عمارة الفنون الجميلة

عمارة الفنون الجميلة

أعلى: الدرج الكبير لقصر غارنييه (باريس)، 1860-1875، بريشة تشارلز غارنييه ؛ ثانيًا: قصر CEC في شارع النصر ( بوخارست ، رومانيا )، 1897-1900، بريشة بول جوتيرو؛ [1] ثالثًا: مدخل القصر الكبير (باريس)، 1900، بريشة تشارلز جيرولت ؛ أسفل: محطة جراند سنترال ومبنى نيويورك سنترال (مدينة نيويورك)، تم تصويرهما في عام 1944.

عمارة الفنون الجميلة ( / boʊ z ˈ ɑːr / bohz AR ، الفرنسية: [ boz‿aʁ]) ^ⓘ ) كانأسلوبًا معماريًاتم تدريسه في مدرسة الفنون الجميلة في باريس، وخاصة من ثلاثينيات القرن التاسع عشر حتى نهاية القرن التاسع عشر. وقد استمد هذا الأسلوب من مبادئالكلاسيكية الجديدة الفرنسية، ولكنه تضمن أيضًاعصر النهضةوالباروك،واستخدم مواد حديثة، مثل الحديد والزجاج، وفي وقت لاحق، الفولاذ. وكان أسلوبًا مهمًا وتأثيرًا هائلاً في أوروبا والأمريكتين حتى نهاية القرن التاسع عشر، وحتى القرن العشرين، وخاصة للمباني المؤسسية والعامة.

تطور أسلوب الفنون الجميلة من الكلاسيكية الفرنسية لأسلوب لويس الرابع عشر ، ثم الكلاسيكية الجديدة الفرنسية بدءًا من أسلوب لويس الخامس عشر وأسلوب لويس السادس عشر . كانت الأساليب المعمارية الفرنسية قبل الثورة الفرنسية تحكمها الأكاديمية الملكية للهندسة المعمارية (1671-1793)، ثم بعد الثورة الفرنسية، قسم الهندسة المعمارية في أكاديمية الفنون الجميلة . عقدت الأكاديمية مسابقة جائزة روما الكبرى في الهندسة المعمارية، والتي منحت الفائزين بالجائزة فرصة لدراسة الهندسة المعمارية الكلاسيكية في العصور القديمة في روما. ^[2]

وقد تحدى أربعة مدرسين في الأكاديمية، وهم جوزيف لويس دوك ، وفيليكس دوبان ، وهنري لابروست ، وليون فودويير ، الذين درسوا في الأكاديمية الفرنسية بروما في نهاية عشرينيات القرن التاسع عشر، الكلاسيكية الجديدة الرسمية للنظام القديم. لقد أرادوا الابتعاد عن الشكلية الصارمة للأسلوب القديم من خلال تقديم نماذج جديدة للهندسة المعمارية من العصور الوسطى وعصر النهضة . وكان هدفهم هو خلق أسلوب فرنسي أصيل يعتمد على النماذج الفرنسية. وقد ساعد عملهم بداية من عام 1837 إنشاء لجنة المعالم التاريخية، برئاسة الكاتب والمؤرخ بروسبر ميريميه ، والاهتمام الكبير بالعصور الوسطى الناجم عن نشر رواية أحدب نوتردام لفيكتور هوجو في عام 1831. وكانت نيتهم ​​المعلنة هي "إضفاء طابع وطني حقيقي على هندستنا المعمارية". ^[3]

بلغ الأسلوب الذي يشار إليه باسم Beaux-Arts في اللغة الإنجليزية ذروة تطوره خلال الإمبراطورية الثانية (1852-1870) والجمهورية الثالثة التي تلتها. استمر أسلوب التعليم الذي أنتج العمارة Beaux-Arts دون انقطاع كبير حتى عام 1968. ^[2]

أثر أسلوب الفنون الجميلة بشكل كبير على عمارة الولايات المتحدة في الفترة من 1880 إلى 1920. ^[4] وعلى النقيض من ذلك، ابتعد العديد من المهندسين المعماريين الأوروبيين في الفترة من 1860 إلى 1914 خارج فرنسا عن الفنون الجميلة ونحو مراكزهم الأكاديمية الوطنية. ونظرًا للسياسات الثقافية في أواخر القرن التاسع عشر، اتبع المهندسون المعماريون البريطانيون من الكلاسيكية الإمبراطورية مسارًا أكثر استقلالية إلى حد ما، وهو التطور الذي بلغ ذروته في مباني حكومة نيودلهي التي صممها السير إدوين لوتينز . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

ركز تدريب الفنون الجميلة على الأمثلة السائدة للعمارة الرومانية الإمبراطورية بين أغسطس وأباطرة سيفيران ، وعصر النهضة الإيطالي ، ونماذج الباروك الفرنسية والإيطالية بشكل خاص، ولكن يمكن بعد ذلك تطبيق التدريب على مجموعة أوسع من النماذج: واجهات القصور الفلورنسية في كواتروسنتو أو القوطية الفرنسية المتأخرة . غالبًا ما عاد المهندسون المعماريون الأمريكيون من جيل الفنون الجميلة إلى النماذج اليونانية ، التي كان لها تاريخ محلي قوي في النهضة اليونانية الأمريكية في أوائل القرن التاسع عشر. ولأول مرة، استكملت ذخائر الصور الرسومات الدقيقة والرسومات التوضيحية في الموقع للتفاصيل.

استفاد التدريب في الفنون الجميلة بشكل كبير من الأجرافس ، وهي المشابك التي تربط تفاصيل معمارية بأخرى؛ والتداخل بين الأشكال، وهي عادة باروكية؛ و"الهندسة المعمارية الناطقة" ( architecture parlante ) حيث تم إيلاء اهتمام خاص لملاءمة الرمزية.

