ميغيل أورتيز بيروكال

أظهر بيروكال منذ نعومة أظفاره موهبةً فنيةً وبحثيةً فذة. فقد كان يصنع ألعابه الخاصة من مواد مُعاد تدويرها، ويرسم ويُلوّن بألوان من تصميمه الخاص. ^{[ 2 ]} أكمل تعليمه في مدريد . ^{[ 1 ]} وكانت زيارته الأولى لمتحف برادو للفنون تجربةً مهمةً في حياته، وقد عاد إليه مرارًا. التحق بأكاديمية سان فرناندو للفنون الجميلة ، ومدرسة الفنون الجرافيكية، وحضر دروسًا مسائيةً في مدرسة الفنون والحرف، حيث توطدت صداقته مع أستاذه النحات أنخيل فيرانت . ثم التحق بكلية العلوم الدقيقة استعدادًا لامتحان القبول في دراسة الهندسة المعمارية. وقد فُتن بالهندسة التحليلية ، وهو ما انعكس لاحقًا في أسلوب أعماله. ^{[ 1 ]}

في عام ١٩٥٢، أُقيم أول معرض لبيروكال في مدريد في غاليريا زاغرا. عرض رسومات لأشخاص ومناظر طبيعية من ألغايداس ومدريد، ووقعها باسم عائلته "أورتيز". حصل على منحة للدراسة في إيطاليا . لم يكن بيروكال على دراية بروما إلا من خلال دراساته الكلاسيكية. بعد زيارة مواقع الحضارة الرومانية، أقام في روما لعدة أشهر. هناك، شاهد لأول مرة معرضًا لأعمال بيكاسو في معرض كبير في غاليريا ناسيونالي دارتي موديرنا . كانت معارض أعمال بيكاسو محظورة في إسبانيا آنذاك. ^{[ ١ ]}

في عام ١٩٥٤، عاد إلى إسبانيا لأداء الخدمة العسكرية. ثم عاد إلى كلية العلوم الدقيقة وإلى دروس الرسم والنحت. وهناك التقى بصديقه فيرانت الذي شجعه على مواصلة عمله. ودُعي للمشاركة في بينالي البندقية السابع والعشرين ، حيث عرض رسوماته في الجناح الإسباني، ولا تزال تحمل توقيع "أورتيز".

بفضل منحة من المعهد الفرنسي في مدريد، تمكن بيروكال من السفر إلى باريس عام ١٩٥٥. وانغمس في أجواء المدينة المحفزة، فواصل عمله كرسام. وكان يتردد على النحاتين كارديناس وجياكوميتي وغيرهم . ثم عاد إلى روما، حيث التقى بأفرو وبوري وجويريني وفنانين آخرين. عمل لدى العديد من المهندسين المعماريين المرموقين، ومع مجموعة من رفاقه الشباب، أعدّ مشروعًا لبناء غرفة التجارة في كارارا. ولزخرفة الواجهة، ابتكر بيروكال، البالغ من العمر ٢٢ عامًا آنذاك، حلًا مبتكرًا للدرابزينات . استند عمله إلى ثماني وحدات، تمكن من خلالها من الحصول على عدد من التباديل والتراكيب التي فاقت بكثير متطلبات جعل كل درابزين من درابزينات المبنى مختلفًا عن الآخر.

في عام ١٩٥٧، عرض أولى منحوتاته، المصنوعة من الحديد المطاوع، في غاليريا لا ميدوسا بروما. أما الأعمال التي أنجزها خلال الصيف في الاستوديو الذي استأجره في موجان على الريفييرا الفرنسية، فقد اختتمت مسيرته كرسام. في ذلك الوقت، حظي بفرصة لقاء بيكاسو في معرض لا كاليفورني. عاد إلى روما، ومنذ ذلك الحين ركز على النحت. من بين أعماله في هذه الفترة: "الصندوق المقطوع" ، و "التابوت"، و "الجذع الكبير" . تُشير هذه الأعمال إلى الانتقال من تحليل مشكلة الفراغ الممتلئ والفراغ، وتعدد أوضاع التمثال الواحد، إلى مشكلة إمكانية تركيب أحجام مختلفة.

