جرو نحيف

تأسست فرقة Skinny Puppy عام 1982 كمشروع جانبي لكيفن كرومبتون في فانكوفر ، كولومبيا البريطانية. ^{[ 6 ]} لم يكن كرومبتون راضيًا عن توجه موسيقى البوب ​​لفرقته Images in Vogue ، فأسس Skinny Puppy بهدف تقديم شيء أكثر جاذبية وتجريبية. ^{[ 7 ]} حققت Images in Vogue شهرة واسعة في فانكوفر ، حيث تصدرت أغانيها قوائم الأغاني الأكثر استماعًا على الإذاعات ^{[ 8 ]} وشاركت في حفلات افتتاحية لفرق مثل Duran Duran و Depeche Mode و Roxy Music . ^{[ 9 ]} كان كرومبتون قد خطط لجعل Skinny Puppy مشروعًا جانبيًا بالتزامن مع استمراره في عمله مع Images in Vogue؛ ولكن عندما انتقلت Images in Vogue إلى تورنتو ، جعل كرومبتون من Skinny Puppy مشروعه الرئيسي. ^{[ 10 ]} كان كرومبتون قد اختار اسم المشروع وسجل عدة أغاني قبل أن يطلب من كيفن غراهام أوغيلفي الانضمام إليه. كان أوجيلفي زميلاً في السكن مع غاري بلير سميث، عضو فرقة Images in Vogue، والتقى كرومبتون في حفلة أواخر عام 1982. ^{[ 6 ]} ولتجنب الالتباس الناتج عن وجود شخصين يحملان اسم كيفن في فرقة واحدة، ابتكر الاثنان اسمين فنيين، فأصبح كرومبتون يُعرف باسم cEvin Key، وأصبح أوجيلفي يُعرف باسم Nivek Ogre. ^{[ 11 ]}

باستخدام شقة كي كاستوديو، بدأ الثنائي بتسجيل الأغاني ^{[ 11 ]} ، وفي عام 1983، بمساعدة مهندس التسجيلات ديف "ريف" أوجيلفي (لا تربطه صلة قرابة بأوغري) من شركة Images in Vogue، ^{[ 8 ]} أصدرت فرقة Skinny Puppy أسطوانة Back & Forth . ^{[ 12 ]} كانت هذه بداية شراكة طويلة بين Skinny Puppy وريف، الذي عمل كمنتج لهم حتى عام 1993، ثم مرة أخرى في عام 1995، ^{[ 13 ]} وكان يُذكر أحيانًا كعضو في الفرقة في ملاحظات الألبوم. ^{[ 6 ] [ 14 ]} على الرغم من طباعة 35 نسخة فقط، إلا أن إصدار Back & Forth الذاتي لفت انتباه شركة التسجيلات الناشئة Nettwerk في فانكوفر ، والتي وقعت مع الفرقة في وقت لاحق من ذلك العام. ^{[ 15 ]} أقيم أول عرض حي لفرقة Skinny Puppy في معرض Unovis الفني في فانكوفر في فبراير 1984. كانت فرقة Alien Sex Fiend البريطانية من بين الحضور البالغ عددهم 300 شخص. ^{[ 16 ]}

صرح أوغر بأن فرقة سكيني بابي كانت بمثابة متنفس لكي، الذي رغب في النأي بنفسه عن فرقة إيميجز إن فوغ: "كان يبحث عن شيء يحرره من [إيميجز إن فوغ]، وربما كنت أنا ذلك الشيء". استمر كي بالعزف على الطبول مع إيميجز إن فوغ حتى انتقلت الفرقة إلى تورنتو عام ١٩٨٥. استوحى كي فكرة سكيني بابي من أول أغنية سجلتها الفرقة على الإطلاق، "K-9". كانت الفكرة، بحسب كي، هي ابتكار موسيقى تستكشف "الحياة كما يراها الكلب". ^{[ ١١ ] [ ١٧ ]} كما استخدمت سكيني بابي "مؤثرات بصرية من أفلام الرعب من الدرجة الثانية"، بما في ذلك الدم المزيف والدعائم، في عروضها الحية. ^{[ ١٨ ]} وبرر كي هذه التصرفات "الصادمة" بما يلي:

ما نقدمه لا يختلف كثيراً عما يتعرض له الجمهور في الحياة اليومية. على سبيل المثال، الإعلان التجاري يقدم صورة سطحية للغاية للوجود والواقع. عندما تشاهد برنامجاً تلفزيونياً وترى عالماً بنهايات مثالية، كل ما عليك فعله هو تغيير القناة ومشاهدة الأخبار. ^{[ 19 ]}

بعد توقيعهم عقدًا مع شركة Nettwerk وتزايد الاهتمام بألبومهم المصغر Back & Forth ، دُعيت فرقة Skinny Puppy إلى استوديوهات Mushroom في فانكوفر للعمل على مواد جديدة. ^{[ 16 ]} وهناك، انضم إليهم بيل ليب لعزف آلة الباس سينث وغناء الكورال. ^{[ 16 ] [ 19 ]} وكما فعل أوغر وكي من قبله، اختار ليب اسمًا فنيًا هو فيلهلم شرودر؛ إذ قال: "اسمي الحقيقي هو فيلهلم، وقد اخترنا شرودر من عازف البيانو في رسوم تشارلي براون المتحركة". ^{[ 20 ]} أصدرت Skinny Puppy ألبومها المصغر الثاني Remission في ديسمبر 1984، بعد عام تقريبًا من إصدار Back & Forth .

شكّل ألبوم "Remission" أول تعاون لفرقة Skinny Puppy مع الفنان ستيفن جيلمور ، الذي صمّم غلاف الألبوم. ^{[ 21 ]} صدر الألبوم في البداية على أسطوانات الفينيل فقط ، ثم أُعيد إصداره على أشرطة الكاسيت عام 1985. ^{[ 14 ]} ووفقًا لجورج مانياتيس، نائب رئيس قسم اكتشاف المواهب والتسويق في شركة Nettwerk، فقد حقق ألبوم " Remission " نجاحًا باهرًا، وربط شركة Nettwerk Records بموسيقى الرقص الصناعية . ^{[ 22 ]} دُعم الألبوم بفيديوهات موسيقية لأغنيتي "Far Too Frail" و"Smothered Hope"، ^{[ 19 ]} وكانت الأخيرة أقرب ما يكون إلى أغنية ناجحة لأي فرقة صناعية في أمريكا الشمالية في ذلك الوقت. ^{[ 15 ]}

أصدرت فرقة Skinny Puppy ألبومها الأول الكامل Bites عام 1985. أنتجه كل من Key و Dave Ogilvie. وساهم Tom Ellard من فرقة Severed Heads الأسترالية لموسيقى الإلكترونيك في إنتاج Bites ، حيث عمل كمنتج وقام بمهام متنوعة في أخذ العينات والمزج. ^{[ 23 ]} وصفته مجلة Billboard بأنه "موسيقى تكنو راقصة... على غرار Kraftwerk "، ^{[ 24 ]} وقد حقق Bites نجاحًا كبيرًا في أوساط موسيقى الأندرجراوند بأغنية "Assimilate". ^{[ 19 ]} افتتح Key و Ogre حفلات Chris & Cosey في جولتهم الكندية عام 1985 تحت اسم Hell 'O' Death Day ؛ وظهرت بعض المواد التي قدمها الثنائي في Bites كأغانٍ إضافية. ^{[ 25 ]} إحدى هذه الأغاني الإضافية، بعنوان "The Centre Bullet"، تضمنت كلمات من تأليف مؤسس Legendary Pink Dots، Edward Ka-Spel . ^{[ 14 ] [ 26 ]}

رغم أن فرقة Skinny Puppy لاقت استحسانًا واسعًا لدى جمهور الموسيقى البديلة في معظم المدن الكبرى، ويعود ذلك جزئيًا إلى مواضيعها المناهضة للاستهلاكية وأسلوبها الفني الذي يُشبه فرقة The Cure ، إلا أن الفرقة لم تكن محبوبة لدى الجميع. وصفها كي بأنها نقيض " عقلية بروس سبرينغستين الموسيقية"، رافضةً "النمطية السائدة في قوائم الأغاني الأكثر استماعًا". ^{[ 27 ]} ويتذكر الصحفي الموسيقي ومنسق الأغاني غريغ كلو، المقيم في تورنتو، أن مايكل ويليامز ، الذي كان يعمل مقدمًا مرئيًا في قناة Muchmusic ، ^{[ 28 ]} عرّفه على فرقة Skinny Puppy، واصفًا إياها بأنها "النسخة الكندية من فرقة Depeche Mode ". ^{[ 19 ]}

