أومبرتو بوتشوني
أومبرتو بوتشوني ( بالإنجليزية : U.S. U.S. بالإنجليزية : /boʊˈtʃoʊni , bɒˈ- , bɔːˈ- / ؛ [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] بالإيطالية : [ umˈbɛrtobotˈtʃoːni ] ؛ 19 أكتوبر 1882 - 17 أغسطس 1916) كان رسامًا ونحاتًا إيطاليًا مؤثرًا. ساهم في صياغة الجمالية الثورية لحركة المستقبلية كأحد أبرز شخصياتها. على الرغم من حياته القصيرة، إلا أن منهجه في ديناميكية الشكل وتفكيك الكتلة الصلبة ألهم الفنانين لفترة طويلة بعد وفاته. [ 4 ] تُعرض أعماله في العديد من متاحف الفنون العامة، وفي عام 1988، نظم متحف متروبوليتان للفنون في مدينة نيويورك معرضًا استعاديًا ضخمًا ضم 100 قطعة. [ 5 ]
سيرة
وُلد أومبرتو بوتشوني في 19 أكتوبر 1882 في ريدجو كالابريا . كان والده موظفًا حكوميًا بسيطًا، ينحدر من منطقة رومانيا في الشمال، وكانت وظيفته تتطلب تنقلات متكررة في أنحاء إيطاليا. سرعان ما انتقلت العائلة شمالًا، ونشأ أومبرتو وشقيقته الكبرى أميليا في فورلي ( إميليا-رومانيا )، وجنوة ، وأخيرًا بادوا . في عام 1897، عندما كان في الخامسة عشرة من عمره، انتقل أومبرتو مع والده إلى كاتانيا في صقلية ، حيث أكمل دراسته. بعد عام 1898، انتقل إلى روما ودرس الفن في مدرسة سكولا ليبرا ديل نودو التابعة لأكاديمية الفنون الجميلة في روما . [ 6 ] كما درس على يد الفنان جيوفاني ماتالوني ، أحد رواد أسلوب ليبرتي في تصميم الملصقات . [ 7 ]
ما يُعرف قليلًا عن سنواته في روما موجود في السيرة الذاتية لصديقه جينو سيفيريني (1883-1966)، الذي استذكر لقاءهما عام 1901 واهتمامهما المشترك بنيتشه ، والتمرد، وتجارب الحياة، والاشتراكية. وقد عبّرت كتابات بوتشوني في ذلك الوقت عن مزيج من السخط والسخرية الذي سيصبح سمة ملازمة له طوال حياته. وساهمت طبيعته النقدية والمتمردة، وقدراته الفكرية عمومًا، بشكل كبير في تطور الحركة المستقبلية . بعد أن بنى قاعدة من المهارات، ودرس الكلاسيكيات من خلال الانطباعية، أصبح هو وسيفيريني تلميذين لجياكومو بالا (1871-1958)، وهو رسام ركز على أسلوب التقسيم الحديث ، حيث كان يرسم بألوان مقسمة بدلًا من الألوان المختلطة، ويقسم سطح اللوحة إلى حقل من النقاط والخطوط المنقطة. كتب سيفيريني: "لقد كان من حسن حظنا أن نلتقي بمثل هذا الرجل، الذي كان لتوجيهه أثر حاسم في مسيرتنا المهنية جميعًا." [ 6 ]

في عام ١٩٠٦، انتقل لفترة وجيزة إلى باريس، حيث درس أساليب الانطباعية وما بعد الانطباعية ، قبل أن يزور روسيا لمدة ثلاثة أشهر، ليطلع عن كثب على الاضطرابات المدنية وحملات القمع الحكومية. وعند عودته إلى إيطاليا عام ١٩٠٧، التحق لفترة وجيزة بدورات في الرسم في أكاديمية الفنون الجميلة في البندقية . وكان قد زار لأول مرة جمعية فاميليا أرتيستيكا، وهي جمعية للفنانين في ميلانو ، عام ١٩٠١.
