فيلم Drive (2011)

📅 آخر تحديث: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

فيلم "درايف" (Drive) هو فيلم أكشن ودراما أمريكي صدر عام 2011،من إخراج نيكولاس ويندينغ ريفن . السيناريو من تأليف حسين أميني ، وهو مقتبس من رواية جيمس ساليس التي صدرتيلعب رايان غوسلينغ دور البطولة بشخصية سائق حركات خطيرة في هوليوود ، يعمل سرًا كسائق سيارات هروب. سرعان ما تنشأ بينه وبين جارته إيرين ( كاري موليغان ) وابنها الصغير بينيسيو علاقة ودية. عندمايُفرج عن زوجها المثقل بالديون، ستاندرد ( أوسكار إسحاق )، من السجن ، يشارك الرجلان في عملية سرقة فاشلة بقيمة مليون دولار، تُهدد حياة جميع المشاركين. يشارك في بطولة الفيلم أيضًا برايان كرانستون ، وألبرت بروكس ، وكريستينا هندريكس ، ورون بيرلمان .

حصل المنتجان مارك بلات وآدم سيجل على حقوق رواية الفيلم الأصلية بعد أن قرأ سيجل مراجعة لها في مجلة "بابليشرز ويكلي" . وقد شكّل اقتباس الرواية تحديًا لأميني نظرًا لأسلوب سردها غير الخطي . وفي النهاية، وافق جوسلينج، أحد أبرز اختيارات بلات، على أداء الدور الرئيسي، لرغبته في بطولة فيلم مليء بالإثارة . لعب جوسلينج دورًا محوريًا في إنتاج الفيلم، بما في ذلك تعيين ريفن مخرجًا وبيث ميكل مصممة إنتاج . أشرف نيوتن توماس سيجل على التصوير الرئيسي ، الذي بدأ في 25 سبتمبر 2010، وتم تصويره في مواقع حقيقية في لوس أنجلوس ، وانتهى في 12 نوفمبر.

قبل عرضه في سبتمبر 2011، عُرض فيلم "درايف" في مهرجان كان السينمائي الرابع والستين ، حيث حاز ريفن على جائزة أفضل مخرج . نال الفيلم استحسانًا كبيرًا لإخراجه وتصويره وأداء الممثلين (خاصةً جوسلينج وبروكس) ومؤثراته البصرية ومشاهد الحركة وموسيقاه التصويرية؛ إلا أن بعض النقاد استاؤوا من مشاهد العنف الصريحة فيه، ورأوا أنها قد تؤثر سلبًا على نجاحه التجاري. مع ذلك، حقق الفيلم نجاحًا تجاريًا كبيرًا، إذ تجاوزت إيراداته 81 مليون دولار مقابل ميزانية إنتاج بلغت 15 مليون دولار. صنّف العديد من النقاد، بمن فيهم المجلس الوطني للمراجعة ، فيلم "درايف" ضمن أفضل أفلام عام 2011. ومن بين جوائزه ترشيحه لجائزة أفضل مونتاج صوتي في حفل توزيع جوائز الأوسكار الرابع والثمانين . وقد اكتسب الفيلم قاعدة جماهيرية واسعة منذ عرضه. [ 5 ] [ 6 ]

حبكة

رجل في لوس أنجلوس (يُعرف باسم "السائق") يعمل ميكانيكيًا، وممثلًا بديلًا في المشاهد الخطيرة، وسائقًا مأجورًا لهروب المجرمين. تُدار جميع أعماله من قِبل شانون، صاحب ورشة تصليح سيارات، الذي يُقنع رجل العصابات الأمريكي اليهودي بيرني روز وشريكه نينو "إيزي" باولوزي، ذو الأصول الإيطالية، بشراء سيارة سباق ليستخدمها السائق في السباقات كعمل تجاري مشروع لهم جميعًا.

يتقرب السائق من جارته الجديدة، إيرين، وابنها الصغير، بينيسيو، لكن علاقتهما تنقطع عندما يُفرج عن زوج إيرين، ستاندرد غابرييل، من السجن. أثناء وجوده في السجن، كان ستاندرد مدينًا بأموال حماية لرجل عصابات ألباني يُدعى كوك، الذي طالبه بسرقة محل رهن بمبلغ 40 ألف دولار لسداد الدين، مهددًا بإيذاء بينيسيو وإيرين. يعرض السائق أن يكون سائق الهروب لستاندرد وبلانش، شريكة كوك.

في محل الرهونات، تخرج بلانش ومعها حقيبة نقود، لكن صاحب المحل يقتل ستاندرد. تلاحقهم سيارة أخرى كانت تنتظر في موقف السيارات، لكن درايفر يتجاهلها. يختبئ درايفر في فندق صغير ، ويشك في بلانش ويجبرها على الاعتراف بأنها وكوك خططا للاستيلاء على المال لأنفسهما، وأن رجال كوك كانوا في السيارة المنتظرة. كما تكشف أن الحقيبة تحتوي على مليون دولار. بناءً على رسائلها النصية، يعثر مسلحان على غرفة الفندق ويقتل أحدهما بلانش. يرد درايفر بقتل المسلحين.

يعرض شانون إخفاء المال، لكن السائق يرفض. أثناء استجوابه لكوك في نادٍ ليلي ، يكتشف أن نينو هو من دبر السرقة. يتصل السائق بنينو ويعرض عليه إعادة المال مقابل السلام. لكن نينو يرسل قاتلاً مأجوراً إلى مبنى شقة السائق وإيرين. يخبر السائق إيرين الغاضبة بتورطه في مقتل زوجها، ويدخلان المصعد دون أن يدركا وجود القاتل المأجور بداخله. يلاحظ السائق مسدس الرجل، فيقبل إيرين مودعاً. ثم يُخضع القاتل المأجور ويدوسه بوحشية حتى الموت أمام عيني إيرين المذعورة.

يواجه السائق شانون، الذي يكشف أنه اتصل ببيرني بشأن المال وذكر اسم إيرين دون قصد. يغضب السائق ويطلب من شانون الفرار، لأن نينو سيلاحقهما حتمًا. يكشف نينو لبيرني أن أحد رجال العصابات الصغار في فيلادلفيا خبأ المال في محل الرهونات لتأسيس عملية جديدة. يجب قتل أي شخص له صلة بالسرقة، لأنهم قد يقودون عصابة الساحل الشرقي إلى نينو وبيرني. بعد أن علم بيرني بذلك، يقتل كوك على مضض.

في وقت لاحق من تلك الليلة، زار بيرني شانون في متجره، وجرح ساعده بسكين حادة عندما رفض شانون الإفصاح عن أي معلومات. عثر السائق على جثة شانون في ورشة تصليح السيارات. تنكر بقناع مطاطي خاص بممثلي المشاهد الخطرة، وتبع نينو من مطعم البيتزا إلى طريق ساحل المحيط الهادئ السريع . صدم سيارة نينو على الشاطئ، مما أدى إلى مقتل سائقه، قبل أن يغرقه في المحيط. اتصل بإيرين وأخبرها أنه لن يعود، موضحًا أنها وبينيسيو كانا أفضل ما في حياته.

يلتقي السائق ببيرني، الذي يعده بأن إيرين ستكون بأمان مقابل المال. عند سيارة السائق، يطعنه بيرني في بطنه، لكن السائق يطعنه حتى الموت ويتمكن من الفرار، تاركًا جثة بيرني والمال وراءه. تطرق إيرين باب شقة السائق وتغادر عندما لا يجيب أحد. على الرغم من إصابته، يقود السائق سيارته في الليل، ومصيره مجهول في النهاية.

يقذف

إنتاج

تطوير

شعرتُ أن الطريقة التي عُرض بها العالم في الكتاب تستلزم الحفاظ على جوهره الحقيقي في السيناريو. وينبع هذا الجوهر من رؤية العالم من منظور السائق داخل السيارة.

— مارك بلات، منتج [ 8 ]

نُشرت رواية "درايف" لجيمس ساليس عام ٢٠٠٥. [ ٩ ] حصل المنتجان مارك بلات وآدم سيجل من شركة مارك بلات للإنتاج على حقوق الرواية بعد أن قرأ سيجل مراجعة لها في مجلة "بابليشرز ويكلي" . [ ١٠ ] أثارت شخصية السائق اهتمام سيجل لأنه كان "من النوع النادر الذي نراه اليوم - رجل ذو هدف، بارع في شيء واحد ولا يعتذر عنه". أثارت هذه الشخصية اهتمام بلات لأنها ذكّرته بأبطال الأفلام الذين كان يُعجب بهم في طفولته، وهي شخصيات عادةً ما كان يؤديها ستيف ماكوين أو كلينت إيستوود . [ ١٠ ]

قام حسين أميني بتحويل الرواية إلى فيلم. شعر بأنها رواية نادرة أن يتلقاها من استوديو إنتاج سينمائي، نظرًا لقصرها وكآبتها وأسلوبها الشعري. ولأن الرواية لا تقدم قصة خطية، بل تتضمن العديد من الاسترجاعات والقفزات الزمنية، وجد أميني أن عملية التحويل صعبة. ورأى أن بنيتها غير الخطية تجعلها "بنية معقدة للغاية" بالنسبة لفيلم روائي طويل. [ 8 ]

أُعلن عن تحويل رواية " درايف" إلى فيلم لأول مرة في أوائل عام 2008، وكان من المقرر أن يتولى نيل مارشال إخراج ما وُصف بأنه "فيلم أكشن وغموض تدور أحداثه في لوس أنجلوس"، وكان من المخطط أن يقوم ببطولته هيو جاكمان . كما انضمت شركة يونيفرسال ستوديوز ، التي حاولت إنتاج نسخة سينمائية منها لبعض الوقت، إلى المشروع. [ 11 ] [ 12 ] وبحلول فبراير 2010، لم يعد مارشال وجاكمان مرتبطين بالمشروع.

