العمارة الكلاسيكية الجديدة في ميلانو

عندما وصل النمساويون إلى ميلانو، كان القصر الملكي ، مقر السلطة في المدينة، قديمًا وغير ملائم تمامًا لاستضافة بلاط مدينة مُقدَّر لها أن تصبح ثاني أكبر مدينة في الإمبراطورية النمساوية. ^{[ 26 ]} وبمبادرة منه، سعى الأرشيدوق فرديناند ، نجل ماريا تيريزا، إلى توفير مقر لائق للبلاط. كان من شأن القصر الجديد أن يضفي هيبة على المدينة وأن يوفر مقرًا مناسبًا للبلاط. ^{[ 26 ]} كانت الخطط الأولية لقصر جديد ذي تصميم مستطيل بين القنوات والبوابة الغربية للمدينة ^{[ 27 ]،} ولكن تقرر لاحقًا ترميم القصر القديم. قدّم لويجي فانفيتيللي ، الذي دُعي لتنسيق العمل، ثلاثة مقترحات رُفضت جميعها بسبب تكلفتها الباهظة. ^{[ 28 ]} في عام 1769، عهد فانفيتيللي بالمشروع إلى تلميذه الشاب جوزيبي بييرماريني ^{[ 29 ]} الذي منح القصر شكله الحالي.

رغبةً منه في توسيع الساحة، قام بييرماريني أولاً بهدم أحد الأجنحة القديمة قبل أن يركز على تجديد واجهة المبنى. وكانت النتيجة واجهة بسيطة من طابقين. يحتوي الطابق الأول على نوافذ ذات أفاريز حجرية صغيرة وقاعدة حجرية صغيرة ، بينما يحتوي الطابقان الآخران على أعمدة مسطحة تمتد على طول الواجهة مع نوافذ مثلثة الشكل ومنحنية بالتناوب. ثم جُدِّدت المساحات الداخلية بالكامل. ^{[ 28 ]} يؤدي المدخل إلى الفناء ذي الدرج الباروكي الضخم. ولإكمال هذا الجزء من القصر، كان لا بد من هدم واجهة كنيسة سان غوتاردو إن كورتي، مع الاستفادة من الساحة المجاورة. وقد استُعين بأشهر الفنانين والمصممين وصانعي الأثاث في تلك الفترة لتصميم الأثاث والديكورات. اكتمل الهيكل الخارجي عام 1778، لكن العمل على التصميم الداخلي استمر لعدة سنوات. ^{[ 28 ]}

في عام ١٧٧٣، وبعد إلغاء نظام اليسوعيين، تمكنت المدينة من الاستفادة من قصر بريرا الذي كان مقرًا للرهبنة. وتقرر تحويله من مبنى ديني إلى مبنى عام. ^{[ ٣٠ ]} استفادت عدة مؤسسات من المبنى. ففي غضون سنوات قليلة، تأسست أكاديمية الفنون الجميلة ومكتبة برايدنس، بينما أصبح المرصد الفلكي، الذي نُقل في البداية إلى القصر، مرصد بريرا الفلكي الحديث، وأُنشئت حديقة بريرا النباتية في موقع حديقة الأعشاب الخاصة باليسوعيين. ^{[ ٣ ]} وفي عام ١٧٧٤، صمم جوزيبي بييرماريني، الذي عُهد إليه بمشروع التجديد، جناحًا جديدًا وواجهة جديدة بمدخل ضخم تحيط به أعمدة دورية ويعلوها شرفة. ^{[ 31 ]} كما أُجريت تحسينات وظيفية شملت تعديلات على المكتبة لاستيعاب العدد المتزايد من الكتب، وإضافة بيوت زجاجية في الحديقة. وفي عام 1784، اكتملت التوسعات باستثناء بعض المهام البسيطة التي نفذها ليوبولدو بولاك من فيينا. ^{[ 30 ]}

