قصيدة للعندليب

" قصيدة إلى العندليب " قصيدةٌ من تأليف جون كيتس ، وهي إحدى قصائده التي كتبها عام ١٨١٩. كُتبت إما في حديقة نُزُل الإسبان في هامبستيد ، لندن، أو، وفقًا لصديق كيتس تشارلز أرميتاج براون ، تحت شجرة برقوق في حديقة منزل كيتس في وينتورث بليس ، في هامبستيد أيضًا. ويذكر براون أن عندليبًا بنى عشه بالقرب من المنزل الذي كان يتقاسمه مع كيتس في ربيع عام ١٨١٩. مستلهمًا من تغريد الطائر، ألّف كيتس القصيدة في يوم واحد. نُشرت القصيدة لأول مرة في مجلة "حوليات الفنون الجميلة" في يوليو التالي. تُعدّ هذه القصيدة من أكثر القصائد التي تُنشر في المختارات الأدبية باللغة الإنجليزية. ^{[ ١ ]}

قصيدة "أنشودة العندليب" قصيدة شخصية تصف رحلة كيتس إلى حالة القدرة السلبية . يرفض أسلوبها السعي المتفائل وراء المتعة الذي ميز قصائده السابقة، ويستكشف بدلاً من ذلك مواضيع الطبيعة والفناء والموت، وهو موضوع ذو صلة خاصة بكيتس. يمر العندليب الموصوف بنوع من الموت، لكنه لا يموت في الواقع. بل إنه قادر على البقاء حيًا من خلال أغنيته، وهو مصير لا يتوقعه البشر. تنتهي القصيدة بقبول حقيقة أن المتعة لا تدوم وأن الموت جزء لا مفر منه من الحياة، إذ يتخيل كيتس فقدان العالم المادي ويرى نفسه ميتًا - " ترابًا " يغني فوقه العندليب.

يفضل العديد من النقاد قصيدة "أود إلى العندليب" لمواضيعها، لكن البعض يعتقد أنها معيبة من الناحية الهيكلية لأن القصيدة تنحرف أحيانًا عن فكرتها الرئيسية.

من بين قصائد كيتس الست الرئيسية لعام ١٨١٩، يُرجّح أن تكون قصيدة " أود إلى سايكي " قد كُتبت أولًا، وقصيدة " إلى الخريف " آخرًا. وفي وقتٍ ما بين هاتين القصيدتين، كتب قصيدة "أود إلى العندليب". ^{[ ٢ ]} من المحتمل أن تكون قصيدة "أود إلى العندليب" قد كُتبت بين ٢٦ أبريل و١٨ مايو ١٨١٩، استنادًا إلى الأحوال الجوية والتشابه بين الصور في القصيدة وتلك الموجودة في رسالة أرسلها إلى فاني براون في عيد العمال . وقد أُلّفت القصيدة في منزل هامبستيد الذي كان كيتس يتقاسمه مع صديقه تشارلز أرميتاج براون ، ربما أثناء جلوسه تحت شجرة برقوق في الحديقة. ^{[ 3 ]} وفقًا لبراون، أنهى كيتس قصيدته في صباح واحد فقط: "في ربيع عام 1819، بنى طائر العندليب عشه بالقرب من منزلي. شعر كيتس بفرح هادئ ومستمر من تغريده؛ وفي صباح أحد الأيام، نقل كرسيه من مائدة الإفطار إلى رقعة العشب تحت شجرة برقوق، حيث جلس لمدة ساعتين أو ثلاث. عندما عاد إلى المنزل، لاحظتُ أنه يحمل بعض قصاصات الورق في يده، وكان يدسها بهدوء خلف الكتب. وعندما سألته، وجدتُ أن تلك القصاصات، وعددها أربع أو خمس، تحمل مشاعره الشعرية تجاه تغريد العندليب." ^{[ 4 ]} رواية براون شخصية، إذ ادعى أن القصيدة تأثرت بشكل مباشر بمنزله وحُفظت بفضل جهوده. ومع ذلك، اعتمد كيتس على كل من خياله الخاص والأدب الآخر كمصادر لتصويره للعندليب. ^{[ 5 ]}

