مونتاج (صناعة الأفلام)

الموسوعة الحرة

المونتاج ( / mɒnˈtɑːʒ / mon - TAHZH ) هو أسلوب تحرير أفلام يتم فيه تسلسل سلسلة من اللقطات القصيرة لتكثيف المكان والزمان والمعلومات . تمكن المونتاج صناع الأفلام من توصيل كمية كبيرة من المعلومات إلى الجمهور خلال فترة زمنية أقصر من خلال وضع لقطات مختلفة جنبًا إلى جنب، أو ضغط الوقت من خلال التحرير، أو ربط خطوط قصة متعددة لسرد ما.

المصطلح له معاني مختلفة حسب تقاليد صناعة الأفلام. في الفرنسية، تشير كلمة المونتاج المطبقة على السينما ببساطة إلى التحرير. في نظرية المونتاج السوفييتية ، كما قدمها سيرجي آيزنشتاين في الأصل خارج الاتحاد السوفييتي ، [ 1] تم استخدامها لإنشاء الرمزية . [2] لاحقًا، أصبح مصطلح "تسلسل المونتاج"، المستخدم في المقام الأول من قبل الاستوديوهات البريطانية والأمريكية ، التقنية الشائعة للإشارة إلى مرور الوقت. [3]

من ثلاثينيات إلى خمسينيات القرن العشرين، غالبًا ما كانت تسلسلات المونتاج تجمع بين العديد من اللقطات القصيرة مع تأثيرات بصرية خاصة ( التلاشي/الذوبان ، والشاشات المنقسمة ، والتعريضات المزدوجة والثلاثية )، والرقص، والموسيقى.

تطوير

"يميز مؤرخو الأفلام بين مدرستين متوازيتين للمونتاج، مدرسة السوفييت ومدرسة هوليوود. يُنظر إلى التقليد السوفييتي، الذي يتميز في المقام الأول بالكتابة والعمل السينمائي لـ إس إم آيزنشتاين، على أنه فكري وتحليلي موضوعي وربما أكاديمي بشكل مفرط. يُنظر إلى مونتاج هوليوود، الرومانسي إلى حد كبير، على أنه سلسلة من المسحات والذوبان والتقلبات والتراكبات ..." — مؤرخ الأفلام ريتشارد كوزارسكي في مخرجي هوليوود: 1914-1940 (1976) [4]

لقد جاءت كلمة "مونتاج" لتشير إلى... القطع السريع المفاجئ الذي استخدمه آيزنشتاين في أفلامه. ولا يزال استخدامها قائمًا حتى يومنا هذا في "تسلسلات المونتاج" المصممة خصيصًا والمدرجة في أفلام هوليوود للإشارة، في ضبابية من التعريضات المزدوجة، إلى صعود مغني الأوبرا إلى الشهرة أو، في لقطات قصيرة لعارضة أزياء، تدمير طائرة أو مدينة أو كوكب. [5]

هناك طريقتان شائعتان للمونتاج تستخدمان هما أفلام الأخبار والسكك الحديدية. في الأولى، كما في فيلم Citizen Kane ، توجد لقطات متعددة للصحف أثناء طباعتها (لقطات متعددة الطبقات للأوراق تتحرك بين بكرات، وأوراق تخرج من نهاية المطبعة، وموظف صحفي ينظر إلى الصحيفة) وعناوين رئيسية تقترب من الشاشة لتخبرنا بكل ما يجب أن يقال. في مونتاج السكك الحديدية النموذجي، تتضمن اللقطات محركات تتسابق نحو الكاميرا، وعجلات محرك عملاقة تتحرك عبر الشاشة، وقطارات طويلة تتسابق أمام الكاميرا بينما تملأ علامات الوجهة الشاشة.

"مونتاج التمرير" هو شكل من أشكال المونتاج متعدد الشاشات تم تطويره خصيصًا للصور المتحركة في متصفح الإنترنت . وهو يلعب بمونتاج "النهر الفضائي" للمخرج المسرحي الإيطالي يوجينيو باربا حيث يقال إن انتباه المتفرجين "[يبحر] في موجة من الأحداث التي لا يمكن لنظرهم أن يحيط بها بالكامل". [6] عادةً ما يتم استخدام "مونتاج التمرير" في الأعمال السمعية والبصرية عبر الإنترنت حيث يتم فصل الصوت والصورة المتحركة ويمكن أن يوجدا بشكل مستقل: عادةً ما يتم بث الصوت في هذه الأعمال على راديو الإنترنت ويتم نشر الفيديو على موقع منفصل. [7]

المخرجين المشهورين

يناقش الناقد السينمائي عزرا جودمان مساهمات سلافكو فوركابيتش ، الذي عمل في مترو غولدوين ماير وكان أخصائي المونتاج الأكثر شهرة في ثلاثينيات القرن العشرين:

