العمارة في الهند
تتجذر العمارة الهندية في تاريخ الهند وثقافتها ودينها . ومن بين أنماط وتقاليد معمارية متعددة، تشمل أشهرها تلك التي بُنيت وفقًا للدين والفلسفة الهندية، حيث تُعد أنماط العمارة الهندوسية والجاينية والبوذية والسيخية الأكثر انتشارًا في الهند، إلى جانب العمارة الهندية الإسلامية ، وعمارة راجبوت ، والعمارة المغولية ، وعمارة جنوب الهند ، والعمارة الهندية السراسية التي تتمتع بحضور قوي أيضًا.
كانت العمارة الهندية القديمة تُبنى من الخشب، الذي لم يصمد بسبب تعفنه وعدم استقرار هياكله. وبدلاً من ذلك، فإن أقدم الأمثلة الباقية للعمارة الهندية هي العمارة المنحوتة في الصخر ، والتي تشمل العديد من المعابد البوذية والهندوسية والجاينية .
ينقسم فن العمارة الهندوسية تقليديًا إلى نمطين معماريين رئيسيين: النمط الدرافيدي في جنوب الهند، ونمط ناجارا في شمالها، مع وجود اختلافات إقليمية عديدة تجمع بين عناصر من كلا النمطين. كما تطورت أنماط إقليمية أخرى، مثل نمط فيسارا في هضبة الدكن ونمط كالينجا في شرق الهند، نتيجةً للأذواق المحلية. وإلى جانب فن العمارة، تتنوع أنماط المساكن في الهند تنوعًا كبيرًا بين المناطق، مما يعكس الاختلافات في المناخ والجغرافيا ومواد البناء والتقاليد الثقافية.
كانت سلطنة دلهي أول إمبراطورية إسلامية كبرى في الهند ، وقد أسهمت في تطوير العمارة الهندية الإسلامية ، التي جمعت بين السمات المعمارية الهندية والإسلامية. ويُعتبر حكم الإمبراطورية المغولية ، الذي شهد تطور العمارة المغولية ، ذروة العمارة الهندية الإسلامية، حيث يُعد تاج محل أبرز إنجازاتها. كما أثرت العمارة الهندية الإسلامية على العمارة الراجبوتية والسيخية .
خلال فترة الاستعمار البريطاني ، سادت أنماط معمارية أوروبية ، كالكلاسيكية الجديدة ، وإحياء الطراز القوطي ، والباروكي، في جميع أنحاء الهند. وأدى اندماج الأنماط الهندية الإسلامية والأوروبية إلى ظهور نمط جديد يُعرف بالنمط الهندي السراسيني . وفي أعقاب استقلال الهند عن بريطانيا ، انتشرت أفكار الحداثة الأوروبية بين المعماريين الهنود كوسيلة للتقدم كجمهورية ناشئة. وكلفت الحكومة الهندية المعماري السويسري الفرنسي لو كوربوزييه بتصميم مدينة شانديغار ، مما أثر في جيل من المعماريين نحو الحداثة في القرن العشرين. كما عززت الإصلاحات الاقتصادية المستمرة العمارة الحديثة والتخطيط الحضري للهند، مع ازدياد اندماج البلاد في الاقتصاد العالمي.
العصر الحجري الحديث
في جنوب الهند، بدأ العصر الحجري الحديث عام 6500 قبل الميلاد واستمر حتى حوالي عام 1400 قبل الميلاد، حين بدأت فترة الانتقال إلى العصر الحجري الضخم . يتميز العصر الحجري الحديث في جنوب الهند بوجود تلال الرماد التي يعود تاريخها إلى عام 2500 قبل الميلاد في منطقة كارناتاكا ، والتي امتدت لاحقًا إلى تاميل نادو . [ 1 ] [ 2 ]
عُثر على مستوطنات من العصر الحجري الحديث في أجزاء كثيرة من الهند. وتعود أقدم الأدلة الواضحة على دفن الجرار الضخمة، التي اكتُشفت في مواقع متفرقة في ولاية تاميل نادو، إلى عام 1000 قبل الميلاد. وقد اكتُشفت أبرز الجرار الضخمة في أديشانالور ، على بُعد 24 كيلومترًا (15 ميلًا) من تيرونيلفيلي ، حيث كشف علماء الآثار من هيئة المسح الأثري للهند عن 12 جرة تحتوي على جماجم بشرية وهياكل عظمية وعظام وقشور وحبوب أرز متفحمة وفؤوس من العصر الحجري الحديث، مما يؤكد وجود العصر الحجري الحديث قبل 2800 عام.
تشير الآثار المحلية والأجنبية المكتشفة (من الفن والعمارة والعادات والطقوس) التي صورتها النقوش على الفخار والتحف الأخرى، إلى أن سكان بورزاهوم في عصور ما قبل التاريخ أقاموا اتصالاً مع آسيا الوسطى وجنوب غرب آسيا ، وكانت لهم صلات بسهول الغانج وشبه الجزيرة الهندية .
عُثر على مواقع دفن ضخمة منتشرة في جميع أنحاء شبه القارة الهندية . استمر العصر الحجري الحديث حتى عام 3300 قبل الميلاد، متداخلًا مع فترة حضارة هارابا المبكرة (من العصر النحاسي إلى العصر البرونزي المبكر). من أقدم مواقع العصر الحجري الحديث في الهند موقع لاهوراديوا في منطقة نهر الغانج الأوسط ، وموقع جوسي بالقرب من ملتقى نهري الغانج واليامونا ، وكلاهما يعود تاريخهما إلى حوالي الألفية السابعة قبل الميلاد.
حضارة وادي السند (2600 قبل الميلاد - 1900 قبل الميلاد)
امتدت حضارة وادي السند على مساحة واسعة حول حوض نهر السند وما وراءه في أواخر العصر البرونزي في الهند . وفي مرحلتها الناضجة، من حوالي 2600 إلى 1900 قبل الميلاد، طورت هذه الحضارة عدة مدن تميزت بتجانس كبير داخل المواقع وفيما بينها، بما في ذلك هارابا ، ولوثال ، وموقع موهينجو دارو المدرج على قائمة اليونسكو للتراث العالمي .
يُعتبر التخطيط المدني والحضري والهندسة المعمارية لهذه المدن مذهلاً، إلا أن تصاميم المباني تتسم بطابع عملي لافت. توجد مخازن حبوب ، وقنوات تصريف، ومجاري مائية، وخزانات، ولكن لم يتم العثور على قصور أو معابد، على الرغم من وجود "قلعة" مركزية مرتفعة ومحصنة في المدن. [ 3 ] تحتوي موهينجو دارو على آبار قد تكون أسلاف الآبار المتدرجة . [ 4 ] تم اكتشاف ما يصل إلى 700 بئر في قسم واحد فقط من المدينة، مما دفع الباحثين إلى الاعتقاد بأن "الآبار الأسطوانية المبطنة بالطوب" هي من ابتكار حضارة وادي السند. [ 4 ]
الزخرفة المعمارية بسيطة للغاية، مع وجود "منافذ ضيقة مدببة" داخل بعض المباني. معظم الأعمال الفنية المكتشفة عبارة عن أشكال مصغرة كالأختام، ومعظمها من الطين المحروق ، بينما توجد منحوتات كبيرة قليلة جدًا. في معظم المواقع، يُستخدم الطوب اللبن المحروق (وليس المجفف بالشمس كما في بلاد ما بين النهرين ) حصريًا كمادة بناء، لكن بعض المواقع، مثل دولافيرا ، مبنية من الحجر. تتكون معظم المنازل من طابقين، وتتميز بأحجام وتصاميم موحدة. تراجعت المدن الكبيرة بسرعة نسبية لأسباب غير معروفة، مما أدى إلى بقاء ثقافة قروية أقل تطورًا. [ 5 ]
بعد انهيار العصر الهاراباني الناضج، ظلت بعض المدن حضرية ومأهولة بالسكان. تُعتبر مواقع مثل بيت دواركا في ولاية غوجارات، وكودوالا (38.1 هكتار) في تشولستان، ودايم آباد (20 هكتار) في ولاية ماهاراشترا، مدنًا حضرية. طوّرت دايم آباد (2000-1000 قبل الميلاد) سورًا تحصينيًا مزودًا بأبراج خلال فترة حضارة جوروي (1400-1000 قبل الميلاد)، واحتوت على مبانٍ عامة، مثل معبد بيضاوي الشكل ومعبد نصف دائري. كما تُظهر أدلة على التخطيط في تصميم المنازل المستطيلة والشوارع والأزقة. بلغت مساحة المنطقة 50 هكتارًا، ووصل عدد سكانها إلى 10000 نسمة. عُثر في بيت دواركا على سور حماية بطول 580 مترًا (1900 قدم) يعود تاريخه إلى عام 1500 قبل الميلاد، ويُعتقد أنه تضرر وغمرته المياه إثر عاصفة بحرية. [ 6 ] [ 7 ]
600 قبل الميلاد - 250 ميلادي
استُخدم الخشب أو الطوب المُعاد تدويره على الأرجح في العمارة الهندية بعد حضارة وادي السند وحوالي إمبراطورية موريا (321 إلى 185 قبل الميلاد). وتُعدّ معظم الآثار المكتشفة من هذه الفترة وما بعدها نماذجَ للعمارة الهندية المنحوتة في الصخر ، والتي كانت في غالبيتها بوذية.
تشمل السمات المعمارية الهامة لتلك الفترة المدن المسورة والمحاطة بخنادق، ذات البوابات الضخمة والمباني متعددة الطوابق، وأقواس خشبية تُستخدم كأسقف للمعابد، بالإضافة إلى هياكل أخرى فوق الطوابق الصلبة. تُظهر نقوش سانشي ، التي يعود تاريخها إلى القرنين الأولين قبل الميلاد والأول الميلادي ، أماكن مثل كوشيناغار وراجاغريها كمدن مسورة رائعة، كما في مشهد الموكب الملكي المغادر لراجاغريها أو مشهد الحرب على آثار بوذا . وتُعتمد هذه الصور للمدن الهندية القديمة لفهم العمارة الحضرية الهندية القديمة. [ 8 ]
في حالة عاصمة موريا، باتاليبوترا (بالقرب من باتنا الحالية )، لدينا روايات يونانية، ورواية فاكسيان . يذكر ميغاسثينيس 564 برجًا و64 بوابة في أسوار المدينة. كشفت الحفريات الحديثة عن "سور ضخم من عوارض خشب الساج مثبتة معًا بدبابيس حديدية ". [ 9 ] تُظهر قاعة ضخمة تشبه قاعة أبادانا ، تضم ثمانين عمودًا من الحجر الرملي، تأثيرًا واضحًا من بلاد فارس الأخمينية المعاصرة . [ 10 ] يُظهر تاج باتاليبوترا الضخم المصنوع من الحجر الرملي سمات هلنستية واضحة، وصلت إلى الهند عبر بلاد فارس. [ 11 ] تُظهر أعمدة أشوكا الشهيرة براعة فائقة، وتنوعًا في التأثيرات في تفاصيلها. في كلتا الحالتين، من المرجح وجود تقليد هندي سابق في صناعة الخشب اندثر الآن. [ 12 ]
هندسة غوبتا المعمارية

مثّلت فترة غوبتا بشكل رئيسي فترة توقف في فن العمارة الصخرية الهندية ؛ إذ اكتملت الموجة الأولى من البناء قبل قيام الإمبراطورية، وبدأت الموجة الثانية في أواخر القرن الخامس الميلادي، بعد نهايتها. فعلى سبيل المثال، شُيِّدت مجموعة مبكرة من كهوف أجانتا بحلول عام 220 ميلادي، بينما شُيِّدت مجموعة لاحقة حوالي عام 460 ميلادي. [ 13 ] ومع ذلك، يُنسب الفضل في معظم المباني القائمة بذاتها الأولى في الهند إلى فترة غوبتا، ولا سيما بدايات فن العمارة الهندوسية للمعابد . وكما كتب ميلو بيتش : "في عهد غوبتا، سارعت الهند إلى الانضمام إلى بقية العالم في العصور الوسطى في شغفها بحفظ الأشياء الثمينة في هياكل معمارية مُنمَّقة"، [ 14 ] حيث تشير "الأشياء الثمينة" في المقام الأول إلى أيقونات الآلهة.
أُنشئت كهوف أجانتا ، بما فيها إليفانتا وإيلورا (البوذية والهندوسية والمختلطة والجاينية على التوالي)، في عهد سلالات أخرى في وسط الهند. بُنيت إيلورا بعد عهد غوبتا، إلا أنها تعكس في المقام الأول ضخامة وتوازن أسلوب غوبتا. تحتوي كهوف أجانتا على أهم وأنضج الأعمال الفنية المتبقية من تلك الحقبة، لا سيما في لوحات القصور. [ 15 ] تُسجل كهوف أوداياغيري الهندوسية صلاتٍ بالسلالة ووزرائها، [ 16 ] ويعرض معبد داشافاتارا في ديوجاره ، وهو من أقدم المعابد الباقية، منحوتاتٍ مهمة. [ 17 ]
تشمل المعابد الهندوسية في شمال الهند التي نجت بعد القرن الخامس الميلادي، مثل كهوف أوداياجيري في ماديا براديش ، معابد تيغاوا (أوائل القرن الخامس الميلادي)، [ 18 ] ومعبد سانشي (مشابه له، لكنه هندوسي وبوذي على التوالي)، ومعبد ديوجاره، ومعبد بارفاتي في ناتشنا (465 ميلادي)، [ 19 ] ومعبد بهيتارغاون ، وهو أكبر معبد مبني من الطوب من عهد غوبتا لا يزال قائماً، [ 20 ] ومعبد لاكشمان المبني من الطوب في سيربور (600-625 ميلادي). أما معبد جوب في غوجارات (حوالي 550 ميلادي أو بعده) فهو حالة فريدة، إذ لا يوجد له مثيل قريب باقي. [ 21 ]
توجد عدة نماذج عامة لمعابد الطراز الغوبتاني، إلا أن التصميم الأكثر شيوعًا يجسد مباني حجرية صغيرة الحجم ولكنها ضخمة البناء، ذات طراز معماري مميز، تضم محرابًا ورواقًا ذا أعمدة، كما هو واضح في معبدي تيغاوا وسانشي [17]، والذي استمر حتى اليوم. يتميز كلا المعبدين بأسقف مسطحة فوق المحراب، وهو تصميم أصبح نادرًا بحلول القرن الثامن تقريبًا، كما يتضح في تصميم معبد ماهابودهي ، ومعابد بهيتارغاون ، وديوغاره، وغوب، ذات الهياكل العلوية العالية ذات الأشكال المختلفة. [ 22 ] ويُظهر معبد تشيجارلا كابوتيسوارا استمرارية معابد قاعة تشايتيا المستقلة ذات الأسقف المقوسة، مع وجود العديد من الأمثلة الخشبية الأصغر حجمًا. [ 23 ]

معبد تيغاوا الهندوسي الذي يعود تاريخه إلى أوائل القرن الخامس.
يعود تاريخ البناء الحالي لمعبد ماهابودهي إلى عصر غوبتا في القرن الخامس الميلادي. وهو يمثل الموقع الذي يُقال إن بوذا قد بلغ فيه التنوير.
معبد فيشنو في إران من القرن الخامس إلى السادس الميلادي.
معبد باتايني هو معبد جايني تم بناؤه خلال فترة حكم سلالة جوبتا في القرن الخامس الميلادي. [ 24 ]
نقش بارز لـ Jain tirthankara Parshvanatha على عمود Kahaum ، أقامه شخص يدعى Madra خلال عهد Skandagupta في عام 461. [ 25 ]
عمود بوذاغوبتا في إران (حوالي 476-495 )
العمارة الهندوسية

غالبًا ما تُعرض الأنماط المعمارية المتعلقة بالهندوسية في شكل معابد هندوسية ؛ وبينما تتنوع الأشكال الأسلوبية الظاهرة للمعبد بشكل كبير وتتطور عبر مراحل معقدة، [ 26 ] تظل العناصر الأساسية للمعبد الهندوسي ثابتة عبر جميع العصور والأنماط. السمة الأكثر أهمية هي الحرم الداخلي، المعروف باسم غاربهاغريها أو "حجرة الرحم"، حيث يُحفظ التمثال الرئيسي للإله. تحيط بهذه الحجرة مبانٍ وهياكل أخرى، قد تمتد أحيانًا على مساحة عدة أفدنة. من الخارج، يتوج الغاربهاغريها برج يشبه الشيكارا ، ويُسمى أيضًا فيمانا في الجنوب. [ 27 ] قد يضم المعبد ممرًا للطواف ( باريكراما )، وقاعة أو أكثر من قاعات التجمع ( ماندابا ) ، وأحيانًا غرفة انتظار (أنتارالا ) ورواقًا بين الغاربهاغريها والماندابا.
قد تضم المعابد الكبيرة عددًا أكبر من الأضرحة أو المباني، سواء كانت متصلة ببعضها أو منفصلة، مع وجود معابد أصغر داخل المجمع. [ 28 ] عادةً ما يكون مجمع المعبد بأكمله محاطًا بسور، وأحيانًا يُبنى على قاعدة ( أدهيشتانا ). غالبًا ما تُزين مساحات واسعة من المبنى بنقوش، بما في ذلك صور رمزية للآلهة وشخصيات دينية أخرى.
بحلول القرن السابع الميلادي، كانت معظم السمات الرئيسية للمعبد الهندوسي قد ترسخت في النصوص النظرية المتعلقة بهندسة المعابد وأساليب بنائها. [ 29 ] وقد تم تحديد ثلاثة أنماط معمارية للمعابد: ناجارا ، ودرافيدا ، وفيسارا . وكانت هذه الأنماط تُدمج أحيانًا، ولم تكن مرتبطة بعد بمناطق محددة في الهند. [ 26 ] فعلى سبيل المثال، في كارناتاكا ، تشتهر مجموعة معابد باتاداكال التي تعود إلى القرنين السابع والثامن الميلاديين بمزجها بين أشكال معمارية ارتبطت لاحقًا بكل من الشمال والجنوب، [ 30 ] كما هو الحال في أيهول ، الذي لا يزال يتضمن مخططات من نوع قاعة تشايتيا ذات المحراب . [ 31 ]

يشير مصطلح "ناغارا" عادةً إلى أنماط المعابد في شمال الهند، والتي يُمكن تمييزها بسهولة من خلال "شيكارا" العالية والمنحنية فوق قدس الأقداس. أما "درافيدا " أو العمارة الدرافيدية فهي النمط السائد في جنوب الهند، وتتميز ببنية علوية منخفضة فوق قدس الأقداس. بدلاً من ذلك، يتميز الهيكل بمظهر مستقيم، يرتفع على شكل سلسلة من المدرجات ليشكل هرمًا مزخرفًا. اليوم، غالبًا ما يُطغى على هذا الهرم في المعابد الكبيرة ببوابات "غوبورام" الخارجية الأكبر حجمًا، والتي ظهرت لاحقًا. [ 32 ] يُستخدم مصطلح "فيسارا" القديم أيضًا لوصف نمط معبد يجمع بين خصائص التقاليد الشمالية والجنوبية. هذه السمات مستوحاة من منطقة الدكن ومناطق أخرى في وسط الهند. على الرغم من وجود اختلاف حول الفترة الزمنية والأنماط التي يمثلها "فيسارا"، إلا أن المصطلح يُنسب بشكل أساسي إلى التقاليد الشمالية، بينما يعتبره البعض الآخر نوعًا من " درافيدا" الشمالية. [ 33 ]
عمارة ناجارا
مبكر
باستثناء المباني القديمة المبنية من الخشب، لا تكاد توجد أي بقايا لمعابد ناجارا الهندوسية التي تعود إلى ما قبل عهد سلالة جوبتا في القرن الرابع الميلادي. وتُعد كهوف أوداياجيري المنحوتة في الصخر من أهم المواقع الأثرية المبكرة. [ 34 ] أما أقدم المعابد الهندوسية المحفوظة فهي معابد حجرية بسيطة تشبه الخلايا، بعضها منحوت في الصخر والبعض الآخر مبني، كما هو الحال في سانشي . [ 35 ] وبحلول القرنين السادس أو السابع الميلاديين، تطورت هذه المعابد إلى هياكل حجرية شاهقة على طراز شيكارا . ومع ذلك، توجد أدلة نقشية، مثل نقش غانغادارا القديم الذي يعود إلى حوالي عام 424 ميلادي ، تشير إلى أن المعابد الشاهقة كانت موجودة قبل القرنين السادس أو السابع الميلاديين، وكانت مصنوعة من مواد أكثر عرضة للتلف. ولم تصمد هذه المعابد. [ 35 ] [ 19 ]