مع وصول نابليون، تحولت أكاديمية الفنون الجميلة رسميًا إلى الأكاديمية الوطنية بتأسيس معرض بيناكوثيكا دي بريرا . وفي عام ١٨٠٦، وفرت خطط بيترو جيلاردوني مساحة إضافية للمعرض. فبالإضافة إلى مرافق جديدة للمرصد، تم توفير مساحة لمعهد لومبارد للعلوم والآداب، كما صُممت بيوت زجاجية للحديقة النباتية. ^{[ ٣٠ ]} وكجزء من التخطيط لتوفير مساحة إضافية، هُدمت واجهة كنيسة سانتا ماريا في بريرا، وأُعيد تصميمها الداخلي على الطراز الكلاسيكي الجديد لاستيعاب قاعة نابليون . ^{[ ٣٢ ]} وفي عام ١٨١١، نحت الأخوان ريغيتي تمثالًا برونزيًا لنابليون استنادًا إلى التمثال الرخامي الأصلي لأنطونيو كانوفا ^{[ ٣٣ ]} الذي كان قد كُلِّف بنحته لقصر مجلس الشيوخ . ومع عودة النمساويين، أُجريت تغييرات أخرى بهدف تحسين الوظائف وتوفير مرافق تعليمية أفضل. ^{[ ٣٣ ]}

في عام ١٧٧٥، دمر حريق المسرح الملكي الواقع في أحد أجنحة القصر. فانتهزت جمعية أصحاب المقاعد، بالتعاون مع الأرشيدوق فرديناند، الفرصة لبناء مسرح جديد مرموق. وفي عام ١٧٧٦، كُلِّف جوزيبي بييرماريني بتصميمه، فقرر على الفور عدم استخدام الموقع القديم، بل الأرض التي أصبحت متاحة بعد إغلاق دير سانتا ماريا ديلا سكالا، ^{[ ٣٣ ]} ومن هنا جاء اسم مسرح لا سكالا . واختير الطوب بدلًا من الخشب كمادة بناء، وزاد عدد صفوف المقاعد إلى ستة. كما أُضيفت غرف أخرى لأغراض مختلفة: قاعة رقص، وقاعة ألعاب، وورش عمل، ومقاهٍ، ومطاعم. ومن أبرز الميزات المبتكرة، على الأقل بالنسبة للمسارح الإيطالية آنذاك، إضافة مدخل للعربات. ^{[ ٣٤ ]} وسُهِّل الوصول أكثر بتوسيع الشارع المعروف الآن باسم سانتا ريديجوندا، والذي كان في السابق زقاقًا ضيقًا متعرجًا. ^{[ ٣٥ ]}

شُيّد المبنى على ثلاثة أقسام لتلبية المعايير المحددة. ضمّ القسم الأول، الممتدّ للخارج، ورش عمل متنوعة وغرف ملابس وردهة في الطابق الأرضي، بينما احتوى الطابق العلوي على مطعم واستوديو تصميم ديكور . أما القسم الثاني، فكان يضمّ المسرح نفسه. احتوت المقصورات على غرف ملابس منفصلة، ​​بينما كانت منطقة الجمهور مستوية بحيث يمكن استخدام القاعة كقاعة رقص أيضًا. ^{[ 35 ]} صُمّم القسم الثالث، وهو المسرح، بثلاثة أقواس مع حجرتين جانبيتين واسعتين بما يكفي لاحتياجات الكواليس. استلهم بييرماريني تصميمه لقاعة المسرح ذات الشكل الهلالي من هندسة مسرح سان كارلو في نابولي، لكنه غيّر درجة الانحناء لتحسين الرؤية والصوتيات. ^{[ 36 ]} جرى تحسين الصوتيات بشكل أكبر من خلال عدد من التعديلات اللاحقة. بالنسبة للسقف، عملت واجهة خشبية مزخرفة بدقة كلوحة صوت طبيعية، مما يضمن صوتًا مثاليًا تقريبًا في كل جزء من القاعة. وقد اعتُبر من بين الأفضل في ذلك الوقت. ^{[ 37 ]} ومن الحيل الأخرى التي استُخدمت تقليص حجم الأعمدة الضخمة التي تفصل بين المسارح المختلفة بشكل ملحوظ. ^{[ 36 ]} ولديكور القاعة، تعاون بييرماريني مع فنانين بارزين مثل جوزيبي ليفاتي وجيوكوندو ألبرتولي، كما استشار الشاعر جوزيبي باريني . وخضع المسرح للعديد من التعديلات خلال الحقبة النابليونية، وبعدها فقد تصميمه الداخلي الكلاسيكي الجديد نتيجةً لأعمال فنانين مثل فرانشيسكو هايز . ^{[ 34 ]}