في عام ١٩٨٦، أبرمت شركة Nettwerk اتفاقية توزيع مع شركة Capitol Records ، مما أتاح لفرقة Skinny Puppy وفرق أخرى ضمن قائمة Nettwerk توسيع قاعدة جمهورها. ^{[ ٢٩ ]} صرّح ستيفن باورز، مدير شركة Capitol، بأن التعاقد مع فرق مثل Skinny Puppy منح الشركة "مصداقية حقيقية" في أوساط موسيقى الروك البديل وموسيقى الجامعات. ^{[ ٣٠ ]} كما وقّعت Skinny Puppy عقدًا مع شركة Play It Again Sam ، مما سمح لموسيقاها بالانتشار في أوروبا. ^{[ ٣١ ]} وكان هذا التوسع في السوق الأوروبية هو ما ساهم في جعل Skinny Puppy مصدرًا رئيسيًا للأرباح لشركة Nettwerk في السنوات الأولى. ^{[ ٢٩ ]} في مقابلة أجراها أوغر مع موقع CraveOnline عام ٢٠٠٧ ، علّق على فترة Skinny Puppy مع شركة Capitol قائلاً:

نحن محظوظون للغاية بوصولنا إلى هنا، وإذا نظرنا إلى الوراء، إلى حقيقة أننا كنا متعاقدين مع شركة كابيتول ريكوردز في فترة معينة، حيث كنا نوزع أعمالنا وننتج هذه الألبومات بميزانية محدودة... كان هناك عام كنا فيه الفرقة الوحيدة في الشركة التي حققت ربحًا، بينما تكبد إم سي هامر خسائر فادحة. ما زلت أقدر مدى غرابة حصولنا على هذه الفرصة، لأنها لا تحدث في كثير من الأحيان. ^{[ 32 ]}

غادر بيل ليب فرقة سكيني بابي عام ١٩٨٦ ليُؤسس مشروعه الموسيقي الخاص، فرونت لاين أسمبلي . ^{[ ١ ]} وقد برر ليب مغادرته للفرقة بأن زملاءه في الفرقة كانوا يُبدون آراءً مُختلفة عن آرائه، وأنه كان مُهتمًا بالغناء. ^{[ ٣٣ ]} وخلفه في هذا المنصب دواين غوتيل ، وهو موسيقي هادئ من ألبرتا . ^{[ ٢٩ ]} غوتيل، وهو موسيقي مُتخصص في الموسيقى الكلاسيكية، كان عضوًا في ثنائي موسيقي يُدعى ووتر مع المُغنية ساندي وير، كما عمل مع فرقة سينثبوب سايك ، وغيرها. ^{[ ٣٤ ] [ ٣٥ ] [ ٣٦ ]}

تحسّنت جودة إنتاج فرقة Skinny Puppy بانضمام غوتيل، حيث علّق كي قائلاً: "لقد جلب لنا دواين إحساسًا وجماليةً جديدين تمامًا لم نكن نمتلكهما. حتى ذلك الحين، كنا نعتمد أسلوب البانك روك بشكلٍ كبير". وأضاف كي: "كان غوتيل يمتلك معرفةً مذهلةً بالمعدات، وفي مرحلةٍ مبكرةٍ جدًا، كان بارعًا في استخدام العينات الصوتية، وهو أسلوبٌ كان في بداياته آنذاك". ^{[ 35 ] [ 37 ]} ساهمت إسهامات غوتيل في ألبوم Skinny Puppy الثاني، Mind: The Perpetual Intercourse الصادر عام 1986 ، في دفع الفرقة نحو أسلوب "روائعها المستقبلية الفوضوية". ^{[ 38 ]} وللترويج للألبوم، ظهرت الفرقة في برنامج Brave New Waves على إذاعة CBC في سبتمبر 1986، ^{[ 39 ]} وأصدرت أغنيتها المنفردة الأولى، Dig It . ^{[ 40 ]} تم إنتاج فيديو موسيقي لأغنية Dig It، وحظي ببثٍ واسعٍ على قناة MTV . ^{[ 41 ] [ 42 ]}

حظي الألبوم بمزيد من الترويج من خلال جولة عالمية مع فرقة "سيفيرد هيدز" . أثبتت الجولة أنها تجربة تعليمية قيّمة للفرقة، حيث واجهوا، بحسب كي، "مديري جولات ووكلاء لم يدفعوا لنا أجورنا". ^{[ 17 ]} في عام 1987، صدرت أغنية " ستيرز آند فلاورز " كأغنية منفردة، بالإضافة إلى أغنية جديدة بعنوان " تشينسو ". ^{[ 43 ]} لفتت الفرقة انتباه مركز موارد الموسيقى للآباء (PMRC) ، الذي صنّف ألبوم " مايند: ذا بيربيتشوال إنتركورس " ضمن عدة ألبومات يُعتقد أنها "عنيفة، أو ذات محتوى جنسي صريح، أو تُشجع على تعاطي المخدرات". ^{[ 44 ]} واختارت مجلة "ميلودي ميكر" الألبوم كواحد من أفضل الإصدارات في ذلك العام. ^{[ 45 ]}

في وقت لاحق من عام 1987، أصدرت فرقة سكيني بابي ألبومها الثالث الكامل، Cleanse Fold and Manipulate . وُصف الألبوم بأنه "نقطة تحول، حيث بدأت التجريبات تتكامل مع الابتكار" ^{[ 46 ]} ، ويمثل نقطة تحول بدأت فيها الفرقة باستكشاف مواضيع سياسية أكثر، والتعمق في قضايا مثل وباء الإيدز وحرب فيتنام . ^{[ 47 ]} أُصدرت أغنية " Addiction " من الألبوم كأغنية منفردة. ^{[ 48 ]} بعد ذلك، قامت الفرقة بجولة فنية، حيث تم إصدار حفلها في قاعة حفلات تورنتو على شريط فيديو VHS عام 1989 وعلى قرص مضغوط عام 1991 بعنوان Ain't It Dead Yet?. [ ^{49 ] كما} صدر في عام 1987 ألبوما Bites and Remission (عبر شركة كابيتول ريكوردز) و Remission & Bites (إصدار أوروبي، عبر شركة Pay It Again Sam)، وكلاهما عبارة عن تجميعات لأول إصدارين لفرقة سكيني بابي مع شركة Nettwerk. ^{[ 50 ]}

أصبحت عروض فرقة Skinny Puppy الحية أكثر تعقيدًا، حيث كان أوغر يتفاعل مع صليب على المسرح ودعائم مسرحية أخرى "مصنوعة بشكل بدائي". ^{[ 49 ]} وصف كريغ ماكينيس من صحيفة تورنتو ستار عرضهم المسرحي الجديد بأنه "مسرح صدمة نيودادائي"، ^{[ 51 ]} بينما وصفه توم لانهام من صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل بأنه "مُشوه". ^{[ 52 ]} واصلت الفرقة جولتها في عام 1988 بجولة " صدمة الرأس" الأوروبية ، بدعم من إدوارد كا-سبيل . ^{[ 53 ]} بعد الجولة، عادت الفرقة إلى الاستوديو لتسجيل ما وصفه أوغر بأنه سيكون البيان الأكثر انتقادًا للفرقة فيما يتعلق بتجارب الحيوانات . ^{[ 54 ]}

أصدرت فرقة Skinny Puppy ألبومها الرابع، VIVIsectVI ، عام 1988؛ ^{[ 55 ]} واسم الألبوم تورية تهدف إلى ربط التشريح الحي بالشيطانية ( أي " طائفة 666 "). ^{[ 56 ]} كان الهدف الرئيسي للفرقة من الألبوم هو لفت الانتباه إلى موضوع التشريح الحي وقضايا أخرى تتعلق بحقوق الحيوان . ^{[ 57 ]} كما يتناول الألبوم مواضيع أخرى مثل الحرب الكيميائية ، ^{[ 58 ]} والنفايات البيئية، ^{[ 59 ]} والأمراض. ^{[ 54 ]} صدرت الأغنية الرئيسية "Dogshit" كأغنية منفردة عام 1988 تحت اسم " Censor "؛ وقد غيّرت الفرقة الاسم عندما رأت أن الأغنية لن تحقق مبيعات جيدة باسمها الأصلي. ^{[ 56 ]} وصلت أغنية " Testure " المنفردة ، التي نددت بتجارب الحيوانات لأغراض البحث، ^{[ 54 ]} إلى المرتبة  19 على قائمة Billboard 's Hot Dance Music/Club Play في عام 1989. ^{[ 60 ] [ 61 ]}