The exact date of "Ode to a Nightingale", as well as those of " Ode on Indolence ", " Ode on Melancholy ", and " Ode on a Grecian Urn ", is unknown, as Keats dated all as 'May 1819'. However, he worked on the four poems together, and there is a unity in both their stanza forms and their themes. The exact order in which the poems were written is also unknown, but they form a sequence within their structures. While Keats was writing "Ode on a Grecian Urn" and the other poems, Brown transcribed copies of the poems and submitted them to Richard Woodhouse. ^{[ 6 ]} During this time, Benjamin Haydon , Keats' friend, was given a copy of "Ode to a Nightingale", and he shared the poem with the editor of the Annals of the Fine Arts , James Elmes. Elmes paid Keats a small sum of money, and the poem was published in the July issue. ^{[ 7 ]} أُدرجت القصيدة لاحقًا في مجموعة قصائد كيتس لعام 1820 بعنوان لاميا، وإيزابيلا، وليلة القديسة أغنيس، وقصائد أخرى . ^{[ 8 ]}

بحسب براون، يُرجّح أن تكون قصيدة "أنشودة العندليب" أولى القصائد الأربع التي كتبها كيتس بعد "أنشودة سايكي". ويتضح ذلك جليًا من خلال بنية القصائد. إذ يجمع كيتس تجريبيًا بين نوعين مختلفين من الشعر الغنائي: النشيد الأوبالي، والشعر الغنائي ذو الصوت المتسائل الذي يردّ على النشيد الأوبالي. ويشبه هذا المزيج من البنى ما ورد في قصيدة "أنشودة على جرة يونانية". في كلتا القصيدتين، يُضفي الشكل المزدوج عنصرًا دراميًا على النص. أما شكل المقطع الشعري في القصيدة فهو مزيج من عناصر من سوناتات بتراركا وسوناتات شكسبير . ^{[ 9 ]}

يُوظّف كيتس في قصيدته نمطًا من التناوب بين أصوات حروف العلة "القصيرة" و"الطويلة" التي كانت سائدة تاريخيًا. فعلى وجه الخصوص، يحتوي السطر 18 ("وفم ملطخ بالأرجواني") على النمط التاريخي المتمثل في "قصير" متبوعًا بـ"طويل" متبوعًا بـ"قصير" ثم "طويل". ويستمر هذا التناوب في الأسطر الأطول، بما في ذلك السطر 31 ("بعيدًا! بعيدًا! فسأطير إليك") الذي يحتوي على خمسة أزواج من التناوب. ومع ذلك، تعتمد أسطر أخرى، مثل السطر 3 ("أو أفرغت بعض الأفيون الباهت في المجاري")، على نمط من خمسة حروف علة "قصيرة" متبوعة بأزواج من حروف علة "طويلة" و"قصيرة" حتى تنتهي بحرف علة "طويل". وهذه ليست أنماط التركيب الوحيدة الموجودة، فهناك أنماط من حرفي علة "قصيرين" متبوعين بحرف علة "طويل" في أسطر أخرى، بما في ذلك الأسطر 12 و22 و59، والتي تتكرر مرتين ثم تتبعها مجموعتان من أزواج حروف العلة "القصيرة" ثم "الطويلة". إن الاعتماد على أصوات حروف العلة ليس فريدًا من نوعه في هذه القصيدة، ولكنه شائع في قصائد كيتس الأخرى التي كتبها عام 1819 وقصيدته " ليلة القديسة أغنيس" . ^{[ 10 ]}

تتضمن القصيدة اعتمادًا معقدًا على الجناس الصوتي - تكرار أصوات حروف العلة - في نمط واعٍ، كما هو الحال في العديد من قصائده. هذا الاعتماد على الجناس الصوتي نادر في القصائد الإنجليزية . في قصيدة "أنشودة العندليب"، نجد مثالًا على هذا النمط في السطر 35 ("معكِ بالفعل! رقيق هو الليل")، حيث يتصل حرفا "ea" من كلمة "Already" بحرف "e" من كلمة "tender"، ويتصل حرفا "i" من كلمة "with" بحرف "i" من كلمة "is". يتكرر هذا النمط نفسه في السطر 41 ("لا أستطيع أن أرى ما هي الزهور عند قدمي")، حيث يتصل حرف "a" من كلمة "cannot" بحرف "a" من كلمة "at"، ويتصل حرفا "ee" من كلمة "see" بحرف "ee" من كلمة "feet". يمكن إيجاد هذا النظام من الجناس الصوتي في عُشر أبيات شعر كيتس المتأخر تقريبًا. ^{[ 11 ]}