كانت واجهة المسرح الجزء الذي أولى له بييرماريني اهتمامًا بالغًا، ولا يزال بالإمكان رؤية النتيجة حتى اليوم. يتميز الطابق السفلي، المبني من حجر الجرانيت المصقول ، بشرفة ذات رواق ثلاثي الأقواس، بينما يزين الطابق العلوي صفان من الأعمدة يعلوهما إفريز . أما العلية، ذات الأعمدة المسطحة بدلًا من الأعمدة التقليدية، فتتوجها سلسلة من المزهريات التي تحمل مشاعل. ويحمل جبينها المركزي نقشًا بارزًا من الجص للفنان جوزيبي فرانكي، يمثل رمزية عربة الشمس التي يطاردها الليل. يعود تاريخ بناء الهيكل المجاور للهيكل الأصلي إلى عام 1828، وقد صممه المهندس دومينيكو جوستو. ^{[ 34 ]} في عام 1858، وبعد هدم العديد من المباني الصغيرة، اكتمل بناء ساحة سكالا، مما غيّر منظر الواجهة الذي تصوره بييرماريني، الذي كان ينوي رؤيتها من منظور أضيق. ^{[ 38 ]} مثل معظم أنحاء المدينة، عانى المسرح خلال قصف الحلفاء في الحرب العالمية الثانية ولكنه كان من أوائل المباني التي تم إصلاحها.

كان من أبرز التطورات المنطقة المحيطة ببوابة بورتا أورينتال، المعروفة الآن باسم بورتا فينيسيا . وقد حظيت هذه المنطقة بأهمية خاصة ضمن أعمال التحديث التي نفذها النمساويون، نظرًا لموقعها على الطريق المؤدي إلى فيينا. ^{[ 39 ]} وقد أُنشئت هنا أولى الحدائق العامة في المدينة، والتي تُعرف الآن باسم حدائق إندرو مونتانيلي العامة .

مرة أخرى، كُلِّف جوزيبي بيرماريني بمهمة تخطيط الحدائق. كان من المُفترض في البداية أن تخدم هذه الحدائق القصر الملكي الجديد الذي كان سيُبنى في المنطقة، ولكن عندما تقرر بدلاً من ذلك تجديد القصر القائم، أصبح المشروع جزءًا من خطة الحدائق العامة. بُنيت الحدائق، التي تم تقليص مساحتها نوعًا ما، في منطقة أُخليت بعد إزالة ديرين، وعلى أرض كانت ملكًا لعائلة دوغناني إلفيتيكو. شملت شبكة من الممرات عبر الحدائق وإلى الشوارع المجاورة ممر بوسكيتي والدرج على طريق فيا فيتوريو فينيتو، الذي كان يؤدي أولاً إلى الأسوار ثم إلى الحديقة. ^{[ 40 ]} على الرغم من أن المظهر الحالي للحديقة هو في الأساس نتيجة لإعادة تخطيطها كحديقة إنجليزية في نهاية القرن التاسع عشر، إلا أن تأثير بيرماريني الكلاسيكي الجديد لا يزال واضحًا على الممر الذي يربط ممر بوسكيتي بالدرج المؤدي إلى طريق فيا فيتوريو فينيتو. ^{[ 41 ]} أُعيد تصميم موقع أحد الأديرة السابقة في البداية ليصبح مكانًا لألعاب الكرة، ثم استُخدم للاحتفالات التي كان يُقيمها الحاكم يوجينيو بوهارنيه . وفي النهاية، هُدم الموقع لإفساح المجال أمام متحف التاريخ الطبيعي في ميلانو ( Museo di Storia Naturale ). ^{[ 40 ]}