ركز تدريب الفنون الجميلة على إنتاج رسومات مفاهيمية سريعة ورسومات تقديمية عالية الجودة والاهتمام الوثيق بالبرنامج والتفاصيل المستنيرة. وشملت اعتبارات الموقع السياق الاجتماعي والحضري. ^[5]

لقد مر جميع المهندسين المعماريين المتدربين بالمراحل الإلزامية - دراسة النماذج العتيقة، وبناء النظائر ، وتحليل إعادة إنتاج النماذج اليونانية أو الرومانية، ودراسات "الجيب" وغيرها من الخطوات التقليدية - في المنافسة الطويلة على الأماكن القليلة المرغوبة في أكاديمية فرنسا في روما (الموجودة في فيلا ميديشي ) مع المتطلبات التقليدية لإرسال الرسومات التقديمية على فترات تسمى envois de Rome .

• 
  زخارف المباني ذات الطراز المعماري الجميل تعرض صورًا للإلهتين الرومانيتين بومونا وديانا . لاحظ الطبيعة الطبيعية للوضعيات والزخرفة الحجرية المموجة .
• 
  تزين الماسكارونات الذكورية والأنثوية المتناوبة أحجار الأساس في مبنى بلدية سان فرانسيسكو

اعتمدت العمارة ذات الطراز المعماري الجميل على الزخارف النحتية على خطوط حديثة محافظة، مستخدمة صيغ الباروك والروكوكو الفرنسية والإيطالية جنبًا إلى جنب مع اللمسات الانطباعية والواقعية. في الواجهة المعروضة أعلاه، تمسك ديانا بالكورنيش الذي تجلس عليه في حركة طبيعية نموذجية لدمج النحت مع العمارة في الطراز المعماري الجميل.

لقد أدت التفاصيل المبالغ فيها قليلاً، واللوحات الداعمة المنحوتة الجريئة ، والأفاريز العميقة الغنية ، والزخارف ، والإثراءات النحتية في أبهى تشطيب يمكن للعميل تحمله إلى توفير فرص عمل لأجيال عديدة من المصممين المعماريين والنحاتين من خلفيات إيطالية وأوروبية وسطى. وقد دعم الشعور بالأسلوب المناسب على مستوى الحرفيين فرق التصميم في أول مكاتب معمارية حديثة حقًا.

تشمل خصائص الهندسة المعمارية للفنون الجميلة ما يلي:

• سقف مسطح ^[4]
• الطابق الأول ريفي ومرتفع ^[4]
• تسلسل المساحات، من "المساحات النبيلة" - المداخل والسلالم الفخمة - إلى المساحات النفعية
• النوافذ المقوسة ^[4]
• أبواب مقوسة ومضلعة ^[4]
• التفاصيل الكلاسيكية: ^[4] إشارات إلى توليفة من الأساليب التاريخية والميل إلى الانتقائية ؛ إتقان عدد من "الأساليب"
• التماثل ^[4]
• التماثيل، ^[4] النحت ( لوحات النحت البارز ، المنحوتات التصويرية، المجموعات النحتية)، الجداريات، الفسيفساء، والأعمال الفنية الأخرى، كلها منسقة في موضوع واحد لتأكيد هوية المبنى
• التفاصيل المعمارية الكلاسيكية: ^[4] الدرابزينات ، والأعمدة ، والزخارف ، والخراطيش ، والأكروتيريا ، مع عرض بارز من المشابك ( الأجرافات ) المفصلة بشكل غني، والأقواس ولوحات الدعم
• تعدد الألوان الدقيق

• 
  المتحف الملكي لأفريقيا الوسطى , ترفورين
• 
  القوس النصري الرئيسي مع المبنيين الجانبيين لحديقة سينكوانتنير /جوبيل بارك، بروكسل
• 
  الدرج الكبير للقصر الملكي في بروكسل
• 
  نظرة عامة من القصر الملكي في لاكين ، بروكسل
• 
  منظر بانورامي للمعارض الملكية في أوستيند

على الرغم من أن الأسلوب لم يُستخدم كثيرًا كما هو الحال في فرنسا المجاورة، إلا أنه لا يزال من الممكن العثور على بعض أمثلة مباني الفنون الجميلة في بلجيكا. أبرز هذه الأمثلة هو المتحف الملكي لأفريقيا الوسطى في ترفورين ، ولكن المجمعات وقوس النصر في سينكوانتنير/جوبيل بارك في بروكسل وتوسعات قصر لاكين في بروكسل والمعارض الملكية في أوستيند تحمل أيضًا أسلوب الفنون الجميلة، الذي ابتكره المهندس المعماري الفرنسي تشارلز جيرولت . علاوة على ذلك، يمكن أيضًا العثور على العديد من المباني الكبيرة ذات الطراز الجميل في بروكسل في شارع موليير/مولييرلان. بصفته طالبًا قديمًا في مدرسة الفنون الجميلة ومصممًا لقصر بيتي باليه ، كان جيرولت هو زعيم الفنون الجميلة في القرن العشرين. بعد وفاة ألفونس بالات ، أصبح المهندس المعماري الجديد والمفضل لدى ليوبولد الثاني ملك بلجيكا . وبما أن ليوبولد كان حفيد لويس فيليب الأول ملك فرنسا، فقد أحب هذا النمط المحدد من البناء والذي يشبه ويستمد جذوره من الهندسة المعمارية التي تم تنفيذها في القرنين السابع عشر والثامن عشر للتاج الفرنسي.