بعد أن قرر بيروكال التفرغ للنحت، بنى منزلًا/مرسمًا من تصميم لو كوربوزييه في كريسبيير، بالقرب من باريس. أقام أول معرض نحتي هام له في غاليريا أبولينير في ميلانو، حيث وقّع أعماله باسم "بيروكال". أصبح برونو لورينزيلي، مدير معرض فني معروف في بيرغامو ، أول تاجر لأعماله. من بين الأعمال التي أنتجها في هذه الفترة تمثالا " جذع بناميجي " و "جذع هير" ، اللذان صُنعا أولًا من الجص والخشب، ثم صُبّا من البرونز والألومنيوم على التوالي.

كان عام 1962 عامًا حافلًا بالأحداث والقرارات المهمة. شملت معارضه عروضًا مع إيبوستيغي ومولر في نيويورك في معرض ألبرت لوب. ومنذ ذلك الحين، أصبح لوب وكيله الفني في الولايات المتحدة. وكان أول معرض فردي مهم له في باريس في غاليري كريغل. أصبح كريغل صديقًا مقربًا له، وعمل وكيلًا فنيًا له في فرنسا لسنوات عديدة. طوال حياته، عُرف بيروكال بمحاولاته المتعمدة لتصوير التنوع في منحوتاته، حيث كان غالبًا ما يُقدم أعمالًا فردية لمعارض مختلفة.

في طريقه إلى بينالي البندقية، توقف في فيرونا بحثًا عن مصانع صبّ. وهناك وجد مصنعًا صغيرًا على استعداد لصبّ منحوتاته. وبفضل جهودهم، أصبحت فيرونا ومصانع صبّها أحد أهم مراكز الفن المعاصر في أوروبا. وإلى جانب أعماله الخاصة، استقدم بيروكال أشهر النحاتين في ذلك الوقت إلى فيرونا، ومن بينهم: ميرو ، ودالي ، وماغريت ، ودي شيريكو ، ولالان، ولام، وماتا، ودوشامب-فيون ، وإيبوستيغي، وسيزار، وإتيان مارتن، وبينالبا، وغيرهم الكثير.

قاده استكشافه للنحت إلى تجربة تقنيات ومواد جديدة. وبفضل تدريبه العلمي، وظّف تقنيات لا تُستخدم إلا في أكثر القطاعات الصناعية تقدماً في فنه. بدأ تجاربه في أوائل الستينيات، حيث صنع 200 نسخة من تمثال ماريا دي لا أو .

في عام ١٩٦٤، عرض بيروكال أعماله كفنان نحت في الجناح الإسباني في بينالي البندقية الثاني والثلاثين، حيث اقتنى جامع التحف البلجيكي البارون لامبرت تمثال مرسيدس لمجموعته. أخرج جول إنجل فيلم "الشعلة والجذع" ، وهو أول فيلم ضمن سلسلة أفلام واسعة النطاق عن بيروكال وأعماله، والذي عُرض في متحف الفن الحديث في نيويورك وحصد العديد من الجوائز. كما أُنتجت أفلام وفيديوهات أخرى بنسخ أوروبية وأمريكية ويابانية. خلال إقامته في نيويورك، في مرسم ليبشيتز، تعرّف على عملية شو ، وهي نظام الشمع المفقود لصبّ الخزف. ورغم الصعوبات الكبيرة، نجح بعد سنوات في استيراد هذه التقنية إلى إيطاليا وتطبيقها. أحدثت هذه التقنية ثورة في عالم الصبّ الفني لأنها سمحت بصبّ البرونز بتقنية الشمع المفقود ، مما قلّل التكاليف وأوقات الصبّ بشكل ملحوظ، وضمن جودة عالية ودقة في محاكاة العمل الأصلي. درّس بيروكال تقنيات المواد في جامعة الفنون الجميلة في هامبورغ . اختار توماس ليكون وكيله في ألمانيا، وأقام أول معرض له في ميونيخ.