إلى جانب حديقة بوسكيتي ، توجد حديقة أخرى، هي حديقة فيلا بيلجيوجوسو بونابرت. وقد كُلِّف بييرماريني بتصميم هذه الفيلا من قِبَل الكونت باربيانو، ثم أوكل تصميمها إلى تلميذه ليوبولدو بولاك ^{[ 41 ]} الذي صمم عام 1790 مبنىً على طراز الفيلات اللومباردية بواجهة خلفية تُطل على الحديقة، بينما كانت الواجهة الخارجية مختلفة تمامًا. كانت الواجهة المطلة على الشارع أبسط بكثير: احتوى القسم الرئيسي، بالإضافة إلى قسمين جانبيين، على فناء المدخل الذي كان يفصله عن الشارع ثلاثة أقواس مدعومة بأعمدة أيونية. زُيِّن الجزء المركزي برواق بارز قليلاً بأعمدة دورية تحمل كورنيشًا ودرابزينًا مزينًا بتماثيل آلهة وثنية. أما الواجهة المطلة على الحديقة، فقد صُمِّمت بعناية أكبر على مستويين، حيث يتكون الطابق الأرضي من حجر البوجناتو المصقول، بينما يتميز الطابقان العلويان بأعمدة دورية ونوافذ منفصلة خالية من الجملونات، ولكنها مزودة بكورنيشات من نقوش بارزة أسطورية. وهنا أيضًا، يوجد قسمان جانبيان أقل بروزًا، يعلوهما سقفان مثلثان مزينان بنقوش بارزة تمثل رموزًا من أوبرا "عربة النهار" و "عربة الليل" . وكما فعل أستاذه عند تزيين دار الأوبرا "سكالا"، استعان بولاك بجوزيبي باريني في اختيار مواضيع الزخرفة، لكن النهج المبتكر تمثل في تصميم الفيلا بما يتوافق مع متطلبات الحديقة الإنجليزية المحيطة بها. ^{[ 42 ]}

باستثناء بعض الإضافات الطفيفة ذات الطابع الرومانسي، يتميز التصميم الداخلي بالطراز الكلاسيكي الحديث. ومن أبرز معالمه القاعة الرئيسية في الطابق الأول المطلة على الحديقة، والمزينة بأعمدة كورنثية وجص، وغرفة الطعام التي تضم لوحات جدارية لبارناسوس بريشة أندريا أبياني من عام ١٨١١. وتُعد الحديقة أول مثال على الحدائق الإنجليزية في ميلانو. ^{[ ٤٣ ]} رُتبت النباتات بشكل عشوائي، ورُفعت الأرض. وامتدت الممرات على طول الجداول وحول بركة تُغذى بمياه قناة قريبة. كما وُجدت أطلال صغيرة مُصممة على غرار معبد مونوبتروس . خلال الحقبة النابليونية، استُخدمت الحديقة للاحتفالات والمآدب. ولأن المالك نادرًا ما كان يستخدم المبنى، سرعان ما باعته جمهورية سيسالبين وتبرعت به لنابليون الذي نقله بدوره إلى الحاكم يوجينيو بوهارنيه وزوجته. وعندما عاد النمساويون، استخدم الحكام المقر قبل أن ينتقل إلى ملكية آل سافوي مع توحيد إيطاليا. كثيراً ما كانت العائلة المالكة تقيم هناك، ونتيجة لذلك، في عام 1921 جعلت الكومونة منها مقراً لمعرض الفن الحديث. ^{[ 43 ]}

مع تطور أساليب الحرب الحديثة، أصبحت أسوار المدن في جميع أنحاء أوروبا عديمة الجدوى. وكما هو الحال في أماكن أخرى، بدأت ميلانو بهدم أسوارها، واستبدلتها بممرات أو مساحات خالية. أما بوابات المدينة، التي كانت المداخل الوحيدة للمدينة المسورة، فقد هُدمت لإفساح المجال أمام مبانٍ جديدة رائعة مستوحاة من أقواس النصر في روما القديمة. ^{[ 44 ]}