• 1782: قصر لاكين ، بروكسل (التوسعات)
• 1880: سينكوانتنير/يوبلبارك ، بروكسل (المجمعات وقوس النصر)
• 1898: المتحف الملكي لإفريقيا الوسطى ، ترفورين
• 1902–1906: المعارض الملكية في أوستند ، أوستند (الامتدادات)
• 1908: شارع موليير 177–179 / شارع بروغمان 176–178، بروكسل (مزيج من الفن الحديث والفنون الجميلة والانتقائية )
• 1909: شارع موليير 193، بروكسل
• 1910: شارع موليير 128، بروكسل
• 1910: شارع موليير 130، بروكسل
• 1910: شارع موليير 132، بروكسل
• 1910: شارع موليير 207، بروكسل
• 1912: شارع موليير 519، بروكسل
• 1912: شارع موليير 305، بروكسل

• 
  المعهد الوطني للفنون والحرف بقلمليون فودوييه(1838–1867)
• 
  مكتبة سانت جينيفيف ، باريس، بقلم هنري لابروست (1844–1850)
• 
  متحف التاريخ الطبيعي، باريس، بقلم لويس جول أندريه (1877-1889)
• 
  كازينو مونت كارلو ، موناكو ، بقلم جول دوترو وتشارلز غارنييه (1878–79)
• 
  القصر الكبير ، باريس (1897–1900)
• 
  محطة أورساي ، باريس (1900)

بدأ أسلوب الفنون الجميلة في فرنسا في القرن التاسع عشر من قبل أربعة مهندسين معماريين شباب تدربوا في مدرسة الفنون الجميلة ، وهم المهندسون المعماريون جوزيف لويس دوك ، وفيليكس دوبان ، وهنري لابروست ، وليون فودويير ، الذين درسوا أولاً العمارة الرومانية واليونانية في فيلا ميديشي في روما، ثم بدأوا في عشرينيات القرن التاسع عشر الدراسة المنهجية لأنماط معمارية تاريخية أخرى ، بما في ذلك العمارة الفرنسية في العصور الوسطى وعصر النهضة. لقد أسسوا التدريس حول مجموعة متنوعة من الأساليب المعمارية في مدرسة الفنون الجميلة ، وقاموا بتثبيت أجزاء من مباني عصر النهضة والقرون الوسطى في فناء المدرسة حتى يتمكن الطلاب من رسمها ونسخها. كما صمم كل منهم أيضًا مباني جديدة غير كلاسيكية في باريس مستوحاة من مجموعة متنوعة من الأساليب التاريخية المختلفة: بنى لابروست مكتبة سانت جينفييف (1844-1850)، وصمم دوك قصر العدل الجديد ومحكمة النقض في إيل دو لا سيتي (1852-1868)، وصمم فودرويه المعهد الوطني للفنون والحرف (1838-1867)، وصمم دوبان المباني الجديدة لمدرسة الفنون الجميلة . معًا، كسرت هذه المباني، المستوحاة من عصر النهضة والقوطية والرومانسكية وغيرها من الأساليب غير الكلاسيكية، احتكار العمارة الكلاسيكية الجديدة في باريس. ^[6]

• 
  متحف بوده ، برلين
• 
  قاعة لايزجاله ، هامبورغ
• 
  Hochschule für Musik und Theatre هامبورغ , هامبورغ

ألمانيا هي واحدة من البلدان التي لاقى فيها أسلوب الفنون الجميلة استحسانًا كبيرًا، إلى جانب عمارة إحياء الباروك . كان الأسلوب شائعًا بشكل خاص وبرز بشكل بارز في منطقة بروسيا غير الموجودة الآن خلال الإمبراطورية الألمانية . أفضل مثال على مباني الفنون الجميلة في ألمانيا اليوم هو متحف بوده في برلين، و Laeiszhalle و Hochschule für Musik und Theater Hamburg في هامبورغ.

• 1898–1904: متحف بوده ، برلين
• 1904–1908: قاعة لايسزالي ، هامبورغ
• 1888-1913: Hochschule für Musik und Theatre هامبورغ ، هامبورغ

• 
  محطة بودابست نيوجاتي ، بودابست
• 
  حمام سيتشيني الطبي ، بودابست

• 1875–1877: محطة بودابست نيوجاتي ، بودابست
• 1913: حمام سيشيني الحراري ، بودابست

• 
  فندق إكسلسيور، نابولي

• 1908: فندق إكسلسيور، نابولي

• 
  الخطة ج، روتردام
• 
  بلووبروج، أمستردام
• 
  هوجيسلاوس، أمستردام
• 
  ريجنتس بروج، روتردام
• 
  قاعة المدينة، روتردام
• 
  مكتب البريد العام السابق، روتردام
• 
  قصر السلام، لاهاي

بالمقارنة مع دول أخرى مثل فرنسا وألمانيا، لم يكتسب أسلوب الفنون الجميلة شهرة كبيرة في هولندا. ومع ذلك، تم بناء عدد قليل من المباني المهمة بهذا الأسلوب خلال الفترة من 1880 إلى 1920، وتم بناؤها بشكل أساسي في مدن روتردام وأمستردام ولاهاي .

• 1880–1889: الخطة C، روتردام  [nl] (دُمرت أثناء القصف الألماني لروتردام في عام 1940)
• 1883: بلاووبروج ، أمستردام
• 1883: هوجلسلويس  [nl] ، أمستردام
• 1898: ريجينتيسبرو  [nl] ، روتردام
• 1914–1920: قاعة مدينة روتردام (تضررت جزئيًا أثناء غارة روتردام عام 1940 ولكن تم ترميمها لاحقًا)
• 1915–1923: مكتب البريد العام السابق، روتردام  [nl] (تضرر جزئيًا أثناء غارة روتردام عام 1940 ولكن تم ترميمه لاحقًا)
• 1907–1913: قصر السلام ، لاهاي

• 
  Edifício na Rua Alexandre Herculano، لشبونة
• 
  مبنى جافيتو، لشبونة
• 
  المعهد المركزي للمساعدة الوطنية لمرض السل، لشبونة
• 
  سيدي دا أورديم دوس إنجينهيروس، لشبونة

• 1909–1911: البناء في شارع ألكسندر هيركولانو، 25-25A  [نقطة] ، لشبونة
• 1912: مقر نقابة المهندسين ، لشبونة
• 1913: مبنى جافيتو  [pt] ، لشبونة
• المعهد المركزي للمساعدة الوطنية لمكافحة مرض السل، البرتغال، لشبونة