فيما يتعلق بأنماط الصوت الأخرى، يعتمد كيتس على وقفات مزدوجة أو ثلاثية في حوالي 6% من أبيات قصائده الـ 1819. ويمكن إيجاد مثال على ذلك في قصيدة "أنشودة العندليب" في السطر 45 ("العشب، والأحراش، وشجرة الفاكهة البرية")، حيث تُعدّ الوقفات بعد الفواصل وقفة "مذكرة". علاوة على ذلك، بدأ كيتس بتقليل استخدام الكلمات والقواعد اللاتينية في شعره، مما أدى بدوره إلى تقصير طول الكلمات المهيمنة على القصيدة. كما يُلاحظ التركيز على الكلمات التي تبدأ بحروف ساكنة ، وخاصة تلك التي تبدأ بـ "ب" أو "ف" أو "ڤ". وتعتمد المقطوعة الأولى بشكل كبير على هذه الحروف الساكنة الثلاثة، حيث تُستخدم كعنصر تناغم لإضفاء نغمة موسيقية على القصيدة. ^{[ 12 ]}

بالمقارنة مع أشعاره السابقة، تكثر الأبيات الثنائية (spondees) نسبيًا في قصائده الغنائية التي كتبها عام 1819 وقصائده المتأخرة الأخرى. ففي قصيدة "أنشودة العندليب"، تُستخدم هذه الأبيات في ما يزيد قليلًا عن 8% من أبياته (مقارنةً بنسبة 2.6% فقط في قصيدة "إنديميون "). ومن الأمثلة على ذلك: ^{[ 13 ]}

/ × / / × × / / × / بردت منذ زمن طويل في أعماق الأرض (السطر 12) × / × / × / / / / / حيث يهز الشلل بعض الشعيرات الرمادية الحزينة الأخيرة (السطر 25)

يرى والتر جاكسون بيت أن استخدام المقاطع الثنائية في الأسطر 31-34 يخلق إحساسًا بالطيران البطيء، و"في المقطع الأخير... فإن الاستخدام المميز للمقاطع الثنائية المتناثرة، إلى جانب الانقلاب الأولي، يضفي إيحاءً صوتيًا تقريبيًا بالقفز والارتداد المميز للطائر في طيرانه." ^{[ 14 ]}

تُجسّد الأبيات الأولى والسادسة التناقض بين النشوة والمرض في القصيدة:

قلبي يتألم، وخدرٌ مُخدِّر يُؤلم حواسي، كما لو أنني شربتُ سمًّا، أو أفرغتُ مُسكِّنًا مُبهمًا في المجاري قبل دقيقة، وغرقتُ في غياهب النسيان: ليس حسدًا على حظكِ السعيد، بل فرط سعادتي بسعادتكِ، أنتِ يا حورية الأشجار ذات الأجنحة الخفيفة، في بقعةٍ لحنيةٍ من خضرة الزان، وظلالٍ لا تُحصى، تُغنين أغاني الصيف بصوتٍ عالٍ وواضح. ... أستمع في الظلام؛ ولزمنٍ طويل كنتُ مُغرمًا بالموت الهادئ، أُناديه بأسماءٍ رقيقة في قوافي مُتأملة، ليأخذ أنفاسي الهادئة إلى الهواء؛ الآن أكثر من أي وقتٍ مضى يبدو الموت غنيًا، أن أنتهي عند منتصف الليل دون ألم، بينما تُفيضين روحكِ في مثل هذه النشوة! ما زلتِ تُغنين، وآذاني عاجزة عن السمع - لأصبح ترابًا في رثائكِ العظيم. ^{[ 15 ]}                                                                                                    

