مجموعة نيتويرك الموسيقية

مجموعة نيتويرك الموسيقية
تأسست	1984 ( 1984 )
مؤسس	تيري ماكبرايد ، مارك جويت، ريك أربويت، دان فريزر
الموزعون	الشبكة/التوزيع المباشر
النوع	متنوع
بلد المنشأ	كندا
موقع	فانكوفر، كولومبيا البريطانية لوس أنجلوس نيويورك لندن هامبورغ سيدني ناشفيل تورونتو دنفر أمستردام
الموقع الرسمي	نيتويرك.كوم

Nettwerk Music Group هي شركة تسجيلات مستقلة تأسست عام 1984. ^{[1] [2]}

تأسست الشركة التي يقع مقرها في فانكوفر على يد المديرين تيري ماكبرايد ومارك جويت ^[2] كشركة تسجيلات لتوزيع التسجيلات الخاصة بفرقة مويف ، لكن الشركة توسعت في كندا وعلى الصعيد الدولي. ^[2] تخصصت الشركة في البداية في الموسيقى الإلكترونية بما في ذلك الرقص البديل والصناعي ، [ ^2] ثم وسعت قائمتها لتشمل موسيقى البوب ​​والروك والعديد من مؤلفي الأغاني والمغنين في أواخر الثمانينيات والتسعينيات. ومن بين الفنانين الأوائل كولد بلاي وسارة ماكلاشلان وباريناكيد ليديز .

في عام 2023، أعادت شركة Nettwerk تمويل استثماراتها في عمليات الاستحواذ على الكتالوجات واستثمارات الفنانين. ^[3] تم إدراج العلامة التجارية في قائمة Billboard's Indie Power Players في عام 2024. ^[4]

في عام 1984، التحق تيري ماكبرايد وصديقه مارك جويت بجامعة كولومبيا البريطانية، ثم تركا الدراسة. كان ماكبرايد قد درس الهندسة المدنية بينما تلقى جويت دروسًا في الكتابة الإبداعية والمسرح واللغة الإنجليزية. التقى الاثنان في حفل منزلي حيث كانت فرقة الموسيقى الإلكترونية Moev التي أسسها جويت تؤدي عروضها. ^[5]

بمجرد تخرجه من الكلية، بدأ ماكبرايد في إدارة مويف، الذي كان جاويت يعزف له على الجيتار. تم التعاقد مع مويف مع شركة Go Records، وهي شركة صغيرة في سان فرانسيسكو أفلست، مما ترك الفرقة بدون توزيع. ^[6] كانوا يقضون وقتًا في شقته الصغيرة مع أصدقاء مثل أعضاء فرقة Skinny Puppy الكهربائية الصناعية ، وسرعان ما بدأ هو وجاويت في إصدار أسطواناتهم، جنبًا إلى جنب مع Moev و The Grapes of Wrath . ^[7]

كان ماكبرايد قد بدأ سابقًا علامة تجارية، Noetix، ورغم أنها لم تنجح، إلا أنه وجويت كانا على استعداد لإعطاء صناعة التسجيلات محاولة أخرى. افتتحت الشركة أبوابها رسميًا في عام 1985. وكان أول إصدار لهم هو EP الذي يحمل عنوان The Grapes of Wrath ، تلاه ألبومهم الكامل، September Bowl of Green . وقد لفت انتباه شركة Capitol Records ، ومهد الطريق لاتفاقية توزيع للفرقة وNettwerk كعلامة تجارية في عام 1986. ^[8] وفي عام 1986 أيضًا، جلبت Nettwerk ريك أربويت كشريك ثالث ومدير إداري. ^[9]

على الرغم من وجود قائمة أولية انتقائية من الفنانين، ^[6] اكتسبت Nettwerk سمعة باعتبارها علامة رقص صناعية ، وهو افتراض عززته قائمة العلامة من الأعمال الصناعية المحلية والمرخصة بما في ذلك Skinny Puppy و Severed Heads و SPK و Manufacture و Single Gun Theory . في هذه النقطة، صرح جورج مانياتيس، أحد مديري الترويج الأوائل للعلامة التجارية: " " Remission "" (الألبوم المصغر لـ Skinny Puppy)، والذي كان أحد إصداراتنا الأولى، جذب انتباه الجميع... وبسبب ذلك، افترض الجميع أننا مجرد رقص صناعي. لكننا لم ننطلق في هذا الاتجاه أبدًا - لقد حققوا نجاحًا أولاً." ^[10]