أجبره البحث عن مصانع صب أفضل على التنقل أسبوعيًا بين باريس وفيرونا، فقرر الاستقرار نهائيًا في الأخيرة عام ١٩٦٧. وبعد فترة من الإقامة هناك، انتقل إلى نيغار ، حيث عاش حتى عام ٢٠٠٤. وازدادت منحوتاته تعقيدًا، وبرز البحث عن "بعد رابع" في منحوتتي " أدامو سيكوندوس" و "داود" ، وهما عملان صغيران يتميزان بإمكانيات تفكيك معقدة. وقد لاقت منحوتات هذه الفترة نجاحًا كبيرًا لدرجة أنها أصبحت في الولايات المتحدة تُعتبر "قطعًا فنية تُثير الحديث".

في عام ١٩٦٨، منح وزير الثقافة الفرنسي، أندريه مالرو ، بيروكال وسام فارس الفنون والآداب . أنتج التلفزيون الألماني فيلمًا وثائقيًا عن نيغار. عرض أعماله في قصر الفنون الجميلة في بروكسل، حيث التقى الفنان هنري مور ، والبارون لامبرت، أول جامعي أعماله البلجيكيين وأصدقائه الكثيرين. أصبح الكولونيل مارسيل ستال وكيله. أقام معرضًا في جمعية بادن للفنون في كارلسروه.

استمرت سلسلة المعارض الناجحة في صالات العرض الخاصة، التي بدأت عام ١٩٦٨، في فرانكفورت وجنيف وباريس ونيويورك وميلانو وهانوفر، وغيرها. وفي هذا العام، أنتج أخيرًا تمثال روميو وجولييت ، مستخدمًا تقنية الصب بالحقن ، التي مكّنته لأول مرة من صنع ٢٠٠٠ نسخة من التمثال. واستخدم تقنيات مماثلة لصنع تمثال جليات ، الذي يتألف من ٨٠ قطعة، وتمثال ريشيليو، الذي يتألف من ٦١ قطعة. كما عمل على كتاب/مجسم " رابسودية اليد الصغيرة" ، بنص من تأليف لويس ماسون. ومن الأعمال المهمة التي أنتجها خلال هذه الفترة: القديسة أغاثا الثانية ، وكليوباترا، وألفا وروميو ، وهو عمل دُرِسَ خصيصًا كرسم توضيحي لكتاب " رابسودية اليد الصغيرة" . وبدأ سلسلة "دافيد المصغر"، وهي عبارة عن خمسة تماثيل مصغرة، أُنتجت بكميات ١٠٠٠٠ نسخة، باستخدام تقنية الحقن الآلي، وهي تقنية كانت تُستخدم حصريًا في التصنيع الصناعي. عرضت غاليريا إيولاس-فيلاسكو في مدريد منحوتاته في إسبانيا لأول مرة. وأسس عدد من التجار المعروفين شركة "مولتيسيتيرا" لتوزيع منحوتاته المصغرة. وحصل على الميدالية الذهبية من رئاسة الجمهورية الإيطالية عن عمله "المعدن كتعبير فني خالص" في بينالي المعادن الخامس في غوبيو.

في عام 1971 التقى بيروكال بماريا كريستينا بليز دي ساكس-كوبورجو إي براغانسا، ابنة المطالب بالعرش البرتغالي الشهير ماريا بيا من براغانزا . تزوجا بعد بضع سنوات وأنجبا ولدين، ولدا في فيرونا ، كارلوس ميغيل بيروكال دي ساكس-كوبورجو إي براغانسا في عام 1976 وبلتران خوسيه بيروكال دي ساكس-كوبورجو إي براغانسا في عام 1978.