تصف قصيدة "أنشودة العندليب" سلسلة من الصراعات بين الواقع والمثال الرومانسي للاتحاد مع الطبيعة. وكما يقول ريتشارد فوغل: "يكمن جوهر القصيدة في صراع بين المثالي والواقعي: مصطلحات شاملة، لكنها في الوقت نفسه تحمل في طياتها تناقضات أكثر تحديدًا، كاللذة والألم، والخيال والعقل، والامتلاء والحرمان، والثبات والتغيير، والطبيعة والإنسان، والفن والحياة، والحرية والعبودية، واليقظة والحلم." ^{[ 16 ]} وبالطبع، يُعدّ غناء العندليب الصورة المهيمنة و"الصوت" السائد في القصيدة. كما يُمثّل العندليب موضع تعاطف وإشادة في القصيدة. مع ذلك، لا يقتصر الحديث عن العندليب أو غنائه على الطائر فحسب، بل يتناول التجربة الإنسانية عمومًا. وهذا لا يعني أن الغناء مجرد استعارة بسيطة ، بل هو صورة معقدة تتشكل من خلال تفاعل الأصوات المتضاربة بين المديح والتساؤل. ^{[ 17 ]} في هذا السياق، يلخص ديفيد بيركنز كيف تُجسد قصيدتا "أنشودة العندليب" و" أنشودة على جرة يونانية " هذا المفهوم بقوله: "إننا نتعامل مع موهبة، بل مع منهج شعري متكامل، حيث قد لا يُرضي الرمز ، مهما بلغت أهميته، باعتباره الشغل الشاغل للشعر، تمامًا كما لم يكن كذلك مع شكسبير، بل هو بالأحرى عنصر في الشعر ودراما ردود الفعل الإنسانية". ^{[ 18 ]} مع ذلك، ثمة فرق بين الجرة والعندليب، فالعندليب ليس كيانًا أبديًا. علاوة على ذلك، فإن خلق أي جانب من جوانب العندليب خالدًا خلال القصيدة يُنهي أي اتحاد قد يكون بينه وبين العندليب. ^{[ 19 ]}

يرتبط غناء العندليب في القصيدة بفن الموسيقى كما ترتبط الجرة في قصيدة "قصيدة على جرة يونانية" بفن النحت. وبذلك، يُمثل العندليب حضورًا ساحرًا، وعلى عكس الجرة، فهو مرتبط ارتباطًا وثيقًا بالطبيعة. وكموسيقى طبيعية، يُعبر الغناء عن الجمال ويفتقر إلى رسالة الحقيقة. يتبع كيتس اعتقاد كوليردج، كما هو واضح في قصيدة "العندليب"، بالانفصال عن العالم من خلال الانغماس في غناء الطائر. ورغم أن كيتس يُفضل أنثى العندليب على ذكر كوليردج، إلا أن كلاهما يرفض التصوير التقليدي للعندليب في سياق مأساة فيلوميلا . [ ^{20 ] طائرهما} المغرد هو عندليب سعيد يفتقر إلى الشعور بالكآبة الذي ميز التصويرات الشعرية السابقة. ^{[ ٢١ ]} لا يُمثّل الطائر سوى صوتٍ داخل القصيدة، ولكنه صوتٌ يُجبر الراوي على الانخراط فيه ونسيان أحزان العالم. ومع ذلك، ثمة توترٌ يكمن في شعور الراوي بذنب كيتس تجاه وفاة شقيقه توم كيتس. وتمثل خاتمة الأغنية نتيجة محاولة الهروب إلى عالم الخيال. ^{[ ٢٢ ]}

كما في قصيدة بيرسي بيش شيلي " إلى طائر القبرة "، يستمع راوي كيتس إلى تغريد طائر، لكن الاستماع إلى التغريد في "قصيدة إلى العندليب" يكاد يكون مؤلمًا ويشبه الموت. يسعى الراوي إلى أن يكون مع العندليب ويتخلى عن حاسة البصر ليحتضن الصوت في محاولة لمشاركة الطائر في الظلام. مع نهاية القصيدة، ينقطع النشوة التي أحدثها العندليب، ويبقى الراوي يتساءل عما إذا كانت رؤية حقيقية أم مجرد حلم. ^{[ 23 ]} إن اعتماد القصيدة على عملية النوم أمر شائع في قصائد كيتس، وتشترك "قصيدة إلى العندليب" في العديد من المواضيع نفسها مع قصيدتي كيتس " النوم والشعر " و" ليلة القديسة أغنيس ". وهذا ما يزيد من تباين صورة تغريد العندليب عن أقرب صورة مقارنة لها، وهي الجرة كما وردت في "قصيدة على جرة يونانية". العندليب بعيد وغامض، حتى أنه يختفي في نهاية القصيدة. تُبرز صورة الحلم غموض القصيدة وصعوبة فهمها. هذه العناصر تجعل من المستحيل التماهي التام مع العندليب، لكنها تسمح أيضًا للوعي الذاتي بالتغلغل في القصيدة، وإن كان في حالة مُغايرة. ^{[ 24 ]}