تشمل معابد شمال الهند المبكرة التي نجت بعد كهوف أوداياجيري في ماديا براديش في القرن الخامس، ديوغاره ، معبد بارفاتي، ناتشنا (465 م)، [ 19 ] منطقة لاليتبور (ج. 525)، معبد لاكشمان بريك، سيربور (600-625 م)؛ معبد راجيف لوشان ورجيم (القرن السابع الميلادي) . [ 36 ]
لم يبقَ من المعابد الحجرية التي تعود إلى ما قبل القرن السابع الميلادي، والتي بُنيت على الطراز الجنوب هندي، شيء. مع ذلك، تشمل المعابد الجنوبية الهندية القديمة التي نجت، وإن كانت في حالة خراب، الأنماط المتنوعة في ماهاباليبورام ، والتي تعود إلى القرنين السابع والثامن الميلاديين. ووفقًا لمايستر، فإن معابد ماهاباليبورام هي "نماذج متجانسة لمجموعة متنوعة من الهياكل الرسمية، والتي يمكن القول إنها جميعًا تُمثل نمطًا معماريًا تاميليًا متطورًا (جنوب هندي)". تشير هذه المعابد إلى وجود تقاليد وقاعدة معرفية في جنوب الهند بحلول أوائل عهد تشالوكيا وبالافا، وهو الوقت الذي بُنيت فيه. وتوجد أمثلة أخرى في أيهول وباتاداكال . [ 36 ] [ 37 ]
بين القرنين السابع والثالث عشر تقريبًا، نجا عدد كبير من المعابد وآثارها (وإن كان أقل بكثير مما كان موجودًا في السابق). وتطورت أنماط معمارية إقليمية عديدة، غالبًا في أعقاب الانقسامات السياسية، حيث كانت المعابد الكبيرة تُبنى عادةً برعاية ملكية. في الشمال، أدت الغزوات الإسلامية بدءًا من القرن الحادي عشر إلى تقليص بناء المعابد، وشهدت فقدان العديد من المعابد القائمة. [ 29 ] كما شهد الجنوب صراعًا هندوسيًا إسلاميًا أثر على المعابد، لكن المنطقة كانت أقل تأثرًا نسبيًا من الشمال. [ 38 ] في أواخر القرن الرابع عشر، وصلت إمبراطورية فيجاياناغارا الهندوسية إلى السلطة وسيطرت على جزء كبير من جنوب الهند. خلال هذه الفترة، كانت بوابة غوبورام الشاهقة المميزة إضافة لاحقة، من القرن الثاني عشر أو ما بعده، وعادةً ما تُضاف إلى المعابد الكبيرة القديمة. [ 29 ]
تم بناء معبد رام الذي تم تشييده مؤخراً في أيوديا على طراز ناجارا.
لاحقاً
شهدت معابد شمال الهند ارتفاعًا متزايدًا في الجدران وأبراجًا مزخرفة بحلول القرن العاشر الميلادي. [ 39 ] أما فيما يخص الشيكارا، وهو الشكل الأقدم المسمى لاتينا ، والذي يتميز بنتوءات عريضة ضحلة تمتد على الجوانب، فقد تطورت أشكال بديلة ذات "أبراج صغيرة" عديدة ( أوروشرينجا ). ويُطلق على نوعين من هذه الأبراج اسم سيكاري ، حيث تمتد الأبراج الصغيرة عموديًا، وبوميجا ، حيث تُرتّب الأبراج الصغيرة في صفوف وأعمدة.
شُيِّدت معابد مزخرفة بزخارف غنية، بما في ذلك مجمع خاجوراهو، في وسط الهند . [ 39 ] ومن الأمثلة على ذلك معبد لينجاراجا في بوبانيشوار بولاية أوديشا ، ومعبد الشمس في كونارك بولاية أوديشا، ومعبد بريهاديسوارار في ثانجافور بولاية تاميل نادو . وقد جلب التجار الهنود العمارة الهندية إلى جنوب شرق آسيا عبر طرق تجارية متنوعة . [ 40 ]
تشمل أنماط العمارة المعروفة باسم "فيسارا" عمارة تشالوكيا بادامي المبكرة ، وعمارة تشالوكيا الغربية ، وأخيرًا عمارة هويسالا . وتشمل الأنماط الإقليمية الأخرى عمارة البنغال وكشمير ومناطق أخرى في جبال الهيمالايا، وكارناتاكا ، وعمارة كالينغا ، وعمارة مارو-غورجارا .
يُعدّ طراز هويسالا المعماري أسلوبًا مميزًا في البناء، تطوّر في ظل حكم إمبراطورية هويسالا في المنطقة المعروفة تاريخيًا باسم كارناتا ، والتي تُعرف اليوم باسم كارناتاكا في الهند، بين القرنين الحادي عشر والرابع عشر. [ 41 ] ولا تزال المعابد الكبيرة والصغيرة التي بُنيت خلال هذه الحقبة شاهدةً على طراز هويسالا المعماري، ومنها معبد تشيناكيساڤا في بيلور ، ومعبد هويساليسوارا في هاليبيدو ، ومعبد كيساڤا في سوماناثابورا . ومن الأمثلة الأخرى على براعة هويسالا الحرفية معابد بيلاڤادي ، وأمريتابورا ، ونوجيهالي . وقد كشفت دراسة طراز هويسالا المعماري عن تأثير ضئيل للعمارة الهندية الآرية، بينما كان تأثير الطراز المعماري لجنوب الهند أكثر وضوحًا. [ 42 ] ومن سمات معابد هويسالا اهتمامها بالتفاصيل وحرفيتها المتقنة. وقد رُشّح معبدا بيلور وهاليبيدو للانضمام إلى قائمة مواقع التراث العالمي لليونسكو . [ 43 ] لا يزال ما يقرب من 100 معبد من معابد هويسالا قائماً حتى اليوم. [ 44 ]
معابد خاجوراهو

معابد خاجوراهو هي مجموعة من المعابد الهندوسية والجاينية تقع في مدينة خاجوراهو ، في مقاطعة تشاتاربور بولاية ماديا براديش، الهند. وقد بُنيت هذه المعابد بين عامي 950 و1050 على يد سلالة تشانديلا . [ 45 ]
تضم خاجوراهو 25 معبدًا من الحجر الرملي، لم يتبق منها سوى 20 معبدًا سليمًا إلى حد كبير. وتشتهر هذه المعابد بنقوشها الجميلة التي تُجسد مواضيع من الأساطير الهندوسية، فضلًا عن جوانب أخرى من الحياة اليومية في الهند القديمة. [ 46 ] ويمكن ملاحظة التأثيرات المعمارية الهندوسية والجاينية في تصميمها. وتنقسم المعابد إلى ثلاث مجموعات: المجموعة الغربية، والمجموعة الشرقية، والمجموعة الجنوبية. وتُعد المجموعة الغربية الأكثر شهرةً، إذ تستقطب أكبر عدد من السياح. [ 45 ]
أُعلنت معابد خاجوراهو موقعًا للتراث العالمي لليونسكو عام 1986، ولا تزال وجهة سياحية شهيرة في الهند. ووفقًا لليونسكو، تُعدّ معابد خاجوراهو "تحفة فنية هندية، بهندستها المعمارية الفريدة ومنحوتاتها المذهلة". [ 47 ]
النمط الدرافيدي
يُعدّ الطراز الدرافيدي، أو طراز معابد جنوب الهند، أسلوبًا معماريًا في فن العمارة الهندوسية ، نشأ في جنوب الهند وسريلانكا، وبلغ شكله النهائي في القرن السادس عشر. ويُلاحظ هذا الطراز في المعابد الهندوسية ، وأبرز ما يُميّزه عن طراز شمال الهند هو استخدام برج أقصر وأكثر هرمية فوق قدس الأقداس (غاربهاغريها) ، يُسمى فيمانا ، بينما تتميز معابد الشمال بأبراج أطول، تنحني عادةً نحو الداخل عند ارتفاعها، وتُسمى شيكارا . ومع ذلك، بالنسبة لزوار المعابد الكبيرة في العصر الحديث، فإن السمة المهيمنة هي البوابة العالية (غوبورا) على حافة المعبد؛ إذ تحتوي المعابد الكبيرة على العديد منها، مما يُضفي عليها ضخامة تفوق فيمانا؛ وهذه إضافة حديثة نسبيًا. وهناك العديد من السمات المميزة الأخرى، مثل دوارابالاكا - الحارسان التوأمان عند المدخل الرئيسي وقدس الأقداس في المعبد - وغوشتام - الآلهة المنحوتة في تجاويف على الجدران الخارجية لغاربهاغريها.
يُعدّ كتابا ماياماتا وماناسارا شيلبا، اللذان يُقدّر انتشارهما بين القرنين الخامس والسابع الميلاديين، دليلاً إرشادياً حول أسلوب درافيدا في تصميم فاستو شاسترا ، وبنائه، ونحته، وتقنيات النجارة فيه. [ 48 ] [ 49 ] ويُعدّ كتاب إيساناسيفاغوروديفا باداتي نصاً آخر من القرن التاسع الميلادي يصف فن البناء في جنوب ووسط الهند. [ 48 ] [ 50 ]
بين عامي 300 قبل الميلاد و300 ميلادي، شملت أعظم إنجازات ممالك تشولا وشيرا وبانديان المبكرة بناء معابد من الطوب لآلهة مثل كارتيكيا وشيفا وأمان وفيشنو . وقد تم اكتشاف العديد من هذه المعابد بالقرب من أديشانالور وبومبوهار ( المعروفة أيضًا باسم كافيريبومبوهارباتينام) وماهاباليبورام ، كما وردت تفاصيل مخططات بناء هذه المواقع الدينية في العديد من قصائد أدب سانغام .
أصبحت عمارة المعابد المنحوتة في الصخر ، ولا سيما معابد "الراثا" ، نموذجًا لمعابد جنوب الهند. [ 51 ] وقد تم تبني السمات المعمارية، وخاصة المنحوتات، على نطاق واسع في جنوب الهند. [ 52 ] ويُعد أحفاد نحاتي الأضرحة من الحرفيين في ماهاباليبورام المعاصرة. [ 53 ]
حكمت سلالة تشالوكيا بادامي ، المعروفة أيضًا باسم تشالوكيا المبكرة، من بادامي في ولاية كارناتاكا خلال الفترة من 543 إلى 753 ميلاديًا، وأسست أسلوب فيسارا المعماري المعروف باسم عمارة تشالوكيا بادامي . وتُعدّ باتاداكال وأيهول وبادامي في شمال كارناتاكا من أروع الأمثلة على فنهم. ولا يزال أكثر من 150 معبدًا قائمًا في حوض مالابرابها .
تتجلى إسهامات الراشتراكوت في الفن والعمارة في المعابد الصخرية الرائعة في إلورا وإليفانتا، الواقعتين في ولاية ماهاراشترا الحالية . ويُقال إنهم شيدوا 34 معبدًا صخريًا، لكن معبد كايلاساناتا في إلورا هو الأضخم والأكثر فخامة بينها . يُعدّ هذا المعبد إنجازًا فنيًا رائعًا للفن الدرافيدي، إذ تزدان جدرانه بمنحوتات بديعة من الأساطير الهندوسية ، بما في ذلك رافانا وشيفا وبارفاتي، بينما تزين سقوفه لوحات فنية. وقد امتدت هذه المشاريع من الدكن إلى جنوب الهند . وكان الطراز المعماري المستخدم درافيديًا جزئيًا، إذ لا يحتوي على أي من الأبراج الشائعة في طراز ناجارا ، وقد بُني على غرار معبد فيروباكشا في باتاداكال بولاية كارناتاكا. [ 54 ]
كانت عمارة فيجاياناغارا، التي امتدت من عام 1336 إلى 1565، نمطًا معماريًا بارزًا طورته إمبراطورية فيجاياناغارا التي حكمت معظم جنوب الهند من عاصمتها فيجاياناغارا على ضفاف نهر تونغابهادرا في ولاية كارناتاكا الحالية . [ 55 ] تميزت عمارة المعابد التي شُيدت خلال عهد الإمبراطورية بعناصر السلطة السياسية. [ 56 ] وقد أدى ذلك إلى ظهور نمط معماري إمبراطوري مميز، برز بشكل واضح ليس فقط في المعابد، بل أيضًا في المباني الإدارية في جميع أنحاء منطقة الدكن . [ 57 ] يُعد أسلوب فيجاياناغارا مزيجًا من أساليب تشالوكيا وهويسالا وبانديا وشولا ، التي تطورت في القرون السابقة خلال فترة حكم هذه الإمبراطوريات ، ويتسم بالعودة إلى فن الماضي البسيط والهادئ. [ 58 ] يتألف المعبد في جنوب الهند أساسًا من قدس أقداس مربع الشكل يعلوه بناء علوي أو برج أو قبة، ورواق أو قاعة ملحقة ذات أعمدة (ماندابا أو مانتابام)، محاطة بفناء مستطيل الشكل ذي أعمدة. وتُقسّم الجدران الخارجية للمعبد بأعمدة مسطحة، وتحمل تجاويف تضم منحوتات. أما البناء العلوي أو البرج فوق قدس الأقداس فهو من نوع كوتينا، ويتألف من طوابق متدرجة في شكل هرمي. ويُحدّد كل طابق بسور من أضرحة مصغرة، مربعة الشكل عند الزوايا ومستطيلة ذات أسقف مقببة في المنتصف.
تُعد قلعة وارانغال ومعبد الألف عمود ومعبد رامابا أمثلة على العمارة الكاكيتية. [ 59 ]
فيسارا للهندسة المعمارية
يتميز الطراز المعماري السائد في المنطقة التي تقع اليوم ضمن ولايتي كارناتاكا وأندرا براديش (الدكن)، والتي شكل موقعها الجغرافي منطقة عازلة بين الشمال والجنوب، بمزيج من طرازي معابد ناجارا ودرافيدا. [ 60 ] وبينما يصنف بعض الباحثين مباني هذه المنطقة إما كناجارا أو درافيدا بشكل واضح، إلا أن هناك طرازًا هجينًا، يبدو أنه شاع بعد منتصف القرن السابع، يُعرف في بعض النصوص القديمة باسم فيسارا. وفي الجزء الجنوبي من الدكن، أي في منطقة كارناتاكا، توجد بعض من أكثر أنماط فيسارا المعمارية الهجينة تجريبية.
يُعد معبد بابناث، المُكرّس للإله شيفا، من المعابد الهامة. ويُعتبر هذا المعبد من أفضل الأمثلة المبكرة على التقاليد المعمارية في جنوب الهند. في المقابل، تُظهر معابد تشالوكيا الشرقية الأخرى، مثل معبد ماهاكوتا الذي يبعد خمسة كيلومترات عن بادامي ، ومعبد سوارغا براهما في ألامبور، تأثراً أكبر بالأنماط الشمالية من أوديشا وراجستان. في الوقت نفسه، يتميز معبد دورغا في أيهول بطرازه الفريد، حيث يضم محراباً على طراز أقدم يُذكّر بقاعات تشايتيا البوذية ، ويحيط به رواق من طراز لاحق، مع شيكارا (برج) يُشبه في أسلوبه طراز ناغارا. ويبدو أن معبد لاد خان في أيهول بولاية كارناتاكا مستوحى من معابد التلال ذات الأسقف الخشبية، إلا أنه مبني من الحجر. [ 61 ]
يتفق المؤرخون على أن أسلوب فيسارا المعماري نشأ في ما يُعرف اليوم بولاية كارناتاكا. ويرى البعض أن هذا الأسلوب بدأ على يد سلالة تشالوكيا في بادامي (500-753 م)، حيث شيدت معابدهم، التي تُعرف أيضًا باسم تشالوكيا بادامي المبكرة، بأسلوب يمزج بين بعض سمات أسلوبي ناجارا ودرافيدا ، كاستخدام كل من شيكارا الشمالية وفيمانا الجنوبية كبنية فوقية فوق قدس الأقداس في معابد مختلفة تعود إلى نفس الفترة، كما هو الحال في باتاداكال . مع ذلك، يعتبر آدم هاردي وآخرون هذا الأسلوب في جوهره شكلاً من أشكال درافيدا. وقد طُوّر هذا الأسلوب لاحقًا على يد سلالة راشتراكوتاس في مانياخيتا (750-983 م) في مواقع مثل إلورا .
على الرغم من وجود قدر كبير من الاستمرارية مع أسلوب بادامي أو تشالوكيا المبكر، [ 62 ] إلا أن كتابًا آخرين يؤرخون بداية فيسارا فقط إلى تشالوكيا الغربية المتأخرة في كالياني (983-1195 م)، [ 63 ] في مواقع مثل لاكوندي ، ودامبال ، وإيتاجي ، وغاداج ، [ 64 ] واستمرت من قبل إمبراطورية هويسالا (1000-1330 م).
تُعد معابد هويسالا في بيلور وهاليبيدو وسوماناثابورا أمثلة بارزة على طراز فيسارا. [ 65 ] وقد تم اقتراح هذه المعابد الآن كمواقع للتراث العالمي لليونسكو.
العمارة البوذية
نشأت البوذية في القرن السادس قبل الميلاد مع تعاليم بوذا ، الذي بلغ التنوير في بود غايا . وتشمل العناصر الشائعة في العمارة البوذية الفيهارا (مساكن الرهبان) والشايتيا (قاعات الصلاة).
انتشرت أقدم نماذج العمارة البوذية في الهند، مما عزز استخدام العمارة المنحوتة في الصخر . بدأ بناء الأديرة البوذية قبل وفاة بوذا ، حوالي عام 400 قبل الميلاد. [ 66 ] لم يبقَ من هذا الجيل الأول من الأديرة سوى مخططات أرضية، أبرزها معبد جيفاكاراما فيهارا في بيهار . ومن أبرز الأمثلة على العمارة البوذية المنحوتة في الصخر في الهند، المعابد البوذية (الستوبات ) ، مثل معبد سانشي ستوبا ، الذي أمر ببنائه الإمبراطور أشوكا خلال الإمبراطورية الماورية لحفظ آثار بوذا. [ 8 ] [ 67 ] ومع مرور الوقت، تنوعت العمارة البوذية الهندية لتشمل الكهوف المنحوتة في الصخر، ونُحت العديد منها تكريمًا لأباطرة ماوريين مختلفين ، مثل كهوف أجانتا وإيلورا وكارلي في ولاية ماهاراشترا الحالية ، وكهوف لوماس ريشي وبارابار في ولاية بيهار الحالية. [ 68 ] [ 69 ]
العمارة الجينية