تواصل بلات مع الممثل رايان غوسلينغ بشأن فيلم "درايف" في وقت مبكر. أوضح بلات قائلاً: "لديّ قائمة بأسماء أفراد موهوبين للغاية يُلهمني عملهم - كتّاب، ومخرجون، وممثلون - يجب أن أعمل معهم قبل أن أنتقل إلى مهنة أخرى أو أفعل شيئًا مختلفًا في حياتي". على الرغم من مشاركته في أفلام من مختلف الأنواع، لم يسبق لغوسلينغ أن لعب دور البطولة في فيلم مثل " درايف" ، لكنه كان مهتمًا بالتمثيل في مشروع ذي طابع حركي . قال غوسلينغ إنه كان يشعر بالنفور من العديد من أفلام الحركة الحالية التي تركز أكثر على المشاهد الخطيرة بدلاً من الشخصيات. ردّ على بلات بعد يومين تقريبًا، حيث انجذب بشدة إلى الحبكة والدور الرئيسي. اعتقد أن القصة تتمحور حول "شخصية قوية جدًا"، وقصة حب "مؤثرة". [ 13 ]

في مقابلة مع موقع Rotten Tomatoes ، سُئل غوسلينغ عن سبب انجذابه للفيلم، وما إذا كان قد قرأ السيناريو الأولي عندما كان جاكمان والمخرج نيل مارشال مرتبطين به. فقال:

أعتقد أن هذه هي النسخة الأصلية التي قرأتها. قرأتُ عدة مسودات. قرأتُ مسودة أخرى لم يكن فيها سائقًا للمشاهد الخطيرة على الإطلاق، وكانت مسودة أحدث - ربما هي التي كانت مع هيو جاكمان؛ لستُ متأكدًا تمامًا. باختصار، عندما قرأتها، في محاولة لفهم من قد يفعل شيئًا كهذا، فإن التفسير الوحيد المنطقي هو أن هذا الرجل شاهد الكثير من الأفلام، وبدأ يخلط بين حياته وفيلم. [ 14 ]

عندما وقّع غوسلينغ على الدور الرئيسي، سُمح له باختيار المخرج، وهي سابقة في مسيرته المهنية. [ 15 ] اختار المخرج الدنماركي نيكولاس ويندينغ ريفن . "كان لا بد أن يكون هو. لم يكن هناك خيار آخر." [ 15 ] [ 16 ]

عندما قرأ ريفن السيناريو الأول لفيلم "درايف" ، انجذب أكثر إلى فكرة رجل يعاني من ازدواجية الشخصية، فهو يعمل كبديل للممثلين في المشاهد الخطرة نهارًا وسائق سيارات هروب ليلًا، أكثر من انجذابه إلى حبكة القصة. [ 17 ] ولأن غوسلينغ كان يعتقد أن المخرج قد يتردد أمام السيناريو، لكونه مختلفًا تمامًا عما قدمه سابقًا، فقد انتابه القلق بشأن رغبة ريفن في المشاركة. لكن ريفن قبل المشروع دون تردد. [ 17 ]

صب

عند اختيار الممثلين لأدوار أفلامه، لا يشاهد ريفن تسجيلات تجارب الأداء أو يُخضع الممثلين لاختبارات أداء. بدلاً من ذلك، يلتقي بهم ويختارهم فوراً إذا شعر أنهم مناسبون. [ 18 ] كان فيلم "درايف" أول فيلم توقع عليه الممثلة البريطانية كاري موليجان بعد ترشيحها لجائزة الأوسكار عن دورها في فيلم "أن إديوكيشن " (2009)، من إخراج لون شيرفيج ، وهي أيضاً مخرجة أفلام دنماركية (كانت شيرفيج تجلس مع ريفن عندما كان طفلاً، وأصبحا صديقين حميمين). [ 19 ] في وقت اختيار موليجان، لم يكن ريفن قد شاهد فيلم "أن إديوكيشن" . ومع ذلك، كانت زوجته من مُحبي الفيلم وأداء موليجان، وحثته على اختيارها. [ 20 ] في السيناريو الأصلي، كانت الشخصية امرأة من أصل إسباني تُدعى إيرينا. تم تغيير اسم الشخصية إلى إيرين بعد اختيار موليجان. قال ريفن إنه "لم يجد أي ممثلة تتوافق معه شخصياً". [ 21 ]

أثناء العمل على الفيلم، استضاف ريفن بعض الممثلين وأعضاء فريق الإنتاج مؤقتًا في منزله بلوس أنجلوس، برفقة زوجته وابنتيه. وشمل ذلك كاري موليجان [ 22 ] وكاتب السيناريو حسين أميني. وقد مكّنهم هذا من الانغماس في الفيلم. وأجرى ريفن وأميني تغييرات جوهرية على السيناريو الأصلي خلال هذه الفترة. [ 23 ]

صورة لكريستينا هندريكس
بعد أن رأت زوجة ريفن صور كريستينا هندريكس (في الصورة) ووجدتها جميلة جداً، رشحتها لدور بلانش. [ 18 ]

يؤدي برايان كرانستون دور شانون. [ 24 ] كان ريفن يعلم أنه يريد اختيار كرانستون، لأنه كان معجبًا بأدائه في مسلسل Breaking Bad . ولأن ريفن كان يعلم أن كرانستون لديه فرص أخرى، سأله عن كيفية تطويره للدور. بعد أن لم يتلقَّ ردًا، اتصل به ريفن؛ كان كرانستون حينها يكتب إيجابيات وسلبيات المشاركة في فيلم Drive . تأثر كرانستون باهتمام ريفن، فقبل الدور. [ 18 ] تؤدي كريستينا هندريكس دورًا ثانويًا في شخصية بلانش. [ 24 ] "محاولةً منه للعمل في بيئة أقرب إلى الواقع لشخصية كهذه"، أجرى ريفن في البداية اختبارات أداء لممثلات الأفلام الإباحية لدور بلانش. لم يتمكن من العثور على أي شخص يمتلك الموهبة التمثيلية اللازمة. بعد لقائه بهندريكس، قرر اختيارها، لأنه شعر أن شخصيتها ستتناسب مع الشخصية. [ 18 ]

يؤدي ألبرت بروكس دور بيرني روز، الشخصية البذيئة والمكتئبة. عندما اقترحه ريفن، وافق جوسلينج، لكنه اعتقد أن الممثل قد لا يرغب في تجسيد شخصية عنيفة وكئيبة، أو الظهور في فيلم لم يشارك في إنتاجه بنفسه. [ 24 ] قبل بروكس الدور رغبةً منه في الخروج عن نمط أدواره المعتادة ، ولأنه أحب أن شخصية بيرني لم تكن نمطية.

هناك ستة أشخاص يمكنك دائمًا اختيارهم لأداء هذا النوع من الأدوار، وأعجبني أن المخرج كان يفكر بطريقة إبداعية. بالنسبة لي، كانت فرصة لأمثل بطريقة إبداعية. أعجبني أن هذا الرجل العصابات كان يتمتع بأسلوب مميز. كما أنه لا يستيقظ صباحًا وهو يفكر في قتل الناس، بل يشعر بالحزن والضيق حيال ذلك. إنه أشبه بقول: "انظروا ماذا أجبرتموني على فعله". [ 25 ]

يؤدي رون بيرلمان ، أحد آخر الممثلين المنضمين إلى فريق التمثيل، دور نينو، الشرير الرئيسي. يقول ريفن: "لم تكن شخصية نينو مثيرة للاهتمام في البداية، فسألت رون عن سبب رغبته في المشاركة في فيلمي رغم مشاركته في العديد من الأفلام الرائعة. عندما قال بيرلمان: "لطالما رغبت في تجسيد دور رجل يهودي يطمح لأن يكون رجل عصابات إيطاليًا"، وسألته عن السبب، فأجاب: "لأنني كذلك - شاب يهودي من نيويورك"، حسمت الأمر بالنسبة لي فورًا." [ 24 ] يؤدي أوسكار إسحاق دور ستاندرد، وهو سجين لاتيني متزوج من إيرين، ويُفرج عنه من السجن بعد أسبوع من لقاء إيرين بالسائق. ولأنه وجد الدور غير جذاب إلى حد ما، قام بتطوير الشخصية النمطية إلى شيء أعمق.

وقال عن الدور:

بمجرد أن جلست مع نيكولاس، شرح لي عالم القصة وتفاصيلها، فجعلنا الشخصية شخصًا مهتمًا بامتلاك مطعم، شخصًا اتخذ بعض القرارات الخاطئة في حياته، وانتهى به المطاف في وضع سيء. ومن خلال جعل شخصية "ستاندرد" أكثر تحديدًا وإثارة للاهتمام، وجدنا أن ذلك جعل القصة أكثر جاذبية. [ 24 ]

التصوير السينمائي

أُنتج الفيلم بميزانية إنتاجية بلغت حوالي 15  مليون دولار، وصُوّر في مواقع متفرقة من لوس أنجلوس، بدءًا من 25 سبتمبر 2010. [ 3 ] [ 11 ] [ 26 ] اختار المخرج ريفن مواقع التصوير بينما كان جوسلينج يقوده في جولة ليلية بالمدينة. وبناءً على طلب المخرج، وقع الاختيار على لوس أنجلوس كموقع للتصوير نظرًا لمحدودية الميزانية. [ 27 ] انتقل ريفن إلى منزل فخم في لوس أنجلوس، وأصرّ على أن ينتقل إليه جميع الممثلين وكاتب السيناريو أميني. كانوا يعملون على السيناريو ويصورون طوال اليوم، ثم يشاهدون الأفلام أو يقومون بالمونتاج أو يقودون السيارة ليلًا. [ 28 ] طلب ريفن أيضًا وضع غرفة المونتاج في منزله. [ 11 ] ومع وجود سيناريو تصوير من 81 صفحة، واصل ريفن وجوسلينج تقليص الحوار أثناء التصوير. [ 18 ]

صُوِّر مشهد المطاردة الافتتاحي، الذي يضم شخصية غوسلينغ، بشكل أساسي من داخل السيارة بواسطة ريفن. وفي مقابلة، صرّح بأنه أراد لهذا المشهد محاكاة شعور "الغواص في محيط مليء بأسماك القرش"، ولم يغادر السيارة طوال المطاردة حتى يتمكن المشاهد من رؤية ما يحدث من وجهة نظر الشخصية. [ 29 ] ولتوفير المال والوقت، صوّر المشهد في يومين. ونظرًا لوجود موقعين مختلفين مُجهَّزين داخل السيارة، وجد المخرج صعوبة في تحريك الكاميرا بحرية، لذا كان ينقلها إلى موقعين إضافيين قريبين. ولأن وسط مدينة لوس أنجلوس قد شهد تجديدًا، تجنّب ريفن بعض المناطق للحفاظ على جو الرواية الكئيب. وصُوِّر المشهد بزوايا منخفضة وإضاءة خافتة. [ 29 ]

تم تصوير مشهد المصعد بدون حوار. [ 30 ] أوضح ريفن:

فعلى سبيل المثال، مشهد مثل مشهد المصعد في فيلم Drive لا يحتوي على حوار، بل مجرد سلسلة من الصور المذهلة والتصوير الجرافيكي - وهذا مثال رئيسي على كيفية نقل الفيلم للعديد من الأفكار والمشاعر من خلال الصور بدلاً من الكلمات.

— مات بارون، مقابلة كومبلكس مع نيكولاس ويندينغ ريفن. [ 31 ]

قبل تصوير مشهد تحطيم الرأس، تحدث ريفن مع غاسبار نوي وسأله عن كيفية تصويره مشهدًا مشابهًا في فيلمه "لا رجعة فيه " (2002). [ 11 ] يبدأ المشهد، الذي ينتقل من الرومانسية إلى العنف، بقبلة رقيقة بين السائق وإيرين. ما يتبادلانه في الحقيقة هو قبلة وداع. [ 32 ] يتحول السائق إلى ما يشبه "المستذئب"، [ 33 ] فيدوس بعنف على رأس القاتل المأجور. ترى إيرين السائق بنظرة جديدة. [ 30 ]

وعن هذا المشهد، قال ريفن:

يجب أن يكون لكل فيلم جوهرٌ - مكانٌ يُعرّف فيه نفسه - وفي كل فيلمٍ أخرجته، يوجد مشهدٌ يُجسّد هذا الجوهر. في فيلم "درايف" ، كان من الصعب عليّ استيعابه. أدركتُ أنني بحاجةٍ إلى إظهار موقفٍ واحدٍ يُظهر أن درايفر هو الفارس الرومانسيّ المُغرم، ولكنه في الوقت نفسه مختلّ عقليًا تمامًا ومستعدٌّ لاستخدام أيّ نوعٍ من العنف لحماية البراءة. لكن هذا المشهد لم يُكتب أبدًا. أثناء العمل، ظهر فجأةً. [ 34 ]

في مارس 2012، نشرت مجلة "إنتيريورز " الإلكترونية، المعنية بالعلاقة بين العمارة والسينما، عددًا ناقش كيفية استخدام الفضاء في هذا المشهد. ويسلط هذا العدد الضوء على استخدام ريفن للمساحات الضيقة وطريقته في خلق توازن بين الرومانسية والعنف. [ 35 ]

صورة لنظام كاميرا تصوير سينمائي رقمي من نوع Arri Alexa
قام ريفن بتصوير فيلم Drive رقمياً باستخدام كاميرا Arri Alexa .

استخدم مدير التصوير نيوتن توماس سيجل كاميرا أري أليكسا لتصوير الفيلم رقميًا . [ 36 ] ووفقًا للمنتج التنفيذي ديفيد لانكستر، يزخر الفيلم بصورٍ آسرةٍ ومؤثرةٍ لمدينة لوس أنجلوس، وهي صورٌ نادرة الظهور. "من الأزقة الخلفية الخفية في وسط مدينة لوس أنجلوس، وصولًا إلى البقاع الجافة القاحلة على قمم المناظر الطبيعية الصحراوية المحيطة بها، أعاد سيجل تخيّل لوس أنجلوس بكل تفاصيلها، وصولًا إلى المنحدرات الصخرية المطلة على البحر." [ 37 ]

صُوِّرت مشاهد السيارات باستخدام "حاملة بسكويت"، وهي حاملة كاميرا طُوِّرت خصيصًا لفيلم "سيبيسكيت " (2003). سمحت هذه الحاملة لسائق الحركات الخطيرة روبرت ناجل بقيادة السيارة، مما أتاح لغوسلينغ التركيز على التمثيل. [ 38 ] وتماشيًا مع أسلوب ريفن البصري المعتاد، استخدم مدير التصوير سيجل عدسات واسعة الزاوية بكثرة، متجنبًا التصوير بالكاميرا المحمولة . [ 37 ] ورغبةً منه في جعل الفيلم أكثر واقعيةً وأصيلة، تجنب أيضًا استخدام الصور المولدة بالحاسوب (CGI). كما كانت قيود الميزانية عاملًا مؤثرًا في هذا القرار. [ 39 ]

على الرغم من أن العديد من سائقي السيارات الخطرة يُنسب إليهم الفضل، إلا أن غوسلينغ قام ببعض المشاهد الخطرة بنفسه [ 40 ] بعد إتمامه دورة تدريبية مكثفة في قيادة السيارات الخطرة. [ 41 ] خلال فترة الإنتاج، أعاد غوسلينغ بناء سيارة شيفروليه شيفيل ماليبو موديل 1973 المستخدمة في الفيلم، حيث قام بتفكيكها وإعادة تركيبها. [ 42 ] [ 43 ] احتفظ غوسلينغ بالسيارة بعد انتهاء التصوير. [ 44 ] انتهى التصوير في 12 نوفمبر 2010. [ 26 ] [ 45 ]

تم تعيين بيث ميكل كمصممة إنتاج للفيلم بناءً على توصية من جوسلينج؛ إذ سبق لهما العمل معًا في فيلم " هاف نيلسون" عام 2006. قبل بدء التصوير، أشرفت ميكل على طاقم عمل مكون من 40 شخصًا، وكانوا يعملون بشكل روتيني من 16 إلى 18 ساعة يوميًا. كان هذا الفيلم الأغلى تكلفةً في مسيرتها حتى ذلك الحين، وشعرت ميكل بحرية أكبر نظرًا لوجود "صفر إضافي في الميزانية"، مقارنةً بميزانية " هاف نيلسون " . [ 46 ] قام الطاقم ببناء مبنى شقة السائق، والذي تضمن ممرًا ومصعدًا يربط شقته بشقة إيرين. كما قامت ميكل ببناء ديكور نادٍ ليلي وشقة بيرني روز في مبنى مهجور. كان تحويل ورشة إصلاح سيارات عادية في لوس أنجلوس إلى معرض سيارات فخم من أصعب المهام. قامت بطلاء الجدران باللون الأزرق الكهربائي، وملأت صالة العرض بالسيارات الكلاسيكية. [ 46 ]

على الرغم من أن أحداث فيلم "درايف" تدور في الوقت الحاضر، إلا أنه يحمل طابع ثمانينيات القرن الماضي ، ويتجلى ذلك في المركبات والموسيقى والملابس، فضلاً عن الهندسة المعمارية. فالأجزاء التي تظهر في وادي سان فرناندو وبالقرب من وسط مدينة لوس أنجلوس تتميز بواجهات رخيصة من الجص والزجاج العاكس؛ ويستثني الفيلم المباني التي شُيدت حديثًا. [ 47 ] وتشمل الخلفيات الباهتة الشريط التجاري في جنوب كاليفورنيا . وكما أشارت صحيفة لوس أنجلوس تايمز ، فإن ظهور المباني اللامعة في الفيلم يعود إلى أنها تُرى من مسافة بعيدة. وقد صوّر ريفن تلك المشاهد من مروحية ليلًا في بانكر هيل، لوس أنجلوس . [ 47 ]

الأسلوب والإلهام

بالنظر إلى الماضي، لا يوجد الكثير من مشاهد القيادة في فيلم "درايف" - مجرد مشهدين مطاردة هنا وهناك، تم تصويرهما بكفاءة وإثارة. الأمر يتعلق أكثر بالخيارات المشكوك فيها التي تدفع الناس - وفي النهاية، تلك التي تدفعهم إلى الرحيل. 

وصف أندرو أوهير من مجلة صالون فيلم " درايف" بأنه "قصة كلاسيكية لعملية سرقة فاشلة في لوس أنجلوس"، وأنه "لا يسعى لتجاوز فيلم "بوليت" أو الحصول على الدور التالي في سلسلة أفلام "السرعة والغضب "". كما أشار أوهير إلى وجود إشارات إلى " أسلوب روجر كورمان في أفلام الدرجة الثانية، وإلى روعة أفلام مايكل مان في هوليوود ". [ 49 ] وتناول ستيفن زيتشيك من صحيفة لوس أنجلوس تايمز موضوعات في شخصيات الفيلم، مثل "الولاء والوحدة والنزعات المظلمة التي تظهر حتى عندما نبذل قصارى جهدنا لقمعها". [ 30 ] [ 50 ] ووصف نيك فينكور من وكالة رويترز الفيلم بأنه سلسلة من المشاهد الدموية الكوميدية، مما أدى إلى "مزيج غريب... يذكرنا بفيلم " مولهولاند درايف " لديفيد لينش ... وفيلم "بالب فيكشن " لكوينتين تارانتينو ، ومشاهد حب مليئة بالمعاناة لا تبدو غريبة في دراما إسكندنافية". [ 28 ] [ 51 ] قارن كريستوفر هاوثورن، من صحيفة لوس أنجلوس تايمز أيضًا ، الفيلم بأعمال والتر هيل ، وجون كاربنتر ، وناثانيال ويست ، وجي جي بالارد ، ومايك ديفيس . [ 47 ] ووفقًا لريفن، فإن فيلم "درايف" مُهدى للمخرج أليخاندرو خودوروفسكي ، ويتضمن لمحات من فلسفة خودوروفسكي الوجودية. [ 11 ]

وُصِف فيلم "درايف" بأنه فيلمٌ قويٌّ، حادُّ الطباع، من نوع النيو-نوار ، ذو طابعٍ فنيٍّ ، [ 11 ] شديد العنف وأنيقٌ للغاية، متأثرٌ بالفن الأوروبي وأفلام الاستغلال . [ 28 ] [ 52 ] كما يُشير اسم "درايف" إلى أفلامٍ حققت نجاحًا جماهيريًا كبيرًا في سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي ، مثل "يوم الجراد" (1975) [ 47 ] و "أن تعيش وتموت في لوس أنجلوس" (1985). ويمكن ملاحظة تأثيراتٍ أخرى في شارة البداية ذات الألوان النيونية الزاهية، واختيارات الأغاني ذات الطابع القديم - "مزيجٌ من نغمات السينثسيزر المُتصاعدة التوتر، وأغانٍ جذابةٍ تُناسب النوادي الليلية، تُضفي مجتمعةً على الفيلم طابعه المُتّسق". [ 40 ] تتميز شارة بداية فيلم " درايف " باللون الوردي الفاقع، [ 11 ] وهو مُستوحى من فيلم "ريسك بيزنس " (1983). [ 18 ] وقد أشار ريفن أيضًا إلى أن قصة الحب في الفيلم مُستوحاةٌ جزئيًا من أفلام الكاتب والمخرج جون هيوز . [ 53 ] 

استلهم ريفن فيلم " درايف" جزئيًا من قراءة حكايات غريم الخيالية ، وكان هدفه تقديم "حكاية خيالية تدور أحداثها في لوس أنجلوس" [ 11 ] ، مع بطلها "السائق". ولاستغلال الفكرة الشائعة في الحكايات الخيالية، يحمي "السائق" الخير بينما يقتل في الوقت نفسه المنحرفين بطرق عنيفة. [ 30 ] وقال ريفن إن "درايف" يتحول إلى فيلم أبطال خارقين خلال مشهد المصعد عندما يقتل "السائق" الشرير. [ 42 ] وأشار المخرج إلى أنه استلهم أيضًا من أفلام مثل "بوينت بلانك" (1967)، و "تو-لين بلاكتوب" (1971)، و "السائق" (1978)، و "ثيف" (1981). كما أثرت أعمال جان بيير ميلفيل البوليسية على أسلوب التصوير السينمائي. [ 42 ] ويفرض سيناريو أميني "نوعًا من القواعد الأخلاقية الملتوية "، حيث نادرًا ما يُكافأ حتى من يلتزم بها على جهوده، كما يتضح عندما يساعد "السائق" ستاندرد بدافع القلق على إيرين وابنها. [ 30 ] في مركباتهم، لا يقتصر الأمر على قيام الشخصيات بالهروب أو ارتكاب جرائم القتل فحسب، بل يسعون أيضًا إلى إيجاد السلام والبحث عن الحب. [ 30 ]

تمت مقارنة السائق بشخصية "الرجل بلا اسم" ، التي جسدها كلينت إيستوود في ثلاثية الدولارات لسيرجيو ليون ، لأنه نادرًا ما يتحدث، ويتواصل في الغالب بلغة غير لفظية. [ 49 ] لم يُصمم حوار السائق المقتضب لإظهاره بمظهر القاسي، بل لتليينه. اختار ريفن أن يمنح السائق حوارًا قليلًا جدًا، وأن يجعله يقود سيارته وهو يستمع إلى موسيقى السينثبوب ، ويتحكم في زمام الأمور عندما يكون ذلك ضروريًا. [ 52 ] رأى بيتر ديبروج من مجلة فارايتي أن ما يفتقده السائق من الناحية النفسية، يعوضه من خلال الحركة والأزياء الأنيقة. [ 40 ] استُلهمت خزانة ملابس السائق، وخاصة السترة الساتان التي تحمل شعار عقرب ذهبي على ظهرها، من فرقة كيس ، وفيلم كينيث أنجر التجريبي " صعود العقرب" عام 1964. [ 42 ] يرى ريفن أن الفرقة بمثابة درع للشخصية، والشعار كرمز للحماية. [ 54 ] وفقًا للمراجع بيتر كانافيز، فإن السترة هي إشارة إلى خرافة العقرب والضفدع ، المذكورة في الفيلم، والتي تستحضر استخدامها في فيلم أورسون ويلز السيد أركادين . [ 55 ]

شكّل فيلم "درايف" لاحقاً مصدر إلهام رئيسي للعديد من عناصر لعبة "هوت لاين ميامي" الصادرة عام 2012 ، بما في ذلك الحبكة البسيطة، والشخصية الرئيسية، واستخدام الحوار، وتصوير العنف، والأسلوب البصري/الموسيقي. [ 56 ] [ 57 ]

موسيقى

اختار ريفن جوني جويل من فرقتي ديزاير وكروماتيكس لتأليف موسيقى الفيلم. [ 58 ] يتألف الألبوم من أغانٍ ممزوجة بموسيقى إلكترونية ، وموسيقى محيطة ، وموسيقى ريترو . [ 58 ] على الرغم من استخدام موسيقى جويل في الموسيقى التصويرية، إلا أن الاستوديو استعان في اللحظة الأخيرة بمؤلف الموسيقى التصويرية المخضرم كليف مارتينيز . [ 59 ] أعطاه ريفن عينة من الأغاني التي أعجبته وطلب من مارتينيز محاكاة الصوت، فكانت النتيجة "نوعًا من موسيقى البوب ​​الأوروبية الكلاسيكية ، التي تعود إلى ثمانينيات القرن الماضي، والمُؤلَّفة باستخدام آلات توليف إلكترونية". وقد قام مارتينيز بتأليف معظم موسيقى البوب ​​الإلكترونية ذات الطابع الأثيري . [ 60 ] تحتوي الموسيقى التصويرية على مقطوعات موسيقية باستخدام لوحات مفاتيح كلاسيكية وعناوين وصفية مباشرة. [ 61 ]

صدرت موسيقى فيلم Drive (الموسيقى التصويرية الأصلية) على قرص مضغوط في 19 سبتمبر 2011، من إنتاج شركة Lakeshore Records . [ 62 ] وقبل ذلك، وبفضل المراجعات الإيجابية التي انتشرت على نطاق واسع، مثل تلك الموجودة على تويتر ، حققت الموسيقى التصويرية مبيعات جيدة على iTunes ، حيث وصلت إلى المركز الرابع في قوائم المبيعات. [ 63 ] أُعيد إصدار الألبوم على أسطوانات الفينيل في يونيو 2012، من إنتاج شركة Mondo. [ 64 ] وقد لاقى الألبوم استحسانًا [ 65 ] وتصدر قائمة الموسيقى التصويرية في Billboard [ 66 ] و Official Charts Company ، [ 67 ] كما وصل إلى المركز الثلاثين في قائمة Billboard 200 الأمريكية . [ 68 ] تم إنتاج موسيقى تصويرية معاد توزيعها للفيلم لصالح هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) بواسطة زين لوي لبثها التلفزيوني في أكتوبر 2014، والتي تضمنت موسيقى أصلية من فرق Chvrches و Banks و Bastille و Eric Prydz و SBTRKT و Bring Me the Horizon و The 1975 و Laura Mvula . [ 69 ]

في سبتمبر 2016، أصدرت شركتا ليكشور وإنفادا ريكوردز نسخة خاصة بمناسبة الذكرى السنوية الخامسة للموسيقى التصويرية، تتضمن ملاحظات ورسومات جديدة. وفي الشهر نفسه، ناقش جوني جويل، وكوليدج، وإلكتريك يوث، وكليف مارتينيز تأثير الموسيقى التصويرية والفيلم على حياتهم وعلى ثقافة الموسيقى المعاصرة. صرّح جويل لآرون فيلينغ بأن " مزيج الحنين الصوتي والبصري مع لمسة عصرية في فيلم درايف دائمًا ما يكون مؤثرًا للغاية". [ 70 ] أُدرجت الموسيقى التصويرية في قائمة مجلة سبين لأفضل 40 موسيقى تصويرية لأفلام غيّرت موسيقى الروك البديل. [ 71 ]

يطلق

ريان غوسلينغ وهو يحيي الصحافة على السجادة الحمراء في العرض الأول لفيلمه.
ريان غوسلينغ في العرض الأول لفيلم "درايف " في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي

قبل بدء التصوير الرئيسي ، حضر ريفن مهرجان كان السينمائي عام 2010 لبيع حقوق فيلم "درايف " وأصدر ملصقات ترويجية له. [ 15 ] [ 72 ] [ 73 ] في نوفمبر 2010، استحوذت شركة فيلم ديستريكت على حقوق التوزيع في أمريكا الشمالية، لتكون بذلك أول صفقة استحواذ رئيسية في سوق الفيلم الأمريكي في ذلك العام، متفوقةً على استوديوهات أخرى مثل ساميت إنترتينمنت وليونزغيت . [ 26 ] كان المالكون متحمسين للغاية للحصول على حقوق " درايف" ، لدرجة أنهم بدأوا التفاوض لشرائه قبل مشاهدة أي لقطات منه، معتقدين أنه قد يجذب محبي أفلام النوع، بالإضافة إلى جمهور دور العرض الفنية. [ 74 ] عُرض الفيلم في 16 سبتمبر 2011 في الولايات المتحدة. [ 26 ] [ 75 ]

عُرض الفيلم لأول مرة في 20 مايو، ضمن المسابقة الرسمية لمهرجان كان السينمائي 2011. [ 51 ] حظي الفيلم بإشادة واسعة عند عرضه الأول [ 76 ] و"ببعضٍ من أفضل ردود الفعل في المهرجان"، [ 77 ] لكن زان بروكس من صحيفة الغارديان ، الذي منحه مراجعة إيجابية، قال إنه "لا يمكنه الفوز، ولن يفوز" بالجائزة الكبرى في كان. [ 52 ] أوضح بروكس أن "الفيلم ذو طابع كلاسيكي متكلف، فهو عبارة عن سلسلة من الأسطح الباردة والفارغة بدلاً من أن يكون دراما متكاملة وغنية بالتفاصيل"، لكنه قال إنه كان "متعته الخفية" في مسابقة 2011، واصفًا إياه بأنه تجربة ممتعة.

على مدى الأيام العشرة الماضية، شهدنا فنًا عظيمًا وتعليقًا اجتماعيًا قويًا؛ ميلاد الكون ونهاية العالم. اتضح أن ما كنا نريده حقًا طوال الوقت هو مشهد يُداس فيه رأس رجل في مصعد. يستقبلونه كما لو كان قريبًا مفقودًا منذ زمن طويل. [ 51 ]

استُقبل الفيلم بحفاوة بالغة من قِبل وسائل الإعلام، وهتف المشاهدون بحرارة لبعض المشاهد التي تضمنت عنفًا مفرطًا. [ 28 ] [ 49 ] وحظي فيلم "درايف" بتصفيق حار من الجمهور استمر لمدة 15 دقيقة . [ 78 ] ومنح المهرجان جائزة أفضل مخرج لريفن عن فيلم "درايف" . [ 79 ]

عُرض فيلم "درايف" في مهرجان لوس أنجلوس السينمائي (LAFF) في 20 يونيو/حزيران ضمن برنامج عروضه الاحتفالية. وكان من بين أكثر من 200 فيلم روائي طويل، ومشاريع قصيرة، وفيديوهات موسيقية ، من أكثر من 30 دولة، عُرضت خلال المهرجان. [ 80 ] بعد تقديم موعد عرض فيلم "ريد دوغ " عدة أيام، حلّ "درايف " محله كفيلم ختام مهرجان ملبورن السينمائي الدولي . [ 81 ] كما عُرض الفيلم خلال جلسة نقاش استوديوهات "فيلم ديستريكت" في معرض سان دييغو كوميك كون . [ 82 ] أُقيم عرض خاص لفيلم "درايف" في سينما "إمباير بيغ سكرين" بلندن في منتصف أغسطس/آب. [ 42 ] في سبتمبر/أيلول، عُرض "درايف" كعرض خاص خلال مهرجان تورنتو السينمائي الدولي 2011 ، إلى جانب فيلم آخر من بطولة غوسلينغ، وهو " آيدز أوف مارش" . [ 83 ]

استقبال

شباك التذاكر

حقق فيلم Drive إيرادات بلغت 81.4  مليون دولار أمريكي عالميًا. [ 4 ] وفي أمريكا الشمالية، بلغت إيرادات الفيلم 35.1  مليون دولار أمريكي. [ 4 ] افتُتح الفيلم في أمريكا الشمالية محققًا 11.3  مليون دولار أمريكي في عطلة نهاية الأسبوع التي بدأت في 16 سبتمبر 2011، وعُرض في 2866 دار عرض. وكان واحدًا من أربعة أفلام عُرضت على نطاق واسع في تلك العطلة، وحلّ في المركز الثاني. وشملت الأفلام الثلاثة الأخرى إعادة عرض فيلم The Lion King بتقنية ثلاثية الأبعاد، والذي تصدّر شباك التذاكر، بالإضافة إلى النسخة الجديدة من فيلم Straw Dogs والفيلم الكوميدي الرومانسي I Don't Know How She Does It . [ 84 ] واختتم الفيلم عرضه في دور السينما في أمريكا الشمالية في 9 فبراير 2012. [ 85 ]

حقق فيلم "درايف" إيرادات بلغت 46.3 مليون دولار أمريكي في السوق الدولية  . [ 4 ] وحقق الفيلم أعلى إيرادات له في شباك التذاكر في فرنسا، حيث بلغت إيراداته الإجمالية 10.3  مليون يورو (13.3  مليون دولار أمريكي). [ 86 ] وعُرض الفيلم في فرنسا في عطلة نهاية الأسبوع الموافق 5 أكتوبر 2011، في 246 دار عرض، ثم توسع ليشمل 360 دار عرض. واحتل الفيلم المركز الثاني في شباك التذاكر، محققًا أعلى إيرادات لكل شاشة عرض خلال عطلة نهاية الأسبوع، حيث بلغت 10,722 يورو (13,786 دولارًا أمريكيًا). [ 87 ] وجاءت المملكة المتحدة في المرتبة الثانية من حيث الإيرادات الخارجية، حيث بلغت إيراداته الإجمالية 3.1  مليون جنيه إسترليني (4.6  مليون دولار أمريكي). [ 88 ] وعُرض فيلم "درايف" في المملكة المتحدة في 27 سبتمبر 2011، في 176 دار عرض، ثم توسع ليشمل 190 دار عرض. [ 89 ] وعُرض الفيلم في أستراليا في 27 أكتوبر 2011، وحقق إيرادات إجمالية بلغت 2.3  مليون دولار أمريكي في البلاد. [ 90 ]

استجابة حاسمة

A photograph of filmmaker Nicholas Winding Refn, wearing glasses and a suit with bow tie.
المخرج نيكولاس ويندينغ ريفن خلال عرض الفيلم في مهرجان دوفيل السينمائي الأمريكي لعام 2011

أفاد موقع Rotten Tomatoes ، المتخصص في تجميع تقييمات الأفلام، بنسبة موافقة بلغت 93% استنادًا إلى 275 مراجعة، وبمتوسط ​​تقييم 8.30/10. ويشير إجماع النقاد على الموقع إلى أن " فيلم Drive، بمزيجه المُتقن من العنف والموسيقى والصور المذهلة، يُمثل رؤية متكاملة لأفلام الحركة الفنية ". [ 91 ] أما موقع Metacritic ، وهو موقع آخر لتجميع التقييمات، فقد منحه 79 من 100، استنادًا إلى 43 ناقدًا، مما يُشير إلى تقييمات "إيجابية بشكل عام". [ 92 ] في حين منح الجمهور الذي استطلعت CinemaScore آراءه الفيلم متوسط ​​تقييم "C-" على مقياس من A+ إلى F. [ 93 ]

كان فيلم "درايف" من بين الأفلام الأعلى تصنيفًا والأكثر ظهورًا في قوائم أفضل عشرة أفلام في نهاية العام التي وضعها النقاد. وقد احتل المرتبة الرابعة كأفضل فيلم في العام، بعد أفلام "شجرة الحياة" و "الفنان" و "ميلانخوليا" في تصنيف موقع ميتاكريتيك لأفضل عشرة أفلام. [ 94 ] واختير فيلم "درايف" كأفضل فيلم في العام من قِبَل: بيتر ترافرز من مجلة رولينج ستون ، وريتشارد روبر من صحيفة شيكاغو صن تايمز ، وجيمس روكي من موقع بوكس ​​أوفيس ، وجوشوا روثكوف من مجلة تايم آوت (نيويورك) ، ونيل ميلر من موقع فيلم سكول ريجيكتس ، ومارك راسل من صحيفة ذا أوريغونيان ، وناقد من مجلة إمباير . [ 95 ]

صنّف كتّاب مجلة إمباير السينمائية فيلم "درايف" كأفضل فيلم لعام 2011. [ 96 ] منح بيتر ترافرز من مجلة رولينج ستون الفيلم أربع نجوم من أصل أربع، مُعلناً أن " درايف " عملٌ سينمائيٌّ بارعٌ في تصوير الشرّ، وأن "ريفن مُخرجٌ مُبدعٌ، يمزج بين القسوة والرقة بمهارةٍ فائقةٍ جعلته يستحقّ جائزة أفضل مُخرج في مهرجان كان". وأضاف ترافرز: "استعدوا للانبهار بأداء ألبرت بروكس. أداء بروكس، المُفعم بروح الدعابة السوداء والتهديد المُخيف (شاهدوه وهو يحمل سكيناً)، يستحقّ ترشيحاً لجائزة الأوسكار ". [ 97 ] [ 98 ] كما أشاد جو مورجنسترن من صحيفة وول ستريت جورنال بأداء بروكس، واصفاً أداءه الشرير بأنه "مُذهل". [ 99 ] منح جيمس روكي من موقع "ذا بلاي ليست" الفيلم تقييمًا ممتازًا، وكتب أن " فيلم Drive يُعد مثالًا رائعًا على أنه عندما يكون هناك موهبة حقيقية وراء الكاميرا، فإن الترفيه والفن ليسا عدوين بل حليفين". [ 100 ] وضع روكي فيلم Drive في المرتبة الأولى كأفضل فيلم لعام 2011. [ 101 ]

منحت ستيفاني زاكاريك من موقع موفي لاين الفيلم تقييم 9.5 من 10، مشيدةً بمشاهد الحركة فيه، وكتبت أنه "يتحدى جميع التوجهات السائدة في أفلام الحركة. مشاهد القيادة مصورة وممنتجة بدقة ووضوح جراح. لم يقم ريفن بتقطيع مشاهد الحركة ليخدعنا ويجعلنا نعتقد أنها أكثر إثارة مما هي عليه". كما أعجبت بمهارة ريفن في التعامل مع مشاهد العنف في الفيلم، والرومانسية الرقيقة بين جوسلينج وموليجان. [ 102 ] كان فيلم "درايف " سابع أفضل فيلم لعام 2011 بحسب روجر إيبرت. وفي معرض إشادته بالفيلم، كتب: "هذا فيلم يحترم الكتابة والتمثيل والحرفية. إنه يحترم رواد السينما المطلعين". ومثل زاكاريك، أعجب إيبرت بمشاهد الحركة في الفيلم، التي تم تنفيذها عمليًا ولم تعتمد على المؤثرات البصرية الحاسوبية. [ 103 ] [ 104 ]