أثناء تنقله بين المدن، بالتوازي مع مساعيه الفنية الرائدة، عمل رسامًا تجاريًا. بين عامي 1904 و1909، قدّم مطبوعات حجرية ولوحات غواش لدور نشر عالمية مرموقة، مثل دار نشر ستيفبولد وشركاه في برلين . يُظهر إنتاج بوتشوني في هذا المجال إلمامه بالرسوم التوضيحية الأوروبية المعاصرة، مثل أعمال سيسيل ألدين ، وهاري إليوت ، وهنري كاسيير ، وألبرت بيرتس ، ويشهد على معرفته بالاتجاهات المعاصرة في الفنون البصرية عمومًا. [ 8 ]
انتقل بوشيوني إلى ميلانو في عام 1907. وهناك، في أوائل عام 1908، التقى بالرسام التقسيمي جايتانو بريفياتي . في أوائل عام 1910 التقى بفيليبو توماسو مارينيتي ، الذي كان قد نشر بالفعل كتابه Manifesto del Futurismo ("بيان المستقبل") في العام السابق. في 11 فبراير 1910 ، وقع بوكيوني مع بالا وكارلو كارا ولويجي روسولو وسيفيريني على بيان Manifesto deipittori futuristi ("بيان الرسامين المستقبليين")، وفي 8 مارس قرأ البيان في مسرح Politeama Chiarella في تورينو. [ 9 ] [ 10 ]
أصبح بوتشوني المنظر الرئيسي لحركة المستقبلية . [ 11 ] "لم تبدأ الحركة في التبلور الحقيقي إلا عندما سافر بوتشوني وبالا وسيفيريني وعدد قليل من المستقبليين الآخرين إلى باريس في أواخر عام 1911 وشاهدوا ما كان يفعله براك وبيكاسو." [ 12 ] كما قرر أن يصبح نحاتًا بعد أن زار العديد من الاستوديوهات في باريس عام 1912، بما في ذلك استوديوهات جورج براك وألكسندر أرتشيبينكو وقسطنطين برانكوشي وريمون دوشامب-فيلون وأوغست أجيرو، وربما ميداردو روسو . [ 6 ] في عام 1912، عرض بعض لوحاته مع فنانين إيطاليين آخرين من المدرسة المستقبلية في غاليري بيرنهايم-جون ، وفي العام التالي عاد لعرض منحوتاته في غاليري لا بويتيه: وكلها مرتبطة بتطوير ما رآه بوتشوني في باريس، حيث زار ورش عمل النحاتين التكعيبيين ، بمن فيهم كونستانتين برانكوشي، وريمون دوشامب-فيلون، وألكسندر أرتشيبينكو، لتعزيز معرفته بالنحت الطليعي. [ 13 ]

في عام 1914 نشر كتاب "Pittura e scultura futuriste (dinamismo plastico)" الذي يشرح فيه جماليات المجموعة:
"بينما يرسم الانطباعيون صورة لإعطاء لحظة معينة ويخضعون حياة الصورة لتشابهها مع هذه اللحظة، فإننا نركب كل لحظة (الزمان والمكان والشكل ودرجة اللون) وبالتالي نرسم الصورة."
عرض أعماله في لندن، مع المجموعة، عامي 1912 ( معرض ساكفيل ) و1914 (معرض دوريه): وقد ترك المعرضان أثراً عميقاً على عدد من الفنانين الإنجليز الشباب، ولا سيما سي آر دبليو نيفينسون ، الذي انضم إلى الحركة. بينما انحاز آخرون إلى نظيرتها البريطانية، حركة الدوامة ، بقيادة ويندهام لويس .
"كانت موهبة بوتشوني تكمن في إضفاء نظرة جديدة على الواقع بطرق ندرك الآن أنها حددت طبيعة الحركة الحديثة في الفنون البصرية والأدب أيضاً." [ 14 ] -- مايكل غلوفر (ناقد فني، صحيفة الإندبندنت )
الخدمة العسكرية والموت
بدأ انخراط إيطاليا في الحرب العالمية الأولى أواخر مايو/أيار 1915 بإعلانها الحرب على الإمبراطورية النمساوية المجرية . انطلقت "كتيبة لومبارد للمتطوعين من راكبي الدراجات والسيارات"، التي كان بوتشوني أحد أعضائها، في أوائل يونيو/حزيران من ميلانو إلى غالاراتي ، ثم إلى بيسكييرا ديل غاردا ، في مؤخرة جبهة ترينتينو . في يوليو/تموز 1915، كان من المقرر أن ينتشر المتطوعون في قطاع من الجبهة حول آلا وغارديسانا. في 24 أكتوبر/تشرين الأول 1915، شارك بوتشوني في معركة دوسو كازينا. في 1 ديسمبر/كانون الأول 1915، تم حل الكتيبة كجزء من إعادة تنظيم عامة؛ وتم تسريح المتطوعين مؤقتًا، ثم تم استدعاء كل منهم مع زملائه. في مايو/أيار 1916، تم تجنيد بوتشوني في الجيش الإيطالي ، وتم تعيينه في فوج مدفعية في سورتي دي كييفو، بالقرب من فيرونا . في 16 أغسطس 1916، سقط من على حصانه أثناء تدريب للفرسان ودهسه أحد الفرسان. [ 15 ] [ 16 ] توفي في اليوم التالي، عن عمر يناهز الثالثة والثلاثين، في مستشفى فيرونا العسكري، ودُفن في المقبرة التذكارية لتلك المدينة.
المقبرة في فيرونا
نصب تذكاري في المكان الذي أصيب فيه بوتشوني بجروح قاتلة في سورتي بمدينة كييفو
أعمال


صور شخصية ومناظر طبيعية مبكرة
بين عامي 1902 و1910، ركز بوتشوني في البداية على الرسومات، ثم اتجه إلى رسم وتصوير البورتريهات، وكانت والدته نموذجًا متكررًا له. كما رسم المناظر الطبيعية، وغالبًا ما تضمنت أعماله مظاهر وصول التصنيع، كالقطارات والمصانع على سبيل المثال. خلال هذه الفترة، تنوع أسلوبه بين التنقيطية والانطباعية ، وبرز تأثير جياكومو بالا وتقنيات التجزئة في لوحاته المبكرة (على الرغم من التخلي عنها لاحقًا إلى حد كبير). وقد نالت لوحة " الصباح " (1909) استحسانًا واسعًا لـ"جرأة ألوانها وحيويتها الشبابية" و"كونها تمرينًا جريئًا في الإضاءة". [ 6 ] أما لوحته " ثلاث نساء " (1909-1910 )، التي تصور والدته وأخته وحبيبته إينيس في المنتصف، فقد وُصفت بأنها تعبر عن مشاعر جياشة - القوة والحزن والحب. [ 6 ]
تطور المستقبلية

عمل بوتشوني قرابة عام على لوحة "المدينة تنهض" ( La città sale )، التي رسمها عام 1910، وهي لوحة ضخمة (2 متر × 3 أمتار)، تُعتبر نقطة تحوله نحو الحركة المستقبلية. كتب إلى صديق له: "حاولتُ تحقيق توليفة رائعة بين العمل والضوء والحركة". [ 6 ] عند عرضها في ميلانو في مايو 1911، حظيت اللوحة بالعديد من المراجعات، معظمها إيجابية. وبحلول عام 1912، أصبحت اللوحة الرئيسية في المعرض المتنقل في أوروبا، الذي مثّل مقدمةً للحركة المستقبلية. بيعت اللوحة لعازف البيانو الشهير، فيروتشيو بوسوني، مقابل 4000 ليرة في ذلك العام، [ 6 ] وهي اليوم تُعرض بشكل متكرر في متحف الفن الحديث في نيويورك، عند مدخل قسم اللوحات. [ 4 ]

