كارل بوم

وُلد كارل بوم في غراتس ، ستيريا ، النمسا. وهو ابن محامٍ، درس القانون وحصل على درجة الدكتوراه في هذا المجال قبل التحاقه بمعهد الموسيقى في مسقط رأسه غراتس. ^{[ 1 ]} ثم التحق لاحقًا بمعهد فيينا للموسيقى ، حيث درس على يد يوسابيوس مانديتشيفسكي ، صديق يوهانس برامز . ^{[ 1 ]}

في عام ١٩١٧، أصبح بوم مساعدًا للبروفات في مسقط رأسه، وقدم أول ظهور له كقائد أوركسترا في أوبرا " عازف البوق من ساكينجن" لفيكتور نيسلر في نفس العام. ^{[ ١ ]} ثم أصبح مساعدًا لمدير الموسيقى في عام ١٩١٩، وفي العام التالي، أصبح المدير الأول. وبناءً على توصية من كارل موك ، عيّنه برونو والتر في دار أوبرا ولاية بافاريا في ميونيخ عام ١٩٢١. ^{[ ٢ ]} وكانت إحدى مهامه المبكرة هناك أوبرا "اختطاف من السراي" لموزارت ، والتي ضمت طاقمًا من الممثلين من بينهم ماريا إيفوغون ، وبول بيندر ، وريتشارد تاوبر . ^{[ ٣ ]} وفي عام ١٩٢٧، عُيّن بوم مديرًا موسيقيًا رئيسيًا في دارمشتات . وفي عام ١٩٣١، عُيّن في المنصب نفسه في دار أوبرا ولاية هامبورغ ، وهو المنصب الذي شغله حتى عام ١٩٣٤. ^{[ ٢ ]}

في عام 1933، قاد بوم أوركسترا فيينا لأول مرة، في أوبرا تريستان وإيزولده لفاغنر. وفي عام 1934، خلف فريتز بوش ، الذي كان قد نُفي، في رئاسة أوبرا سيمبر في دريسدن ، وبقي فيها حتى عام 1942. كانت هذه فترة مهمة بالنسبة له، حيث قاد خلالها العروض الأولى لأعمال ريتشارد شتراوس : المرأة العنيدة (1935) ودافني (1938)، التي أُهديت إليه. ^{[ 2 ]} كما قاد العروض الأولى لأوبرا روميو وجولييت (1940) وجزيرة السحر (1942) لهينريش سوترمايستر ، وكونشيرتو البوق رقم 2 لشتراوس (1943).

ظهر بوم لأول مرة في مهرجان سالزبورغ عام 1938، ^{[ 2 ]} حيث قاد أوركسترا أوبرا دون جيوفاني ، ومنذ ذلك الحين أصبح قائدًا ضيفًا دائمًا. حصل على منصب رفيع في دار أوبرا فيينا الحكومية عام 1943، ليصبح في نهاية المطاف مديرًا موسيقيًا. وبمناسبة عيد ميلاد ريتشارد شتراوس الثمانين، في 11 يونيو 1944، قاد بوم عرض أوبرا أريادني في ناكسوس في دار أوبرا فيينا الحكومية .

بعد أن أنهى فترة حظر دامت عامين في أعقاب الحرب العالمية الثانية ، تولى بوم قيادة أوبرا دون جيوفاني في مسرح لا سكالا بميلانو (1948)، وقدم عرضًا ضيفًا في باريس مع فرقة أوبرا فيينا الحكومية (1949). ومن عام 1950 إلى 1953، أدار الموسم الألماني في مسرح كولون ببوينس آيرس ، وقاد أول عرض باللغة الإسبانية لأوبرا فوزيك لألبان بيرغ ، والتي تُرجمت خصيصًا لهذه المناسبة. وفي عام 1953، كان مسؤولاً عن أول عرض لعمل غوتفريد فون إينم ، " المحاكمة" . ومن عام 1954 إلى 1956، أدار أوبرا فيينا الحكومية في مقرها المُعاد بناؤه. كما استأنف علاقاته بعد الحرب في دريسدن ، في قاعة شتاتسكابيل.

في عام 1957، قدم بوم أول ظهور له مع دار الأوبرا المتروبوليتانية في نيويورك، حيث قاد أوبرا دون جيوفاني ، وسرعان ما أصبح أحد قادة الأوركسترا المفضلين خلال فترة رودولف بينغ في دار الأوبرا المتروبوليتانية، حيث قاد 262 عرضًا هناك، بما في ذلك العروض الأولى لأوبرا فوزيك ، وأريادني في ناكسوس، والمرأة بلا ظل ، والتي كانت أول نجاح كبير في دار الأوبرا المتروبوليتانية الجديدة في مركز لينكولن في عام 1966. قاد بوم العديد من الإنتاجات الجديدة الرئيسية الأخرى في نيويورك، بما في ذلك فيديليو للاحتفال بالذكرى المئوية الثانية لبيتهوفن عام 1970 ، وتريستان وإيزولده (بما في ذلك العرض الأول لبيرجيت نيلسون في دار الأوبرا المتروبوليتانية عام 1959)، ولوهينغرين ، وأوتيلو ، وفارس الورد ، وسالومي ، وإلكترا . تضمنت ذخيرته هناك أيضًا Le nozze di Figaro و Parsifal و Der fliegende Holländer و Die Walküre و Die Meistersinger von Nürnberg .

قدّم بوم أولى عروضه في مهرجان بايرويت عام 1962 بأوبرا تريستان وإيزولده ، التي قادها حتى عام 1970. وفي عام 1964، قاد أوبرا " أساتذة الغناء في نورمبرغ" لفاغنر هناك، ومن عام 1965 إلى عام 1967 قاد دورة "خاتم النيبلونغ" للمؤلف نفسه ، والتي كانت آخر إنتاج لفيلاند فاغنر . أثارت قيادته لأعمال فاغنر جدلاً واسعاً؛ فقد كتب منتج التسجيلات جون كولشو أن قيادة بوم لأوبرا " فالكيري " عام 1966 "قُدّمت بلامبالاة مذهلة، كما لو أن قائد الأوركسترا كان يتوق للعودة إلى سالزبورغ أو أي مكان آخر كان ذاهباً إليه لارتباطه التالي"، ^{[ 4 ]} لكن قاموس غروف للموسيقى والموسيقيين أشاد بأداء بوم في بايرويت لـ"إظهاره ببراعة لمهاراته". ^{[ 1 ]} اتخذت صحيفة التايمز موقفًا وسطًا، إذ وصفت أداءه لأعمال فاغنر بأنه "خفيف وإيجابي" ولكنه "يبدو مترددًا بعض الشيء في السماح للدراما بأن تبلغ كامل ثقلها وعمقها". ^{[ 2 ]} سُجّلت عروض "الخاتم" و " تريستان" مباشرةً وصدرت على أسطوانات. وفي عام 1971، قاد أوركسترا " الهولندي الطائر" لفاغنر في بايرويت.

في أواخر حياته، بدأ علاقة قيادة ضيف مع أوركسترا لندن السيمفونية (LSO) في مهرجان سالزبورغ عام 1973. ^{[ 5 ]} وسُجّلت عدة تسجيلات مع الأوركسترا لصالح شركة دويتشه غراموفون . مُنح بوم لقب رئيس أوركسترا لندن السيمفونية، وهو اللقب الذي شغله حتى وفاته. قاد الأوركسترا مرتين في دار الأوبرا الملكية، كوفنت غاردن، خلال سبعينيات القرن العشرين: في أوبرا زواج فيجارو عام 1977، وفي أوبرا هكذا يفعلن جميعهن عام 1979. ^{[ 6 ]}

توفي بوم في سالزبورغ ، عن عمر يناهز 86 عامًا. ^{[ 2 ]} قاد العروض الأولى لأعمال شتراوس المتأخرة Die schweigsame Frau (1935) و Daphne (1938)، والتي أهداها إليه، وسجل جميع الأوبرات الرئيسية (لكنه غالبًا ما كان يجري تعديلات على النوتات الموسيقية)، وأعاد إحياء أوبرات شتراوس بانتظام مع طواقم قوية خلال فترات عمله في فيينا ودريسدن، وكذلك في مهرجان سالزبورغ.

أُشيد ببوم لتفسيراته القوية إيقاعيًا لأوبرات وسيمفونيات موتسارت ، وفي ستينيات القرن العشرين، كُلِّف بتسجيل جميع سيمفونيات موتسارت مع أوركسترا برلين الفيلهارمونية . وقد حظي أسلوبه السريع والمباشر في أداء أعمال فاغنر بشعبية واسعة، وكذلك قراءاته لسيمفونيات برامز وبروكنر وشوبرت . كما لاقت تسجيلاته الكاملة لسيمفونيات بيتهوفن مع أوركسترا فيينا الفيلهارمونية عام ١٩٧١ استحسانًا كبيرًا. وفي مجال أقل شيوعًا، دافع عن أوبرا ألبان بيرغ الطليعية "فوتسيك" و " لولو " وسجلها قبل أن تترسخ في قائمة الأعمال الكلاسيكية. وأشار بوم في ملاحظاته على تسجيلاته لهذه الأعمال إلى أنه ناقش مع بيرغ التوزيع الموسيقي، مما أدى إلى تغييرات في النوتة الموسيقية (كما فعل سابقًا مع ريتشارد شتراوس). ووصفه أحد النقاد بأنه أحد أعظم قادة الأوركسترا في القرن العشرين. ^{[ 7 ]} يقول غروف عنه:

يُعدّ موتسارت وفاغنر وريتشارد شتراوس من أبرز الملحنين الذين ارتبط اسم بوم بهم، يليهم هايدن وبيتهوفن وشوبرت وبروكنر وبرامز وبيرغ. تميّز أسلوب بوم الموسيقي، الذي عُبّر عنه بإيماءات وظيفية بحتة، بالوضوح والحيوية والقوة، متجنباً لمسات الرومانسية العاطفية أو التباهي المفرط بالبراعة... وقد حظي بإعجاب واسع النطاق لمهارته في تحقيق التوازن والمزج بين الأصوات، وإحساسه بالإيقاع الثابت، وحسه بالتوتر الدرامي. ^{[ 1 ]}

حصل على لقبين حصريين: " Ehrendirigent " لأوركسترا فيينا الفيلهارمونية و" Generalmusikdirektor " النمساوي. ^{[ 1 ]} وقد تم الاحتفاء به على نطاق واسع في عيد ميلاده الثمانين بعد عشر سنوات؛ حيث قدم له زميله هربرت فون كارايان ساعة للاحتفال بهذه المناسبة.

كان بوم متزوجًا من مغنية السوبرانو ثيا لينارد . ^{[ 2 ]} وكان ابنه كارلهاينز بوم ممثلًا ناجحًا. ^{[ 8 ]}

على الرغم من أن بوم لم ينضم قط إلى الحزب النازي ، إلا أنه عبّر علنًا وسرًا عن دعمه القوي لهتلر ونظامه. ولا يزال مدى كون هذا الدعم نابعًا من قناعة راسخة أم من طموح شخصي موضع شك وتكهنات كثيرة. وقد أكد ابن بوم أن والده حُذّر من أنه في حال انشقاقه عن ألمانيا النازية، سيُرسل جميع أفراد أسرته إلى معسكر اعتقال، ^{[ 9 ]} إلا أن دعم بوم للنازيين سبق وصولهم إلى السلطة. ^{[ 10 ]} ويذكر المؤرخ مايكل هـ. كاتر أنه خلال فترة عمل بوم مديرًا موسيقيًا في دريسدن (1934-1943)، "أطلق خطابات تمجد النظام النازي وأهدافه الثقافية". ^{[ 11 ]} ويصنف كاتر بوم ضمن فئة الفنانين الذين "نجد فيهم عناصر متضاربة من المقاومة والتكيف والخدمة للنظام، بحيث لا يمكن في النهاية تصنيفهم بشكل قاطع إما كنازيين أو غير نازيين". ^{[ 11 ]} يجادل كاتر أيضًا بأن انتقال بوم إلى أوبرا دريسدن عام 1934، حيث حلّ محل فريتز بوش بعد فصل الأخير "بدوافع سياسية" من قبل السلطات النازية، يُعد دليلًا على "انتهازية بوم المفرطة على حساب أخلاقه الشخصية"، وأن هتلر سهّل ذلك بشكل مباشر، إذ حصل على فسخ مبكر لعقد بوم السابق. ^{[ 11 ]} يقارن كاتر هذا السلوك باختيار بوم "الخالي من العيوب الجمالية والجريء سياسيًا أحيانًا" للأعمال الفنية، وتعاوناته مع مخرجين ومصممين مناهضين للنازية، والتي "كان من الممكن أن يفسرها أعداء النظام النازي على أنها محاولة شجاعة للحفاظ على مبدأ الحرية الفنية". ^{[ 11 ]} في عام 2015، أعلن مهرجان سالزبورغ أنه سيضع لوحة تذكارية في ردهة كارل بوم (Karl-Böhm-Saal) تُقر بتواطؤ قائد الأوركسترا مع ألمانيا النازية: "كان بوم مستفيدًا من الرايخ الثالث، واستغل نظامه للارتقاء بمسيرته المهنية. وقد سُهِّل صعوده بطرد زملائه اليهود والمعارضين سياسيًا". ^{[ حاشية 1 ]}

• بيتهوفن ، سيمفونياته الكاملة ومقدماته مع أوركسترا فيينا الفيلهارمونية
• بيتهوفن، كونشرتو البيانو رقم 3 و 4 مع ماوريتسيو بوليني وأوركسترا فيينا الفيلهارمونية (DG)
• بروكنر ، السيمفونية رقم 4 مع أوركسترا فيينا الفيلهارمونية، 1973 (ديكا ليجندز)
• هايدن ، الفصول مع غوندولا يانوفيتز ، بيتر شراير ، مارتي تالفلا ، فيينا سينغفيرين وفيينا فيلهارمونيك (DG)
• موزارت ، السيمفونيات الكاملة مع أوركسترا برلين الفيلهارمونية
• موزارت، كونشيرتو الكلارينيت، كونشيرتو الفلوت رقم 1، كونشيرتو الباسون مع أوركسترا فيينا الفيلهارمونية (DG)
• موتسارت، كوزي فان توتي مع إليزابيث شوارزكوف ، كريستا لودفيج ، جوزيبي تادي ، والتر بيري وأوركسترا وجوقة فيلهارمونيا ، 1963 (EMI، تسجيلات القرن العظيمة) ^{[ 14 ]}
• موزارت، لو نوز دي فيجارو ، مسجلة مع ديتريش فيشر ديسكاو ، إديث ماتيس ، جوندولا جانويتز ، هيرمان بري ، تاتيانا ترويانوس ، أوكرسترا وجوقة دويتشه أوبر برلين (DG-The Originals)
• موزارت، الناي السحري ، تم تسجيله مع ديتريش فيشر-ديسكاو ، فريتز ونديرليش ، إيفلين لير ، روبرتا بيترز ، أوركسترا برلين الفيلهارمونية ، 1964 (DG-The Originals)
• موزارت، كونشيرتو البيانو رقم 27، كونشيرتو لبيانوين K365، مع إميل وإيلينا جيليلس وأوركسترا فيينا الفيلهارمونية (DG-The Originals)
• موتسارت، قداس الموتى مع إديث ماتيس ، كارل ريدربوش ، أوركسترا فيينا الفيلهارمونية وجوقة أوبرا فيينا الحكومية (DG)
• شتراوس ، عين ألبينسينفوني / تيل يولنسبيجل مع Staatskapelle Dresden، 1959، (DG - The Originals)
• شتراوس، دير روزنكافالييه ، ماريان شيك ، إرمغارد سيفريد ، ريتا سترايخ ، ديتريش فيشر-ديسكاو ، كيرت بوهم ، Sächsische Staatskapelle Dresden ، 1958 (DG)
• فاغنر ، تريستان وإيزولد مع بيرجيت نيلسون ، فولفغانغ ويندغاسن ، كريستا لودفيغ ، إيبرهارد واشتر ، مارتي تالفيلا وأوركسترا وكور في مهرجان بايرويت ، 1966 (DG - The Originals) ^{[ 15 ]}