من بين جميع بوابات المدينة وأقواس النصر التي شُيّدت خلال العصر الكلاسيكي الحديث، يُعدّ قوس السلام (Arco della Pace) الأشهر والأكثر ضخامة بلا شك . ^{[ 45 ]} بُني هذا القوس خلال فترة مملكة إيطاليا عند نهاية طريق كورسو سيمبيوني ، المحور الرئيسي الذي يربط المدينة بفرنسا التي خضعت لها المملكة. صمّمه لويجي كانيولا ، وبدأ بناؤه عام 1805، ثم توقف بعد بضع سنوات. اكتمل بناؤه عام 1816 بأمر من فرانسيس الأول ملك النمسا . ^{[ 46 ]} أطلق عليه اسم قوس السلام الأوروبي الذي تحقق في العام السابق في مؤتمر فيينا . يتألف القوس من ثلاثة أروقة وأربعة أعمدة كورنثية ضخمة . يصور الإفريز رموزًا للأنهار الرئيسية في المنطقة، وهي: بو ، وتيتشينو ، وأديجي ، وتاغليامينتو ، نحتها بومبيو ماركيزي . يعلو القوس مجموعة من المنحوتات البرونزية من تصميم لويجي كانيولا . صُممت عربة السلام ( سيستيكا ديلا بيس )، التي تُمثل انتصارات نابليون، في الأصل لتواجه شارع كورسو سيمبيوني، ولكن نُقل موقعها لاحقًا لتُطل على المدينة. ^{[ 45 ]} وبالمثل، كان من المُفترض أن تُصور النقوش البارزة على القوس مآثر نابليون، ولكن عندما بدأ العمل، وتحت تأثير النمساويين، تم تغيير بعض المشاهد لتمثيل أحداث من عصر عودة الملكية ومؤتمر فيينا، بينما استُبدلت مشاهد أخرى تُصور نابليون برؤوس تُشبه فرانسيس الأول. ^{[ 45 ]} يعود تاريخ مكاتب الجمارك على جانبي قوس السلام إلى عام 1838.

صُممت بوابة بورتا أورينتال، التي أُعيد تسميتها لاحقًا ببورتا فينيسيا ، بتصميم مختلف تمامًا على يد بييرماريني عام 1787. أُكمل بناء مبنيي الجمارك فيها على يد رودولفو فانتيني عام 1828. يتميز هذان المبنيان بثلاث بوابات دورية على الجانب الخارجي المواجه للأسوار، مما يمنحهما مظهرًا أكثر فخامة من مباني الجمارك الأخرى في ميلانو، كما أنهما أكثر زخرفة. وتشمل الزخارف تماثيل من رخام كرارا ونقوشًا بارزة تُصوّر مشاهد من تاريخ ميلانو، نحتها فنانون مختلفون من بينهم بومبيو ماركيزي وجايتانو مونتي . ^{[ 44 ]}

ليس بعيدًا عن بوابة فينيسيا تقع بوابة نوفا ، من تصميم جوزيبي زانويا ، والتي اكتمل بناؤها عام 1812 بتصميم مستوحى من قوس تيتوس في روما . ^{[ 47 ]} دُمج مكتبا الجمارك في هيكل القوس. ونظرًا لاستخدام الحجر الرملي في المشروع، فقد تآكلت الزخارف الأصلية بشكل كبير. ومع ذلك، لا تزال بعض التماثيل التي نحتها كاميلو باتشيتي ولويجي أكويستي في حالة ممتازة. ^{[ 48 ]} وفي الجوار أيضًا تقع بوابة غاريبالدي ذات القوس الواحد ، والتي كانت تُعرف حتى عام 1860 باسم بوابة كوماسينا، والتي صممها جياكومو موراليا عام 1807. أُضيفت مباني الجمارك عام 1836. تتناسب أبعادها الأقل ضخامة بشكل أفضل مع الشوارع المحيطة، حيث كانت البوابة تقع في نهاية طريق ذي منعطفات عديدة، وهو ما لا يتناسب مع مشروع ضخم. ^{[ 48 ]}

استندت بوابة تيتشينيزي، الأكثر فخامةً والتي اكتمل بناؤها عام ١٨١٧، إلى تصميمٍ أكثر روعةً من تصميم لويجي كانيولا. ^{[ ٤٩ ]} تتميز البوابة بمظهرٍ بسيطٍ إلى حدٍ ما، بواجهاتٍ متناظرةٍ باتجاه المدينة والريف، وتتألف من رواقٍ أيونيٍّ يدعم قبةً مثلثة الشكل من جرانيت بافينو الوردي. بدأ بناؤها في ظل الحكم الفرنسي، واكتمل في عهد الترميم النمساوي، ومثل قوس السلام، خضعت لعددٍ من التعديلات. تغير الاسم من بورتا مارينغو (تخليداً لذكرى معركة مارينغو) إلى اسمه الحالي مع نقش يدعو إلى السلام بين الأمم. ^{[ 49 ]} أما بورتا فيرتشيلينا، التي سُميت لاحقاً بورتا ماجنتا وهُدمت عام 1885، فقد بناها وصممها لويجي كانونيكا عام 1805. ^{[ 50 ]} وكانت عبارة عن قوس نصر ذي قبو واحد محاط بصفين من الأعمدة الأيونية ومُزين بنقوش بارزة عام 1859. ^{[ 51 ]}