• 
  مكتبة الجامعة المركزية في كاليا فيكتوري ، بوخارست ، 1891-1895، بقلم بول جوترو ^[7]
• 
  قصر CEC في كاليا فيكتوري، 1897-1900، من تصميم بول جوترو (مشروع) وإيون سوكوليسكو (البناء) ^[8]
• 
  قصر كانتاكوزينو في كاليا فيكتوري، 1898-1906، بقلم أيون دي بيريندي ^[9]
• 
  قصر قسطنطين ميخائيل ( متحف كرايوفا للفنون حاليًا )، كرايوفا ، 1898-1907، بقلم بول جوتيرو
• 
  شارع سيلفسترو رقم 13، بوخارست، حوالي عام 1900، مهندس معماري غير معروف
• 
  منزل أسان، بوخارست، 1914، بقلم يون د. بيريندي ^[10]

في المملكة الرومانية القديمة ، نحو نهاية القرن، تم بناء العديد من المباني الإدارية والمنازل الخاصة على طراز "الفنون الجميلة" أو "الانتقائي"، الذي جلبه المهندسون المعماريون الفرنسيون الذين أتوا إلى هنا للعمل في رومانيا، وتلقوا تعليمهم في فرنسا. يعد قصر البنك الوطني الروماني في سترادا ليبسكاني ، الذي بُني بين عامي 1883 و1885، مثالاً جيدًا على هذا الطراز، حيث تم تزيينه ليس فقط بالأعمدة ( الأيونية بشكل أساسي )، ولكن أيضًا بالتماثيل الرمزية الموضوعة في منافذ ، والتي تصور الزراعة والصناعة والتجارة والعدالة. وبسبب شعبية هذا الطراز، فقد غيّر مظهر بوخارست، مما جعلها تشبه باريس إلى حد ما، مما أدى إلى اعتبار بوخارست "باريس الصغيرة". كانت الانتقائية شائعة جدًا ليس فقط في بوخارست وياشي ، أكبر مدينتين في رومانيا في ذلك الوقت، ولكن أيضًا في المدن الأصغر مثل كرايوفا ، وكاراكال ، ورامنيكو فالسيا ، وبيتيشت ، وبلويشت ، وبوزاو ، وبوتوشاني ، وبياترا نيامتس ، إلخ. تم استخدام هذا الأسلوب ليس فقط في القصور الإدارية والمنازل الكبيرة للأثرياء، ولكن أيضًا في منازل الطبقة المتوسطة.

• 
  Estación del Norte، مدريد (أعيدت تسميتها إلى Estación de Príncipe Pío بعد التجديد في عام 1995)
• 
  فندق سانتو ماورو، مدريد
• 
  كازينو مدريد
• 
  مبنى متروبوليس، مدريد
• 
  كازا رينوت، مدريد
• 
  جران فيا 24، مدريد
• 
  منازل ماركيز إنسيناريس، مدريد
• 
  كازا بالاسيو دي توماس دي بيرويتي، مدريد
• 
  مركز العلوم الإنسانية السابق للمجلس الوطني الإسباني للبحوث، مدريد
• 
  شارع مايور 6، مدريد
• 
  مقر البحرية الاسبانية، مدريد
• 
  كاسا كورتيس، كورونيا

• 1876: مبنى الجمعية الاقتصادية الملكية لأصدقاء بلد قرطاجنة، قرطاجنة
• 1876–1882: محطة الشمال ، مدريد
• 1981: كازا ريسينز، بلد الوليد
• 1886: ممر جوتيريز، بلد الوليد
• 1902: فندق سانتو ماورو، مدريد
• 1905–1910: كازينو مدريد
• 1907–1911: مبنى متروبوليس ، مدريد
• 1908-1911: كالي دي مونتالبان 5، مدريد
• 1913–1916: منزل رينوت، مدريد
• 1919-1924: غران فيا 24، مدريد
• 1920-1923: منازل ماركيز إنسيناريس، مدريد
• 1921-1923: قصر توماس دي بيرويتي، مدريد
• 1922: مركز العلوم الإنسانية السابق للمجلس الوطني الإسباني للبحوث ، مدريد
• 1924: شارع مايور 6، مدريد
• 1915–1928: مقر البحرية، مدريد  [es]

• 
  قاعة مدينة مونتريال ، مونتريال
• 
  مبنى مجلس الشيوخ الكندي ، أوتاوا
• 
  مبنى الهيئة التشريعية لألبرتا ، إدمونتون
• 
  مبنى الهيئة التشريعية في مانيتوبا ، وينيبيج
• 
  قاعة مشاهير الهوكي ، تورنتو

كان أسلوب الفنون الجميلة بارزًا جدًا في المباني العامة في كندا في أوائل القرن العشرين. والجدير بالذكر أن جميع المباني التشريعية في المقاطعات الثلاث الواقعة في البراري مصممة بهذا الأسلوب.