بغض النظر عن النية، أثبتت أنواع الرقص الصناعي والإلكترونية أنها مربحة وأسفرت عن العديد من صفقات الترخيص المتبادل الدولية. من بينها: علامة Play It Again Sam البلجيكية التي تدير علامة Nettwerk Europe في مقابل ترخيص Nettwerk لـ Front 242 في كندا؛ ترخيص حقوق توزيع Tackhead في أمريكا الشمالية من On-U Sound الإنجليزية؛ والترخيص المتبادل مع علامة Volition الأسترالية التي جلبت Severed Heads وSingle Gun Theory إلى أمريكا الشمالية. ^[10] ساهم الترخيص المتبادل، بما في ذلك التوزيع من خلال الشركات الكبرى (Capitol لـ Skinny Puppy و Atlantic لـ Moev)، والأداءات المحترمة في مخططات النوادي (بما في ذلك الأغاني الفردية لـ Manufacture وSevered Heads وMoev) في زيادة الرؤية والنمو بشكل كبير للعلامة التجارية في نهاية الثمانينيات. ^[9]

سرعان ما تغيرت سمعة العلامة التجارية باعتبارها علامة رقص إلكترونية بحتة. في عرض في هاليفاكس، التقى ماكبرايد بمغنية وكاتبة أغاني تبلغ من العمر تسعة عشر عامًا تدعى سارة ماكلاتشلان ^[11] - كان قد تعرف على موسيقاها من خلال جاويت، وحاول تجنيدها لقيادة مويف. رفض والداها الفكرة في البداية، قائلين إنها صغيرة جدًا، ^[11] ولكن بحلول ذلك الوقت، نقلتها من منزل والديها واستأجرت شقة في نهاية الشارع أثناء عامها الأول في مدرسة الفنون. عرضت ماكبرايد على ماكلاتشلان صفقة مكونة من خمسة أسطوانات، ووافقت قائلة "حسنًا. بالتأكيد. لماذا لا؟" ^[12]

في هذه المرحلة، نقل ماكبرايد وجوييت شركة Nettwerk إلى مكتب جديد، وانتقلت ماكلاتشلان إلى فانكوفر للكتابة، وأنهت أول ألبوم لها، Touch ، في عام 1988. كانت الأغنية المنفردة الأولى، " Vox "، ناجحة، مما دفعها إلى توقيع صفقة عالمية مع شركة Arista Records (احتفظت بها شركة Nettwerk في كندا). ثم تبعتها بأغنية Solace في عام 1991 و Fumbling Towards Ecstasy في عام 1993. وظهرت في عام 1997 أغنيتان منفردتان ناجحتان: " Building a Mystery " و" I Will Remember You "، وفازت بجائزتي جرامي .

في عام 1994، قامت شركة Nettwerk بتحويل توزيعها من Capitol–EMI إلى Sony Music ، والتي أصبحت فيما بعد Sony BMG .

كانت فكرة مهرجان ليليث فير في البداية من بنات أفكار ماكلاتشلان؛ ^[13] فقد سئمت من الجولات التقليدية، وأرادت أن تفعل شيئًا مختلفًا ومبتكرًا. ورغم مقاومة ماكبرايد في البداية، إلا أنه استمر في المضي قدمًا، وشكلوا مجموعة من الفنانين الذين قيل لهم فيما بعد إنها "انتحارية": باولا كول ، وأيمي مان ، وباتي سميث ، وليزا لوب ، وماكلاكلان لإغلاق المهرجان. ^[14] وقد حقق المهرجان نجاحًا كبيرًا، وفي الصيف التالي أطلقوا نسخة من المهرجانات؛ حيث حقق 16 مليون دولار، تم التبرع بجزء كبير منها للجمعيات الخيرية النسائية. ^[13] أسس المهرجان ماكلاكلان وماكبرايد ودان فريزر ، المالك المشارك لشركة نيتويرك ، ووكيل المواهب في نيويورك مارتي دايموند، وكان مهرجان ليليث فير هو المهرجان الأكثر ربحًا في عام 1997 واحتل المرتبة السادسة عشر بين أفضل 100 جولة في ذلك العام. في عام 1998، حققت جولة Lilith Fair ما يزيد قليلاً عن 6 ملايين دولار وظلت الجولة الموسيقية الصيفية الأعلى ربحًا في الموسم. ^[15]