بحسب أوغري، كان الهدف من أغنية "Testure" أن تكون متاحة للجميع على أمل نشر رسالتهم "المناهضة لتشريح الحيوانات". قال: "أعتقد أنها الأغنية الوحيدة التي سيتمكنون من بثها على الراديو. آمل أن يبثوها لأنها الطريقة الوحيدة التي تمكننا من الوصول إلى جمهور أوسع من جمهورنا المخلص الذي يفهم الرسالة بالفعل". ^{[ 59 ]} كما تضمنت أغنية "Testure" عدة عينات مختارة بعناية من فيلم "The Plague Dogs " ^{[ 62 ]} ، وهو فيلم رسوم متحركة مغامراتي عن كلبين يهربان من مختبر أبحاث. ^{[ 63 ]} صنّفت مجلة "Melody Maker" ألبوم VIVIsectVI كواحد من أفضل ألبومات عام 1988. ^{[ 64 ]}

قامت فرقة Skinny Puppy بجولة ترويجية لألبومها، حيث شاركت فرقة Nine Inch Nails، وهي فرقة روك صناعي في بداياتها، كفرقة افتتاحية. ^{[ 65 ] [ 66 ]} تمحورت فكرة العرض الحي حول مُشَرِّح حي (يؤدي دوره أوغر) يتحول في النهاية إلى حيوان مُعذَّب؛ وكان الهدف هو تصوير "العمليات الداخلية للعقل تحت وطأة التشريح الحي". ^{[ 57 ]} تضمن العرض المسرحي تشريحًا وهميًا لكلب محشو أطلقت عليه الفرقة اسم تشود. ^{[ 67 ]} بعد عرض في سينسيناتي ، أوهايو، أُلقي القبض على كي وأوغر ومدير الجولة دان ماكجي بتهمة " الإخلال بالنظام العام " عندما اتصل أحد الحضور بالشرطة ظنًا منه أن الحيوان المحشو الذي كان أوغر "يُشَرِّحه" هو كلب حقيقي. ^{[ 68 ]} دخل ضابطان بملابس مدنية غرفة ملابس الفرقة وطلبا منهما تفتيش الدعامة. بعد مشادة كلامية حادة، أمضى الثلاثة ليلتهم في السجن، لكن أُطلق سراحهم في اليوم التالي بعد دفع غرامة قدرها 200 دولار. ^{[ 69 ]}

خلال أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات، بدأ أعضاء الفرقة العمل على مشاريع جانبية متنوعة . شارك كي وجوتيل في مشروع "تير جاردن" (بالتعاون مع فرقة "ليجنداري بينك دوتس ") ^{[ 70 ]} ومشروع "دوبتينج توماس" (الذي قدّموا من خلاله مقطوعاتهم الموسيقية غير التابعة لفرقة "سكيني بابي"). ^{[ 71 ]} كما تأسست فرقة "هيلت" ، وهي ثمرة تعاون بين كي وجوتيل وآل نيلسون، عندما تحدّت شركة "نيتويرك" الفرقة لإنتاج ألبوم بأقل تكلفة ممكنة. ^{[ 72 ]} ونشأت صداقة بين أوغر وآل جورجنسن من فرقة " مينستري "، بعد أن عملا معًا لأول مرة خلال تسجيل أغنية "شو مي يور سباين" لفرقة "بيني بابي" (التي ظهرت في فيلم " روبوكوب " عام 1987 ). ^{[ 73 ]}

في ألبوم Skinny Puppy الخامس، Rabies ، الذي صدر عام 1989، انضم جورجنسن إلى ريف كمنتج. ^{[ 74 ]} لاقى الألبوم، الذي تميز بعزف جورجنسن على الغيتار الكهربائي وغنائه المساند، استقبالًا متباينًا من المعجبين. ^{[ 75 ]} على الرغم من هذه الردود، حقق الألبوم نجاحًا تجاريًا كبيرًا، حيث بيع منه 150,000 نسخة ^{[ 76 ]} وحظي ببث مكثف على محطات الإذاعة الجامعية. ^{[ 77 ] [ 78 ]} ساهمت أغنية " Worlock " المنفردة - التي تضمنت عينات من تشارلز مانسون وهو يغني أجزاءً من أغنية " Helter Skelter " من ألبوم البيتلز الأبيض ، مصحوبة بجزء مجزأ من مقدمة الأغنية على الغيتار ^{[ 79 ]} - في منح الفرقة "شهرة هائلة". ^{[ 76 ]} تم تداول فيديو تم إنتاجه للأغنية، والذي تضمن لقطات مجمعة من عشرات أفلام الرعب وبيانًا يدين رقابة MPAA على هذا النوع من الأفلام ، على نطاق واسع كأداة ترويجية ونسخة مقرصنة. ^{[ 80 ]} صدرت أغنية " Tin Omen " كأغنية منفردة أيضًا ^{[ 81 ]} وحظيت أغنية "Hexonxonx" ببعض البث على محطات الراديو البديلة. ^{[ 82 ]} على الرغم من الاستقبال المتباين للألبوم في البداية، وصف براد فيليكي ألبوم Rabies في عدد عام 2003 من مجلة CMJ بأنه ألبوم كلاسيكي، واصفًا إياه بأنه "تحفة فنية في موسيقى الإندستريال". ^{[ 83 ]}

شهدت هذه الفترة بداية انقسامات داخل الفرقة، ^{[ 37 ]} فبدلاً من القيام بجولة ترويجية لألبوم Rabies ، انضم أوغري إلى فرقة Ministry أثناء جولتهم الترويجية لألبومهم The Mind Is a Terrible Thing to Taste (1989)؛ وقدّم أوغري خلال الجولة عزفًا على الغيتار والكيبورد وغناءً. ^{[ 84 ]} كما بدأ أوغري العمل مع مشروع Ministry الجانبي Revolting Cocks . ^{[ 85 ]} ونُقل عن كي لاحقًا قوله عن مشاركة أوغري مع Ministry، ولاحقًا مع فرقة Pigface بقيادة مارتن أتكينز ، إنه شعر أحيانًا "كزوجة تعرضت للخيانة". ^{[ 86 ]}

بعد إنتاج ألبوم "داء الكلب" ، اتسعت الفجوة بين أعضاء الفرقة، ^{[ 87 ]} حيث انحاز كي وجوتيل في كثير من الأحيان ضد أوغري، لشعورهما بأنه كان أكثر اهتمامًا بالعمل الفردي. ^{[ 37 ]} شعرت الفرقة بخيبة أمل كبيرة من نتيجة ألبوم " داء الكلب "، حيث قال جوتيل إن المنتج النهائي "لم يكن متوافقًا مع رؤية سكيني بابي"، بينما لم يكن كي راضيًا عن مشاركة جورجنسن. ^{[ 87 ]} كما أعرب أوغري عن استيائه من الألبوم، مدعيًا أنه "فشل". "لم تكن بيئة العمل والبيئة الفنية مناسبة على الإطلاق. لقد كانت سلبية تمامًا". ^{[ 85 ]}

أنهى كي وجوتيل العمل على بعض مشاريعهم الجانبية مثل هيلت، وأصدرا أول أعمالهما، " اتصل بالإسعاف (قبل أن أؤذي نفسي)" ، من إنتاج ريف. ^{[ 88 ]} كما اجتمع كي مجددًا مع بيل ليب لتشكيل مشروع " سايبر أكتيف" ؛ وعمل جوتيل كمساعد منتج وقدم بعض الآلات الموسيقية. ^{[ 89 ]} عرض جورجنسن على أوغري فرصة القيام بجولة مع فرقة "ريفولتينغ كوكس"، بعد أن شارك بالغناء في جولتهم السابقة. ^{[ 90 ]} رفض أوغري العرض، مشيرًا إلى بعض الأحداث التي وقعت خلال فترة عمله مع فرقة "مينستري" والتي دفعته إلى التشكيك في صداقته مع جورجنسن. ^{[ 87 ]}

بعد أن أنهت الفرقة العمل على مشاريعها الجانبية المتعددة، عادت إلى الاستوديو وأصدرت ألبومها السادس، Too Dark Park ، عام ١٩٩٠. ^{[ ٩١ ]} صرّح غوتيل في مقابلة إذاعية أن الهدف الرئيسي من الألبوم كان إعادة تقييم هوية فرقة Skinny Puppy وخلق أسلوب موسيقي جديد احتفالاً ببداية عقد جديد. ^{[ ٩٢ ]} شملت هذه الإعادة تعيين جيم كامينز (I, Braineater) لتصميم غلاف الألبوم، إذ شعروا أن مصممهم المخضرم ستيفن غيلمور قد فقد بريقه الإبداعي. ^{[ ٩٣ ]}