• 1885: قاعة مشاهير الهوكي (فرع سابق لبنك مونتريال )، تورنتو
• 1898: مبنى لندن ولانكشاير لايف ، مونتريال
• 1903: مبنى بورصة مونتريال القديمة
• 1904: مبنى البلدية، يونيفرسيتي سيتي، ميسوري
• 1905: قاعة ألدين ، ميدفيل
• 1906: محطة توليد الطاقة في تورنتو، شلالات نياجرا
• 1907: مسرح رويال ألكسندرا ، تورنتو
• 1909: شقق لينتون ، مونتريال
• 1910: مبنى جيل هوكوارت (في الأصل مدرسة الدراسات العليا التجارية)، مونتريال
• 1912: برج الشمس ، فانكوفر
• 1912: متحف مونتريال للفنون الجميلة ، مونتريال
• 1912: مبنى مجلس الشيوخ الكندي (كان في الأصل محطة سكة حديدية بناها روس وماكدونالد )، أوتاوا
• 1912: مبنى الهيئة التشريعية لساسكاتشوان ، ريجينا
• 1913: مبنى الهيئة التشريعية في ألبرتا ، إدمونتون
• 1913–1920: محطة الاتحاد ، تورنتو
• 1913–1931: مبنى صن لايف ، مونتريال
• 1920: مبنى الهيئة التشريعية في مانيتوبا ، وينيبيج
• 1920: مركز الألفية، وينيبيج
• 1923: القوس التذكاري، الكلية العسكرية الملكية الكندية في كينغستون، أونتاريو
• 1923–1924: بنك نوفا سكوشا، أوتاوا
• 1924–2017: مبنى المحكمة العليا للعدل سابقًا، ثاندر باي
• 1927: محطة الاتحاد ، تورنتو
• 1930: مبنى دومينيون سكوير ، مونتريال
• 1931: مبنى كندا لايف ، تورنتو
• 1932: شاليه ماونت رويال ، مونتريال
• 1932: منطقة الشعوب الأصلية ، أوتاوا (سفارة الولايات المتحدة سابقًا)
• 1935: مبنى دومينيون العام ، تورنتو

• ويليام سوثرلاند ماكسويل
• جون م. لايل
• روس وماكدونالد
• سبروت و رولف
• بيرسون ودارلينج
• إرنست كورمير
• إي جي لينوكس
• جان عمر مارشان الأب: جان عمر مارشان

• 
  مبنى لا ميكسيكانا،
  مكسيكو سيتي (1907)
• 
  قاعة مدينة شيواوا ،
  مدينة شيواوا (1907)
• 
  سوق هيدالغو،
  مدينة جواناخواتو (1910)
• 
  الأكاديمية العسكرية السابقة ،
  مكسيكو سيتي (1910)
• 
  قصر كانتون،
  ميريدا (1911)

كان أسلوب الفنون الجميلة ذا أهمية معمارية في المكسيك في أواخر القرن التاسع عشر والعقد الأول من القرن العشرين. كان الأسلوب شائعًا بين علماء بورفيرياتو . كان لأكاديمية سان كارلوس تأثير على تطوير الأسلوب في المكسيك. ومن بين المهندسين المعماريين البارزين جينارو ألكورتا وألفريد جيلز وأنتونيو ريفاس ميركادو (المهندس المعماري المكسيكي البارز خلال هذه الحقبة). شغل ريفاس ميركادو منصب مدير أكاديمية سان كارلوس من عام 1903 إلى عام 1912. ^[11] بعد دراسته في مدرسة الفنون الجميلة في باريس، كان يهدف إلى دمج تعاليمها وتكييفها مع السياق المكسيكي. ^[11] من بين النصوص المنتجة حول أسلوب الفنون الجميلة، يُقال إن كتاب عناصر ونظريات العمارة لجوليان جوديت كان له التأثير الأكبر في المكسيك. ^[11] فقد الأسلوب شعبيته بعد الثورة المكسيكية (التي بدأت في عام 1910). في العمارة المعاصرة، تأثر الأسلوب المعماري الكلاسيكي الجديد خورخي لويزاجا . ^[12]

• 
  مبنى توماس جيفرسون التابع لمكتبة الكونجرس ، واشنطن العاصمة، بقلم جون إل سميثماير ، وبول جيه بيلز ، وإدوارد بيرس كيسي (1897)
• 
  فندق ويلارد ، واشنطن العاصمة، بقلم هنري جانواي هاردنبيرج (1901)
• 
  واجهة متحف متروبوليتان للفنون في مدينة نيويورك، بواسطة ريتشارد موريس هانت (1902)
• 
  محطة غراند سنترال (1913)، مدينة نيويورك
• 
  الفرع الرئيسي لمكتبة نيويورك العامة في براينت بارك ، مدينة نيويورك، من تصميم المهندسين المعماريين كارير وهاستينجز (1911)
• 
  دار الأوبرا التذكارية للحرب في سان فرانسيسكو من تصميم آرثر براون جونيور (1932)
• 
  قصر البستنة من معرض بنما والمحيط الهادئ الدولي في سان فرانسيسكو من تصميم آرثر براون جونيور (1915 تم هدمه في عام 1916)

كان للعمارة ذات الطراز الجميل تأثير قوي على العمارة في الولايات المتحدة بسبب العديد من المهندسين المعماريين الأمريكيين البارزين الذين درسوا في مدرسة الفنون الجميلة ، بما في ذلك هنري هوبسون ريتشاردسون ، وجون جالين هوارد ، ودانييل بيرنهام ، ولويس سوليفان . ^{[13] : 76}

كان أول مهندس معماري أمريكي التحق بمدرسة الفنون الجميلة هو ريتشارد موريس هانت ، بين عامي 1846 و1855، وتبعه هنري هوبسون ريتشاردسون في عام 1860. وتبعهما جيل كامل. استوعب ريتشاردسون دروس الفنون الجميلة في التكتل والتخطيط المكاني، ثم طبقها على نماذج معمارية رومانية لم تكن من سمات ذخيرة الفنون الجميلة. علمه تدريبه على الفنون الجميلة تجاوز النسخ الأعمى وإعادة إنشاء نماذجه بالطريقة الأساسية المهضومة والمصطلحية. طور ريتشاردسون أسلوبًا شخصيًا للغاية ( رومانسكي ريتشاردسوني ) خالٍ من التاريخية التي كانت مؤثرة في الحداثة المبكرة . ^[14]

