النقاء المعماري (العمارة الإسبانية)

تُعدّ النزعة التبسيطية مرحلةً مبكرةً من مراحل عمارة عصر النهضة في إسبانيا ، والتي امتدت بين عامي 1530 و1560، بعد العمارة القوطية الإيزابيلية وقبل العمارة الهيررية في الثلث الأخير من القرن السادس عشر. ويُشير لقب "الأمير فيليب" إلى الفترة التي لم يكن فيها فيليب الثاني ملك إسبانيا (المولود عام 1527) قد تسلّم بعدُ عرش إسبانيا بتنازل والده، الإمبراطور شارل الخامس (1556). أما لقب "سيرليان" فيُنسب إلى المعماري والكاتب المؤثر سيباستيانو سيرليو (بالإضافة إلى تسمية بعض العناصر المعمارية باسمه تكريمًا له).

ترتبط الأساليب اليونانية الرومانية ، والأسلوب الكلاسيكي، والأسلوب الكلاسيكي المتشدد بالتفسير المُعطى لعناصر الأسلوب المختلفة، سواءً كانت فكرية أو شكلية أو هيكلية أو زخرفية. حتى ذلك الحين، أطلق كتّاب تلك الفترة على الأشكال الكلاسيكية لعصر النهضة الإيطالية اسم "الرومانية" (دييغو دي ساغريدو، لاس ميديداس ديل رومانو ، 1526)، بينما سُميت الأشكال القوطية المتأخرة "الحديثة". ^{[ 1 ]} أما بالنسبة للتصنيف الأسلوبي الأكثر شيوعًا في تاريخ الفن ، ففي تلك المرحلة من القرن السادس عشر، كان عصر تشينكويتشينتو قد دخل مرحلته التكلفية ، بينما يُستخدم مصطلح عصر النهضة العليا للفن الإسباني (مع الاحتفاظ بمصطلح عصر النهضة الدنيا للثلث الأخير من القرن).

تزامن ظهور عصر النهضة في إسبانيا مع فترة ازدهار سياسي واقتصادي واجتماعي كبير، عقب توحيد قشتالة وأراغون ، ونهاية حروب الاسترداد ، واكتشاف أمريكا ، ووصول آل هابسبورغ إلى السلطة . ورغم أن الطراز الجديد القادم من إيطاليا تعايش في بداياته مع استمرار الطرازين القوطي والمودخاري ، إلا أنه ترسخ تدريجيًا وأصبح تعبيرًا عن القوة السياسية الجديدة، المرتبطة بالمفهوم الجديد للإصلاح المضاد الكاثوليكي . وفي الثلث الأول من القرن السادس عشر، ظهر الطراز البلاتيرسكي ، وهو طراز زخرفي راقٍ وأنيق، يتميز باستخدام الزخارف الخشنة على الجدران الخارجية، والأعمدة ذات الدرابزين والتيجان الكورنثية ، والأقواس أو الأعمدة المزخرفة بزخارف غريبة .

في مواجهة الزخرفة المفرطة لأسلوب البلاتيرسكي، سعى أسلوب التطهير إلى أساليب أبسط وأكثر رقيًا، بخطوط كلاسيكية رصينة، مع التركيز على التوازن والكمال التقني، مع إيلاء اهتمام أكبر للجوانب الهيكلية والتناسب المتناغم. وقد حظي المعماريون بتدريب وإعداد أفضل، مع نشر العديد من الرسائل النظرية مثل كتاب " Las Medidas del Romano" لدييغو دي ساغريدو (1526)، وهو أول كتاب في عصر النهضة يُكتب خارج إيطاليا، والذي يُبرز أهمية التناسب والتوزيع الأمثل للعناصر على حساب الزخرفة.

تميزت الحركة التبسيطية باستخدام الأقبية البيضاوية أو الأسطوانية ، والأقواس ، والقباب النصفية، والزخارف المنحوتة التي اقتصرت على بعض المناطق الاستراتيجية، مع التركيز على الفضاء الأملس كرمز لهذا الجمال الجديد الأكثر نقاءً وتناغمًا. وبشكل عام، تتسم العمارة التبسيطية بالتوازن والضخامة، مقارنةً بالهشاشة والزخرفة الظاهرة في العمارة البلاتيرسكية.

توجد العلامات الرئيسية لهذا النمط في قشتالة والأندلس .

في طليطلة، طوّر ألونسو دي كوفاروباياس أعماله ، التي انطلقت في ساحة مستشفى سانتا كروز (Plateresque )، والتي حازت على لقب المهندس المعماري الملكي (1537). من بين مبانيه بوابة بيساغرا (على شكل قوس نصر )، وقصر ألكازار (بواجهة مستطيلة صارمة تحيط بها أبراج)، ومستشفى تافيرا (1541)، الذي سعى، بفضل كلاسيكيته وبساطته، إلى محاكاة أسلوب هيرير. وفي ألكالا دي إيناريس، بنى قصر رئيس الأساقفة، بواجهة ضخمة تعلوها رواق من الأقواس.