في عام 1972، كلّفته مدينة مالقة بتصميم نصب تذكاري ضخم تكريماً لبيكاسو. وفي عام 1976، عُرض نصب بيكاسو التذكاري في ساحة روند بوان في شارع الشانزليزيه بباريس قبل أن يُنقل نهائياً إلى مالقة.

في عام ١٩٧٣، مثّل بيروكال إسبانيا في بينالي ساو باولو الثاني والعشرين ، وحصل على الجائزة الكبرى الفخرية. زار البرازيل وبيرو وفنزويلا، وعرض أعماله في كاراكاس. وانطلاقًا من تجربته في نصب بيكاسو التذكاري ، أنجز سلسلة جديدة من الأعمال الضخمة، من بينها "ريشيليو الكبير" و "ألمودينا" و "الهذيان الارتعاشي" و "الجذع ج" . كما أُنتجت في هذه الفترة طبعات من "إل كوفانيتو" ، تكريمًا لروميو وجولييت ومدينة فيرونا، و "بالوما بوكس" ، تكريمًا لبالوما بيكاسو . أقامت بالوما بيكاسو لبضعة أشهر في فيلا ريتزاردي، منزل بيروكال، وعملت على تصميم مجوهراتها الخاصة في ورشته.

عاد إلى الرسم، فأبدع سلسلة من لوحات الغواش، بالإضافة إلى العديد من اللوحات المتنوعة التي تناولت مواضيع متكررة في منحوتاته: التماثيل النصفية، والتماثيل النسائية، والعاريات المستلقيات، والرؤوس، والطبيعة الصامتة. خلال رحلة في منطقة آردين البلجيكية، عثر على مجموعة من السنادين القديمة ، فاشتراها، والتي ألهمته عام ١٩٨٢ سلسلة أعمال "ديسبيرتا فيرو" و "ألموغافاريس "، بالإضافة إلى العمل غير المكتمل " لاس موخيريس باساداس بور لا بيدرا" . درس مع المهندس المعماري الإسباني ريكاردو بوفيل مشروعًا لعمل نحتي بطول كيلومتر واحد، على الحدود بين فرنسا وإسبانيا، بالإضافة إلى تصميم لـ" ترو دي هال " (وهو اسم مستعار لـ "ليه هال" في باريس). لم يُنفذ أي من هذين المشروعين المعماريين الطموحين. ألقى محاضرة في مدرسة لوميني للفنون في مرسيليا.

شملت أعماله التي أنتجها في هذه الفترة لوحات "لا ماخا" و "مانوليت" و "ميتامور هورسز ". وعُرضت لوحته "توريرو " في المعرض التعليمي " الأيدي فيما يتعلق" ، الذي أُقيم في مركز جورج بومبيدو وكان مُخصصًا للمكفوفين، وقد لاقى استحسان آلاف الزوار. زار بيروكال الولايات المتحدة، وافتُتح "إسباس بيروكال" في مركز أرتكوريال في باريس.

في عام ١٩٧٩، ازدهرت شبكة المتاحف والمعارض وهواة جمع الأعمال الفنية، وأصبح استخدام تقنية الصب في إنتاج المنحوتات ذا أهمية بالغة. رفض بيروكال عددًا متزايدًا من الدعوات ليتفرغ لعمله الذي ازداد تنوعًا. ومن بين الأعمال التي أنتجها في هذه الفترة تمثالا "كابالو كاسينايد" و "أوماجيو أد أرتشيمبولدو" .

في عام ١٩٨٠، أُقيمت معارض أخرى في كاراكاس وفي قصر السجون القديمة في البندقية. وكان بيروكال الفنان الوحيد المدعو إلى الندوة الأولى حول النحت المُنتَج في بروكسل، حيث شارك في ندوة حول النحت المُضاعف مع طلاب من جامعة لوفان. وقد أنجز عمل "أسترونوتا" ، وهو عمل تكريمي لجول فيرن ، يتألف من ٢١ قطعة مجوهرات مختلفة.