وُصِف ألبوم Too Dark Park بأنه "قويٌّ وحادٌّ باستمرار"، ^{[ 94 ]} وكان ما أشار إليه كي بأنه الوريث الحقيقي لألبوم Skinny Puppy "الخالص" الأخير، VIVIsectVI . ^{[ 95 ]} أشاد نقادٌ مثل ستايسي بونر من مجلة Spin باستخدام العينات الصوتية، وذكروا أن الألبوم كان "عودةً إلى أسلوب العنف" بالنسبة للفرقة. ^{[ 96 ]} أنتج الألبوم أغنيتي " Tormentor " و" Spasmolytic "، والتي أُنتج لها فيديو موسيقي من إخراج جيم فان بيبر . ^{[ 97 ]} وصفت مجلة Billboard أغنية "Spasmolytic" بأنها "تجربةٌ رائعةٌ تُغيّر العقل"، ^{[ 98 ]} وهو رأيٌ شاركه ويل ليويلين من Treblezine الذي أدرج الأغنية في قائمة أفضل أغاني الأندرجراوند في التسعينيات. ^{[ 99 ]}

كان التدهور البيئي موضوعًا رئيسيًا في كلٍ من الألبوم وجولة "تو دارك بارك" في أمريكا الشمالية . ^{[ 87 ]} خلال الجولة، تولى كي دور عازف الطبول، تاركًا غوتيل عازف الكيبورد الرئيسي. صرّح كي لمجلة "ألتيرناتيف برس " قائلًا: "كان بإمكاننا استخدام شريط موسيقي مسجل مسبقًا والوقوف خلف آلات السينثسيزر وعزف نغمتين فقط على الكيبورد، لكننا قررنا بذل جهد بدني كبير وتعلم أجزاء إضافية إلى جانب ما كتبناه بالفعل". ^{[ 87 ]} تضمنت العروض المسرحية فقرة يؤدي فيها أوغري عرضًا على ركائز جصية وعكازات هوائية، ^{[ 100 ]} ورفع أوغري من على المسرح بواسطة كابلات، وفيلمًا مصاحبًا يتضمن مشاهد عنف صريحة، ^{[ 87 ]} أبرزها مقاطع من سلسلة الأفلام اليابانية "غينيا بيغ" . وقدّم أوغري لاحقًا شرحًا لفكرة الفيلم المصاحب، قائلًا:

أجرينا تجربة... لطالما اتُهمنا بالاحتفاء بالعنف لأسباب تافهة. لذا، استخدمنا بعض الصور في عرضنا من فيلم بعنوان "غينيا بيغ". إنها أفلام يابانية واقعية للغاية، لكنها مُحاكاة، تُصوّر مشاهد عنف عنيفة . أدرجناها في عرض مليء بصور العنف، وقد شعر الناس باشمئزاز شديد. تقيأ البعض أمام المسرح. جاء إليّ الناس بعد العرض، قائلين إنني أكثر إنسان مقرف - إلى أن اكتشفوا حقيقة الأمر. كان هدفنا من ذلك هو معرفة ما إذا كان هناك فرق. هل سيتفاعل الناس بشكل مختلف مع شيء حقيقي مقارنةً بشيء يعلمون أنه تمثيلي؟ نعم، سيتفاعلون. هناك مجموعة مختلفة تمامًا من المشاعر التي يمر بها الناس. لا يبدو الأمر كما يُعرض على التلفزيون. إنه أمر مقزز للغاية. ^{[ 101 ]}

شبّه أوغر، الذي اعتبر الجولة ذروة مسيرته الفنية، عروض الفرقة بسباقات سيارات محمومة. "يذهب الناس إلى هناك متوقعين وقوع حادث... كنت أستمد طاقتي من تلك الطاقة الهائلة". ^{[ 102 ]}

بعد الجولة، انضم أوغري إلى مشروع مارتن أتكينز، بيغفيس، عام ١٩٩١، وأصبح لفترة وجيزة المغني الرئيسي للفرقة. ^{[ ١٠٣ ]} ضمّت بيغفيس مواهب من عدة فرق إندستريال أخرى، مثل ويليام ريفلين من مينستري وترينت ريزنور من ناين إنش نايلز، ^{[ ٩٣ ]} اللذين ساهما في تسجيل أغنية "ساك". ^{[ ١٠٤ ]} قدّم أوغري وريزنور الأغنية معًا في الألبوم الحي " ويلكم تو مكسيكو... آس هول" . كما تضمن الألبوم نسخةً مُعاد توزيعها من أغنية "تي إف دبليو أو" لفرقة تو دارك بارك ، بقيادة أوغري. ^{[ ١٠٥ ]}

في عام 2003، وصف ألكسندر تشاو من مجلة سبين ألبوم Too Dark Park بأنه ألبوم صناعي أساسي، مشيرًا إلى أن "الإيقاعات المتقلبة، والهمهمات الهوسية الاكتئابية، والجرعة المناسبة من الكورسات الحماسية" جعلت منه ألبومًا مفضلًا في حلبات الرقص. ^{[ 106 ]}

بعد ألبوم Too Dark Park ، كلّفت فرقة الرقص La La La Human Steps الفنان Skinny Puppy بتأليف عدة أغاني لألبومهم Infante C'est Destroy عام 1991 ، وهي مهمة شارك فيها مع فنانين آخرين مثل Einstürzende Neubauten . ^{[ 107 ]} خلال هذه الفترة، بذل Ogre جهدًا كبيرًا للتخلص من إدمانه للمخدرات. في مقابلة مع إذاعة CITR-FM ، تحدث Ogre عن معاناته مع التهاب الكبد الوبائي أ ودخوله المستشفى لاحقًا؛ كما شكر Pigface على رعايته له خلال محنته. ^{[ 108 ]}

أصدرت فرقة سكيني بابي ألبومها الاستوديو السابع، " لاست رايتس" ، عام ١٩٩٢. ^{[ ١٠٩ ]} وكان هذا آخر ألبوم أصدرته الفرقة تحت مظلة شركتي نيتورك/كابيتول. ^{[ ١١٠ ]} اتسمت العلاقات بين أعضاء الفرقة أثناء إنتاج الألبوم بـ"التوتر وعدم الاستقرار"، حيث كان أوغر، تحت إشراف ريف، يأتي إلى الاستوديو ليلاً لأداء غناء الأغاني التي ألفها كي وجوتيل في وقت سابق من اليوم. ^{[ ١١١ ]} صرّح أوغر بأن إنتاج " لاست رايتس" كان بمثابة علاج نفسي استخدمه للتصالح مع إدمانه. "يؤلمني أن أتذكر بعض الأمور، لكن من الخطأ أن أنكر حدوثها. سأكون سعيداً لو طويت هذه الصفحة، لكن كان عليّ فعل ذلك". ^{[ ١١٠ ]}

وصفته مجلة Entertainment Weekly بأنه "سلسلة متواصلة من المؤثرات الصوتية المرعبة"، ^{[ 112 ]} وأصبح ألبوم Last Rights أول ألبوم لفرقة Skinny Puppy يدخل قائمة Billboard 200 ، حيث وصل إلى المركز 193. ^{[ 113 ]} وبقي الألبوم على قائمة Billboard Heatseekers للألبومات لعدة أسابيع، ووصل إلى المركز 10. ^{[ 114 ]} تم إصدار أغنية " Inquisition " كأغنية منفردة، وتضمنت عدة نسخ بديلة منها، بالإضافة إلى أغنية "LaHuman8" (إحدى الأغاني التي أُنتجت لألبوم La La La Human Steps ^{[ 115 ]} ). أما الأغنية المنفردة الثانية، "Love in Vein"، فلم تُصدر قط، على الرغم من ظهور نسخة ريمكس غير مكتملة كانت مخصصة لها لاحقًا في ألبوم Brap: Back and Forth Series 3 & 4 عام 1996. ^{[ 116 ]} تم إنتاج فيديو موسيقي لأغنية "Killing Game" يظهر فيه فريق رقص طلابي يؤدي عرضه بتقنية "التباين العالي بين الأبيض والأسود". ^{[ 111 ]}

تم استبعاد أغنية بعنوان "Left Handshake" من ألبوم Last Rights ، مما ترك المسار العاشر فارغًا في بعض نسخ الألبوم. وقد وافق ليري على استخدام عينة صوتية طويلة من أغنية Turn On, Tune In, Drop Out، لكن صاحب حقوق النشر، هنري جي. سابيرستين، رفض ذلك . [ 80 ] وفي تعليقه على ^{هذه المحنة ،} قال كي: "حاولنا إقناعه، لكنه [سابيرستين] قال: 'لا يهم ما قاله ليري، فهو لا يملك حقوق عمله'". ^{[ 117 ]} أُصدرت الأغنية، التي يُعلق فيها أوغر على تعليمات ليري لتجنب " رحلة سيئة "، ^{[ 118 ]} في النهاية ضمن النسخة الأوروبية الأولى من ألبوم Brap: Back and Forth Series 3 & 4 عام 1996، وفي إصدار محدود بعنوان " Track 10 " بيع في حفل لم شمل فرقة Skinny Puppy عام 2000 في دريسدن. ^{[ 119 ]}