عمل رودريغو خيل دي هونتانيون بشكل رئيسي في سالامانكا ، لكنه شارك في مشاريع في جميع أنحاء قشتالة. تأثر أيضًا بالأسلوب البلاتيرسكي، على الرغم من أن أعماله الأكثر تمثيلًا تنتمي إلى المدرسة التبسيطية. في عام 1539، صمم -بالتعاون مع فراي مارتين دي سانتياغو- قصر مونتيري ، الذي بُني في ربع واحد فقط، ولكنه يُعد مثالًا رائعًا للعمارة المدنية، بأبراجه الرائعة ذات الشرفات المسننة ونقاط المراقبة. من أفضل أعماله واجهة كلية سان إلديفونسو الكبرى في جامعة ألكالا دي إيناريس (1537-1553)، المزينة بزخارف موزعة بانتظام على الجملون وقمة الشرفات المزينة بالأكاليل. ومن الأعمال الأخرى قصر لوس غوزمانيس في ليون ، وكنيسة سانتا ماريا ماجدالينا في بلد الوليد، وواجهات الكاتدرائيات التابعة لداس بلاتيرياس في كاتدرائية سانتياغو دي كومبوستيلا (1540).

كان دييغو دي سيلوي في البداية أحد أبرز رواد فن البلاتيرسك (فناء كلية سانتياغو إل زيبيديو الكبرى في سالامانكا ، والدرج الذهبي لكاتدرائية بورغوس ). بعد ذلك، أمضى معظم وقته في غرناطة ، حيث صمم البانثيون الخاص بإل ​​غران كابيتان في دير سان جيرونيمو ، بالتعاون مع المعماري الإيطالي جاكوبو تورني . كان عمله الرئيسي كاتدرائية غرناطة (التي بدأ بناؤها عام ١٥٢٨)، حيث واصل التصميم القوطي الأصلي لإنريكي إيغاس ، الذي أدخل عليه العديد من التعديلات، فحوّل المصلى إلى قبة دائرية الشكل، تسبقها قوس نصر ضخم. كما زاد ارتفاع أعمدة الصحن بإضافة أعمدة صغيرة على إفريز في أعلى الأعمدة، على غرار ما فعله برونليسكي في فلورنسا . وقد أثر هذا الحكم على أعمال لاحقة مثل كاتدرائيات مالقة وغواديكس ، وكذلك غوادالاخارا (المكسيك) وليما وكوزكو ( بيرو) .

عمل في غرناطة أيضًا بيدرو ماتشوكا ، مصمم قصر شارل الخامس في قصر الحمراء (بدأ بناؤه عام 1528 وتوقف بوفاة المهندس المعماري عام 1550). ضم القصر فناءً دائريًا وكنيسة مثمنة الأضلاع لم تُبنَ قط. يُعد الفناء، المتأثر بأسلوب برامانتي ، من روائع العمارة التبسيطية وعصر النهضة الإسبانية، وهو مثال على التوازن والكمال الكلاسيكي، ويتألف من طابقين بأعمدة من الطراز الدوري التوسكاني (السفلي) والأيوني (العلوي).

يُعد أندريس دي فانديلفيرا مثالًا بارزًا آخر على النقاء المعماري الأندلسي ، إذ تميّز بأسلوبه الخاص الذي اتجه آنذاك نحو أسلوب المانييريزم . ومن أبرز سماته استخدام الأقبية ، كما في كنيسة ساكرا كابيلا ديل سالفادور في أوبيدا (1536) - وهو مشروع بدأه سيلوي، الذي تعاون معه فانديلفيرا في بداياته. أما عمله الأبرز فهو كاتدرائية خاين (التي بدأ بناؤها عام 1540)، وهي مستطيلة الشكل، ذات أعمدة مستوحاة من كاتدرائية غرناطة . ومن اللافت للنظر في هذا العمل وجود غرفة الأسرار المقدسة، ذات الإفريز المزدوج وتداخل الأقواس على طراز المانييريزم، على الرغم من بساطتها الهيكلية. ومن أعماله الأخرى: كنيسة سان فرانسيسكو (1546)، وبرج تاردون في ألكاراز (1555)، وقصرا فيلا كوبوس (1561) وفاسكيز دي مولينا (1562)، ومستشفى سانتياغو (1562-1575)، وجميعها في أوبيدا . وقد تركت أعمال فانديلفيرا بصمةً واضحةً على العمارة اللاحقة، لا سيما في الأندلس ومورسيا وأليكانتي.

يسلط الضوء في إشبيلية على بناء الكنيسة الملكية للكاتدرائية ومستشفى سينكو لاجاس ، من تصميم مارتن دي غاينزا ، وقمة خيرالدا، من تصميم هيرنان رويز الأصغر ، المتأثرة بالأسلوب السيرلي ، والتي أثرت على المذابح الأندلسية اللاحقة.