في عام ١٩٨١، عاد بيروكال إلى الألوان، فرسم سلسلة من لوحات الغواش والمطبوعات الحريرية، وصنع لوحتين كبيرتين من القماش المرقع لمجلة فوغ العالمية . وأقام معرضًا لأعماله في نيويورك، التي زارها. ويعود تاريخ لوحته التي رسمها آندي وارهول إلى هذه الرحلة. وبمناسبة مرور مئة عام على ميلاد بيكاسو، صنع ميدالية ولوحة تذكارية لمنزل الفنان الذي تحول إلى متحف. كما صنع لوحة "هوبليتا" ، التي تضم مكعب روبيك الشهير ، تكريمًا لعالم الرياضيات المجري. وأقام معارض فنية متنوعة في أوروبا.

أقام معرضه الأول في الكويت عام ١٩٨٢. أنتج سلسلة "ديسبيرتا فيرو" ، وهي عشر قطع فنية ذات طابع استبق أعمال ألموغافاريس ، وأكمل منحوتة " نيون " المزودة بدوائر نيون يتم التحكم بها بواسطة الحاسوب، مما أتاح إمكانيات تركيبية لا حصر لها لأشكال الفروسية . تعاون لأول مرة مع المهندس المعماري نونيز يانوفسكي لتصميم ساحة بيكاسو في مارن لا فالي، باريس، مما أدى إلى ابتكار " ساراباند بور بيكاسو" . زار نيويورك، حيث التقى عمدة المدينة، إد كوخ ، الذي أبدى اهتمامًا كبيرًا بإمكانيات منحوتات بيروكال في السياق الحضري.

في عام ١٩٨٤، استضافت وزارة الثقافة الإسبانية معرضًا ضخمًا تكريمًا له في قصر فيلاسكيز بمدريد. ونُشر كتالوج تاريخي ونقدي شامل لمرافقة المعرض، تضمن نصوصًا نقدية بقلم جوليان غاليغو وفرانكو باسوني. بعد مدريد، عُرض المعرض في قصر ميكا ببرشلونة، وفي لو بوتانيك ببروكسل خلال معرض يوروباليا. وفي عام ١٩٨٤، أسس سكان ألغايداس جمعية أصدقاء بيروكال، لإنشاء مركز توثيق ومتحف مخصص له؛ وبعد غياب دام ٢٥ عامًا، عاد بيروكال إلى مسقط رأسه.

شهد عام 1986 إنشاء العديد من المعالم الحضرية، منها "ساراباند لبيكاسو" في باريس، و "فوينتي ديل ليمونار" ، وهو مشروع لحديقة بنافورة في مالقة، و" تورسو إس" في حديقة المنحوتات الأولمبية في سيول. ونُشرت دراسة شاملة باللغة الفرنسية عن دار نشر "إيديسيون دو لا ديفيرانس" في باريس، تضمنت مقالًا نقديًا بقلم جان لويس فيرييه. وأقام أول معرض له في متحف فيلانويفا دي ألغايداس، بالتزامن مع منحه لقب "الابن المفضل" في مسقط رأسه. كما صمم ديكورات وأزياء أوبرا " كارمن " لبيزيه في ساحة فيرونا.