ابتكر مونتاجًا حيويًا للعديد من الصور، وذلك بشكل أساسي لإيصال فكرة ما بطريقة اقتصادية أو لسد الفجوة الزمنية. وفي غضون لحظات، ومع تدفق الصور عبر الشاشة، كان قادرًا على إظهار صعود جانيت ماكدونالد إلى الشهرة كنجمة أوبرا في Maytime (1937)، واندلاع الثورة في Viva Villa (1934)، والمجاعة والنزوح في The Good Earth (1937)، والطاعون في Romeo and Juliet (1936). [8]

من عام 1933 إلى عام 1942، كان دون سيجل ، الذي أصبح فيما بعد مخرج أفلام روائية مشهورًا، رئيس قسم المونتاج في شركة وارنر براذرز . وقد قام بمونتاج مشاهد لمئات الأفلام الروائية، بما في ذلك اعترافات جاسوس نازي ؛ وكنوت روكن، أول أمريكان ؛ وبلوز إن ذا نايت ؛ ويانكي دودل داندي ؛ وكازابلانكا ؛ وأكشن إن ذا نورث أتلانتيك ؛ وجنتلمان جيم ؛ وهم يقودون ليلًا . [9]

أخبر سيجل بيتر بوجدانوفيتش كيف تختلف مونتاجاته عن المونتاجات المعتادة:

كان يتم عمل المونتاج في ذلك الوقت كما يتم الآن، ومن الغريب أنه كان يتم بشكل غير متقن للغاية. يلتقط المخرج بشكل عرضي بعض اللقطات التي يفترض أنها ستُستخدم في المونتاج، ويأخذ القاطع بعض اللقطات الأصلية ويمشي بها إلى الرجل الذي يعمل على الطابعة الضوئية ويطلب منه عمل نوع من الخليط منها. ويفعل ذلك، وهذا ما يسمى بالمونتاج. [10]

في المقابل، كان سيجل يقرأ سيناريو الفيلم السينمائي لمعرفة القصة والأحداث، ثم يأخذ وصفًا من سطر واحد للمونتاج ويكتب سيناريو خاصًا به من خمس صفحات. تركه المخرجون ورؤساء الاستوديو بمفرده لأنه لم يكن أحد يستطيع أن يفهم ما كان يفعله. تركه بمفرده مع طاقمه الخاص، وكان يجرب باستمرار لمعرفة ما يمكنه فعله. كما حاول جعل المونتاج يتناسب مع أسلوب المخرج، مملًا لمخرج ممل، ومثيرًا لمخرج مثير.

بالطبع، كانت هذه طريقة رائعة للغاية لتعلم المزيد عن الأفلام، لأنني ارتكبت أخطاء لا حصر لها لمجرد التجربة دون إشراف. وكانت النتيجة أن العديد من المونتاجات كانت فعالة للغاية. [11]

اختار سيجل المونتاجات التي قام بها لفيلم Yankee Doodle Dandy (1942)، و The Adventures of Mark Twain (1944)، و Confessions of a Nazi Spy ، باعتبارها جيدة بشكل خاص. "لقد اعتقدت أن المونتاجات كانت غير عادية تمامًا في فيلم The Adventures of Mark Twain - وهي ليست صورة جيدة بشكل خاص، بالمناسبة." [12]

مونتاج التدريب

المونتاج التدريبي هو مونتاج توضيحي قياسي. نشأ في السينما الأمريكية [13] ولكنه انتشر منذ ذلك الحين إلى أفلام فنون القتال الحديثة من شرق آسيا . في الأصل يصور شخصية تشارك في تدريب بدني أو رياضي، وقد تم تمديد الشكل إلى أنشطة أو موضوعات أخرى.

الاتفاقيات والعبارات المبتذلة

تتضمن العناصر القياسية لمونتاج التدريب مرحلة بناء حيث يواجه البطل المحتمل فشله في التدريب بشكل كافٍ. الحل هو نظام تدريب فردي جاد. يظهر الفرد منخرطًا في التدريب أو التعلم من خلال سلسلة من التسلسلات القصيرة والمختصرة. عادةً ما توفر أغنية ملهمة (غالبًا موسيقى روك سريعة الوتيرة ) الصوت الوحيد. في نهاية المونتاج، انقضت عدة أسابيع في غضون بضع دقائق فقط وأصبح البطل الآن مستعدًا للمسابقة أو المهمة الكبرى. أحد أشهر الأمثلة هو تسلسل التدريب في فيلم روكي لعام 1976 ، والذي بلغ ذروته في صعود روكي على درجات روكي في متحف فيلادلفيا للفنون . [14]

على الرغم من أن أصلها كان أفلامًا رياضية، فقد تم استخدام مونتاج التدريب لإظهار التدريب في مجموعة متنوعة من المساعي الصعبة مثل قيادة طائرة نفاثة ( Armageddon ، 1998)، والقتال ( Bloodsport ، 1988؛ The Mask of Zorro ، 1998؛ Batman Begins ، 2005؛ Edge of Tomorrow ، 2014)، [15] والتجسس ( Spy Game ، 2001)، والسحر ( Harry Potter and the Order of the Phoenix ، 2007)، والتحدث أمام الجمهور ( The King's Speech ، 2010). [16]

