الانتقائية في العمارة

ظهرت العمارة الانتقائية لأول مرة في جميع أنحاء أوروبا القارية في بلدان مختلفة مثل فرنسا ( عمارة الفنون الجميلة )، وإنجلترا ( العمارة الفيكتورية ) وألمانيا ( عصر التأسيس )، ^{[ 2 ]} استجابة للضغط المتزايد بين المهندسين المعماريين للحصول على مزيد من الحرية التعبيرية في عملهم.

تُعتبر مدرسة الفنون الجميلة في باريس من أوائل مدارس الهندسة المعمارية الاحترافية ، حيث درّبت الطلاب بأسلوب أكاديمي دقيق، مُزوّدةً إياهم بالمهارات والمكانة المهنية المرموقة. وكان من بين أساتذة المدرسة نخبة من أبرز المعماريين في فرنسا، وقد حقق هذا الأسلوب التعليمي الجديد نجاحًا باهرًا، ما جذب الطلاب من مختلف أنحاء العالم. ^{[ 3 ]} وأصبح العديد من الخريجين روادًا في هذا المجال، مُوظّفين تدريبهم في مدرسة الفنون الجميلة كأساس لتصاميم انتقائية جديدة.

على الرغم من أن ممارسة هذا النمط المعماري كانت منتشرة على نطاق واسع (ويمكن رؤيتها في العديد من قاعات المدن التي شُيّدت في ذلك الوقت)، ^{[ 1 ]} إلا أن الانتقائية في أوروبا لم تحظَ بنفس مستوى الحماس الذي شهدته أمريكا، إذ كان يُفترض أن وجود العمارة القديمة الأصيلة يقلل من جاذبية التقليد التاريخي في المباني الجديدة. ^{[ 3 ]}

شهدت نهاية القرن التاسع عشر تحولاً جذرياً في العمارة الأمريكية الشمالية. فقد كان المعماريون الذين تلقوا تعليمهم في مدرسة الفنون الجميلة في باريس، مثل ريتشارد موريس هانت وتشارلز فولين مكيم، مسؤولين عن إعادة إحياء أسلوب الفنون الجميلة من أوروبا، والذي يُعتبر حجر الزاوية للعمارة الانتقائية في أمريكا الشمالية. ^{[ 3 ]} وفي ظل ازدهار متزايد وفخر تجاري، تم تكليف العديد من المباني الانتقائية في المدن الكبرى في جميع أنحاء الولايات المتحدة. ازدهر هذا الأسلوب، حيث أدخل سمات تاريخية، لم تكن تُرى سابقاً إلا في العمارة الأرستقراطية للدول الأوروبية مثل بريطانيا وفرنسا، مما ساهم في إثراء الإحساس بالثقافة والتاريخ داخل الولايات المتحدة. وفي حالة هانت والعديد من المعماريين الانتقائيين الآخرين، مكّنته "وجهة نظره الانتقائية النموذجية" من اتخاذ خيارات أسلوبية بناءً على ما يناسب المشروع أو العميل. هذه المرونة في التكيف، والمزج بحرية بين الأساليب، منحت المصممين الانتقائيين جاذبية أكبر لدى العملاء. ^{[ 3 ]}

أدى إنشاء ناطحات السحاب وغيرها من المساحات العامة الكبيرة، كالكنائس والمحاكم ومباني البلديات والمكتبات العامة ودور السينما، إلى جعل التصميم الانتقائي متاحًا لعامة الناس، وليس حكرًا على النخبة. ^{[ 3 ]} ورغم هدم بعض هذه المباني لاحقًا (بما في ذلك محطة بنسلفانيا الأصلية وحديقة ماديسون سكوير الأولى، وكلاهما في مدينة نيويورك )، لا تزال المشاريع المتبقية من تلك الحقبة تُعتبر من أهم المعالم المعمارية في الولايات المتحدة.

يمكن رؤية بعض الأمثلة الأكثر تطرفاً للتصميم الانتقائي على متن سفن الركاب العابرة للمحيطات (التي كانت آنذاك الوسيلة الرئيسية للنقل البحري). صُممت الديكورات الداخلية الفخمة بمزيج من الأساليب التقليدية، في محاولة لتخفيف مشقة قضاء شهور في الخارج ولخلق وهم بالفخامة الراسخة. ^{[ 3 ]}

في الوقت نفسه، استُخدمت هذه السفن لنقل المستوطنين إلى المناطق غير المتطورة في العالم. وقد ساهم استعمار هذه المناطق في انتشار العمارة الانتقائية في العالم الغربي، حيث بنى المستوطنون الجدد مباني تتميز عادةً بالطراز الكلاسيكي الروماني والزخارف القوطية.

ظهرت النزعة الانتقائية، وإن بدرجة أقل، في أنحاء آسيا، حيث عاد معماريون يابانيون وصينيون تلقوا تدريبهم في مدارس الفنون الجميلة الأمريكية ، ليقدموا تصاميم انتقائية في مختلف أنحاء آسيا، مثل بنك اليابان (1895) من تصميم تاتسونو كينغو . ^{[ 3 ]} وكانت عمارة إحياء الطراز الهندي السراسيني ، التي أضافت تفاصيل من العمارة الهندية التقليدية ، ولا سيما العمارة المغولية ، إلى أشكال غربية في الأساس للمباني العامة والقصور، أسلوبًا انتقائيًا بطبيعته. وكان معظم هؤلاء المعماريين بريطانيين.

باعتباره أسلوبًا يمنح حرية إبداعية واسعة، ودون قواعد توجيهية، كان خطر تصميم غير ناجح واضحًا للجميع. المشاريع التي فشلت في المزج المتناغم بين الأساليب المختلفة كانت عرضة لانتقادات من المحترفين (وخاصة أولئك الذين عارضوا الحركة). ^{[ 1 ]}

بدأ الحماس للتقليد التاريخي بالتراجع في ثلاثينيات القرن العشرين، وتم التخلي تدريجيًا عن النزعة الانتقائية في مناهج كليات التصميم، لصالح أسلوب جديد. وكان التحول نحو الحداثة المتأخرة ، وما بعد الحداثة ، والوحشية المعمارية ، وفن الآرت ديكو ، والأسلوب الانسيابي الحديث ^{[ 4 ]} ذا أهمية بالغة، إذ اعتبره الكثيرون طليعيًا ، كما أتاحت التقنيات والمواد الجديدة التي كانت تُنتج آنذاك مجالًا أوسع للابتكار . ^{[ 5 ]} وعلى الرغم من الابتعاد عن النزعة الانتقائية، لا تزال تلك الحقبة ذات أهمية تاريخية، إذ "أعادت فتح آفاق الابتكار والأشكال الجديدة" في العمارة خلال السنوات اللاحقة. ^{[ 6 ]}