باريتنور

الباريتون (يُترجم أيضًا في المصادر الإنجليزية باسم bari-tenor ^[1] أو baritenore ^[2] ) هو مزيج من الكلمتين " baritone " و" tenor ". ^[3] ويُستخدم لوصف كل من أصوات الباريتون والتينور. وفي قاموس ويبستر الدولي الجديد الثالث، يُعرَّف بأنه "صوت غنائي باريتون مع نطاق تينور تقريبًا ". ^[4] ومع ذلك، فقد عُرّف المصطلح في العديد من قواميس الموسيقى في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، مثل The American History and Encyclopedia of Music ، على أنه "صوت تينور منخفض، باريتون تقريبًا [ كذا ]". ^[5]

لا يزال الباريتينور (أو شكله الإيطالي ، باريتينور ) يستخدم اليوم لوصف نوع من صوت التينور الذي برز بشكل خاص في أوبرا روسيني. [ ^6] يتميز بأوكتاف سفلي داكن وثقيل وآخر رنين علوي ولكن مع خفة حركة كافية للغناء الكولوراتوري . ^[7] استخدم روسيني هذا النوع من الصوت لتصوير الشخصيات النبيلة (والأكبر سنًا عادةً) والقائدة، غالبًا على النقيض من الأصوات الأعلى والأخف وزناً للتينور دي جرازيا أو تينور كونترالتينو الذي صور العشاق الشباب المندفعين. ^[8] يمكن العثور على مثال على هذا التباين في أوبراه أوتيلو (1816)، حيث كُتب دور أوتيلو للباريتينور ( أندريا نوزاري )، بينما كُتب دور رودريجو، منافسه الشاب على عواطف ديدمونة، لتينور دي جرازيا ( جيوفاني ديفيد ). ظهر نوزاري وديفيد مرة أخرى في أوبرا روسيني ريكياردو إي زورايد (1818)، مع تباين مماثل في الشخصيات - غنى نوزاري دور أغورانتي، ملك النوبة، بينما جسد ديفيد دور الفارس المسيحي ريكياردو. وكان من بين الباريتينور البارزين الآخرين في هذه الفترة إلى جانب نوزاري جيتانو كريفيلي ونيكولا تاشيناردي ومانويل جارسيا الأب ودومينيكو دونزيلي . ^[9]

اقترح عالم الموسيقى الإيطالي رودولفو سيليتي أن الباريتون الروسيني لم يكن جديدًا على الأوبرا. وفقًا لسيليتي، فإن أصوات التينور المستخدمة للأدوار القيادية في أوبرا الباروك المبكرة مثل يوريديس لجاكوبو بيري (1600) و Il ritorno d'Ulisse in patria لكلاوديو مونتيفيردي ( 1640) كانت في الأساس أصوات "باريتون" ذات نطاق مشترك بين كل من أصوات الباريتون والتينور اليوم. ^[10] كما تبنى فابريزيو دورسي نفس الموقف تقريبًا في عام 2000 في تاريخه للأوبرا الإيطالية. ^[11] في كتابه الصادر عام 2009 بعنوان تينور: تاريخ الصوت ، يشير جون بوتر إلى هذا النوع من الصوت باسم "تينور باس" ويلاحظ أن العديد من المطربين الموهوبين في القرن السابع عشر الذين وصفهم معاصروهم بأنهم "تينور" يمكنهم أيضًا الغناء في سجل الجهير : جوليو كاتشيني ، وجوزيبينو سينشي، وجيوفاني دومينيكو بولياسكي، وفرانشيسكو راسي . ^[12] ابتكر راسي الدور الرئيسي في أول أوبرا لمونتفردي، لورفيو (1607)، ^[13] والتي غناها في العصر الحديث تينور مثل أنتوني رولف جونسون ^[14] بالإضافة إلى الباريتون الغنائي، مثل سيمون كينليسايد . ^[15] استنادًا إلى أوصافهم في كتاب فينسينزو جيوستينياني Discorso sopra la musica (1628)، اقترح بوتر أن المطربين مثل كاتشيني، وتشينسي، وبولياسكي، وراسي، استخدموا "صوتًا مفتوحًا يشبه الكلام" مما سهّل رشاقة ووضوح التعبير الذي اشتهرت به أصواتهم. ^[16]

مع صعود مغني الكاستراتو في الأوبرا الإيطالية، أصبح صوت الباريتور يُنظر إليه على أنه "عادي" أو حتى "مبتذل" وتم تهميشه لتصوير أدوار الشخصيات - الأشرار، والغريبون، والرجال المسنين، وحتى النساء. ^[17] على الرغم من وجود استثناءات، مثل داريو في L'incoronazione di Dario لفيفالدي (التي أنشأها التينور أنيبالي بيو فابري )، ^[18] فإن الأدوار الذكورية الرائدة (وخاصة دور العاشق الرومانسي) في الأوبرا الإيطالية في منتصف وأواخر عصر الباروك كانت مكتوبة إلى حد كبير للأصوات العالية والغريبة للمغنين الخصيان. ^[19] في الأوبرا الفرنسية في نفس الفترة، لم يُستخدم صوت الباريتور، المسمى taille (أو haute-taille ) قبل أن يدخل مصطلح ténor في الاستخدام العام، إلا قليلاً للأجزاء المنفردة المهمة، على الرغم من أنه ربما كان يستخدم في كثير من الأحيان أكثر من الأوبرا الإيطالية. بسبب الكراهية العامة لصوت الخصي في فرنسا، تم إسناد أدوار العشاق الشباب إلى الأصوات الذكورية العالية في أفلام الهاوت كونتر . ^[20] اليوم، غالبًا ما يؤدي الباريتون أدوار الذيل . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

يستخدم معلمو الصوت مثل ريتشارد ميلر المصطلح للإشارة إلى فئة صوتية شائعة لدى المطربين الذكور الشباب الذين تقع نطاقاتهم الصوتية الأكثر راحة بين نطاقات الباريتون والتينور وتقع منطقة مرورهم بين C ₄ و F _4. ^[21] يمكن لمثل هؤلاء المطربين أن يتطوروا، إما بشكل طبيعي أو من خلال التدريب، إلى نطاقات باريتون عالية ، مناسبة للأدوار الأوبرالية مثل Pelléas في Pelléas et Mélisande . بدلاً من ذلك، قد يتطورون إلى Spieltenors ، مناسبين لأدوار الشخصية مثل Pedrillo في The Abduction from the Seraglio أو إلى Holdentenors الذين يغنون الأدوار الرئيسية مثل Siegmund في Die Walküre أو Florestan في Fidelio . ^[22] في كلا النوعين من أدوار التينور، نادرًا ما تكون أعلى نغمات نطاق التينور مطلوبة، وعادةً ما يكون للصوت وزن باريتون في النغمات المنخفضة. بدأ العديد من التينور المشهورين الذين غنوا التينور الدرامي والتينور الهولدنتنور حياتهم المهنية في الأصل كباريتون، بما في ذلك جان دي ريزكي ، ^[23] جيوفاني زيناتيلو ، ^[24] ريناتو زانيلي ، ^[25] لوريتز ميلكيور ، ^[26] إريك شمديس ، ^[27] وبلاسيدو دومينغو . ^[28] نحو نهاية حياته المهنية، عاد دومينغو إلى ذخيرة الباريتون عندما غنى الدور الرئيسي في سيمون بوكانيجرا . ^[29] وصف والتر سليزاك (ابن التينور الأوبرالي ليو سليزاك ) نفسه بأنه "باري تينور غير شرعي"، ^[30] كان ممثلًا مسرحيًا وسينمائيًا في المقام الأول، لكنه غنى أيضًا أدوار تينور في المسرحيات الموسيقية والأوبريتات ، وظهر في أوبرا متروبوليتان عام 1959 بدور زوبان في البارون الغجري . في الموسيقى الشعبية، يُعرف المغني جوش جروبان عمومًا باسم الباريتون، ^[31] ويصف نفسه بأنه "باريتون مع بعض النغمات العالية في جعبته". ^{[32] [33]}

على الرغم من وصفه في كتاب تمثيل الأغنية: مهارات الأداء للمسرح الموسيقي بأنه مصطلح "صاغه" "المسرح الموسيقي العامي "، ^[35] يمكن رؤية استخدام الباريتون فيما يتعلق بالصوت الأوبرالي في المصادر الإنجليزية منذ عام 1835 على الأقل، والمصادر الفرنسية منذ عام 1829. ^[36] ومع ذلك، يُستخدم المصطلح على نطاق واسع في المسرح الموسيقي لوصف صوت الباريتون القادر على غناء النوتات في نطاق التينور ، وقد استخدم منذ عام 1950 لوصف صوت إيدي فيشر في عرض منوعات في مسرح باراماونت في نيويورك . ^[37] لاحظ دير ودال فيرا أنه بحلول عام 2008، كانت غالبية الأدوار الرئيسية في المسرحيات الموسيقية الروك تُكتب للباريتينور. ^[38] من بين الأدوار التي تحدد أصوات الباريتينور في دعوات اختيار الممثلين بين عامي 2008 و2010: توم كولينز ( رينت )، ^[39] بوب وتومي ( جيرسي بويز )؛ ^[40] الساحر والأسد الجبان وفزاعة الطيور ورجل الصفيح ( الساحر )؛ ^[41] ماكس بياليستوك وليوبولد بلوم ( المنتجون )؛ ^[42] وتوماس ويفر وألفين كيلبي ( قصة حياتي ). ^[43]

يعزو سالتزمان وديزي صعود صوت الباريتون في المسرح الموسيقي إلى إدخال التضخيم في النصف الثاني من القرن العشرين. قبل ذلك، كانت الأدوار الرئيسية تُغنى بشكل أساسي من قبل التينور والسوبرانو مع ميل حتى شخصيات الباريتون إلى الغناء في الجزء العلوي من نطاقها. لم يكن هذا بسبب الذوق الشعبي في ذلك الوقت فحسب، بل وأيضًا بسبب حقيقة أن الأصوات الأعلى كانت أكثر قدرة على الركوب فوق الأوركسترا والوصول إلى أبعد المقاعد. سمح إدخال التضخيم بتعيين الأدوار القيادية الذكورية للباريتون، وإن كان لديهم غالبًا امتداد إلى نطاق التينور. ^[44] يلاحظ ديفيد يونج أيضًا أن صوت الباريتون يمكن أن يكون مفيدًا بشكل خاص لأدوار مثل ماريوس في فاني حيث تتقدم الشخصية في السن بشكل كبير أثناء مسار الموسيقى. ^[45]

• actorsingers.org، تحليل الشخصية - المنتجون، يناير 2009. تم الوصول إليه في 4 مارس 2009.
• بادينيس، غونزالو، أصوات: (ريتمو، 1987-2000)، جامعة فالينسيا، 2005. ISBN 84-370-6255-1 
• لوحة الإعلانات ، مراجعات الفودفيل، المجلد 62، العدد 34. 26 أغسطس 1950. ISSN  0006-2510
• بليير، ستيفن، "التداول للأعلى"، أوبرا نيوز ، أغسطس 2003. تاريخ الوصول 3 مارس 2009.
• بويتيم، جوان فراي، دليل الاستوديو الصوتي الخاص: دليل عملي لجميع جوانب التدريس، شركة هال ليونارد، 2002. ISBN 0-634-04738-8 
• كاساليا، غيراردو (2005). "أنيبال بيو فابري". L'Almanacco di Gherardo Casaglia (باللغة الإيطالية) .
• سيليتي، رودولفو، Voce di Tenore ، IdeaLibri، 1989. ISBN 88-7082-127-7 
• سيليتي، رودولفو، تاريخ بيل كانتو (ترجمة من الإيطالية بواسطة فريدريك فولر)، مطبعة جامعة أكسفورد، 1996. ISBN 0-19-816641-9 
• دير، جو ودال فيرا، روكو، التمثيل في المسرح الموسيقي: دورة شاملة، روتليدج، 2008. ISBN 0-415-77318-0 
• دورسي، فابريزيو وراوزا، جوزيبي، ستوريا ديلوبرا إيتاليانا . بارافيا برونو موندادوري، 2000. ISBN 88-424-9408-9 
• إلسون، لويس تشارلز، قاموس إلسون الموسيقي: يحتوي على تعريف ونطق مثل هذه المصطلحات والعلامات المستخدمة في الموسيقى الحديثة ، شركة أو. ديتسون، 1905.
• شركة Encore المسرحية، تجربة أداء للإيجار يومي 14 و15 مارس، 1 مارس 2010. تاريخ الولوج 27 أغسطس 2010.
• Fétis، FJ ، (ed.)، مسرحية موسيقية، ألكسندر ميسنير، 1829.
• فريسيل، أنتوني، صوت التينور: دليل شخصي لاكتساب تقنية غناء متفوقة ، دار براندن للنشر، 2007. ISBN 0-8283-2183-3 
• هيروت، أنجوس، المغنون الخصيان في الأوبرا ، كالدر وبويار، 1976. ISBN 0-7145-0153-0 
• هولاند، برنارد، "الأوبرا المكتملة بالرقص"، نيويورك تايمز ، 12 يونيو 1999. تاريخ الوصول 5 مارس 2009.
• هوبارد، ويليام إل.، التاريخ الأمريكي وموسوعة الموسيقى، نُشر في الأصل عام 1910، وأعيد نشره في نسخة طبق الأصل بواسطة دار نشر كيسنجر، 2005. ISBN 1-4179-0200-0 
• كوفمان، توم، ملاحظات الغلاف: هيرمان جادلوكر - دراماتيك كولوراتورا تينور، مارستون ريكوردز، 1998. تاريخ الوصول 3 مارس 2009.
• لودن، ويليام، القاموس الموسيقي للنطق للكلمات والعبارات والاختصارات الفنية ، أو. ديتسون، 1875.
• ماوبين، إليزابيث، "اختبارات الأداء المسرحي: مسرحية "جيرسي بويز" على مسرح برودواي في أورلاندو"، أورلاندو سنتينل ، 3 مارس 2009. تاريخ الوصول 4 مارس 2009.
• ميلر، ريتشارد ، تأمين أصوات الباريتون، والباريتون الجهير، وأصوات الجهير، مطبعة جامعة أكسفورد، الولايات المتحدة الأمريكية، 2008. ISBN 978-0-19-532265-1 
• ميلنز، رودني (محرر) ، الأوبرا ، المجلد 43:7-12، يوليو 1992.
• مينتر، درو، "فيفالدي: فارناس"، أوبرا نيوز ، أكتوبر 2002. تاريخ الوصول 4 مارس 2009.
• قاموس نيو جروف للأوبرا ، تحرير ستانلي سادي (1992). ISBN 0-333-73432-7 و ISBN 1-56159-228-5  
• دليل مسرح نيويورك، قصة حياتي، مسرحية موسيقية جديدة من تأليف بارترام وهيل، من المقرر أن تُعرض على برودواي في يناير 2009. أرشيف 7 مارس 2016 على موقع واي باك مشين ، 8 أبريل 2008. تاريخ الوصول 4 مارس 2009.