إن بساطة هذه التقنية والإفراط في استخدامها في مفردات الأفلام الأمريكية أدى إلى وضعها كأحد الكليشيهات السينمائية . تظهر محاكاة ساخرة ملحوظة لمونتاج التدريب في حلقة " Asspen " من مسلسل South Park . عندما يجب أن يصبح ستان مارش متزلجًا خبيرًا بسرعة، يبدأ التدريب في مونتاج حيث توضح الأغنية الملهمة صراحةً التقنيات ومتطلبات تسلسل مونتاج التدريب الناجح أثناء حدوثها على الشاشة. كما تم تقليدها في فيلم Team America: World Police في تسلسل مماثل. [17]

اكتسبت الموسيقى في مشاهد مونتاج التدريب هذه شعبية كبيرة، حيث ظهر فنانون مثل روبرت تيبر وستان بوش وسيرفايفور في العديد من الموسيقى التصويرية لأفلام الثمانينيات. تعد أغاني مثل " Far from Over " لفرانك ستالون و "Break the Ice" لجون فارنهام أمثلة على أغاني الروك عالية الطاقة التي تجسد الموسيقى التي ظهرت أثناء المونتاج في أفلام الحركة في الثمانينيات. [18] أصدرت فرقة الروك المستقلة The Mountain Goats أغنية واحدة في عام 2021 بعنوان "Training Montage"، تكريمًا للأسلوب السينمائي الذي يحمل نفس الاسم. [19]

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ بوردويل، ديفيد (2005). سينما آيزنشتاين . نيويورك: روتليدج. ISBN 0415973651.
  2. ^ آيزنشتاين، سيرجي. ترجمة إنجليزية، جاي ليدا. "مونتاج المعالم السياحية" في كتاب "الحس السينمائي". نيويورك ولندن: هارفست/إتش بي جيه، 1947.
  3. ^ ريسز ، كاريل (2010). تقنية تحرير الفيلم . برلنغتون، ماساتشوستس: الصحافة المحورية. رقم ISBN 978-0-240-52185-5.
  4. ^ كوزارسكي، ريتشارد. 1976 مخرجو هوليوود: 1914-1940 . مطبعة جامعة أكسفورد. رقم فهرس مكتبة الكونجرس: 76-9262. ص 252.
  5. ^ Knight, Arthur (1957). The Liveliest Art: A Panoramic History of the Movies . نيويورك: Mentor Books. ص. 80. OCLC  833176912.
  6. ^ باربا، يوجينيو (2009). حول الإخراج والدراما: حرق البيت . روتليدج. ص. 47. ISBN 9781135225841.
  7. ^ Mobile Irony Valve (25 مايو 2014). "Logical Volume Identifier". راديو KCHUNG .
  8. ^ جودمان، عزرا. خمسون عامًا من الانحدار والسقوط لهوليوود ، دار ماكفادن للنشر، 1962، ص 293.
  9. ^ "دون سيجل"، من صنع الشيطان ، بيتر بوجدانوفيتش ، ألفريد أ. كنوبف، 1997، ص 766. مقابلة أجريت في عام 1968.
  10. ^ “دون سيجل،” ص 724-725.
  11. ^ “دون سيجل”، الصفحات من 725 إلى 726.
  12. ^ "دون سيجل"، ص 726.
  13. ^ جريفينج، تيم (12 مارس 2023). "كيف أصبح مونتاج التدريب فنًا مصغرًا". كل شيء مدروس . NPR . تم الاسترجاع في 12 مارس 2023 .
  14. ^ "روكي وطرق المونتاج - الحواجب مرفوعة". 16 مارس 2016. مؤرشف من الأصل في 2021-12-21 . تم الاسترجاع 14 فبراير 2020 – عبر يوتيوب.
  15. ^ "أفضل 25 مونتاج تدريبي في تاريخ السينما". Men's Health . 2018-05-09 . تم الاسترجاع في 2024-08-09 .
  16. ^ "مونتاج تدريبي". TV Tropes . تم الاسترجاع في 2024-08-09 .
  17. ^ بوفام، نويل (30 سبتمبر 2010). "أفضل 10 مونتاجات أفلام - الصفحة 2 من 11". مختبر النصوص . تم الاسترجاع في 14 فبراير 2020 .
  18. ^ راميريز، كارلوس (16 يونيو 2014). "موسيقى مونتاج أفلام الحركة في الثمانينيات: لا تقل أبدًا، إنها بعيدة عن النهاية!". noecho.net . تم الاسترجاع في 14 فبراير 2020 .
  19. ^ "The Mountain Goats, 'Training Montage': #NowPlaying". NPR .
  • مونتاجات الأفلام، Cracked.com
  • أفضل 10 مونتاجات أفلام "أفضل..." من The Script Lab
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=مونتاج_(صناعة_الأفلام)&oldid=1244387036"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate