دار الأوبرا الحكومية (براغ)

يعود تاريخ المسرح المعروف حاليًا باسم دار أوبرا براغ الحكومية إلى أواخر القرن التاسع عشر. ورغم أنه غالبًا ما يُطغى عليه المسرح الوطني الأكثر شهرة في براغ، إلا أن للمسرح تاريخه الخاص والمميز. فقد أدى إنشاء المسرح التشيكي الرائع، المسرح الوطني، عام ١٨٨٣، بشكل غير مباشر، إلى خلق رغبة لدى الجالية الألمانية في براغ في امتلاك دار أوبرا خاصة بها تتحدث الألمانية. في ذلك الوقت، كانت الأراضي التشيكية جزءًا من الإمبراطورية النمساوية المجرية، وكانت هناك أقلية ألمانية كبيرة تعيش في براغ. في ٤ فبراير ١٨٨٣، تأسست جمعية المسرح الألماني (Deutscher Theaterverein) بهدف جمع التبرعات للمسرح الجديد. وقد وضعت الخطط شركة فيلنر وهيلمر الفيينية الشهيرة بالتعاون مع كارل هاسينور ، مهندس مسرح بورغ في فيينا . وصمم المهندس المعماري ألفونس فيرتمولر المسرح الألماني الجديد (Neues deutsches Theater) الذي تم بناؤه في غضون ٢٠ شهرًا. بفضل قاعة العرض الواسعة وديكورها المتقن على طراز الروكوكو الجديد ، كان المسرح أحد أجمل المسارح في أوروبا.

بدأت العروض في 5 يناير 1888 بأوبرا ريتشارد فاغنر " أساتذة الغناء في نورمبرغ" . كان أنجيلو نيومان أول مدير للمسرح ، وقد استقطب موسيقيين مرموقين ووضع معايير فنية رفيعة، مما ساهم في شهرة المسرح عالميًا. خلف نيومان كل من هاينريش تويلز ، وليوبولد كرامر ، وروبرت فولكنر ، وبول إيغر ، وبافل لوديكار . ومن بين الفنانين الذين ارتبطوا بالمسرح في مرحلته الأولى: كورت أدلر (قائد أوركسترا)، وألكسندر زملينسكي ، وجورج سيل ، وإريك كلايبر ، وأوتو كليمبرر ، وألفريد بيكافير، وهانز هوتر ، وكورت باوم ، وويلهلم إلسنر . أما الفنانون الضيوف فكانوا: نيلي ميلبا ، وإنريكو كاروسو ، وإيما كالفي ، وليلي ليمان ، وسلمى كورتز ، وماريا جيريتزا ، وريتشارد تاوبر، وليو سليزاك .

في ثلاثينيات القرن العشرين، ومع تصاعد التهديد النازي، كان المسرح الألماني الجديد في براغ من بين معاقل الديمقراطية، حيث شكّل ملاذاً للفنانين الفارين من ألمانيا . إلا أن التطورات السياسية التي سبقت توقيع اتفاقية ميونيخ بفترة وجيزة ، إلى جانب المشاكل المالية، دفعت جمعية المسرح الألماني إلى إغلاق المسرح في سبتمبر 1938.

أبدت الدولة التشيكوسلوفاكية اهتمامًا بالمبنى، لكن احتلال النازيين لتشيكوسلوفاكيا في 15 مارس 1939 وتأسيس " محمية بوهيميا ومورافيا " أحبط خططها. وتحت المسمى الجديد "دار الأوبرا الألمانية"، استُخدم المسرح لعقد الاجتماعات السياسية للحزب النازي، ولتقديم عروض فنية من حين لآخر لفرق موسيقية من الرايخ .

حدث تغيير جذري في مايو 1945 عقب سقوط الحكومة النازية. أسست مجموعة من الفنانين التشيكيين، بقيادة ألويس هابا ، وفاتسلاف كاشليك ، وأنتونين كورش، مسرح الخامس من مايو في دار الأوبرا الألمانية السابقة. ولأول مرة، أصبح المسرح موطنًا للأوبرا التشيكية، بدلًا من الألمانية. وكان أول عرض لأوبرا " براندنبورغ في بوهيميا " لبيدريتش سميتانا في 4 سبتمبر 1945. وسعى البرنامج الفني للمجموعة الجديدة إلى إنشاء مسرح طليعي يُشكل بديلًا للمسرح الوطني الأكثر تحفظًا. بعد عرض مسرحي جديد ومذهل لأوبرا " حكايات هوفمان" لجاك أوفنباخ في 29 أغسطس 1946، وعرض غير تقليدي لأوبرا " العروس المبيعة " لبدريتش سميتانا ، التي كانت تُعتبر سابقًا من الأعمال التي لا تُعرض ، تلتها عروض أخرى مثل أوبرا " الأم " لألويس هابا بتقنية ربع النغمة ، وأوبرا " الخطوبة في دير" لسيرجي بروكوفييف ، وغيرها. أثارت هذه العروض الرائدة اهتمام الجمهور ووسائل الإعلام، بما في ذلك إشادة دولية. لسوء الحظ، بدأ نجاح أوبرا "الخامس من مايو" الكبرى يُشكل منافسة غير مرغوب فيها للمسرح الوطني. فابتداءً من موسم 1948-1949، وبموجب مرسوم حكومي، تم دمج الأوبرا الكبرى في المسرح الوطني. وهكذا انتهت المرحلة الإبداعية الثانية الهامة للمسرح بعد ثلاثة مواسم فقط.

في نوفمبر 1949، أُعيد تسمية المبنى ليصبح مسرح سميتانا ، الذي أصبح بمثابة دار ثانية للمسرح الوطني في ظل حكومة الحزب الشيوعي التشيكي. وبفضل تجهيزاته المسرحية، كان المسرح مناسبًا لعرض أعمال ضخمة من ذخيرة الأوبرا العالمية. كما حظي الباليه بمكانة بارزة. ويمكن لعروض الأوبرا التي تُقام على مسرح سميتانا الاستعانة بخدمات جميع العازفين المنفردين وقادة الأوركسترا والمخرجين. إلا أن التقسيم التنظيمي للعروض كان يُسبب في كثير من الأحيان صعوبات تشغيلية جمة.

تضمن البرنامج عروضًا لأوبرات تشيكية معاصرة، لكن أعمال بدريتش سميتانا ، وأنطونين دفوراك ، وليوش ياناتشيك لم تُهمل. مع ذلك، تشكّل البرنامج الأساسي من الأعمال الرئيسية والثانوية في الأدب الأوبرالي العالمي، وحظيت العديد من العروض بإشادة دولية.

بفضل تجهيزاته المسرحية الواسعة، كان مسرح سميتانا يُستخدم بشكل متكرر من قبل فرق الأوبرا والباليه والمسرح العالمية التي دُعيت إلى براغ لتقديم عروضها كضيوف. ومن بين هذه العروض، سلسلة من ستة عروض قدمها مسرح البولشوي (23-28 مايو 1973)، وعرضان قدمتهما أوبرا فيينا الحكومية لأوبرا أريادني في ناكسوس لريتشارد شتراوس ، بقيادة كارل بوم ، وبمشاركة إيديتا غروبروفا في دور زيربينيتا (25 و27 أبريل 1979).

بعد الثورة المخملية في نوفمبر 1989، تكللت جهود استعادة استقلال مسرح سميتانا بالنجاح، وفي الأول من أبريل، تأسست دار أوبرا براغ الحكومية هناك، وأُعيد تسمية المسرح. أصبح كارل درغاتش أول مدير لها. وقد وسّع ريبرتوار المسرح بإضافة أعمال رئيسية أخرى من أدب الأوبرا العالمي. إلا أن ما أكسبه إشادة نقدية لا لبس فيها، هو على وجه الخصوص، اهتمامه المنهجي بتراث إنتاج القرن العشرين ( ألكسندر زملينسكي ، وهانز كراسا ، وغوتفريد فون إينم ). لم يلقَ أسلوب العمل الجديد، والتوجه المُشدد نحو تقاليد المسرح الألماني الجديد، استحسانًا دائمًا. ولذلك، اضطر درغاتش لخوض سلسلة من المعارك لكسب معركة بقاء دار الأوبرا الحكومية. وفي غضون ذلك، خسر معركته الخاصة، عندما فازت مغنية الميزو-سوبرانو إيفا راندوفا بمنصب المدير بعد انتهاء فترة ولايته التي استمرت ثلاث سنوات، وذلك في المسابقة التي أُجريت عام 1995. مع ذلك، لم تسلم حتى مغنيةٌ ذات خبرةٍ في أعرق مسارح العالم من الانتقادات اللاحقة لأسلوب إدارتها للمسرح. وقد سار خليفتها، دانيال دفوراك ، على نهج كارل دراغاتش في نواحٍ عديدة. فقد أدرك أن دار أوبرا براغ الحكومية بحاجةٍ إلى الاندماج في السياق الأوروبي، وأن الأوبرا فنٌّ يحتاج إلى دعمٍ لتطويره من خلال تشجيع الأعمال الجديدة. وخلال مواسمه الأربعة (1998-2002)، حظيت براغ بفرصةٍ غير مسبوقةٍ لعرض عددٍ غير مسبوقٍ من العروض العالمية الأولى.

بعد أن ترك دفوراك منصبه لتولي منصب مدير المسرح الوطني في براغ، عيّن وزير الثقافة التشيكي ياروسلاف فوسيلكا رئيسًا لدار أوبرا براغ الحكومية. وبفضل خبرته الطويلة في إدارة الأوبرا، والتي شغلها سابقًا كمدير إداري، ساهم فوسيلكا في تسهيل عملية الانتقال السلس للفرقة. تتبنى دار أوبرا براغ الحكومية سياسة البرامج المتطورة، حيث تُعدّ العروض الجديدة لأعمال سكوت جوبلين " تريمونيشا" ، وروغيرو ليونكافالو " لابوهيم" ، ويوجين دالبير " تيفلاند "، وليونارد برنشتاين " كانديد " من الأعمال الرئيسية في برنامج الدار. كما واصل فوسيلكا تقليد تنظيم حفلات خيرية لدعم العديد من المؤسسات الخيرية والإنسانية، ووفر المسرح لإقامة الفعاليات الثقافية والاجتماعية.

في عام 2003، اندمجت فرقة الباليه التابعة للأوبرا مع فرقة باليه براغ الشهيرة لتشكيل فرقة باليه أوبرا براغ الحكومية.