كانت "المدينة البيضاء" في المعرض الكولومبي العالمي لعام 1893 في شيكاغو انتصارًا للحركة وحافزًا رئيسيًا لحركة المدينة الجميلة قصيرة العمر في الولايات المتحدة. ^[15] تبنى تخطيط المدن على طراز الفنون الجميلة، بإصراره الباروكي على المناظر الخلابة التي تتخللها التناظر، والآثار الجذابة، والطرق المحورية، وارتفاعات الكورنيش الموحدة، و"المجموعة" المتناغمة، والنبلاء المسرحيين إلى حد ما والسحر الذي يمكن الوصول إليه، المثل العليا التي شجبتها حركة الحداثة التي تلت ذلك أو رفضتها للتو. ^[16] كانت أول جامعة أمريكية تنشئ منهجًا للفنون الجميلة هي معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا (MIT) في عام 1893، عندما تم إحضار المهندس المعماري الفرنسي كونستانت ديزيريه ديسبراديل إلى معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا للتدريس. بدأ منهج الفنون الجميلة لاحقًا في جامعة كولومبيا وجامعة بنسلفانيا وأماكن أخرى. ^[17] منذ عام 1916، قام معهد الفنون الجميلة للتصميم في مدينة نيويورك بتدريب المهندسين المعماريين والرسامين والنحاتين للعمل كمتعاونين نشطين.

صُممت العديد من الحرم الجامعية الأمريكية على طراز الفنون الجميلة، ومن أبرزها: جامعة كولومبيا (بدأت في عام 1896)، التي صممها ماك كيم، ميد آند وايت ؛ وجامعة كاليفورنيا، بيركلي (بدأت في عام 1898)، التي صممها جون جالين هوارد ؛ والأكاديمية البحرية الأمريكية (بُنيت في الفترة من 1901 إلى 1908)، التي صممها إرنست فلاج ؛ وحرم معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا (بدأت في عام 1913)، الذي صممه ويليام دبليو بوسورث ؛ وجامعة إيموري وجامعة كارنيجي ميلون (بدأت في عامي 1908 و1904 على التوالي)، ^[18] وكلاهما صممهما هنري هورنبوستل ؛ وجامعة تكساس (بدأت في عام 1931)، التي صممها بول فيليب كريت .

في حين تم تكييف أسلوب مباني الفنون الجميلة من النماذج التاريخية، فقد استخدم البناء أحدث التقنيات المتاحة. كان قصر جراند باليه في باريس (1897-1900) يحتوي على إطار حديدي حديث من الداخل؛ وكانت الأعمدة الكلاسيكية للزينة فقط. تم بناء قصر كارولاندز جنوب سان فرانسيسكو في الفترة من 1914 إلى 1916 لتحمل الزلازل، في أعقاب زلزال سان فرانسيسكو المدمر عام 1906. صمم مهندس الإنشاءات الإسباني الشهير رافائيل جوستافينو (1842-1908)، المشهور بأقبيته، والمعروفة باسم أعمال بلاط جوستافينو ، أقبية في عشرات المباني ذات الفنون الجميلة في بوسطن ونيويورك وأماكن أخرى.

كما جلبت الهندسة المعمارية ذات الطراز الفني الجميل وجهًا مدنيًا إلى السكك الحديدية. تعد محطة يونيون في شيكاغو ومحطة ميشيغان سنترال في ديترويت ومحطة يونيون في جاكسونفيل ومحطة جراند سنترال ومحطة بنسلفانيا الأصلية في نيويورك ومحطة يونيون في واشنطن العاصمة أمثلة أمريكية شهيرة لهذا الطراز. تضم سينسيناتي عددًا من المباني البارزة ذات الطراز الفني الجميل، بما في ذلك مبنى هاملتون كاونتي التذكاري في حي أوفر ذا راين ومكتبة كارنيجي السابقة في إيست إند في حي كولومبيا توسكولوم .

يوجد نوعان كنسيان بارزان على طراز الفنون الجميلة - كلاهما يخدم نفس الأبرشية وكلاهما صممه نفس المهندس المعماري - في مدينتي مينيابوليس-سانت بول بولاية مينيسوتا. كاتدرائية سانت ماري في مينيابوليس ، ^[19] أول كاتدرائية تم بناؤها وتكريسها في الولايات المتحدة، صممها المهندس المعماري الفرنسي الأمريكي إيمانويل لويس ماسكوراي (1861-1917) وافتتحت في عام 1914. بعد عام واحد في سانت بول المجاورة، تم الانتهاء من بناء كاتدرائية سانت بول الضخمة التي صممها ماسكوراي (المعروفة أيضًا باسم كاتدرائية الضريح الوطني للرسول بولس ). ثالث أكبر كاتدرائية كاثوليكية رومانية في الولايات المتحدة، تعكس هندستها المعمارية بشكل أساسي مبادئ الفنون الجميلة، حيث دمج ماسكوراي عناصر أسلوبية من الكنائس الفرنسية الشهيرة الأخرى.

تشمل الأمثلة الأخرى الفرع الرئيسي لمكتبة نيويورك العامة ؛ وقاعة بانكروفت في الأكاديمية البحرية، وهي أكبر سكن أكاديمي في العالم؛ ^[20] ومحطة ميشيغان المركزية في ديترويت، وهي أطول محطة سكة حديد في العالم وقت اكتمال بنائها. ^[21]

في أواخر القرن التاسع عشر، خلال السنوات التي كانت فيها عمارة الفنون الجميلة في أوجها في فرنسا، كان الأمريكيون من أكبر مجموعات الأجانب في باريس. وكان العديد منهم من المهندسين المعماريين وطلاب العمارة الذين أعادوا هذا الأسلوب إلى أمريكا. ^[22] تم تحديد الأفراد التاليين، طلاب مدرسة الفنون الجميلة ، على أنهم ابتكروا أعمالًا مميزة لأسلوب الفنون الجميلة داخل الولايات المتحدة:

في النهاية أصبح تشارلز ماك كيم، وويليام ميد، وستانفورد وايت شركاء في شركة الهندسة المعمارية البارزة ماك كيم، ميد ووايت ، والتي صممت العديد من المباني المعروفة على طراز الفنون الجميلة. ^[23]

