضطراب الهوية الانفصامية لدى جاكيت. ^{[ 4 ]} وكتب ماركو كاراتشولو من جامعة جرونينجن أفكارًا مشابهة ، قائلًا إن الشخصيات المقنعة قد تكون "إسقاطات لنفسية جاكيت المضطربة". وأضاف أن الحبكة "مصيرها أن تكون بلا معنى"، مستشهدًا بسلوك الشخصيات المقنعة والتناقضات بين وجهتي نظر جاكيت وراكب الدراجة النارية. ^{[ 92 ]} واعتبر بابالي وفازيو جاكيت أول مثال على "الشخصية الافتراضية"، ^{[ 93 ]} وهي نوع من الشخصيات التي لديها القدرة على دفع اللاعبين إلى إعادة التفكير في أفعالهم وإحداث زعزعة في هويتهم. ^{[ 94 ]} قارن بابالي وفازيو هذا النوع من الشخصيات بشخصية دوم جاي من سلسلة دوم ولارا كروفت من سلسلة تومب رايدر ، واللتان اعتُبرتا مثالين على "القناع الرقمي الاصطناعي"، في إشارة إلى تداخل الهويات بين اللاعب وبطل اللعبة. ^{[ 4 ]}

اعتبرت الدراسات الاستعادية لعبة Hotline Miami واحدة من أكثر ألعاب الإندي تأثيرًا على الإطلاق، فضلًا عن كونها من أنجحها نقديًا وتجاريًا. ^{[ f ]} ألهم نجاحها الكثيرين ليصبحوا مطوري ألعاب فيديو، ^{[ 95 ]} مما ساهم في ازدياد إصدارات ألعاب الإندي خلال العقد الثاني من الألفية. ^{[ 44 ]} تتضمن العديد من هذه الألعاب سمات أو آليات لعب أو موسيقى مشابهة للعبة Hotline Miami . ^{[ 95 ] [ 44 ] [ 48 ]} استمر إنتاج الألعاب المتأثرة بلعبة Hotline Miami لأكثر من عقد بعد إصدارها، ^{[ 97 ]} وتراوحت بين ألعاب الإندي وألعاب من إنتاج استوديوهات ضخمة ذات ميزانيات كبيرة مثل لعبة The Last of Us Part II (2020) من إنتاج Naughty Dog . ^{[ 95 ]} كان للموسيقى التصويرية تأثير كبير أيضًا، ^{[ g ]} حيث ساهمت في نشر موسيقى السينثويف وأدت إلى النجاح الجماهيري للفنانين المشاركين. ^{[ 98 ] [ 99 ]} ساهمت اللعبة في نجاح شركة Devolver Digital، التي أصبحت منذ ذلك الحين واحدة من أنجح شركات نشر ألعاب الفيديو المستقلة. ^{[ 96 ] [ 99 ]}

اعتبر العديد من الصحفيين أن قصة لعبة Hotline Miami ومعالجتها للعنف كان لهما تأثير كبير في صناعة ألعاب الفيديو ، ^{[ 90 ] [ 95 ] [ 100 ]} واستمر هذا التأثير حتى العقد الثالث من القرن الحادي والعشرين. ^{[ 95 ]} في مقال استعادي نُشر عام 2019 بقلم كاميرون كونزيلمان من موقع Vice ، وصف كونزيلمان موضوعات Hotline Miami المناهضة للعنف بأنها "رمز لنظام منسي" إلى جانب ألعاب أخرى صدرت في ذلك الوقت مثل Spec Ops: The Line . ورأى أنه منذ إصدار Hotline Miami ، بدأت المزيد من ألعاب الفيديو في التعامل مع العنف كوسيلة لإظهار "الجدية" دون مبرر مناسب. وسلط الضوء تحديدًا على عرض دعائي للعبة The Last of Us Part II ، وكيف تحولت بعض حوارات Hotline Miami الجادة إلى ميمات على الإنترنت . كما أشار إلى أن ألعاب الفيديو بحاجة إلى "تحول آخر" في كيفية تناولها للعنف. ^{[ 90 ]} ردد كريس تابسل من موقع يورو غيمر أفكارًا مماثلة لما قاله كونزيلمان في عام 2024، واصفًا لعبة هوت لاين ميامي بأنها "لحظة نضوج" صناعة ألعاب الفيديو ونقطة تأمل ذاتي. ^{[ 100 ]}