كانت المنطقة المحيطة ببوابة بورتا أورينتال بلا شك أكثر المناطق تأثراً بالعمارة الكلاسيكية الجديدة. فبالإضافة إلى الأعمال المعمارية الضخمة المذكورة آنفاً، شُيِّدت العديد من المساكن الخاصة على الطراز الكلاسيكي الجديد. وكان الشارع الرئيسي الذي يمر عبر هذه المنطقة، والذي يُعرف أيضاً باسم حي بورتا أورينتال، هو في الواقع الطريق الذي يربط بين ميلانو وفيينا. ^{[ 39 ]} وبفضل موقعها القريب من مركز المدينة، وحدائقها الخاصة وحدائق الأديرة، اكتسبت المنطقة شهرةً واسعةً كمساكن جديدة لطبقة النبلاء في ميلانو.

كان قصر سيربيلوني أول مبنى يُستكمل بناؤه في المنطقة . وقد كُلِّف سيموني كانتوني بتصميمه من قِبَل عائلة سيربيلوني الشهيرة. اختار كانتوني أسلوبًا بسيطًا نسبيًا باستثناء القسم المركزي الذي يتألف من رواق مركزي ذي درابزين وأعمدة أيونية ضخمة، جميعها مُحاطة بعمودين يفصلان القسم الضخم عن واجهة الجزء الأقل زخرفة. ويفصل نقش بارز يصور أحداثًا من تاريخ ميلانو بين الطابقين العلوي والسفلي. أما في الداخل، فيُذكر القاعة الكبرى التي زينها جيوكوندو ألبرتولي وجوزيبي ماجيوليني ، والتي استخدمها نابليون عندما كان في ميلانو، وقاعة الرقص التي زينها جوليانو ترابيليسي . ^{[ 53 ]}

يطل قصر سابوريتي، الواقع في الجهة المقابلة للحدائق القريبة من قصر سيربيلوني ومبنى الجمارك، على مثالٍ رائعٍ آخر للمساكن الكلاسيكية الجديدة . وقد صممه إينوتشينزو جوستي بتكليفٍ من غايتانو بيلوني، مدير قاعة القمار في دار أوبرا لا سكالا. يُعدّ المبنى نموذجًا نموذجيًا للمساكن الكلاسيكية الجديدة. ففي الطابق الأرضي، تُزيّن الواجهة المتناظرة بحجرٍ من الجرانيت الوردي، بينما يضم الطابق الأول رواقًا ذا أعمدة أيونية، كان يُمكن من خلاله مشاهدة المواكب في الشارع بالأسفل. وبين الطابق الأول والعُلّية، توجد سلسلة من النقوش البارزة التي تُصوّر مشاهد من تاريخ ميلانو، بينما تُتوّج العُلّية نفسها بتماثيل كلاسيكية للآلهة الكونسينتي ، نحتها بومبيو ماركيزي وغراتسيوزو روسكا . ^{[ 54 ]}

ومن الأمثلة الأخرى على المساكن الكلاسيكية الجديدة قصر بوفارا، الذي كان مقر السفارة الفرنسية خلال جمهورية سيسالبين، والذي استخدمه ستندال خلال إقامته الطويلة في ميلانو، بالإضافة إلى قصر أماتي في شارع فيا ديلا سبيغا. ^{[ 53 ]} وفي شارع جانبي متفرع من شارع كورسو فينيسيا، يمكن رؤية فيلا ريالي المذكورة آنفاً.

في أوائل القرن التاسع عشر، عُرفت المنطقة المحيطة بشارع مونتينابوليوني، وهو طريق يعود تاريخه إلى العصر الروماني، باسم حي ديل مونتي. وقد خضعت المنطقة للتحديث بما يتماشى مع توجهات العصر. ومن بين المباني العديدة في المنطقة، يُعد قصر ميلزي دي كوزانو، الذي بناه المهندس جيوفاني باريجي عام 1830، أبرز مثال على الطراز الكلاسيكي الجديد . استُلهمت واجهته بوضوح من قصر سيربيلوني الذي صممه سيموني كانتوني، ويتألف قسمه المركزي من أعمدة أيونية ضخمة تُحيط برواق صغير يعلوه إفريز وجملون مُزخرف بنقوش بارزة. ويفصل بين النوافذ العلوية والسفلية نقش بارز من تصميم غايتانو مونتي يُمثل "أعمال" فرانشيسكو سفورزا. ^{[ 55 ]} ولا تزال محفوظة داخل المبنى ميداليات كلاسيكية جديدة تُصوّر شخصيات من تلك الحقبة، وقاعة اجتماعات مُزينة بالجص واللوحات الجدارية التي تُصوّر مشاهد من روما القديمة. ^{[ 56 ]}