في منتصف القصيدة، ينقسم مسارها إلى قسمين: الأول يحاول التماهي مع العندليب وتغريده، والثاني يتناول تداخل الماضي مع المستقبل في خضم الحاضر. هذا الموضوع الثاني يُذكّرنا برؤية كيتس لتطور الإنسان عبر "قصر الشقق الكثيرة" ، وكيف ينتقل من تجربة اللذة وحدها إلى فهم الحقيقة كمزيج من اللذة والألم. تمثل حقول إليسيوم وتغريد العندليب في النصف الأول من القصيدة لحظات المتعة التي تغمر الفرد كالمخدر. إلا أن هذه التجربة لا تدوم، ويبقى الجسد متلهفًا لها حتى يشعر الراوي بالعجز دونها. فبدلًا من تقبّل الحقيقة القادمة، يتشبث الراوي بالشعر هربًا من فقدان اللذة. لا يُحقق الشعر اللذة التي كان الراوي يطلبها في البداية، ولكنه يُحرره من رغبته في اللذة وحدها. ^{[ 25 ]}

ردًا على هذا التركيز على المتعة، يجادل ألبرت غيرارد الابن بأن القصيدة تتضمن "شوقًا ليس للفن، بل لحلم حر من أي نوع. شكل القصيدة هو شكل التدرج بالترابط، بحيث يكون مسار الشعور رهنًا بكلمات تستحضرها الصدفة، كلمات مثل " يتلاشى " و" وحيد" ، وهي الكلمات نفسها التي، كجرس، تعيد الحالم إلى ذاته الوحيدة." ^{[ 26 ]} ومع ذلك، يشير فوغل إلى أن المصطلحات التي يؤكد عليها غيرارد هي "ترجمات ترابطية" وأن غيرارد يسيء فهم جماليات كيتس . ^{[ 27 ]} ففي نهاية المطاف، يُعد قبول فقدان المتعة في نهاية القصيدة قبولًا للحياة، وبالتالي للموت. كان الموت موضوعًا متكررًا يتخلل جوانب من شعر كيتس لأنه تعرض لموت أفراد من عائلته طوال حياته. ^{[ 28 ]} وفي القصيدة، توجد العديد من صور الموت. يُعاني العندليب من نوعٍ من الموت، وحتى الإله أبولو يُعاني الموت، لكن موته يكشف عن حالته الإلهية. وكما يُوضح بيركنز: "لكن، بالطبع، لا يُعتقد أن العندليب يموت حرفيًا. الفكرة هي أن الإله أو العندليب يستطيع الغناء دون أن يموت. لكن، كما تُبين القصيدة بوضوح، لا يستطيع الإنسان ذلك - أو على الأقل ليس بطريقةٍ رؤيوية." ^{[ 29 ]}

انطلاقًا من موضوع فقدان المتعة والموت المحتوم، تصف القصيدة، بحسب كلود فيني، "قصور الهروب الرومانسي من عالم الواقع إلى عالم الجمال المثالي". ^{[ 30 ]} يتفق إيرل واسرمان مع فيني في جوهره، لكنه وسّع نطاق تحليله للقصيدة ليشمل موضوعات قصيدة كيتس "قصر الشقق المتعددة" حين يقول: "جوهر القصيدة هو البحث عن اللغز، والسعي غير الموفق وراء النور في ظلامه"، وهذا "لا يؤدي إلا إلى مزيد من الظلام، أو إلى إدراك متزايد لمدى استعصاء هذا اللغز على البشر". ^{[ 31 ]} وانطلاقًا من هذه الآراء، تستحضر القصيدة نظرة كيتس السابقة للمتعة ونظرته المتفائلة للشعر التي نجدها في قصائده المبكرة، ولا سيما " النوم والشعر" ، ثم ترفضها. ^{[ 32 ]} يضفي فقدان المتعة واستخدام صور الموت على القصيدة جوًا قاتمًا، يربط "قصيدة إلى العندليب" بقصائد كيتس الأخرى التي تتناول الطبيعة الشيطانية للخيال الشعري، بما في ذلك " لاميا" . ^{[ 33 ]} في القصيدة، يتخيل كيتس فقدان العالم المادي ويرى نفسه ميتًا - يستخدم كلمة قاسية تكاد تكون وحشية لوصف ذلك - كـ"أرض عشبية" يغني فوقها العندليب. ويزداد التباين بين العندليب الخالد والإنسان الفاني، الجالس في حديقته، حدةً بفعل الخيال. ^{[ 34 ]} يظهر تأثير الطقس جليًا في القصيدة، إذ حلّ الربيع مبكرًا عام 1819، جالبًا معه العندليب إلى جميع أنحاء البراري .