تُعتبر لوحة " الضحكة " (1911 ) أول أعمال بوتشوني المستقبلية الحقيقية. فقد انفصل تمامًا عن أسلوب التنقيطية، وركز الآن على الأحاسيس المستمدة من ملاحظاته للحياة المعاصرة. لاقت اللوحة استقبالًا سلبيًا من الجمهور، وقورنت سلبًا بلوحة "ثلاث نساء" ، وتعرضت للتشويه من قِبل أحد الزوار الذي مرر أصابعه على الطلاء الذي كان لا يزال طريًا. [ 6 ] أصبحت الانتقادات اللاحقة أكثر إيجابية، حيث اعتبرها البعض ردًا على التكعيبية. اشتراها ألبرت بورشاردت، وهو جامع أعمال فنية ألماني اقتنى 20 عملًا مستقبليًا عُرضت في برلين ، بما في ذلك لوحة "الشارع يدخل المنزل " (1911) التي تُصوّر امرأة على شرفة تُطل على شارع مزدحم. واليوم، يمتلك متحف الفن الحديث اللوحة الأولى أيضًا، [ 4 ] بينما يمتلك متحف سبرينجل في هانوفر اللوحة الثانية . [ 6 ]


أمضى بوتشوني معظم عام ١٩١١ في العمل على ثلاثية لوحات بعنوان " حالات ذهنية " ( Stati d'animo )، والتي قال إنها تعبر عن المغادرة والوصول إلى محطة قطار - الوداعات ، والمغادرون ، والساكنون . [ ٦ ] اشترى مارينيتي اللوحات الثلاث في الأصل، إلى أن حصل عليها نيلسون روكفلر من أرملته، ثم تبرع بها لاحقًا إلى متحف الفن الحديث في نيويورك. [ ٤ ] [ ١٧ ]


ابتداءً من عام 1912، مع لوحة Elasticità أو المرونة ، التي تصور الطاقة الخالصة للحصان، والتي تم التقاطها بألوان مكثفة، أكمل سلسلة من اللوحات الديناميكية: Dinamismo di un corpo umano ( جسم الإنسان )، ciclista ( راكب الدراجة )، لاعب كرة القدم ، وبحلول عام 1914 Dinamismo plastico: cavallo + caseggiato ( الديناميكية البلاستيكية: الحصان + المنازل ).
مع استمراره في هذا التركيز، أعاد إحياء اهتمامه السابق بفن البورتريه. بدأ بلوحة "L'antigrazioso " ( غير الرشيق ) عام 1912، واستمر بلوحتي "I selciatori" ( عمال رصف الشوارع ) و "Il bevitore" ( السكير ) عام 1914.
في عام ١٩١٤، نشر بوتشوني كتابه " الرسم والنحت المستقبليان "، مما أدى إلى خلاف بينه وبين بعض رفاقه في الحركة المستقبلية. ونتيجةً لذلك، ربما، تخلى عن استكشافه للديناميكية، وسعى بدلاً من ذلك إلى مزيد من تفكيك الموضوع باستخدام اللون. [ ٦ ] ومع لوحتي "الأحجام الأفقية" عام ١٩١٥ و "صورة فيروتشيو بوسوني" عام ١٩١٦، عاد بوتشوني إلى الرسم التصويري. ولعل من المناسب أن تكون هذه اللوحة الأخيرة صورةً للمعلم الذي اشترى أول أعماله المستقبلية، " نهضة المدينة" .
بين عامي 1906 و1915، ظهرت والدته سيسيليا فورلاني كشخصية محورية في ما لا يقل عن خمسة وأربعين عملاً من أعماله، في وسائط فنية متنوعة. [ 18 ] [ 19 ]
منحوتة


كان تأليف بوتشوني لبيانه التقني للنحت المستقبلي ( Manifesto tecnico della scultura futurista )، الذي نُشر في 11 أبريل 1912، بمثابة انطلاقته الفكرية والجسدية في مجال النحت؛ وكان قد بدأ العمل في النحت في العام السابق. [ 9 ]
بحلول نهاية عام ١٩١٣، كان قد أنجز ما يُعتبر تحفته الفنية، " أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء " ( Forme uniche della continuità nello spazio )، من الشمع. كان هدفه من هذا العمل تصوير "استمرارية تركيبية" للحركة، بدلاً من "انقطاع تحليلي" رآه لدى فنانين مثل فرانتيشيك كوبكا ومارسيل دوشامب . [ ٢٠ ] خلال حياته، لم يكن العمل موجودًا إلا كقالب جبسي. صُبَّ لأول مرة من البرونز عام ١٩٣١. [ ٢١ ] حظي هذا التمثال باهتمام واسع في الدراسات، وفي عام ١٩٩٨، اختيرت صورته لتُنقش على ظهر عملة اليورو الإيطالية من فئة ٢٠ سنتًا .
بعد وفاة بوتشوني بفترة وجيزة عام ١٩١٦ (وبعد إقامة معرض تذكاري له في ميلانو [ ٢٢ ] )، عهدت عائلته بمنحوتاته مؤقتًا إلى زميله النحات بييرو دا فيرونا ؛ ثم طلب دا فيرونا من مساعده وضعها في مكب النفايات المحلي. [ ٢٣ ] كانت رواية مارينيتي الغاضبة عن تدمير المنحوتات مختلفة بعض الشيء؛ ففي مذكراته، ذكر أن العمال دمروا المنحوتات لإخلاء الغرفة التي وضعها فيها "النحات الحاسد ذو الأفق الضيق". [ ٢٤ ] وهكذا، دُمر جزء كبير من أعماله التجريبية من أواخر عام ١٩١٢ إلى عام ١٩١٣، بما في ذلك قطع تتعلق بلوحات معاصرة، لا تُعرف إلا من خلال الصور الفوتوغرافية. ومن بين القطع القليلة الباقية تمثال "أنتي غراتسيوزو " ( المناهض للرشاقة ، ويُسمى أيضًا "الأم" ).
في عام 2019، أقامت مجموعة إستوريك للفن الإيطالي الحديث معرضاً لإعادة بناء العديد من المنحوتات المدمرة.
المنشورات
- مقالة – Manifesto deipittori futuristi ، 1910 (بيان الرسامين المستقبليين) [ 25 ]
- مقال – بيان النحت المستقبلي ، أبريل 1912
- مقال – الأساس البلاستيكي للنحت والرسم المستقبلي ، في مجلة لاسيربا، عدد مارس 1913 [ 26 ]
- مقالة – مؤسسة النحت المستقبلي للبيتور والنحات المستقبلي , 1913 [ 27 ]
- مقال - البيان الفني للثقافة المستقبلية ، 1914 [ 28 ]
- كتاب – Pittura, scultura futuriste (الرسم والنحت المستقبلي)، 1914 [ 29 ]
المعارض
- مجموعة إستوريك للفن الإيطالي الحديث ، 2019 – أومبرتو بوتشوني: إعادة إحياء المنحوتات المفقودة
- مجموعة إستوريك للفن الإيطالي الحديث ، 2009 - الذكرى المئوية لبيان مارينيتي المستقبلي، مع 20 عملاً [ 14 ] [ 15 ]
- متحف سولومون ر. غوغنهايم ، 2004 – معرض يتمحور حول "ماتيريا" ، إلى جانب 23 عملاً فنياً آخر. [ 30 ] [ 31 ]
- متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك، 1988 – معرض استعادي رئيسي [ 5 ]
- متحف كاستيلفيتشيو فيرونا، 1985-1986 وبيناكوتيكا دي بريرا ميلانو، 1986 وسان ستاي فينيسيا، 1986 - بوكيوني في فينيسيا
- قصر ريالي دي ميلانو ، 1982-1983 ومتحف الفن، هانوفر، 1983 – بوكيوني في ميلانو
- قصر ريالي دي ميلانو ، 1973-1974 – بوكيوني وإيقاعه
معرض
صورة ذاتية لأمبرتو بوكيوني (1905)
حالات ذهنية III؛ أولئك الذين يبقون ، 1911، متحف الفن الحديث ، نيويورك
تمثال الصنم الحديث ، 1911، مجموعة إستوريك للفن الإيطالي الحديث ، إزلنغتون ، لندن
الشارع يدخل المنزل ، 1911، متحف سبرينجل، هانوفر
رأس + منزل + ضوء ، 1912، تم تدمير التمثال
رؤية متزامنة ، 1912، متحف فون دير هيدت، فوبرتال
لانتغرازيوسو ، 1912، مجموعة خاصة
ديناميكية رأس رجل ، 1913، مجموعة خاصة
ديناميكية لاعب كرة قدم ، متحف الفن الحديث ، نيويورك
هجوم الفرسان ، 1915، مجموعة ريكاردو وماجدا جوكر، ميلانو
ديناميكية الحصان المسرع + المنازل (Dinamismo di un cavallo in corsa + case) ، 1915
مجلدات أفقية ، 1915، متحف سولومون ر. غوغنهايم
مراجع
- ↑ "بوتشوني" . قاموس التراث الأمريكي للغة الإنجليزية ( الطبعة الخامسة). هاربر كولينز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يوليو 2019 .