كان العرض المسرحي لجولة " لاست رايتس" في أمريكا الشمالية، تمامًا كالألبوم نفسه، مبنيًا على سردٍ مفصل مستوحى من تجارب أوغر السابقة مع إدمان المخدرات. ^{[ 110 ] [ 101 ]} تضمن العرض تفاعل أوغر مع فيلم مصاحب عبر جهاز واقع افتراضي ، وشجرة مصنوعة من رؤوس بشرية وأجنة، والعديد من الدعائم والأزياء الأخرى. ^{[ 101 ]} في هذه الجولة، ركز كي مرة أخرى بشكل حصري على العزف الحي على الطبول، تاركًا غوتيل يعزف على لوحة المفاتيح. ^{[ 120 ]} في إحدى الحوادث التي وقعت في حفل موسيقي في بوسطن، تسلق عدد من الحضور المسرح وحاولوا انتزاع أقنعة ودعائم أوغر المختلفة، والتي سُرق بعضها. طارد مدير الفرقة، تيم غور، اللصوص، لكن أحد حراس الأمن لكمه. بعد اللكمة، بدأ غور يعاني من صعوبة في التنفس ونُقل إلى المستشفى؛ وتم فصل الحارس نتيجةً للحادث. ^{[ 121 ]}

في عام ١٩٩٣، ساهمت فرقة سكيني بابي بأغنية "Ode to Groovy" في ألبوم التجميع " In Defense of Animals" ، الذي صدر عن طريق شركة ريستليس ريكوردز . سُمّي الألبوم تيمنًا بجماعة حقوق الحيوان التي تحمل الاسم نفسه . ^{[ ١٢٢ ]} على الرغم من أن الأغنية تُنسب إلى سكيني بابي، إلا أن أوغر وريف كانا الشخصين الوحيدين اللذين عملا عليها. ^{[ ١٢٣ ]}

وقّع أوغري، وكي، وغوتيل عقدًا لثلاثة ألبومات مع شركة التسجيلات الأمريكية [ ^{124 ]} ، وانتقلوا إلى ماليبو لتسجيل ألبوم "ذا بروسيس" ، وهو ألبوم ذو فكرة محورية مستوحى من طائفة "ذا بروسيس تشيرش أوف ذا فاينال جادجمنت" في ستينيات القرن ^الماضي ، بإنتاج رولي موسيمان . ^{[ 125 ]} واجهت جلسات التسجيل صعوبات جمة، من حرائق وفيضانات إلى زلزال نورثريدج . وفي النهاية، استُبدل موسيمان بمارتن أتكينز. ^{[ 126 ]} أدى وجود أتكينز إلى تفاقم الخلاف الذي كان يتشكل بين أوغري وبقية أعضاء الفرقة. ^{[ 127 ]} تسببت الخلافات الداخلية بين أعضاء الفرقة وتعاطيهم المفرط للمخدرات في طول مدة التسجيل وارتفاع تكلفته، ما دفع شركة التسجيلات الأمريكية إلى تقليص عقد سكيني بابي إلى ألبوم واحد. في عام ١٩٩٤، عاد كي وجوتيل إلى فانكوفر ومعهما التسجيلات الأصلية، لكن أوغر بقي في لوس أنجلوس وانفصل عن فرقة سكيني بابي في يونيو ١٩٩٥. ^{[ ١٢٦ ]} عُثر على جوتيل ميتًا إثر جرعة زائدة من الهيروين في منزل والديه بعد شهرين. ^{[ ٣٧ ] [ ١٢٨ ]}

أُنجزت عملية إنتاج ألبوم " ذا بروسيس" في نهاية المطاف مع ألبوم "ريف" الذي صدر عام ١٩٩٦، وأُهدي إلى ذكرى غوتيل. ^{[ ١٢٩ ] [ ١٣٠ ]} شكّل الألبوم نقلة نوعية في أسلوبهم الموسيقي عن ألبوماتهم السابقة، إذ تميّز بشكل واضح بالغناء الطبيعي، والعزف على الغيتار، وبنية أغاني أكثر سهولة في الاستماع. ^{[ ١٣١ ]} تضمنت الملاحظات المرفقة بالقرص المضغوط عبارات شكر لـ"عشاق الموسيقى الإلكترونية" و"محبي موسيقى الجراء"، تلتها عبارة "النهاية" بخط عريض. ^{[ ١٣٠ ]} وصل الألبوم إلى المرتبة ١٠٢ في قائمة بيلبورد ٢٠٠ ^{[ ١٣٢ ]} ، وتصدّر قائمة بيلبورد لألبومات "هيتسيكرز". ^{[ ١٣٣ ]}

خلال حقبة "ذا بروسيس" ، تشكلت مجموعة فنية/فلسفية غير رسمية تُعرف أيضًا باسم "ذا بروسيس" ، بمساهمات مبكرة من أوغر وجينيسيس بي-أوريدج ، وغيرهم. ^{[ 134 ]} عزف بي-أوريدج ولاري ثراشر مع سكيني بابي خلال هذه الفترة، وصدر تسجيلٌ لهذه الجلسات لاحقًا تحت اسم بابي غريستل بشكل محدود عام 2002. ^{[ 135 ]} كما شهد هذا الوقت إنشاء مشروع داونلود ، الذي أسسه كي وغوتيل مع مارك سبايبي وفيل ويسترن . ^{[ 136 ] [ 137 ]} استكشف داونلود كل شيء من الارتجال الإلكتروني مع الغناء المنطوق إلى موسيقى التكنو ، وقام بجولة فنية عام 1996. ^{[ 137 ] [ 138 ]}

في وقت سابق، عام ١٩٩٣، أصدر غوتيل وويسترن أغنية منفردة من نوع بريكبيت هاردكور (تحت اسم aDuck) على علامتهما الخاصة، Subconscious Records . بعد وفاة غوتيل، تطورت Subconscious إلى استوديو تسجيل وعلامة تسجيلات استخدمها كي لإصدار عدد من تسجيلاته الخاصة وتسجيلات Skinny Puppy. ^{[ ١٣٦ ]} كما واصل كي العمل مع فرقة The Tear Garden، ^{[ ١٣٩ ]} وأنتج موسيقى إندستريال/ترانس مع ويسترن في المشروع الجانبي platEAU ، ^{[ ١٤٠ ]} وأصدر ألبومه المنفرد الأول عام ١٩٩٨. ^{[ ١٤١ ]}

قام أوغر بجولات موسيقية مكثفة مع فرقة بيغفيس، وهي فرقة موسيقية صناعية شهيرة بقيادة مارتن أتكينز، منذ عام 1991، ثم عاد للقيام بجولة أخرى معهم بعد مغادرته فرقة سكيني بابي. سجّل أوغر مواد لمشروعه الجانبي WELT مع مارك ووك من فرقة روبي قبل مغادرته سكيني بابي، ولكن بسبب مشاكل قانونية مع شركة التسجيلات الأمريكية ^{[ 142 ]} ، لم يُصدر هذا العمل حتى عام 2001 تحت الاسم الجديد ohGr . ^{[ 143 ]} في هذه الأثناء، قام بجولة مع فرقة KMFDM ، وأصدر ألبومًا مع مارتن أتكينز تحت اسم Rx (المعروف أيضًا باسم ريتالين). ^{[ 144 ]} تضمنت إصدارات ohGr وRx بعضًا من أكثر أعمال أوغر إيجابية ^{[ 145 ]} وتطلعًا للمستقبل ^{[ 146 ]} حتى ذلك الحين. صدرت عدة مجموعات خلال فترة توقف فرقة سكيني بابي، منها Brap: Back and Forth Series 3 & 4 ^{[ 116 ]} عام 1996، و The Singles Collect and B-Sides Collect ^{[ 147 ]} عام 1999. وفي عام 1998، كلّفت شركة Nettwerk بإنتاج ألبوم ريمكس بعنوان remix dystemper ، ضمّ العديد من أغاني سكيني بابي التي أعاد توزيعها فنانون مثل أوتيكر ، وديفتونز ، وغورو . كما شارك أوغر وووك، حيث قدّما ريمكس لأغنية "Dig It" ونسخة محدّثة من أغنية "Smothered Hope" من ألبوم Remission مع غناء جديد من أوغر. ^{[ 14 ]}

في عام 1999، ظهرت أغنية "Draining Faces" (1987) في الموسيقى التصويرية لفيلم The Blair Witch Project . ^{[ 148 ]}