يُعدّ قصر تافيرنا ، وهو مبنى من أواخر العصر الكلاسيكي الحديث، اكتمل بناؤه عام 1835 على يد فرديناندو ألبرتولي ، مميزًا لكونه يُذكّر بالفيلا الملكية، أو بشكل أعم، بالمنازل الريفية، حيث يقع الجزء الرئيسي من المبنى في الخلف ليشكّل فناءً يطل على الشارع. يتألف المدخل من رواق أيوني يدعم درابزينًا. أما القسمان الجانبيان فيتميزان بأعمدة ضخمة تعلوها أقواس مثلثة الشكل. ^{[ 57 ]}

صُمم قصر غافاتزي ، وهو نموذجٌ للقصور التي بُنيت خلال فترة إعادة الملكية، على يد لويجي كليريكيتي عام ١٨٣٨. يتميز كل طابق بزخارفه الخاصة: أعمدة دورية في الطابق الأرضي، وأعمدة مسطحة متنوعة في الطابقين الأول والثاني، بدلاً من الأعمال الزخرفية الضخمة التي كانت رائجة في ذلك الوقت. تتوسط الواجهة المتناظرة بوابةٌ بأربعة أعمدة أيونية نصفية تدعم شرفة الطابق الأول. كان القصر مسكن كارلو كاتانيو. ^{[ ٥٦ ]}

يُعرف هذا الشارع الآن باسم شارع مانزوني، وكان شرياناً رئيسياً آخر اكتملت فيه بناء المساكن الكلاسيكية الجديدة بعد أن أضفى مسرح سكالا المجاور مكانة مرموقة جديدة على المنطقة. وسرعان ما أصبح الشارع وجهة مفضلة لدى النبلاء لبناء مساكنهم الجديدة.

ليس مباشرةً على الشارع الرئيسي، بل على بُعد مسافة قصيرة في أحد الشوارع الجانبية، يقع قصر بلجيويوسو ، أحد روائع العمارة الكلاسيكية الجديدة في ميلانو. يُعدّ هذا المبنى بلا شكّ من أروع الأمثلة على مساكن المواطنين الكلاسيكية الجديدة، وكان ملتقىً لمثقفي ميلانو. صمّمه جوزيبي بييرماريني عام ١٧٧٢، الذي تخلى في هذه الحالة عن الأسلوب الرصين والبسيط للكلاسيكية الجديدة المبكرة، فبنى قصرًا فخمًا مزخرفًا يُهيمن على الشارع. هنا أيضًا، يُعدّ الجزء المركزي البارز قليلًا من الواجهة، والذي يتألف من أربعة أعمدة ضخمة، وإفريز، وجملون محاط بأعمدة مسطحة، الجزء الأكثر فخامةً في الزخرفة. الطابق الأرضي مُجهّز بحجر البوجناتو الخشن، أما الطابق الأول، المفصول عن الثاني بنقوش بارزة لرموز شعارية، فتُزيّن نوافذه بأكاليل وزخارف جصية. لا تزال بعض الغرف تحتفظ بزخارفها التي تعود لتلك الحقبة، وأشهرها الرواق المزين بلوحات جدارية للفنان مارتن كنولر وزخارف جصية للفنان جيوكوندو ألبرتولي . أما غرفة رينالدو، التي زينها كنولر أيضاً، فقد استُلهمت من قصيدة توركواتو تاسو الملحمية " تحرير القدس" . ^{[ 58 ]}

في الجهة المقابلة لقصر بالازو بيلجيويوسو، يقع قصر بالازو بيسانا الأقل إثارة للإعجاب والذي تتكون واجهته البالادية من ثمانية أعمدة أيونية.