في عام ١٩٩١، كُلِّف بيروكال بإنتاج ثلاثة أعمال فنية ضخمة للاحتفالات الإسبانية لعام ١٩٩٢. وشملت هذه الاحتفالات معرض إكسبوسيسيون يونيفرسال في إشبيلية، ودورة الألعاب الأولمبية في برشلونة ، وترشيح مدريد عاصمةً ثقافيةً لأوروبا. ونتيجةً لذلك، أنتج بيروكال منحوتة "دونا إلفيرا" ، بارتفاع ستة أمتار (٢٠ قدمًا)، والتي كان من المقرر عرضها في قاعة أوديتوريوم في جزيرة لا كارتوخا بإشبيلية؛ ومنحوتة "مانولونا" ، بارتفاع أربعة عشر مترًا (٤٦ قدمًا)، والتي نُصبت في حديقة خوان كارلوس الأول بمدريد؛ ومنحوتة "سيتيوس، ألتيوس، فورتيوس" ، وهي عبارة عن جذع بشري بارتفاع أربعة أمتار، عُرضت في معرض إكسبوسيسيون يونيفرسال بإشبيلية، قبل أن تُنقل إلى موقعها النهائي عند مدخل المتحف الأولمبي في لوزان عام ١٩٩٣. وقد رُشِّح بيروكال سفيرًا للنوايا الحسنة لدى اليونسكو . استجابةً للصعوبات التقنية التي واجهها في صناعة منحوتاته الضخمة، أجرى بيروكال أبحاثًا في مواد وتقنيات جديدة، ولم يتردد في اللجوء إلى أكثر القطاعات الصناعية تخصصًا لتعلم أحدث التقنيات. فعلى سبيل المثال، صُنعت الأعمال الضخمة الثلاثة التي أُنتجت في هذه الفترة باستخدام الكيفلار وألياف الكربون . ويُعدّ استخدام تقنيات لم يسبق لها مثيل في أغراض فنية كالنحت، أمرًا بالغ الأهمية نظرًا للتكامل العميق بين الفن والعلم والتكنولوجيا الذي لطالما رافق أبحاث بيروكال النحتية.  

في يوليو 1994، قدّم الفنان نصب "تورسو دي لوسيس" التذكاري في إشبيلية، والذي صُمم خصيصاً لشركة "إشبيلية للكهرباء" احتفالاً بمرور مئة عام على تأسيسها. وفي خريف ذلك العام، أُقيم معرض استعادي لأعماله المتعددة في المركز الثقافي "كانكاريف دوم" في ليوبليانا.

في عام 1995، قدمت بيروكال فوينتي دي لا باز في إيبيزا. أقيم معرض Berrocal: Sculture e Disegni في متحف الفن الحديث والمعاصر، قصر فورتي، في فيرونا.

من يونيو إلى سبتمبر 1996، عرض بيروكال أعماله في باركيسا رامبالدي، باردولينو. وقام بتركيب ثلاثة منحوتات ضخمة، بيبيتا في بوردو، وألكوديا في حرم جامعة البوليتكنيك في فالنسيا، ومارسيليسا في حديقة مارسيلسبورغ للنحت في الدنمارك.

بين عامي 1997 و 1998 شارك بيروكال في المعارض التالية: بينالي النحت السادس في مونت كارلو البندقية، النحت الصغير، النحاتون الكبار في المتحف الأولمبي في لوزان ، و بيروكال، الشكل والحركة ، الذي قام بفهرسته بيير ريستاني وروبرت سي مورغان.

في عام ١٩٩٩، شارك في معرض آركو الفني في مدريد. وفي الوقت نفسه، أُقيم له معرض فردي كبير في المركز الثقافي كوندي دوكي في مدريد، ثم انتقل إلى أوفييدو، حيث عُرض في مسرح كامبوأمور من ١٥ أكتوبر إلى ٨ ديسمبر، ثم إلى مالقة، حيث عُرض في قاعات عرض أونيكاخا. وقد قام بيروكال برسم كتاب إميليو برادو " لغز الماء" لصالح مجلس مدينة مدريد. وفي سبتمبر، شارك في المعرض الدولي للنحت والتركيبات الفنية "أوبن ٩٩٩" في ليدو بمدينة البندقية، بعمل فني بعنوان "إل ديسترو " يبلغ ارتفاعه ٣ أمتار. وفي أكتوبر، قدّم معرضًا فرديًا في غاليري أرتكوريال في باريس. وفي ديسمبر، أقام معرضًا فرديًا كبيرًا في غاليريا غيلفي في فيرونا.