في أغسطس/آب 2000، اجتمع أوغر آند كي مجددًا وقدّما عرضًا حيًا باسم سكيني بابي لأول مرة منذ عام 1992، وذلك في مهرجان دومزداي . ^{[ 149 ]} كان من المفترض أن يكون العرض استكمالًا لجولة لاست رايتس ، حيث استوحى تصميم المسرح من تلك العروض. وبدلًا من البحث عن بديل لغوتيل، تركت الفرقة ببساطة منصة الكيبورد على المسرح فارغة. ^{[ 150 ]} تم تصوير وتسجيل العرض، وصدر ألبوم مباشر بعنوان دومزداي: باك آند فورث سيريز 5: لايف إن دريسدن ، في عام 2001؛ وكان من المخطط إصدار نسخة DVD لكن شركة نيتويرك ألغتها. ^{[ 14 ]} بُثّت مقاطع حية من أغنيتي "تستر" و"وورلوك"، بالإضافة إلى مقابلة من وراء الكواليس مع الفرقة، على قناة كريزي كليب تي في في ألمانيا. ^{[ 151 ]} كما أُدرجت أغنية "وورلوك" في مجموعة VCD من مجلة سونيك سيدوسر الألمانية في عام 2002. ^{[ 152 ]}

انضم كي إلى أوغر كعازف طبول في جولته عام 2001، بينما شارك أوغر في أغنية "Frozen Sky" من ألبوم كي " The Ghost of Each Room " الصادر عام 2001. وعندما سألته مجلة تيرورايزر عن مستقبل فرقة سكيني بابي، أجاب كي:

تتمثل أهدافنا المستقبلية في الجمع بين كل شيء، والاستفادة من أفضل ما لدينا مع أوغر، وأفضل ما اكتسبناه من الماضي، بالإضافة إلى ما يمكننا فعله في المستقبل، ووضع كل ذلك في جولة واحدة أنا متأكد من أنها ستعود بنا إلى عالم الدم. ^{[ 153 ]}

ظهرت أغنية "Optimissed"، وهي أول أغنية جديدة لفرقة Skinny Puppy منذ عدة سنوات، في الموسيقى التصويرية لفيلم Underworld في عام 2003. ^{[ 154 ]}

قام أوغر، وكي، ومارك ووك، وعدد من الضيوف، بمن فيهم داني كاري من فرقة تول ، وواين ستاتيك من فرقة ستاتيك-إكس ، ^{[ 155 ]} بتسجيل ألبوم الاستوديو التاسع للفرقة، بعنوان "The Greater Wrong of the Right "، والذي صدر عام 2004 عن شركة Synthetic Symphony ، وهي شركة فرعية تابعة لشركة SPV . ^{[ 156 ]} وقد وصف كي الألبوم بأنه ينتمي إلى موسيقى "البوب ​​الزائف"، ^{[ 157 ]} وحظي بتقييمات إيجابية بشكل عام من النقاد ^{، [ 158 ]} ودخل العديد من قوائم بيلبورد . ^{[ 159 ]} كما تم إنتاج فيديو موسيقي لأغنية "Pro-Test" تميز بأسلوب مختلف عن العديد من أعمال الفرقة السابقة، لدرجة أن البعض لم يكن متأكدًا مما إذا كان فيديو رسميًا. ^{[ 160 ]}

نظراً لعدم وجود جولة داعمة لألبوم "ذا بروسيس" ، شهد عام ٢٠٠٤ عودة فرقة "سكيني بابي" رسمياً، بجولة كاملة في أمريكا الشمالية وأوروبا، حيث نفدت تذاكر حفلاتهم في أماكن أكبر من المعتاد. ^{[ ١٦١ ]} تم تصوير حفلاتهم في تورنتو ومونتريال لإصدار قرص DVD مباشر بعنوان "غريتر رونغ أوف ذا رايت لايف" ، والذي صدر في سبتمبر ٢٠٠٥. تضمن القرص فيلم "إنفورميشن وورفير "، وهو فيلم وثائقي من إخراج موريسون حول الحروب التي قادتها الولايات المتحدة في العراق. ^{[ ١٦٢ ]} أثار موقف الفرقة المناهض لإدارة بوش في حفلاتها غضب منظمة "باباه" (الأمريكيون الوطنيون الذين يقاطعون هوليوود المعادية لأمريكا)، والتي حاولت مقاطعة محطات الإذاعة الجامعية التي تبث أغاني "سكيني بابي". ^{[ ١٦٣ ]}

قامت فرقة Skinny Puppy بجولة أوروبية أخرى عام 2005، ^{[ 164 ]} وعادت إلى الاستوديو لإكمال ألبومها التالي، Mythmaker ، الذي صدر في يناير 2007. وصل الألبوم إلى المركز الرابع في قائمة الألبومات المستقلة، والمركز الخامس في قائمة ألبومات الرقص/الإلكترونية، والمركز السابع عشر في قائمة Heatseekers، لكنه بالكاد دخل قائمة Billboard 200. ^{[ 165 ]} بدأت جولة الفرقة في أمريكا الشمالية وأوروبا عام 2007، والتي حملت عنوان Mythrus ، في مايو 2007. ^{[ 166 ]} وبينما اشتاق بعض المعجبين إلى موسيقى بداياتهم، صرّح أوغر، في حديثه مع مجلة Electronic Musician، أن نية الفرقة هي المضي قدمًا بدلًا من التشبث بالماضي. "يعتقد البعض أن ما نقدمه الآن مجرد تقليد باهت للماضي. كل أعمالنا القديمة كان لها وقتها ومكانها، وقد قررنا المضي قدمًا إلى ما نحن عليه الآن". ^{[ 35 ]}

بحسب منشور إخباري على الموقع الرسمي لفرقة Skinny Puppy، كان من المقرر إطلاق ألبوم الاستوديو التالي للفرقة في أكتوبر 2009، ^{[ 167 ]} إلا أن إصداره تأجل بسبب مشاكل مالية واجهتها شركة SPV (مما دفع أوغري إلى تسمية جولة 2009 بجولة "In Solvent See"). لم يكن من المتوقع حل هذه المشاكل حتى نهاية عام 2009. ومع ذلك، انطلقت جولة "In Solvent See" كما هو مخطط لها، وبدأت في 30 أكتوبر. ^{[ 168 ]}

في أكتوبر 2010، انتشرت تقارير تفيد بأن ألبوم Skinny Puppy الجديد سيصدر في فبراير 2011. ^{[ 169 ] [ 170 ]} وفي مايو 2011، أعلنت فرقة Skinny Puppy أنها انتهت من تسجيل ألبوم جديد بعنوان HanDover ، وأنها بصدد عرضه على شركات تسجيل أخرى لإصداره في سبتمبر 2011. ^{[ 171 ]} وفي 27 أغسطس 2011، تم تأكيد إصدار HanDover رسميًا في 25 أكتوبر 2011 في الولايات المتحدة، وفي 28 أكتوبر 2011 في أوروبا. ^{[ 172 ]} وقد صمم ستيفن آر. جيلمور غلاف الألبوم مرة أخرى. ^{[ 173 ]} وحقق الألبوم مراكز متقدمة في العديد من قوائم بيلبورد ، بما في ذلك المركز 168 في قائمة بيلبورد 200 والمركز 9 في قائمة أفضل ألبومات الرقص/الإلكترونية. ^{[ 174 ]}

كان من المقرر أن تُحيي فرقة Skinny Puppy حفلاتٍ في العديد من المهرجانات الأوروبية صيف عام 2010، بما في ذلك مهرجان Amphi في ألمانيا، ^{[ 175 ]} ومهرجان Waregem Gothic في بلجيكا ، ^{[ 176 ]} ومهرجان Recession في الدنمارك. ^{[ 177 ]} وقد صدر ألبومٌ مباشرٌ بعنوان Bootlegged, Broke and in Solvent Seas ، سُجِّل خلال جولة الفرقة الأوروبية عام 2010، في 12 يونيو 2012. ^{[ 178 ]}

أعلنت فرقة سكيني بابي عن إصدار ألبوم جديد بعنوان "ويبن " في 28 مايو 2013. ^{[ 179 ]} استُلهم الألبوم من خبرٍ نقله حارس سابق في غوانتانامو للفرقة، مفاده أن موسيقاهم استُخدمت لتعذيب السجناء. ^{[ 180 ]} كما استُلهم الألبوم من كارثة فوكوشيما دايتشي النووية ، ومن آراء أوغر الشخصية حول الجنس البشري؛ ففي مقابلة مع مجلة فايس ، صرّح أوغر بأنه "ينظر إلى الإنسان في المقام الأول كسلاح، وأن الكثير مما ابتكرناه كان له آثار كارثية علينا كجنس بشري". ^{[ 181 ]} لاقى الألبوم استحسانًا عامًا من النقاد، ^{[ 182 ]} حيث أشار العديد منهم إلى أسلوبه الموسيقي الذي يُذكّر بفترة الثمانينيات، ^{[ 183 ] ​​[ 184 ]} وتضمّن نسخة مُعاد توزيعها من أغنية "سولفنت" من ألبوم " ريميشن ". ^{[ 185 ]}