ثم وقعت شركة Nettwerk عقدًا مع Barenaked Ladies ، والتي كانت تُعتبر في ذلك الوقت عملًا جديدًا. ^[16] بعد الترويج الإذاعي المستمر، حجزت McBride الفرقة لعرض في City Hall Plaza في بوسطن لإطلاق ألبومهم Stunt . ^[17] اجتذب الحفل 80.000 معجب، ووصلت الأغنية المنفردة الأولى، " One Week "، إلى المرتبة الأولى في المخططات، مما أكسب الفرقة أيضًا ترشيحًا لجائزة جرامي وجائزة Juno لأفضل ألبوم بوب. لقد باعوا منذ ذلك الحين أكثر من 10 ملايين ألبوم.

قامت شركة Nettwerk بضم ديدو في عام 1999، بالإضافة إلى Sum 41. كانت أفريل لافين تبلغ من العمر ستة عشر عامًا عندما دخلت مكاتب Nettwerk؛ أرسلتها شركة Arista إلى شركة McBride، على أمل معرفة ما يجب القيام به معها. ^[18] على الرغم من أن لافين كانت تصدر تسجيلاتها من خلال شركة Arista، إلا أنها استمرت مع Nettwerk لإدارة أعمالها. ^[19]

في عام 2000، قررت شركة EMI عدم إصدار ألبوم Coldplay الأول Parachutes في أمريكا الشمالية ، والذي تم توزيعه بواسطة شركة Parlophone التابعة لها في المملكة المتحدة. أدى هذا إلى قيام شركة Nettwerk بشراء الألبوم وإتاحته في كندا والولايات المتحدة.

تبنت شركة Nettwerk التنسيقات الرقمية الجديدة. ^[20] درس ماكبرايد التقارير التي تظهر التغيير الجذري في تفضيلات المعجبين، وأدرك أنه يفضل تلبية ثقافة MP3 المتنامية بدلاً من العمل ضدها. في عام 2005، أصبحت شركة Nettmusic واحدة من أولى شركات الموسيقى الكبرى التي تبيع ملفات MP3 خالية من إدارة الحقوق الرقمية (DRM )، ^[21] ودعمت قضية المستهلك في المعركة ضد رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية . عرضت شركة Nettwerk دفع الرسوم القانونية لمراهق في تكساس يتم مقاضاته لتنزيل الأغاني. ^[22]

في الوقت نفسه، واصلت شركة Nettwerk التركيز على نماذج أخرى جديدة ومبتكرة وملائمة للفنانين والمعجبين. ابتكر ماكبرايد مفهومًا أطلق عليه "حقوق الطبع والنشر المنهارة"، والذي من المقرر أن يدور حول نموذج أعمال جديد يمنح الفنانين أنفسهم القوة وليس الشركات فقط. سمح الافتراض للفنانين بإصدار الموسيقى تحت علامتهم التجارية الخاصة (وبالتالي الاحتفاظ بالملكية الفكرية)، وتسويقها والترويج لها من خلال شركة Nettwerk. ^[23]

في 9 يونيو 2010، أعلنت شركة Nettwerk أنها ستبتعد عن شركة Sony Music من أجل توزيعها وتسويقها في الولايات المتحدة، وسيتم توزيع كتالوجها الآن بواسطة تحالف التوزيع البديل التابع لشركة WMG . ^[24] في عام 2013، جمعت شركة Nettwerk 10.25 مليون دولار في تمويل الأسهم لتوقيع عقود مع الفنانين وشراء الكتالوجات. ^[25]

في يوليو 2016، باعت شركة Nettwerk كتالوج النشر الخاص بها إلى KobaltInvestment Fund ، وهو صندوق استثماري مستقل تأسس في عام 2011. ^[26]

في سبتمبر 2017، أعلنت شركة Nettwerk Records انضمام فرقة The Ballroom Thieves إلى قائمة شركاتها. ^[27]

في عام 2008، أعاد مؤسس شركة Nettwerk تيري ماكبرايد إحياء علامة فرعية متقاعدة لشركة Nettwerk تسمى Nutone Records ، بهدف إصدار موسيقى دينية وترانيم وموسيقى عالمية. كما أطلق سلسلة من مراكز العافية في كندا تسمى YYoga. ^[28]

• قائمة شركات التسجيلات

• ريان، دينيس (2010). Nettwerk: 25 Years of Music We Love . John Wiley & Sons Canada, Ltd. ISBN 978-0-470-67844-2.

• الموقع الرسمي