كتب أنتوني لين في مجلة نيويوركر أن مشاهد العنف في فيلم " درايف " كانت مفرطة في تصويرها، مما أضرّ بالفيلم في نهاية المطاف. وفي معرض حديثه عن العنف، قال: "بمحاولة جذب انتباهنا، يصرفنا الفيلم عما هو مهم. يبقى الرعب عالقًا ومتغلغلًا، وتتلاشى المشاعر." [ 105 ] وشعر مايكل فيليبس من صحيفة شيكاغو تريبيون بشعور مماثل، إذ قال إنه على الرغم من استمتاعه بالفيلم في بدايته، إلا أنه تحوّل إلى "سلسلة من المشاهد السادية الصارخة". ورأى فيليبس أن الفيلم اعتمد بشكل مفرط على "التباهي الأسلوبي" وافتقر إلى المضمون الكافي. [ 106 ]

في عام ٢٠١٤، أدرجت صحيفة هافينغتون بوست فيلم "درايف " ضمن قائمتها لأفضل ٨ أفلام من آخر ١٥ عامًا مُبالغ في تقييمها، حيث انتقد بيل برادلي قلة حوار شخصية غوسلينغ وكتب أن "ريفن يقضي ١٠٠ دقيقة كاملة محاولًا إقناعك بأن لديه قائمة تشغيل رائعة على جهاز آيبود". [ ١٠٧ ] كما أدرج موقع وات كلتشر دور رايان غوسلينغ ضمن أفضل ١٠ أداءات سينمائية مقنعة لشخصيات مضطربة نفسيًا . [ ١٠٨ ]

في عام 2025، كان الفيلم من بين الأفلام التي تم التصويت عليها في قائمة "أفضل 100 فيلم في القرن الحادي والعشرين" الصادرة عن صحيفة نيويورك تايمز ، وذلك بناءً على اختيار القراء، حيث احتل المرتبة 129. [ 109 ] وفي عام 2025، صنّفت مجلة هوليوود ريبورتر فيلم Drive كأفضل فيلم من حيث مشاهد الحركة الخطيرة لعام 2011. [ 110 ]