صرح كي لصحيفة فينيكس نيو تايمز أن الفرقة لم تكن راضية عن جدول إنتاج ألبوم هان دوفر ، مشيرًا إلى أن إنتاج الألبوم استغرق منهم عدة سنوات. وفي ألبوم ويپن ، عادوا إلى أسلوبهم السريع، حيث كانوا يُنتجون أغنية واحدة يوميًا، وهو الأسلوب الذي ميز بداياتهم. وقد ساهم قرار إعادة إنتاج أغنية "سولفنت" في تسريع وتيرة الألبوم؛ إذ قال كي إن الموسيقى التي كانوا يؤلفونها للألبوم لن تبدو جيدة "إن لم تكن تبدو وكأنها شيء صنعناه على عجل، كما في السابق". ^{[ 186 ]}

أصدرت الفرقة فيديو موسيقيًا لأغنية "Illisit" ^{[ 187 ]} ، وفي أكتوبر 2013، أعلنت عن جولتها الغنائية "Live Shapes for Arms Tour"، وهي جولة في أمريكا الشمالية تبدأ في يناير 2014 في مرصد سانتا آنا، كاليفورنيا . ^{[ 188 ]} في أوائل عام 2014، أرسلت فرقة Ogre and Key فاتورة بقيمة 666,000 دولار أمريكي إلى الحكومة الأمريكية لاستخدام موسيقاهم في خليج غوانتانامو، مما لفت انتباه وسائل الإعلام الرئيسية إلى هذه القضية. ^{[ 189 ] [ 190 ]} وفي وقت لاحق من عام 2014، أُعلن عن جولة "Alliance of Sound" ، بمشاركة فرق Skinny Puppy و VNV Nation و Haujobb و Youth Code . ^{[ 191 ]} ومع ذلك، في أوائل نوفمبر، حلت فرقة Front Line Assembly محل فرقة VNV Nation وتم تغيير اسم الجولة إلى Eye vs. Spy ، وهي جولة في 17 مدينة في أمريكا الشمالية بين 28 نوفمبر و20 ديسمبر 2014. ^{[ 192 ]}

في يونيو 2015، أحيت فرقة Skinny Puppy حفلاً في مهرجان Amnesia Rockfest في مونتيبيلو ، كندا، إلى جانب فرق مثل Ministry و The Dillinger Escape Plan . ^{[ 193 ]} بعد جولتين ناجحتين مع ألبوم Weapon ، انطلقت الفرقة مجدداً مع Youth Code، هذه المرة لتقديم عروض في أمريكا الشمالية عام 2015 وفي أوروبا عام 2017 ضمن جولة Down the SocioPath ، ^{[ 194 ]} التي تخلت عن جميع أغاني Weapon وقدمت بدلاً منها العديد من أغاني ألبوم الفرقة The Process الصادر عام 1996 ، والذي لم يُصاحبه أي عروض حية بسبب وفاة جوتيل عام 1995. ^{[ 195 ]} على عكس الجولات السابقة لألبوم Weapon ، قللت جولة Down the SocioPath من العروض المسرحية وقدمت ماثيو سيتزر كعازف غيتار حي. ^{[ 196 ]} بدأ أوغر هذه الحفلات مرتدياً رداءً أبيض ذا غطاء رأس، ثم خلعه ليكشف عن بدلة أدخل فيها أحد العاملين إبراً ضخمة. ^{[ 197 ]} استمرت جولة Down the Sociopath Too Euro 2017 من 30 مايو إلى 16 يونيو 2017. ^{[ 198 ]} وشملت الجولة محطات في مهرجان داونلود في فرنسا، ^{[ 199 ]} ومهرجان بريمافيرا ساوند ، ^{[ 200 ]} ومهرجان ويف-غوتيك-تريفن . ^{[ 201 ]}

في فبراير 2023، أُعلن عن جولة "سكيني بوبي: الجولة الأخيرة". تزامنت هذه الجولة مع الذكرى الأربعين لتأسيس الفرقة. ^{[ 202 ]} امتدت المرحلة الأولى من الجولة من 5 أبريل إلى 9 مايو، وشملت محطة في مهرجان "سيك نيو وورلد" في 13 مايو. في يوليو 2023، أُعلن عن المرحلة الثانية من الجولة الأخيرة، والتي استمرت من 8 نوفمبر إلى 5 ديسمبر، وبعدها تفككت الفرقة. ^{[ 203 ]}

^{استلهمت فرقة Skinny Puppy} من موسيقى فرق Suicide و SPK و Kraftwerk و Yellow Magic Orchestra و Cabaret Voltaire و Chrome و Throbbing Gristle و Bauhaus و Joy Division و New Order و ^Depeche Mode و Fad ^Gadget و Nocturnal ^Emissions و Portion Control و ^The Legendary ^{Pink Dots ، وهي موسيقى كانت متاحة} للفرقة بشكل أساسي عبر تبادل ^{الأشرطة} . [ 206 ] قامت ^{Skinny Puppy} بتجربة تقنيات ^{التسجيل} التناظرية والرقمية ^{، وقامت بتأليف} موسيقى ^{متعددة الطبقات} باستخدام أجهزة المزج، ^{وآلات الطبول} ، والإيقاعات ^{الصوتية ، وحلقات الشريط، وأجهزة أخذ} العينات، وآلات موسيقى الروك التقليدية لإنشاء ما أسموه "النحت الصوتي" ^{. [ 36 ] [ 207 ] [ 208 ] [ 209 ]} ساهم استخدامهم المكثف لعينات من أفلام الرعب والبث الإذاعي في "توضيح أو إخفاء" معاني الأغاني، ^{[ 210 ]} كما طبقوا كميات كبيرة من التشويش والمؤثرات الأخرى على غناء أوغري، ^{[ 211 ]} والذي غالبًا ما يُؤدى كتيار من الوعي . ^{[ 212 ] [ 213 ]} تشير كلمات الأغاني عادةً إلى مواضيع اجتماعية وسياسية، بما في ذلك حقوق الحيوان ، والتدهور البيئي ، ^{[ 214 ]} وإدمان المخدرات ، ^{[ 186 ]} والانتحار، ^{[ 215 ]} والحرب، ^{[ 216 ]} والخصوصية ، ^{[ 217 ]} وتقرير المصير . ^{[ 218 ]} كما استخدموا موسيقاهم للفت الانتباه إلى أحداث مثل احتجاجات ميدان تيانانمين عام 1989 ، ^{[ 212 ]}مذبحة جامعة كينت ستيت ، ^{[ 219 ]} ووباء الإيدز ، [ ^{216 ] وكارثة} فوكوشيما دايتشي النووية عام 2011. ^{[ 220 ]} ويُشير استخدام مصطلح "براب" (brap)، الذي ابتكره أعضاء الفرقة ويُعرّفونه بأنه فعل يعني "الاجتماع، وتوصيل الآلات الإلكترونية، والتعاطي ، والتسجيل"، إلى نهج فرقة سكيني بابي غير الرسمي والارتجالي في التأليف الموسيقي. ^{[ 221 ]}

بدأت فرقة Skinny Puppy كفرقة سينثبوب داكنة ، ثم اتخذت منحىً موسيقيًا صناعيًا بعد انضمام دواين غوتيل عام 1986، ^{[ 222 ]} واشتهرت لاحقًا كرواد لنوع موسيقى الإلكترو-إندستريال . ^{[ 223 ] [ 224 ]} وُصفت موسيقاهم بأنها تشمل طيفًا واسعًا من الأساليب، بما في ذلك موسيقى الأمبينت ، ^{[ 37 ]} والأفانت-فانك ، ^{[ 225 ]} والنويز روك ، ^{[ 210 ]} والإندستريال ميتال . ^{[ 226 ]} وشُبّهت الموسيقى التي ظهرت بعد وفاة غوتيل بأنواع موسيقية مثل الغليتش ^{[ 227 ]} وموسيقى الرقص الذكية . ^{[ 228 ]} وصفت صحيفة The Village Voice أعمال Skinny Puppy المبكرة بأنها " إلكترو-بوب داكن "، ^{[ 229 ]} بينما وصفها بيل كولمان من مجلة Billboard بأنها "فرقة تكنو كئيبة" ذات أداء موسيقي "مزعج". ^{[ 230 ]} وصفت مجلة People غناء أوغري بأنه "غير مفهوم"، وشبهت استخدام الفرقة للعينات الصوتية بالأصوات المسموعة من "جهاز تلفزيون في غرفة فندق مجاورة". ^{[ 231 ]} وصف موقع AllMusic موسيقى Skinny Puppy بأنها "بدائية" و" Kraftwerk في عالم سفلي"، مضيفًا أنه على عكس الفرق التي سارت على خطاهم، "كان أوغري وكي يعرفان كيفية تأليف الألحان ودمجها مع أكثر الأنماط الصوتية ابتكارًا". ^{[ 232 ]} صرح أوغري لصحيفة Windsor Star عام 1986 قائلاً: "بمعنى ما، موسيقانا، أو الشعور الذي تعبر عنه موسيقانا، يشعر به عدد أكبر بكثير من الناس" مما كان متوقعًا. ^{[ 233 ]}