في عام 2000، شارك بيروكال في معرض ميامي للفنون ، ومعرض آركو للفنون في مدريد، ووضع حجر الأساس لمتحف بيروكال في فيلانويفا دي ألغايداس، وأقام معرضًا فرديًا في مالقة، ومعرضًا آخر في مؤسسة فيرانيمان في بلجيكا. كما ألقى محاضرات في إسبانيا في جامعة إقليم الباسك، وكلية الفنون الجميلة في بلباو، ومؤتمر تاليس حول تدريس وتعلم الرياضيات في سان فرناندو.

شارك في معارض جماعية في هامبورغ وكومو وفي العديد من المعارض الجماعية والدولية مثل: المعرض الدولي للفن المعاصر ( ARCO ) بالتعاون مع مجلس مقاطعة مالقة؛ ومعرض الخيال الذهبي: الفنانون والفضة والصاغة في النصف الثاني من القرن العشرين في إيطاليا ، في أنكونا؛ والمعرض الفردي، العودة إلى الكلاسيكية: اندماج الفن والعلم في معرض قاعة المدينة في قرية ميلاده، فيلانويفا دي ألغايداس؛ ومعرض أبيتاري إل تيمبو السادس والثلاثون في فيرونا ؛ وأخيرًا، معرض استعادي شخصي شامل في Spazio Creativo Cardin في البندقية.

في عام ٢٠٠٢، شارك في المعرض الجماعي " نحاتو فيرونا ١٩٠٠-٢٠٠٠" في قصر فورتي بمدينة فيرونا، وفي معرض الفن المعاصر الدولي بمدينة فيتشنزا. وفي الربيع، شارك في معرض متنقل بعنوان "إيكومي: حول العملة الفريدة" ، والذي اتخذ تصميم اليورو موضوعًا له، ونظمته الحكومة الفرنسية. كما قدم معرض سوينجر للفنون معرض "بيروكال سكلتوريا" . وفي صيف ذلك العام، أعدّ معرضًا شاملًا آخر في معهد فالنسيا للفن الحديث (IVAM) ضمّ رسومات ومنحوتات. وخلال ذلك المعرض الاستعادي، نُشرت دراسة شاملة هامة، زُيّن الكتاب بصور فوتوغرافية لروبرتو بيغانو، واحتوى على نصوص ذات قيمة فكرية عالية.

في عام ٢٠٠٣، استمر المعرض الاستعادي في فالنسيا حتى الربيع، وهذه المرة في مالقة في "القصر الأسقفي". وقد نظمته جمعية أونيكاخا الخيرية. عُرضت فيه العديد من المنحوتات الضخمة، مثل تمثال ريشيليو الكبير الخشبي ، الذي يبلغ ارتفاعه مترين ويمكن تفكيكه إلى ٦١ قطعة. أظهرت العديد من المعارض الفردية والجماعية حضور بيروكال في أوروبا. وشملت هذه المعارض مشاركته في ميلانو بمناسبة معرض الأثاث، بالإضافة إلى بلجيكا والبندقية وفرانكفورت وروما. كما عُرضت مجموعة من المجوهرات في قصر سينيف في بلجيكا بعنوان " أن تكون أو لا تكون: رسامون أم نحاتون؟ مجوهرات الأضخم" . وقد لاقت استحسان النقاد والجمهور. ^{[ ١ ]}

خلال عام ٢٠٠٤، عرض أعمالاً متنوعة في المعرض الدولي للفن المعاصر ( ARCO ) في مدريد. كما شارك في معرض "أشكال حيوانية - ألوان تحذيرية" الذي جمع بين الفن والعلم، والذي نظمته جامعة أكويلا في دير سانتا ماريا دي كوليماجيو. وشارك أيضاً في معرض ميلانو للفنون المعاصرة (MIART). وفي يونيو، شارك في المعرض الجماعي " أشياء مرغوبة، أشياء الفنان" في معرض إلفيرا كونزاليس بمدريد. وفي يونيو وأغسطس، أقيم معرض في الهواء الطلق للمنحوتات الضخمة في المناظر الطبيعية الخلابة لكاب رويج على ساحل كوستا برافا ، وجذب أكثر من ١٥٠ ألف زائر. وفي ذلك المعرض، عُرض عمل "مليلية" لأول مرة، والذي تقرر عرضه بشكل دائم في ساحة الثقافات الأربع بمدينة مليلية.