استمتع نقاد كيتس المعاصرون بالقصيدة، وكثرت الاقتباسات منها في مراجعاتهم. ^{[ 35 ]} وجاء في مراجعة مجهولة المصدر لشعر كيتس نُشرت في مجلة سكوتس ماغازين في أغسطس وأكتوبر 1820 : "من بين القصائد الأقل شهرة، نُفضّل قصيدة "أنشودة العندليب". بل إننا نميل إلى تفضيلها على جميع قصائد الكتاب الأخرى؛ ولكن دعوا القارئ يُقيّم. للمقطعين الثالث والسابع سحرٌ يصعب علينا وصفه. لقد قرأنا هذه الأنشودة مرارًا وتكرارًا، وفي كل مرة يزداد سرورنا بها." ^{[ 36 ]} في الوقت نفسه، كتب لي هانت مراجعة لقصيدة كيتس في صحيفة "ذا إنديكاتور" بتاريخ 2 و9 أغسطس 1820 : "كمثال على القصائد، وكلها غنائية، لا بد لنا من الاستشهاد بقصيدة "أود إلى العندليب" كاملة. فيها ذلك المزيج من الكآبة الحقيقية والراحة الخيالية، الذي لا تقدمه لنا إلا الشعر في "كأسه المسحورة"، والذي سعى بعض النقاد العقلانيين المفرطين إلى اعتباره خاطئًا لأنه ليس حقيقيًا. لا يعني هذا أن ما ليس حقيقيًا بالنسبة لهم ليس حقيقيًا بالنسبة للآخرين. إذا كانت الراحة حقيقية، فإن المزيج جيد وكافٍ." ^{[ 37 ]}

جادل جون سكوت ، في مراجعة مجهولة المصدر لعدد سبتمبر 1820 من مجلة لندن ، بعظمة شعر كيتس كما يتضح من القصائد بما في ذلك "قصيدة إلى العندليب":

إن الظلم الذي لحق بأعمال مؤلفنا، في تقييم قيمتها الشعرية، جعلنا أكثر حرصًا، عند فتح مجلده الأخير، على أن يجد فيه صدىً واسعًا لدى العامة، وأن يوجه بذلك قوةً هائلةً ضد منتقدي المواهب التافهين، الذين يتمتعون بمواهب واعدة في جوانب عديدة، تفوق في كثير من النواحي أي موهبة دُعي هذا العصر لتشجيعها. لم نجد فيه كل ما كنا نتمناه في هذا الصدد - وكان من المستغرب جدًا لو وجدناه، لأن رغباتنا تجاوزت التوقعات المعقولة بكثير. لكننا وجدنا فيه قدرةً على تقديم القوة الشعرية التي وهبها المؤلف للفهم العام، بصورة أكثر وضوحًا وفهمًا مما ظهرت به في أي من مؤلفاته السابقة. ولذلك، فهو كفيلٌ بفضح الروح الكاذبة المبتذلة التي سُلبت من هذا الشاب المتعبد في معبد الإلهام؛ مهما كانت المسائل التي لا تزال عالقة بشأن نوع ودرجة قيمته الشعرية. خذ على سبيل المثال، كدليل على عدالة مدحنا، المقطع التالي من قصيدة في مدح العندليب: - إنه مميز، نبيل، مؤثر، وحقيقي: الأفكار لها كل أوتار التواصل المباشر مع القلوب المكونة بالفطرة: أصداء اللحن تتردد في أعماق صدور البشر. ^{[ 38 ]}

في مراجعة نُشرت في صحيفة "لندن جورنال" بتاريخ 21 يناير 1835 ، زعم هانت أنه بينما كان كيتس يكتب القصيدة، "كان الشاعر يعاني من مرضه المميت، وكان يعلم ذلك. لم يكن صوت الموت يومًا أحلى من ذلك." ^{[ 39 ]} وفي عام 1851، استخدم ديفيد موير قصيدة " عشية القديسة أغنيس" ليقول: "لدينا هنا نموذجٌ لقوة وصفية غنية وفخمة وأصلية؛ لكن الأبيات التالية، من قصيدة "أنشودة العندليب"، تنبع من ينبوع إلهام أعمق بكثير." ^{[ 40 ]}