قال أوغر في مقابلة مع مجلة أوكسيليري في يونيو 2013: "هناك جانب عسكري للغاية في موسيقى الإندستريال، ونحن نميل أكثر إلى الجانب السيكيدلي". ^{[ 234 ]}

بسبب طبيعتها الصادمة، حظيت معظم فيديوهات فرقة Skinny Puppy ببث تجاري محدود، أو مُنعت تمامًا من البث. ^{[ 17 ] [ 235 ]} حُظر فيديو أغنية " Stairs and Flowers " من قِبل مكتب الرقابة الكندي بسبب مشاهد تُصوّر "امرأة مُغطاة بالبراز تتعرض للضرب على أيدي جنود"؛ والمرأة المقصودة كانت شخصية Ogre غارقة في الوحل. ^{[ 236 ]} اتُهم تأثير الشاشة العريضة المستخدم في فيديو أغنية " Dig It "، والذي عرض لقطات من سوق الأسهم ، من قِبل كلٍ من مكتب الرقابة وقناة MuchMusic بأنه يُظهر مواد إباحية. ^{[ 237 ]} كما حُظر فيديو أغنية " Testure "، نتيجةً لاستطلاع رأي أجرته قناة CityTV ، ^{[ 17 ]} وكذلك فيديو أغنية " Worlock "، الذي مُنع من البث على قناة MTV . ^{[ 17 ] [ 238 ]} دافع أوغر، الذي وصف نفسه بأنه من عشاق أفلام الرعب، ^{[ 239 ]} عن فيديو "وورلوك" قائلاً: "كنت أعلم أنه من المستحيل عرض 'وورلوك' هناك [في الولايات المتحدة]. لكنني صنعت هذا الفيديو خصيصًا لكي لا يعرضه أحد!"؛ ^{[ 235 ]} وأكد أن الفيديو كان يهدف إلى لفت الانتباه إلى الرقابة المفروضة على أفلام الرعب. ^{[ 235 ]} وقد عُرضت بعض فيديوهات الفرقة على الإذاعات، مثل فيديوهات الأغنيتين الترويجيتين "كيلينغ غيم" ^{[ 240 ]} و"برو-تيست"؛ ^{[ 241 ]} كما عُرضت أغنية "ديغ إت" بانتظام على قناة إم تي في. ^{[ 242 ] [ 41 ]} أنتجت شركة كابيتول ريكوردز إعلانًا ترويجيًا تلفزيونيًا مدته 30 ثانية للفرقة عام 1987، تضمن مزيجًا من مشاهد من فيديوهات "ستيرز آند فلاورز" و"ديغ إت". ^{[ 243 ]}

في مقابلة إذاعية عام 1990، أوضح غوتيل وجهة نظر الفرقة بشأن الفيديوهات الموسيقية، قائلاً: "من الرائع إنتاج فيديوهات موسيقية عندما يتوفر لديك المال اللازم، لكن بالنسبة لفرقة سكيني بابي، فهي ليست أداة ترويجية فعّالة". وأضاف أن الجولات الفنية والتسويق الشفهي هما وسيلتا الترويج المفضلتان لديهم. "عندما يتم إنتاج فيديو موسيقي، لا يكون الأمر كما لو أننا سننفق 50 ألف دولار، وسيؤدي ذلك إلى بيع هذا العدد من الأسطوانات الإضافية... فهو لا يبيع أي أسطوانات إضافية". ^{[ 244 ]}

اشتهرت فرقة سكيني بابي بعروضها الحية المسرحية والمثيرة للجدل، والتي تمزج بين فن الأداء والموسيقى. ^{[ 35 ]} انتقد أوغر عروض الفرقة المبكرة، مصرحًا لمجلة سبين عام 1992: "كنت أقدم عروضًا على المسرح فاشلة تمامًا، لم تكن تنجح أبدًا". ^{[ 245 ]} تضمنت العروض الحية فترات من الارتجال الموسيقي ، وعروضًا سينمائية، ودعائم وآلات مسرحية متقنة، صمم أوغر الكثير منها وبناها بنفسه. ^{[ 246 ]} أثناء حديثه عن عروض سكيني بابي، أشار أوغر إلى أن "عروضنا تجمع بين الصور والمسرح. إنها أنجح من مجرد تقديم عرض سحري مرعب". ^{[ 245 ]} أوضح لصحيفة فانكوفر صن عام 1988 أنه أراد أن يتضمن عرضه "تلك المنطقة الرمادية حيث يمكن أن يحدث أي شيء، حيث يمكنني قطع رأسي عن طريق الخطأ، وسيقول الناس: 'رائع، هذا مذهل'". ^{[ 247 ]}

تضمنت العروض المسرحية على المسرح تعليق أوغري من رفوف وكابلات، ^{[ 87 ]} واللعب بحبل المشنقة ، ^{[ 248 ]} واستخدام آلة جلخ زاوية ، ^{[ 249 ]} ومحاكاة إعدام أوغري وجورج دبليو بوش . ^{[ 163 ]} بعد الانتخابات الرئاسية الأمريكية عام 2004 ، بدأ منظمو الحفلات يطلبون من الفرقة الامتناع عن استخدام الدم المزيف خلال عروضهم. جاء هذا الطلب ردًا على أداء محاكاة إعدام على المسرح، حيث قام ممثلون يرتدون زي الرئيس الأمريكي آنذاك جورج دبليو بوش ونائبه ديك تشيني بقطع رأس أوغري . ^{[ 237 ]} كما طلبت شركة سامسونج (التي طلب منها أوغري رعاية الفرقة بشاشة مسطحة كبيرة ) من الفرقة "عدم إهانة الرئيس" أثناء أدائها على المسرح. ^{[ 237 ]} في مقابلة تلفزيونية عام 1987 مع كيم كلارك تشامبنيس ، أوضح كي أنه بينما يتبع أوغر "خطة عامة" خلال العروض الحية، فإن معظم حركاته المسرحية على المسرح تُرتجل بشكل عفوي. وأخبر كي تشامبنيس أن سلوك أوغر على المسرح قد "يتراوح بين نوع من التظاهر بالاسترخاء والترقب، وبين حالة من الهياج الشديد". ^{[ 250 ]} وقد علّق أوغر ذات مرة قائلاً إن الجولات الفنية كانت بالنسبة له أشبه بـ"مواعدة بيروكسيد الهيدروجين "، في إشارة إلى الإصابات العديدة التي كان يتعرض لها خلال جولاته. ^{[ 235 ]}

على الرغم من أن أوغر وكي كانا العضوين الوحيدين الثابتين في فرقة سكيني بابي منذ وفاة غوتيل، إلا أن الثنائي استعان بالعديد من الموسيقيين الآخرين لمساعدتهم على المسرح. من بينهم عازف الطبول جاستن بينيت ، ^{[ 251 ]} وعازف الغيتار ويليام موريسون ، ^{[ 252 ]} وعازف الغيتار ماثيو سيتزر . ^{[ 253 ]}

• نيفيك أوغري – غناء، لوحات مفاتيح (1982–1996، 2000، 2003–2023)
• كيفن كي - غيتارات، طبول، غيتار باس، سينثسيزر (1982-1996، 2000، 2003-2023)
• مارك ووك – آلات المفاتيح، وآلات المزج، والجيتارات، والباس، والطبول (2003–2023)

• بيل ليب (ويلهلم شرودر) - آلة توليف صوتية جهيرية، غناء مساند (1984-1986)
• دواين جوتيل - آلات المفاتيح، وآلات المزج، والجيتارات، وآلات الباس (1986-1995؛ توفي عام 1995)
• ديف أوجيلفي – برمجة، جيتارات، إنتاج (1987–1988)

• جاستن بينيت - طبول (2004-2023)
• ويليام موريسون – غيتارات (2004–2005)
• ماثيو سيتزر - عازف غيتار (2015-2023)