- ↑ "Boccioni" . قاموس كولينز الإنجليزي . هاربر كولينز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يوليو 2019 .
- ↑ "Boccioni" . قاموس Merriam-Webster.com . Merriam-Webster. OCLC 1032680871. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يوليو 2019 .
- 1 2 3 4 "متحف الفن الحديث - أومبرتو بوتشوني في المجموعة" .
- 1 2 مايكل برينسون (16 سبتمبر 1988). معرض استعادي في متحف المتروبوليتان يستكشف بوتشوني والمستقبلية . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في أكتوبر 2015.
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 إستر كوين (1989). أمبرتو بوكيوني . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. الصفحات من الثالث عشر إلى السادس عشر. رقم ISBN 0870995227.
- ↑ كوين، إستر، بوتشوني (1988، نيويورك: متحف الفن الحديث )، ص 209، مع ملاحظة من المترجم في سيفيريني، جينو، حياة رسام (1995، مطبعة جامعة برينستون؛ ترجمة فرانشينا، جينيفر).
- ^ نيكولو داجاتي، ‘Fox-Hunt Garbage: Umberto Boccioni and British Illustration’، طباعة ربع سنوية ، السادس والثلاثون، لا. 1، مارس 2019، ص 31-44.
- 1 2 3 ماوريتسيو كالفيسي (1969). بوتشيوني، أمبرتو (باللغة الإيطالية). Dizionario Biografico degli Italiani . روما: معهد الموسوعة الإيطالية. تم الاسترجاع في أكتوبر 2015.
- ↑ مارك ستيفنز (1 مارس 2004). الزمن المستقبلي . نيويورك . تم الاطلاع عليه في أكتوبر 2015.
- ↑ غريس غلوك (13 فبراير 2004). طمس الخط الفاصل بين الحاضر والمستقبل . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في أكتوبر 2015.
- ↑ مايكل كيملان (3 نوفمبر 1989). من الماضي، روح المستقبلية الإيطالية . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في أكتوبر 2015.
- ↑ كريستين بوجي، في تحدٍّ للرسم: التكعيبية، والمستقبلية، واختراع الكولاج ، مطبعة جامعة ييل، 1992، ص 20، 177، رقم ISBN 0300051093
- 1 2 مايكل غلوفر (27 يناير 2009). الرسم والنحت لأمبرتو بوتشوني . صحيفة الإندبندنت . تم الاطلاع عليه في أكتوبر 2015.
- 1 2 لورا كامينغ (18 يناير 2009). أحلام مستحيلة لمدمن سرعة . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه في أكتوبر 2015.
- ↑ أومبرتو بوتشوني. مؤرشف في 28 يوليو 2012 على موقع Wayback Machine . نيويورك: مؤسسة سولومون ر. غوغنهايم. تم الاطلاع عليه في أكتوبر 2015.
- ↑ "نسخة من ملف حصانة معرض تيت من المصادرة، 2009" (PDF) .
- ↑ ريوالد، سابين؛ سيمز، لوري س.؛ ميسينجر، ليزا م. (1990). "فن القرن العشرين" . نشرة متحف متروبوليتان للفنون . 48 (2): 65-79 . doi : 10.2307/3258959 . ISSN 0026-1521 . JSTOR 3258959 .
- ^ إعادة لوسيا (1989). "المستقبلية والنسوية" . أنالي الإيطالية . 7 : 253– 272. ISSN 0741-7527 . جستور 24003870 .
- ↑ هندرسون، ليندا (1981). "المستقبلية الإيطالية و"البعد الرابع"مجلة الفنون . 41 (4). مجلة الفنون، المجلد 41، العدد 4: 317-323 . doi : 10.2307/776440 . JSTOR 776440 .
- ↑ "متحف متروبوليتان، وصف الأشكال الفريدة للاستمرارية في الفضاء، بقلم أومبرتو بوتشوني" .
- ↑ تيسدال، كارولين وبوزولا، أنجيلو، المستقبلية ، ص 72؛ تيمز وهدسون.