في أواخر القرن التاسع عشر، ساد تحليل روبرت بريدجز للقصيدة، وأصبح رأيه مهيمناً، وأثر على التفسيرات اللاحقة لها. ففي عام ١٨٩٥، أعلن بريدجز أن القصيدة هي أفضل قصائد كيتس، لكنه رأى أنها تحوي لغةً متكلفةً للغاية. وقد شدد بشكل خاص على استخدام كلمة "مُهمَل" والمقطع الأخير كمثالين على لغة كيتس المتكلفة. ^{[ ٤١ ]} وفي كتابه "قصيدتان من قصائد كيتس" (١٨٩٧)، أشار ويليام سي ويلكنسون إلى أن قصيدة "أنشودة العندليب" تعاني من عيوب جوهرية لاحتوائها على الكثير من "التأملات غير المترابطة" التي لم تُقدّم معياراً منطقياً يسمح للقارئ بفهم العلاقة بين الشاعر والعندليب. ^{[ 42 ]} مع ذلك، رأى هربرت غريرسون ، في مناقشته عام 1928، أن قصيدة " العندليب " تتفوق على قصائد "قصيدة على جرة يونانية" و"قصيدة في الكآبة" و"قصيدة إلى سايكي"، مُعارضًا بذلك رأي ويلكنسون تمامًا، إذ ذكر أن "العندليب"، إلى جانب "إلى الخريف"، أظهرت قدرًا أكبر من التفكير المنطقي وعرضت القضايا التي أرادت طرحها بشكلٍ أكثر دقة. ^{[ 43 ]}

بدأت ألحان قصيدة "أنشودة العندليب" بالظهور في أواخر القرن التاسع عشر. وكانت أقدمها تتألف من النصف الثاني فقط من المقطع الثامن، الذي يبدأ بـ "وداعًا، وداعًا! يتلاشى النشيد الحزين". وقد أُدرج هذا المقطع في كانتاتا " البجعة والقبرة " لآرثر توماس ، والتي قام تشارلز فيلييرز ستانفورد بتوزيعها موسيقيًا لاحقًا. وعُرضت لأول مرة عام ١٨٩٤. ^{[ ٦٩ ]} وقد أتاح طول قصيدة كيتس الفرصة لمعالجات كورالية أكثر طموحًا من قِبل ملحنين لاحقين، من بينهم إرنست ووكر (١٩٠٨). ^{[ ٧٠ ]} وفي وقت لاحق من القرن العشرين، ظهرت كانتاتا فالنتين سيلفستروف للسوبرانو والبيانو وأوركسترا الحجرة ، وهي لحنٌ صدر عام ١٩٧٣ في ثلاثة أجزاء لترجمة روسية لييفغيني فيتكوفسكي. ^{[ 71 ]} وقد لحّن هذه القصيدة أيضًا كأغنية فنية من قبل ملحنين مثل سيسيل فورسيث ، لصوت الباريتون والبيانو أو أوركسترا صغيرة (1894)؛ ^{[ 72 ]} وهاملتون هارتي ، لصوت السوبرانو والأوركسترا (عرضها الأول عام 1907)؛ ^{[ 73 ]} وجورج أنثيل للفلوت والفيولا والبيانو (1950). ^{[ 74 ]}