تتشابه العمارة الجينية عمومًا مع العمارة الهندوسية، وفي العصور القديمة مع العمارة البوذية. عادةً ما كان نفس البنائين والنحاتين يعملون في جميع الأديان، وتتشابه الأساليب الإقليمية والفترات الزمنية بشكل عام. يتألف التصميم الأساسي للمعابد الهندوسية ومعظم المعابد الجينية من قدس أقداس صغير (غاربهاغريها ) للتماثيل الرئيسية ، يعلوه بناء علوي شاهق، ثم قاعة أو أكثر (ماندابا ) أكبر حجمًا .
تُعدّ أقدم آثار العمارة الجينية جزءًا من تقاليد العمارة الصخرية الهندية ، التي كانت مشتركة في البداية مع البوذية، ثم مع الهندوسية في نهاية العصر الكلاسيكي. وكثيرًا ما تتشارك العديد من المعابد والأديرة الجينية المنحوتة في الصخر الموقع مع مواقع الديانات الأخرى، كما هو الحال في أوداياجيري ، وبافا بيارا ، وإيلورا، وأيهول ، وبادامي ، وكالوجومالاي . وتُعتبر كهوف إلورا موقعًا حديثًا نسبيًا، إذ تضم معابد الديانات الثلاث، بعد أن أفسحت المعابد البوذية القديمة المجال أمام الحفريات الهندوسية اللاحقة.
توجد أوجه تشابه كبيرة بين أساليب الديانات المختلفة، ولكن غالبًا ما كان الجاينيون يضعون تماثيل ضخمة لواحد أو أكثر من التيرثانكارا الأربعة والعشرين في الهواء الطلق بدلًا من داخل المعبد. لاحقًا، أصبحت هذه التماثيل ضخمة جدًا، وعادةً ما تكون لشخصيات عارية واقفة في وضعية تأمل كايوتسارغا (وهي وضعية تشبه الوقوف بانتباه ). ومن الأمثلة على ذلك آثار جوباتشال المنحوتة في الصخر، وكهوف سيدهاشال ، التي تضم مجموعات من التماثيل، وعددًا من التماثيل الفردية، بما في ذلك تمثال جوماتيشوارا الذي يعود إلى القرن الثاني عشر، وتمثال فاسوبوجيا الحديث ، وأكبرها جميعًا بارتفاع 33 مترًا (108 أقدام) ، وهو تمثال أهيمسا .
تُحاط المباني الرئيسية لأكبر معابد ديلوارا بحواجز من أضرحة ديفاكوليكا ، وتتميز جدرانها الخارجية ببساطتها؛ وفي حالة معبد فيمال فاساهي، أُضيفت هذه الحواجز لاحقًا، في نفس وقت بناء المعبد الثاني تقريبًا. [ 70 ] وقد أصبح إحاطة المعبد الرئيسي بستارة من الأضرحة سمة مميزة لمعابد جاين في غرب الهند، ولا تزال تُستخدم في بعض المعابد الحديثة. [ 71 ]
تُموّل معابد الجاين في الغالب من قِبل أفراد أو جماعات خاصة، وتخدم عددًا أقل من السكان، لذا فهي عادةً ما تكون صغيرة أو متوسطة الحجم، ولكنها قد تتجمع في مواقع الحج في مجموعات كبيرة - إذ يوجد في باليتانا عدة مئات منها، متراصة بإحكام داخل مجمعات عالية الجدران تُسمى "توكس" أو "تونكس". [ 72 ] وتلعب الصناديق الخيرية للمعابد، مثل صندوق أناندجي كاليانجي الضخم ، الذي تأسس في القرن السابع عشر ويتولى الآن صيانة 1200 معبد، دورًا بالغ الأهمية في تمويل بناء المعابد وصيانتها.
العمارة المارو-غورجارا

تنعكس الاختلافات الإقليمية في المعابد الهندوسية إلى حد كبير في المعابد الجاينية، باستثناء أن عمارة مارو-غورجارا، أو ما يُعرف بـ"طراز سولانكي"، أصبحت إلى حد ما طرازًا جاينيًا عالميًا، بل وعالميًا. يُعد هذا الطراز المعماري خاصًا بولايتي غوجارات وراجستان ( وهما منطقتان تتمتعان بحضور جايني قوي)، وقد نشأ في كل من المعابد الهندوسية والجاينية حوالي عام 1000، ولكنه حظي بشعبية واسعة بين الرعاة الجاينيين، وانتشر إلى أجزاء أخرى من الهند وإلى الشتات الجايني العالمي في القرن الماضي. ولا يزال هذا الطراز مستخدمًا، بشكل مُعدّل نوعًا ما، حتى يومنا هذا، بل وعاد ليحظى بشعبية في بعض المعابد الهندوسية في القرن الماضي. ويُمكن رؤية هذا الطراز في مجموعات معابد الحج في ديلوارا على جبل أبو ، وتارانغا ، وجيرنار ، وباليتانا . [ 73 ]
تتميز التصميمات الداخلية بزخارفها الفخمة، مع نقوش دقيقة على معظم الأسطح. وعلى وجه الخصوص، غالبًا ما تحتوي معابد الجاين على قباب صغيرة منخفضة منحوتة من الداخل بتصميم وردة بالغ التعقيد. ومن السمات المميزة الأخرى عناصر مقوسة "طائرة" بين الأعمدة، تلامس العارضة الأفقية العلوية في المنتصف، وهي منحوتة بدقة متناهية. هذه العناصر ليست لها وظيفة إنشائية، وإنما هي للزينة فقط. وقد تطور هذا الطراز ليضم قاعات كبيرة ذات أعمدة، العديد منها مفتوح من الجانبين، وغالبًا ما تحتوي معابد الجاين على قاعة مغلقة وقاعتين ذواتي أعمدة متتاليتين على المحور الرئيسي المؤدي إلى المزار.
لم يُمثّل أسلوب مارو-غورجارا قطيعةً جذريةً مع الأساليب السابقة. فالأساليب السابقة في شمال غرب الهند، ومجموعة معابد جاين في خاجوراهو، التي تُشكّل جزءًا من مجموعة خاجوراهو الأثرية الشهيرة، تتشابه إلى حد كبير مع نظيراتها الهندوسية، التي بُني معظمها بين عامي 950 و1050. وتتشارك هذه المعابد العديد من السمات مع أسلوب مارو-غورجارا: قواعد مرتفعة مزينة بأشرطة عديدة على الجدران، ونقوش تصويرية وزخرفية فخمة، وشرفات تُطلّ على جهات متعددة، وزخارف جصية على الأسقف، وغيرها، إلا أن خاجوراهو تُركّز بشكل أكبر على الارتفاع الشاهق للأبراج (شيكارا). كما توجد أوجه تشابه مع عمارة هويسالا المعاصرة من مناطق أبعد جنوبًا. وفي كلا الأسلوبين، تُعالج العمارة بأسلوب نحتي.
نقش مفصل لفيل، معبد راناكبور جاين


العمارة السيخية

تتأثر العمارة السيخية بشكل كبير بالطرازين المغولي والإسلامي . فالقبة البصلية ، واللوحات الجدارية، والتطعيمات، والأقواس متعددة الفصوص، كلها من تأثيرات الطراز المغولي، وخاصةً من عهد شاه جهان ، بينما تُستمد الشرفات ، والنوافذ البارزة، والأفاريز المدعومة بأقواس، والزخارف الجدارية من عناصر العمارة الراجبوتية . وإلى جانب المباني الدينية، تشمل العمارة السيخية الحصون المدنية ، والمساكن ، والقصور، والكليات.
غوردوارا
يُطلق على هذا البناء الديني اسم "غوردوارا" (مكان إقامة المعلم الروحي). كلمة "غوردوارا" مركبة من "غورو " (المرشد أو المعلم) و "دوارا " (البوابة أو المسكن). ومن الأمثلة على ذلك المعبد الذهبي في أمريتسار وهازور صاحب .

لا يشترط أن تلتزم مباني الغوردوارا بتصميم معماري محدد. المتطلبات الوحيدة المحددة هي: وضع كتاب غرانث صاحب المقدس تحت مظلة أو في مقعد مظلل، عادةً على منصة أعلى من الطابق الذي يجلس عليه المصلون، وعلم سيخي طويل يعلو المبنى.
في القرن الحادي والعشرين، باتت العديد من معابد السيخ (وخاصة في الهند) تتبع نمط هاريماندير صاحب، وهو مزيج من العمارة الهندية الإسلامية والعمارة السيخية. تتميز معظم هذه المعابد بقاعات مربعة، وتقع على قاعدة مرتفعة، ولها مداخل من جميع الجهات الأربع، وتحتوي عادةً على قدس أقداس مربع أو مثمن الأضلاع ذي قبة في المنتصف. خلال العقود الأخيرة، ولتلبية متطلبات التجمعات الكبيرة، أصبحت قاعات التجمع الأكبر حجمًا والأفضل تهوية، مع وجود قدس الأقداس في أحد أطرافها، نمطًا مقبولًا. غالبًا ما يُختار موقع قدس الأقداس بحيث يتيح مساحة للطواف. أحيانًا، ولزيادة المساحة، تُبنى شرفات تحيط بالقاعة. من النماذج الشائعة للقبة شكل زهرة اللوتس المضلعة، والتي تعلوها قمة مزخرفة. تُستخدم الزخارف المقوسة والأكشاك والقباب الصغيرة الصلبة في الزخارف الخارجية.
العمارة الهندية الإسلامية

بدأ الطراز المعماري الهندي الإسلامي في شبه القارة الهندية تحت تأثير الإسلام حوالي القرن السابع الميلادي. وقد تأثرت العديد من أنماطه بالعمارة الهندية الإقليمية. كما استبدل الطراز الهندي الإسلامي الطرازَ ذي العوارض بالطراز المقوس. وقد ساهم الأتراك والفرس، الذين ورثوا ثروة من التصاميم المتنوعة من الإمبراطوريتين الساسانية والبيزنطية ، في تشكيل هذا الطراز المعماري والتأثير فيه.
في البداية، وظّفت المباني الإسلامية مهارات عمالةٍ مُدرّبة على التقاليد الهندية القديمة لتصميماتها الخاصة. وعلى عكس معظم أنحاء العالم الإسلامي ، حيث كان الطوب هو المادة السائدة، امتلكت الهند بناةً مهرةً للغاية ، مُعتادين على إنتاج أعمال حجرية عالية الجودة . وإلى جانب العمارة التي تطورت في دلهي ومراكز بارزة للحضارة المغولية مثل أغرا ولاهور والله آباد ، ظهرت أنماط إقليمية متنوعة في ممالك إقليمية مثل سلطنات البنغال وغوجارات والدكن وجونبور وكشمير . وبعد انهيار الإمبراطورية المغولية، استمر النواب الإقليميون، مثل نواب لكناو وحيدر آباد وميسور، في تكليف ودعم بناء العمارة المغولية في الإمارات الأميرية .
سلطنة
تطورت أنماط معمارية إقليمية بارزة في السلطنات المستقلة التي تشكلت عندما ضعفت إمبراطورية تغلق في منتصف القرن الرابع عشر، واستمرت حتى اندماج معظمها في الإمبراطورية المغولية في القرن السادس عشر. وبالإضافة إلى سلطنات هضبة الدكن، وغوجارات، والبنغال، وكشمير، خلّفت سلطنة مالوا وجونبور أيضاً بعض المباني الهامة. [ 74 ]
سلطنة دلهي

بدأت سلطنة دلهي عام ١٢٠٦ في عهد قطب الدين أيبك، مُدخلةً دولة إسلامية واسعة إلى الهند، مستخدمةً أنماطًا معمارية من آسيا الوسطى. [ ٧٥ ] بدأ بناء مجمع قطب المهم في دلهي في عهد محمد الغوري ، بحلول عام ١١٩٩، واستمر في عهد قطب الدين أيبك والسلاطين اللاحقين. وكان مسجد قوة الإسلام ، الذي أصبح الآن أطلالًا، أول بناء فيه. ومثل غيره من المباني الإسلامية المبكرة، أعاد استخدام عناصر مثل الأعمدة من معابد هندوسية وجاينية مدمرة، بما في ذلك معبد في الموقع نفسه أُعيد استخدام منصته. وقد بُنيت الأقواس على الطريقة الهندية التقليدية. [ ٧٦ ] أمر علاء الدين الخلجي ببناء مئذنة علاء ، وهي مئذنة ضعف حجم قطب منار، لكنها لم تُستكمل. ومن الأمثلة الأخرى قلعة تغلق آباد ومجمع حوض خاص .

يُعدّ مسجد أدهائي دين كا جونبرا في أجمير ، راجستان ، من أقدم المساجد، حيث بدأ بناؤه في تسعينيات القرن الثاني عشر الميلادي، وقد شُيّد لحكام دلهي أنفسهم، ويتميز أيضاً بأقواسه وقبابه المُدعّمة. وقد رُصّت أعمدة المعابد الهندوسية (وربما بعض الأعمدة الجديدة) في مجموعات ثلاثية لزيادة ارتفاع المسجد. أُضيفت إلى كلا المسجدين شاشات كبيرة منفصلة ذات أقواس مُدعّمة مدببة أمامها، على الأرجح في عهد إلتتمش بعد عقدين من الزمن.
في أجمير، ظهرت الأقواس الصغيرة ذات الشكل المدبب بشكل تجريبي، لأول مرة في الهند. [ 77 ] وبحلول عام 1300 تقريبًا ، بدأ بناء القباب والأقواس الحقيقية ذات الأحجار المقوسة ؛ ويُعتقد أن ضريح بلبان المتهدم (حوالي 1287) في دلهي هو أقدم مثال باقٍ. [ 78 ] ولا تزال بوابة علاء داروازا في مجمع قطب، التي يعود تاريخها إلى عام 1311، تُظهر نهجًا حذرًا تجاه التقنية الجديدة، بجدرانها السميكة وقبتها الضحلة التي لا تُرى إلا من مسافة أو ارتفاع معين. وتُضفي الألوان الجريئة المتناقضة للبناء، مع الحجر الرملي الأحمر والرخام الأبيض ، ما أصبح سمة شائعة في العمارة الهندية الإسلامية، ليحل محل البلاط متعدد الألوان المستخدم في بلاد فارس وآسيا الوسطى. وتتقارب الأقواس المدببة قليلاً عند قاعدتها، مما يُعطي تأثيرًا بسيطًا يشبه حدوة الحصان ، وحوافها الداخلية ليست مدببة بل مُبطنة بنتوءات "رأس الرمح" التقليدية، والتي ربما تُمثل براعم زهرة اللوتس . تم تقديم الجالي ، وهي عبارة عن شاشات حجرية مفتوحة ، هنا؛ وقد تم استخدامها بالفعل منذ فترة طويلة في المعابد. [ 79 ]
بحلول عهد التغلقيين، تبنّت العمارة الإسلامية في الهند بعض سمات العمارة الهندية السابقة، مثل استخدام قاعدة مرتفعة ، [ 80 ] وغالبًا ما كانت تُزيّن حوافها بزخارف، بالإضافة إلى الأعمدة والأقواس وقاعات الأعمدة . [ 81 ] بعد وفاة فيروز، تراجع نفوذ التغلقيين، وكانت السلالات الحاكمة اللاحقة في دلهي ضعيفة. كانت معظم المباني الضخمة التي شُيّدت عبارة عن أضرحة، على الرغم من أن حدائق لودي الرائعة في دلهي (المزينة بالنافورات وحدائق الشارباغ والبرك والأضرحة والمساجد) شُيّدت في أواخر عهد سلالة لودي. وكانت العمارة في الإمارات الإسلامية الإقليمية الأخرى في كثير من الأحيان أكثر إبهارًا. [ 82 ]
سلطنات الدكن
حكم داود شاه، سلطان البهمنيين، لفترة وجيزة عام 1378، لكنه ابتكر نمطًا جديدًا من الأضرحة، يتألف من هيكلين متشابهين مقببين على قبو واحد، وهو نمط لم يُرَ مثله خارج كالابوراجي . وقد استنسخ فيروز شاه، الذي توفي عام 1422، النمط ذي الحجرتين، لكنه جعل ضريحه أبسط بكثير. أصبحت عتبات الأبواب المصنوعة من البازلت الأسود، والتي تُذكّر بأعمدة المعابد، والأقواس الغائرة المزينة بزخارف نباتية جصية، والشرفات المعلقة على دعامات تُشبه تلك الموجودة في المعابد، سمات شائعة في العمارة البهمنية اللاحقة. قصر رانجين محل في قلعة بيدار ، الذي بناه علي بارد شاه في القرن السادس عشر الميلادي. في حين أن فسيفساء البلاط الجميلة على بعض جدرانه وتطعيمات عرق اللؤلؤ المتلألئة على البازلت الأسود ذات طابع فارسي، فإن أعمدته ودعاماته الخشبية المنحوتة مستوحاة بوضوح من العمارة السكنية المحلية. [ 83 ]

تمثلت الأنشطة المعمارية الرئيسية لحكام سلالة بارد شاه في بناء الأضرحة المُحاطة بالحدائق. ويُعد ضريح علي بارد شاه (1577) أبرز المعالم في بيدار . [ 84 ] يتألف الضريح من حجرة شاهقة ذات قبة، مفتوحة من جميع الجهات الأربع، وتقع في وسط حديقة فارسية مربعة الشكل. أما قصر رانجين محل في بيدار، الذي بُني في عهد علي بارد شاه، فهو بناءٌ متكاملٌ ومُزخرفٌ بشكلٍ بديع. ومن المعالم الهامة الأخرى في بيدار من هذه الفترة ضريح قاسم الثاني ومسجد كالي . [ 85 ]

من بين أهم المعالم المعمارية في سلطنة بيجابور ، يُعدّ جامع مسجد غير مكتمل ، بدأ بناؤه عام 1576 على يد علي عادل شاه الأول، من أقدمها. يتميز الجامع بقاعة صلاة مقوسة ذات أروقة أنيقة، وقبة مهيبة مدعومة بأعمدة ضخمة. ومن أبرز المعالم التي شُيّدت في عهد إبراهيم الثاني ضريح إبراهيم ، الذي كان مُخططًا له في الأصل أن يكون مدفنًا للملكة تاج سلطانة، ثم حُوّل لاحقًا إلى مدفن لإبراهيم عادل شاه الثاني وعائلته. يتألف هذا المجمع، الذي اكتمل بناؤه عام 1626، من ضريح ومسجد متجاورين.
تشمل المباني البارزة لسلطنتي بهماني ودكن في الدكن كلاً من شارمينار ، ومسجد مكة ، ومقابر قطب شاهي ، ومدرسة محمود غوان ، وغول غومباز . [ 85 ] [ 86 ] أما أعظم معلم في بيجابور فهو غول غومباز، ضريح محمد عادل شاه، الذي اكتمل بناؤه عام 1656، ويبلغ قطر قبته نصف الكروية 44 متراً (144 قدماً) .
من أوائل الإنجازات المعمارية لسلالة قطب شاهي مدينة غولكوندا المحصنة ، التي أصبحت الآن أطلالًا. في القرن السادس عشر، قرر محمد قولي قطب شاه نقل العاصمة إلى حيدر آباد ، التي تبعد 8 كيلومترات (5 أميال) شرق غولكوندا. وهناك، شيّد أكثر المعالم تميزًا في الدكن، وهو شارمينار ، في قلب المدينة الجديدة. [ 87 ] يتألف هذا المعلم، الذي اكتمل بناؤه عام 1591، من أربع مآذن، يبلغ ارتفاع كل منها 56 مترًا (184 قدمًا) .
سلطنة البنغال
اعتمد الطراز المعماري لسلطنة البنغال بشكل أساسي على الطوب، وتميز بعناصر بنغالية محلية ، كالسقوف المقوسة والأبراج الركنية والزخارف الطينية المعقدة . [ 88 ] ومن سمات السلطنة قلة المآذن نسبيًا. [ 89 ] وقد شُيِّدت في جميع أنحاء المنطقة العديد من المساجد الصغيرة والمتوسطة الحجم التي تعود للعصور الوسطى، ذات القباب المتعددة والمحاريب الفنية . [ 89 ]

تظهر هذه السمات أيضًا في مسجد تشوتو سونا (حوالي عام 1500)، المبني من الحجر، وهو أمر غير معتاد في البنغال، ولكنه يشترك في الأسلوب ويمزج بين القباب وسقف "الأرز" المنحني المستوحى من أسطح منازل القرى المصنوعة من القش النباتي. تبرز هذه الأسقف بشكل أكبر في العمارة الهندوسية اللاحقة في البنغال ، مع أنماط مثل دو-تشالا ، وجور-بانغلا ، وتشار-تشالا . [ 90 ] بالنسبة للمساجد الأكبر حجمًا، ضاعف المعماريون البنغاليون عدد القباب، حيث كان أحد الخيارات صيغة التسع قباب (ثلاثة صفوف من ثلاث قباب)، والتي لا تزال موجودة في أربعة أمثلة، جميعها من القرنين الخامس عشر أو السادس عشر، وهي الآن في بنغلاديش، [ 91 ] على الرغم من وجود مساجد أخرى ذات عدد أكبر من القباب. [ 92 ]

كان مسجد أدينا ، الذي يعود تاريخه إلى القرن الرابع عشر، أكبر مسجد في شبه القارة الهندية . بُني المسجد من حجارة هُدمت من معابد، وتميز بقبو أسطواني ضخم مُضلّع فوق صحنه المركزي، وهو أول قبو عملاق من نوعه يُستخدم في شبه القارة. صُمم المسجد على الطراز الساساني الإمبراطوري الفارسي. [ 93 ] ازدهر الطراز السلطاني بين القرنين الرابع عشر والسادس عشر. وظهر طراز إقليمي متأثر بشمال الهند في البنغال المغولية خلال القرنين السابع عشر والثامن عشر. كما استنسخ المغول تقليد سقف "دو-شالا" البنغالي في بناء الأضرحة في شمال الهند. [ 94 ]
على الرغم من أن الوصف في باندوا ، العاصمة القديمة، يُظهر بشكل رئيسي الثقافة الفارسية في البلاط، إلا أننا نجد إحدى المحاولات الأولى لدمج الطراز المعماري الإسلامي والبنغالي في عهد سلالة إلياس شاهي التي حكمت آنذاك. في عهد جلال الدين ، ظهر الطراز البنغالي للمساجد. ومع حكم جلال الدين، نشهد بداية اتجاه جديد للسلالات الحاكمة الإسلامية التي استندت إلى الثقافة المحلية بدلاً من السعي إلى الشرعية من دلهي أو مكة . عند عودته إلى دلهي من حملته الأولى على البنغال، بنى فيروز شاه تغلق مسجد كوتلا، الذي يحمل تشابهاً لافتاً مع الطراز البنغالي.
كشمير