- ↑ مجموعة إستوريك للفن الإيطالي الحديث (@Estorick) على تويتر ، ١٨ ديسمبر ٢٠١٩: " بعد وفاة بوتشوني المبكرة، عهدت عائلته مؤقتًا بمنحوتاته الضخمة إلى نحات زميل يُدعى بييرو دا فيرونا، الذي طلب من مساعده التخلص منها في مكب نفايات قريب. " تم الاطلاع عليه في ٣ يناير ٢٠٢٠.
- ↑ نُقل عن مجموعة إستوريك للفن الإيطالي الحديث (@Estorick) على تويتر ، 20 ديسمبر 2019؛ استذكر مارينيتي في مذكراته تدمير منحوتات بوتشوني: "بشكلٍ عبثي، أُسندت هذه المنحوتات إلى نحاتٍ حاسدٍ ضيق الأفق، فقام العمال المتلهفون لإخلاء جزءٍ مربحٍ من المبنى بتمزيقها، وانتهى كل شيء" . تاريخ الوصول: 3 يناير 2020.
- ↑ بيان بيتوري المستقبلي، بقلم أمبرتو بوكيوني، 2pp، ميلانو : Direzione del movimento futurista، 1910 . او سي ال سي 3215620 .
- ^ لاسيربا (مجلة)، فلورنسا : Tipografia di A. Vallecchi e C.، 1913–1915 . او سي ال سي 11111517 .
- ↑ Esposizione di scultura futurista delpittore e scultore futurista، بقلم أومبرتو بوكيوني، 30 صفحة، روما : جاليريا فوتوريستا، 1913 . او سي ال سي 54141991 .
- ↑ البيان الفني للثقافة المستقبلية، بقلم أومبرتو بوكيوني، 4pp، فينيسيا : إديزيوني ديل كافالينو، 1914 . او سي ال سي 4689174 .
- ^ مرجع WorldCat لـ Pittura، scultura futuriste (dinamismo Plastico) ، بقلم أمبرتو بوكيوني، 472 صفحة، ميلانو : edizioni futuriste di 'Poesia'، 1914 . او سي ال سي 458587324 .
- ↑ "نظرة عامة على معرض بوتشوني في متحف غوغنهايم" .
- ↑ لونغ، جيم (مارس 2004). " ماتيريا بوتشوني : تحفة فنية مستقبلية والطليعة في ميلانو وباريس: متحف سولومون ر. غوغنهايم" . ذا بروكلين ريل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 أغسطس 2020 .
- ↑"Metropolitan Museum of Art, MetPublications Page for Umberto Boccioni".
Further reading
- Giovanni Lista, Futurisme : manifestes, documents, proclamations, L'Age d'Homme, coll. "Avant-gardes", Lausanne, 1973.
- Umberto Boccioni, Dynamisme plastique, textes réunis, annotés et préfacés par Giovanni Lista, traduction de Claude Minot et Giovanni Lista, L'Age d'Homme, coll. "Avant-gardes", Lausanne, 1975.
- Giovanni Lista, De la chromogonie de Boccioni à l'art spatial de Fontana, in Ligeia, dossiers sur l'art, n° 77-78-79-80, juillet-décembre 2007, Paris.
- Giovanni Lista, Le Futurisme : création et avant-garde, Éditions L'Amateur, Paris, 2001.
- Danih Meo, Della memoria di Umberto Boccioni, Mimesis, Milano 2007.
- Gino Zaccaria, The Enigma of Art. On the Provenance of Artistic Creation, Brill, Leiden-Boston 2021.
External links
- Umberto Boccioni papers, 1899–1986. Getty Research Institute, Research Library. Los Angeles, California.
- Umberto Boccioni at the Metropolitan Museum of Art – Exhibition catalog (15 September 1988, to 8 January 1989)
- Umberto Boccioni
- Italian Futurist painters
- Futurist sculptors
- 1882 births
- 1916 deaths
- Divisionist painters
- Artists from Calabria
- Italian military personnel killed in World War I
- Deaths by horse-riding accident in Italy
- People from Reggio Calabria
- 20th-century Italian painters
- 20th-century Italian sculptors
- 20th-century Italian male painters
- 20th-century Italian male sculptors