• بيت، جوناثان (1986)، شكسبير والخيال الرومانسي الإنجليزي ، أكسفورد: كلارندون، ISBN 0-19-812848-7.
• بيت، والتر جاكسون (1962)، التطور الأسلوبي لكيتس ، نيويورك: دار النشر للعلوم الإنسانية.
• بيت، والتر جاكسون (1963)، جون كيتس ، كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة بيلكناب التابعة لجامعة هارفارد، OCLC 291522 .
• بلوم، هارولد (1993)، الشركة صاحبة الرؤية (طبعة منقحة وموسعة  )، إيثاكا: مطبعة جامعة كورنيل، رقم ISBN 0-8014-9117-7.
• بروكس، كلينث ووارن، روبرت بن (1968)، " قصيدة إلى العندليب "، في ستيلينجر، جاك (محرر)، قصائد كيتس ، إنجلوود، نيوجيرسي: برنتيس هول، ص 44-47 .
• كولفين، سيدني (1920)، جون كيتس ، لندن: ماكميلان، OCLC 257603790 .
• إيفرت، والتر (1965)، الجماليات والأسطورة في شعر كيتس ، برينستون: مطبعة جامعة برينستون.
• فيني، كلود (1936)، تطور شعر كيتس ، المجلد  الثاني، كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة جامعة هارفارد.
• فوغل، ريتشارد (1968)، "قصيدة كيتس إلى العندليب "، في ستيلينجر، جاك (محرر)، قصائد كيتس ، إنجلوود، نيوجيرسي: برنتيس هول، ص 33-43 .
• جيتينجز، روبرت (1968)، جون كيتس ، لندن: هاينمان، رقم ISBN 0-14-005114-7.
• غريرسون، إتش جيه سي (1928)، الشعر الغنائي من بليك إلى هاردي ، لندن: إل. وفيرجينيا وولف.
• جيرارد، ألبرت الابن (1944)، "بروميثيوس والقيثارة الإيولية"، مجلة ييل ، 33.
• هيلتون، تيموثي (1971)، كيتس وعالمه ، نيويورك: دار فايكنغ للنشر، رقم ISBN 0-670-41196-5.
• هيرست، وولف (1981)، جون كيتس ، بوسطن: توين، رقم ISBN 0-8057-6821-1.
• كيتس، جون (1905). سيلينكورت، إرنست دي (محرر). قصائد جون كيتس . نيويورك: دود، ميد وشركاه. OCLC 11128824 . 
• ليفيس، إف آر (1936)، إعادة التقييم ، لندن: تشاتو آند ويندوس، رقم ISBN 0-8371-8297-2{{citation}}: عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة ) .
• ماكي، ألكسندر (1906)، "معرفة الطبيعة في الشعر الحديث"، مجلة الطبيعة ، 75 (1951)، نيويورك: لونغمانز-غرين وشركاه: 485، رمز Bibcode : 1907Natur..75Q.485 ، doi : 10.1038/075485a0 ، OCLC 494286564 ، S2CID 9504911  .
• ماثيوز، جي إم (1971)، كيتس: التراث النقدي ، نيويورك: بارنز أند نوبل، رقم ISBN 0-415-13447-1.
• موشن، أندرو (1999)، كيتس ، شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو، رقم ISBN 1-84391-077-2
• أورورك، جيمس. (1998)، قصائد كيتس ، غينزفيل: مطبعة جامعة فلوريدا، رقم ISBN 0-8130-1590-1.
• بيركنز، ديفيد (1959)، البحث عن الخلود: رمزية ووردزورث وشيلي وكيتس ، كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة جامعة هارفارد.
• بيتيت، إي سي (1957)، في شعر كيتس ، كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج.
• بيركنز، ديفيد (1964)، "قصيدة على العندليب"، في بيت، والتر جاكسون (محرر)، كيتس : مجموعة من المقالات النقدية ، إنجلوود، نيوجيرسي: برنتيس هول، ص 103-112 .
• ريدلي، موريس (1933)، براعة كيتس ، أكسفورد: كلارندون، OCLC 1842818 .
• سبيري، ستيوارت (1994)، كيتس الشاعر ، برينستون: مطبعة جامعة برينستون، رقم ISBN 0-691-00089-1.
• سبيجلمان، ويلارد (1983)، "قصيدة كيتس 'المسك القادم' وقصيدة شكسبير 'الخضرة العميقة'"، ELH ، المجلد  50، العدد  2، مطبعة جامعة جونز هوبكنز، الصفحات 347-362 ، doi : 10.2307/2872820 ، JSTOR 2872820  
• ستيلينجر، جاك (1998)، "قراء متعددون، نصوص متعددة، كيتس متعدد"، في رايان، روبرت؛ شارب، رونالد (محرران)، استمرارية الشعر ، أمهرست: مطبعة جامعة ماساتشوستس
• واسرمان، إيرل (1953)، النغمة الأرقى ، بالتيمور: مطبعة جامعة جونز هوبكنز، رقم ISBN 0-8018-0657-7{{citation}}: عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة ) .
• وايت، آر إس (1981)، "الموسيقى الشكسبيرية في قصيدة كيتس "قصيدة إلى العندليب""، الإنجليزية ، المجلد  30، الصفحات 217-229 
• ويلكنسون، ويليام سي (1897)، قصيدتان من قصائد كيتس ، بوكمان.
• وودز، جورج (1916)، الشعر والنثر الإنجليزي للحركة الرومانسية ، شيكاغو: سكوت، فورسمان.
• فيندلر، هيلين (1983)، قصائد جون كيتس ، كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة جامعة هارفارد، رقم ISBN 0-674-63075-0.

• مجموعة شاملة من قصائد كيتس متوفرة على موقع Standard Ebooks
• صوت: روبرت بينسكي يقرأ قصيدة "أنشودة العندليب" لجون كيتس
• مخطوطة: قصيدة جون كيتس "أود إلى العندليب" مؤرشفة في 26 سبتمبر 2022 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) بالمكتبة البريطانية
• القصيدة كاملة: "قصيدة إلى العندليب" لجون كيتس على موقع Poetry.com