بحلول عام 1339، أسس شمس الدين شاه مير، من سلالة شاه مير، سلطنة شملت منطقة كشمير ( التي تضم حاليًا جيلجيت-بالتستان ، وآزاد كشمير ، وجامو وكشمير ، ولاداخ ، وأكساي تشين )، مما أتاح أسلمة المنطقة تدريجيًا ومزج الثقافة والعمارة الفارسية مع الأساليب البوذية المحلية في كشمير. وفي العاصمة سريناغار، الواقعة في كشمير الخاضعة للإدارة الهندية حاليًا، شيّد سكندر شاه مير جامع مسجد ، وهو مسجد خشبي كبير يضم عناصر من ثقافتين، إذ بُني على الطراز الفارسي، لكن مئذنته تعلوها قمة على شكل مظلة، تشبه في تصميمها المعابد البوذية، بالإضافة إلى مسجد خانقاه مولى الخشبي . كما تضم سريناغار مسجد عالي وضريح زين العابدين. وفي جيلجيت-بالتستان، يوجد مسجدان خشبيان يعودان إلى القرن الرابع عشر، هما مسجد تشاكشان في خابلو (1370) ومسجد أمبوريك في شيغار . يتميز كلا المسجدين بهيكل حجري وشرفات خارجية خشبية منحوتة بدقة، ويتكون مسجد أمبوريك من مستويين، وذلك بتكييفه مع الأساليب المحلية التقليدية.
سلطنة غوجارات
في ظل سلطنة غوجارات ، التي نالت استقلالها بين عامي 1407 و1543، كانت غوجارات سلطنة إقليمية مزدهرة تحت حكم السلالة المظفرية ، التي شيدت ببذخ، لا سيما في العاصمة أحمد آباد ، بأسلوبها المعماري الهندي الإسلامي المميز. وقد أمرت السلطنة ببناء مساجد مثل جامع أحمد آباد ، وجامع شامبانير ، وجامع خامبات ، ومسجد قطب الدين ، ومسجد راني روباماتي ، ومسجد سركج ، ومسجد سيدي بشير ، ومسجد كيفادا ، ومسجد سيدي سيد ، ومسجد ناجينا ، ومسجد باتاروالي، بالإضافة إلى مبانٍ أخرى مثل بوابة تين داروازا ، وقلعة بهادرا ، وبئر دادا حرير في أحمد آباد.
استلهم الطراز المعماري الهندي الإسلامي المميز في ولاية غوجارات عناصر معمارية دقيقة من طراز مارو-غورجارا المعماري السابق ، ووظفها في المحراب والأسقف والأبواب والمآذن والواجهات. وفي القرن الخامس عشر، برز الطراز الهندي الإسلامي في غوجارات بشكل خاص لاستخدامه المبتكر والأنيق للمآذن . وغالبًا ما تُبنى المآذن في أزواج على جانبي المدخل الرئيسي، وتكون في الغالب رفيعة نسبيًا ومزخرفة بنقوش دقيقة، لا سيما في الطوابق السفلية. وتتضمن بعض التصاميم شرفات بارزة على فترات منتظمة أعلى المئذنة؛ وكان أبرز مثال على ذلك الأجزاء العلوية المفقودة لما يُعرف بـ"المآذن المهتزة" في جامع أحمد آباد ، الذي انهار في زلزال عام 1819. وتستند هذه النقوش إلى المهارات التقليدية لنحاتي الحجر المحليين، الذين سبق لهم العمل في المعابد الهندوسية على طراز مارو-غورجارا وغيره من الطرازات المحلية.
يُنبئ أسلوب العمارة الهندية الإسلامية في ولاية غوجارات بالعديد من العناصر المعمارية التي ظهرت لاحقًا في العمارة المغولية ، بما في ذلك المحاريب والمآذن المزخرفة ، والجالي (الشاشات المثقبة المنحوتة في الحجر)، والشاتريس (الأجنحة التي تعلوها القباب ).
توثق حديقة شامبانير -بافاجاد الأثرية ، عاصمة سلطنة غوجارات في القرن السادس عشر، المدينة الإسلامية المبكرة وما قبل المغولية التي ظلت دون أي تغيير.
الإمبراطورية المغولية
يُعدّ الطراز المعماري المغولي أشهر الطرازات الهندية الإسلامية . ازدهر الفن والعمارة المغولية، وهو طراز هندي إسلامي فارسي مميز، في شبه القارة الهندية خلال الإمبراطورية المغولية (1526-1857). ومن أبرز أمثلته سلسلة الأضرحة الإمبراطورية ، التي بدأت بضريح همايون المحوري ، ولكنها اشتهرت بشكل خاص بتاج محل .
تشتهر العمارة المغولية بخصائصها المعمارية، بما في ذلك المباني الضخمة ذات القباب البصلية الكبيرة، المحاطة بالحدائق من جميع الجهات ، والزخارف الدقيقة، كالزخارف النباتية (باتشين كاري) والشبكات المزخرفة (جالي) . وقد برز فن "بييترا دورا" أو "بارشينكاري" تحت رعاية الأباطرة، وخاصة في عهد شاه جهان . نشأ هذا الفن في إيطاليا ، ووصل إلى البلاط المغولي عبر طرق التجارة، حيث تكيّف مع خصائصه المميزة الحالية المتمثلة في فن الزخرفة الزهرية بفضل براعة الحرفيين المحليين والتأثير الفارسي.
أدخل المغول الطراز الفارسي إلى العمارة الهندية. اتسمت مباني المغول بطابع وبنية متجانسة. وفيما يلي بعض السمات الرئيسية للعمارة المغولية.
- قاعات كبيرة
- بوابات مقببة ضخمة للغاية
- زخرفة دقيقة
- قباب بصلية
- مآذن نحيلة ذات قباب في الزوايا الأربع
يُعدّ الحصن الأحمر في أغرا (1565-1574) ومدينة فاتحبور سيكري المسوّرة (1569-1574) [ 95 ] من بين الإنجازات المعمارية لهذا العصر، وكذلك تاج محل ، الذي بناه شاه جهان (1628-1658) كضريح لممتاز محل . [ 96 ] وباستخدام القبة المزدوجة والقوس الغائر، كان تصوير أي حيوان أو إنسان - وهو جزء أساسي من التقاليد الهندية - محظورًا في أماكن العبادة في ظل الإسلام .
بلغت العمارة المغولية ذروتها في عهد الإمبراطور شاه جهان، وكان تاج محل الرائع تحفتها المعمارية. تميزت هذه الفترة بظهور ملامح فارسية جديدة في الهند، سبق أن ظهرت في ضريح همايون. ومن السمات المميزة لهذه الفترة استخدام القبة المزدوجة، والقوس المجوف داخل واجهة مستطيلة، والمساحات الخضراء المحيطة. لطالما تم التركيز على التناظر والتوازن بين أجزاء المبنى، بينما قلّما وُجدت دقة التفاصيل في أعمال شاه جهان الزخرفية.
يحتوي تاج محل على بلاط مزخرف بزخارف نباتية. [ 97 ] وقد أظهرت العمارة خلال العصر المغولي، الذي كان حكامه من أصول تركية مغولية، مزيجًا ملحوظًا من الطراز الهندي مع العمارة الإسلامية . ويُعد تاج محل في أغرا إحدى عجائب الدنيا. [ 98 ]
الحدائق المغولية هي حدائق بناها المغول على الطراز الإسلامي ، متأثرة بالحدائق الفارسية . بُنيت هذه الحدائق وفقًا لتصميم "الشارباغ" ، وهو تصميم رباعي الأضلاع مستوحى من حدائق الجنة الأربع المذكورة في القرآن الكريم . يهدف هذا التصميم إلى تجسيد صورة لمدينة فاضلة على الأرض، يتعايش فيها الإنسان بانسجام تام مع جميع عناصر الطبيعة.
تنقسم الحديقة الرباعية الأضلاع إلى أربعة أجزاء أصغر بواسطة ممرات أو مجاري مائية. ويُستخدم التصميم المستطيل بشكل كبير داخل المساحات المسورة. ومن السمات المميزة للحديقة وجود برك ونوافير وقنوات مائية.
تم بناء ضريح صفدرجونج على الطراز المغولي المتأخر لنواب صفدرجونج . ويوصف الضريح بأنه "آخر وميض في مصباح العمارة المغولية".
يُعدّ ضريح اعتماد الدولة ضريحًا مغوليًا في أغرا ، ويتميز باستخدامه الأول لتقنية النقش الحجري (بييترا دورا). ويُعتبر هذا الضريح في كثير من الأحيان نموذجًا أوليًا لتاج محل .
شاليمار باغ هي حديقة مغولية في سريناغار ، متصلة عبر قناة بشمال شرق بحيرة دال . وتُعتبر الحديقة ذروة فن البستنة المغولية .

الأنماط الإقليمية
عمارة راجبوت
تمثل العمارة الراجبوتية أنواعًا مختلفة من المباني، والتي يمكن تصنيفها بشكل عام إما كمبانٍ مدنية أو دينية. وتتفاوت المباني المدنية في أحجامها، وتشمل المعابد والحصون والآبار المتدرجة والحدائق والقصور. أما الحصون، فقد بُنيت خصيصًا لأغراض دفاعية وعسكرية في أعقاب الغزوات الإسلامية .
تُعدّ حصون راجستان الجبلية ( عامر ، تشيتور ، غاغرون ، جيسلمير ، كومبالغار ، رانثامبور )، وهي مجموعة من ستة حصون شُيّدت من قِبل ممالك وإمارات راجبوتية مختلفة خلال العصور الوسطى، من بين أفضل الأمثلة على فن العمارة الراجبوتية. كما تُصنّف هذه المجموعة ضمن مواقع التراث العالمي لليونسكو. ومن بين الحصون الأخرى حصن مهرانغار وحصن جايغار .
يشكل الهندوس غالبية سكان راجستان، بينما كانت هناك تاريخيًا أقلية جاينية كبيرة ؛ وينعكس هذا التنوع في العديد من معابد المنطقة. يُعدّ طراز مارو-غورجارا المعماري ، أو "طراز سولانكي"، طرازًا مميزًا بدأ في راجستان وغوجارات حوالي القرن الحادي عشر، وقد أُعيد إحياؤه ونقله إلى أجزاء أخرى من الهند والعالم على يد كل من الهندوس والجاينيين. ويمثل هذا الطراز المساهمة الرئيسية للمنطقة في فن العمارة الهندوسية للمعابد . وتُعدّ معابد ديلوارا الجاينية في جبل أبو، التي بُنيت بين القرنين الحادي عشر والثالث عشر الميلاديين، أشهر الأمثلة على هذا الطراز. وقد أثرت العمارة المغولية بشكل كبير على أنماط الفن والعمارة الراجبوتية المحلية. [ 100 ]
بعض الأساليب المعمارية التي تم ابتكارها وتأثرت بالأساليب المعمارية الراجستانية هي:
في اللغة الهندية، تشير كلمة "تشاتري" إلى المظلة أو السقف. والتشاتري عبارة عن أجنحة مرتفعة ذات شرفات على شكل قبة. وتُستخدم التشاتري كرمز للتعبير عن الإعجاب والفخر بأسلوبها المعماري.
الجاروكا نوع من الأروقة المعلقة المغلقة. وكان من أهم أغراضها تمكين النساء من مشاهدة الأحداث والمجتمع خارج نطاق حياة القصر دون لفت الأنظار. وقد أدى ذلك في نهاية المطاف إلى ظهور " جاروكا دارشان" ، التي تبناها المغول، والتي أتاحت التواصل المباشر والضروري بين الأباطرة أو الملوك وعامة الناس.
تأسست مدينة جايبور المسوّرة عام ١٧٢٧ على يد حاكم كاشواها راجبوت، جاي سينغ الثاني ، وهي "مثال فريد على التخطيط الحضري الهندوسي التقليدي " [ ١٠١ ] ، وفقًا للمبادئ الواردة في العديد من النصوص الهندوسية. لاحقًا، شُيّد قصر المدينة ، وقصر هاوا محل ، وقصر رامباغ ، وقصر جال محل ، ومتحف ألبرت هول . كما تضم أودايبور العديد من القصور، منها قصر باغور كي هافيلي ، الذي يُستخدم الآن كمتحف، والذي بُني في القرن الثامن عشر.
استمرّ الطراز المعماري الراجبوتي حتى القرنين العشرين والحادي والعشرين، حيث أمر حكام الإمارات الأميرية في الهند البريطانية ببناء قصور ضخمة ومبانٍ أخرى، مثل متحف ألبرت هول ، وقصر لالجار ، وقصر أوميد بهاوان . وقد تضمنت هذه المباني عادةً أنماطًا أوروبية أيضًا، وهي ممارسة أدت في النهاية إلى ظهور الطراز الهندي السراسيني.
العمارة الماراثية
طوّرت إمبراطورية ماراثا أسلوبًا معماريًا مميزًا، لا سيما في ولاية ماهاراشترا الحالية وأجزاء من وسط الهند. ومن الأمثلة البارزة على ذلك قصر شانيوار وادا وقصر لال محل في مدينة بونه . وتميزت هذه القصور بزخارفها الفريدة، كالأقواس المدببة، والدعامات الحجرية المنحوتة الضخمة، والشرفات الضيقة البارزة على صفوف من هذه الدعامات، والأسقف المقببة الضحلة التي تستند على مجموعة متنوعة من الزوايا المقوسة، أبرزها النوع المتشابك.
أعاد الماراثا بناء العديد من معابد جيوتيرلينجا بعد أن تضررت أو دُمرت على يد القوات الإسلامية الغازية. ومن الأمثلة على ذلك معابد كاشي فيشواناث ، وماهاكاليشوار ، وتريمباكيشوار ، وغريشنيشوار . كما أُعيد بناء غات فاراناسي برعاية الماراثا، بما في ذلك غات داشاشواميد وغات سينديا .
استخدمت مباني الماراثا كلاً من الطراز المعماري المحلي وطراز الأعمدة الكورنثية المميز للماراثا. ونظرًا للاضطرابات المستمرة والحروب الطويلة مع المغول والنواب والأفغان وغيرهم من القوى، لم يبقَ إلا القليل من الوثائق التي توثق هذه الجهود. ومع ذلك، تُظهر الدراسات التي أُجريت على هذه المباني أن العناصر المعمارية الرئيسية كانت مصنوعة من الطوب والخشب والملاط والحجر. وكان الخشب هو العنصر الأكثر استخدامًا لسهولة توفره وانخفاض تكلفته في ولايتي ماهاراشترا وكارناتاكا . وقد أشاد المؤرخ خافي خان بجمال القصور والمعابد والحصون الخشبية في الدكن. إلا أن القليل منها فقط نجا بسبب الحروب مع الإمبراطورية المغولية وقصر عمر المباني الخشبية نسبيًا مقارنةً بالمباني الحجرية والرخامية. وكانت الحصون محورًا رئيسيًا في عمارة الماراثا، حيث زُينت بأقواس مدببة على طراز الدكن وأعمال خشبية متقنة.
يكتب هيرمان غوتز عن أسلوبهم المعماري في كتابه "خمسة آلاف عام من الفن الهندي": " كانت معابد الماراثا تُزود عمومًا بحامل مصباح ضخم (ديبمالا). وكانت الأعمال الخشبية التي استخدموها لتزيين قصورهم ومبانيهم المدنية الأخرى متقنة ودقيقة. كان بإمكان فن الماراثا أن يتطور ويكتسب طابعًا مميزًا، لكن ذلك لم يكن ممكنًا بسبب الأوقات المضطربة التي شهدتها الهند في العصور الوسطى . [ 102 ]
هندسة دزونغ المعمارية
الدزونغ نوع من الأديرة المحصنة ذات طراز معماري مميز، وتوجد بشكل رئيسي في التبت وبوتان وشمال الهند. يتميز هذا الطراز المعماري بضخامته، حيث تحيط به أسوار خارجية شاهقة تضم مجمعًا من الأفنية والمعابد والمكاتب الإدارية ومساكن الرهبان .

تشمل السمات المميزة ما يلي:
- جدران عالية مائلة للداخل مبنية من الطوب والحجر ومطلية باللون الأبيض، مع عدد قليل من النوافذ أو بدونها في الأجزاء السفلية من الجدار.
- استخدام شريط أحمر مغرة محيط بالقرب من أعلى الجدران، يتخلله أحيانًا دوائر ذهبية كبيرة
- استخدام أسقف متوهجة ذات طراز فريد فوق المعابد الداخلية
- أبواب دخول ضخمة مصنوعة من الخشب والحديد
- ساحات داخلية ومعابد بألوان زاهية مزينة بزخارف فنية مستوحاة من البوذية مثل أشتامانغالا أو الصليب المعقوف
بحسب التقاليد، تُبنى الدزونغات دون استخدام مخططات معمارية. وبدلاً من ذلك، يتم البناء تحت إشراف لاما رفيع المستوى يُحدد كل بُعد من خلال الإلهام الروحي. تتألف الدزونغات من جدران حجرية ضخمة تُحيط بفناء واحد أو أكثر. عادةً ما تُنظم المساحات الوظيفية الرئيسية في منطقتين منفصلتين: المكاتب الإدارية؛ والوظائف الدينية - بما في ذلك المعابد ومساكن الرهبان. يعكس هذا الفصل بين الوظائف الإدارية والدينية الازدواجية المثالية للسلطة بين السلطتين الدينية والإدارية في الحكومة.
يُبنى هذا السكن على طول الجدار الداخلي للجدران الخارجية، وغالبًا ما يكون برجًا حجريًا منفصلًا يقع في وسط الفناء، ويضم المعبد الرئيسي، ويمكن استخدامه كحصن داخلي محصن. أما الأسقف، فهي ضخمة البناء، مصنوعة من الخشب الصلب والخيزران، ومزينة بزخارف دقيقة عند الحواف، وتُشيد بالطريقة التقليدية دون استخدام المسامير. وتكون مفتوحة عند الحواف لتوفير مساحة تخزين جيدة التهوية. وكانت تُغطى تقليديًا بألواح خشبية مثبتة بالحجارة.
الأبراج البوذية في دير ثيكسي
دير رالانغ ، سيكيم
قاعة اجتماعات دير تاوانج
قاعة الصلاة في المعبد الذهبي في بيلاكوبي ، وهي مستوطنة تبتية في ولاية كارناتاكا
العمارة البنغالية

تتمتع العمارة في البنغال، التي تضم دولة بنغلاديش الحديثة وولايات البنغال الغربية وتريبورا ووادي باراك في آسام بالهند ، بتاريخ طويل وحافل ، حيث تمزج بين عناصر محلية من شبه القارة الهندية وتأثيرات من مختلف أنحاء العالم. وتشمل العمارة البنغالية العمارة الحضرية القديمة، والعمارة الدينية، والعمارة الريفية العامية ، ومنازل المدن والريف التي تعود إلى الحقبة الاستعمارية ، والأنماط الحضرية الحديثة. [ 103 ]
بلغت العمارة البنغالية القديمة ذروتها خلال عهد إمبراطورية بالا (750-1161)، التي كانت بنغالية الأصل، وكانت آخر قوة إمبراطورية بوذية في شبه القارة الهندية. وتركزت معظم الرعاية على الأديرة والمعابد والستوبات البوذية . وقد أثرت عمارة بالا على العمارة التبتية وعمارة جنوب شرق آسيا. ويُعدّ معبد سومابورا ماهافيهارا ، المُدرج حاليًا على قائمة اليونسكو للتراث العالمي ، أشهر المعالم التي بناها أباطرة بالا . ويعتقد المؤرخون أن سومابورا كانت نموذجًا لمهندسي أنغكور وات في كمبوديا .
العناصر المعمارية المميزة هي:
- معبد ديول - تأثر هذا المعبد في الأصل بأسلوب كالينغا، وكان النمط السائد خلال القرنين السادس والعاشر الميلاديين. وهو نمط معماري للمعابد الجاينية والهندوسية في البنغال، حيث يفتقر المعبد إلى الماندابا المعتادة بجانب الضريح الرئيسي، وتتكون الوحدة الرئيسية من الضريح فقط وقبة ديول (شيكارا) فوقه. وقد أُعيد إحياؤه في القرنين السادس عشر والتاسع عشر الميلاديين. وكانت المعابد اللاحقة التي تمثل هذا النمط أصغر حجماً بشكل عام، وتضمنت سمات متأثرة بالعمارة الإسلامية.
- معبد تشالا - تأثرت معابد طراز تشالا، أو طراز الأكواخ، بالعمارة المحلية في ريف البنغال. كانت أسطح المنازل المصنوعة من القش إما من نوع "دو-تشالا" ، حيث يوجد طرفان معلقان فقط على كل جانب من السقف المقسم في المنتصف بواسطة خط فاصل، أو من نوع "شار-تشالا" ، حيث يندمج نصفا السقف في وحدة واحدة على شكل قبة. بدأ بناء معابد "شار-تشالا" في القرن السابع عشر تقريبًا، وقد تبناها المغول، ثم الراجبوت لاحقًا، بشكل كبير في أساليبهم المعمارية.
- معبد راتنا - يعلو سقف المعبد المقوس برج أو أكثر، أو قمم تُسمى راتنا (جوهرة). ظهر طراز راتنا في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. كان مزيجًا من طرازي تشالا وديل المعماريين، حيث استُخدمت قباب صغيرة، أو في بعض الحالات قباب، في وسط أو زوايا سقف تشالا (شار تشالا).
- معبد دالان - مع قدوم المستعمرين الأوروبيين، ظهر نمط معماري جديد للمعابد. كان هذا النمط شائعًا بين ملاك الأراضي أو النخبة البنغالية، وبرز بشكل خاص في القرن التاسع عشر. تميزت معابد دالان بأسقفها المسطحة، مما سهّل بناءها، كما أنها تضمنت العديد من العناصر الأوروبية، لا سيما الأقواس. مع مرور الوقت، فقد هذا النمط هويته الخاصة كمعمار ديني، واختلط بالمعمار السكني.
تقع الديول في العديد من الأنهار التي تتقاطع مع المناظر الطبيعية الخالية من الحجارة من السهول الفيضية والأحراش في مستوطنات سونداربانس الجنوبية في ولاية البنغال الغربية الهندية .

يعود تاريخ معظم المعابد التي لا تزال قائمة بحالة جيدة إلى القرن السابع عشر وما بعده، بعد انتعاش بناء المعابد الذي توقف عقب الفتح الإسلامي في القرن الثالث عشر. يتميز أسلوب تسقيف معابد الهندوس البنغاليين بتفرده، وهو وثيق الصلة بأسلوب البناء التقليدي ذي الأسقف المصنوعة من حقول الأرز في ريف البنغال. يُعزى "الارتجال الواسع ضمن الطابع المعماري المحلي" الذي تُظهره المعابد غالبًا إلى النقص المحلي في كهنة البراهمة الخبراء القادرين على تقديم التوجيهات الصارمة بشأن الأشكال الصحيحة التي كانت تحكم بناء المعابد في أماكن أخرى. وبالمثل، غالبًا ما تُصوّر النقوش الطينية مواضيع دنيوية بأسلوب حيوي للغاية.
في المعابد الأكبر حجماً، والتي بُنيت لاحقاً، ترتفع أبراج صغيرة من وسط أو زوايا السقف المنحني. تتميز هذه الأبراج بجوانبها المستقيمة، وغالباً ما تكون أسقفها مخروطية الشكل. وهي لا تشبه كثيراً برج معبد الشيكارا النموذجي في شمال الهند. ويُعدّ كل من طرازي بانشاراتنا (الأبراج الخمسة) ونافاراتنا (الأبراج التسعة) نوعين مختلفين من هذا النمط.
يُعدّ طراز البنغالو من أبرز الصادرات المعمارية للبنغال. وقد تمّ تقليد الأبراج الركنية للمباني الدينية البنغالية في جنوب شرق آسيا خلال العصور الوسطى. كما تمّ اعتماد الأسقف البنغالية المقوّسة ، الملائمة للأمطار الغزيرة، في طراز محلي مميز من العمارة الهندية الإسلامية ، واستُخدمت كعنصر زخرفي في مناطق أخرى من شمال الهند في العمارة المغولية . [ 104 ]
تتميز معابد مثل معبد راسمانشا ، الذي بناه الملك بير هامبير، ببرج هرمي مستطيل الشكل غير مألوف، محاط بأبراج صغيرة على شكل أكواخ، وهي سمة مميزة لهياكل الأسقف البنغالية في ذلك الوقت. أما معبد مادان موهان، فقد بُني على طراز إيكاراتنا ، ويعلوه قمة مدببة، بالإضافة إلى نقوش على الجدران تصور مشاهد من ملحمة رامايانا ، ومهابهاراتا، والبورانات . بينما يتميز معبد داكشينسوار كالي بسقف على طراز نافراتنا.
لا تزخر البنغال بالأحجار الجيدة للبناء، ولذا يعتمد فن العمارة البنغالي التقليدي في الغالب على الطوب والخشب، وغالبًا ما يعكس أنماط العمارة المحلية المصنوعة من الخشب والخيزران والقش. وتُعدّ اللوحات الطينية المنحوتة أو المصبوبة (وهي نفس مادة الطوب) سمةً مميزة. يتميز الطوب بمتانته الفائقة، وكثيرًا ما استُخدمت المباني القديمة المهجورة كمصدرٍ مناسبٍ للمواد من قِبل السكان المحليين، حيث جُرّدت في كثير من الأحيان حتى أساساتها على مرّ القرون.
العمارة الاستعمارية الأوروبية
كما هو الحال مع المغول، أصبح فن العمارة، في ظل الحكم الاستعماري الأوروبي، رمزًا للسلطة، مصممًا لتأييد القوة المحتلة. غزت دول أوروبية عديدة شبه القارة الهندية، وأنشأت أنماطًا معمارية تعكس أوطان أجدادها ومواطنها الجديدة. وقد صمم المستعمرون الأوروبيون عمارة ترمز إلى مهمتهم في الغزو، مكرسة للدولة أو الدين. [ 105 ]
كانت بريطانيا وفرنسا وهولندا والبرتغال القوى الأوروبية الرئيسية التي أنشأت مستعمرات في الهند . [ 106 ] [ 107 ]
الحقبة الاستعمارية البريطانية: 1757-1947
الهندوسية السراسية
لا يزال إرث بريطانيا وتراثها في شبه القارة الهندية حاضراً، لا سيما في المباني والبنية التحتية. وكانت المدن الرئيسية خلال فترة الحكم البريطاني هي مدراس (تشيناي) ، وكلكتا ، وبومباي (مومباي) ، ونيودلهي ، وأغرا ، وبنغالور ، وبانكيبور ، وكراتشي ، وناغبور ، وبوبال ، وحيدر آباد ، [ 108 ] [ 107 ] والتي شهدت ازدهار فن العمارة الهندية الإسلامية .
وُصفت المدينة السوداء عام ١٨٥٥ بأنها "شوارع فرعية عديدة وغير منتظمة ومتفاوتة الأبعاد، يسكنها السكان الأصليون. كثير منها ضيق للغاية وسيء التهوية ... ساحة مجوفة، تفتح غرفها على فناء في المنتصف." [ ١٠٩ ] كانت بيوت الحدائق تُستخدم في الأصل كبيوت لقضاء عطلات نهاية الأسبوع لأغراض ترفيهية من قِبل الطبقة البريطانية العليا. ومع ذلك، أصبحت بيوت الحدائق مثالية كمساكن دائمة، حيث هُجرت من الحصن في القرن التاسع عشر. [ ١١٠ ]
تضم مومباي (بومباي) بعضًا من أبرز الأمثلة على العمارة الاستعمارية البريطانية. وتشمل هذه الأمثلة الطراز القوطي المُجدد ( محطة فيكتوريا ، جامعة بومباي ، برج ساعة راجاباي ، محكمة بومباي العليا ، مبنى بلدية بومباي )، والطراز الهندي السراسيني ( متحف أمير ويلز ، بوابة الهند ، فندق تاج محل بالاس )، وطراز آرت ديكو ( سينما إيروس ، مبنى شركة نيو إنديا للتأمين ). [ 87 ]
كانت مدراس وكلكتا متشابهتين في حدودهما المائية، حيث شكّلت الحدود بينهما فاصلاً بين الهند في الشمال والبريطانيين في الجنوب. وقد لاحظت سيدة إنجليزية عام 1750 أن "ضفاف النهر، كما يمكن القول، مرصّعة بالكامل بقصور أنيقة تُعرف هنا، كما في مدراس، باسم بيوت الحدائق". ويطلّ صفّ من القصور على الحصن. [ 111 ] [ 112 ] كانت القرى الهندية في هذه المناطق تتألف من منازل من الطين والقش، والتي تحوّلت فيما بعد إلى مدن نابضة بالحياة مبنية من الطوب والحجر. [ 113 ] ويُقال إن قصر تشيبوك في المدينة، الذي صمّمه بول بينفيلد ، هو أول مبنى على الطراز الهندي السراسيني في الهند. ومنذ ذلك الحين، صُمّمت العديد من مباني الحقبة الاستعمارية في المدينة على هذا الطراز المعماري، وهو ما يظهر جلياً حول حصن سانت جورج الذي بُني عام 1640. وقد صمّم معظم هذه المباني المهندسان المعماريان الإنجليزيان روبرت فيلوز تشيشولم وهنري إروين . من أبرز الأمثلة على هذا الطراز: محكمة مدراس العليا (التي شُيّدت عام ١٨٩٢)، ومقر السكك الحديدية الجنوبية، ومبنى ريبون ، والمتحف الحكومي، ومبنى مجلس شيوخ جامعة مدراس، وقصر أمير محل، ومبنى شركة بهارات للتأمين، وقاعة فيكتوريا العامة، وكلية الهندسة. ويُعدّ تمثال انتصار العمال، المعروف أيضًا بتمثال العمال، في شاطئ مارينا، معلمًا بارزًا في مدراس.

تطورت العمارة الهندية الإسلامية من خلال دمج السمات المعمارية الهندية مع الأساليب الأوروبية. وكان فنسنت إيش وجورج ويت من رواد هذا الأسلوب. يُعد نصب فيكتوريا التذكاري في كلكتا رمزًا بارزًا للإمبراطورية البريطانية، وقد شُيّد تكريمًا لعهد الملكة فيكتوريا. يتألف تصميم المبنى من جزء مركزي كبير مغطى بقبة ضخمة، وتفصل بين جزأين أروقة. ويضم كل ركن قبة أصغر، وأرضيته مغطاة بقاعدة رخامية. يقع النصب التذكاري على مساحة 26 هكتارًا من الحدائق المحاطة ببرك عاكسة. [ 114 ]
شهدت فترة الحكم البريطاني لجوء العائلات البنغالية الثرية (وخاصةً ملاك الأراضي ) إلى شركات أوروبية لتصميم المنازل والقصور. وكانت الحركة الهندية السراسية منتشرة بقوة في المنطقة. وبينما تميزت معظم العقارات الريفية بمنازل ريفية أنيقة، انتشرت في مدن كلكتا العمارة الحضرية التي تعود إلى القرنين التاسع عشر والعشرين، والتي تُضاهي مثيلاتها في لندن وسيدني وأوكلاند . وبدأت تأثيرات فن الآرت ديكو بالظهور في كلكتا في ثلاثينيات القرن العشرين.
الطراز الرومانسكي الإيطالي
انتشر الطراز المعماري الإيطالي في بريطانيا خلال أوائل العصر الفيكتوري، ثم أصبح نمطًا جذابًا تبنّته الهند في أواخر القرن التاسع عشر. تشمل السمات الرئيسية لهذا الطراز هياكل الكورنيش المهيبة، والكورنيش البارز، والأقواس الرومانية، والنوافذ المقوسة أو ذات الجملونات، والأسقف المسطحة أو المائلة، والنوافذ ذات التيجان المزخرفة المميزة. يُعد مبنى المقر الرئيسي لسكك حديد شرق الهند في كلكتا، الذي شُيّد عام ١٨٨٤، المبنى الأبرز في هذا الطراز. [ ١١٥ ]
الكلاسيكية الجديدة
تتميز المباني الكلاسيكية الجديدة بضخامة حجمها، واستخدامها البارز للأعمدة، وتوظيفها للأشكال الهندسية والتناظر، وجدرانها الفارغة في الغالب، وجملونها المثلثي. وقد شُيِّدت بعض المنازل الخاصة الكبيرة في كلكتا وما حولها على يد تجار أثرياء. ومن أمثلة العمارة الكلاسيكية الجديدة في المباني العامة الهندية: مقر الإقامة البريطانية في حيدر آباد (1798) وقصر فلك نما (1893) في حيدر آباد، وكنيسة سانت أندروز في مدراس (1821)، [ 116 ] وراج بهاوان (1803) وقاعة ميتكالف (1844) في كلكتا، وقاعة مدينة بنغالور (1935) في بنغالور.
فن الآرت ديكو
انتشرت حركة آرت ديكو، التي ظهرت في أوائل القرن العشرين، بسرعة في أجزاء واسعة من العالم. ولعب المعهد الهندي للمعماريين ، الذي تأسس في بومباي عام ١٩٢٩، دورًا بارزًا في نشر هذه الحركة. وانطلاقًا من رغبتهم في محاكاة الغرب، انبهر المعماريون الهنود بالحداثة الصناعية التي قدمها فن الآرت ديكو. وكانت النخب الغربية أول من جرب الجوانب التكنولوجية المتقدمة لهذا الفن، وبدأ المعماريون عملية التحول في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين.
تضم مومباي ثاني أكبر مجموعة من مباني فن الآرت ديكو في العالم، بعد ميامي . [ 117 ] ويُعد مبنى شركة التأمين الهندية الجديدة ، وسينما إيروس، والمباني الواقعة على طول كورنيش مارين درايف في مومباي أمثلة بارزة على ذلك. [ 87 ]
في كولكاتا، المثال الوحيد على طراز الفن الحديث ، الذي سبق طراز آرت ديكو، هو قصر إسبلاناد المقابل لراج بهافان، والذي تم بناؤه عام 1910.
نوع آسام
تنتشر العمارة الآسامية في ولاية آسام ومنطقة سيلهيت . وتُعرف المنازل المبنية بهذا الطراز عمومًا باسم منازل آسام ، وتتألف عادةً من طابق واحد أو أكثر . وقد صُممت هذه المنازل لتكون مقاومة للزلازل ، وتُصنع من مواد متنوعة تتراوح بين الخشب والخيزران إلى الفولاذ والخرسانة.
تُعدّ المنازل على طراز آسام نوعًا من التصاميم التي طورتها الإدارة الاستعمارية البريطانية في آسام بعد الزلزال الهائل الذي ضرب المنطقة عام 1897. قام المهندسون البريطانيون بتعديل المنازل الآسامية التقليدية المصنوعة من جدران الخيزران المطلية بالطين والأسقف المصنوعة من القش، ليصبحوا منازل على طراز آسام مصنوعة من الخشب والقصب والطين والقش، وذلك بعد دراسة مناخ وتضاريس المنطقة بأكملها.
تُشيّد المباني على الأراضي المستوية والمنحدرة على حد سواء . على الأراضي المستوية، تتخذ المباني عادةً شكلاً مستطيلاً أو على هيئة حرف L أو C. أما على الأسطح الأخرى، كالمناطق الجبلية ، فتكون عادةً مستطيلة الشكل، ويُمكن الوصول إليها عبر سفوح التلال. يُبنى السقف عادةً بجملونات عالية لمواجهة الأمطار الغزيرة في المنطقة، بينما تُبنى الجدران عادةً من الخشب وتُطلى بالأسمنت . تتميز المباني بأسقف عالية وغرف جيدة التهوية ، وتكون الأرضيات إما خشبية أو خرسانية مع بلاط أو فسيفساء أو أسطح حجرية ، وتُبنى على ركائز .
القوى الاستعمارية الأخرى
من بين المستعمرات الأوروبية الأخرى، كانت غوا وداماون البرتغاليتان، وبومباي وباسين البرتغاليتان . وتُعدّ قلعة ماد ، وكنيسة القديس يوحنا المعمدان ، وقلعة أغوادا في بومباي من بقايا الحكم الاستعماري البرتغالي . أما كنائس وأديرة غوا ، وهي مجموعة من سبع كنائس بناها البرتغاليون في غوا، فهي موقع مُدرج على قائمة التراث العالمي لليونسكو . [ 118 ]
كان البرتغاليون من بين أوائل التجار الأوروبيين الذين اكتشفوا الطريق البحري إلى الهند في وقت مبكر من عام 1498. وكان أول لقاء برتغالي مع الهند في 20 مايو 1498 ميلادي، عندما وصل فاسكو دا جاما إلى كاليكوت على ساحل منطقة مالابار .
جذبت المستوطنات الواقعة على طول نهر هوغلي ، أحد روافد نهر الغانج، تجارًا بحريين من دول أوروبية عديدة، محولةً ذلك الجزء من البنغال إلى ما يشبه أوروبا مصغرة. أنشأ البرتغاليون مركزًا تجاريًا في باندل ، والدنماركيون في سيرامبور ، والهولنديون في تشينسورا، والفرنسيون في تشانديرناغور . كما أُقيمت قاعدة عسكرية بريطانية في باراكبور. وقد أثر ذلك على العمارة في المناطق المجاورة، مُرسخًا بذلك نمطًا معماريًا هنديًا استعماريًا مميزًا. [ 119 ]
لم يُسجّل تاريخ بونديشيري إلا بعد وصول التجار الهولنديين والبرتغاليين والبريطانيين والفرنسيين. في عام ١٦٧٤، أنشأت شركة الهند الشرقية الفرنسية مركزًا تجاريًا في بونديشيري، وأصبح هذا المركز فيما بعد المركز الإداري للمستوطنات الفرنسية في الهند . تضم المدينة العديد من المباني والكنائس والمعابد والتماثيل التي تعود إلى الحقبة الاستعمارية، والتي لا تزال، إلى جانب تخطيط المدينة وشوارعها ذات الطراز الفرنسي في الجزء القديم من المدينة، تحتفظ بالكثير من أجواء الحقبة الاستعمارية.
غات شاطئ تشانداناغار، ذكريات مستعمرة فرنسية ، تشانداناغار، غرب البنغال- حصن دانسبورغ ، الذي بناه الأدميرال الدنماركي أوف جيدي في القرن السابع عشر، وهو من معالم الهند الدنماركية ، ثارانغامبادي ، تاميل نادو
ضريح سوزانا آنا ماريا، ذكريات الهند الهولندية ، تشينسورا ، غرب البنغال
كنيسة القديس فرنسيس الأسيزي، التي تُذكّر بالهند البرتغالية ، غوا
الحي الفرنسي، بونديشيري. أصبحت المدينة المستوطنة الفرنسية الرئيسية في الهند .
الهند بعد الاستقلال (من عام 1947 فصاعدًا)
عند استقلال الهند عن بريطانيا ، لم يكن في الهند سوى حوالي 300 مهندس معماري مُدرَّب من بين سكانها البالغ عددهم آنذاك 330 مليون نسمة، ولم يكن لديها سوى مؤسسة تدريبية واحدة، هي المعهد الهندي للمهندسين المعماريين . ولذلك، تلقى الجيل الأول من المهندسين المعماريين الهنود تعليمهم في الخارج. وفي الآونة الأخيرة، شهدت الهند هجرة سكانية من المناطق الريفية إلى المراكز الصناعية الحضرية، مما أدى إلى ارتفاع أسعار العقارات في مختلف المدن الهندية. [ 120 ] ويُراعي الإسكان الحضري في الهند ضيق المساحة، ويهدف إلى خدمة الطبقة العاملة. [ 121 ] وقد أثر الوعي المتزايد بالبيئة على العمارة في الهند خلال العصر الحديث. [ 122 ]
لطالما شكّلت العمارة المُراعية للمناخ سمةً بارزةً في العمارة الهندية، إلا أنها فقدت أهميتها مؤخرًا. [ 123 ] تعكس العمارة الهندية حساسياتها الاجتماعية والثقافية المتنوعة التي تختلف من منطقة إلى أخرى. [ 123 ] تُعتبر بعض المناطق تقليديًا ملكًا للنساء. [ 123 ] تتميز القرى في الهند بخصائص مثل الأفنية واللوجيا والشرفات. [ 121 ] تُبرز أقمشة الكاليكو والشينتز والبالامبور - ذات الأصل الهندي - اندماج المنسوجات الهندية في التصميم الداخلي العالمي. [ 124 ] تُعدّ فتحات التهوية ( الروشاندان ) سمةً شائعةً في المنازل الهندية، وخاصةً في شمال الهند . [ 125 ] [ 126 ]
Some early architects were traditionalists, such as Ganesh Deolalikar, whose design for the Supreme Court imitated the Lutyens-Baker buildings down to the last detail, and B.R. Manickam, who designed the Vidhana Soudha in Bangalore revived the Dravidian architecture.
New European modernist and Brutalist styles of architecture started to take precedence in India's urban landscape following its establishment as a republic. Swiss-French architect Le Corbusier was commissioned by the Indian government to design the city of Chandigarh and its complex, which was classified as a UNESCO World Heritage Site and influenced a generation of architects towards modernism in the 20th century.[127] Le Corbusier also designed the Sanskar Kendra at Ahmedabad. Corbusier inspired the next generation of architects in India to work with modern, rather than revivalist styles.[128]
Economic liberalisation and consequent prosperity enabled more radical new styles to be tried along with a sense to compete with modern and western architectural standards.
Other prominent examples of modernist architecture in India include IIM Ahmedabad by Louis Kahn (1961), IIT Delhi by Jugal Kishore Chodhury (1961), IIT Kanpur by Achyut Kanvinde (1963), IIM Bangalore by B. V. Doshi (1973), Lotus Temple by Fariborz Sahba (1986), and Jawahar Kala Kendra (1992) and Vidhan Bhawan Bhopal (1996) by Charles Correa.[128]
Skyscrapers built in the international style are becoming increasingly common in cities. This includes The 42 (2019) and The Imperial (2010) by Hafeez Contractor. Other projects of the 21st century include IIT Hyderabad by Christopher Benninger (2015).
Landscape architecture