في نهاية عام ٢٠٠٤، قرر بيروكال الانتقال إلى الأندلس بشكل دائم. واستقر في مسقط رأسه، فيلانويفا دي ألغايداس، في مقاطعة مالقة. وهناك، أشرف على بناء مرسمه الجديد، وهو عبارة عن مستودع ضخم وسط أشجار الزيتون ، ليضم الأعمال التي جمعها على مدار أكثر من خمسين عامًا من ممارسة الفن، والتي دفعه شغفه الذي لا يشبع بالمعرفة والخيال والفضول المتنوع إلى تكديسها.

خلال عام 2005، قام بكتابة وتحرير مذكراته، وأعد منشورين آخرين: كتالوج عام لمنحوتاته، وكتالوج منفصل لأعماله في الرسم والتصوير والتصميم الجرافيكي.

إلى جانب عشرة نحاتين آخرين من جنسيات مختلفة، شارك في ندوة "خالق فيزوف" التي نظمتها مدينة هيركولانيوم ، بالقرب من نابولي. وفي خريف ذلك العام، نُصب تمثال نصفي ضخم وقوي مصنوع من الحجر البركاني على سفح جبل فيزوف . وبدأ بيروكال بنقل ممتلكاته من فيلا ريتزاردي دي نيغار في فاليبوليتشيلا (إيطاليا)، حيث عاش وعمل لمدة أربعين عامًا، إلى مقر إقامته الجديد في إسبانيا.

في فبراير 2006، أنجز عمله الفني "العارية المائلة الكبيرة" ، المصنوع من الكيفلار الأبيض، والذي يُعرض الآن كسحابة بيضاء فوق بحيرة كومو . في ذلك العام، أنهى كتابة مذكراته، لكنه واصل العمل بحماس على الرسومات والتخطيطات لعدة أعمال جديدة سيتم تنفيذها في مرسمه.

توفي ميغيل بيروكال في 31 مايو في أنتقيرة.

يضم مبنى متحف بيروكال، الذي لا يزال قيد الإنشاء، في جناحه الأول المفتوح للجمهور مركز تفسير الماء والفن المعاصر. ومن خلال معرض مخصص لنوافير الفنان الضخمة، يقدم المركز مقاربة مختلفة لأعمال بيروكال، ساعيًا إلى فهم كيف يوظف عقل الفنان شعرية وتعقيد عنصر الماء بطرق متنوعة. ومن أبرز ما يميز هذا المعرض أيضًا الأعمال الفنية النحتية الأقل شهرة، وهي مجموعة مختارة صغيرة تُظهر العلاقة الوثيقة التي تربط الفنان بوطنه، بمناظر فيلانويفا دي ألغايداس الطبيعية: فقد بدأ الفنان الشاب مسيرته كرسام، يتجول في الحقول، يصقل شغفه وعمله، باحثًا عن إلهامه بين تلال أشجار الزيتون، وفي وجوه الناس، وفي ضوء هذه الأرض العريقة.

يمكن للزوار مشاهدة مجموعة مختارة من منحوتات بيروكال، لا سيما من مرحلته الأولى؛ وورشة عمله الميكانيكية، حيث صُنعت النماذج الأولية وأُنجزت المنحوتات؛ بالإضافة إلى مرسمه الشخصي، الذي يكشف عن عملية البحث والدراسة والحسابات والرسم التي شغلت الفنان أثناء ابتكار المنحوتات. كما يضم المرسم مكتبة بيروكال الشخصية، التي تحتوي على أكثر من 5000 كتاب ومجموعة من طبعاته المحدودة.