في شارع مانزوني رقم 10، تقع كنيسة أنغيسولا أنطونا ترافيرسي التي شُيّدت بين عامي 1775 و1778 مع إيلاء اهتمام خاص للحديقة الداخلية، وسرعان ما انتقلت ملكيتها، وفي عام 1829 أعاد لويجي كانونيكا تصميم واجهتها الخارجية، مانحًا إياها اللمسة النهائية التي لا تزال عليها حتى اليوم. تتميز الواجهة بزخارفها الفخمة التي تفوق معظم مباني ميلانو الكلاسيكية الجديدة، وتتألف من أعمدة كورنثية تنتهي بإفريز مزخرف بنقوش موسيقية مستوحاة بوضوح من دار أوبرا لا سكالا القريبة. أما الطابق الأرضي، فهو مُغطى بكتل ناعمة من الجرانيت. ^{[ 59 ]}

يقع قصر برينتاني ، الذي صممه كانونيكا، على شارع فيا مانزوني أيضًا، ويتميز بواجهة كلاسيكية جديدة بسيطة مزينة بميداليات لشخصيات إيطالية مرموقة. ^{[ 60 ]} أما قصر بوروميو دادا، الأكثر بساطة، فيعود إلى أواخر العصر الكلاسيكي الجديد. ^{[ 61 ]} وعلى امتداد شارع فيا مانزوني، في حي كونترادا ديلا كافالكينا القديم، يقع قصر ميلزي ديريل، الذي اشتهر بحديقته الخاصة، والتي قيل إنها كانت من أجمل حدائق ميلانو. ونتيجةً لعمليات التقسيم المتتالية، فُقدت الحديقة في ثلاثينيات القرن العشرين. ^{[ 62 ]}

كان شارع كورسيا دي سيرفي، المعروف الآن باسم كورسو فيتوريو إيمانويل الثاني، موقعًا لترميمات كلاسيكية جديدة هامة بعد عودة الملكية. كانت هذه التجديدات في معظمها خاصة، على الرغم من أنها كانت تخضع لتنظيم لجنة أورناتو. واليوم، لا يزال جزء صغير من الشارع يحتفظ بطابعه الكلاسيكي الجديد، على الرغم من أن المنطقة شهدت سلسلة من التغييرات على مدار القرن التالي، وتعرضت في نهاية المطاف للقصف خلال الحرب العالمية الثانية وما تلاها من إعادة إعمار. ^{[ 5 ]}

كان من الأحداث غير المألوفة في مسيرة ميلانو الفنية إعادة تصميم ساحة سوق الفاكهة القديمة (Piazzo del'Antico Verziere) التي تمحورت حول بناء نافورة. اكتملت النافورة عام ١٧٨١ على يد النحات جوزيبي فرانكي وفقًا لتصميم بييرماريني، وتضمنت تماثيل لحوريات البحر والدلافين. ^{[ ٦٣ ]} والغريب أن الساحة لم تُطلق عليها اسمًا رسميًا، بل عُرفت ببساطة باسم ساحة النافورة (Piazza Fontana). اكتملت الساحة بإعادة بناء واجهة قصر رئيس الأساقفة عام ١٧٨٤، والتي أُسندت أيضًا إلى بييرماريني. حافظ بييرماريني على البوابة القديمة التي صممها بيليغرينو تيبالدي ، وأضاف نوافذ مربعة الشكل، تعلوها أقواس مثلثة في الطابق الأول، كما أضاف قاعدة جديدة في الطابق الأرضي، بينما أنشأ إفريزًا أفقيًا في الطابق الأول. ^{[ ٦٤ ]}

من بين المساكن الكلاسيكية الجديدة القليلة المتبقية قصر تارسيس الذي بناه لويجي كليريكيتي بين عامي 1836 و1838. يتميز الطابق الأرضي بواجهة من الحجر الريفي، ويحتوي الطابق الأول على رواق من الأعمدة الكورنثية، بينما يعرض الطابق العلوي، الذي تم رفعه لاحقًا، تماثيل من تصميم بومبيو ماركيزي. ^{[ 64 ]}

يُعدّ هذا الشارع أيضاً موقع كنيسة سان كارلو آل كورسو (ميلانو) التي سيتم وصفها أدناه. وقد اعتُبر بناؤها عام 1839 متزامناً مع نهاية العصر الكلاسيكي الجديد في ميلانو.