There is less archaeological evidence of early gardens elsewhere in India but the ancient Hindu sacred books give a remarkably detailed account of gardens in Ancient India.
During the Mauryan era, palaces took a central role and with it came the gardens. The Hindu scriptures (shastras) set down a code for the orientation and organization of buildings in relation to compass points, hills, water and plants. No physical form survived but rock carvings like in Ajanta Caves or in Stupas shows an existence of airy structures with timber columns. Those illustrations show vegetation alongside the platform and columns. Emperor Ashoka's inscriptions mention the establishment of botanical gardens for planting medicinal herbs, plants, and trees. They contained pools of water, were laid in grid patterns, and normally had chattri pavilions with them.
Hindu and Buddhist temple sites, from ancient times, have emphasized on 'Sacred Grooves' or medical gardens. Hindu and Buddhist Temples like in Mahabodhi and Chinese Buddhist pilgrim Xuanzang mentions accounts of Nalanda where "azure pool winds around the monasteries, adorned with the full-blown cups of the blue lotus; the dazzling red flowers of the lovely kanaka hang here and there, and outside groves of mango trees offer the inhabitants their dense and protective shade."
Manasollasa, a twelfth century text giving details on garden design, asserts that it should include rocks and raised mounds of summits, manicured with plants and trees of diverse varieties, artificial ponds, and flowing brooks. It describes the arrangement, the soils, the seeds, the distance between types of plants and trees, the methods of preparing manure, proper fertilizing and maintaining the garden, which plants and trees are best planted first, when to plant others, watering, signs of overwatering and underwatering, weeds, means of protecting the garden, and other details.

Early Islamic dynasties, like of Delhi Sultanates, never showed interests on gardens with an exception of Lodhi Dynasty. Mughals along with the Hindu Rajputs ushered a new era of garden architecture. Concepts like Charbagh (four gardens) came from Persia. In the Charbagh at the Taj Mahal, each of the four parts contains sixteen flower beds.
Fountain and running water was a key feature of Mughal garden design. Water-lifting devices like geared Persian wheels (saqiya) were used for irrigation and to feed the water-courses at Humayun's Tomb in Delhi, Akbar's Gardens in Sikandra and Fatehpur Sikhri, the Lotus Garden of Babur at Dholpur and the Shalimar Bagh in Srinagar.
Royal canals were built from rivers to channel water to Delhi and Fatehpur Sikhri. The fountains and water-chutes of Mughal gardens represented the resurrection and regrowth of life, as well as to represent the cool, mountainous streams of Central Asia and Afghanistan that Babur was famously fond of.

Lal Bagh, Bengaluru
View of the Mughal Garden [Now Amrit udhyaan] of Rashtrapati Bhavan
Waterfall at Rock Garden, Chandigarh
Char Bagh Garden, Rajasthan
The Athpula (eight piers) bridge in Lodi gardens
Arches
Indian architecture has utilized both false and true arches in its architecture, but structural arches have been essentially absent from Hindu temple architecture at all periods.
Corbel arches
Corbel arches in India date from Indus Valley Civilisation which used corbel arch to construct drains and have been evidenced at Mohenjo daro, Harappa, and Dholavira.[129]
The oldest arches surviving in Indian architecture are the gavaksha or "chaitya arches" found in ancient rock-cut architecture, and agreed to be copied from versions in wood which have all perished. These often terminate a whole ceiling with a semi-circular top; wooden roofs made in this way can be seen in carved depictions of cities and palaces. A number of small early constructed temples have such roofs, using corbelled construction, as well as an apsidal plan; the Trivikrama Temple at Ter, Maharashtra is an example. The arch shape survived into constructed Indian architecture, not as an opening in a wall but as a blind niche projection from a wall, that bears only its own weight. In this form it became a very common and important decorative motif on Hindu temples.[130]
The "fundamental architectural principle of the constructed Hindu temple is always formulated in the trabeate order", that is to say using post and lintel systems with vertical and horizontal members.[131] According to George Michell: "Never was the principle of the arch with radiating components, such as voussoirs and keystones, employed in Hindu structures, either in India or in other parts of Asia. It was not so much that Hindu architects were ignorant of these techniques, but rather that conformance to tradition and adherence to precedents were firm cultural attitudes".[132] Harle describes the true arch as "not unknown, but almost never employed by Hindu builders",[133] and its use as "rare, but widely dispersed".[134]

True Arch
The 19th century archaeologist Alexander Cunningham, head of the Archaeological Survey of India, at first believed that due to the total absence of arches in Hindu temples, they were alien to Indian architecture, but several pre-Islamic examples bear testimony to their existence, as explained by him in the following manner:[135]
Formerly it was the settled belief of all European enquirers that the ancient Hindus were ignorant of the Arch. This belief no doubt arose from the total absence of arches in any of the Hindu Temples. Thirty years ago I shared this belief with Mr. Fergusson, when I argued that the presence of arches in the great Buddhist Temple at Buddha Gaya proved that the building could not have been erected before the Muhammadan conquest. But during my late employment in the Archeological Survey of India several buildings of undoubted antiquity were discovered in which both vaults and arches formed part of the original construction.
—Alexander Cunningham, Mahâbodhi, or the great Buddhist temple under the Bodhi tree at Buddha-Gaya, 1892
Archaeological evidences indicate that wedge shaped bricks and construction of wells in the Indus valley civilization and although no true arches have been discovered as of yet, these bricks would have been suitable in the construction of true arches.[136] True arch in India dates from the 5th century BCE during the Nanda period. Arch fragment discovered by archaeologist K. P. Jayaswal from an arch with Brahmi inscribed on it,[137][138] or 1st - 2nd century CE when it first appeared in Kausambi palace architecture from Kushana period.[139] Arches present at Vishnu temples at Deo Baranark, Amb and Kafir Kot temples from Hindu Shahi period and Hindu temple of Bhitargaon bear testimony to the use arches in the Hindu temple architecture.[140][141][142]

Although Alexander Cunningham has persisted in the notion that the Buddhist Mahabodhi Temple's pointed arch was added later during a Burmese restoration, given its predominant use in Islamic architecture, scholars such as Huu Phuoc Le have contested this assumption based on analysis that relieving arches could not have been added without destroying the entire temple structure, which is dated to 6th–7th century CE. Hence the pointed and relieving arches much have formed part of the original building dating from the pre-Islamic periods in proper.[143][144] Moreover, pointed arches vaulted entrances have been noted in Bhitargaon temple and Kausambi Palace architecture as well.[145][146]
Trabeate style
Trabeate style is one of the main style of architecture of that time
- Lintel use in this style.
- shikar also prevail in this.
- No use of minar.
- Material sand stone.
Arcuate style
Arcuate style is also one of the main style for architecture.
- In this lintel is replaced by arch.
- There is also use of dome.
- Concept of minar is also there.
- Material, brick, lime and mortar used for making of dome (Wood was primarily not used because of the geography).[147]
Torana

Torana, also referred to as vandanamalikas,[148] is a free-standing ornamental or arched gateway for ceremonial purposes seen in the Hindu, Buddhist and Jain architecture of the Indian subcontinent, Southeast Asia and parts of East Asia.[149] Chinese paifang gateways, Japanese torii gateways,[150][151][152] Korean Hongsalmun gateways, and Thai Sao Ching Cha[153] were derived from the Indian torana.
Torana is considered sacred and honorific gateway in Hindu and Buddhist religious sites.[154] It is built with a projecting cross-piece resting on two uprights or posts. Mostly made of wood or stone, and the cross-piece is generally of three bars placed one on the top of the other; both cross-piece and posts are usually sculpted.
Toranas are associated with Buddhist stupas like the Great Stupa in Sanchi, as well as with Jain and Hindu structures, and also with several secular structures. Symbolic toranas can also be made of flowers and even leaves and hung over the doors and at entrances, particularly in Western and Southern India. They are believed to bring good fortune and signify auspicious and festive occasions. They can also serve didactic and narrative purposes or be erected to mark the victory of a king.[155]
During Vesak festival of Sri Lanka, it is a tradition to erect electrically illuminated colorful Vesak toranas in public places. These decorations are temporary installations which remain in public display for couple of weeks starting from the day of Vesak.
- Rear side of North Torana of Stupa-1 at Sanchi Hill, 3rd century BCE to 1st century BCE, India
A photo of Torana taken in 1890 of 10th century Jagannath Temple, Puri, India
Torana of the 10th century Muktesvara deula, India.
Torana from the 12th century Kakatiya dynasty, at Warangal Fort, India
Torana in Sas-Bahu Temple, Udaipur
12th century Torana at Parshvanatha temple, Jaisalmer Fort
Gavaksha
A Gavaksha or chandrashala are often used to describe the motif centred on an ogee, circular or horseshoe arch that decorates many examples of Indian rock-cut architecture and later Indian structural temples and other buildings. It is called a chaitya arch when used on the facade of a chaitya hall, around the single large window. In later forms it develops well beyond this type, and becomes a very flexible unit.[156] Gavāksha is a Sanskrit word which means "bulls or cows eye". In Hindu temples, their role is envisioned as symbolically radiating the light and splendour of the central icon in its sanctum.[157] Alternatively, they are described as providing a window for the deity to gaze out into the world. Like the whole of the classic chaitya, the form originated in the shape of the wooden thatched roofs of buildings, none of which have survived; the earliest version replicating such roofs in stone is at the entrance to the non-Buddhist Lomas Rishi Cave, one of the man-made Barabar Caves in Bihar.
Legacy on neighbouring Asian countries
To know Indian art in India alone is to know but half its story. To apprehend it to the full, we must follow it in the wake of Buddhism, to central Asia, China, and Japan; we much watch it assuming new forms and breaking new forms and breaking into new beauties as it spreads over Tibet and Burma, and Siam; we must gaze in awe at the unexampled grandeur of its creations in Cambodia and Java. In each of these countries, Indian art encounters a different racial genius, a different local environment, and under their modifying influence it takes on a different garb.
Influence on Southeast Asia
Southeast Asia was under the Indian sphere of cultural influence starting around 290 BC until around the 15th century, when Hindu-Buddhist influence was absorbed by local politics. Kingdoms in the southeast coast of the Indian subcontinent had established trade, cultural and political relations with Southeast Asian kingdoms in Myanmar, Thailand, Indonesia, Malay Peninsula, Philippines, Cambodia and Champa. This led to Indianisation and Sanskritisation of Southeast Asia within Indosphere, Southeast Asian polities were the Indianised Hindu-Buddhist Mandala.
Vietnam
The profile of the 13th-century Po Klong Garai Temple near Phan Rang includes all the buildings typical of a Cham temple. From left to right one can see the gopura, the saddle-shaped kosagrha, and mandapa attached to the kalan tower.
Between the 6th and the 16th century, the Kingdom of Champa flourished in present-day central and southern Vietnam. Unlike the Javanese that mostly used volcanic andesite stone for their temples, and Khmer of Angkor which mostly employed grey sandstones to construct their religious buildings, the Cham built their temples from reddish bricks. The most important remaining sites of Cham bricks temple architecture include Mỹ Sơn near Da Nang, Po Nagar near Nha Trang, and Po Klong Garai near Phan Rang.
Typically, a Cham temple complex consisted of several different kinds of buildings. They are kalan, a brick sanctuary, typically in the form of a tower with garbahgriha used to host the murti of deity. A mandapa is an entry hallway connected with a sanctuary. A kosagrha or "fire-house" is a temple construction typically with a saddle-shaped roof, used to house the valuables belonging to the deity or to cook for the deity. The gopura was a gate-tower leading into a walled temple complex. These building types are typical for Hindu temples in general; the classification is valid not only for the architecture of Champa, but also for other architectural traditions of Greater India.
Indonesia
Temples are called candi (pronounced[tʃandi]) in Indonesia, whether it is Buddhist or Hindu. A candi refers to a structure based on the Indian type of single-celled shrine, with a pyramidal tower above it (Meru tower in Bali), and a portico for entrance,[158] mostly built between the 7th to 15th centuries.[158][159] In Hindu Balinese architecture, a candi shrine can be found within a pura compound. The best example of Indonesian Javanese Hindu temple architecture is the 9th century Prambanan (Shivagrha) temple compound, located in Central Java, near Yogyakarta. This largest Hindu temple in Indonesia has three main prasad towers, dedicated to Trimurti gods. Shiva temple, the largest main temple is towering to 47 metre-high (154 ft). The term "candi" itself is believed was derived from Candika, one of the manifestations of the goddess Durga as the goddess of death.[160]
Cambodia

The Khmer Empire's prosperous capital, Angkor (Khmer: អង្គរ, "Capital City", derived from Sanskrit "nagara"), contains some of the most important and the most magnificent example of Khmer temple architecture. The classic style of Angkorian temple is demonstrated by the 12th century Angkor Wat.The main superstructure of typical Khmer temple is a towering prasat called prang which houses the garbhagriha inner chamber, where the murti of Vishnu or Shiva, or a lingam resides. Khmer temples were typically enclosed by a concentric series of walls, with the central sanctuary in the middle; this arrangement represented the mountain ranges surrounding Mount Meru, the mythical home of the gods. Enclosures are the spaces between these walls, and between the innermost wall and the temple itself. The walls defining the enclosures of Khmer temples are frequently lined by galleries, while passage through the walls is by way of gopuras located at the cardinal points. The main entrance usually adorned with elevated causeway with cruciform terrace.[161]
Thailand
Thailand was heavily influenced by the culture and religions of India, starting with the Kingdom of Funan around the first century until the Khmer Empire. Indianised kingdoms such as the Mon, the Khmer Empire and Malay states of the Malay Peninsula and Sumatra ruled the region.

Thailand under Khmer rule saw inclusion of Indian Hindu temple influenced Khmer architectural style. The Khmer prangs resembled north Indian temples' shikhara and rekha (temple towers) elements. The early 10th century and the late 12th century prangs in Thailand were influenced by the Khmer architects of the great temple complexes of Angkor Wat and Angkor Thom. After the Khmer Empire collapsed, the Thai building masters of the Sukhothai Kingdom adapted the Prang form. The Thai temple falls into one of two broad categories: the stupa-style solid temple and the prang-style. The prangs can also be found in various forms in Sukhothai, Lopburi, Bangkok (Wat Arun). Sizes may vary, but usually the prangs measure between 15 and 40 metres (49 and 131 ft) in height, and resemble a towering corn-cob like structure. They extended and developed it. The building material was no more separate small sandstone blocks, instead the Thais built the Prang in brick or laterite covered with stucco. And the cella could be reached only by stairs. An example for this is the Prang of the Wat Mahathat in Phitsanulok. Later developments of the Prang suggested the cella only. The entrance door became a niche, in which was placed the Buddharupa (Buddha statue), which had originally taken the central position inside. For reasons of symmetry the niche was repeated on all four sides. On its pinnacle was a Trishul, the "weapon of Indra".
Malaysia
Indo-Saracenic architecture was a revivalist architectural style mostly used by British architects in India in the later 19th century, especially in public and government buildings in the British Raj, and the palaces of rulers of the princely states. It drew stylistic and decorative elements from native Indo-Islamic architecture, especially Mughal architecture. The basic layout and structure of the buildings tended to be close to that used in contemporary buildings in other revivalist styles, such as Gothic revival and Neo-Classical, with specific Indian features and decoration added.
According to Thomas R. Metcalf, a leading scholar of the style, "the Indo-Saracenic, with its imagined past turned to the purposes of British colonialism, took shape outside India [ie the subcontinent] most fully only in Malaya".
In Malaysia, due to British colonial influence and the migration of Muslims from India, many Mughal architectural elements in the design of mosques were incorporated. British Malaya was a predominantly Muslim society, where there was hardly any recent tradition of building in brick or stone, with even mosques and the palaces of the local rulers built in the abundant local hardwoods. Kuala Lumpur was a 19th-century foundation, only a small settlement when the British decided to make it the capital of their new Federated Malay States in 1895, and needed a number of large public buildings. The British decided to use the Islamic style they were used to from India, despite it having little relationship to existing local architectural styles.
Myanmar
Much of Myanmar's architecture is tied to ancient Indian culture, and can be traced to the country's earliest known inhabitants.[162] The Mon and Pyu people were the first two influential groups to migrate to Myanmar, and the first Indo-Chinese adherents of Theravada Buddhism.[162]Beikthano, one of the first Pyu centres, contains urbanesque foundations which include a monastery and stupa-like structures. These Pyu stupas, the first Indian foundations in Myanmar, were built from 200 BC to 100 CE and were sometimes used for burial.

During the Pagan Kingdom, the Pyu-style stupas were transformed into monuments reminiscent of alms bowls or gourd-shaped domes, unbaked brick, tapered and rising roofs, Buddha niches, polylobed arches and ornamental doorways influenced by Bengali Pala Empire and its monuments. The Ananda Temple (finished in 1090), one of the first temples erected in Bagan, was influenced by Indian architecture.[163] Architectural features of the temple include brick vaulted halls, Buddha statues, tapered roofs and the absence of terraces.