الجوائز

رُشِّح فيلم "درايف" لأربع جوائز من الأكاديمية البريطانية للأفلام (بافتا) ، من بينها جائزة أفضل فيلم ، وأفضل إخراج ، وأفضل ممثلة في دور مساعد (كاري موليجان)، وأفضل مونتاج . وكان من بين أكثر الأفلام ترشيحًا من قِبَل نقاد السينما في عام 2011. [ 111 ] [ 112 ] وكان ألبرت بروكس صاحب أكبر عدد من الترشيحات من نقاد السينما. [ 112 ] [ 113 ] وفاز ريفن بجائزة أفضل مخرج في مهرجان كان السينمائي الرابع والستين . [ 114 ] كما رُشِّح الفيلم لجائزة الأوسكار لأفضل مونتاج صوتي . [ 115 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 6 "Drive (2011)" . كتالوج معهد الفيلم الأمريكي . تم الاطلاع عليه في 7 ديسمبر 2017 .
  2. ↑ " Drive (18)" . المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام . مؤرشف من الأصل في 5 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 17 يناير 2016 .
  3. 1 2 "Drive (2011)" . Box Office Mojo . مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 13 نوفمبر 2017 .
  4. 1 2 3 4 5 " Drive (2011)" . The Numbers . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أكتوبر 2018 .
  5. ↑ تشانغ، تشي تسونغ (1 فبراير 2019). "إعادة النظر في فيلم كلاسيكي من عام 2011: 'درايف'"" . Film Daze . تم الاطلاع عليه في 1 فبراير 2019 .
  6. ↑ راسل، كالوم (16 سبتمبر 2021). "بعد مرور عشر سنوات على التأثير الثقافي الأنيق لفيلم 'Drive'"" مجلة فار آوت . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 سبتمبر 2021. "
  7. ↑ فاغ، ستيفن (12 يناير 2026). "ليسوا نجوم سينمائيين تمامًا: روس تامبلين" . فيلمينك . تم الاسترجاع في 12 يناير 2026 .
  8. 1 2 "مجموعة مواد صحفية لفيلم Drive: النسخة المعدلة". FilmDistrict . 2011.
  9. ↑ مارتيل، سكوت (7 أغسطس/آب 2011). "نظرة جيمس ساليس السوداوية في فيلمي The Killer is Dying و Drive " . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 21 ديسمبر/كانون الأول 2011. تم الاطلاع عليه في 17 أكتوبر/تشرين الأول 2011 .
  10. 1 2 "مجموعة مواد صحفية لفيلم Drive: الإلهام". FilmDistrict . 2011.
  11. 1 2 3 4 5 6 7 8 ليم، دينيس (22 مايو 2011). "أسئلة وأجوبة في مهرجان كان: القيادة في لوس أنجلوس بنكهة أفلام نوار" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 28 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 15 يونيو 2011 .
  12. ↑ ستيفنسون، هنتر (20 مارس 2008). "نيل مارشال سيُخرج فيلم Drive من بطولة هيو جاكمان " . /فيلم . مؤرشف من الأصل في 28 أغسطس 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  13. ↑ "مجموعة مواد صحفية لفيلم Drive: ريان غوسلينغ ينضم إلى فريق العمل". FilmDistrict . 2011.
  14. ↑ جودسيل، لوك. "ريان غوسلينغ يتحدث عن فيلم Drive : هذا فيلمي المفضل عن الأبطال الخارقين" . موقع Rotten Tomatoes . مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2012. تم الاطلاع عليه في 12 أبريل 2012 .
  15. 1 2 3 جاغرناوث، كيفن (8 ديسمبر 2011). "حصري: رايان غوسلينغ يقول إنه يرغب بشدة في تقديم جزء ثانٍ من فيلم Drive للمخرج نيكولاس ويندينغ ريفن " . إندي واير . مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2022. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  16. ↑ راب، إليزابيث (12 فبراير 2010). "ريان غوسلينغ سيقود السيارة بدلاً من هيو جاكمان" . موفي فون . مؤرشف من الأصل في 30 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2016 .
  17. 1 2 "مجموعة مواد صحفية لفيلم Drive: نيكولاس ويندينغ ريفن ينضم إلى Next". FilmDistrict . 2011.
  18. 1 2 3 4 5 6 توبياس، سكوت (15 سبتمبر 2011). "مقابلة: نيكولاس ويندينغ ريفن" . نادي AV . مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2011 .
  19. ↑ هارتمان، داريل (8 أكتوبر 2009). "نداء لندن" . مجلة إنترفيو . مؤرشف من الأصل في 12 مايو 2013.
  20. ↑ واكسمان، شارون (21 يوليو/تموز 2011). " مخرج فيلم Drive ، ويندينج ريفن: 'اختيار الممثلين أشبه بالجنس'؛ وغييرمو ديل تورو يسبّ كالبحّار" . Reuters.com . تاريخ الاسترجاع: 22 مايو/أيار 2017 .
  21. ↑ لي، إيمي (16 سبتمبر 2011). " مخرج فيلم Drive نيكولاس ويندينغ ريفن يتحدث عن الجنس والعنف وكاري موليغان" . صحيفة هافينغتون بوست . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 مايو 2017 .
  22. ↑ نسيم، ماير (9 نوفمبر 2011). "كاري موليجان انتقلت للعيش مع مخرج فيلم Drive نيكولاس ويندينغ ريفن" . ديجيتال سباي . مؤرشف من الأصل في 9 مايو 2013.
  23. ↑ كوهلر، روبرت (28 سبتمبر 2011). "نيكولاس ويندينغ ريفن والبحث عن بطل حقيقي" . سينما سكوب . مؤرشف من الأصل في 25 يناير 2013.
  24. 1 2 3 4 5 "مجموعة مواد صحفية لفيلم Drive: طاقم الممثلين من الدرجة الأولى". FilmDistrict . 2011.
  25. ↑ بيرلمان، سيندي (14 سبتمبر 2011). "ألبرت بروكس يغير مساره ليلعب دور زعيم عصابة في فيلم Drive " . شيكاغو صن تايمز . مؤرشف من الأصل في 22 يوليو 2012. تم الاطلاع عليه في 16 سبتمبر 2011 .
  26. 1 2 3 4 فليمنج، مايك (3 نوفمبر 2010). "فيلم ديستريكت يحقق أول صفقة كبيرة في سوق الأفلام الأمريكية" . ديدلاين هوليوود . مؤرشف من الأصل في 28 يونيو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  27. ↑ روزن، كريستوفر (16 سبتمبر 2011). "قصة لوس أنجلوس: المخرج نيكولاس ويندينغ ريفن يتحدث عن فيلمه الذي يُعدّ جوهر لوس أنجلوس" . موفي فون . مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2011. تم الاطلاع عليه في 9 أكتوبر 2011 .
  28. ستون ، جاي ( 20 مايو 2011). "الدافع المهني لريان غوسلينغ" . صحيفة فانكوفر صن . مؤرشف من الأصل في 31 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  29. 1 2 مورفي، ميكادو (14 سبتمبر 2011). "تشريح مشهد: درايف " . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2011 .
  30. 1 2 3 4 5 6 زيتشيك، ستيفن (15 سبتمبر 2011). "ريان غوسلينغ ونيكولاس ويندينغ ريفن يتشاركان الرحلة" . لوس أنجلوس تايمز . ص 1. مؤرشف من الأصل في 4 أكتوبر 2011. تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2011 . 
  31. ↑ بارون، مات (14 سبتمبر 2011). "مقابلة: مخرج فيلم Drive ، نيكولاس ويندينغ ريفن، يتحدث عن نفوذ رايان غوسلينغ والعنف الفني" . كومبلكس . مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه في 16 يناير 2017 .
  32. ↑ بارون، مات (13 سبتمبر 2011). "أكثر 10 مشاهد ضرب وحشية في الأفلام" . كومبلكس . مؤرشف من الأصل في 24 سبتمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 8 أكتوبر 2011 .
  33. ↑ تومسون، آن (21 مايو 2011). "مقابلة فيديو: رايان غوسلينغ يتحدث عن دوره في فيلم "المستذئب" في فيلم نيك ويندينغ ريفن الناجح في مهرجان كان ؛ مراجعات" . إندي واير . تم الاطلاع عليه في 8 أكتوبر 2011 .
  34. ↑ فوندا، سكوت (صيف 2012). "إدارة الغضب" . مجلة نقابة المخرجين الأمريكيين الفصلية . مؤرشف من الأصل في 27 أغسطس 2012. تم الاطلاع عليه في 22 أغسطس 2012 .
  35. ↑ أهي، ميهروس جون؛ كارا أوغلانيان، أرمين (15 مارس 2012). "التصميمات الداخلية (03/12) - القيادة " . التصميمات الداخلية . مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2016. تم الاسترجاع في 19 مايو 2017 .
  36. ↑ "آري تحتفل بمهرجان كان السينمائي 2011" . مجموعة آري . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2011. تم الاطلاع عليه في 16 يوليو 2011 .
  37. 1 2 "مجموعة مواد صحفية لفيلم Drive: الأسلوب المرئي". FilmDistrict . 2011.
  38. ↑ موري، مايكل (10 أبريل 2013). "قيادة مثيرة مع سيارة بسكويت ريغ جونيور: مقابلة مع المهندس والسائق روبرت ناغل" . صانع أفلام . تم الاطلاع عليه في 22 مايو 2017 .
  39. ↑ « مخرج فيلم Drive تجنّب استخدام المؤثرات البصرية الحاسوبية لخلق فيلم أكثر واقعية» . شبكة الأفلام . ١٦ سبتمبر ٢٠١١. مؤرشف من الأصل في ٢٥ يناير ٢٠١٨. تم الاطلاع عليه في ١٧ سبتمبر ٢٠١١ .
  40. 1 2 3 ديبروج، بيتر (19 مايو 2011). "درايف" . فارايتي . مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2015. تم الاسترجاع في 1 يوليو 2011 .
  41. ↑ غودمان، لاين (22 مايو 2011). "ريان غوسلينغ يُشعل مهرجان كان بفيلمه " الحماس "" . صحيفة وول ستريت جورنال . مؤرشف من الأصل في 31 أغسطس 2011. تم الاطلاع عليه في 26 أغسطس 2011 .
  42. 1 2 3 4 5 ليتلتون، أوليفر (16 أغسطس 2011). "إمباير بيغ سكرين 2011: نيكولاس ويندينغ ريفن يقول إن فيلم وندر وومان سيكون جاهزًا إذا أخرج فيلم لوغانز ران بشكل صحيح" . إندي واير . مؤرشف من الأصل في 6 مايو 2017. تم الاسترجاع في 26 أغسطس 2011 .
  43. ↑ فينكلمان، روب (15 مارس 2019). "سيارة روب الرياضية: شيفروليه ماليبو 1973 في فيلم Drive (2011)" . مجلة ستريت ماسل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 مارس 2019 .
  44. ↑ أوهوب، هانك (11 يونيو 2025). "ريان غوسلينغ يقود سيارة شيفروليه الكلاسيكية هذه بهدوء إلى الشهرة" . هوت كارز . تم الاطلاع عليه في 11 يونيو 2025 .
  45. ↑ فيونا (29 سبتمبر 2010). "بدء إنتاج فيلم نيكولاس ويندينغ ريفن" . فيلموفيليا . مؤرشف من الأصل في 5 يوليو 2012. تم الاطلاع عليه في 9 سبتمبر 2012 .
  46. 1 2 لونغسدورف، إيمي (14 سبتمبر 2011). "مُصممة ديكورات أفلام من بيركس" . صحيفة ذا مورنينغ كول . مؤرشفة من الأصل في 6 يونيو 2012. تم الاطلاع عليها في 16 سبتمبر 2011 .
  47. ١ ٢ ٣ ٤ هاوثورن، كريستوفر (٢٢ سبتمبر ٢٠١١). "ملاحظات ناقد: فيلم درايف يستعرض لوس أنجلوس بصورة مختلفة عن تلك الموجودة على البطاقات البريدية: المشهد الحضري الذي يظهر في فيلم المخرج نيكولاس ويندينغ ريفن باهت، ومنعزل، وواقعي" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في ١٠ أكتوبر ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٢٧ سبتمبر ٢٠١١ .
  48. ↑ ليمير، كريستي (13 سبتمبر 2011). "مراجعة: غوسلينغ يُظهر هدوءًا وثباتًا في فيلم Drive " . صحيفة بوسطن غلوب . مؤرشف من الأصل في 31 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 14 سبتمبر 2011 .
  49. 1 2 3 أوهير، أندرو (20 مايو 2011). "كان: رحلة ريان غوسلينغ الجديدة المبهرة والأنيقة" . Salon.com . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2011. تم الاسترجاع في 1 يوليو 2011 .
  50. ↑ زيتشيك، ستيفن (18 يونيو 2011). "مهرجان لوس أنجلوس السينمائي: مع تزايد الحماس لفيلم Drive ، يتأمل رايان غوسلينغ ونيكولاس ريفن في نوع سينمائي مختلف" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 3 سبتمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 9 أكتوبر 2011 .
  51. ١ ٢ ٣ بروكس، زان (٢٠ مايو ٢٠١١). "مذكرات مهرجان كان ٢٠١١: لا بد أن هذا هو المكان المناسب للخروج.. أم لا؟" . صحيفة الغارديان . لندن. مؤرشف من الأصل في ٣١ أكتوبر ٢٠١٣. تم الاطلاع عليه في ١ يوليو ٢٠١١ .
  52. 1 2 3 فينكور، نيك (20 مايو 2011). "الدم والوقود يُشعلان الظهور الأول لغوسلينغ في مهرجان كان السينمائي" . رويترز . مؤرشف من الأصل في 28 يونيو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  53. ↑ شون فيننسي (12 سبتمبر 2011). "مقابلة مع مخرج فيلم Drive نيكولاس ويندينغ ريفن" . مجلة GQ . مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2012. تم الاطلاع عليه في 9 سبتمبر 2012 .
  54. ↑ بارون، مات (14 سبتمبر 2011). "مقابلة: مخرج فيلم Drive ، نيكولاس ويندينغ ريفن، يتحدث عن نفوذ رايان غوسلينغ والعنف الفني" . كومبلكس . مؤرشف من الأصل في 25 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه في 8 أكتوبر 2011 .