في عام 2023، وصفت ألكشا ماكلوغلين من موقع TechRadar لعبة Hotline Miami بأنها "المعيار الذهبي" لألعاب الإندي، معتبرةً إياها الأفضل في فئتها الفرعية، ولا تُضاهيها أي لعبة أخرى في النجاح. ^{[ 97 ]} وشاركت نينا كوركوران من موقع Pitchfork آراءً مماثلة، قائلةً إن ديناتون صممت اللعبة لتكون "قابلة لإعادة اللعب بشكل لا يُصدق" بعد عدة سنوات. ^{[ 44 ]} وفي مقال نُشر عام 2022 على موقع The Ringer ، وصف لويس غوردون لعبة Hotline Miami بأنها لعبة "وسّعت آفاق" صناعة ألعاب الفيديو، باعتبارها واحدة من أكثر ألعاب الإندي "تقديرًا". ^{[ 96 ]} ووصف كريستوفر كروز من مجلة Rolling Stone لعبة Hotline Miami بأنها "عملاق في عالم ألعاب الإندي"، ذات "تأثير واسع النطاق". ^{[ 48 ]} كما اجتذبت اللعبة قاعدة جماهيرية واسعة . ^{[ 101 ]}

صُنفت لعبة Hotline Miami كواحدة من أفضل ألعاب الفيديو من قِبل العديد من المنشورات، بما في ذلك GamesRadar+ ، ^{[ 102 ]} وSlant Magazine ، ^{[ 103 ] [ 104 ] [ 105 ]} وHardcore Gaming 101 ، ^{[ 106 ]} وStuff.tv ، ^{[ 107 ]} وPopular Mechanics ، ^{[ 108 ]} وGamesTM ، ^{[ 109 ] [ 110 ]} و USA Today ، ^{[ 111 ]} و Sports Illustrated . ^{[ 112 ]} كما صُنفت كواحدة من أفضل ألعاب الكمبيوتر الشخصي من قِبل فريقي التحرير في PC Gamer و Rock, Paper, Shotgun ، ^{[ 113 ] [ 114 ]} وواحدة من أفضل ألعاب PlayStation Vita من قِبل Digital Trends و GamesRadar+ . ^{[ 115 ] [ 116 ]} وأُدرجت أيضًا في كتاب "1001 لعبة فيديو يجب أن تلعبها قبل أن تموت" . ^{[ 117 ]} وصف كتّاب من مواقع Paste و GameSpot و PCMag و VG247 الموسيقى التصويرية بأنها من بين الأفضل في ألعاب الفيديو . ^{[ 118 ]}

الجزء الثاني والسلسلة

Shortly after the game's release, Dennaton began developing downloadable content to expand upon its story and add a level editor.^[119] When the proposed length of the project surpassed that of the main game, it became a standalone game. Announced ten days after the release of Hotline Miami,^[120]Hotline Miami 2: Wrong Number was released on 10 March 2015.^[121] It introduced new characters and focused on the background and aftermath of Jacket's massacres. It also served as the conclusion of the series' story.^[5] Due to differences in gameplay and level design, Hotline Miami 2: Wrong Number was not received as well as the first game.^[122] Both games were included in the Hotline Miami Collection, which was first released in August 2019.^[61] As of 2022, both games in the series have sold over five million units combined across several platforms.^[96] In 2025, Devolver Digital reported that Hotline Miami was its seventh most profitable IP, generating over $30 million in lifetime revenue.^[123]

An eight-part comic book series based on the series, Hotline Miami: Wildlife, was announced in 2016. Released digitally over the course of several months, it follows a protagonist named Chris and depicts events not considered canon to the main Hotline Miami story.^[124] A parody, "Hotline Milwaukee", is included in Devolver Bootleg, a 2019 compilation of parodies of numerous games published by Devolver Digital.^[125] Jacket has appeared as a playable character in other games, such as Payday 2 andDead Cells.^[126][127] Several fan games based on the series have been created, often incorporating elements from other games such as Team Fortress 2 and Half-Life.^[128][129] Among these was Midnight Animal, a fan game that would have incorporated elements from the Persona series, but was cancelled by 2019.^[130]

• الموقع الرسمي