Pala influence and spread of Buddhism in Myanmar also brought in terracotta tiles from Bengal. The terracotta plaques at Pagan are made with well kneaded and fired clay but all the plaques are glazed with green colour.
Another example of these cultural influences include the Ananda Temple in Bagan built in the 11th century AD under the ruling of King Kyansittha. At these times, Buddhist and Vaisnava monks travelled to Burma from Bengal and discussed commonalities about the beauty of the temples of their region. Therefore, the king heard the monks and decided to build a temple with these western inspirations. Although, the Ananda Temple display its eastern origins, the western features remain obvious and demonstrate its uniqueness.[164]
Influence in East Asia
Torii, Paifang, Hongsalmun, Sao Ching Cha
Ancient Indian torana sacred gateway architecture has influenced gateway architecture across Asia, specially where Buddhism was transmitted from India; Chinese paifang gateways,[165] Japanese torii gateways,[166] Korean Hongsalmun gateways,[167] and Sao Ching Cha in Thailand[168] have been derived from the Indian torana. The functions of all are similar, but they generally differ based on their respective architectural styles.[169]
The torii, a gateway erected on the approach to every Shinto shrine, may be derived from the Indian wordtorana. While the Indian term denotes a gateway, the Japanese characters can be translated as "bird perch".[170] The function of a torii is to mark the entrance to a sacred space. For this reason, the road leading to a Shinto shrine (sandō) is almost always straddled by one or more torii, which are therefore the easiest way to distinguish a shrine from a Buddhist temple.
Hongsalmun literally means ‘gate with red arrows’, referring to the set of pointed spikes on its top. In the past, spikes in between columns did not exist. The color is said to be red because of the belief that the color repels ghosts.[171] The gate is composed of 2 round poles set vertically and 2 transverse bars.[172] These pillars are usually over 9 metres (30 ft) in height.[173] There is no roof and door-gate. In the middle top gate, the symbol of the trisula and the taegeuk image are placed.[172]
A paifang, also known as a pailou, is a traditional style of Chinese architecturalarch or gateway structure derived from the torana temple-gate in ancient India, has taken on traditional Chinese architectural characteristics such as multi-tiered roofs, various supporting posts, and archway-shapes of traditional gates and towers.
Foreign Influence on Indian Architecture
Hellenistic influence
The Greek conquests in India under Alexander the Great were limited in time (327–326 BCE) and in extent, but they had extensive long term effects as Greeks settled for centuries at the doorstep of India. After these events, the Greeks (described as Yona or Yavana in Indian sources from the Greek "Ionian") were able to maintain a structured presence at the door of India for about three centuries, through the Seleucid Empire and the Greco-Bactrian Kingdom, down to the time of the Indo-Greek kingdoms, which ended sometimes in the 1st century CE.
During that time, the city of Ai-Khanoum, capital of the Greco-Bactrian Kingdom and the cities of Sirkap, were founded in what is now Pakistan on the Greek Hippodamian grid plan, and Sagala, now located in Pakistan 10 km from the border with India, interacted heavily with the Indian subcontinent. It is considered that Ai-Khanoum and Sirkap may have been primary actors in transmitting Western artistic influence to India, for example in the creation of the quasi-Ionic Pataliputra capital or the floral friezes of the Pillars of Ashoka. Numerous Greek ambassadors, such as Megasthenes, Deimachus and Dionysius, stayed at the Mauryan court in Pataliputra.
During the Mauryan period (c. 321–185 BCE), and especially during the time of Emperor Ashoka (c.268–232 BCE), Hellenistic influence seems to have played a role in the establishment of Indian monumental stone architecture. Excavations in the ancient palace of Pataliputra have brought to light Hellenistic sculptural works, and Hellenistic influence appear in the Pillars of Ashoka at about the same period.
During that period, several instance of artistic influence are known, particular in the area of monumental stone sculpture and statuary, an area with no known precedents in India. The main period of stone architectural creation seems to correspond to the period of Ashoka's reign. Before that, Indians had a tradition of wooden architecture, remains of wooden palisades were discovered at archaeological sites in Pataliputra, confirmed the Classical accounts.
The first examples of stone architecture were also found in the palace compound of Pataliputra, with the distinctly Hellenistic Pataliputra capital and a pillared hall using polished-stone columns. The other remarkable example of monumental stone architecture is that of the Pillars of Ashoka, themselves displaying Hellenistic influence. There is also very early stone architecture in the palace at Kosambi, including true arches used in the underground chambers, from the last phase of the palace in the 1st or 2nd century CE.[174]
Pataliputra capital
The Pataliputra capital is a monumental rectangular capital with volutes and Classical designs, that was discovered in the palace ruins of the ancient Mauryan Empire capital city of Pataliputra (modern Patna, northeastern India). It is dated to the 3rd century BCE. It is, together with the Pillars of Ashoka one of the first known examples of Indian stone architecture, as no Indian stone monuments or sculptures are known from before that period. It is also one of the first archaeological clues suggesting Hellenistic influence on the arts of India, in this case sculptural palatial art.
Pillars of Ashoka
The Pillars of Ashoka were built during the reign of the Maurya Empire. They were new attempts at mastering stone architecture, as no Indian stone monuments or sculptures are known from before that period.
There are altogether seven remaining capitals, five with lions, one with an elephant and one with a zebu bull. One of them, the four lions of Sarnath, has become the State Emblem of India.
The animal capitals are composed of a lotiform base, with an abacus decorated with floral, symbolic or animal designs, topped by the realistic depiction of an animal, thought to each represent a traditional direction in India. Greek columns of the 6th century BCE such as the Sphinx of Naxos, a 12.5-metre (41 ft) Ionic column crowned by a sitting animal in the religious centre of Delphi, may have been an inspiration for the pillars of Ashoka.
Flame palmette
The flame palmette, central decorative element of the Pataliputra pillar is considered as a purely Greek motif. The first appearance of "flame palmettes" goes back to the stand-alone floral akroteria of the Parthenon (447–432 BCE), and slightly later at the Temple of Athena Nike.
Flame palmettes were then introduced into friezes of floral motifs in replacement of the regular palmette. Flame palmettes are used extensively in India floral friezes, starting with the floral friezes on the capitals of the pillar of Ashoka, and they are likely to have originated with Greek or Near Eastern art. A monumental flame palmette can be seen on the top of the Sunga gateway at Bharhut.
Persian influence
Achaemenid influence
Lion Capital of Ashoka from Sarnath. The Achaemenid Empire conquered and governed the territories of the north-western regions of the Indian subcontinent, from the 6th to 4th centuries BCE. The conquest occurred in two phases. The first invasion was conducted around 535 BCE by Cyrus the Great, who founded the Achaemenid Empire.[175] Cyrus annexed the regions west of the Indus River, which formed the eastern border of his empire. Following the death of Cyrus, Darius the Great established his dynasty and began to reconquer former provinces and further expand the extent of the empire. Around 518 BCE Darius crossed the Himalayas into India to initiate a second period of conquest by annexing regions up to the Jhelum River in Punjab.[176] Each invasion brought in new style and soon started to influence the art and architectural styles in India.
Various Indian artefacts tend to suggest some Perso-Hellenistic artistic influence in India, mainly felt during the time of the Mauryan Empire.[175]
The Pataliputra palace with its pillared hall shows decorative influences of the Achaemenid palaces and Persepolis and may have used the help of foreign craftsmen.[177][175] Mauryan rulers may have even imported craftsmen from abroad to build royal monuments.[178] This may be the result of the formative influence of craftsmen employed from Persia following the disintegration of the Achaemenid Empire after the conquests of Alexander the Great.[179][180]
The renowned Mauryan polish, especially used in the Pillars of Ashoka, may also have been a technique imported from the Achaemenid Empire.[175]
Rock cut architecture
The similarity of the 4th century BCE Lycian barrel-vaulted tombs, such as the tomb of Payava, in the western part of the Achaemenid Empire, with the Indian architectural design of the Chaitya (starting at least a century later from circa 250 BCE, with the Lomas Rishi caves in the Barabar caves group), suggests that the designs of the Lycian rock-cut tombs travelled to India along the trade routes across the Achaemenid Empire.[181][182]
Early on, James Fergusson, in his " Illustrated Handbook of Architecture", while describing the very progressive evolution from wooden architecture to stone architecture in various ancient civilizations, has commented that "In India, the form and construction of the older Buddhist temples resemble so singularly these examples in Lycia".[183] The structural similarities, down to many architectural details, with the Chaitya-type Indian Buddhist temple designs, such as the "same pointed form of roof, with a ridge", are further developed in The cave temples of India.[184] The Lycian tombs, dated to the 4th century BCE, are either free-standing or rock-cut barrel-vaulted sarcophagi, placed on a high base, with architectural features carved in stone to imitate wooden structures. There are numerous rock-cut equivalents to the free-standing structures and decorated with reliefs.[185][186][187] Fergusson went on to suggest an "Indian connection", and some form of cultural transfer across the Achaemenid Empire.[182] The ancient transfer of Lycian designs for rock-cut monuments to India is considered as "quite probable".[181]
Criticism and Alternative Interpretations
The Lycian-influence hypothesis remains controversial and is not widely accepted in modern scholarship. Several objections have been raised in academic literature.
A commonly cited issue is the presence of a strong indigenous timber-based architectural tradition in early India. The earliest preserved chaitya-arch façade, found at the Lomas Rishi Cave in the Barabar Hills (c. 3rd century BCE), is widely agreed to be a direct imitation of pre-existing wooden hut forms.[188][189] This supports the view that early stone chaityas evolved from local wooden prototypes rather than foreign funerary structures.
Another objection is the absence of direct textual or archaeological evidence linking Lycian architectural forms to India. Although long-distance connections through the Achaemenid Empire are sometimes proposed as a possible transmission route, no securely documented mechanism for the transfer of architectural knowledge has been established.[190]
Modern scholars also argue that features shared by Lycian tombs and Indian chaityas—such as the barrel vault, the apsidal plan, and the ribbed ceiling—may represent parallel architectural evolution rather than direct borrowing. These forms can arise independently due to similar structural, functional, or material considerations.[191]
The two architectural types also serve fundamentally different purposes. Lycian tombs were funerary monuments intended for elite burials, whereas chaitya halls functioned as ritual and devotional spaces housing stupas for Buddhist worship, which complicates arguments for a simple line of influence.[192]
Finally, a minority argument inverts the proposed direction of influence, with some scholars suggesting that certain features of Lycian tombs may themselves reflect artistic exchanges with South Asia in the wider context of Achaemenid-period cultural contact.[193]
Masarh Lion
The sculpture of the Masarh lion, found near the Maurya capital of Pataliputra, raises the question of the Achaemenid and Greek influence on the art of the Maurya Empire, and on the western origins of stone carving in India. The lion is carved in Chunar sandstone, like the Pillars of Ashoka, and its finish is polished, a feature of the Maurya sculpture.[194] According to S.P. Gupta, the sculptural style is unquestionably Achaemenid.[194] This is particularly the case for the well-ordered tubular representation of whiskers (vibrissas) and the geometrical representation of inflated veins flush with the entire face.[194] The mane, on the other hand, with tufts of hair represented in wavelets, is rather naturalistic.[194] Very similar examples are however known in Greece and Persepolis.[194] It is possible that this sculpture was made by an Achaemenid or Greek sculptor in India and either remained without effect, or was the Indian imitation of a Greek or Achaemenid model, somewhere between the fifth century BCE and the first century BCE, although it is generally dated from the time of the Maurya Empire, around the 3rd century BCE.[194]
See also
- Architecture of Karnataka
- Architecture of Kerala
- Architecture of Tamil Nadu
- Badami cave temples
- Hemadpanthi
- Indian vernacular architecture
- Kalinga Architecture
- List of Indian architects
- Meitei architecture
- Rajasthani architecture
- Temples of North Karnataka
- Other Indian Art and Architecture forms
Notes
- ↑Johansen, Peter G. (1 February 2014). "The politics of spatial renovation: Reconfiguring ritual places and practice in Iron Age and Early Historic South India". Journal of Social Archaeology. 14 (1): 59–86. doi:10.1177/1469605313515976. ISSN 1469-6053.
- ↑Coningham, Robin; Young, Ruth (2015). The Archaeology of South Asia: From the Indus to Asoka, c.6500 BCE–200 CE. Cambridge World Archaeology. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-84697-4.
- ↑Rowland, 31–34, 32 quoted; Harle, 15–18
- 12Livingstone & Beach, 19
- ↑Rowland, 31–34, 33 quoted; Harle, 15–18
- ↑U. Singh (2008), pp. 181, 223
- ↑Basant, P. K. (2012). The City and the Country in Early India: A Study of Malwa. Primus Books. ISBN 9789380607153.
- 12Rowland, 60
- ↑Rowland, 60–63 60 quoted
- ↑Rowland, 63–65
- ↑Rowland, 72; Harle 22–24
- ↑Rowland, 65–72; Harle 24
- ↑Ajanta chronology is still under discussion, but this is the view of Spink, accepted by many.
- ↑Beach, Milo, Steps to Water: The Ancient Stepwells of India, (Photographs by Morna Livingston), p. 25, 2002, Princeton Architectural Press, ISBN 1568983247, 9781568983240, google booksArchived 3 June 2023 at the Wayback Machine
- ↑Harle 1994, pp. 118–22, 123–26, 129–35.
- ↑Harle 1994, pp. 92–97.
- ↑Harle, 113–114; see also site entries in Michell (1990)
- ↑Michell (1990), 192
- 123Michael Meister (1987), Hindu Temple, in The Encyclopedia of Religion, editor: Mircea Eliade, Volume 14, Macmillan, ISBN 0-02-909850-5, page 370
- ↑Michell (1990), 157; Michell (1988), 96
- ↑Harle, 111–113, 136–138; Michell (1988), 90, 96–98; see also site entries in Michell (1990)
- ↑Harle, 111–113; Michell (1988), 94–98
- ↑Harle, 175
- ↑Cunningham, Alexander (1879). Report of a Tour in the Central Provinces in 1873-74 and 1874-75. Archaeological Survey of India. Vol. 9. Office of the Superintendent of Government Printing. p. 31.
- ↑Sharma, Tej Ram (1978). Personal and Geographic Names in Gupta Inscriptions(PDF). p. 93. Archived(PDF) from the original on 23 December 2023. Retrieved 7 September 2023.
- 12Rowland, 275–276
- ↑Michell, Chapter 4; confusingly, in South India shikhara means only the top section of the vimana.
- ↑These are the usual terms, but there are many variants or different ones in the many Indian languages, ancient and modern.
- 123Michell (1988), 18, 50–54, 89, 149–155; Harle (1994), 335
- ↑Rowland, 277–280
- ↑Rowland, 220–223
- ↑Rowland, 276
- ↑Adam Hardy for example uses "Karṇāṭa Drāviḍa" for styles others call "vesara". See his Indian Temple Architecture: Form and Transformation: the Karṇāṭa Drāviḍa Tradition, 7th to 13th Centuries, 1995, Abhinav Publications, New Delhi, ISBN 8170173124, 9788170173120, google books
- ↑Harle (1994), 87–100; Michell (1988), 18
- 12Meister, Michael W. (1988–1989). "Prāsāda as Palace: Kūṭina Origins of the Nāgara Temple". Artibus Asiae. 49 (3–4): 254–256. doi:10.2307/3250039. JSTOR 3250039.
- 12Meister, Michael W. (1988–1989). "Prāsāda as Palace: Kūṭina Origins of the Nāgara Temple". Artibus Asiae. 49 (3–4): 254–280. doi:10.2307/3250039. JSTOR 3250039.
- ↑Michael W. Meister and M.A. Dhaky (1983), South India: Encyclopaedia of Indian Temple Architecture, Vol. I, Part I, Princeton University Press, ISBN 978-0691784021, pages 30–53
- ↑Michell 1995, pp. 9–10: "The era under consideration opens with an unprecedented calamity for Southern India: the invasion of the region at the turn of the fourteenth century by Malik Kafur, general of Alauddin, Sultan of Delhi. Malik Kafur's forces brought to an abrupt end all of the indigenous ruling houses of Southern India, not one of which was able to withstand the assault or outlive the conquest. Virtually every city of importance in the Kannada, Telugu and Tamil zones succumbed to the raids of Malik Kafur; forts were destroyed, palaces dismantled and temple sanctuaries wrecked in the search for treasure. In order to consolidate the rapidly won gains of this pillage, Malik Kafur established himself in 1323 at Madurai (Madura) in the southernmost part of the Tamil zone, former capital of the Pandyas who were dislodged by the Delhi forces. Madurai thereupon became the capital of the Ma'bar (Malabar) province of the Delhi empire."
- 12Encyclopædia Britannica (2008), North Indian temple architecture.
- ↑Michell (1977), Chapter 8
- ↑MSN Encarta (2008), Hoysala_Dynasty. Archived[link removed] 2009-10-31.
- ↑See Percy Brown in Sūryanātha Kāmat's A concise history of Karnataka: from pre-historic times to the present, p. 134.
- ↑"The Hindu : Karnataka / Hassan News : Belur to be proposed as World Heritage site". 22 October 2004. Archived from the original on 22 October 2004. Retrieved 4 April 2023.
- ↑Foekema, 16
- 12Desai, Devangana (2005). Khajuraho: The Art of Love. Mapin Publishing Pvt. Ltd. ISBN 978-1890206628.
- ↑Bajpai, K.D (2012). Khajuraho temples: History and significance. Aryan Books International.
- ↑Centre, UNESCO World Heritage. "Khajuraho Group of Monuments". UNESCO World Heritage Centre. Archived from the original on 29 October 2023. Retrieved 26 February 2023.
- 12Stella Kramrisch (1976), The Hindu Temple Volume 1 & 2, ISBN 81-208-0223-3
- ↑Tillotson, G. H. R. (1997). Svastika Mansion: A Silpa-Sastra in the 1930s. South Asian Studies, 13(1), pp 87–97
- ↑Ganapati Sastri (1920), Īśānaśivagurudeva paddhati, Trivandrum Sanskrit Series, OCLC 71801033
- ↑"The Rathas, monolithic [Mamallapuram]". Online Gallery of British Library. Archived from the original on 4 March 2016. Retrieved 23 October 2012.
- ↑"Group of Monuments at Mahabalipuram". UNESCO.org. Archived from the original on 15 April 2020. Retrieved 23 October 2012.
- ↑Bruyn, Pippa de; Bain, Keith; Allardice, David; Shonar Joshi (18 February 2010). Frommer's India. John Wiley & Sons. pp. 333–. ISBN 978-0-470-64580-2. Retrieved 7 February 2013.
- ↑Takeo Kamiya. "Architecture of the Indian Subcontinent, 20 September 1996". Gerard da Cunha-Architecture Autonomous, Bardez, Goa, India. Archived from the original on 2 May 2015. Retrieved 10 November 2006.
- ↑See Percy Brown in Sūryanātha Kāmat's A concise history of Karnataka: from pre-historic times to the present, p. 132.