• 
  قصر أغواس كورينتس ، بوينس آيرس
• 
  مسرح كولون ، بوينس آيرس
• 
  قصر المؤتمر الوطني الأرجنتيني ، بوينس آيرس
• 
  مركز كيرشنر الثقافي ، بوينس آيرس
• 
  قصر حكومة توكومان ، سان ميغيل دي توكومان
• 
  كاسا دي لا كولتورا ، بوينس آيرس

منذ عام 1880، تولى ما يسمى بجيل الثمانينيات السلطة في السياسة الأرجنتينية. وكان هؤلاء معجبين بفرنسا كجمهورية نموذجية، وخاصة فيما يتعلق بالثقافة والأذواق الجمالية. تعد بوينس آيرس مركزًا للهندسة المعمارية ذات الطراز الجميل والتي استمرت في البناء حتى أواخر الخمسينيات. ^[24]

• 1877–1894: بالاسيو دي أغواس كورينتس ، بوينس آيرس
• 1883-1887: قصر أونزوي ، بوينس آيرس
• 1889–1908: مسرح كولون ، بوينس آيرس
• 1889: جناح الأرجنتين في معرض باريس العالمي لعام 1889 (Pabellón Argentino  ) تم هدمه وإعادة بنائه في بوينس آيرس (تم هدمه في عام 1932)
• 1890: محطة مار ديل بلاتا الجنوبية  [es] ، مار ديل بلاتا (أغلقت محطة القطار في عام 1949، وتضررت لاحقًا بسبب الحريق. وعلى الرغم من تجديدها، إلا أنها اليوم أقل تزيينًا بكثير)
• 1894-1898: دار الثقافة في بوينس آيرس ، بوينس آيرس
• 1898–1906: قصر المؤتمر الوطني الأرجنتيني ، بوينس آيرس
• 1908–1910: نادي مار ديل بلاتا  [بالإسبانية] ، مار ديل بلاتا (أحرق عام 1961)
• 1908–1928: مركز كيرشنر الثقافي ، بوينس آيرس
• 1926–1931: قصر الهيئة التشريعية لمدينة بوينس آيرس ، بوينس آيرس
• 1908-1910: قصر حكومة توكومان ، سان ميغيل دي توكومان
• 1924-1929: مبنى إستروجامو ، بوينس آيرس

• أليخاندرو بوستيلو
• جوليو دورمال
• غينزا و أغوتي
• أليخاندرو كريستوفرسن
• إدواردو لو مونييه
• ليون دورج  [بالإسبانية] (لاحقًا كان أحد دعاة العقلانية)
• بول باتر
• جاك  دونانت
• نوربرت مايلارت  [بالإسبانية]
• كارلوس ثايس (مهندس المناظر الطبيعية)

• 
  كاسا ليبري، ساو باولو
• 
  منزل كايتانو دي كامبوس، ساو باولو
• 
  قصر الشانزليزيه، ساو باولو
• 
  المسرح البلدي في ساو باولو
• 
  مسرح كوليسيو سانتيستا, سانتوس
• 
  قصر تيريزا توليدو لارا، ساو باولو
• 
  قصور براتيس، ساو باولو
• 
  قصر تيرادينتيس، ريو دي جانيرو
• 
  قصر هيلفيتيا، ساو باولو
• 
  مبنى ألكسندر ماكنزي، ساو باولو

• 1858: كاسا ليبر  [نقطة] ، ساو باولو
• 1890–1894: كاسا كايتانو دي كامبوس  [نقطة] ، ساو باولو
• 1896–1899: قصر الشانزليزيه، ساو باولو  [نقطة]
• 1903-1911: المسرح البلدي في ساو باولو
• 1909: مسرح كوليسيو سانتيستا  [نقطة] ، سانتوس، ساو باولو
• 1910: قصر تيريزا توليدو لارا  [نقطة] ، ساو باولو
• 1911: قصور براتس، ساو باولو  [نقطة]
• 1922-1926: قصر تيرادينتيس ، ريو دي جانيرو
• 1923: قصر هيلفيتيا  [نقطة] ، ساو باولو
• 1926-1929: مبنى ألكسندر ماكنزي ، ساو باولو
• فندق أرتيميس، ساو باولو
• مبنى بانكو دي ساو باولو، ساو باولو
• فندق دي لا روتيسيري سبورتسمان، ساو باولو
• مبنى موكوكا، ساو باولو

• 
  قصر سان فرانسيسكو، بوغوتا
• 
  الكابيتوليو الوطني، بوغوتا
• 
  قصر إيشيفيري، بوغوتا
• 
  كاسا دي نارينيو، بوغوتا
• 
  متحف الشرطة، بوغوتا
• 
  مسرح كولون، بوغوتا
• 
  بنك دوغاند، بارانكويلا
• 
  أنتيغوا أدوانا، بارانكويلا

• 
  نادي ناسيونال، ليما
• 
  مبنى ريماك، ليما
• 
  القصر التشريعي في بيرو، ليما

• 1855: النادي الوطني ، ليما
• 1906–1939: القصر التشريعي ، ليما
• 1919-1924: إديفيسيو ريماك ، ليما

• 
  السوق البلدي، مابوتو
• 
  بنك دا بيرا
• 
  منزل إنفانتي دي ساجريس، بيرا
• 
  Edifício do Almoxarifado، بيرا
• 
  مدرسة الفنون والمكتبات، بيرا
• 
  قصر الرياضة، بيرا
• 
  مبنى بنك ستاندرد، بيرا
• 
  محكمة بيرا

• 1901؟: السوق البلدي، مابوتو
• 1933: مسرح جيل فيسينتي ، مابوتو
• بنك دا بيرا، بيرا
• كازا آنا، بيرا
• منزل إنفانتي دي ساجريس، بيرا
• Edifício do Almoxarifado، بيرا
• مدرسة الفنون والمكتبات، بيرا
• قصر الرياضة، بيرا
• مبنى بنك ستاندرد، بيرا
• محكمة بيرا