  55. ↑ كانافيز، بيتر (16 سبتمبر 2011). "مراجعة: درايف " . ماونتن فيو فويس . مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2011 .
  56. ↑ "صناعة: هوت لاين ميامي " . إيدج . فيوتشر يو إس . 30 يونيو 2013. مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2014. تم الاطلاع عليه في 26 نوفمبر 2015 .
  57. ↑ «نسأل مطوري الألعاب المستقلين: كاكتوس، مبتكر لعبة هوت لاين ميامي والعديد من الألعاب الغريبة الأخرى» . مطور ألعاب . إنفورما . مؤرشف من الأصل في 2 أغسطس 2023. تم الاطلاع عليه في 7 أبريل 2024 .
  58. 1 2 جيلكريست، تود (18 سبتمبر 2011). "جوني جويل يتحدث عن تطوير الموسيقى التصويرية الفريدة لفيلم Drive " . شباك التذاكر . مؤرشف من الأصل في 7 نوفمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 30 سبتمبر 2011 .
  59. ↑ تومليسون، آدم. "س: شاهدت فيلم Drive ، من بطولة رايان غوسلينغ، وكنت أتساءل من قام بتأليف الموسيقى التصويرية التي تحمل طابع موسيقى الثمانينيات؟" . TV Tabloid . مؤرشف من الأصل في 12 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 11 يناير 2013 .
  60. ↑ مارتينيز، كليف. "كليف مارتينيز" . مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 29 فبراير 2012 .
  61. ↑ نسيم، ماير (14 سبتمبر 2011). " مراجعة ألبوم الموسيقى التصويرية الأصلية لفيلم Drive " . ديجيتال سباي . مؤرشف من الأصل في 29 سبتمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 30 سبتمبر 2011 .
  62. ↑ فورد، ريبيكا (6 سبتمبر 2011). " سيتم إصدار الموسيقى التصويرية لفيلم Drive " . هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 30 سبتمبر 2011 .
  63. ↑ باورز، ليندسي (12 سبتمبر 2011). " موسيقى فيلم Drive تتصدر قوائم iTunes بفضل التقييمات الإيجابية القوية" . هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 28 سبتمبر 2011 .
  64. ↑ إسماعيل، جاستن (5 مارس 2012). "سنصدر موسيقى فيلم درايف على أسطوانات فينيل!" . مدونة موندو . مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 19 مارس 2012 .
  65. ↑ "مراجعة موسيقى فيلم "Drive" . ديجيتال سباي . 15 سبتمبر 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 مايو 2024 .
  66. ↑ "تاريخ تصنيف الموسيقى التصويرية (ألبومات الموسيقى التصويرية)" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه في 30 مارس 2022 .
  67. ↑ "قائمة أفضل 50 ألبومًا موسيقيًا رسميًا" . شركة Official Charts . تم الاطلاع عليه في 30 مارس 2022 .
  68. ↑ "تاريخ تصنيف الموسيقى التصويرية (بيلبورد 200)" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه في 30 مارس 2022 .
  69. ↑ كارلي، برينان (20 أكتوبر 2014). "ستعيد بي بي سي توزيع موسيقى برنامج درايف بمشاركة فرق تشيرشز، وبانكس، وباستيل، وإس بي تي آر كيه تي، وغيرهم" . سبين . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2014. تم الاطلاع عليه في 3 نوفمبر 2014 .
  70. ↑ فيلينغ، آرون (7 سبتمبر 2016). " قيادة في الخامسة: إعادة النظر في تحفة النيون-نوار" . فيلينغغو . مؤرشف من الأصل في 14 ديسمبر 2016. تم الاسترجاع في 17 ديسمبر 2016 .
  71. ↑ "أربعون موسيقى تصويرية لأفلام غيّرت الموسيقى البديلة" . مجلة سبين . ١٢ فبراير ٢٠١٣. ص ٤١. مؤرشف من الأصل في ٤ مارس ٢٠١٦. تم الاطلاع عليه في ٢٠ مايو ٢٠١٧ . 
  72. ↑ ديدبين، إيما (19 مايو 2010). "مخرج برونسون معجب بفيلم المرأة الخارقة" . توتال فيلم . مؤرشف من الأصل في 31 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  73. ↑ سكيريتا، بيتر (17 مايو 2010). "ملصق ترويجي: فيلم Drive للمخرج نيكولاس ويندينغ ريفن" . /فيلم . مؤرشف من الأصل في 15 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  74. ↑ كوفمان، أنتوني (20 مايو 2011). "فيلم ديستريكت ورايان غوسلينغ يمزجان الفن بالحركة في فيلم "درايف""صحيفة وول ستريت جورنال . مؤرشفة من الأصل في 25 مايو 2011. تم الاطلاع عليها في 1 يوليو 2011 .
  75. ↑ ديفيس، إدوارد (12 ديسمبر 2010). " فيلم Drive للمخرج نيكولاس ويندينغ ريفن سيُعرض في دور السينما في 16 سبتمبر 2011 عبر Film District" . IndieWire . مؤرشف من الأصل في 18 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  76. ↑ فيشر، روس (19 مايو 2011). "ضجة مبكرة: فيلم Drive للمخرج نيكولاس ويندينغ ريفن يحصد إشادة في مهرجان كان" . /فيلم . مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  77. ↑ زيتشيك، ستيفن (19 مايو 2011). "مهرجان كان 2011: مع فيلم Drive لريان غوسلينغ ، يحظى دنماركي آخر بلحظته" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  78. ↑ هاموند، بيت (20 مايو 2011). "كان: شون يتحول إلى موسيقى الروك البراقة، أوما تغادر المدينة، بيع فيلم ساركوزي للولايات المتحدة" . ديدلاين هوليوود . مؤرشف من الأصل في 25 يونيو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  79. ↑ فيليبس، مايكل (22 مايو 2011). " فيلم شجرة الحياة يحقق نجاحًا باهرًا في مهرجان كان" . شيكاغو تريبيون . مؤرشف من الأصل في 28 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  80. ↑ كوفمان، إيمي (11 مايو 2011). "مهرجان لوس أنجلوس السينمائي 2011 سيرحب بالنجوم غييرمو ديل تورو، وجيمس فرانكو، وريان رينولدز، وغيرهم" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 يوليو 2011 .
  81. ↑ بوليك، بيب (5 يوليو 2011). "مهرجان ملبورن السينمائي الدولي يفتتح بفيلم 'الجنية'، والعرض الأول لفيلم شيبسي ' عين العاصفة '" . هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2011 .
  82. ↑ كانفا، مايكل (7 يوليو 2011). "معرض سان دييغو كوميك كون: 20 فعالية بارزة من جدول فعاليات يوم الخميس الذي تم الإعلان عنه للتو" . صحيفة واشنطن بوست . مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2011 .
  83. ↑ فليمنج، مايك (26 يوليو/تموز 2010). "مهرجان تورنتو السينمائي 2011: فيلم Moneyball لبراد بيت ، وفيلم WE لمادونا ، وفيلم The Ides Of March لجورج كلوني تتأهل للعرض" . ديدلاين هوليوود . مؤرشف من الأصل في 19 أكتوبر/تشرين الأول 2011. تم الاطلاع عليه في 26 أغسطس/آب 2011 .
  84. ↑ غراي، براندون (16 سبتمبر 2011). "توقعات: عودة الأسد الملك بقوة" . بوكس ​​أوفيس موجو . مؤرشف من الأصل في 23 نوفمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 20 مايو 2017 .
  85. ↑ " إصدار Drive " . Box Office Mojo . 15 يناير 2011. مؤرشف من الأصل في 13 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 9 فبراير 2012 .
  86. ↑ "Drive Foreign BO" . Box Office Mojo . 25 سبتمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 1 أكتوبر 2011 .
  87. ↑ "بوكس أوفيس فورين" . بوكس ​​أوفيس موجو . 5 أكتوبر 2011. مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 5 أكتوبر 2011 .
  88. ↑ "شباك التذاكر في المملكة المتحدة" . بوكس ​​أوفيس موجو . 27 سبتمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 5 أكتوبر 2011 .
  89. ↑ "شباك التذاكر في المملكة المتحدة" . المجلس البريطاني للأفلام . 27 سبتمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 22 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 5 أكتوبر 2011 .
  90. ↑ "شباك التذاكر الأسترالي" . بوكس ​​أوفيس موجو . 27 سبتمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2014. تم الاطلاع عليه في 8 يناير 2014 .
  91. ↑ "Drive (2011)" . Rotten Tomatoes . 16 سبتمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 27 نوفمبر 2017. تم الاطلاع عليه في 11 مايو 2021 .
  92. ↑ "مراجعات فيلم Drive" . موقع Metacritic . مؤرشف من الأصل في 7 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 12 يناير 2012 .
  93. ↑ "CinemaScore" . cinemascore.com . مؤرشف من الأصل في 16 سبتمبر 2017. تم الاطلاع عليه في 4 مايو 2020 .
  94. ↑ "قوائم أفضل عشرة أفلام لنقاد السينما لعام 2011" . ميتاكريتيك . 1 يناير 2012. مؤرشف من الأصل في 26 يونيو 2012.
  95. ↑ "قوائم أفضل عشرة أفلام من وجهة نظر نقاد السينما - أفضل أفلام عام 2011 - ميتاكريتيك" . ميتاكريتيك . مؤرشف من الأصل بتاريخ 10 مايو 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 يناير 2016 .
  96. ↑ "أفضل 20 فيلمًا لعام 2011 بحسب مجلة إمباير" . إمباير . 11 ديسمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2013.
  97. ↑ ترافرز، بيتر (14 سبتمبر 2011). " درايف (آر)" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2011.
  98. ↑ ترافرز، بيتر (14 سبتمبر 2011). "أفضل 10 أفلام لعام 2011" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 24 يونيو 2013.
  99. ↑ مورغنسترن، جو (14 سبتمبر 2011). "حملة مراجعة صحيفة وول ستريت جورنال" . صحيفة وول ستريت جورنال .
  100. ↑ روكي، جيمس (14 سبتمبر 2011). "فيلم الجريمة الدرامي "درايف" للمخرج نيكولاس ويندينغ ريفن، والذي تدور أحداثه في ثمانينيات القرن الماضي، يتمتع بجلالة مظلمة " . ذا بلاي ليست . مؤرشف من الأصل في 31 يوليو 2013. تم الاطلاع عليه في 20 فبراير 2013 .  
  101. ↑ روكي، جيمس (2012). "أفضل 10 أفلام لعام 2011" . جريدة الخريجين . مؤرشف من الأصل في 30 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه في 19 مايو 2012 .
  102. ↑ زاكاريك، ستيفاني (13 سبتمبر 2011). " مراجعة فيلم موفي لاين درايف " . موفي لاين . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2013.
  103. ↑ إيبرت، روجر (14 سبتمبر 2011). " مراجعة فيلم درايف " . شيكاغو صن تايمز . مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2017.
  104. ↑ إيبرت، روجر (15 ديسمبر 2011). "أفضل عشرة أفلام لروجر إيبرت لعام 2011" . شيكاغو صن تايمز . مؤرشف من الأصل في 5 يناير 2012. 
  105. ↑ لين، أنتوني (26 سبتمبر 2011). "حيوانات مدهوسة على الطريق" . مجلة نيويوركر . مؤرشف من الأصل في 31 يناير 2013.
  106. ↑ فيليبس، مايكل (15 سبتمبر 2011). " درايف : فيلم نوار يعيش ويموت بمظهره" . لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2013. 
  107. ↑ "ثمانية أفلام من آخر 15 عامًا مبالغ في تقييمها للغاية" . هاف بوست . 12 يونيو 2014. مؤرشف من الأصل في 25 فبراير 2017. تم الاطلاع عليه في 20 مايو 2017 .
  108. ↑ هيل، رايان (13 أكتوبر 2014). "أفضل 10 أداءات مقنعة لشخصيات مضطربة نفسياً في الأفلام" . WhatCulture.com . تم الاطلاع عليه في 8 مارس 2025 .
  109. ↑ "القراء يختارون أفضل أفلام القرن الحادي والعشرين" . صحيفة نيويورك تايمز . 2 يوليو 2025. تم الاطلاع عليه في 2 يوليو 2025 .
  110. ↑ دوهرتي، توماس (7 يونيو 2025). "أفضل المشاهد الخطيرة على مر العصور، على مدار ما يقرب من 100 عام من جوائز الأوسكار" . هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 20 يوليو 2025.
  111. ↑ "الإعلان عن الترشيحات لجائزة الأكاديمية البريطانية للأفلام (BAFTA) لعام 2012" . بافتا . 17 يناير 2012. مؤرشف من الأصل في 19 يناير 2012.
  112. 1 2 كنيغت، بيتر (15 سبتمبر 2011). "دليل شامل لموسم جوائز 2011-2012" . إندي واير . مؤرشف من الأصل في 16 نوفمبر 2012.
  113. ↑ ديتز، جيسون (5 ديسمبر 2011). "جوائز وترشيحات الأفلام لعام 2011" . ميتاكريتيك . مؤرشف من الأصل في 14 نوفمبر 2012.
  114. ↑ توران، كينيث (23 مايو 2011). "كان: فيلم مفضل في المهرجان يستمتع بعلاقاته مع لوس أنجلوس" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 4 أكتوبر 2013.
  115. ↑ "جوائز الأوسكار الرابعة والثمانون (2012): المرشحون والفائزون" . أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة . مؤرشف من الأصل في 15 أكتوبر 2014. تم الاطلاع عليه في 22 مايو 2017 .