- ↑See Carla Sinopoli, Echoes of Empire: Vijayanagara and Historical Memory, Vijayanagara as Historical Memory, p. 26.
- ↑See Carla Sinopoli, The Political Economy of Craft Production: Crafting Empire in South India, C. 1350–1650, p. 209.
- ↑See Percy Brown in Sūryanātha Kāmat's A concise history of Karnataka: from pre-historic times to the present, p. 182.
- ↑Haig 1907, p. 65-87.
- ↑Khamesra, Manish (19 January 2021). "Ghumakkar Insights: A Gavaksh to the Ancient Indian Temple Architecture". Ghumakkar – Inspiring travel experiences. Archived from the original on 15 July 2021. Retrieved 15 July 2021.
- ↑"TEMPLE ARCHITECTURE AND SCULPTURE"(PDF). ncert.nic.in. Archived(PDF) from the original on 24 January 2022. Retrieved 3 December 2021.
- ↑Michell, 149
- ↑Harle, 254
- ↑Harle, 256–261
- ↑Harle, 261–263
- ↑Though a variety of dates are proposed, some 80 of so years earlier.
- ↑Encyclopædia Britannica (2008), Pagoda.
- ↑Harle, 24; Rowland, 64–65
- ↑Chandra (2008)
- ↑Michell (1990), 274–276; Harle, 226–227
- ↑Harle, 228
- ↑"Temple-cities"; see also Mitchell (1990) by sites
- ↑Hegewald
- ↑Harle, 428–432
- ↑Harle, 423–424
- ↑Yale, 164–165; Harle, 423–424; Blair & Bloom, 149
- ↑Blair & Bloom, 149–150; Harle, 425
- ↑Harle, 425
- ↑Blair & Bloom, 151
- ↑Blair & Bloom, 149
- ↑Blair & Bloom, 156
- ↑Harle, 426; Blair & Bloom, 156
- ↑"Alluring Bahmani architecture". Deccan Herald. 27 July 2019. Archived from the original on 9 July 2021. Retrieved 16 July 2021.
- ↑Yazdani 1947, p. 152.
- 12Michell, George & Mark Zebrowski. Architecture and Art of the Deccan Sultanates (The New Cambridge History of India Vol. I:7), Cambridge University Press, Cambridge, 1999, ISBN 0-521-56321-6, p. 14 & pp. 77–80.
- ↑Haig 1907, p. 209-216.
- 123"Victorian Gothic and Art Deco Ensembles of Mumbai". UNESCO World Heritage Centre. Archived from the original on 28 August 2018. Retrieved 2 January 2019.
- ↑"Architecture". Banglapedia. Archived from the original on 16 November 2020. Retrieved 30 December 2017.
- 12Hasan, Perween (2007). Sultans and Mosques: The Early Muslim Architecture of Bangladesh. United Kingdom: I.B. Tauris. p. 23–27. ISBN 1-84511-381-0.
- ↑Hasan, 23–25
- ↑Hasan, 41–44
- ↑Hasan, 44–49
- ↑"BENGAL – Encyclopaedia Iranica". Iranicaonline.org. Archived from the original on 3 January 2018. Retrieved 30 December 2017.
- ↑Petersen, Andrew (2002). Dictionary of Islamic Architecture. Routledge. pp. 33–35. ISBN 1-134-61366-0.
- ↑"Fatehpur Sikri". UNESCO World Heritage Centre. Archived from the original on 15 February 2022. Retrieved 12 March 2019.
- ↑Encyclopædia Britannica (2008), Mughal architecture.
- ↑See Raj Jadhav, pp. 7–13 in Modern Traditions: Contemporary Architecture in India.
- ↑"Taj Mahal". UNESCO World Heritage Centre. Archived from the original on 12 January 2021. Retrieved 28 February 2019.
- ↑"Humayun's Tomb, Delhi". UNESCO World Heritage Centre. Archived from the original on 28 February 2019. Retrieved 28 February 2019.
- ↑Steven, Kossak; Watts, Edith Whitney (2001). The Art of South and Southeast Asia: A Resource for Educators. Metropolitan Museum of Art. ISBN 9780870999925. Archived from the original on 14 March 2023. Retrieved 5 November 2020.
- ↑Michell, George (1990), The Penguin Guide to the Monuments of India, Volume 1: Buddhist, Jain, Hindu, 1990, Penguin Books, pg −288-301 ISBN 0140081445
- ↑"Short notes on Architecture of Marathas". 29 October 2011. Retrieved 4 April 2023.
- ↑Amit Guha, Classification of Terracotta Temples, archived from the original on 31 January 2016, retrieved 30 January 2016
- ↑Andrew Petersen (2002). Dictionary of Islamic Architecture. Routledge. p. 34. ISBN 978-1-134-61365-6.
- ↑Thapar 2004, p. 122.
- ↑Nilsson 1968, p. 9.
- 12"(Brief) History of European – Asian trade". European Exploration. Archived from the original on 17 October 2011. Retrieved 14 October 2011.
- ↑Tadgell 1990, p. 14.
- ↑Evenson 1989, p. 2.
- ↑Evenson 1989, p. 6.
- ↑Evenson 1989, p. 20.
- ↑Dutta, Arindam (29 March 2010). "Representing Calcutta: Modernity, Nationalism and the Colonial Uncanny". Journal of Architectural Education. 63 (2): 167–169. doi:10.1111/j.1531-314X.2010.01082.x. S2CID 143881493.
- ↑Nilsson 1968, pp. 66–67.
- ↑Thapar 2004, p. 129.
- ↑"Monuments of Modern India: The first half century of railways architecture – Heritage Directorate, Indian Railways". Google Arts & Culture. Archived from the original on 22 January 2022. Retrieved 31 March 2021.
- ↑Thapar 2004, p. 125.
- ↑Chandrashekhar, Vaishnavi (21 October 2019). "Discovering Mumbai's Art Deco Treasures". The New York Times. ISSN 0362-4331. Archived from the original on 24 January 2021. Retrieved 31 March 2021.
- ↑"Churches and Convents of Goa". UNESCO World Heritage Centre. Archived from the original on 4 January 2019. Retrieved 2 January 2019.
- ↑"Fort Feringhee". The Telegraph. Archived from the original on 7 March 2021. Retrieved 31 March 2021.
- ↑See Raj Jadhav, p. 11 in Modern Traditions: Contemporary Architecture in India.
- 12Gast, 77
- ↑Gast, 119
- 123See Raj Jadhav, 13 in Modern Traditions: Contemporary Architecture in India.
- ↑Savage 2008
- ↑Thomas George Percival Spear; Margaret Spear (1981), India remembered, Orient Longman, 1981, ISBN 978-0-86131-265-8,
... The bungalow was a typical north Indian one, with a large central room lit only by skylights (roshandans) and a number of others opening out from them ...
- ↑Pavan K. Varma, Sondeep Shankar (1992), Mansions at dusk: the havelis of old Delhi, Spantech Publishers, 1992, ISBN 978-81-85215-14-3,
... Thirdly, while obviating direct sunlight, it had to allow some light and air to enter through overhead roshandans ...
- ↑"The Architectural Work of Le Corbusier, an Outstanding Contribution to the Modern Movement". UNESCO World Heritage Centre. Archived from the original on 1 March 2019. Retrieved 28 February 2019.
- 12Mukerji, Arjun; Sanghamitra, Basu (January 2011). "A Search for Post-Modernism in Indian Architecture". Abacus.
- ↑Lemoy, Christian (2011). Across the Pacific: From Ancient Asia to Precolombian America. Christian Lemoy. ISBN 9781599425825.
- ↑Rowland, 44–45, 64–65, 113, 218–219; Harle, 48, 175
- ↑Michell, 82
- ↑Michell, 84
- ↑Harle, 530, note 3 to chapter 30. See also 489, note 10
- ↑Harle, 493, note 5
- ↑Cunningham, Alexander (1892). Mahâbodhi, or the great Buddhist temple under the Bodhi tree at Buddha-Gaya. London: W. H. Allen. p. 85.
- ↑Robinson, Andrew (15 November 2015). The Indus: Lost Civilizations. Reaktion Books. ISBN 9781780235417.
- ↑Proceedinds And Transactions Of The Second Oriental Conference (1923). 1923. p. 86.
- ↑The Calcutta Review Vol.10, No.1-3(april-june)1924. 1924. p. 140.
- ↑Dubey, Lal Mani (1978). "Some Observations on the Vesara School of Hindu Architecture". Proceedings of the Indian History Congress. 39: 1000–1006. ISSN 2249-1937. JSTOR 44139449. Archived from the original on 12 June 2021. Retrieved 12 June 2021.
- ↑Meister, Michael W. (26 July 2010). Temples of the Indus: Studies in the Hindu Architecture of Ancient Pakistan. BRILL. ISBN 9789004190115.
- ↑Wright, Colin. "Front view of a ruined temple, with sculptured slabs in foreground, Deo Baranark". Bl.uk. Archived from the original on 25 February 2021. Retrieved 23 April 2019.
- ↑"General view of ruined temple at Deo Baranark". Europeana Collections. Retrieved 23 April 2019.
- ↑Le, Huu Phuoc (2010). Buddhist Architecture. USA: Grafikol. pp. 246–247. ISBN 978-0984404308.
- ↑Rowland, 163-164
- ↑"Group of Monuments at Hampi". UNESCO World Heritage Centre. Archived from the original on 14 February 2019. Retrieved 27 October 2019.
- ↑District Gazetteers Of The United Provinces Of Agra And Oudh Cawnpore Vol Xix. p. 190.
- ↑"Introduction of Medieval Period Architecture". focuscivil.online. Archived from the original on 4 December 2021. Retrieved 9 April 2021.
- ↑Parul Pandya Dhar (2010): The Torana in Indian and Southeast Asian Architecture. New Delhi: D K Printworld. ISBN 978-8124605349.
- ↑Hardy, Adam (2003). "Toraṇa | Grove Art". doi:10.1093/gao/9781884446054.article.T085631. ISBN 978-1-884446-05-4. Archived from the original on 13 January 2022. Retrieved 8 August 2018.
- ↑Albert Henry Longhurst (1992). The Story of the Stūpa. Asian Educational Services. p. 17. ISBN 978-81-206-0160-4. Archived from the original on 22 October 2023. Retrieved 12 June 2021.
- ↑Ronald G. Knapp (2000). China's old dwellings. University of Hawaii Press. p. 85. ISBN 0-8248-2214-5.
- ↑Simon Foster; Jen Lin-Liu; Sharon Owyang; Sherisse Pham; Beth Reiber; Lee Wing-sze (2010). Frommer's China. Frommers. p. 435. ISBN 978-0-470-52658-3.
- ↑Scheid, Bernhard. "Religion in Japan". Torii (in German). University of Vienna. Archived from the original on 28 August 2010. Retrieved 12 February 2010.
- ↑"torana | Indian temple gateway". Britannica.com. Archived from the original on 13 October 2023. Retrieved 3 December 2021.
- ↑Parul Pandya Dhar, (2010). The Torana in Indian and Southeast Asian Architecture, (New Delhi: D K Printworld,).
- ↑"Glossary of Asian Art". Art-and-archaeology.com. Archived from the original on 16 November 2016. Retrieved 15 July 2021.
- ↑Elgood (2000), 103
- 12Philip Rawson: The Art of Southeast Asia
- ↑Soekmono (1995), p. 1
- ↑Soekmono, Dr R. (1973). Pengantar Sejarah Kebudayaan Indonesia 2. Yogyakarta, Indonesia: Penerbit Kanisius. p. 81. ISBN 978-979-413-290-6.
- ↑Glaize, Monuments of the Angkor Group, p.27.
- 12"Art". Myanmar. Chicago: World Book Inc. 2016.
- ↑"Ananda Pahto Temple, Bagan, Myanmar". Orientalarchitecture.com. Archived from the original on 20 October 2020. Retrieved 1 August 2021.
- ↑"Cultural Selection: Bengali Artistic Influences in Southeast Asia | Silk Roads Programme". en.unesco.org. Archived from the original on 1 August 2021. Retrieved 1 August 2021.
- ↑Joseph Needham, Science and Civilization in China, Vol 4 part 3, p137-138
- ↑Albert Henry Longhurst (1992). The Story of the Stūpa. Asian Educational Services. p. 17. ISBN 978-81-206-0160-4. Archived from the original on 22 October 2023. Retrieved 12 June 2021.
- ↑A.H. Longhurst (1995). Story Of The Stupa. Asian Educational Services. pp. 17–. ISBN 978-81-206-0160-4. Archived from the original on 22 October 2023. Retrieved 12 June 2021.
- ↑Scheid, Bernhard. "Religion in Japan". Torii (in German). University of Vienna. Archived from the original on 28 August 2010. Retrieved 12 February 2010.
- ↑Simon Foster; Jen Lin-Liu; Sharon Owyang; Sherisse Pham; Beth Reiber; Lee Wing-sze (2010). Frommer's China. Frommers. p. 435. ISBN 978-0-470-52658-3.
- ↑Shôzô Yamaguchi, Frederic De Garis and Atsuharu Sakai, 1964, We Japanese: Miyanushita, Hakone, Fujiya Hotel, Page 200.
- ↑Koehler, Ben Jackson and Robert (2015). Korean Architecture: Breathing with Nature. Seoul Selection. ISBN 978-1-62412-047-3.
- 12An Illustrated Guide to Korean Culture - 233 traditional key words. Seoul: Hakgojae Publishing Co. 2002. pp. 186–87. ISBN 9788985846981.
- ↑Choi, Wan Gee (2006). The Traditional Education of Korea. Ewha Womans University Press. ISBN 978-89-7300-675-5.
- ↑Gosh, A. (1964). Indian Archaeology: A review 1961-62, New Delhi, Archaeological survey of India, pp. 50–52, PDFArchived 17 April 2021 at the Wayback Machine; Harle, 43
- 1234Sen 1999, pp. 116–117.
- ↑André-Salvini, Béatrice (2005). Forgotten Empire: The World of Ancient Persia. University of California Press. ISBN 978-0-520-24731-4.
- ↑The Analysis of Indian Muria Empire affected from Achaemenid's architecture artArchived 2 April 2015 at the Wayback Machine. In: Journal of Subcontinent Researches. Article 8, Volume 6, Issue 19, Summer 2014, Page 149-174.
- ↑A. S. Bhalla; I.B. Tauris (2015). Monuments, Power and Poverty in India: From Ashoka to the Raj. Bloomsbury Academic. p. 18. ISBN 9781784530877.
- ↑"The Archaeology of South Asia: From the Indus to Asoka, c.6500 BCE-200 CE" Robin Coningham, Ruth Young Cambridge University Press, 31 aout 2015, p.414
- ↑Report on the excavations at Pātaliputra (Patna); the Palibothra of the Greeks by Waddell, L. A. (Laurence Austine)
- 12Ching, Francis D.K; Jarzombek, Mark M.; Prakash, Vikramaditya (2017). A Global History of Architecture. John Wiley & Sons. p. 707. ISBN 9781118981603.
- 12Fergusson, James (1849). An historical inquiry into the true principles of beauty in art, more especially with reference to architecture. London, Longmans, Brown, Green, and Longmans. pp. 316–320.
- ↑The Illustrated Handbook of Architecture Being a Concise and Popular Account of the Different Styles of Architecture Prevailing in All Ages and All Countries by James Fergusson. J. Murray. 1859. p. 212.
- ↑Fergusson, James; Burgess, James (1880). The cave temples of India. London : Allen. p. 120.
{{cite book}}: CS1 maint: publisher location (link) - ↑M. Caygill, The British Museum A-Z companion (London, The British Museum Press, 1999)
- ↑E. Slatter, Xanthus: travels and discovery (London, Rubicon Press, 1994)
- ↑Smith, A. H. (Arthur Hamilton) (1892–1904). A catalogue of sculpture in the Department of Greek and Roman antiquities, British museum. London : Printed by order of the Trustees. pp. 46–64.
{{cite book}}: CS1 maint: publisher location (link) - ↑Mitchell, George. The Hindu Temple: An Introduction. University of Chicago Press, 1988.
- ↑“Lomas Rishi Cave.” Archaeological Survey of India.
- ↑Flood, Finbarr. Objects of Translation: Material Culture and Medieval “Hindu–Muslim” Encounter. Princeton University Press, 2009.
- ↑Dehejia, Vidya. Indian Art. Phaidon, 1997.
- ↑Snodgrass, Adrian. The Symbolism of the Stupa. Cornell University Press, 1985.
- ↑Napier, David. “Reevaluating Achaemenid Artistic Transfers.” Journal of Intercultural Studies, vol. 18, 1997.
- 123456Page 88: "There is one fragmentary lion head from Masarh, Distt. Bhojpur, Bihar. It is carved out of Chunar sandstone and it also bears the typical Mauryan polish. But it is undoubtedly based on the Achaemenian idiom. The tubular or wick-like whiskers and highly decorated neck with long locks of the mane with one series arranged like sea waves is somewhat non-Indian in approach. But, to be exact, we have an example of a lion from a sculptural frieze from Persepolis of 5th century BCE in which it is overpowering a bull which may be compared with the Masarh lion."... Page 122: "This particular example of a foreign model gets added support from the male heads of foreigners from Patna city and Sarnath since they also prove beyond doubt that a section of the elite in the Gangetic Basin was of foreign origin. However, as noted earlier, this is an example of the late Mauryan period since this is not the type adopted in any Ashoka pillar. We are, therefore, visualizing a historical situation in India in which the West Asian influence on Indian art was felt more in the late Mauryan than in the early Mauryan period. The term West Asia in this context stands for Iran and Afghanistan, where the Sakas and Pahlavas had their basecamps for eastward movement. The prelude to future inroads of the Indo-Bactrians in India had after all started in the second century B.C."... in Gupta, Swarajya Prakash (1980). The Roots of Indian Art: A Detailed Study of the Formative Period of Indian Art and Architecture, Third and Second Centuries B.C., Mauryan and Late Mauryan. B.R. Publishing Corporation. pp. 88, 122. ISBN 978-0-391-02172-3.. Also Kumar, Vinay (Banaras Hindu University, Varanasi Faculty Member) (2015). "West Asian Influence on Lion Motifs in Mauryan Art". Heritage and Us (4): 14. Archived from the original on 14 April 2023. Retrieved 16 August 2021.
{{cite journal}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
References
- Blair, S. S., & Bloom, J. M. (1996), The art and architecture of Islam 1250-1800, Yale University Press.
- Chandra, Pramod (2008), "South Asian arts", Encyclopædia Britannica
- Evenson, Norma (1989). The Indian Metropolis. New Haven and London: Yale University press. ISBN 978-0-300-04333-4.
- Foekema, Gerard (1996), A Complete Guide to Hoysaḷa Temples, Abhinav Publications, ISBN 81-7017-345-0.
- Gast, Klaus-Peter (2007), Modern Traditions: Contemporary Architecture in India, Birkhäuser, ISBN 978-3-7643-7754-0.
- Harle, J.C. (1994). The Art and Architecture of the Indian Subcontinent. Pelican History of Art (2nd ed.). Yale University Press. ISBN 0300062176.
- Haig, Thomas Wolseley (1907). Historic Landmarks of the Deccan. Allahabad: The Pioneer Press.
- Hegewald, Julia A. B. (2011). "The International Jaina Style? Māru-Gurjara Temples Under the Solaṅkīs, throughout India and in the Diaspora". Ars Orientalis. 45. doi:10.3998/ars.13441566.0045.005. ISSN 2328-1286.
- Le Huu Phuoc, Buddhist Architecture, 2009, Grafikol
- Livingston, Morna & Beach, Milo (2002), Steps to Water: The Ancient Stepwells of India, Princeton Architectural Press, ISBN 1-56898-324-7.
- Michell, George, (1977) The Hindu Temple: An Introduction to its Meaning and Forms, 1977, University of Chicago Press, ISBN 978-0-226-53230-1
- Michell, George (1990), The Penguin Guide to the Monuments of India, Volume 1: Buddhist, Jain, Hindu, 1990, Penguin Books, ISBN 0140081445
- Michell, George (1995). Architecture and Art of Southern India: Vijayanagara and the Successor States 1350–1750. Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-44110-0.
- Nilsson, Sten (1968). European Architecture in India 1750–1850. London: Faber and Faber. ISBN 978-0-571-08225-4.
- Piercey, W. Douglas & Scarborough, Harold (2008), hospital, Encyclopædia Britannica.
- Possehl, Gregory L. (1996), "Mehrgarh", Oxford Companion to Archaeology edited by Brian Fagan, Oxford University Press.
- Rowland, Benjamin, The Art and Architecture of India: Buddhist, Hindu, Jain, 1967 (3rd edn.), Pelican History of Art, Penguin, ISBN 0140561021
- Savage, George (2008), interior design, Encyclopædia Britannica.
- Sen, Sailendra Nath (1999). Ancient Indian history and civilization (2 ed.). New Delhi: New Age International. ISBN 81-224-1198-3. OCLC 133102415.
- Tadgell, Christopher (1990). The history of architecture in India : from the dawn of civilization to the end of the Raj. London: Architecture Design and Technology Press. ISBN 978-1-85454-350-9.
- Thapar, Bindia (2004). Introduction to Indian Architecture. Singapore: Periplus Editions. ISBN 978-0-7946-0011-2.
- Rodda & Ubertini (2004), The Basis of Civilization-Water Science?, International Association of Hydrological Science, ISBN 1-901502-57-0.
- Sinopoli, Carla M. (2003), The Political Economy of Craft Production: Crafting Empire in South India, C. 1350–1650, Cambridge University Press, ISBN 0-521-82613-6.
- Sinopoli, Carla M. (2003), "Echoes of Empire: Vijayanagara and Historical Memory, Vijayanagara as Historical Memory", Archaeologies of memory edited by Ruth M. Van Dyke & Susan E. Alcock, Blackwell Publishing, ISBN 0-631-23585-X.
- Singh, Vijay P. & Yadava, R. N. (2003), Water Resources System Operation: Proceedings of the International Conference on Water and Environment, Allied Publishers, ISBN 81-7764-548-X.
- Soekmono, R. (1995). Jan Fontein (ed.). The Javanese Candi: Function and Meaning, Volume 17 from Studies in Asian Art and Archaeology, Vol 17. Leiden: E.J. BRILL. ISBN 9789004102156.
- Vastu-Silpa Kosha, Encyclopedia of Hindu Temple architecture and Vastu/S.K.Ramachandara Rao, Delhi, Devine Books, (Lala Murari Lal Chharia Oriental series) ISBN 978-93-81218-51-8 (Set)
- Yazdani, Ghulam (1947). Bidar, Its History and Monuments.
Further reading
- Havell, E.B. (1913). Indian Architecture, its psychology, structure, and history from the first Muhammadan invasion to the present day. J. Murray, London.
- Coomaraswamy, Ananda K. (1914). Viśvakarmā; examples of Indian architecture, sculpture, painting, handicraft. London.
- Havell, E. B. (1915). The Ancient and Medieval Architecture of India: a study of Indo-Aryan civilisation. John Murray, London.
- Fletcher, Banister; Cruickshank, Dan, Sir Banister Fletcher's a History of Architecture, Architectural Press, 20th edition, 1996 (first published 1896). ISBN 0-7506-2267-9. Cf. Part Four, Chapter 26.
External links
Media related to Architecture of India at Wikimedia Commons- Kamiya, Taeko, The Architecture of India.
- Italianate architecture in India
- Architecture in India