• 
  مبنى كوبي يوسن، كوبي
• 
  المبنى الرئيسي لشركة ميتسوي، طوكيو
• 
  مبنى شركة ميجي للتأمين على الحياة، طوكيو

• 1918: مبنى كوبي يوسن، كوبي
• 1926–1929: المبنى الرئيسي لشركة ميتسوي، طوكيو
• 1930–1934: مبنى شركة ميجي للتأمين على الحياة، طوكيو
• مبنى يوكوهاما يوسن

• 
  مبنى تشريعي
• 
  بنك الصين مانيلا
• 
  مبنى ريجينا، مانيلا
• 
  المبنى الرئيسي لجامعة سانتو توماس، مانيلا
• 
  قصر لوبيز ايلويلو
• 
  مبنى كالفو، مانيلا
• 
  كابيتول سيبو
• 
  الحجار
• 
  مبنى دون رومان سانتوس

• 1911: دار الممرضات، المستشفى العام الفلبيني
• 1914: مبنى الحجار الفلبيني ، إسكولتا ، مانيلا
• 1915: مبنى ريجينا ، إسكولتا، مانيلا
• 1916: أدوانا دي إيلويلو
• 1919: جسر جونز ، إرميتا وبينوندو ، مانيلا
• 1919: مبنى جراند كافيه في مانيلا
• 1919: فندق لونيتا ، إرميتا، مانيلا
• 1920: قاعة سانت لاسال
• 1924-1927: المبنى الرئيسي لجامعة سانتو توماس ، سامبالوك، مانيلا
• 1928: قصر لوبيز ، جارو، مدينة إيلويلو
• 1928: مبنى ناتيفيداد ، إسكولتا، مانيلا
• 1937: قصر ليزاريس ، جارو، مدينة إيلويلو
• 1938: مبنى كالفو ، إسكولتا، مانيلا
• مبنى خوان لونا
• قصر ناتاليو إنريكيز، سارايا ، كويزون
• مبنى شركة التأمين الفلبينية
• المتحف الوطني للأنثروبولوجيا (مانيلا)
• المتحف الوطني للتاريخ الطبيعي (مانيلا)
• قاعة مدينة مانيلا
• مكتب بريد مانيلا
• عاصمة لينجيين
• عاصمة نيجروس اوكسيدنتال
• المستشفى العام الفلبيني
• جامعة الفلبين للسيدات
• عاصمة باتانجاس
• عاصمة مقاطعة سورسوجون
• قاعة ريزال مانيلا
• كاسا بويكس، كويابو، مانيلا
• بيت أجداد ترينيداد، إيبا، زامباليس
• منزل جاواس هاريجي، كاريجارا ، ليتي

• 
  محطة سكة حديد شارع فليندرز ، ملبورن
• 
  مكتب البريد العام، بيرث
• 
  مبنى بنك الادخار الحكومي ، سيدني
• 
  مبنى بنك نيو ساوث ويلز، بريسبان

توجد أمثلة مهمة على هذا النمط في العديد من المدن الأسترالية. وقد تم تطبيقه عادة على المباني الكبيرة الصلبة ذات المكاتب العامة والبنوك، وخاصة خلال عشرينيات القرن العشرين.

• 1900–1910: محطة سكة حديد شارع فليندرز ، ملبورن
• 1914–1923: مبنى مكتب البريد العام ، فورست بليس ، بيرث
• 1916: شركة Perpetual Trustee المحدودة، شارع هانتر، سيدني
• 1917: مبنى تبادل البريد السابق، ملبورن
• 1920: المسرح الوطني، ملبورن
• 1925–1928: مبنى بنك الكومنولث ، مارتن بليس ، سيدني
• 1926: مبنى أرغوس ، شارع لا تروب ، ملبورن
• 1927: كلية إميلي ماكفيرسون للاقتصاد المنزلي ، ملبورن
• 1928–1930: مبنى بنك نيو ساوث ويلز ، شارع إليزابيث، بريسبان
• 1928: مبنى هيئة الموانئ، ملبورن
• 1928: مبنى Herald & Weekly Times، شارع Flinders، ملبورن
• 1933: مبنى بنك الكومنولث، فورست بليس، بيرث

• 
  محطة سكة حديد أوكلاند السابقة ، أوكلاند

• 1928–1930: محطة سكة حديد أوكلاند ، أوكلاند

• الفن الأكاديمي
• عمارة الإمبراطورية الثانية
• قرية الفنون الجميلة، واشنطن

• سيلاك، ماريانا؛ كارابيلا، أوكتافيان؛ ماركو لابادات، ماريوس (2017). العمارة في بوخارست – دليل مشروح . وسام المهندسين المعماريين في رومانيا. رقم ISBN 978-973-0-23884-6.
• تيكسييه ، سيمون (2012). باريس - بانوراما العمارة . باريغرام. رقم ISBN 978-2-84096-667-8.دي دي اي

• ريد، هنري هوب ؛ جيلون الابن. إدموند ف. (1988). العمارة ذات الطراز الفني الجميل في نيويورك: دليل فوتوغرافي . منشورات دوفر: مينولا نيويورك.
• الولايات المتحدة. لجنة الفنون الجميلة. 1978، 1988 (مجلدان). العمارة في شارع السادس عشر (لجنة الفنون الجميلة: واشنطن العاصمة: اللجنة) - لمحات عن العمارة ذات الطراز الفني الجميل في واشنطن العاصمة SuDoc FA 1.2: AR 2.

• صور العمارة في نيويورك، معرض الفنون الجميلة
• فيلم إعلاني عن استخدام أسلوب الفنون الجميلة كمرجع في تصميم المطبخ
• مبنى هاليدي