• برنامج مسرحية "The Wiz - Equity Principal Auditions"، مارس 2009. تاريخ الوصول 4 مارس 2009.
• بوتر، ج .، تينور، تاريخ الصوت ، مطبعة جامعة ييل ، نيو هافن، كونيتيكت/لندن، رقم ISBN 978-0-300-11873-5 
• روزنثال، هـ. وواراك، ج.، القاموس الأوبرا الموجز لأكسفورد ، الطبعة الثانية، مطبعة جامعة أكسفورد، 1979. ISBN 0-19-311321-X 
• مور، تريسي وبيرجمان، أليسون، تمثيل الأغنية: مهارات الأداء للمسرح الموسيقي، أولورث كوميونيكيشنز، 2008. ISBN 1-58115-505-0 
• سالزمان، إيريك وديزي، توماس، مسرح الموسيقى الجديد: رؤية الصوت وسماع الجسد، مطبعة جامعة أكسفورد، الولايات المتحدة الأمريكية، 2008. ISBN 0-19-509936-2 
• Schuberth، Julius، Kleines musikalisches Conversations-lexikon، نُشرت في الأصل عام 1880، وأعيد نشرها بالفاكس بواسطة Elimont Classics، 2001. ISBN 0-543-90670-1 
• سكوت، بروس، "دومينغو الباريتون في أوبرا سيمون بوكانيجرا لفيردي"، عالم الأوبرا ، الإذاعة الوطنية العامة ، 13 أغسطس 2010. تاريخ الولوج 27 أغسطس 2010.
• جمعية نشر المعرفة المفيدة، الموسوعة البنسات، تشارلز نايت، 1835.
• تياترو لا فينيس ، Programma di sala: Maometto II، 2005. تم الوصول إليه في 4 مارس 2009.
• الزمن ، "جولاش بدون بابريكا"، 7 ديسمبر 1959. تاريخ الوصول 27 أغسطس 2010.
• توماسيني، أنتوني ، "تينور لا يعرف حدوداً"، نيويورك تايمز ، 27 سبتمبر/أيلول 1998. تاريخ الوصول 3 مارس/آذار 2009.
• تورب، ريتشارد، تطور الصوت، المشهد الموسيقي ، المجلد 6، العدد 3، نوفمبر 2000. تاريخ الوصول 3 مارس 2009.
• ثورنر، ديك، قاموس بورتمانتو: الكلمات المختلطة في اللغة الإنجليزية ، ماكفارلاند وشركاه، 1993. ISBN 0-89950-687-9 
• تروبنر، ريتشارد، كوارد: كتاب الأغاني، دليل التسجيلات الأمريكية ، يناير 2003. تم الوصول إليه في 20 مارس 2009.
• قاموس ويبستر الدولي الثالث الجديد للغة الإنجليزية (غير مختصر)، شركة جي. آند سي. ميريام، 1961.
• Whenham, John, Claudio Monteverdi: Orfeo, Cambridge University Press, 1986. ISBN 0-521-28477-5 
• ويستريتش، ريتشارد، المحارب، رجل البلاط، المغني: جوليو سيزار برانكاتشيو وأداء الهوية في أواخر عصر النهضة، دار نشر آشجيت المحدودة، 2007. ISBN 0-7546-5414-1 
• يونغ، ديفيد، كيفية إخراج مسرحية موسيقية: برودواي على طريقتك!، تايلور وفرانسيس، 1995. ISBN 0-87830-052-X 

• "ديفيد دانييلز" ( Andante ، 2002)، مقابلة أجراها جيسون سيرينوس مع الكاونترتينور الأمريكي ، ديفيد دانييلز ، الذي يصف تدريبه الصوتي المبكر والانتقال من صوت الباريتينور إلى صوت الكاونترتينور.
• "أبحاث الدكتور بيناتي حول آلية الصوت البشري" ( مجلة إدنبرة الطبية والجراحية ، المجلد 40، 1833) تقدم وجهة نظر أوائل القرن التاسع عشر حول صوت الباريتون الأوبرالي والمشاكل الصوتية التي عانى منها اثنان من الباريتون المشهورين في ذلك الوقت، دومينيكو دونزيلي وغايتانو كريفيلي . (كان فرانشيسكو بيناتي (1798-1834) باريتون إيطاليًا أصبح فيما بعد طبيبًا بارزًا. كان طبيبًا متخصصًا في أمراض الحنجرة في المقام الأول ، وكان الطبيب المنزلي لدار الأوبرا الإيطالية في باريس.)